FormDesignBassis劉東峰?編著形式設計基礎“?十?三?五?”?創(chuàng)?新?課?程?配?套?教?材全國高等院校設計學類專業(yè)FORMDESIGNBASICS形式基礎第一章概述第一節(jié)形式理解研究的范疇：對形式的研究主要在于探索各類不同形態(tài)及其組合的變化規(guī)律，利用總結(jié)的原理和規(guī)律指導形式的創(chuàng)新與創(chuàng)造，并提高對形式的感知和審美力。因此，形式的研究主要涉及以下幾個方面的內(nèi)容：分析各類不同類型的形式；研究形式創(chuàng)造的規(guī)律；研究形式的形式美和人的審美心理；對設計實例的形式分析。學習目的：培養(yǎng)形式創(chuàng)新能力；掌握形式變化的規(guī)律；熟練運用“形式語言”；提高對形式的敏感和正確的形式感知能力。一、走進形式的世界（一）我們生活在形式之中我們生活在形式的世界里。從剛剛出生到兩三歲父母教我們學習數(shù)字1、2、3、4、5、6......，到幼兒園里進行的各種涂涂畫畫和游戲；從老師教我們?nèi)?、月、水、山、火、?.....，再到我們學習發(fā)音，看圖識字等；這所有的過程我們都沒有離開圖形和形式，在日常生活并由此中開始了對形式的學習。結(jié)繩記事、甲骨刻字、電路板、晶體管；占卜問事、圖書檢索、互聯(lián)網(wǎng)、火星文等等（圖1-3、4、5），結(jié)繩記事、甲骨刻字、電路板、晶體管；占卜問事、圖書檢索、互聯(lián)網(wǎng)、火星文等等（圖1-3、4、5），我們無法逃脫這些由形式構(gòu)建的工具系統(tǒng)。不論我們賴以生存的外部自然環(huán)境，作為肢體延伸的各種工具，還是我們生活所需要的各類用品，它們都以形式作為存在的外在表現(xiàn)。日常生活是形式的主要來源，我們的生活體驗是重要的藝術(shù)設計源泉。兒童時期看圖識字的經(jīng)歷，對文字的識別是通過圖形，我們首先認識圖形的”形”，通過對形象的識別而理解這個圖形的“意‘，也就是文字。我們早期對文字的書寫一般都不是寫字而是畫字。如古埃及的象形文字和中國的甲骨文（圖1-6、7）。人們通過刻畫在龜甲上的痕跡完成對一些事物最初認知的記錄，然后把這種認知轉(zhuǎn)化為經(jīng)驗，使得人們在頭腦中形成對某一事物的一個概念。因此我們說，人認知世界是從對圖形的認知開始的。大自然是形式學習和創(chuàng)造的源泉，自然界中不僅蘊含無盡的形式素材，也是形式規(guī)律分析和總結(jié)的基礎，走進大自然，深入學習和研究自然界中的各種形態(tài)，以及形態(tài)背后的結(jié)構(gòu)和功能，對設計創(chuàng)意將產(chǎn)生巨大的啟發(fā)作用。我們生活的環(huán)境，無論自然環(huán)境還是人造環(huán)境；我們認知世界，無論是通過直覺還是理性；我們創(chuàng)造世界，無論是通過抽象的概念還是具體的工具，都不可能擺脫形式要素，不管是抽象的形式還是具象的形式。因此，形式構(gòu)筑了我們認識世界的網(wǎng)絡系統(tǒng)，成為我們認識世界的基點。同時，形式也是我們創(chuàng)造和改變世界的方式和目標。人類史就是不斷發(fā)現(xiàn)形態(tài)、抽象形態(tài)和創(chuàng)造形態(tài)的歷史。認識和發(fā)現(xiàn)形式就要涉及如何分析形式的問題。我們感知形式，但這種感知是一個不斷認識的過程。認識和發(fā)現(xiàn)形式的過程就是人類歷史發(fā)展的基本過程。從早期的原始人到我們當代人，不斷地認識形式，不斷地抽象而形成了我們現(xiàn)在的形式。人類早期，東西方人都要通過對形式的觀察、理解形成對世界的認識?！妒ソ?jīng)》開篇就提出“開天辟地，有光、有水，七天創(chuàng)造萬物”。中國在認知形態(tài)時“觀其像，作八卦”?！跋蟆本褪切螒B(tài)，烏龜背上的圖像對應性非常強，菱形結(jié)構(gòu)非常明確，人們通過觀察龜背上的圖像來體悟自然造物的結(jié)構(gòu)和方法（圖1-8）。人類最初對天空的定位就指明了它的方向和坐標。例如北斗七星有指示方向的作用，并賦予它一種形象：獵戶、天蝎等（圖1-9）。而西方人畫圖像畫草圖，也是對宇宙賦予形態(tài)的延續(xù)。（二）發(fā)現(xiàn)、認識、理解世界中的形式芝加哥上?！贞泻贾荨呼~抽象是認識事物的重要方法，比如我們把北斗七星的排列結(jié)構(gòu)賦予它勺子的形態(tài)，我們一旦認識到北斗七星像勺子的形態(tài)，那就會識別它。假如你不說它像勺子，就看不到北斗七星，就難以識別。所以說形式是一個認識事物最準確、最快捷的方式方法，這也是形式的功能。從視覺現(xiàn)象上來說，東方最后的抽象是一條s形曲線，而西方則是一條直線這是東西方給人類創(chuàng)造出來的兩個最主要的貢獻（圖1-10、11）。直線和曲線是形式的最基本方式，實際中的設計大都圍繞這兩點進行的。西方基本上是在直線的基礎上進行藝術(shù)創(chuàng)造和設計的，而東方則是基于曲線上的，無論是衣食住行還是交往方式無不體現(xiàn)出曲線的概念。直線和曲線的基礎形式的提取，構(gòu)成了東西方兩大人群的形態(tài)基礎。

自然創(chuàng)造世界萬物的形態(tài)都有其規(guī)則。我們通過發(fā)現(xiàn)、認識和理解形式的規(guī)則后，將其變成一種方法，從而完成設計概念。這些規(guī)則從勾股定理、黃金分割（圖1-12、13）等均得到說明。形式的背后是意識形態(tài)，形式是意識形態(tài)的一個表面化。就形式和視覺現(xiàn)象而言，東方的意識形態(tài)下的“形勢”不同于西方的“形式’，”形勢“是動態(tài)的，與太極變化有關(guān)，因此，東方人認識事物具有不確定性，形式也是不確定的?！薄靶巍焙汀皠荨本鶃碜浴耙住保浜诵木褪且环N變化。設計師如能充分的理解這些并合理的運用的設計中，便會產(chǎn)生非凡的創(chuàng)造。例如日本的安藤忠雄，英國的哈迪德（圖1-14、15）等，他們都使用了東方這樣的一種思想來做設計，深受西方人的崇拜。

當下，我們很多學生在學習傳統(tǒng)文化時大多基于表面化的符號基礎之上，是對樣式形式的學習，這樣導致所學到的只是一些表面的東西。如果能滲透到傳統(tǒng)背后的藝術(shù)形態(tài)中去探索，那就會產(chǎn)生不一樣的結(jié)果。我們現(xiàn)在所強調(diào)的傳統(tǒng)元素和符號，如果不能去挖掘背后深層次的東西，就不會發(fā)生當代性轉(zhuǎn)換，也就不能產(chǎn)生新的當代價值。形式背后的意識形態(tài)固然重要，但作為一門基礎課程，重點還應放在對形式結(jié)構(gòu)及其概念的分析和理解上。形式的結(jié)構(gòu)和功能是破譯世界和創(chuàng)造事物的基本方法，無論科學和藝術(shù)都離不開對結(jié)構(gòu)和功能的分析，只是藝術(shù)更感性化，科學把結(jié)構(gòu)和功能更定量化而已。廣義的形式存在于一切事物中。無論是大腦的思維，嚴密的數(shù)學，抽象的音樂，具象的美術(shù)，以及現(xiàn)實的世界，都是以各自的形式系統(tǒng)作為呈現(xiàn)的方式的。語言是一種形式系統(tǒng)，音符是一種形式系統(tǒng)，符號也是一種形式系統(tǒng)。而狹義的形式概念通常指的是一件作品的物質(zhì)形式，也就是物質(zhì)的外形、尺寸、結(jié)構(gòu)、規(guī)模、構(gòu)圖、色彩等視覺元素。在現(xiàn)代藝術(shù)中，形式通常概括為四個元素：概念元素，視覺元素，關(guān)系元素，實用元素。所謂概念元素是那些實際不存在，不可見的，但人們的意識又能感覺到的東西。例如我們看到尖角的圖形，感到上面有點，物體的輪廓上有邊緣線。概念元素包括了點線面和其他視覺元素，概念元素通常是通過視覺元素體現(xiàn)的，視覺元素包括圖形的大小、形狀、色彩等。關(guān)系元素則指的是視覺元素在畫面上如何組織、排列，是靠關(guān)系元素來決定的，包括：方向、位置、空間、重心等。還有實用元素：指設計所表達的含義、內(nèi)容以及設計的目的和功能。

二、形式概念

為了更好的理解和學習形式，我們不妨先弄清楚以下與形式相關(guān)的概念：形：指二次元的圖形。其特點是平面的，重在對對象以外輪廓線圍起來的表達。在平面上的立體圖形，僅是借助于透視后，在人的視覺中被視為的立體（非實在的立體），只是一個由外輪廓線圍起來的立體的“形”。形狀：指人的視覺觀察立體物象時，只能看到與一定視角相一致的該物象的某一狀態(tài)，如一個紙盒由六個面組成，但人一眼望去，只能見到兩個或三個面。正視時看到正立面和俯視或仰視面；側(cè)視時看到立面（透視變化后的立面）和俯視或仰視面及左側(cè)或右側(cè)面。這只是立體物象的一個特定狀態(tài)，稱形狀。形體：指三次元的占有空間的實體，是不帶作者的主觀感情與審美情趣的客觀實體。但其本身含有某種語義，如幾何形體的理智、率真；立方體的莊重、大方；垂直長方體的挺拔、上升；平長方體的安定、擴張；有機形態(tài)的動感、柔滑等。形象：泛指物象的全部（人視覺可見的全部），即形態(tài)、材質(zhì)、光澤、色彩、裝飾等綜合而成總的面貌。形態(tài)：由形象和狀態(tài)構(gòu)成。形象包括靜態(tài)形象和動態(tài)形象。狀態(tài)包含事物狀態(tài)、意識狀態(tài)和心理狀態(tài)。事物除了自身獨立存在外，也在不斷的發(fā)生變化，這種情況就是事物的狀態(tài)。比如人一生的不同時期和階段以及生老病死；植物在春夏秋冬的不同狀態(tài)等。造型：作名詞時可理解為與形態(tài)的意義近似?！掇o?！分小霸煨退囆g(shù)”解釋為“用一定的物質(zhì)材料塑造可視的平面或立體的形象”，則是作動詞用。009構(gòu)成：在設計領(lǐng)域，構(gòu)成指將一定的形態(tài)要素，按照視覺規(guī)律、力學原理、審美法則等進行的創(chuàng)造性的組合。作為名詞，源出于1913—1920年俄國以塔特林為代表的，用木料、金屬、玻璃和塑料等組合而成的抽象雕塑派別。他們發(fā)表《構(gòu)成主義宣言》，歷史上稱為“構(gòu)成派”（constructivism）（圖1-16）。結(jié)構(gòu)：指“事物系統(tǒng)的諸要素所固有的相對穩(wěn)定的組織方式或聯(lián)結(jié)方式”，“兩個以上的要素按一定方式結(jié)合組織起來，構(gòu)成一個統(tǒng)一的整體，其中諸要素之間確定的構(gòu)成關(guān)系就是結(jié)構(gòu)”。第二章平面構(gòu)成造型基本要素之一----點他們發(fā)表《構(gòu)成主義宣言》，歷史上稱為“構(gòu)成派”（constructivism）（圖1-16）。結(jié)構(gòu)：指“事物系統(tǒng)的諸要素所固有的相對穩(wěn)定的組織方式或聯(lián)結(jié)方式”，“兩個以上的要素按一定方式結(jié)合組織起來，構(gòu)成一個統(tǒng)一的整體，其中諸要素之間確定的構(gòu)成關(guān)系就是結(jié)構(gòu)”。他們發(fā)表《構(gòu)成主義宣言》，歷史上稱為“構(gòu)成派”（constructivism）（圖1-16）。結(jié)構(gòu)：指“事物系統(tǒng)的諸要素所固有的相對穩(wěn)定的組織方式或聯(lián)結(jié)方式”，“兩個以上的要素按一定方式結(jié)合組織起來，構(gòu)成一個統(tǒng)一的整體，其中諸要素之間確定的構(gòu)成關(guān)系就是結(jié)構(gòu)”。形式的研究就是對視覺秩序構(gòu)成原理的研究。通過對構(gòu)成視覺秩序原理及規(guī)律的研究，藝術(shù)家和設計師直覺和理性的運用這些原理、方法和手段，進而創(chuàng)造出“有意味的形式”。形式語言的研究不僅探索那些形態(tài)符號與結(jié)構(gòu)，還要探索使人們對周圍環(huán)境做出個性反應和獨特表達的語言。它不應局限于自身范圍之內(nèi)，而應不斷培養(yǎng)控制各種表現(xiàn)力的能力，以及對各種構(gòu)成產(chǎn)生審美感覺的好奇心。也就是說你，作為形式基礎課程的目標，從設計角度應該力圖解決三個方面的問題：首先，讓學生懂得從各個領(lǐng)域去獲得信息，并學會概括和提煉信息的方法；其次，重視物質(zhì)材料的特性，了解利用物質(zhì)材料的方法，研究各種條件限定，并學會突破這些限定；再次，培養(yǎng)一種整體的把握能力，讓整體的審美理念貫穿于設計的過程和始終。形式意味著藝術(shù)品或設計物的整體特征，藝術(shù)品的形式內(nèi)涵包括了三個方面：物質(zhì)材料或媒介，造型詞匯，表現(xiàn)手段和組織方式。我們通過這三個方面與內(nèi)容的關(guān)系去分析藝術(shù)家的藝術(shù)觀念和設計師的設計理念。作為設計基礎課程的形式基礎研究，則主要論述的是形式的構(gòu)成和組織方式。在組織方式上，事物與要素的關(guān)系形成了形式。每一個單獨的要素只有在與其他要素的關(guān)系中才具有意義。一切形態(tài)、大小、尺寸、色彩、明暗、材料、肌理、質(zhì)感、媒介，都只有相對的價值，只有按照一定關(guān)系組織在一起才能形成系統(tǒng)，形成形式。而這種關(guān)系又建立在基本的對比要素的使用上，因此，對比和和諧是所有形式中最基本、最普遍的理論，是所有形式的基礎。形式即生命。好的藝術(shù)品或設計物都依附于恰當?shù)男问蕉嬖?，視覺表現(xiàn)問題的解決也依賴于形式。藝術(shù)形式和設計形式都在不斷的發(fā)展，每一位藝術(shù)家和設計師都在利用基本的形式及其構(gòu)成形式的基本原理和規(guī)律，力圖創(chuàng)造出新的形式。

三、形式分類

現(xiàn)實生活中的形式，千姿百態(tài)，無以計數(shù)。不論自然形式、抽象形式，還是人化形式，它們之間都存在的差異，但又蘊含著共性。我們可以從不同視角將其進行分類。1.自然形式宇宙和大自然中一切具體而實際存在的物象：星球、銀河、太空、動物、植物、有機物、氣態(tài)、液態(tài)、固態(tài)、風、火、雷、電、沙漠、土地、草原、太空、冰花等等（圖1-17、18、19）。

廣義的形式存在于一切事物中。無論是大腦的思維，嚴密的數(shù)學，抽的音樂，具象的美術(shù)，以及現(xiàn)實的世界，都是以各自的形式系統(tǒng)作為呈現(xiàn)的方式的。語言是一種形式系統(tǒng)，音符是一種形式系統(tǒng)，符號也是一種形式系統(tǒng)。而狹義的形式概念通常指的是一件作品的物質(zhì)形式，也就是物質(zhì)的外形、尺寸、結(jié)構(gòu)、規(guī)模、構(gòu)圖、色彩等視覺元素。在現(xiàn)代藝術(shù)中，形式通常概括為四個元素：概念元素，視覺元素，關(guān)系元素，實用元素。所謂概念元素是那些實際不存在，不可見的，但人們的意識又能感覺到的東西。例如我們看到尖角的圖形，感到上面有點，物體的輪廓上有邊緣線。概念元素包括了點線面和其他視覺元素，概念元素通常是通過視覺元素體現(xiàn)的，視覺元素包括圖形的大小、形狀、色彩等。關(guān)系元素則指的是視覺元素在畫面上如何組織、排列，是靠關(guān)系元素來決定的，包括：方向、位置、空間、重心等。還有實用元素：指設計所表達的含義、內(nèi)容以及設計的目的和功能。2.形式的概念為了更好的理解和學習形式，我們不妨先弄清楚以下與形式相關(guān)的概念：形：指二次元的圖形。其特點是平面的，重在對對象以外輪廓線圍起來的表達。在平面上的立體圖形，僅是借助于透視后，在人的視覺中被視為的立體（非實在的立體），只是一個由外輪廓線圍起來的立體的“形”。形狀：指人的視覺觀察立體物象時，只能看到與一定視角相一致的該物象的某一狀態(tài)，如一個紙盒由六個面組成，但人一眼望去，只能見到兩個或三個面。正視時看到正立面和俯視或仰視面；側(cè)視時看到立面（透視變化后的立面）和俯視或仰視面及左側(cè)或右側(cè)面。這只是立體物象的一個特定狀態(tài)，稱形狀。自然形式是我們設計的基礎和創(chuàng)意的源泉。我們不僅能從自然形式中獲取大量的形式素材，我們還能通過對自然形式的分析發(fā)現(xiàn)形式存在的規(guī)律和法則，總結(jié)形式產(chǎn)生的來龍去脈，從而指導我們更好的進行形式的創(chuàng)造和設計。比如為什么北極光或閃電呈現(xiàn)這樣的形態(tài)（圖1-20），山川河流沙漠有怎樣的結(jié)構(gòu)而不是混亂的等，這些都需要我去分析和理解，從而找出形態(tài)的存在理由。樹長得越高越大，樹根就會扎的越深越牢（圖1-21）。沙漠中的植物為什么大都是圓形的，因為沙漠中的風和晝夜溫差較大。同樣人在陌生的環(huán)境中就要尋求保護，就會形成團狀結(jié)構(gòu)，在熱的狀態(tài)下形成散狀，在冷的條件下形成團狀，因此，動物在冷熱不同的條件下睡覺的姿態(tài)是不一樣的。熱時身體是敞開的，冷時身體是蜷曲的。因此，對自然形式的學習和研究，需要理性思維和感性思維相結(jié)合，需要對形式本身及形式與結(jié)構(gòu)、形式與功能以及形式與內(nèi)容等全方面的理解和分析，分析和研究的目的也不僅是獲取形式素材，還應總結(jié)形式形成規(guī)律和原理，以及形式和價值之間的合理轉(zhuǎn)化。自然形式可分為有機形體、無生命的有機形體和無機形體三種。有機形體：是具有生命力和生長感的形體。常表現(xiàn)出豐富的柔滑曲面和擴展生長的生命力。人體是最典型的有機體。男性人體有剛直之美，女性人體有柔曲之美（圖1-22、23）。有機體的另一特性，就是與外界環(huán)境相適應。如魚類天然地適應在水中自由游蕩，鷹之所以能搏擊長空，是其雙翅形體和奇特的結(jié)構(gòu)所賦予的，貝類動物的曲面形殼體能承受強大的水壓（圖1-24）。人類特別偏愛有機體，因為人類本身就是有機體。無生命的有機形體：自然界中還有一些并無生命的無機體，卻表現(xiàn)了有機形體的形態(tài)特征。如卵石，呈現(xiàn)光滑的曲面。這些形體雖無生命，但卻給人的形態(tài)感覺是有生命力的，有擴展生長感的（圖1-25）。所以，粗細線的排列變化也能塑造一種虛實空間的視覺效果。2.抽象形式抽象形式相對于自然形式來說是從自然形式中抽取出來的，自然形式是原生態(tài)的。設計是抽象的一個結(jié)果。從工藝美術(shù)運動到包豪斯，是由藝術(shù)抽象之后形成的一套設計系統(tǒng)。在藝術(shù)史和人類發(fā)展史上，最初是重在描寫自然形態(tài)的表面，后來發(fā)明了照相機，模擬自然形式才宣布結(jié)束。人類進入現(xiàn)代主義階段才開始了真正的抽象。抽象不是事物的表面化，而是從事物抽象出來的一種形式概念或風格。實際上，抽象這一概念在原始時代就發(fā)生了，比如原始的數(shù)學幾何。抽象形式包括概念形式和幾何形式：概念形式：人類社會中所使用的各種圖像、圖表、普記；各種款式、模式、符號、數(shù)字、文字等等。比如圓周率、勾股定理、五行、太極圖、九宮格、黃金分割、星座圖、地圖、元素周期表、生命基因機構(gòu)；樂譜、菜譜、色譜、圖譜等等?！兑饩场贰素允峭ㄟ^方位，把世界所有發(fā)生的排列出來，通過喜、怒、哀、樂、前、后、上、下等來識別。人體脈絡圖、面相與手相、視力表、東把文字、世界地理的抽象——地圖、條形碼和二維碼等。

幾何形式：點、線、面、體。世界萬物回到“元”就是點、線、面，人類最終的成果是把方塊抽象出來便于人類方便的使用，所以馬列維奇、蒙德里安的成就就是在于這件事情上（圖1-34），他們不再畫人物、風景、動物等，畫的是抽象。對抽象的組織又叫構(gòu)成，點、線、面、幾何形體都是人類抽象的形態(tài)元素

我們的生活被人造形態(tài)所包圍。諸如：住房、家具、燈具、服裝、餐具、車輛??人們衣、食、住、行的每一件器物，都是人類用一定的材料，利用工具和機械制造出來的。人化形態(tài)就是通過人工把自然形式分解組合從自然形式中提取出的抽象形式，再經(jīng)設計而形成的人化形態(tài)。人類為了生活和適應外界環(huán)境而創(chuàng)造出了日常生活用品。我們所使用的所有東西都來自對自然的抽象，使之成為符號，進而形成人造物體。抽象是中間過程，抽象便于再造。這個過程來自于自然的啟迪，是通過對自然的結(jié)構(gòu)和功能的研究，再將這些機構(gòu)和功能轉(zhuǎn)化成新的物質(zhì)，這也就是設計發(fā)生的原因。

造型上的仿生設計是相對簡單的（圖1-36、37、38），高級的人化形態(tài)

是通過程序運算出來的。計算機網(wǎng)絡就是一種高級的抽象形式，其有嚴密的程

序。人化形式改變了自然形態(tài)的外貌與實質(zhì)，創(chuàng)造一個全新的形式世界，交通、

航空、道路、網(wǎng)絡構(gòu)筑了人化世界的血液4.來源與發(fā)展對于形式的系統(tǒng)研究始于20世紀初的德國“包豪斯”學派，首推1922年任包豪斯學校副校長的俄國人華西里.康定斯基（wassilykandinsky，1866-1944）?？刀ㄋ够鶎π螒B(tài)進行了系統(tǒng)的研究，從視覺藝術(shù)的角度，以分解的方法，發(fā)現(xiàn)世界上所有的形態(tài)都是由相同的一些基本要素所組成的，這些基本要素就是點、線、面，形態(tài)給人的感覺是物象的外表，而構(gòu)成物象外表的是點線面的作用。他進一步分析了點、線、面給人的不同感受，進而認識到點、線、面本身具有一定的表現(xiàn)力。他于1910年發(fā)表了《論藝術(shù)的精神》、1923年發(fā)表了《點、線、面》兩本專著，奠定了抽象藝術(shù)的理論礎。由康定斯基開創(chuàng)的對形式的系統(tǒng)研究，經(jīng)俄國構(gòu)成主義和荷蘭風格派的影響，以及納吉、艾伯斯等人的發(fā)展，終于使人們逐步接受了形態(tài)要素本身的變現(xiàn)力所特有的“視覺語言”及其“語法”，從而創(chuàng)造出一大批順應社會發(fā)展的藝術(shù)和設計作品。建筑方面：現(xiàn)代主義建筑形態(tài)的基本特點是長方形的組合，各種各樣的“方盒子”建筑，遍布世界，以致被稱為“國際風格”。同時由于不同功能的不同需求，也產(chǎn)生了不同的建筑形態(tài)，如跨度大的機場候機樓、體育場館等（圖1-43、44）。都表現(xiàn)出富有動勢的優(yōu)美曲線。即便后來出現(xiàn)的“解構(gòu)主義”，追求不同形體和不同材料的無序組合，看似與構(gòu)成主義相反，但仍然擺脫不了對形式的把握和應用，而恰恰豐富了對形式及其語法的研究。平面設計方面：平面設計接近繪畫，運用點線面的視覺語言和形與形之間的相互關(guān)系以及幾何形去概括自然形象等“語法”，產(chǎn)生了許多優(yōu)秀的作品。例如瓦薩勒里（victorvasarely），倡導“光效應藝術(shù)”（opticalart）于20世紀60年代流行于歐美。利用點的疏密、線的粗細及有規(guī)律的排列，產(chǎn)生光感，開創(chuàng)了平面圖形的新形式（圖1-45），廣泛用于封面設計和海報廣告中。形式設計中的很多“語法”，如漸變、矛盾空間、動感等均在各類平面設計中得以應用。日本的龜藏雄策的作品最具有代表性（圖1-46）。用幾何形去概括自然形象是康定斯基早期作品的手法，此后在各類平面設計中出現(xiàn)。此外，當代設計師不斷創(chuàng)造出新的表現(xiàn)手法，如超現(xiàn)實的物體組合、非邏輯秩序、超常形象、荒誕事物等，都以普通的事物通過改變其存在和組合關(guān)系創(chuàng)造出新的視覺形式，開創(chuàng)了一個嶄新的視覺世界，促進了平面設計在形式風格和表現(xiàn)方式上的發(fā)展環(huán)境設計方面：現(xiàn)代環(huán)境設計，從形式設計的角度來說，從20世紀50年代到60年代這10年間西方抽象雕塑占主流，以后逐漸出現(xiàn)了一些具象變形的作品以及動的構(gòu)成和光構(gòu)成作品，開創(chuàng)了新的視覺世界。建筑的新形態(tài)也自然成為一個主要的景觀，如澳洲的悉尼歌劇院，美國紐約的曼哈頓，巴黎蓬皮杜中心廣場和上海浦東陸家嘴等。在室內(nèi)環(huán)境設計方面，淡化界面設計，注重軟裝飾的趨向以及強調(diào)個性與自然的融合。室外環(huán)境設計的另一重要方面就是公共設施設計。一些公共設施的設計在形式表現(xiàn)上融合了雕塑藝術(shù)性的因素，使形式和內(nèi)容達到完美

產(chǎn)品設計方面：形態(tài)學的產(chǎn)生，源自工業(yè)化批量生產(chǎn)的需要，運用形態(tài)要素的視覺“語言”和”語法”去設計工業(yè)產(chǎn)品的形態(tài)，為其豐富多樣、個性化、簡潔化找到可表達的語言。工業(yè)設計的形式設計較為復雜，除產(chǎn)品功能、人體工程要求、材料工藝等外，其形態(tài)語言是包含形體、線型、材質(zhì)、色彩、光澤和必要的裝飾在內(nèi)的總的形象。因此，拋開形式自身的構(gòu)成因素，從產(chǎn)品設計的系統(tǒng)化方面入手，結(jié)合形式與結(jié)構(gòu)、形式與功能、形式與材料、形式與色彩、形式與表達等方面的知識進行產(chǎn)品形式設計的研究和訓練是十分必要的

服裝設計方面：服裝可以體現(xiàn)出時尚、身份、職業(yè)、年齡、性別、氣質(zhì)等，形成復雜的“服飾文化”。從視覺形式角度來講，服裝的美感體現(xiàn)在款式、線型、面料、色彩、材料搭配以及圖形設計等方面。比較中、西，古、今服裝設計，我們可以從中感受在服裝除了在款式形式上的不同外，不同的服飾與社會、經(jīng)濟、以及政治和身份的密切關(guān)系。因此，對服飾設計的學習和研究不能僅僅停留在形式方面上，還應結(jié)合形式和內(nèi)容、功能等進行綜合考究。從中國旗袍服裝的形態(tài)演變，到當下潮流的國際時裝，無不體現(xiàn)了設計師在把握傳統(tǒng)與時尚、本土與全球、繼承與革新的設計追求視覺形式是藝術(shù)設計所研究的對象，視覺形式的認知是各個專業(yè)進行視覺表達的基礎。形式是由結(jié)構(gòu)和功能來呈現(xiàn)的，而結(jié)構(gòu)和功能又決定不同的形態(tài)，設計都是圍繞結(jié)構(gòu)和功能來進行的。第二節(jié)?形式理解一、形式與結(jié)構(gòu)形態(tài)元素相互之間的關(guān)系及排列次序稱之為結(jié)構(gòu)。結(jié)構(gòu)是構(gòu)成此事物各個部分的要素按照一定的要求形成的排列組合關(guān)系。如人和動物都是由水、蛋白質(zhì)、維生素等基本要素構(gòu)成，但由于這些要素的不同排列組合不同構(gòu)成了人合各種動物的不同，是結(jié)構(gòu)使它們產(chǎn)生了區(qū)別。一、形式與結(jié)構(gòu)第二章

實踐：形式表達與應用（第一節(jié)?思路及方法一、形式凝練形式的凝練是指在造型活動中，以生活中某個物象為素材，對形態(tài)元素剖析基礎上進行多次符號化的凝練和拓展，以塑造理想化的形式形象。通常而言，形式凝練的方法有以下幾種：（第一節(jié)?思路及方法（一）簡化簡化是使元素更為純粹和精致。簡化不是簡單化，而是經(jīng)過對元素的簡潔化、條理化，使形態(tài)更加簡約、形象更加鮮明。在中國傳統(tǒng)的造型藝術(shù)中有兩種典型的簡化的手法。一是條理修飾，它是人類崇尚自然美和理性美的一種美好愿望，條理使形態(tài)更加富有秩序美感；修飾則是將形態(tài)相近或相似的線形規(guī)整化，減少繁瑣無規(guī)則的變化，使形態(tài)更加規(guī)整統(tǒng)一。二是提煉省略，它是一種概括手法，是指在原始素材中提煉出即有特點有簡潔的形象，省略那些非本質(zhì)、非特征的東西，使復雜變單純?？傊喕吞釤挷皇呛唵蔚乩斫鉃槭乖瓉淼男问胶唵位蛐螒B(tài)減少，而是去繁就簡，去偽存真，使形式趨向條理和秩序的同時，保持形式的本質(zhì)特點和內(nèi)涵（二）強化

強化是在簡化提煉基礎上，對形態(tài)的典型特征進行強化，使其更具有個

性化和簡潔化，強化的主要手法就是夸張。夸張在具體的造型上就是特征更

突出明顯，使大的更大、小的更小，直的更直，曲的更曲。但夸張也不是簡

單的放大，而是要在強調(diào)形態(tài)的特征上進行，必須充分審視形態(tài)元素的形狀、

比例、結(jié)構(gòu)、材質(zhì)和態(tài)勢等固有的特點和關(guān)系，進行適度和恰到好處的變化（三）意味

天地萬物有大美，自然界處處充滿了美的元素，體現(xiàn)著形式美的規(guī)律，我們需要從自然之中觀察、概括、提煉那些激發(fā)人們美的感應的有意味的形式。我們對于元素的精簡和強化的過程就是一種向情趣化、理想化不斷凝練形態(tài)的過程。形態(tài)元素在凝練的過程中的至美意味一方面是對于元素整體美的感受，另一方面也是對元素細部的認知處理。如克萊夫.貝爾所言：能激發(fā)我們審美情感的所有對象中所共有的性質(zhì)是什么------有意味的形式。形式具有獨立于內(nèi)容的審美特性，如買櫝還珠的故事，人們被盒子本身的美所吸引，寧可放棄里面的內(nèi)容；再如高迪主持建造的圣家族大教堂，因其自身杰出的建筑形式人更多將其視為藝術(shù)精品，而非僅僅用于禮拜禱告。形式是設計作品的視覺秩序的體現(xiàn)，要通過精心的設計，

高度的凝練二、形式拓展點、線、面拓展。指在元素形態(tài)不變的前提下，通過點線面等要素的組織和設計，運用不同造型手法的變化，使同一元素呈現(xiàn)不同的形象，實現(xiàn)物象形式的視覺拓展。點的變化：利用各種不同的點來表現(xiàn)元素的形態(tài)，點的變化不僅體現(xiàn)在點的形態(tài)、大小上，還體現(xiàn)在點的組織、構(gòu)成方法、處理手法、材料變化等方面。如點的漸變、密集處理等線的變化：用各類不同的線去表現(xiàn)元素的形態(tài)，線有粗細線、點畫線、涂鴉線、曲直線、弧線、折線等之分。線的變化除了線性自身的變化之外，也會通過線的不同組合方式、排列方式等方面來完成。面的變化：采用不同面化表現(xiàn)同一形態(tài)，如實面、點畫面、線條面等學生作品賞析：情態(tài)拓展。指元素形態(tài)的各種感覺化、情態(tài)化的造型拓展。立體感：是在二維空間中表達三維空間的一種方式，一種還原真實感的有效表達。立體感體現(xiàn)的是形態(tài)空間維度的變化，它未必是形態(tài)的真實再現(xiàn)，有時簡化或概括的形態(tài)也可以體現(xiàn)立體感。（如圖2-21）錯覺感：錯覺原理來自盧賓的圖底反轉(zhuǎn)和“默比烏斯帶”，是一種視覺錯覺現(xiàn)象。光效感：光效感可追隨到印象派前期透納的風景畫，后來發(fā)展到以黑白表現(xiàn)的視幻光效制作成品。光效給人炫目、迷惑之感，具有奇妙的視覺沖擊力。光效感有時通過色彩的互補現(xiàn)象來實現(xiàn)第二章平面構(gòu)成透疊感：透疊感是用透明和半透明材料或通過影像技術(shù)帶來的朦朧感受。透明感最具神秘主義意味和理想主義色彩，也就是當下最具流行的時尚風格。質(zhì)地感：質(zhì)地感是指形態(tài)表面不同肌理形成的一種材質(zhì)特點，運用不同的質(zhì)地表現(xiàn)同一形態(tài)，使其更為豐滿和富有變化。材料不同的質(zhì)地會帶來不同的情感感受，因此，質(zhì)地的變化及設計會拓展形態(tài)的情態(tài)設計。群化拓展。是指在元素錘煉基礎上，以單體形為基本單元進行兩個以上的變量與組合化拓展。群化的方法包括以下幾個方面：重復與漸變：重復群化是在基本形大小不變前提下進行基本形的重復性變量，是基本形的多次拷貝和組合，是量變形不變。漸變?nèi)夯c重復群化不同的是基本形按漸進規(guī)律進行大小變化的變量，是量變形也變（如圖2-26/27）。密集與特異：密集群化是一種按聚散關(guān)系和疏密對比進行的群化和組合，密集群化可以是量變形不變，也可以是量變形也變。特異群化是一種無漸進規(guī)律的突異群化，這種群化可以形成亮點，突出主題（如圖2-28）。中心與正負：中心群化是指以中心點或中軸線為支架進行左右或上下的形態(tài)群化，是一種平衡感的對稱式組合，在傳統(tǒng)圖案中，對稱均齊是一種重要的造型方法。正負群化是利用“圖與地”、“黑與白”的轉(zhuǎn)換關(guān)系進行群化組合解構(gòu)拓展?！敖鈽?gòu)”一詞來源于“解構(gòu)主義”?！敖鈽?gòu)”作為一種創(chuàng)新教學方法被廣泛應用。必須注意的是：“解構(gòu)”并不是隨意地將某個形態(tài)（或物象）打散或簡單地在組合，而是應該在對原形態(tài)（或物象）結(jié)構(gòu)和形式進行剖析后有意圖性地再構(gòu)造：對形態(tài)進行高度抽象化的分解，抽取最具特征化的部分或局；依據(jù)形態(tài)自身的構(gòu)造進行整體分解，產(chǎn)生若干新形象的形態(tài)元素；用邏輯分解邏輯結(jié)構(gòu)，比如依據(jù)黃金比例或數(shù)例比值對形態(tài)進行分解，并用非邏輯結(jié)構(gòu)的形式重構(gòu)圖形三、形式應用作為基礎課程的形式訓練，最終目的還應回歸到設計應用及設計實踐中。通過將形式轉(zhuǎn)向設計的各個領(lǐng)域，使形式與內(nèi)容得到統(tǒng)一并充分印證形式訓練及形式設計的價值。形式的設計拓展及應用只是嘗試探索形式與設計的對接，形式基礎設計轉(zhuǎn)向形式設計應用的方面，在作業(yè)及設計要求方面并沒有嚴格按照實際設計項目的要求開展，而是從形式出發(fā)，選擇與形式元素相符的應用類型進行設計拓展，或針對形式元素所體現(xiàn)的特征進行相對應的平面、立體及時空等設計形態(tài)來進行虛擬的設計延展。形式的設計拓展及應用只是嘗試探索形式與設計的對接，形式基礎設計轉(zhuǎn)向形式設計應用的方面，在作業(yè)及設計要求方面并沒有嚴格按照實際設計項目的要求開展，而是從形式出發(fā)，選擇與形式元素相符的應用類型進行設計拓展，或針對形式元素所體現(xiàn)的特征進行相對應的平面、立體及時空等設計形態(tài)來進行虛擬的設計延展。形式設計應用的主要通過三個方面進行：1）平面形式的設計拓展：平面形式的設計包含很廣，有各類印刷宣傳物，有品牌形象以及產(chǎn)品廣告等。2）立體形式的設計拓展：立體形式的設計主要是各種三維的產(chǎn)品，包括各種生活用品、文化創(chuàng)意產(chǎn)品等。3）四維形式的設計拓展：主要是指各類空間環(huán)境和動態(tài)化設計，以及動畫、網(wǎng)頁等形式設計的拓展方法可以通過以下角度來思考：1）元素形式特點與設計對象形式之間的對應性。選擇彼此形式相適應的對象進行設計，或者根據(jù)所拓展的形式特點展開設計對象的形式對接2）元素形式情態(tài)與設計對象之間的關(guān)系，每個元素形式都有自己的特點和情態(tài)屬性，在進行設計拓展和應用時，要根據(jù)設計對象的屬性或者依據(jù)形式自身的特點和情態(tài)，實現(xiàn)兩者之間的對接與匹配。3)元素形式的象征性與設計對象之間的關(guān)系，所有的元素及形式都具有一定的象征性，選擇與其相喻意的對象進行設計，如將“鴿子”元素與和平主題相聯(lián)系并進行拓展第二節(jié)?形式與設計一、二維的形式課題一：自然物象的形式拓展1.課題要求1）作業(yè)目的:發(fā)現(xiàn)自然界中的形式之美，依據(jù)自然物象的形式特點實現(xiàn)形式的拓展，為設計應用儲備形式資源。2）作業(yè)要求選擇自然界中任一物象，展開形式的設計拓展。保持物象形式特征基本不變，充分利用各種方法進行設計拓展。3）時間要求:8課時作業(yè)賞析：2.案例解析（啟發(fā)性）1）招貼設計中的自然物象形式2）logo設計中的自然物象形式3）書籍設計中的自然物象形式4）包裝設計中的自然物象形式5）界面及圖形符號設計中的自然物象形式6）插畫設計中的自然物象形式3.講授內(nèi)容及知識點1）點、線、面點，是視覺元素中最小的單位，點是具有空間位置、大小、形狀和面積的不同表現(xiàn)。點是相對的，它是通過與周圍的關(guān)系比較而存在。如大象與螞蟻相比較，螞蟻就是一個點存在。點一方面具有很強的向心性，能形成視覺的焦點和畫面的中心，顯示了點積極的一面，另一方面點也能使畫面空間呈現(xiàn)出渙散、雜亂的狀態(tài)，顯示了點的消極性。點的形態(tài)可以分為自然形態(tài)和幾何形態(tài)，自然形態(tài)的點千變?nèi)f化，自由靈動，幾何形態(tài)的點在視覺感受上會具有各自不同的性格和特征，方形：堅實、靜止、穩(wěn)定、冷靜；圓形點：飽滿、充實、運動、不安定；多邊形點：尖銳、緊張、躁動、活潑；不規(guī)則點：自由、隨意。點有自己的情感和特征，點的大小、疏密、方向的不同組合能展示出不同的節(jié)奏和韻律。第四節(jié)形式法則-重復與相似在設計中線條不可能單一存在，直線與直線、曲線與曲線、直線與曲線的各種組合，會產(chǎn)生出無數(shù)種視覺形象。設計中常運用的是多種線條的組合，通過組合不但可以產(chǎn)生出運動感，而且可以表達時間與空間。任何的線都會遭到破壞和阻礙，線條的破、裂、斷都是在組合中難以避免，一旦被破壞其力就被破壞，力的方向與大小就會有本質(zhì)的變化，從而造成力場的變化面，面是點的密集，或線的移動軌跡，它在視覺上是一種完整的形態(tài)。面具有長度和寬度兩個維度，充實、穩(wěn)定、整體是面的主要特征，面積的大小、分布、空間關(guān)系在圖形中起著舉足輕重的作用。平面是直線形成的，是二次元的，曲面則是由曲線形成，是三次元的。面的不同形狀會給人帶來不同的心理感受。在設計實踐中表現(xiàn)面時還要注意面的形態(tài)對人的心理、對平面設計整體格調(diào)起的主導作用，面的形態(tài)按幾何學可分為方形、圓形、角型和不規(guī)則的形。方形呈安定的秩序感，有簡潔、男性的性格。曲線形柔軟，富有女性的美麗。幾何曲線有數(shù)理秩序感，顯露規(guī)整。自由曲線不具幾何秩序性，具有幽邃、富于魅力和人情味。點、線、面是圖形中的三大要素，豐富多彩、性格各異的點、線、面經(jīng)過提煉、組織、加工，塑造出了無窮無盡的圖像，呈現(xiàn)出了多姿的視覺感受。2）簡化與繁復天簡化是為了讓元素與形式更為精致和純粹，“去繁就簡是形式，去粗取精是實質(zhì)”，如同由德國建筑大師密斯·凡·德·羅提出的設計哲學“Lessismore.”（少即是多），他的設計作品中各個細部精簡到不可精簡的絕對境界，堅持"少就是多"的建筑設計哲學，提倡精確、完美的藝術(shù)效果，在處理手法上主張流動空間的新概念。他的設計作品中各個細部精簡到不可精簡的絕對境界，不少作品結(jié)構(gòu)幾乎完全暴露，但是它們高貴、雅致，已使結(jié)構(gòu)本身升華為建筑藝術(shù)。西格蘭姆大樓為世界上第一棟高層的玻璃帷幕大樓。充分展現(xiàn)了密斯所提出的「少即是多」原則。在很多時候多并不意味著好，“五色令人目盲，五音令人耳聾，五味令人口爽”；恰恰相反，“大音希聲，大象無形”，少總有一種無形的力量。這里的簡化是縮減、剔除次要，保留最重要特征，使形象更加突出。3）局部與整體局部與整體是一種變化與統(tǒng)一的關(guān)系，整體由局部構(gòu)成，局部統(tǒng)一于整體，在設計實踐中強調(diào)整體，就是要通過統(tǒng)一的手法使畫面形成一個鮮明的有機體，而局部則需要變化、對比，但局部從屬于整體，服務與整體。立體感、錯覺感是在一定的條件下觀察形象時，視覺感受與人的理性判斷之間會產(chǎn)生的矛盾感，它們的情態(tài)表達可以借助以下方法：形象與形象或者形象與空間之間的比例變化引起視覺上的錯誤。正負形共用同一輪廓線和各自成形時，就會出現(xiàn)正負形反轉(zhuǎn)的錯視，如平面設計大師福田繁雄的大量經(jīng)典作品就是應用了錯視這一特點造成強烈的視覺印象。5）元素群化設計元素群化的設計可以借助多種手段去實現(xiàn)（1）重復與漸進重復群化以單體形為基礎單位進行兩個及兩個以上的變量與組合，就是對基本型的多次拷貝組合，是量的改變，形沒有產(chǎn)生變化。常見的織物上的圖案，地板的鋪裝，都是明顯的基本形的重復，每一個重復的基本形都像旋律中的一節(jié)。面積大的基本性重復，會使設計的整體感覺簡潔有力；面積小而數(shù)量多的重復讓整體設計繁雜，夸張。重復群化可以從視覺元素和關(guān)系元素兩個方面來考慮3.講授內(nèi)容及知識點1）對稱與均衡如果我們觀察自然界中每一種植物的葉片，會發(fā)現(xiàn)它們幾乎都是以對稱的方式出現(xiàn)的。通俗來說對稱即沿一條中軸線對折，可以得到兩邊完全一致的圖案，對稱給人以穩(wěn)定、端莊、大方的感覺，產(chǎn)生秩序、理性、高貴、靜穆的美。體現(xiàn)了力學原則，是以同等量（心理感受的量）不同形或者同量同形的組合方式形成穩(wěn)定而平衡的狀態(tài)。如蝴蝶的翅膀等。對稱的形態(tài)在視覺上有自然、安定、均勻、協(xié)調(diào)、整齊、典雅、莊重、完美的樸素美感，符合人們通常的視覺習慣，如在中國象形文字里平衡與設計的結(jié)合就十分完美，例如山、火、水字等。但有時過分追求對稱會造成呆板、拘謹?shù)母杏X。2）聚集與發(fā)射聚集與發(fā)射是有著鮮明視覺特點的形式法則之一，同樣都是位置的變化造成了視覺關(guān)系的變化，點、線、面這些視覺元素所處的位置的不同創(chuàng)造了視覺的焦點。聚集是一種凝聚性的力，就像我們的五星紅旗一樣，周邊的小星星都是圍繞大星向中心聚集的，是一種回收的力，是內(nèi)斂的團結(jié)的表現(xiàn)。聚集是所有的形象均向中心集中，容易形成一個清晰的視覺中心來整合、統(tǒng)一所有的元素。發(fā)射是所有的元素圍繞一個焦點向外呈發(fā)射或環(huán)繞的狀態(tài)，具有方向的規(guī)律性，有著一定的漸變效果，也是一種常見的自然形狀如鮮花的結(jié)構(gòu)，太陽四射的光芒，都是發(fā)射狀的。發(fā)射中心為最重要的視覺焦點，所有的形象均由中心散開，有時可以造成光學的動感，或產(chǎn)生爆炸性的感覺，也可以形成運動、生長的感覺，有很強烈的視覺效果。聚集是收，發(fā)射是放，聚集與發(fā)射都會產(chǎn)生力的方向，但是二者的方向完全相反。所以張力感聚集與發(fā)射是的一個特點。聚集產(chǎn)生了靠近，因此就容易統(tǒng)一，產(chǎn)生緊密的聯(lián)系，物象之間的張力關(guān)系也就容易形成3）漸變與特異漸變是從相同逐漸變化到不同，是日常視覺經(jīng)驗之一，它不單指逐漸的變化，還指有規(guī)律的變化。漸變有可能是形態(tài)相同，而色彩漸變，也有可能是色彩相同，而形態(tài)逐漸變化，漸變是產(chǎn)生和諧的一種方式。漸變也存在于空間的概念里，時間可以使得某一形態(tài)產(chǎn)生性質(zhì)的和外表的變化。4）分解與重組在藝術(shù)史上畢加索和勃拉克首次宣布一個原則：物象可以變形、割裂，變成一系列平涂色彩的小平面，而與現(xiàn)實的存在無關(guān)，它是線條、色彩和形狀在畫面上的重新安排，可以各種方式將它們重新組合，通過重組后的新面目，原存的符號被賦予的意義已經(jīng)解除，而重構(gòu)起一個新的意義。分解即打破了傳統(tǒng)的觀察與認知，將物象作全方位的剖析、分解，在藝術(shù)上就產(chǎn)生了立體主義，將分解的物象片斷按畫面的要求、按照新的構(gòu)成原則進行重組，挑戰(zhàn)視覺的常規(guī)認知。5）變化與統(tǒng)一變化與統(tǒng)一是形式中的最基本的形式。統(tǒng)一是主導，變化是從屬。統(tǒng)一強化整體感，變化突破單調(diào)、死板感。統(tǒng)一之美，是指構(gòu)成中某種視覺元素占絕對優(yōu)勢的比重。多樣變化之美，是指構(gòu)成中某種視覺元素占較小比重的一種形態(tài)，多樣變化可使畫面生動活潑，豐富而有層次感。6）尺度與比例尺度一詞則是用于比例與規(guī)模發(fā)生關(guān)系的時候，涉及某些局部與整體的關(guān)系的標尺。一種標準通常是由一個尺度來確定的。第二章實踐形勢與表達二、三維的形式——以產(chǎn)品／服飾設計為例1.課題要求1）作業(yè)目的:充分發(fā)揮創(chuàng)造性思維，將二維形式向三維拓展，將二維形態(tài)元素向三維形態(tài)元素拓展，通過拓展來達到強化內(nèi)容與形式相統(tǒng)一的目的，并印證點、線、面等形態(tài)元素在設計實踐中的價值。2）作業(yè)要求：以點、線、面等形態(tài)元素為基礎，充分發(fā)揮自身的創(chuàng)造力和想象力，將基礎知識代入實踐，完成一組T恤（三件）的設計，充分把握和感受二維形式向三維形式的拓展中產(chǎn)生的不一樣的視覺藝術(shù)效果。作用有三部分構(gòu)成A、完成設計方案草圖B、選擇最理想方案制作1：1的紙稿設計圖C、制作完成T恤衫實物2.案例解析1）產(chǎn)品設計中的形式及表達2）服裝設計中的形式及表達3）飾品設計中的形式及表達3.講授內(nèi)容及知識點1）形態(tài)轉(zhuǎn)化自然存在的萬物為形態(tài)元素的獲得提供了取之不竭的資源。如何從熟悉但是錯綜復雜的事物中獲得具有可塑性的形態(tài)，并對這些形態(tài)進行進一步的轉(zhuǎn)化是設計師必須具有的敏感，二維有長度、寬度，呈現(xiàn)一種面狀形態(tài)，三維則、寬度和高度，呈現(xiàn)一種體積或空間的狀態(tài)。在三維形態(tài)中重點研究問題有體積、空間、結(jié)構(gòu)、材料、色彩等。在形態(tài)的轉(zhuǎn)化中點、線、面這三個基本的形態(tài)要素完全可以作為一種獨特的形式表現(xiàn)語言使用。點狀、現(xiàn)狀、面狀形態(tài)的造型方法，都是有效的三維體積、空間的表現(xiàn)語言如竹子，竹子本身富有線條的形式感，結(jié)構(gòu)重復而又緊湊，竹子的美在于它的線條感和不斷重復的結(jié)構(gòu)中，首先用白紙黑線描繪竹子的線性的形態(tài)，然后將竹子的整體結(jié)構(gòu)立體化，從竹子的形態(tài)、特征、特性出發(fā)，發(fā)展成一個真正的設計實例。在形態(tài)轉(zhuǎn)化的過程中應用發(fā)散思維方法和歸納思維方法對其進行轉(zhuǎn)化處理，著重采集、提煉的過程。2）結(jié)構(gòu)轉(zhuǎn)化結(jié)構(gòu)決定著造型形態(tài)的組織形式，它是三維造型中形與形之間的構(gòu)建骨骼，對造型形態(tài)效果的改變有著重要的影響。中國古代的建筑在結(jié)構(gòu)設計上很有說服力，梁思成先生在《中國建筑史》一書中指出：“建筑結(jié)構(gòu)特征之所以形成，有兩因素，有屬于事物結(jié)構(gòu)之取法及發(fā)展者，有緣于環(huán)境思想之趨向者?！笨梢娊Y(jié)構(gòu)在建筑特征的行成中是一個重要的基礎元素。在很多物質(zhì)設計中視覺關(guān)系并不是設計的唯一方面，結(jié)構(gòu)往往才是最重要的。如有的結(jié)構(gòu)富有表現(xiàn)力，能夠喚起強烈的感情，如我們站在埃菲爾鐵塔下便會有這種結(jié)構(gòu)帶來的體會。3）功能轉(zhuǎn)化進入三維形態(tài)設計已不再局限于二維平面的狀態(tài)，將向更為復雜的功能性發(fā)展。點、線、面等元素呈現(xiàn)一種體積或空間的狀態(tài)，在三維形態(tài)設計中它們完全可以作為一種獨特的形式表現(xiàn)語言使用，如點狀、線狀、面狀形態(tài)的造型方法，都是有效的三維的體積、空間形態(tài)的表現(xiàn)語言。點、線、面、體的自由組合可以帶來無窮無盡的自由形態(tài)4）材料轉(zhuǎn)化材料的轉(zhuǎn)化和多樣化是三維造型與二維造型重要的區(qū)別，材料在三維中起著具足輕重的作用，材質(zhì)影響造型形態(tài)的視覺、觸覺效果。在三維造型中，材料與質(zhì)地對視覺、觸覺感受產(chǎn)生直接的、重要的影響。要通過對于多種材料的接觸和對某一種材料的深入研究與開發(fā)，認識材料的特征與可塑性，獲取對于材料多種形式的表現(xiàn)力的開發(fā)，擴展對材質(zhì)的運用和把握。不同的材料具有各自不同的審美表現(xiàn)，也會有著品質(zhì)高下的區(qū)別，要深入挖掘材料潛在的視覺、觸覺的能量與魅力，包括對于材料的選擇、利用都是從事造型101圖2-149木材肌理圖2-150紙質(zhì)包裝圖2-148蜂蜜罐活動所要關(guān)注的。

2）要素與構(gòu)成：三維形式由形狀、空間、質(zhì)感、線條、明暗、色彩構(gòu)成。形狀意味著存在于輪廓之間的體積或體積的整體，包括所有的凹凸明暗，也包括內(nèi)部的空間和體面，封閉的空間和開放的空間分割。抽象的點、線、面、體是三維形態(tài)的基本要素，要在三維空間中要把這些基本要素視覺化和觸覺化，要對這些元素進行全方位的表現(xiàn)，點、線、面在三維中表現(xiàn)的是真實存在的中心、位置、方向、形體、空間，如點它在三維形態(tài)中可能是一個位置，一個鏈接點，一個視覺上的細部，，點在結(jié)構(gòu)中是一個相對概念，有大小之分，大的點能產(chǎn)生面的感覺。點的面積在構(gòu)成中是最小的，但在張力上卻起著很大的作用，體現(xiàn)了張力的大小不以元素大小來區(qū)分，而是與點在結(jié)構(gòu)中的位置來區(qū)分。點、線、面是三維設計中獨特的形式語言。任何的三維形態(tài)都可以通過點、線、面、體去構(gòu)筑，而任何的形態(tài)都可以徹底還原回最基本的點、線、面、所以點、線、面、體的理念是三維形態(tài)最基本觀念和要素。3）節(jié)奏與韻律節(jié)奏和韻律都是體現(xiàn)韻律的具體內(nèi)容，韻律是具有規(guī)律性、和諧性的心理感受，節(jié)奏是周期性、規(guī)律性的運動形式，是依靠兩個或者兩個以上相同或類似的單元構(gòu)成韻律單位，在不斷的反復中體現(xiàn)單元的快慢、強弱等心理感受。節(jié)奏在音樂中靠節(jié)拍來體現(xiàn)，而在造型藝術(shù)中如繪畫就通過線條、形狀和色彩的不同安排來體現(xiàn)節(jié)奏。4）重復與多樣重復是反復的利用相同或是相似的設計元素。在三維作品中，重復比平面的呈現(xiàn)方式更加的豐富。例如建筑當中的空間重復，重復是繁衍的結(jié)果，會量的積累，從而有著極大的視覺效果和意義，如同漢字的構(gòu)成方法：木林森、人從眾，三個重復代表了無數(shù)。重復在明暗、表面、比例、間隔等方面重復都需要小心加以處理。重復過多，則會導致人們心理的反感，如同魯迅先生筆下的祥林嫂，將自己悲慘遭遇喋喋不休的反復描述，最終引起所有人的反感。當重復出現(xiàn)單調(diào)感時，就需要多樣性來調(diào)節(jié)，多樣性也是體現(xiàn)一種秩序的美。在設計實踐中，多樣性可以由一個主題拓展出多個變化，如形態(tài)由重復相近似發(fā)展，單調(diào)的統(tǒng)一形態(tài)可以通過色彩的變化產(chǎn)生多樣性。多樣性可以和對比聯(lián)系在一起，從明暗、線條、軟硬、幾何形與有機形、內(nèi)部與外部、輕巧與厚重等方面展開對比，逐漸將一種特性轉(zhuǎn)向另一種特性。在好的多樣性作品中總是表現(xiàn)出足夠的信息來暗示統(tǒng)一的近似性，把各部分串聯(lián)成一個整體5）空間與平面平面可以實現(xiàn)空間的表達，空間的本質(zhì)頗為復雜，我們可以從不同的角度來觀看空間，傳統(tǒng)的方式是利用透視學中的視點、滅點、視平線等這些原理形成平面中空間表達，同樣也可以用點的疏密形成立體空間，也可以利用線的變化來形成立體空間，還可利用圖形的重疊而形成空間。透視法則是造成空間感的重要手段，也是常用的傳統(tǒng)手段。形成的空間是以透視法中近大遠小、近實遠虛等關(guān)系日本森美術(shù)館,被稱為六本木藝術(shù)金三角之一111來進行表現(xiàn)的。在平面上營造空間可以通過以下方法三、四維的形式——以動漫設計為例課題：動畫設計——以某一動物（昆蟲）為元素（基于前期二維、三維訓練基礎之上）1.作業(yè)要求1）作業(yè)目的：完成二維到三維，再到四維領(lǐng)域的拓展，完全進入到立體思維的空間之中以達到課題的延伸與提高的要求，感悟設計的品位第一章概述四、色彩的形式課題一：色彩的語言表達——對比與調(diào)和（在前期二維形式設計的作業(yè)基礎上完成）1.作業(yè)要求：分析各種色彩對比的不同特點完成：1）根據(jù)純度對比理論完成高彩對比、低彩對比、中彩對比、艷灰對比各一張。課題二：色彩的主觀應用——感覺與情感1.作業(yè)要求