成績論柏拉圖的藝術(shù)觀摘要：柏拉圖的藝術(shù)觀可分為早期和中期，分別呈現(xiàn)出迷狂說和模仿說兩種截然對立的樣態(tài)，表現(xiàn)了柏拉圖藝術(shù)觀的內(nèi)在矛盾。不僅如此，柏拉圖思想成熟階段反對藝術(shù)，要將藝術(shù)家驅(qū)逐出他建立的理想國，但同時他又深刻體悟到藝術(shù)的教育功能和價值，將藝術(shù)教育列為“七科”教育之首。本文試圖梳理柏拉圖藝術(shù)觀念形成的原因從而對柏拉圖藝術(shù)觀呈現(xiàn)出來的矛盾予以說明。關(guān)鍵詞：迷狂說；模仿說；藝術(shù)教育一、迷狂的藝術(shù)和模仿的藝術(shù)在柏拉圖的藝術(shù)觀包括兩種相互對立的學(xué)說，一種是反映柏拉圖早期藝術(shù)觀的迷狂說，另一種反映的則是柏拉圖中期的思想。柏拉圖在師從蘇格拉底之前是一位優(yōu)秀的詩人，他的許多著作也都洋溢著詩的文采和熱情，他審視自己的藝術(shù)實踐，從感性的直覺中得出迷狂的理論，而在建立以理念論為核心的成熟的哲學(xué)體系后，藝術(shù)的價值對他而言讓位于政治的理想，于是便以模仿的理論取代了迷狂的理論，極力貶低模仿者們（藝術(shù)家）的價值，并要將他們從理想國中驅(qū)逐出去。（一）迷狂說迷狂說又稱靈感說，在古希臘早已有之，柏拉圖雖不是靈感說的發(fā)明者，卻是靈感說的集大成者。柏拉圖認為藝術(shù)家的創(chuàng)作不在技藝而在靈感，他在其早期對話《伊安篇》中首先解釋了靈感的來源在于“神靈附體”或“神靈憑附”：“那些創(chuàng)作史詩的詩人都是非常杰出的，他們的才能決不是來自某一門技藝，而是來自靈感，他們在擁有靈感的時候，把那些令人敬佩的詩句全都說了出來。那些優(yōu)秀的抒情詩人也一樣，就像那些舉行祭儀的科里班忒在狂舞時自己并不知道一樣，抒情詩人創(chuàng)作出那些可愛的詩句自己也不知道。他們一旦登上和諧與韻律的征程，就被酒神所俘虜，酒神憑附在他們身上，就像酒神狂女憑著酒神附身就能從河水中汲取乳和蜜，但他們自己卻是不知道的。所以是抒情詩人的神靈在起作用，詩人們自己也是這樣說的?！盵1]這段話說明了詩人的才能并非來自一門技藝，而是來自靈感。靈感是神靈附身賦予詩人的而非詩人自己的本事，詩人只是神的代言人，藝術(shù)的本質(zhì)被看作是神的詔語。靈感的表現(xiàn)是迷狂。柏拉圖在《斐德羅篇》中，記敘了四種迷狂：一是預(yù)言的迷狂；二是教儀的迷狂；三是詩興的迷狂；四是愛情的迷狂。其中詩興的迷狂就是靈感的表現(xiàn)：“神靈附體或迷狂還有第三種形式，源于詩神?？娝箲{附于一顆溫柔、貞潔的靈魂，激勵它上升到眉飛色舞的境界，尤其流露在各種抒情詩中，贊頌無數(shù)古代的豐功偉績，為后世垂訓(xùn)。若是沒有這種繆斯的迷狂，無論誰去敲詩歌的大門，追求使他能成為一名好詩人的技藝，都是不可能的。與那些迷狂狀態(tài)的詩人和詩歌相比，他和他神志清醒時的作品都黯然無光。”[2]柏拉圖顯然認為只有詩神附體于詩人的心靈，激勵詩人上升到眉飛色舞的境界，詩人才能創(chuàng)作出好的詩歌。（二）模仿說模仿說是柏拉圖思想成熟時期的藝術(shù)觀。在《理想國》第十卷中，柏拉圖以其理念論的兩個世界原則為出發(fā)點，通過蘇格拉底和格勞孔的對話講述了一個關(guān)于“床”的譬喻，表明其模仿論的觀點，說明了畫家只是在對事物的影像進行模仿，畫家的模仿與真實距離很遠，進而由畫家與詩人的相似性對詩人乃至所有藝術(shù)家的模仿進行批判。柏拉圖首先假定世界上存在三種床，一種是神造的“自然的床”，其次一種是木匠造的床，最后一種是畫家畫出來的床。神只創(chuàng)造本質(zhì)的、真正的唯一的床，即“床的理念”；木匠作為床的制造者通過注視“床的理念”來制作現(xiàn)實世界中實在的、具體的、特殊的床；而畫家因為只是注視木匠所制作的現(xiàn)實的床而非本質(zhì)的“床的理念”，因而不能被稱為創(chuàng)造者或制造者，只能被叫做模仿者，畫家不是對真實（理念）而是對事物的影像進行模仿，僅僅是描繪出了從不同角度得到的床的不同的外觀，他們所畫的床和“自然的床”隔著兩層。與畫家相似，詩人及其他藝術(shù)家的模仿也就與真實隔著兩層。柏拉圖還認為藝術(shù)家對其所模仿對象一竅不通，只是在模仿事物的影像和人心靈中低賤的感性的部分，以此讓一般的讀者上當(dāng)，腐蝕人的心靈，因而是不道德的。二、產(chǎn)生兩種互相對立理論的原因迷狂說和模仿說兩種理論似乎是相互對立的：迷狂說認為藝術(shù)創(chuàng)作的源泉在于靈感，模仿說則認為藝術(shù)創(chuàng)作有賴于對事物影像的模仿，是一種工匠似的技藝;迷狂說認為詩歌是神借詩人之口傳達的詔言，模仿說則認為詩人憑借模仿人心靈中低賤的部分而行騙，并要把藝術(shù)家驅(qū)逐出理想國。柏拉圖用模仿說取代迷狂說，體現(xiàn)了他思想的成熟。在師從蘇格拉底前，柏拉圖十分熱衷于詩歌及悲劇，他的藝術(shù)實踐直接影響了他的藝術(shù)觀念。而當(dāng)他建立起以理念論為核心的龐大的哲學(xué)體系時，他從理念論的核心原則推演出的新的藝術(shù)觀——模仿論則變成了其思想體系的一部分并讓位于其政治理想和道德主義。三、藝術(shù)教育柏拉圖的藝術(shù)觀最終是為了其政治理想服務(wù)的，因而帶有強烈的道德理想主義和國家主義色彩，雖然在《理想國》中，他借蘇格拉底之口對藝術(shù)家大加批判，但他也同時以精彩的語言描述了藝術(shù)令人著迷的魔力，這說明他十分清楚藝術(shù)的價值和利用藝術(shù)對城邦人民進行德行教育的可能。在《理想國》的第十卷中我們看到，他只是反對將甜蜜的抒情詩和史詩擋在理想國的大門外，而許可歌頌神明的贊美好人的頌詩進入城邦。歸根結(jié)底，他的詩樂理想的最終目標是希望能夠培養(yǎng)城邦公民的理想品格與能治理城邦的具備智慧、勇敢、守紀、公正等四種美德的哲王。為了培養(yǎng)城邦公民的理想品格，柏拉圖列出了他的教育計劃清單“七科”教育，包括詩樂、體操、數(shù)學(xué)、幾何學(xué)、天文學(xué)、和聲學(xué)和哲學(xué)。藝術(shù)教育（詩樂）被柏拉圖視為“七科”教育之首，“旨在培養(yǎng)精神和諧與優(yōu)雅得體”[3]，這說明柏拉圖十分重視藝術(shù)教育的育人功能。他在《理想國》第二卷中寫道：“節(jié)奏與樂調(diào)有最強烈的力量浸入人心靈的最深處，如果教育方式適合，它們就會拿美來浸潤心靈，使它也就因而美化?！苓^這種良好的音樂教育的人可以很敏捷地看出一切藝術(shù)作品和自然界事物的丑陋，很正確地加以厭惡；但是一看到美的東西，他就會贊賞它們，很快樂地把它們吸收到心靈里，作為滋養(yǎng)，因此自己性格也變得高尚優(yōu)美。他從理智還沒有發(fā)達的幼年時期，對于美丑就有這樣正確的好惡，到了理智發(fā)達之后，他就親密地接近理智。”[4]這一段強調(diào)了藝術(shù)教育特別是音樂教育在整個教育體系中起到的至關(guān)重要的作用，尤其要從幼兒時期就要開始音樂教育為孩子們幼小的心靈打好基礎(chǔ)，在人生的最初階段就開始培養(yǎng)其德行。詩樂教育寓教于樂，陶冶心靈，強化內(nèi)在和諧，提高審美能力，是“七科”教育的基礎(chǔ)和德行最善的保障，有此基礎(chǔ)，城邦公民才能最終通過七科終極的哲學(xué)教育一步一步到達理智。正因如此，柏拉圖格外推崇好的音樂，堅持以好的音樂、優(yōu)質(zhì)的音樂熏陶教育公民，培養(yǎng)出心靈健康、人格健全的城邦公民。他因而設(shè)立判斷音樂好壞的四個標準，即“好的歌詞”、“好的音調(diào)”、“好的節(jié)奏”和“好的風(fēng)格[5]，并要求四者必須互相配合，相得益彰，好的音樂作品便是這四者相互融會貫通的結(jié)果。這便是柏拉圖以培養(yǎng)公民良好德行和品格的詩樂理想。四、結(jié)語柏拉圖在前期和中期呈現(xiàn)了截然相反的兩種藝術(shù)觀念，一種是根源于他的藝術(shù)實踐的迷狂說，另一種是服務(wù)于其政治理論和道德原則的模仿論。前者在藝術(shù)緣起和創(chuàng)作心理等層面肯定了藝術(shù)的價值，后者則受到理念論哲學(xué)體系的牽絆否定藝術(shù)的價值，甚至要將藝術(shù)家驅(qū)逐出理想國。雖然如此，柏拉圖仍然十分重視藝術(shù)的教育價值，將詩