本文格式為Word版下載后可任意編輯和復(fù)制第第頁宋徽宗草書千字文內(nèi)容

《中國美術(shù)史》

教學(xué)目的：使同學(xué)了解并把握宋徽宗在繪畫以及書法上的藝術(shù)特色及成就，進一步理解在文化大力進展的宋代宮廷美術(shù)在統(tǒng)治階級干預(yù)下呈現(xiàn)的發(fā)

展態(tài)勢。在此基礎(chǔ)上深化了解宋徽宗創(chuàng)建的我國古代第一所屬學(xué)校

性質(zhì)的美術(shù)訓(xùn)練機構(gòu)所具備的訓(xùn)練理念及訓(xùn)練體制。

教學(xué)重點：1.宋徽宗花鳥畫特色

2.畫學(xué)的建設(shè)、訓(xùn)練理念及制度

教學(xué)難點：宮廷畫院美術(shù)訓(xùn)練

教學(xué)方法：講授法圖像演示法爭論法視頻資料演示法

教學(xué)內(nèi)容：

在重文抑武的宋代，繪畫種類大體可分為宮廷繪畫、文人繪畫、工匠繪畫，其中宮廷繪畫在宋代進展成就尤為突出。宮廷繪畫的成就主要體現(xiàn)在畫院這一皇家繪畫機構(gòu)中，而畫院的興衰進展在很大程度上受制于統(tǒng)治階級的口味。在宋代由于統(tǒng)治階級的重視甚至于親歷而為，畫院得到了長足進展，尤其是在宋徽宗時期，達到了鼎盛，甚至消失了我國古代唯一一所學(xué)校性質(zhì)的美術(shù)訓(xùn)練機構(gòu)—畫學(xué)。這節(jié)課我們就先了解下這位消失在宋代，在中國2000多年封建歷史，364位皇帝中最賦藝術(shù)氣質(zhì)、最才華橫溢的皇帝宋徽宗。

一、宋徽宗個人簡歷

宋徽宗，名趙佶(公元1082～1135年)，神宗11子，哲宗弟。哲宗病死，太后立他為帝。在位25年，國亡被俘受熬煎而死，終年54歲。北宋第八代皇帝。1100～1125年在位。在位期間，政治上昏庸無道，重用蔡京、王黼、童貫、高俅、朱□、梁師成、楊□、李彥等奸臣，橫征暴斂，驕奢淫逸，是北宋最荒淫腐朽的皇帝。置造作局，特地制造供皇室享用的浪費品。又設(shè)蘇杭應(yīng)奉局，搜括民間奇花異石，用大量船只一批批運至開封，稱為花石綱。其中有些石頭非常巨大，在河運過橋的時候，為了能使石頭整塊通過而不受損傷，甚至于把橋拆掉。徽宗的腐朽統(tǒng)治，激起了方臘、宋江等農(nóng)夫起義。四大名著《水滸傳》敘述的就是這個大事。由于宋朝政治的腐敗與軍事的無能。最終導(dǎo)致了歷史上出名的靖康之變，宋徽宗在靖康二年(1127)與欽宗同為金朝所虜，押解北上。后死于金五國城（今黑龍江依蘭）。

二、宋徽宗的藝術(shù)成就

作為皇帝，宋徽宗趙佶的政治生涯灰暗而短促，但作為藝術(shù)家，宋徽宗卻是中國2000多年封建歷史，346位皇帝中最賦藝術(shù)氣質(zhì)、最才華橫溢者。宋徽宗趙佶本人在繪畫史上就是一個杰出的畫家。趙佶初登基時,就對四周人說:“朕萬幾余暇,別無它好,惟好畫耳”。這的確是肺腑之言,他在未作皇帝之前就常常與駙馬王洗等人有所往來，對繪畫情有獨鐘，且有肯定造詣，以致青年時期便“盛名聲譽在人間”。在藝術(shù)方面他可謂是一代宗師,他精書法,能作詩填詞,對于金石考古也有肯定的討論,在繪畫方面,能畫人物、山水,花卉翎毛尤為專精,元湯垕在《畫鑒》中贊道:“歷代帝王能畫者,至徽宗可謂盡意”,他還運用權(quán)力推動和進展繪畫藝術(shù),使中國的繪畫呈現(xiàn)出輝煌的成就。他個人的藝術(shù)才能在花鳥、人物、山水及書法上均有體現(xiàn)，下面我們將從繪畫及書法兩個方面講解下他的藝術(shù)成就。

繪畫成就：

繪畫方面，宋徽宗可算得上是全才，花鳥、人物、山水上均有成就，尤其是在花鳥上成就最高。

1、花鳥

其畫風(fēng)基本上分為兩種,一種用濃麗的顏色精工繪制而成,極具“黃家富貴”的傳統(tǒng)，一派明麗富貴的情調(diào)。他的這種風(fēng)格對畫院的畫家影響很深，如韓若拙，每畫一只鳥，自嘴到尾皆出名稱，連鳥的羽毛都有肯定數(shù)目。

《瑞鶴圖》--北宋政和二年上元之次夕（即公元1112年正月十六日），都城汴京上空突然云氣飄浮，低映端門，群鶴飛鳴于宮殿上空，久久回旋，不愿離去，兩只仙鶴竟落在宮殿左右兩個高大的鴟吻之上。引皇城宮人仰頭驚詫，行路百姓駐足觀看?？罩邢汕菥顾平馊艘猓L鳴如訴，經(jīng)時不散，后迤邐向西北方向飛去。當(dāng)時徽宗親睹此情此景興奮不已，認為是祥云伴著仙禽前來帝都告瑞——國運興盛之預(yù)兆，于是欣然命筆，將目睹情景繪于絹素之上，并題詩一首以紀(jì)其實。為絹本設(shè)色畫，縱51厘米，橫138厘米。繪畫以莊重屹立的宣德門為背景。畫的上方，云蒸霞蔚，用淡石青烘染天色，十八只仙鶴在城門上空自由飛翔，各盡其態(tài)，栩栩如生。畫的下方，兩只仙鶴一左一右落在宮殿的鴟吻上，一只在引頸高歌，一只回首相望，構(gòu)成了一幅精致“仙禽告瑞圖”。宋徽宗又用他獨創(chuàng)的瘦金體書撰文，記述了繪畫《瑞鶴圖》的經(jīng)過并賦詩一首，表達喜悅心情：清曉觚棱拂彩霓，仙禽告瑞忽來儀。飄飄元是三山侶,兩兩還呈千歲姿。似擬碧鸞棲寶閣,豈同赤雁集天池。徘徊嘹唳當(dāng)?shù)りI,故使憧憧庶俗知?！?/p>

《芙蓉錦雞圖》絹本設(shè)色縱81.5厘米橫53.6厘米北京故宮博物院藏。占據(jù)畫面主要位置的是秋天不怕霜凍的木芙蓉和枝上停留的漂亮的錦雞。各種景物的布局賓主分明，疏密有致。芙蓉花的嫵媚艷麗，秋菊的蕭疏直立，蝴蝶的翩翩起

舞，也都刻畫得生動傳神，極富真實感。畫的右上方有趙佶題詩：“秋勁拒霜盛，峨冠錦羽雞，已知全五德，安逸勝鳧鹥?！边@便點明白此畫通過描繪五彩斑斕的錦雞，是為了頌揚它們具有的儒家五種倫理品德—文、武、勇、仁、信。造型精致，設(shè)色濃麗，暈染細膩，也傳達出皇家的雍容富貴氣派。

另一種是用水墨渲染而成,崇尚清淡的筆墨情趣，這是從徐熙、易元吉、崔白等人處接受來的畫法。在他繪事啟蒙的時候，深受王晉卿、趙大年以及吳元瑜、黃庭堅等人的影響，特殊是經(jīng)過吳元瑜的傳授，繼承了崔白的風(fēng)格。

《柳鴉蘆雁圖》紙本，設(shè)色。縱34厘米，橫223.2厘米。圖卷連綴2段，前段畫柳鴉，后段畫蘆雁。鴉的頭頂和腹部施以白粉，鴉身敷濃墨，烏黑如漆。柳樹的斑駁老干，富有質(zhì)感。柳鴉的墨彩極酣，筆勢很壯，顯示出趙佶用墨的特色。后段4只蘆雁在蘆草蓼花邊棲息，以淺赭設(shè)色，增加了秋天蕭疏的氣氛。整幅畫采納了以墨為骨的畫法，并把粗筆寫意和精湛寫生融合在一起，是討論花鳥畫由著重色向墨筆畫過渡的典型作品。

《臘梅山禽圖》絹本設(shè)色縱82.8厘米橫52.8厘米臺灣故宮博物院藏

此圖寫一株臘梅枝干略彎而勁挺直往上伸，極富彈性，相互交叉而有變化。枝頭幾點黃梅開放，好像有陣陣芳香襲來。臘梅枝頭上的一對山雀相互依偎均向著左側(cè)畫面，將觀者視線引向畫外。刻畫工整細致，富有生活情趣。臘梅枝干以勁細墨筆鉤勒，再用水墨渲染；山雀、萱草均用水墨畫出。筆墨的細粗、干濕協(xié)作協(xié)調(diào)和諧。左下有畫家以瘦金書的題詩一首：“山禽矜逸態(tài)，梅粉弄輕柔，已有丹青約，千秋指白頭。

兩種畫法又各有粗細、工拙、繁簡的不同。他的創(chuàng)作“獨于翎毛尤為留意,多以生漆點睛,隱然豆許,高出紙素,幾欲活動,俗史莫能也”。同時運用工整研麗的作風(fēng),表現(xiàn)出花和鳥的精神特質(zhì),給人以美麗名貴和開心的感覺。因而形成自己一種獨特的風(fēng)格。折枝花鳥以小見大,以少勝多,淡墨勾畫,用色嚴(yán)厲,“具天縱之妙、有晉唐風(fēng)韻”。

2、山水

趙佶的山水畫傳世極少,但有相當(dāng)?shù)脑煸?如《雪江歸棹圖》是一幅特別漂亮的山水畫長卷,是他山水畫中的代表作。

《雪江歸棹圖》是其山水畫的杰作，縱30.3厘米，橫190.8厘米，絹本長卷，墨筆。圖繪寒江兩岸的雪景，極富手卷層層深化、峰回路轉(zhuǎn)之情趣：開卷是茫茫寒江，遠山飄渺，底下是江岸，向內(nèi)延長，一石突出河岸，有篷舟靠其旁，兩人在勞碌，應(yīng)是“歸棹”之點題。再向內(nèi)，漸見土崗、山丘，而后群峰突起，層巒疊嶂，畫面對縱深演繹，有樓閣村舍隱匿山后，棧道、小橋點綴其中，依稀有人行，或騎驢，或肩挑，再往后則又見水岸，復(fù)歸寒江浩渺。構(gòu)圖上不乏北宋全景山水

之大氣，而筆墨上則自創(chuàng)新意：勾、皴簡略，重在以層層烘染體現(xiàn)雪景之冷峻。圖上有趙佶瘦金體自書“雪江歸棹圖”、“宣和殿制”，并押“天下一人”。看來他自己對這幅畫是相當(dāng)重視的。盡管有后人懷疑趙佶身處宮闈，何來如此冷漠蕭瑟的感受，其實不盡然。趙佶繼位后親掌畫院及畫學(xué)，每十天從藏畫中取出兩幅古畫供學(xué)者臨摹，以至現(xiàn)今傳為唐畫者，有一些就是當(dāng)時的臨摹品，如《虢國夫人游春圖》乃直指趙佶所臨。唐時以及北宋的多幅雪圖應(yīng)當(dāng)為他所熟識。惋惜的是，按蔡京在卷末的題跋，趙佶同時畫了四時四圖，而現(xiàn)在只得觀賞冬景，不然，看趙佶如何以水墨畫春、夏、秋、冬四景，肯定特別賞心悅目。而趙佶在身體力行地推動重彩的“古圖”的同時，依舊為畫壇保留了水墨畫的空間，也充分顯示了他對繪畫精深的理解

3、人物

《文會圖》描繪了文人會集的盛大場面。在一個豪華庭院中，設(shè)一巨榻，榻上有各種豐富的菜肴、果品、杯盞等，九文士圍坐其旁，神志各異，瀟灑自如，或評論，或舉杯，或凝坐，侍者們有的端捧杯盤，往來其間，有的在炭火桌邊忙于溫酒、備茶，其場面氣氛之熱鬧，其人物神態(tài)之逼真，不愧為中國歷史上一個“郁郁乎文哉”時代的真實寫照

《聽琴圖》軸是一幅優(yōu)秀的中國人物畫。畫中仆人公，居中危坐石墩上，黃冠緇服作道士裝扮。他微微低著頭，雙手置琴上，輕輕地撥弄著琴弦。聽者三人，右一人紗帽紅袍，俯首側(cè)坐，一手反支石墩，一手持扇按膝，那神氣就像完全沉醉在這動人的曲調(diào)之中；左一人紗帽綠袍，拱手端坐，抬頭仰視，似視非視，那狀態(tài)正是被這奇妙的琴聲挑動神思，在那里悠悠遐想；在他旁邊，站立著一個蓬頭童子，雙手交叉抱胸，遠遠地凝視著仆人公，正在專心細聽，但心情卻比較單純。三個聽眾，三種不同的神態(tài)，都刻畫得惟妙惟肖，栩栩如生。這幅畫的背景和道具處理得非常簡練，仆人公背后，畫松樹一株，女蘿攀附，枝葉扶疏，亭亭如蓋。松下有竹數(shù)竿，青翠欲滴，折旋向背，搖曳多姿。道具除琴案外，僅一幾，幾上置薰?fàn)t，香煙裊裊。仆人公對面，設(shè)小巧玲瓏山石一塊，上有一小古鼎，中插花枝一束，除以上這些外，別無它物。使人感覺到，這是一個高級的園庭，但卻經(jīng)過了細心剪裁。全部布景、道具以及次要人物的位置，都是圍圍著仆人公的演奏而支配的。整個畫面的氣氛，仿佛使人覺得，在這靜謐之中，有一陣陣的琴聲，混合著微風(fēng)吹動松枝竹葉之聲，從畫中傳出。借用白居易的一句詩來形容，其妙處那真是此時無聲勝有聲。

畫面上方，有六賊之首蔡京所題的七言絕句一首，右上角有宋徽宗趙佶所書瘦金書字體的聽琴圖三字，左下角有他天下一人的畫押，這樣一來，這幅作品就成了他的了。其實這一幅作品是他畫院里的畫家繪畫趙佶本人行樂時的狀

況。

讓同學(xué)總結(jié)概括宋徽宗繪畫的藝術(shù)特征？

宋徽宗繪畫的藝術(shù)特色：

a.提倡形似、格法

創(chuàng)作上提倡“形似”、“格法”，具有相當(dāng)?shù)膶憣嵐Φ?，對物象作盡精入微的描繪,力求表現(xiàn)出對象的自然形態(tài)。

b.構(gòu)思上講求含蓄奇妙，達到詩情畫意相得益彰；

在構(gòu)思上講求含蓄奇妙，達到詩情畫意相得益彰。在筆墨技巧上重視傳統(tǒng)但又不泥守古法。

“高潔為工”的鮮亮風(fēng)格特征,給后來的傳統(tǒng)繪畫以良好影響;當(dāng)然其繪畫也有局限性，“萎靡柔媚之處當(dāng)舍”(魯迅語)。

書法成就

趙佶除了一些傳世的名畫外,還有肯定數(shù)量的書法作品，其作品有《楷書千字文》、《草書千字文》、《草書團扇》、《禾農(nóng)芳詩貼》、《欲借風(fēng)霜二詩貼》、《牡丹詩帖》、《怪石詩帖》、《夏日詩帖》、《閨中秋月帖》以及《詳龍石圖序并詩》、《瑞鶴圖序并詩》等大量的繪畫題跋和題鑒。此外還有一部分碑刻書法作品。

他的書法，早年學(xué)薛稷，黃庭堅，參以褚遂良諸家，出以挺瘦秀潤，融會貫穿，變化二薛（薛稷，薛曜），形成自己的風(fēng)格，號“瘦金體”。

瘦金體亦稱“瘦金書”或“瘦筋體”，也有“鶴體”的雅稱，是楷書的一種。他早年學(xué)薛稷，黃庭堅，參以褚遂良諸家，出以挺瘦秀潤，融會貫穿，變化二薛（薛稷，薛曜），形成自己的風(fēng)格，號“瘦金體”。其特點是瘦直挺立，橫畫收筆帶鉤，豎劃收筆帶點，撇如匕首，捺如切刀，豎鉤瘦長；有些聯(lián)筆字象游絲行空，已近行書。其用筆源于褚、薛，寫得更瘦勁；結(jié)體筆勢取黃庭堅大字楷書，伸展勁挺?，F(xiàn)代美術(shù)字體中的“仿宋體”即仿照瘦金體神