西方音樂：建立在西方文明（基督文明）基礎(chǔ)上的藝術(shù)音樂（專業(yè)音樂）創(chuàng)作體

系。（名解、填空）

第一部分西方音樂史古代史

第一章古希臘文明時期

（約公元前1200年-公元前400年）

一歷史地位：（填空）西方文明的源頭之一，西方藝術(shù)音樂精神的源頭（音樂史）

二音樂文化

一、音樂內(nèi)容

1神話傳說music=muse（謬斯）

2荷馬史詩（1）《伊里亞特》描寫特洛伊戰(zhàn)爭

（2）《奧德賽》思索人生

3抒情詩（lyric），源于黃歌，最早總歌唱，用里拉伴奏。

寫抒恃詩的詩人：

（1）（最早的）特爾潘德

（2）擅長寫戰(zhàn)歌的：提爾泰俄斯

（3）擅長寫愛情詩歌的：薩福（女）

（4）擅長寫合唱的：品達羅斯

（他被后人推崇為“崇高頌歌的典范”）

4古希臘戲劇源干酒神祭祀

古希臘悲劇：（tragedy）

（1）源于酒神節(jié)的祭祀

（2）由合唱、獨唱、對話交替組合，造成音樂的戲劇性

（3）用樂器伴奏

（4）內(nèi)容大多是家族之間的復(fù)仇與慘殺

（5）在公元前5世紀發(fā)展到高峰

（6）古希臘三大悲劇作家①埃斯庫羅斯（Aischulos）

②索?？死账梗⊿ophocles）

③歐里庇德斯（Euripides）

古希騰喜?。汗畔ＥD喜劇作家阿里斯托芬

二、音樂特征

1單音音樂形式

2音樂與詩、舞相連，三位一體

3聲樂占主導(dǎo)地位

4節(jié)奏第一，旋律第二

5形成音樂理論體系（1）字母記譜法

（2）古希臘調(diào)式①多利亞調(diào)式

②弗里幾亞調(diào)式

③利底亞調(diào)式

④混合利底亞調(diào)式

6樂器（名解）：（1）彈撥：①里拉（又叫里爾琴）（Lyre）

里拉琴與口神阿波羅崇拜有關(guān)

②基薩拉（KiIhara）

（2）吹管：①阿夫洛斯管（Avlos）

阿夫洛斯管與酒神狄俄尼索斯崇拜有關(guān)

②西林克斯（又叫潘神撲簫）（Syrinx）

三、形成西方藝術(shù)音樂的精神要素

科學性超越性矛盾性（理性和感性“二元性”）

科學的創(chuàng)作基礎(chǔ)超越的創(chuàng)作主題矛盾的創(chuàng)作特征

四、古羅馬文明時期（約公元前800年-公元476年）

基督教的誕生（公元1世紀）

答題方法：樂器=時代+類型+特征+原文

例：阿夫洛斯管：古希臘吹管樂器，與酒神狄俄尼索斯崇拜有關(guān)（Avlos）。

第二章中世紀時期

（約476-1300年）

一、歷史地位：西方文明的開端（填空），出現(xiàn)第一批西方藝術(shù)音樂作品，音樂史上由單

聲向多聲（復(fù)調(diào)）音樂過渡時期。音樂分兩類：宗教（藝術(shù)音樂）、世俗（民

間音樂）

二、音樂文化：

一、格雷高利圣詠（Gregorianchant）

1形成經(jīng)過：約公元6世紀末，羅馬教皇格雷高利一世

為了規(guī)范各地區(qū)的音樂禮儀形式而編寫的宗教歌曲集，約公元9

世紀末，在查里曼大帝的力推廣下，得到進一步修訂和發(fā)展。

2歷史意義：（1）西方藝術(shù)音樂的第一批作品

（2）唯一的單音音樂形式

（3）西方近代音樂創(chuàng)作的基礎(chǔ)

（4）隨著圣詠的推廣，形成了音樂教育和音樂理論的發(fā)展

3基本特征：（1）單聲部（2）無伴奏（3）無固定節(jié)奏（4）純男聲演唱

（5）內(nèi)容選自《圣經(jīng)》（6）拉丁文歌詞（7）9世紀后用紐姆譜

和四線譜來記（8）采用教會調(diào)式（9）風格冷靜、超脫、肅穆

4用途：（1）日課經(jīng)文（office）或（Dailyoffice）

（2）彌散儀式①特定彌撒（prape）

②常規(guī)彌撒I慈悲經(jīng)

〔常規(guī)彌撒五部分）11榮耀經(jīng)

III信經(jīng)

IV圣哉經(jīng)

V羔羊經(jīng)

5圣詠的發(fā)展

橫向（1）附加段（trope）p23

在原有雷高利圣詠的基礎(chǔ)上進行附加或插入新的材料，

形成圣詠的擴展。

（2）絆續(xù)詠（sequence）p23

在彌撒禮拜中，繼續(xù)詠緊接在“哈利路亞”之后，開始是在“哈

利路亞”的花唱旋律上附加歌詞，后脫離“哈利路亞”，成為

一個獨立的形式，也被稱為“哈利路亞附加段”。

縱向復(fù)調(diào)

綜合宗教?。╨atindrama）p24

由戲劇性的附加段演變而來，在附加段中加入一個音樂伴隨的短小

儀式劇，形成宗教劇。

6旋律類型(1)音節(jié)式

一個音對應(yīng)歌詞的一個音

(2)紐姆式

兩個或多個音對應(yīng)歌詞的一個音

(3)花唱式

十幾個或更多的音形成一個花唱片段來對應(yīng)歌詞的一個音

二、復(fù)調(diào)音樂的起源

1主要形式：

(1)奧爾加農(nóng)(organum)p25來源organ(管風琴)，中世紀

的第一種復(fù)調(diào)音樂形式，在圣詠聲部的下方加入平行四、五、八度的新聲部，

也可做為中世紀所有復(fù)調(diào)音樂形式的統(tǒng)稱，二聲部。有①平行奧爾加農(nóng)

②加變化的平行奧爾加農(nóng)③花唱式的平行奧爾加農(nóng)

(2)狄斯康特(discantus)p28

是一種節(jié)奏風格，用長(揚)、短(抑)格的節(jié)奏模式來組織花唱奧爾加農(nóng)的

上方聲部，形成音對音的織體形態(tài)，樂曲整體顯示分句的結(jié)構(gòu)特征。

(3)孔杜克圖斯(conductus)p29中世紀的復(fù)調(diào)音樂形式之一，三聲部，運用節(jié)

奏模式(狄斯康特風格)，內(nèi)容世俗化。

(4)克勞蘇拉(clausula)p30

13世紀用狄斯康特風格寫的圣母院復(fù)調(diào)圣詠，目的是為了在特定情況下替換

禮拜儀式中的其他段落，慢慢發(fā)展成為一種獨立的復(fù)調(diào)體裁，大多是二聲部的

復(fù)調(diào)音樂。

(5)經(jīng)文歌(motot)p32

中世紀最成熟的復(fù)調(diào)音樂形式，源于克勞蘇拉，也被稱為“夾餡歌曲”，三聲

部，底聲部為拉丁語的圣詠動機，上方二聲部為法語的世俗語調(diào)。

2“古藝術(shù)”(ArsAntiqua)：約12世紀中葉至13世紀,以巴黎樂派為中心的

復(fù)調(diào)音樂創(chuàng)作時期。代表作曲家：萊奧南、佩羅坦。創(chuàng)作體裁：孔杜克圖斯、

克勞蘇拉、經(jīng)文歌

3巴黎樂派(又叫“圣母院樂派”)：中世紀“占藝術(shù)”時期形成的復(fù)調(diào)樂派。

代表作曲家：萊奧南、佩羅坦。創(chuàng)作體裁；孔杜克圖斯、克勞蘇拉、經(jīng)文歌

(關(guān)于人物要答樂派或國籍，還有其具體成就)

4哥特式風格原指一種建筑風格，是12世紀教會文化與城市經(jīng)濟發(fā)展的產(chǎn)

物，最為代表性的建筑是哥特式的教堂，高聳如云，似為了掙脫世俗的引力，

升往天國。哥特式建筑的代表：巴黎圣母院

三、音樂理論

1教會調(diào)式：(12種教會調(diào)式，大小調(diào)體系的前身)

2記譜法：發(fā)展線索

I字母法-奧多(ode)

I紐姆譜-(Neumes)9世紀

I四線譜-圭多(Guido)

I有量記譜-弗朗科(Franco)13世紀

I五線譜-十五世紀

3代表人物：(1)圭多?阿雷左(GuidodArezzo)

中世紀怠大利作曲家，音樂理論家，創(chuàng)立了四線譜和唱名體系。

(“圭多之手”視唱教學法)

(2)弗朗科(Franco)

中世紀德國作曲家，發(fā)明了有量記譜：填空)

四、世俗音樂一騎士音樂(中世紀音樂的一縷光芒)

1發(fā)展時期：(11―13世紀)

2音樂家稱呼：〈法國>游吟詩人：南部：特魯巴杜爾(Troubadour)

北部：特倫威爾(Trouvere)

〈德國》戀詩歌手(Minnesinger)

3演唱的歌曲：〈法國)康佐(canso)

晨歌(alda)

山園歌(paslorela)

〈德國》戀歌(minnesang)

〈意大利)巴拉塔(balata)

勞達贊歌(lauda)

〈西班牙)坎蒂加(cantiga)

4這些世俗歌曲的一般特征：

(1)單音音樂

(2)有伴奏

(3)用方言演唱

(4)有相對同定的節(jié)奏

(5)風格世俗化

歷史地位(意義)：

(1)中世紀西方音樂文化形態(tài)之一

(2)集中體現(xiàn)了西方文明中世俗文化特征

(3)對中世紀文藝復(fù)興時期文化的世俗化、個性化種類提供了準備

答題方法：作曲家=時代+國籍+樂派+作品+其他

第三章文藝復(fù)興時期

1300-1600)

文藝復(fù)興(Renaissance):復(fù)活、再生

①復(fù)興古希臘、古羅馬文化

②擺脫宗教束縛，關(guān)注世俗生活

1.歷史地位:西方文明的第一個發(fā)展時期，西方音樂史上的復(fù)調(diào)音樂全盛時期，形成早期主

調(diào)因素。

2.音樂文化：

一、"新藝術(shù)"<ArsNova)

14世紀以法國、意大利為中心的復(fù)調(diào)音樂創(chuàng)作時期。是復(fù)調(diào)音樂由中世紀向

文藝復(fù)興的過度，新藝術(shù)之“新”是相對于“舊”的被稱為“古藝術(shù)”的13

世紀巴黎圣母院樂派的音樂而言的。

(注:名詞解釋“新藝術(shù)”時，加上代表作曲家：(法)維特里、(法)馬肖(Machaut)、

(意)蘭迪尼(Landini)。)

代表作曲家：(D(法)維特里：他的論文集《新藝術(shù)》成為該時代名稱的來源。

⑵(法)馬肖(Machaut)：他創(chuàng)作的《圣母彌撒》第一次把常規(guī)彌撒的

五部分視為一個統(tǒng)一的整體來構(gòu)思。

（3）（意）蘭迪尼（Landini）：14世紀意大利新藝術(shù)代表作曲家，他追求

獨特的個人風格，所使用的終止式在和聲史上被稱為“蘭迪尼終止式”。

14世紀法國主要音樂體裁

（1）等節(jié)奏經(jīng)文歌（2）常規(guī)彌撒套曲（3）敘事歌

（4）尚松（chanson）:在音樂史上是指14T6世紀以法文詩歌譜寫的復(fù)調(diào)歌曲的概

稱。

14世紀意大利主要音樂體裁

（1）牧歌（madrigal）（2）獵歌（狩獵歌）（caccia）（3）敘事歌（巴拉塔）（ballata）

二、尼鐫蘭樂派：15T6世紀以北歐低地國家為中心形成的樂派，在創(chuàng)作上全面探索復(fù)調(diào)

技術(shù)，在以鄧斯泰布爾為代表的英國音樂的影響下形成最早的“和聲因素”

（主調(diào)因素），是文藝復(fù)興時代最重要的樂派.

代表人物：杜費（勃艮第樂派），

奧克岡、若斯坎、拉索（佛蘭德樂派）

尼德蘭樂派

勃墾第樂派佛蘭德樂派

尼德蘭樂派（早期）尼德蘭樂派（中期）足德蘭樂派（晚期）

1、杜費（Dufay）:創(chuàng)作涉及R奧克岡（ockghen）拉索（Lasso）

宗教和世俗各種題材，似第一代佛蘭德作曲家代表作：無伴奏合唱《回聲》

作出定旋律彌撤。2、若斯坎（Josquion）

2、班舒瓦（Binchois）:尚松第.代佛蘭德作曲家笫三代佛蘭德作曲家

作家

（名詞解釋：勃墾第樂派（Burgundionschool）/佛蘭德樂派（Flemichschool）：文

藝復(fù)興時期的早期/中晚期的尼德蘭樂派，在創(chuàng)作上全面探索

復(fù)調(diào)技術(shù)，在以鄧斯泰布爾為代表的英國音樂的影響下形成最

早的“和聲因素”（主調(diào)因素），是文藝復(fù)興時代最重要的樂

派。+代表作曲家。）

尼德蘭樂派的貢獻：（1）對復(fù)調(diào)藝術(shù)進行不斷的探索和研究

（2）擅長創(chuàng)作彌撒和經(jīng)文歌，并常用世俗曲調(diào)作彌撒的定旋律

（3）是和聲思維的先行者，形成最早的“主調(diào)和聲”因素，創(chuàng)作

中有了對位和聲的萌芽。

三、德國音樂；①眾贊歌（chorale）又稱“新教圣詠”，16世紀德國宗教改革領(lǐng)袖馬丁?路

德編寫的宗教歌曲集。

特征：1、德語、人人皆唱

2、運用對位和聲化技術(shù)

3、風格通俗

4、是德、奧音樂的起點。

（馬丁?路德創(chuàng)作的《我們的主是堅固的城堡》被恩格斯稱為“16世

紀的馬賽曲”）

②新教改革：16世紀以馬丁?路德為首的宗教改革運動，

具體措施：1、將拉丁語的《圣經(jīng)》翻譯成各種民族語言版本

2、用方言寫成具有民族特色的贊美詩

3、眾贊歌（chorale）又稱“新教圣詠”

③名歌手（Maistersinger）：16世紀德國市民階層的音樂行會組織（名詞

解釋）

四、意大利音樂：①羅馬樂派：16世紀反宗教改革背景中形成的意大利樂派。代表人物帕勒

斯特里那，創(chuàng)立了無伴奏合唱形式和風格，被稱為“宗教音樂的救主”。

※羅馬樂派風格：宗教性教堂風格，莊嚴而沉思，冷靜、清新與質(zhì)樸。（也

被稱為帕勒斯特里那風格）

※帕勒斯特里那代表文藝復(fù)興時期復(fù)調(diào)音樂創(chuàng)作的最高成就。

②威尼斯樂派：16世紀以威尼斯圣?馬可堂為中心形成的樂派，是器樂創(chuàng)

作的開端。代表作曲家：⑴維拉爾特（創(chuàng)立了威尼斯樂派），創(chuàng)立了雙

重合唱和復(fù)合唱形式。⑵喬凡尼?加布里埃利,創(chuàng)立最早的獨立的器樂體體

裁，被稱為配器法之父。

3.文藝復(fù)興時期的音樂體裁：

①聲樂（14T6世紀）

L經(jīng)文歌

2.彌撒曲

3.眾錢歌

4.世俗歌謠曲（名解）

⑴〈意》一牧歌（madrigae代表人：馬倫齊奧、杰蘇?阿多、蒙特威爾弟

⑵〈法〉一肖頌（Chanson）代表人物：雅內(nèi)坎、貢貝爾

⑶〈德）里德（lied）代表人物：路德維西、森夫爾

即＜英〉康索爾特歌（Consort）

（注：牧歌：是文藝復(fù)興時期的聲樂體裁，是意大利語的世俗歌謠曲。）

（注：尚頌：是文藝復(fù)興時期的聲樂體裁，是法語的世俗歌謠曲。）

（注：里德：是文藝復(fù)興時期的聲樂體裁，是德語的世俗歌謠曲。）

（注：康索爾特歌：是文藝復(fù)興時期的聲樂體裁，是英語的世俗歌謠曲。）

②器樂：（16世紀出現(xiàn)）

1.聲樂改編曲

2.模仿風格曲①里切卡爾（riccrcar）賦格曲的前身

②坎佐那（canzona）占奏鳴曲的前身

3.技巧性樂曲：托卡塔（toccata）意為觸鍵，為鍵盤器樂炫技而作.

（注：里切卡爾（riccrcar）是文藝復(fù)興時期的器樂體

裁，是模仿風格曲之一，是賦格曲的前身。）

（注：坎佐那（canzona）是文藝復(fù)興時期的器樂體裁,

是模仿風格曲之一，是古奏鳴曲的前身。）

（注：托卡塔（toccata）是文藝復(fù)興時期的器樂體裁,

是技巧性樂曲，是為健盤器樂炫技而作。）

X代表樂器：⑴彈撥類樂器：琉特琴（Lute）文藝復(fù)興時期的樂器之王

⑵弦樂器：維沃爾琴

⑶鍵盤樂器：古鋼琴、管風琴

主調(diào)音樂最高形式：交響樂；復(fù)調(diào)音樂最高形式：賦格

答題方法：樂派=詞源+音樂史含義+時代+人物+風格

第二部分西方音樂史近代史

第一章巴洛克時期

（1600歌劇誕生T750巴赫去世）

【、歷史地位：西方文明近代史的開端（英國資產(chǎn)積極革命，德國三十年戰(zhàn)爭）

是音樂史上的復(fù)調(diào)向主調(diào)音樂過渡時期，

形成三大音樂創(chuàng)作成就和風格：

歌?。▌≡猴L格）、大型聲樂套曲（教堂風格）、器樂曲（室內(nèi)風格）

H、名詞解釋:①巴洛克樂派：（詞源，音樂史中的涵義一一時代、人物、風格）巴洛克（Baroque）

原意為“形狀不整齊的珍珠”（葡萄牙文）最初用于形容是文

藝復(fù)興晚期出現(xiàn)的建筑、美術(shù)風格（貶義）20世紀后用于泛

指16007750年間的西方藝術(shù)，音樂中的涵義是指16007750

年以J?S巴赫、亨德爾為代表體現(xiàn)宏偉夸張?zhí)卣鞯囊魳妨髋伞?/p>

巴洛克時期音樂特征

1、音樂富于戲劇性和動力感，夸強和充滿激情。

2、和聲意義增強，復(fù):調(diào)音樂向主調(diào)音樂過度。

3、器樂逐漸取得了與聲樂平等的地位，并得到的空前的發(fā)展。

②通奏低音：（bassocontinuo）又稱數(shù)字低音，足巴洛克時代一般為鍵盤樂

器創(chuàng)作的簡易和弦記譜法，體現(xiàn)復(fù)調(diào)向主調(diào)音樂的過渡。

川、音樂文化：

一、歌劇的音樂創(chuàng)作

1、意大利歌劇

體裁：意式正歌?。╫peraseria）：形成與巴洛克時代，一般取材于神話

傳奇，形式特征包括：①意式序曲（快一慢

一快）②三幕數(shù)場結(jié)構(gòu)

③意大利文和美聲唱法演唱④獨唱（宣敘調(diào)、

詠嘆調(diào)）是整個歌利的核心⑤主體結(jié)構(gòu)包括獨

唱（宣敘調(diào)、詠嘆晌）、重唱、合唱、樂隊⑥

代表作曲家：亨德爾、格魯克、莫扎特等。

發(fā)展線索：⑴誕生：1600年“佛羅倫薩藝術(shù)小組”的作曲家佩里創(chuàng)作第一

部公認的歌劇《優(yōu)麗迪茜》（1600年10月6日上演）

（1637年，威尼斯建立了第一座公眾歌劇院一圣卡西亞

諾歌劇院）

⑵發(fā)展：①（補充）羅馬歌劇具有清唱劇和歌劇雙重雛形，具有濃

厚的宗教氣息，歌劇中有豪華的舞臺背景。代表：卡

瓦里埃利《關(guān)于靈魂與肉體的戲劇》。蘭迪《奧菲歐

之死》.

①17世紀上半葉，威尼斯歌劇樂派的蒙特威爾第創(chuàng)立“激

情風格”加強了歌劇的戲劇性表現(xiàn)，強調(diào)旋律對情感的

表現(xiàn)作用，大膽使用不協(xié)和和弦，轉(zhuǎn)調(diào)自由，擴大樂隊

編制，唱中出現(xiàn)了花腔。代表作品：

《奧菲歐》、《波佩亞的加冕》、《阿里安娜》。

②17世紀下半葉，那不勒斯樂派A?斯卡拉帝（作品《格

麗塞爾達》，返始詠嘆調(diào)）確立意式正歌劇體裁，同時

由于欣賞群體為貴族，創(chuàng)作、表演、閹人歌手的庸俗導(dǎo)

致歌劇的衰落。

③18世紀上半葉，亨德爾在意大利和英國創(chuàng)作意式正歌劇

代表巴洛克時代的最高成就。

2、其它歌劇：（法、英、德）

法國

“抒情悲劇”或“抒情歌劇”（Tragedielyrique）巴洛克時期法國歌劇歌

劇體裁，以意大利歌劇為創(chuàng)作基礎(chǔ)，包括三個方面形式特

征①古典戲劇風格的朗誦調(diào)②法式序曲（慢快慢）③芭蕾

場景的穿插。代表人物：呂利、拉莫

英國：英國歌?。裰{歌?。捍砣宋铮浩杖麪枺≒urcell）,英國巴洛

克時期最偉大的作曲家，代表作品《狄東與伊尼》

德國：德國歌劇

二、大型聲樂套曲：清唱劇、受難曲、彌撒曲、康塔塔

清唱劇（oratorio）受難曲（passion）彌撒曲（missa）、康塔塔（cantata）

定義：巴洛克時期大型聲樂套曲結(jié)構(gòu)分獨唱、重唱、合唱、樂隊（合唱占主導(dǎo)地位），無表

演，內(nèi)容上：分宗教和世俗兩大類（清唱劇、康塔塔》受難曲：

宗教題材。彌撒曲：源于中世紀天主教會的祭主大典，一般包

括五個階段（慈悲經(jīng)、榮耀經(jīng)、信經(jīng)、圣戰(zhàn)經(jīng)、羔羊經(jīng)）

代表人物：（意）卡里希米，清唱劇作曲家。（德）許茨，受難樂作曲家，

德國音樂之父

c器樂曲：①賦格曲：巴洛克時代器樂體裁之一，是建立在一對單一主題，貫穿

模仿原則上的復(fù)調(diào)音樂作品，一般分3或4個聲部

②古組曲：巴洛克時代器樂體裁之一，又稱古典組曲，由一系

列歐洲民間舞曲組成，一般分為四個段落1阿勒曼德（德）2庫朗

特（法）3薩拉班德（西〉4吉格（英）

③古變奏曲：巴洛克時代器樂體裁之一，分兩類1帕薩卡利業(yè)2恰空

▲④占奏鳴曲：巴洛克時代器樂體裁之一，分兩類：1三重奏名曲（Tri。

sonata）,即四件樂器演奏三個聲部的形式。2獨奏奏鳴曲，結(jié)構(gòu)

分三種，單樂章形式：教堂奏鳴曲形式（四樂章）慢快慢快（sonala

dechiesa）室內(nèi)奏鳴曲形式（多樂章舞曲風格）

⑤古協(xié)奏曲：巴洛克時代器樂體裁之一，分三類，1大協(xié)奏曲（Concerto

grosso）獨奏樂器組合樂隊的競奏：上2樂隊協(xié)奏曲（Ripiono

concerto）樂隊之間的競奏；獨奏協(xié)奏曲，結(jié)構(gòu)分三個樂章，快慢

快

d代表人物：（意）柯雷利，博洛尼亞小提琴學派的代表人物

塔蒂尼，金小調(diào)魔鬼的顫音小提琴奏鳴

曲》

維瓦爾第，小提琴協(xié)奏曲《四季》

D?斯卡拉蒂，古鋼琴作曲家，奏鳴曲式的奠基人，巴洛克忖代晚

（法）大庫泊蘭，古鋼琴作曲家“洛可可”風格的代表人物

拉莫占鋼琴、音樂理論家，歷史上第一本《和聲學》

（德）布克思特胡德（管風琴作曲家）

e代表器樂:古鋼琴（1擊弦古鋼琴clavichord,2撥弦古鋼琴Harpsichord現(xiàn)代鋼

琴的前身）

（作曲家評論的答題要點：1歷史地位，時代、國籍、生平、稱號2創(chuàng)作領(lǐng)域，代表作品3

創(chuàng)作成就，重點領(lǐng)域4風格特征）

巴赫的音樂創(chuàng)作

①巴洛克晚期的德國作曲家，獨特的“死而復(fù)生”現(xiàn)象，在當時僅是管風琴師，19世

紀上半葉在門德爾松的努力和影響下其音樂創(chuàng)作價值被真正發(fā)現(xiàn)，后被稱為“近代

音樂之父”音樂思維“復(fù)調(diào)向主調(diào)”音樂過渡，與時代相吻合。

②主要創(chuàng)作有聲樂方面：a受難曲：《馬太受難曲》《約翰受難曲》b康塔塔：300余

部其中教會康塔塔更有影響力，是巴赫音樂的核心《咖啡康

塔塔》《農(nóng)民康塔塔》彌撒曲：《b小調(diào)彌撒》.

器樂曲方面：a管風琴曲《d小調(diào)托卡塔與賦格》b古鋼琴曲《12平均

律鋼琴曲》（上下卷）鋼琴藝術(shù)史上的舊約全書，《英國

組曲》、《法國組曲》c小提琴曲d樂隊：六首《布蘭登

堡協(xié)奏曲》《D大調(diào)第三樂隊組曲》（其第二樂章被改編

為小提琴曲《G弦上的詠嘆調(diào)》）

其它方面：《音樂的奉獻》《賦格藝術(shù)》復(fù)倜音樂的研究文獻

③創(chuàng)作成就：《馬太受難曲》是三種因素的結(jié)合，圣經(jīng)+眾贊歌+幻想抒情詩

內(nèi)容特點：對德國民族命運人類苦難處境的關(guān)注同情。

④風格特征：“教堂風格”的體現(xiàn)，突出悲劇性，內(nèi)在，沉郁，氣勢宏大。

巴赫的音樂風格：

縱觀巴赫的音樂風格，我們可以看到，盡管他一生足不出德國，但他卻在自己的作

品中廣泛吸收了18世紀初流行于歐洲各國的各種音樂風格與形式，并把它們發(fā)展

到了新的高度。他使和聲與復(fù)調(diào)這兩種對立的因素在作品中取得了完美的平衡，其

水準之高遠遠超出了他的許多同時代的作曲家。他的作品不僅在數(shù)量上浩如煙海，

而且具有極高的質(zhì)量，既有十分簡潔而極有個性的主題，又有豐富的想象和強烈的

表現(xiàn)，以及異常完美的音樂技巧。正是這一切，使巴痂不僅成為巴羅克音樂的一個

輝煌的重點，而且也成為后米的四方音樂的一個取之小盡的偉大源泉。

亨德爾的音樂創(chuàng)作

①德國巴洛克晚期，是巴洛克時代享有盛譽的“英國民族音樂家”，清唱劇大師

②歌劇：40余部代表作《賽爾斯》選段《綠樹成蔭》或《廣板》

清唱?。骸稄涃悂啞贰秲?yōu)大?馬加比》《參孫》《以色列人在埃及》

器樂曲：管弦樂組曲《水上音樂》《焰火音樂》

③創(chuàng)作成就：作品突出英雄性，華麗，熱情，氣勢宏大。歌劇失敗的原因：歌劇是亨德

爾最喜愛的創(chuàng)作領(lǐng)域，先后在意大利特別在英國創(chuàng)作40余部的歌劇，是

最高成就內(nèi)體現(xiàn)。由于那不勒斯樂派導(dǎo)致歌劇的衰落（原因：）亨德爾

的歌劇以失敗而告終，從而轉(zhuǎn)向清唱劇，清唱劇的成功：在形式上創(chuàng)立

英文清唱劇樣式，突出合唱的主導(dǎo)作用，避免了歌劇創(chuàng)作中的諸多弊端,

是其音樂創(chuàng)作才華得以展現(xiàn)，內(nèi)容上迎合了正處于上升階段的英國資產(chǎn)

階級階層的心理特征，采用《舊約圣經(jīng)》中的英雄故事，突出作品的英

雄性和歷史責任感，使他的清唱劇作品自巴洛克之后100年間最受歡

迎的音樂作品，也使亨德爾在西方音樂史上有了重要的地位。

古典時期（1750—1821）

韋伯的歌劇《自由射手》在柏林首演

1.歷史地位：西方文明史上的啟蒙運動時代，（在理論上提出代表第三等級利益的自由平

等博愛導(dǎo)致法國大革命的爆發(fā)）是音樂史上的主調(diào)音樂全盛時期，純器樂時

代，形成兩大音樂文化成就，歌劇，器樂曲。

2.維也納古典樂派：（名詞解釋）古典原義為“羅馬的貴族”，后引申為“等級完美、經(jīng)

典”，17世紀下半葉法國興起古典主義風格的戲劇運動。音樂史中的

涵義是指：175OT821年間以維也納為中心，以海頓、莫扎特、貝多

芬為代表，體現(xiàn)風俗、明快、嚴漁、均衡風格特征的音樂流派。

3.音樂文化：a歌?。孩傧哺鑴〉钠鹪?/p>

種類：a意式趣歌劇（諧）

b法式喜歌劇

c德式歌唱?。ǖ聡南哺鑴◇w裁）

d英式民謠?。ㄆ蜇じ鑴。?/p>

②歌劇frj發(fā)展線索

產(chǎn)生：1733年（意）佩爾格萊西創(chuàng)作第一部趣歌劇《管家女仆》（原

于其創(chuàng)作的意式正歌劇《高傲的囚徒》的幕間?。?/p>

發(fā)展：由于《管家女仆》在巴黎的上演引發(fā)著名的“喜歌劇之戰(zhàn)”又

叫“丑角之戰(zhàn)”（名詞解釋）最終以盧梭為代表的維新派獲勝其創(chuàng)作

的《鄉(xiāng)村騎士》成為法國第一部喜歌?。ㄔ从诜▏耖g集市戲）

③格魯克的歌劇改革（奧）（名詞解釋）

改革對象：巴洛克時期那不勒斯樂派意式正歌劇的弊端

改革宗旨：戲劇第一，音樂第二

改革措施：a加強宣敘調(diào)和詠嘆調(diào)之間的平衡

b在理論上提出序曲暗示劇情，提高樂隊和合唱的重要性

c削弱閹人歌手的功能

代表作品：《奧菲歐與優(yōu)麗迪西》《阿爾切斯特》

b器樂曲：體裁：古典奏鳴曲

分類樂隊形式：交響曲（源于意式序曲）（四樂章）

重奏形式：室內(nèi)樂（或稱弦樂四重奏）源十三重奏

名曲（四樂章）

協(xié)奏曲形式：近代協(xié)奏曲（三樂章）

獨奏形式：近代獨奏曲（鋼琴）奏鳴曲（三樂章）

d樂派和風格：a曼海姆樂派：占典時期奠定交響曲基本結(jié)構(gòu)的德國樂派

（斯塔果茲）捷克

b柏林樂派：古典時期奠

定近代鋼琴奏鳴曲基木結(jié)構(gòu)的德國樂派（kpe巴赫）*

a華麗風格或洛可可風

格：古典時期古典風格之一，

在創(chuàng)作中注重裝飾性和精巧優(yōu)

雅的風格特征，代表人物：

大?庫普蘭、拉莫D斯卡拉蒂

的鍵盤器樂

b情感風格或多感風格：

占典時期古典風格之一，在創(chuàng)作中注重旋律和節(jié)奏的復(fù)雜變化

和細致強烈的風格是德國“狂飆運動

”（反映了資產(chǎn)階級擺脫封建束縛、要求個性解放的強烈愿望，克林格爾）在音樂中的體現(xiàn)。

4.音樂家評論：海頓：海頓奧地利人，維也納古典樂派的奠基人，被稱為“交響樂之父”

“室內(nèi)樂之父”“近代管弦樂之父”

音樂創(chuàng)作：a交響曲：代表作品包括交響曲104部《第四十五”告

別”交響曲》

12部《倫敦交響曲》《第94“驚愕”交響曲》

《第96“奇跡”交響曲》

《第100“軍隊”交響曲》

《第101“時鐘”交響曲》

《第103“鼓聲”交響曲》

《第104“倫敦”交響曲》

b：室內(nèi)樂：《第17小夜曲弦樂四重奏》《皇帝小夜曲

弦樂四重奏》《云雀小夜曲弦樂四重奏》

c：協(xié)奏曲和獨奏曲

d：清唱?。骸端募尽贰秳?chuàng)世紀》

創(chuàng)作成就：①確立古典奏鳴曲基本寫作規(guī)范，②確立交

響曲的四樂卓結(jié)構(gòu)。③近代樂隊的編制：雙管編制，將

樂隊分為大、中、小規(guī)模。④規(guī)范樂隊的編制，確定了

樂器組的搭配。⑤確立近代協(xié)奏曲的基本結(jié)構(gòu)⑥確立了

雙程式部的演奏形式，是由樂隊代表獨奏樂器分別演奏

程式部內(nèi)容，并且在再現(xiàn)部與尾聲部之間加入了一個炫

技性的樂段⑦確立弦樂四重奏的基本結(jié)構(gòu)：兩把小提，

一把中提，一把大提，其中演奏四個聲部的規(guī)范形式代

替了原來的三重奏名曲。

創(chuàng)作風格：樂曲風格體現(xiàn)普通人的快樂、健康的風格。樸素單純的

音樂技術(shù)手段表現(xiàn)清新樸質(zhì)的田園鄉(xiāng)村的場景。

海頓的音樂風格和歷史地位的總結(jié)：海頓對音樂的熱愛，對人生、世界、自然所持的豁達態(tài)度和

他樂觀坦然的性格，以及18世紀下半葉奧地利松動自

由的信仰環(huán)境，使他的音樂里充溢著健康、質(zhì)樸、幽

默、輕松的情趣。他的音樂風格與奧地利維也納豐富

的城市音樂和民間音樂緊密相連，清新明快的旋律、

簡明清晰的和聲織體、合理勻稱的結(jié)構(gòu)、別出新裁的

細節(jié)處理，以及從力度對比的出人意料到不規(guī)律的節(jié)

奏等等，都導(dǎo)致海頓的與眾不同，既不同于前期或同

時期的作曲家，也區(qū)別于莫扎特或貝多芬，他所完善

的維也納古典主義風格與樣式，還需要由其后輩去繼

續(xù)充實和發(fā)展。海頓受到啟蒙時期的思想影響，始終

堅持音樂能給人以幸福和鼓舞的信念，但他畢竟是屬

于法國大革命時代以前的人物，而那個更'富于強烈激

情的時代，是屬于貝多芬的。

莫扎特：奧地利人占典時期最偉大的歌劇作仙家,在器樂方面是海頓和貝多芬之間的橋梁“18

世紀的奇跡”"神童"

歌劇創(chuàng)作：趣歌劇《女人心》《費加羅婚禮》《唐?璜》

歌唱劇《后宮誘逃》《魔笛》

正歌劇《蒂托的仁慈》

交響曲創(chuàng)作:41部《第40戲劇交則曲》《第41朱庇特交響曲》

創(chuàng)作風珞：古典音樂風格最完美的體

現(xiàn)，古典風格包括形式與內(nèi)容的綜合，音樂語言嚴

謹，不多一分不少一分，有深刻的思想內(nèi)容

創(chuàng)作成就：器樂：a廣泛涉列了古典奏鳴套曲b是海頓與貝多芬

之間的橋梁，前期作品風格簡單、明快，后

期作品預(yù)示了仄多芬的英雄性與復(fù)雜性。

歌劇;古典時期最偉大的歌劇作曲

家，德國歌劇的奠基人，在格魯克的基礎(chǔ)對

各種歌劇體裁進行了創(chuàng)新：1突破題材范圍，

例如：不同于之前的神話，多于現(xiàn)實題材的

作品《費加羅婚禮》（講述上流社會貴族的

生活）2打破體裁界限，例如：《魔笛》它

是歌唱劇體裁兼有意式正歌劇、法式喜歌劇。

3提高了喜歌劇的藝術(shù)性：在喜歌劇基礎(chǔ)上