1、第 鋼琴學(xué)習(xí)中需要注意的幾個問題論文導(dǎo)讀：鋼琴在音樂王國中被稱為樂器之王，每一位鋼琴演奏者都想盡自己所能，彈奏出一首又一首優(yōu)美流暢的樂曲。下面我就鋼琴學(xué)習(xí)過程中需要注意的幾個問題加以探討。所以讀譜是一個看似簡單實則復(fù)雜的問題，演奏者從譜中讀到的東西越多，內(nèi)心的音樂就越生動。關(guān)鍵詞：鋼琴，學(xué)習(xí)，問題 鋼琴在音樂王國中被稱為樂器之王，每一位鋼琴演奏者都想盡自己所能，彈奏出一首又一首優(yōu)美流暢的樂曲。那么，怎樣能夠順利并且高質(zhì)量的完成一首鋼琴曲的演奏呢？這不僅要具備良好的音樂素質(zhì)及優(yōu)秀的演奏技巧，同時還要有正確的練琴方法。下面我就鋼琴學(xué)習(xí)過程中需要注意的幾個問題加以探討。 一、準(zhǔn)確讀譜的重要性 全面而

2、準(zhǔn)確的讀譜是鋼琴演奏的基礎(chǔ)，這個環(huán)節(jié)往往被學(xué)生忽視，通常的習(xí)慣是把譜子粗略的看看就拿來彈奏，結(jié)果直到樂曲已經(jīng)練熟后仍有許多標(biāo)記沒有看到，導(dǎo)致演奏漏洞較多。怎樣做到全面而準(zhǔn)確的讀譜呢？我們可以把曲譜上的符號分為三類。第一類是樂譜符號：如譜號、調(diào)號、升降記號、各種時值的音符等，足夠的耐心與細(xì)心是保證把每個音符讀準(zhǔn)的基本要求。第二類是常見記號：如連線、跳音、重音、頓音等，這些符號對于音樂的分句、語氣、情緒處理有重要作用。如不注意跳音的使用，會使原本輕松、歡快的語氣變得呆板沉重，又如不注意連線的使用，會使原本如行云流水般的樂曲變得生硬急促。第三類是力度、速度記號和表情術(shù)語：如弱、漸強(qiáng)、漸慢、優(yōu)美的、活

3、潑的等，這些記號直接關(guān)系到作品的風(fēng)格及音樂表現(xiàn)力，如果不對這些記號進(jìn)行仔細(xì)研究，會使作品失去生命力。因此，在最初對作品進(jìn)行視奏時就要認(rèn)準(zhǔn)這些符號，否則不僅會給學(xué)習(xí)帶來不必要的麻煩，而且會造成背離作者意圖的演奏。讀譜除了讀準(zhǔn)各種記號、符號外，對于不同類型的作品也要根據(jù)其特性進(jìn)行研究。復(fù)調(diào)作品應(yīng)按聲部將主題、對題、自由聲部用符號表示出來，注意各聲部發(fā)展的區(qū)別。對于大型作品則要根據(jù)作者在藝術(shù)上的總體構(gòu)想把每個段落不同的情緒和各段之間的聯(lián)系很好的把握、結(jié)合起來。所以讀譜是一個看似簡單實則復(fù)雜的問題，演奏者從譜中讀到的東西越多，內(nèi)心的音樂就越生動。 二、加強(qiáng)視唱訓(xùn)練 視唱是音樂教學(xué)中的一項重要內(nèi)容，它既

4、是聲樂教學(xué)的基礎(chǔ)，也是鋼琴教學(xué)的基礎(chǔ)，很多學(xué)生認(rèn)為它與鋼琴學(xué)習(xí)無關(guān)，這種看法是錯誤的。在鋼琴演奏前要先讓學(xué)生對樂譜進(jìn)行視唱練習(xí)，尤其是對旋律性較強(qiáng)的作品更為重要。因為音樂作品的旋律不僅是由不同高度的音符組成，還有長短變化的節(jié)奏，我們只有通過視唱練習(xí)把樂譜唱熟了，才能準(zhǔn)確而快速的彈奏作品。比如：在演奏鋼琴曲北風(fēng)吹前，如果我們能夠熟練的視唱樂譜或者能夠有表情的演唱這首歌曲，那么在彈奏右手旋律部分時就能變的輕松而流暢，同時作品的內(nèi)在韻律感也能體現(xiàn)出來。因此，加強(qiáng)視唱訓(xùn)練對我們進(jìn)行快速地視奏有極大的幫助。論文格式。 三、學(xué)會慢速彈奏 俗話說：欲速則不達(dá)。鋼琴的彈奏是一項復(fù)雜的運(yùn)動，其中很多技巧必須經(jīng)過

5、專門訓(xùn)練才能達(dá)到熟練程度，因此只有通過慢速練習(xí)才能準(zhǔn)確、流暢、完美的演奏音樂作品。有些學(xué)生在彈奏新的樂曲時，剛開始就按照原速彈奏，結(jié)果感到很吃力，并經(jīng)常出現(xiàn)錯誤和停頓，使樂曲的視奏變的支離破碎。慢練則是解決這個問題的重要辦法。慢速的視奏，可以使我們有時間把正確彈奏的所有因素都想清楚，復(fù)雜的樂譜也就變的簡單多了；慢速的視奏可以使所有的技巧動作做得更準(zhǔn)確、規(guī)范，聲音更到位。因此，慢速練習(xí)是我們正確彈奏的途徑，是達(dá)到準(zhǔn)確、快速、自如、流暢、完美演奏樂曲的很重要的練琴方法。 四、正確理解音樂作品 有些學(xué)生琴彈得雖然流暢，但總覺得不夠完整，這是因為他們對所彈樂曲的內(nèi)容與形式一知半解，這難免會影響到作品的

6、再現(xiàn)。因此，在每學(xué)習(xí)一首新曲子時，我們要分析理解作品的內(nèi)涵及外部表現(xiàn)形式。比如作品所反映的社會生活、所表達(dá)的思想感情、所塑造的音樂形象、所采取的結(jié)構(gòu)形式、所運(yùn)用的表現(xiàn)手法和風(fēng)格特征等，只有這樣才會為作品的二度創(chuàng)作打下一個良好的基礎(chǔ)。比如在教學(xué)生彈奏鋼琴曲牧童短笛時，應(yīng)先將曲子所表現(xiàn)出的農(nóng)家即景、田園風(fēng)光加以描述，進(jìn)而再將幾個樂段分別加以說明。第一段要展現(xiàn)給聽眾的是：牛背上的牧童悠閑地吹著笛子，在田野里漫游的畫面；第二段的快節(jié)奏則是描寫牧童與老牛嬉戲玩耍的情景；第三段變化再現(xiàn)第一段主題音樂，可想象為夕陽西下牧童在回歸的鄉(xiāng)間小路上。只有讓學(xué)生對作品深刻理解，對音樂形象準(zhǔn)確把握，才能將理性的分析變成

7、感性的形象并轉(zhuǎn)化為美的形態(tài)，才能把作品中蘊(yùn)含的作曲家的思想情感更好地再現(xiàn)于聽眾。 五、加強(qiáng)作品情感的傳達(dá) 我們知道，音樂的特殊功能在于它情感的傳達(dá)，沒有感情的作品是沒有感染力和生命力的。感情來自豐富多彩的現(xiàn)實生活，平時我們要積極的感受與體驗大千世界給我們帶來的自然美、現(xiàn)實美，從而幫助我們開拓心胸，增長審美感情。怎樣在鋼琴演奏中調(diào)動學(xué)生的情感呢？我認(rèn)為，教師在教學(xué)過程中生動形象的講解和富有激情的示范演奏，是學(xué)生獲取藝術(shù)再創(chuàng)作的源泉和關(guān)鍵。比如：在教學(xué)生彈奏貝多芬的作品前，老師應(yīng)先把作曲家的背景資料、作品的風(fēng)格給學(xué)生進(jìn)行講解，然后再充滿感情的范奏，這樣不僅可以充分調(diào)動學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，同時學(xué)生被深深感染后也能將這種情感融入到自己的演奏當(dāng)中。 六、重視心理素質(zhì)的調(diào)整 很多學(xué)生在回課、考試、比賽的時候比較緊張，身體僵硬，音彈得不均勻，經(jīng)常出現(xiàn)錯音、斷音，甚至連背好的譜子都忘了，不能發(fā)揮正常水平。論文格式。這些學(xué)生由于心理負(fù)擔(dān)過重，想取得好的成績固然重要，但在演奏時絕不能顧慮重重，背上沉重的思想包袱，以致感情不能完全投入。怎樣有效的解決這個問題呢？一是老師要注意到學(xué)生的心理障礙，邊教學(xué)邊啟發(fā)，調(diào)整學(xué)生的情緒，喚起他們學(xué)習(xí)鋼琴的興趣，消除畏懼心理；二是學(xué)生要做好自我心理調(diào)整，要充滿自信、放下包袱、輕裝上陣；三是給學(xué)