2023年廣東省清遠市成考專升本藝術概論自考模擬考試(含答案)學校:________班級:________姓名:________考號:________

一、單選題(20題)1.藝術創(chuàng)作的基礎是（）。A.藝術體驗B.藝術構思C.藝術表現(xiàn)D.藝術再現(xiàn)

2.“有意味的形式”是__________提出的。（）

A.杜夫海納B.克萊夫·貝爾C.黑格爾D.別林斯基

3.《百鳥朝鳳》通常所使用的演奏樂器是()

A.嗩吶B.古箏C.笛子D.琵琶

4.《一江春水向東流》是______導演的影片。

A.謝添B.謝晉C.謝鐵驪D.蔡楚生

5.踢踏舞是______具有鮮明特色的舞蹈。A.A.日本B.韓國C.墨西哥D.斯里蘭卡

6.把建筑稱為“凝固的音樂”的是__________。（）

A.德國古典哲學家黑格爾B.古希臘哲學家柏拉圖C.德國哲學家謝林D.德國音樂家霍普德曼

7.詩句“同是天涯淪落人，相逢何必曾相識”出自唐代詩人白居易的代表作（）

A.《將進酒》B.《石壕吏》C.《琵琶行》D.《從軍行》

8.影片《城南舊事》由______導演，曾獲金雞獎。()

A.謝添B.謝晉C.吳貽弓D.滕文驥

9.“但愿人長久，千里共嬋娟”出自__________的詞作。（）

A．李清照

B．柳宗元

C．辛棄疾

D．蘇軾

10.《胡笳十八拍》是__________代的作品。（）

A.秦B.元C.唐D.漢

11.古希臘悲劇主要是______。

A.性格悲劇B.命運悲劇C.社會悲劇D.荒誕悲劇

12.戲劇文學屬于()。A.表演藝術B.造型藝術C.綜合藝術D.語言藝術

13.《在那遙遠的地方》、《達坂城的姑娘》等歌曲是由__________根據民間音樂創(chuàng)作的。（）

A．施光南

B．王洛賓

C．谷建芬

D．雷振邦

14.下圖中的繪畫作品是（）A.《簪花仕女圖》

B.《洛神賦圖》

C.《步輦圖》

D.《歷代帝王圖》

15.下列屬于魯迅的作品是（）。A.《藥》B.《白洋淀》C.《龍須溝》D.《四世同堂》

16.繪畫藝術使用的媒介材料主要是______。

A.形狀、體積、木、石等B.畫面、音響、蒙太奇等C.線條、色彩、塊面、形狀等D.旋律、和聲、節(jié)奏、調式等

17.狄德羅說：“只有在戲院的池座里，……壞人會對自己所犯過的罪行表示憤慨，……那個壞人走出了包廂，已比較不那么傾向于作惡了?！边@段話表明了藝術——的審美效應。（）A.A.共鳴B.凈化C.領悟D.期待

18.著名民樂作品《十面埋伏》屬于（）

A.彈撥樂B.打擊樂C.管樂D.弦樂

19.莫奈的作品《日出·印象》、《草垛》屬于法國的（）。A.后印象主義B.新古典主義C.浪漫主義D.印象主義

20.《老人與?！肥敲绹?0世紀50年代的重要作品，它的作者是（）。A.狄更斯B.海明威C.歐·亨利D.契柯夫

二、填空題(20題)21.藝術構思可以通過_____、_____和_____三種方式完成。

22.最早的舞蹈是_____、_____、_____三位一體的。

23.我國三大石窟分別為_____、_____、_____．

24.《毛詩序》提到詩有"六義"，分別是風、雅、頌、_____、_____、_____。

25.藝術創(chuàng)造的過程為_____、_____和_____三步。

26.江南小型私家園林的代表有蘇州的_____、_____，上海的_____．

27.審美效應一般有三個階段：_____、_____、_____。

28.電影是將藝術與_____結合而成的一門綜合藝術，它以_____為基礎元素，并與_____和色彩共同構成電影基本語言介，在銀幕上創(chuàng)造直觀感性的藝術形象和意境。

29.藝術語言除了自身的_____價值之外，還有更重要的功能即_____。

30.藝術鑒賞的主觀條件，就是指具有__________能力的主體。

31.藝術作品凝聚著藝術家的__________和__________，融匯入藝術家的知、情、意。

32.藝術創(chuàng)造中的主要心理因素包括___________、___________、___________、___________四個方面。

33.《清明上河圖》是北宋畫家——的著名風俗畫。

34.喜劇誕生于，法國劇作家的作品有《偽君了》、《太太學堂》等，喜劇作品《費加羅的婚禮》是法國劇作家_____的作品。

35.電視藝術有__________、__________、__________等。

36.草圣張旭是_____朝的大書法家。

37.戲劇文學也稱__________，是供__________用的文本。

38.舞蹈可以按出場人物的數量分為__________、__________、__________、__________。

39.藝術形象是__________與共性的統(tǒng)一，__________與理性的統(tǒng)一，__________與情感的統(tǒng)一。

40.__________批評是指借用現(xiàn)代心理學成果對藝術作品或藝術家的心理進行分析，從而探求藝術作品的原型、真實意圖與內在架構的一種批評方法。

三、主觀題(10題)41.簡述工藝藝術的基本特征。

42.簡要說明藝術作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關系。

43.簡述抽象思維在藝術創(chuàng)作中的作用。

44.簡述藝術創(chuàng)作中審美理解的內涵。

45.舉例說明綜合藝術的種類。

46.建筑賞析：《帕提農神廟》

47.以具體作品為例，試論藝術作品的三個層次。

48.藝術傳播有哪些要素?

四、論述題(10題)49.論述藝術批評同藝術創(chuàng)作與藝術鑒賞的區(qū)別與聯(lián)系。

50.結合實際論述藝術鑒賞的基本過程和審美效應。

51.藝術作品是感性和理性的統(tǒng)一，請結合具體作品分析、論述這一觀點。

52.試述電影和電視的運動的畫面語言的特征。

53.聯(lián)系實際論述藝術活動的基本特征。

54.結合實例論述審美理解的特點。

55.舉例論述藝術鑒賞過程中的審美效應。

56.論述關于藝術發(fā)生的幾種主要學說。

57.試述形象思維與抽象思維的關系及在藝術創(chuàng)作中的作用。

58.聯(lián)系實際說明藝術風格、藝術流派、藝術思潮的相互聯(lián)系與區(qū)別。

五、論述題(0題)59.比較哥特式藝術、羅可可藝術和巴洛克藝術的風格特點。

六、(0題)60.藝術接受的主體是藝術作品的（）。A.傳播主體B.傳播媒介C.傳播內容D.受傳者

參考答案

1.B

2.B

3.A《百鳥朝鳳》這首曲子是流行于山東、河南、河北等地的民間樂曲，經常會用在結婚的儀式上，經常是嗩吶獨奏，代表著吉祥、幸福。

4.D

5.C

6.C

7.C

8.C

9.D

10.D

11.B

12.D語言藝術即文學，包括詩歌、散文、小說、戲劇文學、影視文學。

13.B

14.A

15.A

16.C

17.B

18.A

19.D

20.B

21.整合移情變形

22.詩樂舞

23.敦煌云岡龍門

24.賦比興

25.藝術體驗藝術構思藝術傳達

26.拙政園留園豫園

27.共鳴凈化領悟

28.科學畫面聲音

29.審美塑造藝術形象

30.鑒賞藝術

31.審美理想審美情趣

32.審美感知審美想象審美情感審美理解

33.張擇端

34.古希臘莫里衰博馬舍

35.電視劇文藝專題片文藝訪談

36.唐

37.劇本戲劇演出

38.獨舞雙人舞三人舞群舞

39.個性感性思想

40.心理

41.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強的物質特性，既表現(xiàn)出審美價值、又可以體現(xiàn)一定實用價值的造型與空間藝術。

(2)工藝藝術的基本特征是：

①實用與審美結合；

②既具有物質性，又具有精神性；

③講究技能與創(chuàng)造。

42.(1)再現(xiàn)是指在藝術創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的在側重再現(xiàn)的藝術作品中不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想表達作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。(1)再現(xiàn)是指在藝術創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的，在側重再現(xiàn)的藝術作品中，不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。

43.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關鍵地方發(fā)揮作用，主要表現(xiàn)有以下幾方面：(1)在藝術創(chuàng)作雖然主要依靠藝術家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動中，藝術創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質和作用不同，但二者又有密切聯(lián)系，常常相互滲透、相互補充，在思維活動中相輔相成。在藝術創(chuàng)作中，抽象思維的介入，可以提高藝術家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創(chuàng)作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術性，兩方面應取得內在的協(xié)調。

44.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規(guī)律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動想象和聯(lián)想的展開并促成藝術意蘊的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規(guī)律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動想象和聯(lián)想的展開，并促成藝術意蘊的升華。

45.(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式由演員扮演角色為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式,由演員扮演角色,為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段,以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點,義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

46.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個不大的山岡上是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農原意為處女宮是守護神“雅典娜"的神廟是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時值古希臘最繁榮的時期。帕提農神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個神廟尺度合宜體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術中的一個極為成功的實例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個不大的山岡上，是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農原意為處女宮，是守護神“雅典娜"的神廟，是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時值古希臘最繁榮的時期。帕提農神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個神廟尺度合宜，體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術中的一個極為成功的實例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標志。

47.答案要點任何一件藝術作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次：

（1）藝術語言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術種類的創(chuàng)造活動中，運用獨特的物質材料和媒介，按照審美法則，進行藝術表現(xiàn)的手段和方式。藝術語言是各門類藝術創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術語言具有多樣性和豐富性，并在藝術發(fā)展中不斷變化和革新。藝術語言是滲透了藝術家獨特個性的特殊語言。藝術家應該在創(chuàng)造活動中不斷錘煉語言，追求藝術形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

（2）藝術形象。藝術形象是藝術反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術成果。藝術形象是共性與個性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

（3）藝術意蘊。它是指在藝術作品中蘊涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內涵，它是藝術主體對于藝術典型或意境的深刻領悟和創(chuàng)造的結果。藝術意蘊具有多義性和模糊性。

48.構成藝術傳播的五個要素是藝術傳播主體、藝術傳播內容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術傳播主體即藝術傳播者，指藝術傳播活動中傳送藝術信息的人或機構．是信息的起點和源頭。藝術傳播內容是指通過傳播媒介傳送的藝術信息，包括藝術活動的現(xiàn)象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術信息的載體和渠道。受傳者是指藝術傳播活動中接收到藝術信息的受眾。傳播效果是藝術信息在傳播活動中產生的效應，及其對受傳者產生影響的程度。

49.藝術批評不同于藝術創(chuàng)作。藝術創(chuàng)作的主體是藝術家藝術家考慮的是盡量把自己所表達的感情傾向、思想認識深深地隱蔽在藝術形象里；而藝術批評的主體則是藝術批評家藝術批評家的職責就是通過對藝術家、藝術作品和藝術現(xiàn)象的剖析把藝術家隱蔽起來的東西挖掘出來把各種社會現(xiàn)象背后的帶有本質性或規(guī)律性的東西揭示出來。藝術批評不同于藝術鑒賞。藝術鑒賞的對象是藝術作品。鑒賞活動是接受主體的體驗性行為其結果常常是包融情感和意蘊的感性形象；而藝術批評的對象則包括藝術作品、藝術家和各種藝術活動、藝術現(xiàn)象批評活動是接受主體的解釋藝術批評不同于藝術創(chuàng)作。藝術創(chuàng)作的主體是藝術家，藝術家考慮的是盡量把自己所表達的感情傾向、思想認識深深地隱蔽在藝術形象里；而藝術批評的主體則是藝術批評家，藝術批評家的職責就是通過對藝術家、藝術作品和藝術現(xiàn)象的剖析，把藝術家隱蔽起來的東西挖掘出來，把各種社會現(xiàn)象背后的帶有本質性或規(guī)律性的東西揭示出來。藝術批評不同于藝術鑒賞。藝術鑒賞的對象是藝術作品。鑒賞活動是接受主體的體驗性行為，其結果常常是包融情感和意蘊的感性形象；而藝術批評的對象則包括藝術作品、藝術家和各種藝術活動、藝術現(xiàn)象，批評活動是接受主體的解釋

50.基本過程：

(1)直覺與感知。藝術直覺是指人們在審美活動中對于審美對象具有一種不假思索而即刻把握與領悟的能力。審美感知是指人們在注意審美對象形式特點的同時，也已開始關注審美對象的意義。鑒賞活動往往是在直覺與感知的心理基礎上開始的，它將使鑒賞者完成對作品形式美的注意和對其意義的直觀感受。

(2)體驗與想象。在鑒賞過程中，主體以自身審美經驗為基礎，潛入作品規(guī)定情境之中進行審美體驗，不斷推進與作品中情感的交流與融合；同時由于審美想象和聯(lián)想的展開，鑒賞者可以與作品或藝術家進行對話，洞察其深層意蘊，并使審美愉悅逐漸生成。

(3)理解與創(chuàng)造。理解既包括對于作品的形象、情境、形式、語言的審美認知，也包括對于作品整體價值的追尋。藝術鑒賞的目標是接受者再創(chuàng)造的完成。鑒賞者對于作品中形象、情境、典型和意境的補充、完善與變異，正是再創(chuàng)造的結晶。

審美效應：

(1)共鳴。共鳴是指在鑒賞過程中，鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運所打動，從而形成的一種強烈的心靈感應狀態(tài)。不同時代、階級、民族的鑒賞者，在鑒賞同一部藝術作品時可能會產生相同或相近的審美感受，也可以稱作共鳴。

(2)凈化。凈化是指接受者通過對于藝術作品的鑒賞和共鳴的產生，使情感得到陶冶、精神得到調節(jié)、人格得到提升的狀態(tài)。

(3)領悟。領悟是指接受者在鑒賞藝術作品時，對于世界奧秘的洞悉、人生真諦的徹悟以及精神境界的升華，這是一種更高層次的審美效應。

我們面對畢加索的杰作《格爾尼卡》時，首先映入眼簾的是色彩、線條以及包圍著它們的畫框。這幅畫僅用了淺灰和白兩種顏色，也許就在第一眼中，人們就通過雜亂無序的構圖，直覺地感知到這幅畫表現(xiàn)的痛苦與絕望。在進一步的欣賞中，我們可以看到畫的最右邊的那個大張嘴巴、發(fā)出驚恐尖叫并且伸出雙臂的人，畫中央躺著受傷的馬和馬蹄下方的士兵，畫的左邊，一頭公牛奔向一個懷抱死去的孩子絕望地仰天大叫的婦女。從右到左欣賞的過程伴隨著體驗與想象。我們從左邊的高舉的雙臂想象與體驗他的遭遇與極度的驚恐，從左邊婦女的朝向天空扭曲變形的嘴形與面孔體驗到她的絕望與無助。體驗使我們更深入地接近作品，洞察其深層意蘊，并使審美愉悅逐漸形成。最后，我們通過對作品時代背景及畢加索立體主義的創(chuàng)作技巧的了解，對作品有一個整體的理解與把握，對看似凌亂的畫面的調整與組合，對它表現(xiàn)的形象、意境的完善、補充，體現(xiàn)其深刻的象征意義。

但是所謂的鑒賞過程的三個階段并不是清晰地三段式前進，而是各個階段、各種心理因素復合地起作用，你中有我，我中有你，直覺中蘊含著理解與創(chuàng)造，理解與創(chuàng)造也往往是直覺的結果。

51.(1)在藝術作品中感性更多地是指隱含于作品之中的情感因素以及寄寓在形式之中的感性特色。(2)在藝術作品中理性是指通過作品的形象、意境及形式所凸顯出的理性內涵。(3)藝術作品是感性與理性的統(tǒng)一。一方面藝術作品表現(xiàn)為感性與理性的統(tǒng)一；另一方面藝術作品還表現(xiàn)為情感因素與理性精神的統(tǒng)一。(4)例證適宜分析準確論證嚴謹表達流暢。(1)在藝術作品中，感性更多地是指隱含于作品之中的情感因素，以及寄寓在形式之中的感性特色。(2)在藝術作品中，理性是指通過作品的形象、意境及形式所凸顯出的理性內涵。(3)藝術作品是感性與理性的統(tǒng)一。一方面，藝術作品表現(xiàn)為感性與理性的統(tǒng)一；另一方面，藝術作品還表現(xiàn)為情感因素與理性精神的統(tǒng)一。(4)例證適宜，分析準確，論證嚴謹，表達流暢。

52.電影藝術是將藝術與科學結合而成的一門綜合藝術，它以畫面為基本元素，并與聲音和色彩共同構成電影基本語言和媒介，在銀幕上創(chuàng)造直觀感性的藝術形象和意境。蒙太奇和鏡頭是電影的主要藝術語言和表現(xiàn)方法。電視藝術屬于大眾傳播媒介，它既有傳播新聞信息的功能，同時也有藝術的功能和娛樂的功能。電視藝術與電影在審美特征上有許多相似之處，既是綜合藝術，又是現(xiàn)代科技的產物，同時又具有獨特的審美特征。電影與電視是主要依靠畫面來表現(xiàn)的。由畫面構成的藝術語言，是它們的第一要素。電影在早期，是無聲的“默片”，完全依靠訴諸視覺的畫面來表達一切。影視畫面是運動的，與繪畫、攝影具有靜止性的畫面根本不同。它們不是通過瞬間來反映生活，而是可以直接反映生活的某些過程。電影在成熟的過程中，利用拍攝成的膠片可以任意組接這一優(yōu)勢，創(chuàng)造了蒙太奇。蒙太奇是從法國建筑學上借來的名詞，原意是把各種材料按照總的計劃安裝在一起，使它們各自的作用上升到更高的境界。蒙太奇是電影構成畫面語言的重要手法之一，它可以使鏡頭之間通過組接，獲得更多更深的涵義，產生“1+1>2”的效果。例如一個英雄在斗爭中倒下的鏡頭，接上一個青松高聳入云的鏡頭，就不僅有兩個鏡頭單獨的內容，而且進一步象征了英雄的偉大與不朽。長鏡頭也是構成畫面語言的重要手段之一。它采用較長時間不間斷地連續(xù)拍攝，比較充分而且更具有真實感地交代出一段情節(jié)或一個場面。隨著攝影技術條件的不斷改進，例如追隨攝影、空中攝影等等，以多種方式使用長鏡頭具有更大的可能性。電視在處理畫面語言的時候，同樣采取這樣一些手法。

53.①藝術活動的形象性形象即審美形象在廣義上包括審美的情境和意境。形象把握是藝術活動特有的方式是主體對于客體領悟式的審美創(chuàng)造它是感性的而不是抽象的是體驗的而不是分析的。②藝術活動的情感性藝術中的情感即審美情感是一種無功利的具有人類普遍性的情感情感在藝術活動動機的生成、創(chuàng)造與接受過程中均是重要的心理因素之一同時情感又是藝術創(chuàng)作的基本元素。③藝術活動的審美性藝術的審美特性是區(qū)別于其他社會實踐活動以及意識形態(tài)活動的根本標志。藝術的審美特性是形象的、情感的和多義的其意識形態(tài)特性是隱含在審美特性之中的它使藝術的審美世界具有了更為廣闊和深邃的內涵。①藝術活動的形象性形象，即審美形象，在廣義上包括審美的情境和意境。形象把握是藝術活動特有的方式，是主體對于客體領悟式的審美創(chuàng)造，它是感性的而不是抽象的，是體驗的而不是分析的。②藝術活動的情感性藝術中的情感即審美情感，是一種無功利的具有人類普遍性的情感，情感在藝術活動動機的生成、創(chuàng)造與接受過程中均是重要的心理因素之一，同時情感又是藝術創(chuàng)作的基本元素。③藝術活動的審美性藝術的審美特性是區(qū)別于其他社會實踐活動以及意識形態(tài)活動的根本標志。藝術的審美特性是形象的、情感的和多義的，其意識形態(tài)特性是隱含在審美特性之中的，它使藝術的審美世界具有了更為廣闊和深邃的內涵。

54.審美理解是與感知結合在一起的在直覺過程中對作品的直接領悟。它的特點表現(xiàn)為：(1)它是一種滲透在審美感知活動中的對作品形象、意蘊及整體價值的直接把握和領悟。不需借助于任何概念、判斷和推理等理性中介。比如看了《老井》的電影畫面接受者就可直接領悟到其中表現(xiàn)的愚公精神。(2)它是一種情感化的理解。藝術作品本身是人的生命情感形式接受者只有帶著審美情感去與作品的審美形式對話才可能理解其中所表達的生命情感意味。一個冷漠的人無論如何也不能理解《紅高梁》中所進發(fā)出的原始生命力和中華民族決不屈服的生存精神。(3)它是一種靜觀。審美主體始終意識到自己是在進行審美觀賞意識到其中發(fā)生的一系列動情事件僅僅是為了激起我們的審美心跳為了凈化我們的心靈但絕不要求我們采取行動。假如觀眾看《白毛女》時沖上戲臺去打黃世仁就證明他沒有理解作品的本意更沒有理解自己的身份審美理解是與感知結合在一起的，在直覺過程中對作品的直接領悟。它的特點表現(xiàn)為：(1)它是一種滲透在審美感知活動中的對作品形象、意蘊及整體價值的直接把握和領悟。不需借助于任何概念、判斷和推理等理性中介。比如看了《老井》的電影畫面，接受者就可直接領悟到其中表現(xiàn)的愚公精神。(2)它是一種情感化的理解。藝術作品本身是人的生命情感形式，接受者只有帶著審美情感去與作品的審美形式對話，才可能理解其中所表達的生命情感意味。一個冷漠的人無論如何也不能理解《紅高梁》中所進發(fā)出的原始生命力和中華民族決不屈服的生存精神。(3)它是一種靜觀。審美主體始終意識到自己是在進行審美觀賞，意識到其中發(fā)生的一系列動情事件，僅僅是為了激起我們的審美心跳，為了凈化我們的心靈，但絕不要求我們采取行動。假如觀眾看《白毛女》時沖上戲臺去打黃世仁，就證明他沒有理解作品的本意，更沒有理解自己的身份

55.藝術鑒賞中的審美效應常常伴隨著強烈的情感活動與復雜的心理機制，它是藝術鑒賞的高潮，也是藝術鑒賞的作用和目的。任何優(yōu)秀的藝術作品，在鑒賞中都會產生有十分顯著的審美效應。審美效應主要有以下三種表現(xiàn)：共鳴、凈化、領悟。①共鳴是指在鑒賞過程中，鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運所打動，從而形成的一種強烈的心靈感應狀態(tài)。不同時代、階級、民族的鑒賞者，在鑒賞同一部作品時可能會產生相同或相近的審美感受，也可稱作共鳴。藝術鑒賞中的共鳴包含有兩種含義：一是指鑒賞主體與藝術作品中所表達的藝術家的情感或作品中藝術形象所具有的思想情感發(fā)生激烈的感應和交流；二是指不同時代、階級、民族環(huán)境的鑒賞者，在鑒賞同一藝術作品時產生的大致相同或相近的情感激動現(xiàn)象。②凈化是指接受者通過對藝術作品的鑒賞和共鳴的產生，使情感得到陶冶、精神得到調節(jié)、人格得到提升的狀態(tài)。凈化是鑒賞者通過鑒賞藝術作品而達到一種陶冶情操、趨向崇高的自我教育效果。凈化是藝術作品實現(xiàn)其審美教育價值的重要標志。③領悟是指接受者在鑒賞藝術作品時由此引發(fā)的對于世界奧秘的洞悉、人生真諦的徹悟以及精神境界的升華。這是一種更高層次的審美效應。領悟是鑒賞者在藝術鑒賞的過程中對藝術形象意蘊的妙悟和作品內涵的深刻領會，使鑒賞者內心生發(fā)出一種積極的人生意向。領悟能夠深化人們的哲思，提高其精神境界。其實藝術鑒賞活動中的審美效應，在具體的接受實踐中是無法截然區(qū)分的。鑒賞者只有在對藝術作品產生共鳴的基礎上，才能凈化自己的情感，深化自己的哲思；反之，如果一部藝術作品對鑒賞者的靈魂產生了觸動，那一定伴隨著共鳴效應，且是幾經思考和領悟的結果。因此，藝術鑒賞的審美效應是多重的、復雜的，也是十分有效的，藝術作品的社會功能，多半就是通過這個途徑來實現(xiàn)。

56.關于藝術發(fā)生的幾種學說。①模仿說，認為藝術起源于人類對于自然或現(xiàn)實生活的模仿。這是一種有關藝術起源的最古老的理論，它在古希臘的哲學家中比較流行，德謨克利特、亞里士多德等人均持這種觀點。模仿說在西方的影響極其深遠。②游戲說，認為藝術活動起源于人類所具有的游戲本能。一方面由于人類具有過剩的精力，同時由于人類可以將這種過剩的精力投入到沒有功利性的活動中，于是體現(xiàn)為一種自由的游戲。德國的席勒、英國學者斯賓塞、德國學者谷魯斯均持這種觀點。③表現(xiàn)說，認為藝術起源于人類情感表現(xiàn)和交流的需要。持這一觀點的有意大利美學家克羅齊、英國史學家柯林伍德、美國學者蘇珊·朗格等。表現(xiàn)說對西方現(xiàn)代社會的藝術活動產生了巨大的影響。④巫術說，認為藝術起源于原始民族的巫術儀式活動。這是在近現(xiàn)代西方學術界最具影響的一種理論。這個學說最早由英國學者愛德華·泰勒提出，英國學者詹姆斯·弗雷澤也持這一觀點。⑤勞動說，認為藝術產生的根本動力和原因在于人類的實踐活動，尤其是占主導地位的物質生產實踐活動。該學說是對藝術產生根本原因最具影響的理論闡釋之一。俄國普列漢諾夫等人對此進行過闡釋。⑥多元說認為藝術的發(fā)生經歷了一個由實用到審美、以巫術為中介、以勞動為前提的漫長歷史發(fā)展過程，原始人類模仿自然的本能(模仿說)、表現(xiàn)情感的需要(表現(xiàn)說)、游戲的沖動(游戲說)也滲透其中，尤其是對于原始人來講更為重要的原始巫術(巫術說)與原始生產勞動(勞動說)，更是在其中發(fā)揮了決定性的作用。藝術的起源應當是多因的而并非是單因的，歸根結底，藝術的產生和發(fā)展是人類社會實踐活動的必然產物。

57.抽象思維是人類最普遍的思維方式，是運用概念來進行判斷、推理和論證的思維方法。形象思維和抽象思維可以在藝術家創(chuàng)造活動中互相交叉和轉化，在藝術上的抽象思維是從具體的感人的形象中抽出來的，沒有這些具體形象，藝術思想就無從表現(xiàn)，因此，形象思維是抽象思維的基礎。在一件藝術作品中，形象和思想是互為表現(xiàn)的，形象要表現(xiàn)深刻的