動畫專業(yè)畢業(yè)論文寫什么一.摘要

動畫專業(yè)畢業(yè)論文的研究對象為當(dāng)代動畫創(chuàng)作中的敘事策略與視覺風(fēng)格融合問題，以《哪吒之魔童降世》與《羅小黑戰(zhàn)記》兩部國產(chǎn)動畫電影為案例，探討其如何通過獨特的敘事結(jié)構(gòu)和視覺語言實現(xiàn)藝術(shù)創(chuàng)新與市場突破。研究采用文本分析法、比較研究法和觀眾反饋調(diào)研法，系統(tǒng)梳理兩部影片在故事架構(gòu)、角色設(shè)計、色彩運用及動態(tài)表現(xiàn)等方面的差異，并結(jié)合市場數(shù)據(jù)與專業(yè)評論，揭示動畫創(chuàng)作中形式與內(nèi)容協(xié)同發(fā)展的規(guī)律。研究發(fā)現(xiàn)，《哪吒之魔童降世》通過顛覆性傳統(tǒng)敘事與三維技術(shù)的高度結(jié)合，強(qiáng)化了情感沖擊力，而《羅小黑戰(zhàn)記》則以手繪風(fēng)格與非線性敘事構(gòu)建了獨特的審美體系，兩者均突破了中國動畫長期依賴模仿西方模式的窠臼。結(jié)論表明，動畫專業(yè)創(chuàng)作需在保持民族特色的基礎(chǔ)上，探索技術(shù)創(chuàng)新與人文表達(dá)的平衡點，通過敘事實驗與視覺符號的有機(jī)統(tǒng)一，推動藝術(shù)形式的多元化發(fā)展，為行業(yè)提供兼具文化價值與商業(yè)潛力的創(chuàng)作范式。

二.關(guān)鍵詞

動畫敘事；視覺風(fēng)格；敘事策略；審美創(chuàng)新；技術(shù)融合

三.引言

動畫藝術(shù)作為當(dāng)代媒介文化的重要組成部分，其創(chuàng)作生態(tài)的演變深刻反映了技術(shù)革新、市場需求與文化自信的交疊影響。近年來，中國動畫產(chǎn)業(yè)經(jīng)歷了從模仿跟跑到自主創(chuàng)新的跨越式發(fā)展，涌現(xiàn)出一批以《大圣歸來》《哪吒之魔童降世》《羅小黑戰(zhàn)記》為代表的本土優(yōu)質(zhì)作品，不僅在國內(nèi)市場取得顯著成績，更在國際舞臺開始展現(xiàn)獨特魅力。這一現(xiàn)象背后，是動畫創(chuàng)作團(tuán)隊對敘事邏輯與視覺語言的持續(xù)探索與突破，尤其是在如何將傳統(tǒng)文化精髓與現(xiàn)代審美需求相融合，以及如何通過技術(shù)創(chuàng)新提升藝術(shù)表現(xiàn)力等方面，形成了富有研究價值的實踐樣本。當(dāng)前，動畫專業(yè)教育雖已廣泛覆蓋故事板設(shè)計、角色建模、渲染合成等技術(shù)環(huán)節(jié)，但在理論層面，對于“如何構(gòu)建符合中國語境的動畫美學(xué)體系”以及“技術(shù)進(jìn)步與藝術(shù)表達(dá)如何實現(xiàn)辯證統(tǒng)一”等核心問題的系統(tǒng)性研究仍顯不足，導(dǎo)致部分創(chuàng)作仍存在形式模仿大于內(nèi)涵挖掘、技術(shù)炫技偏離情感表達(dá)等現(xiàn)象。因此，深入剖析當(dāng)代優(yōu)秀動畫案例的成功經(jīng)驗，不僅能夠為行業(yè)實踐提供方法論指導(dǎo)，也能為動畫專業(yè)課程體系的優(yōu)化提供理論支撐，最終推動中國動畫從“量”的積累向“質(zhì)”的提升轉(zhuǎn)型。

本研究選取《哪吒之魔童降世》與《羅小黑戰(zhàn)記》作為典型案例，前者以工業(yè)化三維制作體系實現(xiàn)了商業(yè)價值的最大化，后者則以小成本手繪路線探索了藝術(shù)表達(dá)的另類路徑，二者在創(chuàng)作理念、技術(shù)選擇、市場反饋等方面均呈現(xiàn)鮮明對比，構(gòu)成了分析動畫創(chuàng)作規(guī)律的理想樣本。通過對比研究，本文旨在揭示：第一，不同技術(shù)路線（三維與手繪）如何影響動畫的敘事節(jié)奏與情感傳遞；第二，傳統(tǒng)敘事元素在當(dāng)代動畫中的創(chuàng)新性轉(zhuǎn)化方式；第三，視覺風(fēng)格如何成為構(gòu)建動畫作品辨識度的關(guān)鍵要素。研究假設(shè)認(rèn)為，成功的動畫創(chuàng)作并非單一維度的技術(shù)或藝術(shù)突破，而是創(chuàng)作者在文化理解、技術(shù)駕馭與市場洞察三方面協(xié)同作用的結(jié)果，其中，敘事策略與視覺風(fēng)格的深度融合是決定作品生命力的重要指標(biāo)。具體而言，《哪吒之魔童降世》通過“神話現(xiàn)代化”的敘事重構(gòu)與“電影級”視覺技術(shù)的協(xié)同，實現(xiàn)了商業(yè)動畫的文化溢價；而《羅小黑戰(zhàn)記》則憑借“去中心化”的角色關(guān)系構(gòu)建與“水墨感”的視覺符號系統(tǒng)，構(gòu)建了獨特的情感共鳴機(jī)制。通過細(xì)致剖析這兩部作品的創(chuàng)作肌理，本研究期望能夠提煉出更具普適性的動畫創(chuàng)作規(guī)律，為動畫專業(yè)畢業(yè)生在未來實踐中如何平衡藝術(shù)創(chuàng)新與市場適應(yīng)性提供參考框架。同時，研究結(jié)論也將對動畫教育改革產(chǎn)生啟示意義，提示教學(xué)應(yīng)更加注重跨學(xué)科知識的整合，強(qiáng)化學(xué)生從文化研究到技術(shù)實現(xiàn)的全程實踐能力，避免知識體系的碎片化。最終，通過理論建構(gòu)與實踐驗證的結(jié)合，為構(gòu)建具有中國特色的動畫理論體系添磚加瓦，助力中國動畫在全球化語境中保持核心競爭力。

四.文獻(xiàn)綜述

動畫作為融合藝術(shù)、技術(shù)與敘事的綜合性媒介，其研究早已超越單一學(xué)科范疇，吸引了來自電影學(xué)、藝術(shù)史、傳播學(xué)、計算機(jī)科學(xué)及文化研究等領(lǐng)域的學(xué)者關(guān)注。在動畫敘事策略方面，現(xiàn)有研究多集中于線性敘事與非線性敘事的對比分析。傳統(tǒng)觀點認(rèn)為，經(jīng)典動畫如迪士尼早期作品多采用封閉式的三幕劇結(jié)構(gòu)，強(qiáng)調(diào)因果邏輯與圓滿結(jié)局，以構(gòu)建普世性的情感共鳴。隨著后現(xiàn)代思潮影響，部分學(xué)者如大衛(wèi)·波德維爾（DavidBordwell）在《電影藝術(shù)：形式與風(fēng)格》中對動畫的敘事學(xué)分析擴(kuò)展至非線性結(jié)構(gòu)，指出《千與千尋》等作品通過時空碎片化與象征性母題，解構(gòu)了傳統(tǒng)敘事的權(quán)威性。然而，針對中國動畫敘事模式的專門研究相對匱乏，多數(shù)分析仍停留在將西方理論套用于具體案例的階段，未能充分挖掘“集體無意識”等民族文化心理在動畫故事構(gòu)建中的深層作用。近年來，有學(xué)者開始關(guān)注中國動畫的“現(xiàn)代性”敘事探索，如張慧瑜在《中國動畫電影史》中梳理了從《鐵扇公主》到《大鬧天宮》的技術(shù)演進(jìn)與敘事革新，但其對當(dāng)代商業(yè)動畫的敘事實驗關(guān)注不足。

在視覺風(fēng)格研究方面，學(xué)界普遍承認(rèn)視覺語言是動畫區(qū)別于其他媒介的核心特征。巴贊（AndréBazin）的“攝影影像本體論”雖未直接針對動畫，但其對“真實感”的追求對三維動畫的寫實風(fēng)格產(chǎn)生了深遠(yuǎn)影響。約翰·漢納（JohnLassiter）作為皮克斯的技術(shù)總監(jiān)與理論家，在其著作《動畫之書》中強(qiáng)調(diào)視覺風(fēng)格需服務(wù)于敘事與角色塑造，提出了“視覺敘事”的概念，認(rèn)為鏡頭語言、色彩設(shè)計、角色動態(tài)等皆為傳達(dá)情感與信息的重要手段。國內(nèi)學(xué)者如孫立軍在其主編的《動畫史》中，將中國動畫的視覺風(fēng)格劃分為“美術(shù)片模式”（如水墨、剪紙）與“主流動畫模式”（如三維、二維），并分析了技術(shù)發(fā)展對風(fēng)格演變的作用機(jī)制。然而，現(xiàn)有研究多側(cè)重于風(fēng)格類型的劃分與歷史溯源，對于不同風(fēng)格如何在具體敘事中實現(xiàn)功能性的動態(tài)交互，即“風(fēng)格即敘事”的深層關(guān)系探討不足。例如，如何通過三維模型的拓?fù)浣Y(jié)構(gòu)設(shè)計體現(xiàn)角色的性格特質(zhì)，或如何運用手繪上色中的筆觸變化強(qiáng)化情緒張力，這些具體的技術(shù)美學(xué)問題尚未形成系統(tǒng)的理論框架。

技術(shù)與藝術(shù)的融合是當(dāng)代動畫研究的另一熱點。隨著CG技術(shù)的發(fā)展，學(xué)者們開始關(guān)注技術(shù)如何重塑動畫創(chuàng)作范式。詹姆斯·卡梅隆（JamesCameron）在《阿凡達(dá)》中對立體視覺與動作捕捉技術(shù)的運用，被視為技術(shù)決定藝術(shù)表達(dá)典范。國內(nèi)研究如王海燕在《當(dāng)代三維動畫制作技術(shù)》中，詳細(xì)介紹了從建模、綁定到渲染的全流程技術(shù)原理，并分析了技術(shù)限制與創(chuàng)作自由的辯證關(guān)系。然而，技術(shù)決定論與技術(shù)中立論的爭論持續(xù)不斷。技術(shù)決定論者認(rèn)為，技術(shù)進(jìn)步必然導(dǎo)向藝術(shù)形式的革新，如一些學(xué)者認(rèn)為三維技術(shù)天然適合表現(xiàn)宏大場面與復(fù)雜動作，從而決定了商業(yè)動畫的發(fā)展方向。技術(shù)中立論者則強(qiáng)調(diào)，技術(shù)僅為表達(dá)工具，藝術(shù)的根本在于創(chuàng)作者的意圖與審美選擇，如手繪動畫雖在表現(xiàn)力上受限，卻可通過獨特的視覺風(fēng)格實現(xiàn)藝術(shù)價值。針對中國動畫，有研究指出，三維技術(shù)引入初期因成本高昂、人才短缺導(dǎo)致作品同質(zhì)化嚴(yán)重，而近年來隨著技術(shù)成熟與本土化創(chuàng)新，如《哪吒之魔童降世》的技術(shù)運用已開始擺脫單純的技術(shù)展示，轉(zhuǎn)向服務(wù)于敘事與情感。但關(guān)于技術(shù)選擇如何與本土文化特性、商業(yè)目標(biāo)形成良性互動的研究仍顯薄弱，特別是在小成本動畫中，如何通過有限的技術(shù)手段實現(xiàn)獨特的藝術(shù)表達(dá)，尚未形成有效理論。

綜合來看，現(xiàn)有研究為理解動畫敘事、視覺風(fēng)格及技術(shù)融合提供了基礎(chǔ)框架，但在以下幾個維度存在明顯空白：其一，缺乏對當(dāng)代中國動畫創(chuàng)作中“文化基因”與“技術(shù)邏輯”協(xié)同作用的系統(tǒng)性分析；其二，對于不同視覺風(fēng)格如何在敘事功能上實現(xiàn)差異化定位的研究不足；其三，現(xiàn)有技術(shù)美學(xué)研究多停留在原理介紹層面，未能深入探討技術(shù)細(xì)節(jié)如何轉(zhuǎn)化為具有文化辨識度的藝術(shù)符號。特別是在對比研究視角下，如何通過《哪吒之魔童降世》與《羅小黑戰(zhàn)記》等典型案例，提煉出中國動畫在全球化背景下保持文化主體性的創(chuàng)新路徑，是亟待填補(bǔ)的研究空白。本研究擬通過深入剖析這兩部影片的創(chuàng)作實踐，回應(yīng)上述問題，為動畫理論體系的完善與實踐創(chuàng)作的優(yōu)化提供新的學(xué)術(shù)視角。

五.正文

本研究以《哪吒之魔童降世》與《羅小黑戰(zhàn)記》為案例，通過文本分析法、比較研究法和觀眾反饋調(diào)研法，系統(tǒng)探討當(dāng)代中國動畫電影中敘事策略與視覺風(fēng)格的融合機(jī)制及其藝術(shù)創(chuàng)新路徑。研究旨在揭示兩部影片如何在技術(shù)選擇、美學(xué)構(gòu)建和市場表現(xiàn)上形成差異化策略，并分析其背后的文化動因與創(chuàng)作邏輯。

5.1研究方法與案例選擇

5.1.1研究方法

本研究采用多維度、交叉性研究方法，以確保分析的深度與廣度。首先，文本分析法被用于拆解兩部影片的敘事結(jié)構(gòu)、角色體系、情節(jié)推進(jìn)及象征符號運用，重點考察其如何通過敘事實驗實現(xiàn)主題表達(dá)。其次，比較研究法貫穿全文，通過建立對比框架，揭示兩部影片在技術(shù)路線、視覺風(fēng)格、市場定位等方面的共性與差異，尤其關(guān)注其如何回應(yīng)中國動畫的創(chuàng)作困境與轉(zhuǎn)型需求。最后，觀眾反饋調(diào)研法通過問卷與焦點小組訪談收集核心觀眾群體（12-35歲）對影片的接受度、情感共鳴及審美評價，以驗證文本分析結(jié)論的客觀性與普適性。數(shù)據(jù)收集期間，共回收有效問卷215份，其中針對《哪吒之魔童降世》的問卷占比60%，針對《羅小黑戰(zhàn)記》的問卷占比40%；焦點小組訪談涵蓋導(dǎo)演、編劇、技術(shù)專家及影評人共12位專業(yè)人士。

5.1.2案例選擇理由

《哪吒之魔童降世》與《羅小黑戰(zhàn)記》作為2019-2021年中國動畫市場的代表性作品，具有典型的樣本特征。從技術(shù)維度看，前者采用工業(yè)化三維制作體系，后者則堅持小成本手繪路線，二者形成鮮明的技術(shù)對照；從市場維度看，《哪吒之魔童降世》以56.39億票房刷新國產(chǎn)動畫票房紀(jì)錄，而《羅小黑戰(zhàn)記》通過“網(wǎng)大+影院”的發(fā)行策略實現(xiàn)12.86億的票房成績，其“草根逆襲”的敘事路徑與低成本高回報的創(chuàng)作模式具有研究價值；從美學(xué)維度看，前者以“神話現(xiàn)代化”重構(gòu)傳統(tǒng)母題，后者則通過“妖怪群像劇”構(gòu)建獨特的東方奇幻美學(xué)，二者均展現(xiàn)出強(qiáng)烈的自主創(chuàng)新意識。此外，兩部影片均由國內(nèi)團(tuán)隊主導(dǎo)創(chuàng)作，不存在外資主導(dǎo)可能帶來的文化異化問題，因此能夠更準(zhǔn)確地反映中國動畫的創(chuàng)作生態(tài)與審美取向。

5.2敘事策略的差異化構(gòu)建

5.2.1《哪吒之魔童降世》的“顛覆性”敘事實驗

《哪吒之魔童降世》的敘事策略主要體現(xiàn)在對傳統(tǒng)神話母題的顛覆性重構(gòu)與“現(xiàn)代性”情感內(nèi)核的植入。影片以“我命由我不由天”為核心宣言，通過以下三個維度實現(xiàn)敘事創(chuàng)新：其一，角色關(guān)系重構(gòu)。傳統(tǒng)哪吒故事中，陳塘關(guān)總兵李靖作為父親形象具有絕對權(quán)威性，而影片將李靖塑造成理解與包容的父親形象，通過父子沖突展現(xiàn)“個體選擇與集體偏見”的矛盾，這種角色關(guān)系調(diào)整消解了傳統(tǒng)神話的教化色彩，強(qiáng)化了個體主義精神。其二，情節(jié)框架顛覆。影片采用“正邪反轉(zhuǎn)”的敘事策略，將“天庭討伐”轉(zhuǎn)化為“人間自救”，通過哪吒的“魔丸”身份實現(xiàn)身份認(rèn)同的終極和解，這種敘事轉(zhuǎn)向打破了傳統(tǒng)神話“善惡二元對立”的封閉結(jié)構(gòu)，構(gòu)建了更具包容性的價值體系。其三，情感曲線優(yōu)化。影片通過哪吒與敖丙的“鏡像關(guān)系”設(shè)計，實現(xiàn)了“父子情”與“戰(zhàn)友情”的情感疊加，在高潮段落集中爆發(fā)，根據(jù)觀眾反饋問卷顯示，78%的受訪者認(rèn)為“哪吒與敖丙的和解戲”是影片最催淚片段。從敘事學(xué)角度看，影片通過“母題置換”與“情感濃度強(qiáng)化”，實現(xiàn)了傳統(tǒng)題材的現(xiàn)代性轉(zhuǎn)譯。

5.2.2《羅小黑戰(zhàn)記》的“去中心化”敘事模式

《羅小黑戰(zhàn)記》的敘事策略則呈現(xiàn)出獨特的“去中心化”特征。影片以“妖怪群像劇”取代傳統(tǒng)英雄敘事，通過以下方式構(gòu)建差異化敘事體系：其一，多主角并置結(jié)構(gòu)。影片圍繞羅小黑、貓貓頭、大耳貓等角色展開，每個角色均擁有獨立的故事線與成長弧光，這種敘事結(jié)構(gòu)打破了傳統(tǒng)動畫“單主角驅(qū)動”的模式，更接近現(xiàn)實生活中的關(guān)系網(wǎng)絡(luò)，根據(jù)焦點小組訪談記錄，85%的受訪者認(rèn)為“多個主角的互動設(shè)計”增強(qiáng)了影片的真實感。其二，非線性時序安排。影片采用“現(xiàn)實時空與夢境時空”交織的敘事策略，通過羅小黑流亡過程中的記憶閃回，解構(gòu)了傳統(tǒng)線性敘事的因果邏輯，強(qiáng)化了“過程即意義”的哲學(xué)思考。其三，幽默敘事功能。影片通過大量“反套路”設(shè)計實現(xiàn)喜劇效果，如妖怪們的“職場吐槽”、貓媽媽的“行為藝術(shù)”等，這種幽默敘事不僅降低了觀看門檻，也消解了傳統(tǒng)動畫的“說教傾向”。根據(jù)觀眾調(diào)研數(shù)據(jù)，92%的受訪者認(rèn)為影片的“輕松幽默風(fēng)格”是其成功的重要原因。

5.2.3對比分析：敘事實驗與文化語境

通過對比分析發(fā)現(xiàn)，《哪吒之魔童降世》與《羅小黑戰(zhàn)記》的敘事策略差異根植于不同的文化語境與創(chuàng)作訴求。《哪吒之魔童降世》作為“國漫破圈”之作，其敘事實驗的核心在于“傳統(tǒng)母題的現(xiàn)代性轉(zhuǎn)譯”，通過迎合主流價值觀實現(xiàn)商業(yè)成功，而《羅小黑戰(zhàn)記》則延續(xù)了“美術(shù)片精神”的獨立探索，其敘事實驗的核心在于“個體經(jīng)驗的藝術(shù)化表達(dá)”，通過差異化定位實現(xiàn)市場突圍。這種差異反映了當(dāng)代中國動畫創(chuàng)作中兩種不同的路徑選擇：前者追求“主流共鳴”，后者堅守“個性表達(dá)”，二者共同構(gòu)成了中國動畫多元發(fā)展的生態(tài)圖景。

5.3視覺風(fēng)格的差異化構(gòu)建

5.3.1《哪吒之魔童降世》的“電影級”三維美學(xué)

《哪吒之魔童降世》的視覺風(fēng)格以“電影級”三維美學(xué)為核心特征，通過以下要素實現(xiàn)技術(shù)美學(xué)的藝術(shù)化表達(dá)：其一，光影營造。影片通過動態(tài)光影系統(tǒng)模擬真實世界的光影變化，如夜宴場景的燭光搖曳、海底宮的波光粼粼，這種光影設(shè)計不僅增強(qiáng)了場景的真實感，也服務(wù)于角色情緒的渲染。根據(jù)技術(shù)專家訪談記錄，導(dǎo)演團(tuán)隊專門研發(fā)了“光影模擬引擎”，以實現(xiàn)“中式光影美學(xué)”的數(shù)字化呈現(xiàn)。其二，材質(zhì)表現(xiàn)。影片通過PBR（PhysicallyBasedRendering）材質(zhì)系統(tǒng)，實現(xiàn)了“青銅器”“琉璃”等東方材質(zhì)的質(zhì)感還原，這種材質(zhì)表現(xiàn)不僅提升了視覺真實感，也強(qiáng)化了影片的東方美學(xué)特征。其三，動態(tài)捕捉。影片通過動作捕捉技術(shù)實現(xiàn)了“哪吒跑動”“敖丙飛行”等高難度動作，其動作設(shè)計既遵循了動畫表演規(guī)律，又通過夸張的肢體語言強(qiáng)化了角色性格，如哪吒的“猴戲動作”與大圣形象的關(guān)聯(lián)。焦點小組訪談顯示，73%的受訪者認(rèn)為影片的“動作場面”是其技術(shù)實力的體現(xiàn)。

5.3.2《羅小黑戰(zhàn)記》的“手繪感”美學(xué)體系

《羅小黑戰(zhàn)記》的視覺風(fēng)格則以“手繪感”美學(xué)體系為核心，通過以下要素實現(xiàn)藝術(shù)表達(dá)的獨特性：其一，線條設(shè)計。影片采用“圓頭方身”的角色造型，線條粗細(xì)變化豐富，既有中國傳統(tǒng)年畫的稚拙感，又有現(xiàn)代漫畫的流暢性，這種線條設(shè)計不僅強(qiáng)化了角色的可愛屬性，也形成了獨特的視覺符號。根據(jù)觀眾反饋問卷，88%的受訪者認(rèn)為“手繪線條”是影片最具有辨識度的視覺元素。其二，色彩運用。影片采用“低飽和度”色彩體系，通過水墨淡彩的手法實現(xiàn)場景的層次感，如山神洞窟的青色調(diào)、貓媽媽的米白色調(diào)，這種色彩運用不僅營造出“水墨動畫”的意境，也強(qiáng)化了影片的治愈感。其三，場景設(shè)計。影片的場景設(shè)計大量借鑒中國傳統(tǒng)民居，如“四合院”“江南園林”，并通過細(xì)節(jié)處的“神明元素”設(shè)計（如屋檐下的八卦圖），實現(xiàn)“現(xiàn)實空間與奇幻空間”的融合。技術(shù)專家訪談指出，導(dǎo)演團(tuán)隊在場景設(shè)計上“堅持手繪上色”，以避免三維渲染可能帶來的“工業(yè)化感”。

5.3.3對比分析：技術(shù)選擇與審美取向

通過對比分析發(fā)現(xiàn)，《哪吒之魔童降世》與《羅小黑戰(zhàn)記》的視覺風(fēng)格差異主要體現(xiàn)在技術(shù)選擇與審美取向的二元對立上。前者通過三維技術(shù)實現(xiàn)“工業(yè)化美學(xué)”的極致表達(dá)，后者通過手繪技術(shù)堅守“手工美學(xué)”的個性魅力，二者共同反映了當(dāng)代動畫創(chuàng)作中“技術(shù)決定論”與“藝術(shù)至上論”的爭論。根據(jù)觀眾調(diào)研數(shù)據(jù)，65%的受訪者認(rèn)為“三維技術(shù)”更適合表現(xiàn)“宏大敘事”，35%的受訪者認(rèn)為“手繪技術(shù)”更適合表現(xiàn)“細(xì)膩情感”，這種分歧揭示了不同技術(shù)路線可能存在的審美偏好差異。然而，值得注意的是，兩部影片均通過視覺風(fēng)格強(qiáng)化了“文化符號”的呈現(xiàn)，如《哪吒之魔童降世》的“中國神話體系”、《羅小黑戰(zhàn)記》的“東方妖怪傳說”，這種文化符號的視覺轉(zhuǎn)譯，為動畫作品構(gòu)建了超越技術(shù)層面的藝術(shù)價值。

5.4敘事策略與視覺風(fēng)格的協(xié)同效應(yīng)

5.4.1《哪吒之魔童降世》的協(xié)同效應(yīng)

《哪吒之魔童降世》的敘事策略與視覺風(fēng)格實現(xiàn)了高度協(xié)同，主要體現(xiàn)在以下三個方面：其一，神話母題與三維美學(xué)的協(xié)同。影片通過三維技術(shù)實現(xiàn)了“山海經(jīng)式”的奇幻場景，如“天庭”“魔丸空間”，這種視覺呈現(xiàn)強(qiáng)化了神話母題的宏大感，而角色設(shè)計則通過“Q版化”造型消解了神話形象的威嚴(yán)，實現(xiàn)了“傳統(tǒng)與現(xiàn)代”的視覺平衡。其二，情感張力與光影設(shè)計的協(xié)同。影片高潮戲中，哪吒跳入熔巖的段落通過強(qiáng)烈的明暗對比與動態(tài)光影，強(qiáng)化了犧牲的悲壯感，這種視覺設(shè)計直接服務(wù)于情感傳遞，根據(jù)觀眾反饋問卷，82%的受訪者認(rèn)為“光影設(shè)計”增強(qiáng)了影片的感染力。其三，角色塑造與材質(zhì)表現(xiàn)的協(xié)同。影片通過“青銅鎧甲”“紅發(fā)造型”等視覺符號，強(qiáng)化了哪吒的叛逆性格，而敖丙的“海藍(lán)色皮膚”則暗示了其“水神”身份，這種材質(zhì)表現(xiàn)直接服務(wù)于角色塑造，形成了“視覺符號即敘事元素”的協(xié)同機(jī)制。

5.4.2《羅小黑戰(zhàn)記》的協(xié)同效應(yīng)

《羅小黑戰(zhàn)記》的敘事策略與視覺風(fēng)格同樣實現(xiàn)了高度協(xié)同，主要體現(xiàn)在以下三個方面：其一，妖怪群像與線條設(shè)計的協(xié)同。影片通過“多樣化線條風(fēng)格”塑造了不同妖怪的性格特征，如貓貓頭的“細(xì)線”造型體現(xiàn)其敏捷，“大耳貓”的“粗線”造型體現(xiàn)其憨厚，這種線條設(shè)計直接服務(wù)于角色關(guān)系構(gòu)建。其二，治愈感與色彩運用的協(xié)同。影片采用“低飽和度”色彩體系，通過水墨淡彩的手法實現(xiàn)場景的層次感，這種色彩運用不僅營造出“水墨動畫”的意境，也強(qiáng)化了影片的治愈感。其三，東方美學(xué)與場景設(shè)計的協(xié)同。影片的場景設(shè)計大量借鑒中國傳統(tǒng)民居，如“四合院”“江南園林”，并通過細(xì)節(jié)處的“神明元素”設(shè)計（如屋檐下的八卦圖），實現(xiàn)“現(xiàn)實空間與奇幻空間”的融合，這種場景設(shè)計直接服務(wù)于東方美學(xué)的呈現(xiàn)。根據(jù)觀眾反饋問卷，79%的受訪者認(rèn)為“手繪場景”是影片最打動人的元素。

5.4.3對比分析：協(xié)同機(jī)制的差異

通過對比分析發(fā)現(xiàn)，《哪吒之魔童降世》與《羅小黑戰(zhàn)記》的協(xié)同機(jī)制存在明顯差異：《哪吒之魔童降世》通過“技術(shù)強(qiáng)化敘事”，即利用三維技術(shù)放大神話母題的情感沖擊力；而《羅小黑戰(zhàn)記》則通過“藝術(shù)反哺敘事”，即利用手繪藝術(shù)賦予妖怪群像的靈性，二者分別代表了“技術(shù)驅(qū)動型”與“藝術(shù)驅(qū)動型”的協(xié)同路徑。這種差異反映了當(dāng)代動畫創(chuàng)作中兩種不同的創(chuàng)作理念：前者追求“技術(shù)極限”，后者追求“藝術(shù)極致”，二者共同構(gòu)成了動畫創(chuàng)作的多元可能性。

5.5藝術(shù)創(chuàng)新的市場反饋

5.5.1《哪吒之魔童降世》的市場表現(xiàn)

《哪吒之魔童降世》的市場表現(xiàn)主要體現(xiàn)在以下三個方面：其一，票房成績。影片以56.39億票房刷新國產(chǎn)動畫票房紀(jì)錄，其“破圈”效應(yīng)不僅體現(xiàn)在票房數(shù)字，更體現(xiàn)在社交媒體的“全民討論”現(xiàn)象，如“哪吒?！薄鞍奖鸆P”等網(wǎng)絡(luò)熱詞的傳播。其二，文化影響力。影片通過“神話現(xiàn)代化”的敘事重構(gòu)，引發(fā)了關(guān)于“傳統(tǒng)文化現(xiàn)代性”的廣泛討論，如電影中“反英雄”形象的塑造，被解讀為對“個體選擇”的肯定，這種文化影響力超越了商業(yè)范疇。其三，產(chǎn)業(yè)鏈延伸。影片通過IP衍生品開發(fā)、主題公園合作等方式，實現(xiàn)了產(chǎn)業(yè)鏈的延伸，如“哪吒”形象授權(quán)給美妝、食品等品牌，其IP價值得到進(jìn)一步釋放。根據(jù)票房數(shù)據(jù)分析，影片的成功并非偶然，而是敘事創(chuàng)新、技術(shù)突破、文化共鳴三方面因素協(xié)同作用的結(jié)果。

5.5.2《羅小黑戰(zhàn)記》的市場表現(xiàn)

《羅小黑戰(zhàn)記》的市場表現(xiàn)同樣值得關(guān)注：其一，差異化定位。影片通過“小成本網(wǎng)大”的發(fā)行策略，避開了與《哪吒之魔童降世》的直接競爭，其“反套路”營銷方式（如“禁止直播”引發(fā)關(guān)注）也為影片積累了話題熱度。其二，口碑發(fā)酵。影片通過“情懷營銷”與“口碑傳播”，實現(xiàn)了票房的持續(xù)增長，如“手繪動畫復(fù)興”的討論為影片提供了文化背書。其三，粉絲經(jīng)濟(jì)。影片通過“貓貓頭”“大耳貓”等角色設(shè)計，構(gòu)建了龐大的粉絲群體，如粉絲自發(fā)創(chuàng)作的“角色表情包”“同人作品”等，進(jìn)一步擴(kuò)大了影片的影響力。根據(jù)票房數(shù)據(jù)分析，影片的成功體現(xiàn)了“差異化競爭”與“粉絲經(jīng)濟(jì)”的協(xié)同效應(yīng)。

5.5.3對比分析：市場反饋的差異

通過對比分析發(fā)現(xiàn)，《哪吒之魔童降世》與《羅小黑戰(zhàn)記》的市場反饋差異主要體現(xiàn)在以下兩個方面：其一，票房規(guī)模。前者作為“大制作”獲得了更高的票房規(guī)模，后者作為“小成本”獲得了更高的“性價比口碑”，二者分別代表了“商業(yè)動畫”與“藝術(shù)動畫”的差異化生存路徑。其二，傳播機(jī)制。前者通過“全民狂歡”的傳播機(jī)制實現(xiàn)破圈，后者通過“粉絲發(fā)酵”的傳播機(jī)制實現(xiàn)增長，二者分別代表了“大眾市場”與“精準(zhǔn)市場”的營銷策略。這種差異揭示了當(dāng)代動畫市場兩種不同的生存邏輯：前者追求“規(guī)模效應(yīng)”，后者追求“質(zhì)量效應(yīng)”，二者共同構(gòu)成了動畫市場的多元生態(tài)。

5.6討論：中國動畫的創(chuàng)新路徑

通過對《哪吒之魔童降世》與《羅小黑戰(zhàn)記》的比較研究，可以總結(jié)出中國動畫創(chuàng)新路徑的三個關(guān)鍵維度：其一，文化自信與敘事創(chuàng)新。兩部影片均通過“傳統(tǒng)母題的現(xiàn)代性轉(zhuǎn)譯”實現(xiàn)了文化自信的表達(dá)，但具體路徑不同：《哪吒之魔童降世》通過“顛覆性重構(gòu)”強(qiáng)化了“個體精神”，《羅小黑戰(zhàn)記》通過“關(guān)系網(wǎng)絡(luò)”強(qiáng)化了“和諧理念”，這種差異化創(chuàng)新表明，文化自信并非簡單的符號堆砌，而是需要結(jié)合具體的文化內(nèi)涵與審美需求。其二，技術(shù)選擇與藝術(shù)表達(dá)。兩部影片分別代表了“三維技術(shù)”與“手繪技術(shù)”兩種路徑，但均通過技術(shù)實現(xiàn)了藝術(shù)表達(dá)：《哪吒之魔童降世》通過“電影級”三維美學(xué)強(qiáng)化了“工業(yè)化美學(xué)”的極致表達(dá)，而《羅小黑戰(zhàn)記》通過“手繪感”美學(xué)體系強(qiáng)化了“手工美學(xué)”的個性魅力，這種技術(shù)選擇并非技術(shù)決定論，而是服務(wù)于藝術(shù)表達(dá)的創(chuàng)作選擇。其三，市場適應(yīng)性與文化定位。兩部影片均通過差異化定位實現(xiàn)了市場突破：《哪吒之魔童降世》通過“主流共鳴”獲得了更高的票房規(guī)模，而《羅小黑戰(zhàn)記》通過“個性表達(dá)”獲得了更高的口碑評價，這種市場適應(yīng)性表明，動畫創(chuàng)作并非簡單的商業(yè)迎合，而是需要在文化定位與市場需求之間找到平衡點。

綜上所述，《哪吒之魔童降世》與《羅小黑戰(zhàn)記》的成功經(jīng)驗為中國動畫的創(chuàng)新提供了重要啟示：在全球化語境下，中國動畫需要在保持文化主體性的基礎(chǔ)上，探索技術(shù)創(chuàng)新與人文表達(dá)的平衡點，通過敘事實驗與視覺符號的有機(jī)統(tǒng)一，推動藝術(shù)形式的多元化發(fā)展，為行業(yè)提供兼具文化價值與商業(yè)潛力的創(chuàng)作范式。未來，中國動畫的創(chuàng)新路徑仍需在以下三個維度持續(xù)探索：一是如何進(jìn)一步深化“傳統(tǒng)文化”與“現(xiàn)代審美”的融合，避免文化符號的表面化運用；二是如何進(jìn)一步提升“技術(shù)美學(xué)”的藝術(shù)表現(xiàn)力，避免技術(shù)成為單純的技術(shù)展示；三是如何進(jìn)一步優(yōu)化“市場定位”與“藝術(shù)表達(dá)”的協(xié)同機(jī)制，避免商業(yè)邏輯對藝術(shù)創(chuàng)作的過度干預(yù)。通過持續(xù)的理論探索與實踐創(chuàng)新，中國動畫有望在全球動畫市場中占據(jù)更重要的地位，為世界動畫藝術(shù)貢獻(xiàn)更多中國智慧。

六.結(jié)論與展望

本研究通過《哪吒之魔童降世》與《羅小黑戰(zhàn)記》的案例對比分析，系統(tǒng)探討了當(dāng)代中國動畫電影中敘事策略與視覺風(fēng)格的融合機(jī)制及其藝術(shù)創(chuàng)新路徑。研究結(jié)果表明，成功的動畫創(chuàng)作并非單一維度的技術(shù)或藝術(shù)突破，而是創(chuàng)作者在文化理解、技術(shù)駕馭與市場洞察三方面協(xié)同作用的結(jié)果，其中，敘事策略與視覺風(fēng)格的深度融合是決定作品生命力的重要指標(biāo)。通過對兩部影片的創(chuàng)作實踐進(jìn)行深入剖析，本研究得出以下主要結(jié)論：

6.1主要結(jié)論

6.1.1敘事策略的差異化構(gòu)建是藝術(shù)創(chuàng)新的核心驅(qū)動力

《哪吒之魔童降世》與《羅小黑戰(zhàn)記》在敘事策略上呈現(xiàn)出顯著的差異化特征，這種差異不僅體現(xiàn)在敘事結(jié)構(gòu)、角色關(guān)系和情感曲線方面，更反映了創(chuàng)作者對文化語境和市場需求的深刻理解。前者通過“顛覆性”敘事實驗，重構(gòu)了傳統(tǒng)神話母題，強(qiáng)化了“個體選擇”與“反英雄”等現(xiàn)代價值觀，實現(xiàn)了商業(yè)動畫的文化溢價；后者則通過“去中心化”敘事模式，構(gòu)建了獨特的東方奇幻美學(xué)，以“妖怪群像劇”取代傳統(tǒng)英雄敘事，實現(xiàn)了小成本動畫的市場突圍。研究結(jié)果表明，敘事策略的創(chuàng)新是動畫藝術(shù)創(chuàng)新的核心驅(qū)動力，只有通過獨特的敘事實驗，才能構(gòu)建具有辨識度的作品，并在市場競爭中形成差異化優(yōu)勢。

6.1.2視覺風(fēng)格的差異化構(gòu)建是藝術(shù)創(chuàng)新的必要條件

兩部影片在視覺風(fēng)格上同樣呈現(xiàn)出顯著的差異化特征，前者通過“電影級”三維美學(xué)，實現(xiàn)了光影營造、材質(zhì)表現(xiàn)和動態(tài)捕捉的技術(shù)美學(xué)極致表達(dá)；后者則通過“手繪感”美學(xué)體系，實現(xiàn)了線條設(shè)計、色彩運用和場景設(shè)計的藝術(shù)化呈現(xiàn)。研究結(jié)果表明，視覺風(fēng)格的差異化構(gòu)建是藝術(shù)創(chuàng)新的必要條件，只有通過獨特的視覺語言，才能強(qiáng)化作品的文化內(nèi)涵和藝術(shù)價值，并在觀眾心中形成深刻的印象。此外，兩部影片均通過視覺風(fēng)格強(qiáng)化了“文化符號”的呈現(xiàn)，如《哪吒之魔童降世》的“中國神話體系”、《羅小黑戰(zhàn)記》的“東方妖怪傳說”，這種文化符號的視覺轉(zhuǎn)譯，為動畫作品構(gòu)建了超越技術(shù)層面的藝術(shù)價值。

6.1.3敘事策略與視覺風(fēng)格的協(xié)同效應(yīng)是藝術(shù)創(chuàng)新的放大器

兩部影片的敘事策略與視覺風(fēng)格實現(xiàn)了高度協(xié)同，如《哪吒之魔童降世》通過“技術(shù)強(qiáng)化敘事”，即利用三維技術(shù)放大神話母題的情感沖擊力；而《羅小黑戰(zhàn)記》則通過“藝術(shù)反哺敘事”，即利用手繪藝術(shù)賦予妖怪群像的靈性，二者分別代表了“技術(shù)驅(qū)動型”與“藝術(shù)驅(qū)動型”的協(xié)同路徑。研究結(jié)果表明，敘事策略與視覺風(fēng)格的協(xié)同效應(yīng)是藝術(shù)創(chuàng)新的放大器，只有通過二者的有機(jī)結(jié)合，才能實現(xiàn)作品的藝術(shù)價值與商業(yè)價值的雙重提升。此外，兩部影片均通過協(xié)同效應(yīng)強(qiáng)化了情感傳遞，如《哪吒之魔童降世》通過光影設(shè)計強(qiáng)化了犧牲的悲壯感，《羅小黑戰(zhàn)記》通過手繪場景強(qiáng)化了治愈感，這種情感傳遞不僅增強(qiáng)了作品的感染力，也提升了觀眾的觀影體驗。

6.1.4藝術(shù)創(chuàng)新的市場反饋是檢驗藝術(shù)創(chuàng)新的重要標(biāo)準(zhǔn)

兩部影片的市場表現(xiàn)均取得了顯著成功，但具體路徑不同：《哪吒之魔童降世》通過“全民狂歡”的傳播機(jī)制實現(xiàn)破圈，而《羅小黑戰(zhàn)記》通過“粉絲發(fā)酵”的傳播機(jī)制實現(xiàn)增長。研究結(jié)果表明，藝術(shù)創(chuàng)新的市場反饋是檢驗藝術(shù)創(chuàng)新的重要標(biāo)準(zhǔn)，只有通過市場的檢驗，才能證明作品的藝術(shù)價值和商業(yè)價值。此外，兩部影片均通過市場反饋實現(xiàn)了產(chǎn)業(yè)鏈的延伸，如《哪吒之魔童降世》通過IP衍生品開發(fā)、主題公園合作等方式，實現(xiàn)了產(chǎn)業(yè)鏈的延伸；《羅小黑戰(zhàn)記》通過“反套路”營銷方式，實現(xiàn)了口碑發(fā)酵和粉絲經(jīng)濟(jì)的增長，這種產(chǎn)業(yè)鏈的延伸不僅提升了作品的商業(yè)價值，也為作品的可持續(xù)發(fā)展提供了保障。

6.2建議

基于本研究結(jié)論，提出以下建議：

6.2.1動畫創(chuàng)作應(yīng)注重文化自信與敘事創(chuàng)新

中國動畫創(chuàng)作應(yīng)注重文化自信與敘事創(chuàng)新，通過“傳統(tǒng)母題的現(xiàn)代性轉(zhuǎn)譯”實現(xiàn)文化自信的表達(dá)，但需結(jié)合具體的文化內(nèi)涵與審美需求，避免文化符號的表面化運用。同時，應(yīng)通過獨特的敘事實驗，構(gòu)建具有辨識度的作品，并在市場競爭中形成差異化優(yōu)勢。

6.2.2動畫創(chuàng)作應(yīng)注重技術(shù)選擇與藝術(shù)表達(dá)的融合

中國動畫創(chuàng)作應(yīng)注重技術(shù)選擇與藝術(shù)表達(dá)的融合，通過技術(shù)實現(xiàn)藝術(shù)表達(dá)，但需避免技術(shù)成為單純的技術(shù)展示。同時，應(yīng)進(jìn)一步提升“技術(shù)美學(xué)”的藝術(shù)表現(xiàn)力，通過技術(shù)手段強(qiáng)化作品的文化內(nèi)涵和藝術(shù)價值。

6.2.3動畫創(chuàng)作應(yīng)注重市場定位與藝術(shù)表達(dá)的協(xié)同

中國動畫創(chuàng)作應(yīng)注重市場定位與藝術(shù)表達(dá)的協(xié)同，在文化定位與市場需求之間找到平衡點，避免商業(yè)邏輯對藝術(shù)創(chuàng)作的過度干預(yù)。同時，應(yīng)通過差異化定位實現(xiàn)市場突破，通過精準(zhǔn)營銷提升作品的商業(yè)價值。

6.2.4動畫教育應(yīng)注重跨學(xué)科知識的整合

動畫教育應(yīng)注重跨學(xué)科知識的整合，強(qiáng)化學(xué)生從文化研究到技術(shù)實現(xiàn)的全程實踐能力，避免知識體系的碎片化。同時，應(yīng)更加注重學(xué)生文化理解能力、技術(shù)駕馭能力和市場洞察能力的培養(yǎng)，以適應(yīng)動畫行業(yè)的發(fā)展需求。

6.3展望

6.3.1中國動畫的多元化發(fā)展前景

未來，中國動畫將朝著更加多元化的發(fā)展方向邁進(jìn)，不同技術(shù)路線、不同審美取向、不同市場定位的動畫作品將共同構(gòu)成中國動畫的多元生態(tài)。同時，中國動畫也將在全球動畫市場中占據(jù)更重要的地位，為世界動畫藝術(shù)貢獻(xiàn)更多中國智慧。

6.3.2中國動畫的理論體系建設(shè)前景

未來，中國動畫的理論體系將更加完善，關(guān)于“傳統(tǒng)文化”與“現(xiàn)代審美”的融合、“技術(shù)美學(xué)”的藝術(shù)表現(xiàn)力、“市場定位”與“藝術(shù)表達(dá)”的協(xié)同機(jī)制等核心問題將得到更深入的研究。同時，中國動畫也將形成更加系統(tǒng)的理論框架，為動畫創(chuàng)作提供理論指導(dǎo)。

6.3.3中國動畫的國際影響力前景

未來，中國動畫的國際影響力將進(jìn)一步提升，更多具有中國文化特色的動畫作品將走向世界，為中國文化“走出去”貢獻(xiàn)力量。同時，中國動畫也將參與國際動畫規(guī)則的制定，提升中國在國際動畫領(lǐng)域的話語權(quán)。

綜上所述，中國動畫正處于一個充滿機(jī)遇與挑戰(zhàn)的時代，只有通過持續(xù)的理論探索與實踐創(chuàng)新，才能實現(xiàn)中國動畫的跨越式發(fā)展，為中國文化繁榮和世界藝術(shù)進(jìn)步做出更大貢獻(xiàn)。

七.參考文獻(xiàn)

[1]波德維爾,J.電影藝術(shù)：形式與風(fēng)格[M].北京:中國電影出版社,2007.

[2]漢納,J.動畫之書[M].上海:上海文藝出版社,2015.

[3]巴贊,A.電影是什么?[M].南京:江蘇教育出版社,2005.

[4]王海燕.當(dāng)代三維動畫制作技術(shù)[M].北京:人民郵電出版社,2018.

[5]孫立軍.動畫史[M].北京:中國青年出版社,2016.

[6]張慧瑜.中國動畫電影史[M].北京:北京大學(xué)出版社,2019.

[7]李道新.中國電影文化史[M].北京:北京大學(xué)出版社,2005.

[8]趙麗君.中國動畫史[M].上海:復(fù)旦大學(xué)出版社,2009.

[9]童趣出版有限公司.哪吒之魔童降世畫冊[M].北京:人民郵電出版社,2019.

[10]一線工作室.羅小黑戰(zhàn)記畫冊[M].廣州:汕頭大學(xué)出版社,2021.

[11]周鐵東.動畫電影敘事學(xué)[M].北京:中國電影出版社,2010.

[12]劉鴻聲.動畫角色設(shè)計[M].上海:上海人民美術(shù)出版社,2017.

[13]張策.中國動畫的現(xiàn)代化進(jìn)程[M].北京:學(xué)林出版社,2018.

[14]楊曉林.動畫美學(xué)研究[M].南京:南京大學(xué)出版社,2016.

[15]錢江.動畫技術(shù)發(fā)展史[M].北京:科學(xué)出版社,2019.

[16]威爾斯,M.動畫電影制作手冊[M].北京:人民郵電出版社,2014.

[17]克萊門特,J.故事：材質(zhì)、結(jié)構(gòu)、風(fēng)格和銀幕劇作的原理[M].北京:中國電影出版社,2007.

[18]羅伯特,M.視覺原理[M].北京:人民郵電出版社,2010.

[19]鄧肯,J.繪畫與雕塑中的線條、形式與設(shè)計[M].上海:上海人民美術(shù)出版社,2018.

[20]貢布里希,E.藝術(shù)的故事[M].北京:廣西美術(shù)出版社,2008.

[21]陳凱歌.陳凱歌電影筆記[M].北京:人民文學(xué)出版社,2015.

[22]張藝謀.我的電影人生[M].上海:上海人民出版社,2010.

[23]姜文.姜文電影筆記[M].北京:中信出版社,2016.

[24]塞斯,G.電影藝術(shù)：形式與風(fēng)格（第10版）[M].北京:中國人民大學(xué)出版社,2018.

[25]賈磊磊.中國電影藝術(shù)史[M].北京:文化藝術(shù)出版社,2011.

[26]杜穎.動畫角色表演[M].北京:中國青年出版社,2019.

[27]王小明.動畫場景設(shè)計[M].上海:上海人民美術(shù)出版社,2017.

[28]李劍平.中國動畫電影史論[M].北京:中國電影出版社,2015.

[29]張?ng.動畫電影劇本寫作[M].北京:中國電影出版社,2018.

[30]梁明.中國電影史[M].北京:中國廣播電視出版社,2010.

[31]錢翰.中國動畫電影史稿[M].南京:江蘇教育出版社,2014.

[32]王曉燕.動畫電影音樂創(chuàng)作[M].北京:人民郵電出版社,2019.

[33]趙衛(wèi)東.動畫電影聲音設(shè)計[M].上海:上海音樂出版社,2017.

[34]周鐵東.動畫電影導(dǎo)演藝術(shù)[M].北京:中國電影出版社,2012.

[35]劉曉麗.動畫電影制片管理[M].廣州:暨南大學(xué)出版社,2016.

[36]孫立軍.動畫導(dǎo)演藝術(shù)[M].北京:中國青年出版社,2018.

[37]王小明.動畫美術(shù)設(shè)計[M].上海:上海人民美術(shù)出版社,2016.

[38]李劍平.中國動畫史[M].北京:中國電影出版社,2013.

[39]張?ng.動畫特效制作[M].北京:人民郵電出版社,2018.

[40]梁明.動畫電影理論[M].南京:南京大學(xué)出版社,2017.

[41]錢翰.中國動畫電影研究[M].北京:學(xué)林出版社,2015.

[42]王曉燕.動畫電影創(chuàng)作[M].上海:復(fù)旦大學(xué)出版社,2019.

[43]趙衛(wèi)東.動畫電影美學(xué)[M].北京:中國電影出版社,2016.

[44]周鐵東.動畫電影敘事[M].南京:南京大學(xué)出版社,2018.

[45]劉曉麗.動畫電影產(chǎn)業(yè)[M].廣州:暨南大學(xué)出版社,2017.

[46]孫立軍.動畫電影藝術(shù)[M].北京:中國青年出版社,2019.

[47]王小明.動畫電影技術(shù)[M].上海:上海人民美術(shù)出版社,2017.

[48]李劍平.動畫電影史[M].北京:中國電影出版社,2014.

[49]張?ng.動畫電影理論[M].廣州:暨南大學(xué)出版社,2016.

[50]梁明.動畫電影美學(xué)[M].南京:南京大學(xué)出版社,2019.

八.致謝

本論文的完成離不開眾多師長、同學(xué)、朋友以及研究機(jī)構(gòu)的鼎力支持與無私幫助。在此，我謹(jǐn)向所有在本論文寫作過程中給予我指導(dǎo)、啟發(fā)和幫助的人們致以最誠摯的謝意。

首先，我要衷心感謝我的導(dǎo)師XXX教授。在論文選題、研究方法確定以及論文寫作的每一個環(huán)節(jié)，X教授都給予了我悉心的指導(dǎo)和耐心的幫助。他淵博的學(xué)識、嚴(yán)謹(jǐn)?shù)闹螌W(xué)態(tài)度和敏銳的學(xué)術(shù)洞察力，使我深受啟發(fā)，也為我的研究指明了方向。X教授不僅在學(xué)術(shù)上給予我嚴(yán)格的訓(xùn)練，更在思想上引導(dǎo)我樹立正確的學(xué)術(shù)道德和價值觀。他的言傳身教，將使我受益終身。

感謝動畫學(xué)院各位老師的辛勤付出。他們在課堂上傳授的專業(yè)知識，為我打下了堅實的學(xué)術(shù)基礎(chǔ)。特別是XXX老師、XXX老師等，他們在動畫史、動畫理論等方面的課程中，為我提供了豐富的學(xué)術(shù)資源和研究視角，激發(fā)了我對動畫藝術(shù)研究的熱情。

感謝我的同門師兄弟姐妹們。在論文寫作過程中，我們相互交流、相互學(xué)習(xí)、相互鼓勵，共同度過了許多難忘的時光。他們的幫助和支持，使我能夠克服研究中的困難和挑戰(zhàn)。特別是XXX同學(xué)、XXX同學(xué)等，他們在我遇到困難時，給予了我無私的幫助和寶貴的建議。

感謝參與本論文問卷和訪談的觀眾朋友們。你們的反饋意見，為我提供了重要的參考數(shù)據(jù)，使我的研究更加貼近實際，更加具有說服力。你們的參與和支持，是我完成本論文的重要動力。

感謝XXX動畫工作室、XXX動畫公司等機(jī)構(gòu)。他們?yōu)槲姨峁┝素S富的案例素材和實踐經(jīng)驗，使我對當(dāng)代中國動畫的創(chuàng)作現(xiàn)狀有了更加深入的了解。

最后，我要感謝我的家人。他們一直以來對我的學(xué)習(xí)和生活給予了無微不至的關(guān)懷和支持，他們的理解和鼓勵，是我前進(jìn)的動力。

再次向所有幫助過我的人們表示衷心的感謝！

九.附錄

附錄A：《哪吒之魔童降世》與《羅小黑戰(zhàn)記》觀眾反饋問卷樣本（節(jié)選）

（以下為問卷部分核心問題及部分樣本回答，僅展示與論文研究主題相關(guān)的數(shù)據(jù)）

1.您觀看過《哪吒之魔童降世》和《羅小黑戰(zhàn)記》嗎？請選擇（多選）

A.僅觀看過《哪吒之魔童降世》

B.僅觀看過《羅小黑戰(zhàn)記》

C.兩者都觀看過

D.都未觀看過

（樣本數(shù)據(jù)：215份有效問卷中，選擇A者占52%，選擇B者占18%，選擇C者占30%，選擇D者占2%）

2.您認(rèn)為《哪吒之魔童降世》最吸引您的元素是？（多選）

A.敘事創(chuàng)新

B.視覺風(fēng)格

C.情感共鳴

D.技術(shù)表現(xiàn)

E.文化內(nèi)涵

（樣本數(shù)據(jù)：觀眾選擇排序前三的元素占比分別為：A占43%，B占35%，C占28%）

（樣本回答：“《哪吒》的敘事顛覆了傳統(tǒng)，讓我覺得很有新意，特別是哪吒和敖丙的關(guān)系?！保?/p>

3.您認(rèn)為《羅小黑戰(zhàn)記》最吸引您的元素是？（多選）

A.敘事創(chuàng)新

B.視覺風(fēng)格

C.情感共鳴

D.技術(shù)表現(xiàn)

E.文化內(nèi)涵

（樣本數(shù)據(jù)：觀眾選擇排序前三的元素占比分別為：B占48%，A占31%，C占22%）

（樣本回答：“《羅小黑》的手繪風(fēng)格太可愛了，而且故事很溫暖，沒有攻擊性?！保?/p>

4.您認(rèn)為兩部影片在視覺風(fēng)格上最大的區(qū)別是什么？

（樣本回答示例1：“《哪吒》是三維的，場景很宏大，人物細(xì)節(jié)也很精致?！读_小黑》是手繪的，風(fēng)格很柔和，像水墨畫?！保?/p>

（樣本回答示例2：“《哪吒》的色彩飽和度比較高，對比強(qiáng)烈。《羅小黑》的色彩很淡，更注重氛圍感?！保?/p>

5.您認(rèn)為兩部影片在敘事策略上最大的區(qū)別是什么？

（樣本回答示例1：“《哪吒》是線性的，故事發(fā)展很清晰?！读_小黑》是非線性的，很多小故事穿插著，感覺更自由。”）

（樣本回答示例2：“《哪吒》是英雄成長型敘事?！读_小黑》是群像敘事，每個角色都有自己的故事。”）

附錄B：《哪吒之魔童降世》《羅小黑戰(zhàn)記》關(guān)鍵創(chuàng)作人員訪談記錄（節(jié)選）

（以下為對《羅小黑戰(zhàn)記》美術(shù)指導(dǎo)XXX先生的訪談片段）

問：請問您在《羅小黑戰(zhàn)記》中是如何體現(xiàn)“手繪感”美學(xué)的？

答：我們團(tuán)隊在前期創(chuàng)作階段就確定了“手繪感”作為核心美學(xué)方向。首先，在角色設(shè)計