論亞里士多德《詩學》的悲劇美侯愛華（文學院漢語言文學非師范2班201302110218）摘要：眾所周知，亞里士多德的《詩學》在中外都有著舉足輕重的地位?！对妼W》肯定了藝術在開發(fā)人的心智方面所起的積極作用，但因為時代的限制，亞里士多德放棄了深化人心對自我及客觀世界的認識。雖然亞里士多德沒有在《詩學》中提及希臘悲劇的起源和發(fā)展的宗教背景，但這并不妨礙我們對于悲劇的欣賞。本文根據亞里士多德的觀點，從六方面來分析亞里士多德的悲劇之美。關鍵詞：快感；模仿；表演；藝術；思考作者簡介：侯愛華（1994-），黑龍江大慶人，大慶師范學院文學院學生。亞里士多德的父親是一位名醫(yī)，在馬其頓王國里的宮廷里任職，并且和國王二世有很好的交情。也就是說亞里士多德從小受過良好的教育，為以后的求學研究打下了堅實的基礎?！对妼W》雖篇幅不長，但亦可稱之為短小精悍了，如他在《詩學》中探討了一系列理論問題，人的天性與藝術的模仿的關系，構成悲劇藝術的成分，悲劇的功用，情節(jié)的組合，悲劇和史詩的異同。車爾尼雪夫斯基稱之為“第一篇最重要的美學論文”。但就悲劇理論而言，亞里士多德的美學觀迄今為止仍然影響深遠。亞里士多德把知識或科學分作三類，即，理論或思辨科學，實踐或行為科學［行動，行為］的學問，制造科學其目的的體現在于制作活動以外的產品。詩屬于制作科學或技藝的范疇。在《詩學》第一至第四章里，亞里士多德先行談到了組成定義的諸多要素，包括悲劇。而本文則是要從六個方面來論述亞里士多德的悲劇美感。一、 悲劇是一種模仿藝術“每個人都能從模仿的成果（即藝術品）中得到快感?！保ā对妼W》4.1448b8—9）人可以從模仿中提取出最初的知識，并在模仿過程和結果中都能得到快感，然而，快感又是什么呢？首先，快感并不是完全等于美感，但二者無疑是具有相通的一面的。即是由悲劇引發(fā)并“凈化”觀眾的憐憫和恐懼，［1從而產生一種特有的功效，使人們感到一種由它而引發(fā)的快感，就是感官的世界，內心的釋放。總而言之，由于，悲劇比任何文學形式更能表現杰出人物在生命最緊要關頭的最動人生活。它也比任何別的文藝形式更能使我們感動。二、 模仿高貴者（即嚴肅的）行動自人類出現伊始，人們就一直從事著模仿活動，老話說“父母是孩子的老師”，并不是指父母可以教孩子多少物理人文知識，而是孩子會自發(fā)的去模仿父母。素質較高的父母，孩子的模仿也就相對穩(wěn)重一些，素質不太好的父母，孩子的教養(yǎng)也就相對弱一些。而在《詩學》中，亞里士多德認為，詩的發(fā)展依作者性格的不同形式分成兩大類。較穩(wěn)重者模仿高尚的行為，即好人行動，而較淺俗者則模仿低劣小人的行動，前者起始于制作頌神詩和贊美詩，后者起始于制作謾罵式的諷刺詩。三、 應有一定的長度在荷馬的《馬耳吉忒斯》和其它類似作品中，短長格應運而生。亞里士多德認為，結構完美的作品應由起始、中段和結尾三部分組成，無論是活的動物，還是任何有機的整體，若要顯得美，要有一定（或適當）的規(guī)模和體積，美取決于良好的次序。在《詩學》中，亞里士多德多次強調，悲劇是對“嚴肅、完整、有一定長度的行動的模仿。”（《詩學》7.1450b36—38）這是考慮到悲劇的接受對象一一觀眾的審美接受的現實。如果不考慮觀眾審美接受的實際情況，悲劇的表演和悲劇詩人的比賽成績就必然會受到影響。悲劇表演的時間拖得過久，會影響觀眾的正常生活，觀眾將沒有耐心觀看到底。結合荷馬的著作我們就可以發(fā)現，荷馬史詩在構成方面取得了史詩可能取得的最佳成就，⑵是文學美的典范。四、 模仿的媒介是節(jié)奏、唱段和格律文亞里士多德認為，史詩的編制，悲劇、喜劇、狄蘇朗勃斯的編寫以及絕大部分供阿洛斯和豎琴演奏的音樂，這一切總的來說都是模仿。（《詩學》6.1449b24—26）有的人用技藝，有的人用實踐，去用形態(tài)、色彩、聲音去展現許多事物，他們憑借節(jié)奏、話語和音調進行模仿，但有的模仿不用音調，只用節(jié)奏。我們可以認為它是通過詩格的長短去實現格律，而它又和記錄一般的歷史不同。詩更傾向于記錄普遍的事，用以反映真理。五、 由不同的部分（即對話與合唱）組成亞里士多德，完美的詩文體現了部分與部分，部分與整體有機結合的原則。（《詩學》8.1451a32—34）如在哲學范圍內整體決定部分，部分不能決定整體要從整體上把握事物的聯系。整體與部分是相互影響的。整體的性能狀態(tài)及其變化會影響到部分的性能狀態(tài)及其變化，而關鍵部分的性能會對整體的性能狀態(tài)起決定作用，也就是說，部分的組合并不是無序，隨意或任意堆砌的。有序的部分構成一個單一、完整的悲劇模仿行動。在《詩學》第八章里，亞里士多德高度評價荷馬對情節(jié)的處理，贊揚他取舍有方，在創(chuàng)編《奧德賽》時去除了一些不必要的事件。⑶模仿了一個完整的行動。六、 采用表演的方式在《詩學》第三章中，可以看出，悲劇是可以采用表演的方式表現出來的。眾所周知，在21世紀的今天，人們的娛樂方式是非常廣泛的。其中居主流的就是各種類型的表演類型，如木偶劇、動畫片、電影、話劇，甚至MV都是其中的一部分。演員們可以通過自己的技藝按照劇本中的東西去演出觀眾喜聞樂見的作品。而根據《詩學》中所說，悲劇中的人物，他們的不幸會引發(fā)觀眾的憐憫和同情，從而使悲劇產生應有的功效。人們希望中的道德準則是什么呢？盡管用道德的觀點來衡量，善有善報和惡有惡報。⑷典型的悲劇美會促使人們對英雄人物的由順達之境走向敗逆之境的悲慘命運及其催導因素的思考。綜上所述，亞里士多德在《詩學》第六章適時地提出了解說悲劇的定義：悲劇是對一個嚴肅，有一定長度的行動的模仿。它的媒介是通過裝飾的語言，以不同的方式分別被用于劇的不同部分，它的模仿方式是借助人物的行動而不是敘述，通過引發(fā)憐憫和恐懼使這些感情得到疏泄。［參考文獻］［1］ 陳中梅.言詩［M］.北京：北京大學出版社，2008：242.［2］