幼兒教育奧爾夫教學(xué)法與幼兒音樂教育第一頁，共二十一頁，2022年，8月28日

奧爾夫是誰?

德國(guó)當(dāng)代杰出的作曲家和音樂教育家更多資源第二頁，共二十一頁，2022年，8月28日

奧爾夫理論和實(shí)踐回答的問題

怎樣使孩子們主動(dòng)地參與到音樂活動(dòng)之中，怎樣培養(yǎng)孩子們對(duì)音樂的興趣與愛好，怎樣通過音樂活動(dòng)培養(yǎng)和發(fā)展孩子們的創(chuàng)造力和創(chuàng)新精神，如何在音樂活動(dòng)中培養(yǎng)孩子們與人合作、與人交往以及群體意識(shí)，怎樣將音樂教育與其他教學(xué)活動(dòng)相結(jié)合。第三頁，共二十一頁，2022年，8月28日

奧爾夫音樂教育體系核心觀點(diǎn)以教育人、培養(yǎng)人為目的，重視挖掘人的潛力，充分發(fā)揮人的想象力和創(chuàng)造力。音樂和動(dòng)作、舞蹈、語言緊密結(jié)合，提高學(xué)生的音樂能力，促進(jìn)各學(xué)科的全面發(fā)展。第四頁，共二十一頁，2022年，8月28日

奧爾夫音樂教學(xué)法基本理念

原本性的音樂教育第五頁，共二十一頁，2022年，8月28日

原本性的音樂教育

原本性思想探究的是如何通過音樂教育，使音樂回歸于人的性命，原本性音樂學(xué)習(xí)注重人對(duì)音樂的最基本的感受，體驗(yàn)這種感受和體驗(yàn)的獲得，不是依靠外在的知識(shí)灌輸，技術(shù)訓(xùn)練，而是要通過人們的參與，自發(fā)的，自然的獲得，音樂教育使兒童的情感世界逐漸變得更加豐富和充實(shí)，也為他們今后的健康生活終生的藝術(shù)學(xué)習(xí)奠定基礎(chǔ)。

第六頁，共二十一頁，2022年，8月28日奧爾夫體系的課程內(nèi)容奧爾夫體系的課程內(nèi)容主要包括嗓音造型、動(dòng)作造型、聲音造型三方面。其中嗓音造型包括歌唱活動(dòng)和節(jié)奏朗誦活動(dòng)。動(dòng)作造型包括律動(dòng)、舞蹈、戲劇表演、指揮和聲勢(shì)活動(dòng)（所謂聲勢(shì)活動(dòng)是一種用兒童的身體作樂器以此進(jìn)行節(jié)奏訓(xùn)練的極簡(jiǎn)單又有趣的活動(dòng)。聲勢(shì)就是捻指、拍掌、拍腿、跺腳的簡(jiǎn)稱）。聲音造型即指樂器演奏活動(dòng)。奧爾夫認(rèn)為：這種集詩、舞、樂、戲劇為一體的綜合性課程內(nèi)容不僅符合人類生活的原始性、原本性，同時(shí)也符合兒童的特點(diǎn)和他們學(xué)習(xí)音樂的自然天性。

第七頁，共二十一頁，2022年，8月28日

奧爾夫音樂教育原則第八頁，共二十一頁，2022年，8月28日

綜合性原則在奧爾夫音樂教學(xué)法中，它不是單獨(dú)的音樂，它和動(dòng)作﹐舞蹈﹑語言緊密結(jié)合在一起。幼兒不是聽眾，而是演奏者參與其間。它不同什么大型的形式，不用結(jié)構(gòu)，它帶來的是小型的序列形式﹑固定音型和小型的回旋曲形式。第九頁，共二十一頁，2022年，8月28日綜合性原則

原本的音樂是接近土壤的﹑自然的﹑機(jī)體的，能為每個(gè)人學(xué)會(huì)和體驗(yàn)的，適合于兒童。奧爾夫音樂教學(xué)法是由元素性的節(jié)奏﹑元素性的舞蹈動(dòng)作﹑元素性的詞曲關(guān)系和元素性的奧爾夫樂器構(gòu)成。由于奧爾夫音樂教學(xué)法不拘一格﹑內(nèi)容豐富﹑教法生動(dòng)活潑，深受孩子們的喜愛。第十頁，共二十一頁，2022年，8月28日

即興性原則

奧爾夫認(rèn)為﹕即興是最古老﹑最自然的音樂表現(xiàn)形式，是情感表露最直接的形式。奧爾夫的音樂活動(dòng)，通過兒童的積極參與和唱奏中，以即興活動(dòng)的形式，發(fā)展兒童的音樂體驗(yàn)，嘗試創(chuàng)造音樂的能力。第十一頁，共二十一頁，2022年，8月28日即興性原則即興活動(dòng)重視兒童在做的過程中的主動(dòng)學(xué)習(xí)，以及想象力﹑創(chuàng)造性的發(fā)揮。奧爾夫指出﹕重要的是學(xué)習(xí)過程，而不是結(jié)果。兒童在成長(zhǎng)實(shí)踐中的結(jié)果可能是幼稚﹑粗糙﹑不完美的，但可貴的是兒童在實(shí)踐中的經(jīng)驗(yàn)和獲得的經(jīng)驗(yàn)，是兒童自然的情感﹑想象力﹑個(gè)性的發(fā)展。第十二頁，共二十一頁，2022年，8月28日即興性原則奧爾夫說﹕原本性的音樂，是讓兒童很早就開始以即興活動(dòng)的狀態(tài)，創(chuàng)造性地探索音響和旋律等音樂基本素材的各種變化和重新組合。即興創(chuàng)造原則精髓在于，不是僅僅把即興演奏作為一種教學(xué)形式，而是把它作為整個(gè)音樂教育的起點(diǎn)和基礎(chǔ)。在即興活動(dòng)中，培養(yǎng)兒童的敏銳聽覺﹑精確的節(jié)奏感，對(duì)于音樂形式和結(jié)構(gòu)的感知，對(duì)于音樂形象和表現(xiàn)的理解和高度的集中注意﹑默契的相互配合，實(shí)際上是對(duì)兒童音樂能力的全面發(fā)展。第十三頁，共二十一頁，2022年，8月28日

即興性原則

完全從即興出發(fā)的自由教學(xué)，是而且永遠(yuǎn)是一個(gè)卓越的出發(fā)點(diǎn)。即興也成為奧爾夫音樂教學(xué)體系最核心﹑最吸引人的組成部分，它能促進(jìn)一般的感知注意力集中和記憶力，訓(xùn)練身體動(dòng)作和對(duì)音樂的感知能力，培養(yǎng)孩子的想象力和創(chuàng)造力。第十四頁，共二十一頁，2022年，8月28日

創(chuàng)造性原則

現(xiàn)代社會(huì)迫切需要具有開拓創(chuàng)新能力的人才，創(chuàng)造性是人主體性發(fā)展的最高表現(xiàn)。創(chuàng)造能力不僅表現(xiàn)為具有強(qiáng)烈的創(chuàng)造意識(shí)，而且表現(xiàn)為具有豐富的想象力﹑敏銳的直覺﹑創(chuàng)造性思維和動(dòng)手實(shí)踐能力。第十五頁，共二十一頁，2022年，8月28日

創(chuàng)造性原則

藝術(shù)教育在培養(yǎng)人創(chuàng)造能力方面具有獨(dú)特的作用。藝術(shù)教育重要目標(biāo)之一就是使人在參與和體驗(yàn)的過程中，變的有豐富想象力﹑創(chuàng)造力。第十六頁，共二十一頁，2022年，8月28日創(chuàng)造性原則

奧爾夫的音樂活動(dòng)，通過兒童的積極參與和唱奏實(shí)踐，以即興活動(dòng)形式發(fā)展兒童的音樂體驗(yàn)，嘗試創(chuàng)造音樂的能力。兒童在成長(zhǎng)實(shí)踐中的結(jié)果可能是幼稚﹑粗糙﹑不完美的，但可貴的是兒童的探索精神，是兒童在實(shí)踐中體驗(yàn)和收獲的經(jīng)驗(yàn)，是兒童自然的情感﹑想象力﹑個(gè)性的發(fā)展。第十七頁，共二十一頁，2022年，8月28日創(chuàng)造性原則在奧爾夫音樂教學(xué)活動(dòng)中，孩子是主體，他們?cè)趪L試中想象力﹑創(chuàng)造力被培養(yǎng)。兒童并不需要熟練的技巧，但需要情感和環(huán)境的寬松自由。如果孩子們自發(fā)﹑直覺的創(chuàng)造活動(dòng)受到很多教條規(guī)矩的限制，會(huì)摧殘兒童的創(chuàng)造性，個(gè)性成長(zhǎng)也必然受到影響。奧爾夫音樂教學(xué)中，創(chuàng)造力的激發(fā)，思維技巧和經(jīng)驗(yàn)，會(huì)遷移﹑刺激其他方面創(chuàng)造力的發(fā)展，強(qiáng)調(diào)個(gè)性和創(chuàng)造潛能的開發(fā)，是奧爾夫音樂教學(xué)的最終目的。第十八頁，共二十一頁，2022年，8月28日

教師應(yīng)怎樣實(shí)施奧爾夫教學(xué)

我們應(yīng)該認(rèn)識(shí)到在音樂教學(xué)過程中，無論是教師還是學(xué)生都是以整個(gè)的生命，而不是生命的某一方面投入到教學(xué)活動(dòng)中去的。因此，每一項(xiàng)音樂教學(xué)活動(dòng)都應(yīng)顧及學(xué)生多方面的發(fā)展，通過活動(dòng)，努力使學(xué)生和教師的生命內(nèi)容更加豐富，生命質(zhì)量得到升華。我們應(yīng)把音樂教學(xué)改革的實(shí)踐目標(biāo)鎖定在如何創(chuàng)造充滿生命活動(dòng)的教學(xué)活動(dòng)上，必須改變音樂課堂教學(xué)，只關(guān)注實(shí)現(xiàn)教案的片面觀念，樹立使音樂教學(xué)活動(dòng)成為師生共同參與相互作用，共同發(fā)展創(chuàng)造力的合作活動(dòng)。第十九頁，共二十一頁