1、PAGE 此資料由網(wǎng)絡收集而來，如有侵權請告知上傳者立即刪除。資料共分享，我們負責傳遞知識。兒童藝術大書：黃色版的讀后感10篇兒童藝術大書：黃色版是一本由英國費頓出版社 編著作，后浪丨湖南美術出版社出版的精裝圖書，本書定價：110.00元，頁數(shù)：80，特精心從網(wǎng)絡上整理的一些讀者的讀后感，希望對大家能有幫助。兒童藝術大書：黃色版讀后感(一)：關于兒童藝術啟蒙那些事兒作為一名兒童繪畫指導教師，有朋友曾經(jīng)問我：怎么才能讓孩子懂得“藝術是什么”？怎么才能從小培養(yǎng)藝術鑒賞力？或者說怎么才能記住更多的名畫和畫家？我告訴她：對孩子來說，您這要求也太高了！實際上這些問題的基礎，說到底就是：如何給孩子做藝術啟

2、蒙？但說實話，這不僅是兒童要面對的問題，一些美術專業(yè)考生或者在校學生，也會面臨同樣的問題！藝術啟蒙是很困難的事兒嗎？我認為不是！只要找對方法就很容易！對兒童藝術啟蒙而言，最好的“教材”自然是繪本！如果有一本繪本既有繪畫原作，又有對畫面的解讀，還有畫家的一些簡介，加上不失幽默的文字，是不是堪稱“完美”？但，不好意思，這樣的繪本目前還沒有！不過英國的費頓出版社（Phaidon Press）出版過一套叫做The Art Book For Children的書，倒是基本能滿足上述要求，只是它是“童書”卻不是“繪本”里面的畫不是專門為孩子畫的，而是著名畫家的名作?？伤膬?yōu)勢卻非常明顯！The Art B

3、ook For Children最大的優(yōu)點就是：圖！夠！大！書里的很多圖幾乎是滿頁的，常常是一個標題下圖和文各占一頁，而且文字中也夾雜著很多圖，或者很大的圖。就比如講到著名波普藝術家安迪沃霍爾的瑪麗蓮夢露系列時，圖片居然占了整整三頁，即便是文字里也要加入一張大大的原始底稿照片。絕對是一本字少圖多的“讀圖書”！并且這套書所選的圖都是藝術家的代表作，不限于古典或現(xiàn)代，兼容并包，幾乎囊括了各種藝術流派，有繪畫、雕塑，還有裝置藝術和攝影，甚至包括日本的浮世繪?？梢哉f是一本很全面的“兒童視覺藝術啟蒙書”。能做到這些，自然是因為這本書背后強大的支柱費頓出版社！要知道費頓出版社可是在英美及歐洲極具影響的藝術

4、圖書品牌，它以出版高清晰高質量的藝術畫冊而著名！The Art Book For Children另一個突出的優(yōu)點就是：不！枯！燥！書里的文字很幽默，這自然不必說畢竟是給孩子看的，板著面孔會嚇跑寶寶的！即便是畫家介紹也不是那種列表式的照本宣科，而是采擷了畫家的一些軼事，把一個有血有肉的人推到你面前，不再是一堆摸不到的數(shù)字。當然如果你想看數(shù)據(jù)，它也是有的，都附在書后。就拿凡高來說吧！他的人生很傳奇吧？他的向日葵有很多解讀吧？但書里都不談，上來先問你向日葵用了多少種黃色，再講顏色是怎么被凡高涂在畫布上的，然后說說凡高的簽名，最后才講了一下這幅畫誕生前后畫家生活中發(fā)生了什么事。讓你不自覺的把畫面和這

5、些事合二為一，這時候一個創(chuàng)作向日葵的活生生的凡高就來到了你面前?？赐赀@套書的人都會發(fā)現(xiàn)，書里每一個畫家和他們代表作的介紹方式都不同，不僅側重點不同，就是作為互動環(huán)節(jié)的提問也五花八門，常常是突然就蹦出一個問題來。從這一點上看，這本書的確編輯得很有“藝術氣息”，非常符合孩子那種跳躍性思維，很恰當?shù)仄鹾狭撕⒆觽兒闷嫘牡穆淠_點。它的標題中，畫家的名字不大，而作品名更小。最大的加粗文字留給了作者擬定的“主題”，這個主題就是文字作者要闡釋的視角。作者基于這個視角時而闡述感情，時而探討創(chuàng)作技法，時而又做起偵探解密畫作中的細節(jié)，文風隨畫家和作品而變，簡直如同“魔術師”一般，隨時會拋出一個驚喜，這樣的敘述方式真

6、的非常適合給孩子講解藝術。以前一直遺憾這么好的“兒童藝術啟蒙書”沒有中文版，不過就在這月，這個遺憾得到了完美的解決浪花朵朵推出了The Art Book For Children的中文版兒童藝術大書！第一次知道浪花朵朵要出這套書還是在去年，在一本書籍出版目錄上看到了這本書中文版的預告，沒想到一等就是大半年，但書拿到手里之后，感覺這個等待還是值得的。首先，書的手感很好。除去立體感極強的的英文書名之外（努努一度認為書名是真的貼上去的），全書都覆了一層“絲絨膜”，如天鵝絨般的質感，在手中有種溫柔的感覺。書的整體印刷自然不必說，顏色正，圖像也清晰，僅從一些細節(jié)圖和通頁的品質來看，這就不僅僅是一本“兒童

7、藝術書”那么簡單，絕對可以稱之為“藝術畫冊”。兒童藝術大書目前是兩卷，分為“白色版”和“黃色版”這和英文版相同，兩本書內容不一樣，分別介紹了不同的藝術家和作品，內容可謂豐富。但是讀過之后，還是有不太滿意的地方，最主要就是意猶未盡，感覺書太薄，興趣剛被調動起來就翻到了封底！（實際兩本加一起厚度已經(jīng)達到了3厘米，大型畫冊也不過5厘米左右是那種好書總嫌頁太少的感覺。）我希望費頓出版社能繼續(xù)推出兒童藝術大書的“藍色版”“紅色版”“綠色版”畢竟還有那么多偉大的藝術家和藝術作品等待他們介紹給孩子們！藝術是人類的“精神營養(yǎng)”，認清這一點最重要！雖說這套兒童藝術大書不能涵蓋全部“兒童藝術啟蒙”教育，但作為入門

8、和啟發(fā)興趣的讀物，它絕對是正確途徑與方法！而且僅從大幅圖畫和極具創(chuàng)意的互動文字方面，這也是一本值得推薦的好書！兒童藝術大書：黃色版讀后感(二)：一本應該放在博物館賣的藝術啟蒙繪本當初買房的時候，售房員說，這里的房子特別好，集兩館一廳（圖書館，博物館，音樂廳）為一體，到哪里去給孩子這么好的環(huán)境？為此我咬牙買了一套比預算多了一半的房子。為了這多出來一半的錢，每周都跑過去玩，可惜的是，音樂會能聽著睡著，博物館的展覽雖然有開了眼界的感覺，但依舊不知道這些繪畫雕塑裝置攝影究竟好在哪里美在哪里有價值在哪里？小朋友一問就懵逼?？梢娪辛谁h(huán)境也不代表一切，藝術的啟蒙還需要“良師”指導！為了補功課， 讓畫畫老師推

9、薦了兩本藝術啟蒙的書the art book for children兩冊。（ps：這套書已經(jīng)被后浪引進出版了！）兒童藝術大書：黃色版評價人數(shù)不足英國費頓出版社 編 / 2020 / 后浪丨湖南美術出版社兒童藝術大書：白色版評價人數(shù)不足英國費頓出版社 編 / 2020 / 后浪丨湖南美術出版社拿到書后忍不住一口氣看完，和老師感嘆，這是一本應該放在博物館賣的藝術啟蒙繪本，值得人手一套。正如英國皇家藝術學院雜志所說：每個孩子都能從書中這些美麗的，驚人的藝術作品中獲得樂趣好啟迪，它們將會成為孩子童年珍貴的寶藏。和其他藝術啟蒙書相比，這套書有三個亮點：選材豐富且具有代表性提問的方式，俏皮的小細節(jié)，讓藝

10、術變得平易近人鼓勵孩子通過欣賞理解作品，創(chuàng)作自己的作品選材豐富，非常有代表性兒童藝術大書兩冊選取了不同時期具有代表性的60位藝術家116件作品，從繪畫雕塑裝置攝影到行為藝術，選材十分豐富。既有像眼淚蒙娜麗莎向日葵這種大眾熟悉的經(jīng)典作品，也有像活體雕塑晚餐時間這些不被大眾熟知的前衛(wèi)裝置作品。提問的方式，調皮的小細節(jié)，讓藝術變得平易近人孩子最大的一個特點就是愛問為什么，似乎這項技能到了我們身上就已經(jīng)喪失了。這本書用step-by-step（手把手指導）的方式，很好的契合了孩子的心理特點，引導孩子仔細觀察圖片，理解藝術家創(chuàng)作的理念，從而更好的感受作品。就算像我這種藝術小白也能夠跟隨作者沉浸其中。視頻

11、中圖片來源網(wǎng)絡鼓勵孩子通過欣賞理解作品，創(chuàng)作自己的作品我們讓孩子學習知識，最終的目的就是希望孩子能夠運用所學創(chuàng)作出自己的作品。最近我在學一個國外的兒童繪畫課，老師在課上要花三分之二的時間講解主題相關的書籍畫作和文化背景知識，經(jīng)過這一熏陶，動手畫畫再也不會兩眼一黑懵了。兒童藝術大書這套書很像我參加的這個繪畫課，鼓勵孩子在吸收藝術大師們的思想精髓后，進行自己的藝術創(chuàng)作。繪畫中，技巧和媒介不是最重要的，重要的是運用手邊的材料，表達出自己的想法。這本書運用的好，取得的效果一定不亞于去參加美術培訓班。兒童藝術大書_騰訊視頻有了這套書的打底，再去逛博物館收獲和喜悅應該會增添很多。在書的后面還提供了不少博物

12、館信息，如果有時間，還可以帶著孩子去看看，近距離去感受這些偉大作品的帶來的震撼。兒童藝術大書：黃色版讀后感(三)：如果只能給孩子收一套藝術啟蒙書，就收了兒童藝術大書吧！寫這樣的題目，我真的一點兒都不臉紅。之前做兒童藝術大書（黃版+白版）的團購，大概半天的時間就出了3000套。不久，又傳出這套書加印的消息當時，這套書還沒完全上市。這是我工作到現(xiàn)在，這么多年第一次遇到的情況：一本書還沒上市就賣光了。要說這套書好在哪里，我覺得最核心的有兩點：1古典藝術和當代藝術，穿插出現(xiàn)。2用提問的方式教你看畫。 古典藝術和當代藝術，穿插出現(xiàn)兒童藝術大書（黃版+白版）收錄了60位不同年代、國別、風格流派的藝術作品，

13、但和絕大部分藝術類圖書不同，這些作品是毫無規(guī)律地，自由散漫地出現(xiàn)的，也就是說，它們既沒有按年代劃分，又沒有按風格流派劃分。這樣安排，一方面因為，欣賞藝術作品本來就不需要遵循什么固定順序。這本書隨便從哪一頁開始翻都可以。另一方面，也是最重要的，兒童藝術大書希望通過這種“混搭”讓人們“摒棄對藝術的偏見”。比如在兒童藝術大書的白色版里，猜猜緊跟著莫奈的睡蓮出現(xiàn)的藝術作品是什么？是一張桌子確切的說，是唐納德賈德的桌子。偏見，是我們欣賞藝術作品的最大障礙。說起藝術，我們想到的總是：而不是：我們不吝嗇去贊美自己能理解的藝術作品，卻控制不住去貶低不能理解的：“這是什么呀，欣賞不了”“這也叫藝術？”一本書不但

14、可以通過文字、圖畫向你傳遞它的價值觀，有時也會通過章節(jié)順序，鼓勵你打破成見，用更包容的態(tài)度，看待事物。我一直覺得，要想收獲欣賞藝術的巨大快感，必須從心底接受藝術的多樣性。另：說句題外話，實際上，只有像“費頓出版社”這樣國際頂級的藝術出版方，才能將“古典藝術和當代藝術穿插出現(xiàn)”變成現(xiàn)實它有足夠的實力拿到有代表性的當代藝術作品的版權，而一般的公司想都不敢想。這就是我大言不慚地說“如果只能收一套藝術啟蒙書，就收兒童藝術大書”的原因。 用提問的方式教你看畫如果你把兒童藝術大書當成一本畫集，那真是辱沒了它。每個翻開它的人，都會立馬發(fā)現(xiàn)，在講解藝術時，它拋棄了那種“放一幅畫，講一段藝術知識”的模式，沒有把

15、太多筆墨放在介紹藝術家的出身情況、技法特點、時代特征上。因為，對大部分藝術入門者來說知道了這些還是看不懂畫。兒童藝術大書采用的方式是：挑出一幅作品最有趣、最微妙的細節(jié)，以提問的形式，啟發(fā)人自己探索藝術之美。比如，溫斯洛霍默的快速移動它先借助標題提出核心問題，給你觀察的大方向。文字：“你覺得這些孩子跑得有多快？他們看起來正用盡全力地在草地上奔跑。你甚至能聽到光腳踩到草地上的聲音。中間那個敞著藍色夾克上衣的孩子拉著其他人的手，帶領大家沖過牧場。之后，又對局部細節(jié)進行提問、講解，讓你自己發(fā)現(xiàn)”可以通過哪些手法表現(xiàn)奔跑著的人“這頁的文字是這樣的： ”既然畫面是靜止的，那我們是怎么感覺到畫面中的男孩在奔

16、跑的呢？藝術家是怎么做到讓他們看起來是在移動的呢？溫斯洛霍默的手法是采用對立的處理手法，他同時表現(xiàn)人物的運動和靜止。你能感覺到有些孩子真的是在奔跑，也能感覺到畫面最右邊的兩個孩子則真的是站著不動。一個孩子緊緊抱著另一個孩子的腰，防止他離開自己的位置?！币驗槭敲嫦騼和乃囆g啟蒙書（我美術專業(yè)的朋友說，應該把書名里“兒童”這倆字去掉，因為他同專業(yè)的同學也未必都知道怎么看畫），所以，這頁下面又有這樣的問題。“你們玩過這個游戲嗎？這個游戲叫甩鞭子。在霍默的作品中，這群孩子手拉手排成一行，用盡全力快速奔跑。然后突然間，在毫無預告的情況下，一端的孩子突然停下腳步，而繼續(xù)跑的其他人就會因此被猛烈一拉。排成一

17、行的孩子就像是一根鞭子，這樣猛地一停就像是甩了一下鞭子。你看，最右邊的孩子站住了，而最左邊的孩子們則因為突然的拉拽而失去平衡跌倒在地。你注意到了嗎：大多數(shù)孩子都赤著腳，只有跌倒的兩個孩子穿著鞋。”在做這篇文章的團購文時，我寫下這樣一句話：“這樣從作品的細節(jié)入手，是在向孩子展示藝術之美，鍛煉孩子對美的發(fā)現(xiàn)力；讓孩子借助提示，自己尋找答案，又是在塑造孩子對藝術的領悟力?！贝藭r此刻，我很想把里面的“孩子”換成“我們”。我不是小孩了，但我非常清楚，自己很需要兒童藝術大書這樣指點我看畫的高人。敘述藝術家生平、講藝術流派的演變容易，教人看畫難。真的只有精耕藝術的人，才能用一兩個問題、一兩段話點透你，啟發(fā)你

18、用自己的悟性欣賞一幅畫。翻了這本書，你就能知道，公眾號里那些只能講些藝術八卦的”藝術大師“，和真正行家的區(qū)別了。不少人問，兒童藝術大書的黃色版和白色版，有什么區(qū)別？我就用封底上的話回答吧，兒童藝術大書 黃色版的封底上這樣寫著：如果你喜歡這本書，你可以繼續(xù)讀一讀兒童藝大書 白色版。 基本信息作者：英國費頓出版社裝幀：精裝，全彩，日本進口藝術啞粉紙規(guī)格：250mm285mm頁數(shù)：81黃色版包括：大衛(wèi)霍克尼；阿爾布雷特丟勒；雷尼馬格利特；馬塞爾布達埃、羅伯特康平及其助手；龐培奧巴托尼；林堡兄弟；亨利摩爾；尤金阿杰特；瓦西里康定斯基；喬治德拉圖爾；托馬斯庚斯博羅；亨利馬蒂斯；貝爾特莫里索；讓梅青格爾；

19、菲利克斯岡薩雷斯-托雷斯；約翰威廉沃特豪斯；羅伯特曼戈爾德；喬治修拉；韋恩蒂伯；威爾漢姆哈默修依；讓奧諾雷弗拉戈納爾；揚斯蒂恩；阿爾曼；溫斯洛霍默。白色版包括：朱塞佩阿奇姆博多；吉爾伯特和喬治；安迪沃霍爾；老彼得勃魯蓋爾；杰克遜波洛克；萊昂納多達芬奇；桑德羅波提切利；透納；葛飾北齋；文森特凡高；西莫內馬丁尼；迭戈委拉斯凱茲；阿爾貝托賈科梅蒂；雅各布巴薩諾；格蘭特伍德；倫勃朗；亨利盧梭；小漢斯霍爾拜因；埃德加德加；維托雷卡爾帕喬；胡安米羅；杰夫昆斯；克勞德莫奈；巴勃羅畢加索；阿爾布雷希特阿爾特多費；唐納德賈德；布里奇特賴利；揚凡艾克；克里斯托和珍妮克勞德；辛迪舍曼。兒童藝術大書：黃色版讀后感(四

20、)：藝術啟蒙就是思維課：大師們這樣勾起孩子們的好奇心！兒童藝術啟蒙書市場上有很多，同質化比較嚴重，好多書只是介紹作品的背景知識，藝術家背后的軼事等。這些內容對啟發(fā)和訓練兒童思維的作用其實很小，有的書孩子根本看不進去。但費頓出版社出的兒童藝術大書則完全不同，它設置了一些巧妙、有趣的啟發(fā)式問題，真得很勾人。一、世界頂尖出版社藝術啟蒙大作很早以前，我們推薦過費頓出版社出版的1680塊錢的藝術博物館。在那篇文章里，我們介紹過，費頓出版社是世界上最頂尖的藝術出版社。換句話講，如果你看到的藝術類書是費頓出版社出的，那閉著眼睛買就行。這次的兒童藝術大書同樣是費頓出版社的大作，中文版還是由后浪出版公司引進的。

21、一套兩本，分別是白色版和黃色版。國際最頂尖的藝術類出版商費頓出品 讓孩子突破自己思維限制的藝術啟蒙杰作推薦這兩本給大家，不僅僅是因為它的權威性，主要是因為它的講述方式，那種引導和啟發(fā)讀者思考的方法和邏輯太棒了！簡單講，這是那種能讓小朋友，甚至是大朋友開眼、開智慧的好書！ 二、好的藝術課都是助益成長的思維課抖音上有個小學生，經(jīng)常像個老師一樣給他的妹妹講看圖說話。大家都非常震驚，她為什么就能把這件事做得那么好呢？這個孩子自己的答案是，讀書多，然后積累了很大的詞匯量。其實，本質在于這孩子眼睛打開了，讀書讓他思維開闊了，讓她有了一雙善于發(fā)現(xiàn)的眼睛。她因此能從圖里看到更多的信息，自然寫文章有話說啊。說句

22、很多人不愛聽的，生活中有不少大人自己就是睜眼瞎。比如說，一幅畫擺在你的面前，你能看到別人看不到的東西嗎？比如，你能聽到聲音嗎？你能分析出畫中人都在想什么嗎？我想很多人是沒有這樣的能力的。孩子也是一樣，當他看到圖沒有什么想法，根兒在思維上。他缺乏一種讀圖的思維能力，缺乏一雙發(fā)現(xiàn)的眼睛。而這種能力不僅僅是做看圖說話有用處，它實際上是人立足于世的一種很重要的素養(yǎng)。同處一個世界，有的人因為有這種智慧，他就比你過得充盈；同看一樣的信息，有的人就能注意到其他人發(fā)現(xiàn)不了的機會。這就是“開眼”的力量。讓一個孩子“開眼”，除了讀書之外，最棒的訓練就是藝術啟蒙。三、這樣“勾引”，孩子才能“開眼”給大家介紹的這套兒

23、童藝術大書就是幫孩子開眼睛的。它教你去觀察、通過一些點，找到很多線索，然后拓展成無窮的面。孩子習得這樣的思維習慣，他所面對的世界一下就豐富起來了。什么看圖說話這種雕蟲小技，更是不在話下。說了這么多，也許有人還是會有點不太理解，那么直接上例子吧。給大家看一幅畫，這是老彼得勃魯蓋爾的作品：農(nóng)民的婚禮。然后讓我們來看看兒童藝術大書是如何啟發(fā)孩子們來欣賞這幅畫作的。首先，開篇作者就問：你能從這幅畫中聽出喧鬧聲嗎？恐怕很多人是沒辦法聽到的。實際上，在懂圖的人眼里，這個作品簡直是吵死了！風笛的音樂聲，盤子和水壺撞擊的叮當聲，還有人們的談話聲。我們試著來給這張圖片配個音：你能聽到畫里面嘈雜的聲音嗎？_騰訊視

24、頻這回你感受到了吧？你看，我們加上配音才能感知到，但是藝術啟蒙到位的話，光通過眼睛，你就會得到這些信息。兒童藝術大書不僅啟發(fā)你思考，它還引導你觀察作品上面的人物和細節(jié)。比如，畫上的一個穿著紅外套的樂師停止了演奏手中的樂器，盯著端上來的食物：一個戴著孔雀羽毛軟帽的孩子正用手抓盤子里剩下的面包屑，可見東西味道還是不錯的。那么你還觀察到什么呢？書里馬上又提示你：你是否覺得這個房間有點冷呢？作者給出了證據(jù)，的確很冷，你看他們每個人戴著的帽子：這本書整個的風格就是這樣：用你能參與進去的方式，問你問題，讓你動腦筋，教給你欣賞藝術的真正方法。每本書30個藝術家，30幅作品，每個作品旁邊的文字是各種提示，啟發(fā)

25、你在觀察中思考。你用這樣的方式來看，一張圖上的信息量就逐漸被釋放出來了?，F(xiàn)在你看到一幅作品再也不會沒有話說了吧？四、發(fā)現(xiàn)符號體系，打開哲學大門我們在前面說，好的藝術課都是思維課其實還有另一層意思。那就是藝術創(chuàng)作本身包含對符號的使用，這些符號又與現(xiàn)實發(fā)生種種奇妙的聯(lián)系。我們理解和認識藝術作品，實際上是在不斷地運用思維去接近本質。而有些藝術作品在這個方面會給人非常直接的震撼。上面這是雷尼馬格利特的作品形象的叛逆，這幅作品你一看就知道這是一個煙斗，但上面又寫著【這不是煙斗】。奇怪了，這怎么就不是一只煙斗了呢？藝術家說：這其實只是一張畫了煙斗的畫。乍一聽，好像他是在和你開玩笑。但你仔細想想，這個視覺小

26、把戲，很容易讓人思考表達邊界、真實與幻覺等問題。有可能沒有這個作品的時候，你不會研究符號與實在物的關系。但是有這樣的作品，你可能就會思考，人們日常習慣中理解世界的參照系是如何被打破的？這就是哲學問題了。很多孩子天生對哲學敏感，從藝術入手，建立一種早期的經(jīng)驗也許非常重要。五、底層思維決定想象力和創(chuàng)造性藝術還能讓人反思底層思維。兒童藝術大書中有一個喜歡拍照片的藝術家叫做尤金阿杰特。他給巴黎拍了一萬多張照片。但是他這些照片有一個核心的拍攝思路，那就是給一切拍照。我們大部分人都是喜歡抓主要矛盾，會精心選擇拍攝對象，這樣做的壞處是會忽略一些自以為不重要的東西。而尤金阿杰特這個指導思想，有一個顯而易見的好

27、處，就是讓你觀察那些你容易忽略的東西。這樣一來，你就不僅僅看見了主要部分，還看到了次要部分，不僅看到次要部分，你還看到了被遮擋的部分，你一葉知秋了。這等于打開了你的眼睛。藝術讓你思維開闊了。（還記得前面我們舉得那個小學生看圖說話的例子嗎？）在藝術作品中，對習以為常的事物的反思是家常便飯，欣賞這些作品，能使人保持思考和清醒。因為你站在巨人的肩膀上，開放的思維又會帶來天馬行空的想象。這對孩子而言是非常重要的。六、一起感受大師的智慧啟迪吧精心設置的啟發(fā)式提問，讓孩子輕松與作品產(chǎn)生互動。60位大藝術家，既有經(jīng)典巨匠，也有先鋒大咖，小讀者可以跨時空與其對話，感受他們的激情與理智。給大家上一下目錄吧：兒童

28、藝術大書白色版目錄兒童藝術大書黃色版目錄其他的例子我們就不再繼續(xù)了。真得是一個比一個精彩，這些被精心設置的問題，讓人欲罷不能。好問題勝過好故事！好奇心完全能被調動起來。簡單的角度入手，一頭扎進一個神奇的世界，連大人都會感嘆：原來藝術是這樣子！總之，希望大朋友和小朋友都喜歡這套書吧。最后，介紹一下這兩本書的主要策劃者和作者。兒童藝術大書的主要策劃者和作者為吉爾達威廉姆斯和阿曼達倫肖。吉爾達威廉姆斯是倫敦藝術論壇記者，也是倫敦金匠學院和蘇富比藝術學院的講師。1994年到2020年間，她在費頓出版社擔任編輯。吉爾達曾是Flash Art國際公司的前總編輯，作品經(jīng)常發(fā)表在TATE ETCParkett

29、Art MonthlyTime Out等雜志上。著有當代藝術概況圖像：重要的500個設計等書。阿曼達倫肖，在華盛頓國立美術館教育部開始了她的職業(yè)生涯，曾任英國克里斯蒂教育學院的印象派與現(xiàn)代藝術學老師，后在費頓出版社任職20余年，擔任編輯總監(jiān)。自1993年以來，阿曼達策劃的多部藝術類圖書在世界范圍內暢銷，其中就包括這套兒童藝術大書。大師手筆，出手不凡。難怪會把書寫得這么好看。還是那句話：快下單吧。這本書還有一個白色版，體例一樣，內容不同。兒童藝術大書：黃色版讀后感(五)：第一節(jié)藝術課的正確打開方式*長書評和多圖預警*自涂的向日葵，就當作封面吧我（曾經(jīng)）是一個典型的藝術盲。感謝山東省的高考考卷，我

30、至今仍然能準確的區(qū)分出莫奈是印象派，梵高是后印象派，修拉是新印象派。然而我不理解藝術，也不喜歡。在小學和中學階段，也幾次嘗試參加課外的美術班，每次剛學會畫出石膏球的陰影，就放棄了。我甚至有點畏懼藝術，一看到一整排鉛筆、一大盒水彩，我就頭大。每次需要涂鴉的時候，連個火柴人都畫不出來。意外的是，今年我突然開始畫畫了，畫的丑萌丑萌的，還挺開心。路過藝術展，能進去看幾個小時，流連忘返，滿足感爆棚。變化是怎么發(fā)生的呢？最近看了兒童藝術大書（黃色版），突然眼前一亮，原來藝術的正確打開是這樣！就是這個感覺！兒童藝術大書是一套專門為兒童打造的藝術入門書，在國外非常暢銷，而且得到了各大媒體的一致推崇。衛(wèi)報說，這

31、本書簡潔，清晰，有趣，是適合父母和孩子共讀的完美的藝術入門書。泰晤士報說，這套書能吸引小朋友們走進藝術，了解到從達芬奇的蒙娜麗莎到沃霍爾的瑪麗蓮夢露等不同風格的藝術形式。兒童藝術大書（黃色版）這本書的素材來自四十多個藝術作品，有古典的，有現(xiàn)代的；有繪畫，雕塑，還有“集成藝術”等我們從未接觸過的藝術形式。它和普通的美術課本可不一樣。這本書站在兒童的角度，從兒童的好奇心出發(fā)，通過一個個主題，引導著讀者和這些不同年代、不同風格的作品來一次別開生面的初次相會?？催@本書時，不需要從頭翻到尾，不需要記住什么知識點。隨意打開一頁，寥寥幾句引導語就能勾起你的好奇心，帶你走進這幅作品，甚至穿越回作者創(chuàng)作這幅畫的

32、場景中。你會驚喜的發(fā)現(xiàn)，原來那些有名的大藝術家們，也和我們普通人一樣，會開一些奇怪的腦洞，他們有時頑皮，有時令人感動，而這一切，你都能從他們的作品中感受到。你讀的出畫里的故事，聽得到畫面的聲音嗎？大水花作者通過幾個問題，帶領讀者走進這幅作品：是誰濺起了水花？他跳入水花的姿勢是什么樣的呢？是整個身體拍到水里，還是像跳水運動員一樣漂亮地直線入水？于是作為讀者的我們，首先把目光放在了水花上，想象一秒前畫面人物的入水動作。他一定不是個專業(yè)跳水運動員，看，水花那么大、那么高。專業(yè)的運動員入水的瞬間可是非常順滑平穩(wěn)的。作者又引導著我們的目光從水花上移至跳板、房屋、窗戶、棕櫚樹。我們發(fā)現(xiàn)，窗戶、屋頂、樹干，

33、這一切都是筆直的線條，就連陰影都整整齊齊的。原來畫家并不想寫實地表現(xiàn)他看到的一切，他把畫面處理地很平面化，形成了自己的風格。托馬斯威廉科克看到這幅畫，我只能想到這畫的是肖像畫。其余一概不知。本書又一次提出了幾個問題，帶著我們去看畫：什么樣的人會以這樣的姿勢站著？他是個害羞的人，還是個自信的人？他的衣服看起來怎么樣？我們跟著作者，一道去探尋畫中人物的奧秘。這是一個自信、帥氣的小伙子，著裝也顯示出他身份很貴重。他很有品位，因為畫面中的女人雕像是傳世的古羅馬藝術品。畫面右下方有七行幾乎看不清的文字，文字里寫的什么呢？原來，這行字里就隱藏著這幅畫背后的故事：一位女伯爵愛慕著這位年輕人，于是請畫師繪制了

34、這幅肖像畫。畫面中，年輕人背后的女人雕像凝視著年輕人的目光，正傳達了女伯爵本人對年輕人的感情。這不是一幅簡單的肖像畫，它像一首充滿愛意的情詩那樣細膩。前面，我提到自己非常意外地開始接受藝術，能夠連續(xù)幾個小時沉浸在藝術展覽中。讓我突然開竅的展覽叫飛越邊界：凌文建書法藝術。我一向對書法和藝術沒什么興趣，當時進展廳只是因為在外面走路走累了，想進樓里吹會兒空調。結果一看不可收拾，仔細品味了展廳的每一幅作品，才戀戀不舍地離開。The birds have vanished down the sky這個作品的名字翻譯成中文，正是“眾鳥高飛盡”。作品中的四行英文詩，是李白的獨坐敬亭山的英譯版。一眼望去，畫面

35、就是幾筆潑墨，再加上幾句英文。但是你一句句讀下來，感覺就不一樣了。剛讀完前兩句“眾鳥高飛盡，孤云獨去閑”，你會以為潑墨是蓬松而延綿的云，鳥已飛盡，只剩孤云。再讀后兩句“相看兩不厭，只有敬亭山”，你又會覺得，你是畫中的獨坐敬亭山的人，而那大片的潑墨，是與你對坐的險峻群山。我當時不禁佩服道，藝術家真是太有才了！Loves Philosophy這個作品寫的是雪萊的詩，愛的哲學。畫面上方，是藝術家用火焰在紙上燒灼出的痕跡，形狀輕盈，仿佛向上冒著煙，我們能通過這些痕跡感受到火焰跳躍的動態(tài)。這四句詩大意是：群山親吻著天空，波濤彼此相擁，花兒也彼此依偎，絕不分離。品味著詩句，你又會覺得，詩句上方那些灼痕的圖

36、案，像高山伸手擁抱天空，又像波濤彼此依偎起伏，也像山間爛漫的花兒，簇擁著，生機勃勃。橫著的線條，像臨山的湖，也像波濤下的漣漪。就連藝術家書寫這首詩的字體，也那么纏綿飄逸。當時我就驚呼，哇！這才是情詩的意境，好美，好浪漫。這個展覽讓我特別激動的原因是，我突然發(fā)現(xiàn)，藝術作品里有故事，有感情，能從靜態(tài)紙面看見動態(tài)的情景，能從定格的一瞬讀出整個故事。藝術真是太有趣了！而兒童藝術大書這本書在做的事，就是引導著我們用這樣的視角去欣賞藝術，聽到畫面中的情節(jié)與情感。用藝術，大開腦洞記憶的永恒這幅畫中學美術課本里就有，當年我被它嚇到了，感覺像走進了一場噩夢，所有的鐘表都變得軟綿綿、黏糊糊的，時間不會流逝了，太可

37、怕了。這幅畫的作者達利和他的超現(xiàn)實主義畫派，都讓我覺得很恐怖。兒童藝術大書里是怎么向我們介紹這幅畫的呢？書里給我們講了畫家創(chuàng)作這幅畫的故事。達利有一天畫了一幅畫，就是圖中的蕭瑟的山崖、樹枝、海面。吃完晚飯后，達利盯著桌子上剩的一塊軟奶酪發(fā)呆，突然靈光一閃，跑去給他的畫加上了幾塊軟的像奶酪的鐘。于是就創(chuàng)作出了一幅讓所有人驚艷的名作。軟奶酪書里還給出了達利本人的調皮胡子照，原來這個畫家這么有趣！達利的胡子說起腦洞，不久前我讀到了一本有點可愛、又有點憂傷的繪本，叫我所有的朋友都死了。我所有的朋友都死了書中片段我看了這個繪本之后，覺得生活中很多物品其實很可愛，是有自己的情緒的。比如我拍到的學校一景是這

38、樣的。校園照片我會想，這是兩個方方的白胖子在海邊吃回轉壽司呢！于是把照片改成了這樣：右：好吃么？左：我覺得還行。模仿著繪本里的小劇場，我也就地取材，把腦洞表現(xiàn)出來：回形針版我所有的朋友都死了（上）回形針版我所有的朋友都死了（下）兒童藝術大書向我們展示了，很多厲害的作品來自于畫家的靈光一閃，藝術并不古板。雖然我們不是藝術家，可也能像藝術家一樣，大膽的把自己大腦里的奇思怪想用畫面描述出來。通過藝術，與他人互動“無題”（羅斯在洛杉磯的肖像）這是這本書中，讓我非常感動的一個作品。藝術家為了紀念去世的好友，做出了這個作品，墻角的這堆糖果，重量剛好相當于他好友的體重。藝術家鼓勵觀看展覽的人觸摸這些糖果，并且?guī)ё咭活w糖果，就好像帶走了好友的一部分。每當有糖果被帶走，藝術家會用新的糖果補充進來。這一節(jié)在書中的標題是“請觸摸藝術”。這是與人互動的、有紀念意義的作品。我聯(lián)想到，十多年前，在我妹妹剛學會爬的時候，我描了很多色彩鮮艷的卡通小動物，貼在靠床的墻上。妹妹看到了會很開心，想伸手去抓。在她慢慢學會扶著墻站起來、慢慢長高的過程中，能夠得著的貼紙都被她撕