即興編舞論文范文第1篇即興編舞論文范文第1篇編舞技法在民族舞創(chuàng)作中的應(yīng)用研究

摘要：民族舞蹈作為一種文化，需要在發(fā)展的過(guò)程中，不斷創(chuàng)新和提高，這就要求我們必須重視民族舞蹈的創(chuàng)作。在進(jìn)行民族舞蹈創(chuàng)作的過(guò)程中，合理運(yùn)用編舞技法，能夠有效提升所創(chuàng)作民族舞蹈的水平。對(duì)此，本文對(duì)民族舞蹈及其編舞技法進(jìn)行概述，分析了在進(jìn)行民族舞蹈創(chuàng)作的過(guò)程，編舞技法的運(yùn)用現(xiàn)狀以及在運(yùn)用時(shí)應(yīng)當(dāng)注意的要點(diǎn)。

關(guān)鍵詞：民族舞蹈創(chuàng)作；編舞技法；民族文化；民族精神；運(yùn)用要點(diǎn)；

1、緒論

隨著我國(guó)社會(huì)經(jīng)濟(jì)的快速發(fā)展，人們更加注重經(jīng)過(guò)觀看演出，來(lái)滿足自身的精神需求。民族舞蹈表演是各種文藝演出舞臺(tái)上經(jīng)常出現(xiàn)的演出形式，也受到人們的廣泛喜愛(ài)。為了滿足人們不斷提升的精神文化需求，民族舞蹈也應(yīng)當(dāng)不斷創(chuàng)新和發(fā)展。在進(jìn)行民族舞蹈創(chuàng)作時(shí)，應(yīng)當(dāng)重視編舞技法的運(yùn)用，以此創(chuàng)作出更加優(yōu)秀的作品，實(shí)現(xiàn)民族舞蹈藝術(shù)的發(fā)展和提高。

2、民族舞蹈和編舞技法概述

3、民族舞蹈創(chuàng)作中編舞技法的運(yùn)用現(xiàn)狀

民族舞蹈創(chuàng)作缺乏創(chuàng)新性

隨著人們生活水平的不斷提升，人們更加注重滿足自身的精神需求，對(duì)于所觀看的舞蹈表演的要求也在不斷提升。在此種情景，民族舞蹈的創(chuàng)作應(yīng)當(dāng)不斷創(chuàng)新，但就實(shí)際情景來(lái)看，很多民族舞蹈表演大都存在千篇一律的現(xiàn)象，缺乏創(chuàng)新性。這與沒(méi)有深入進(jìn)行理論研究有很大的關(guān)系，民族舞蹈理論是進(jìn)行民族舞蹈創(chuàng)作的基礎(chǔ)，由于缺乏理論指導(dǎo)，對(duì)于編舞技法的運(yùn)用也不夠合理，導(dǎo)致民族舞蹈創(chuàng)作效果往往不盡人意。

即興編舞論文范文第2篇以身體為媒介表達(dá)內(nèi)心情感的舞蹈,是根據(jù)人類的意志欲望和精神欲望所形成的活動(dòng)。舞蹈是追求美、表現(xiàn)美的藝術(shù)形式。在表達(dá)的意義上,舞蹈學(xué)的美學(xué)表現(xiàn)具有形式表現(xiàn)和內(nèi)容表現(xiàn)兩種意義。從表現(xiàn)的角度看,舞蹈學(xué)的美可以分為形式美和內(nèi)容美。其中,形式美的構(gòu)成要素是時(shí)間要素、空間要素、運(yùn)動(dòng)要素;內(nèi)容美的定義不同于外在的形式美,它是來(lái)源于生命真正精神的內(nèi)容。

舞蹈作為具有時(shí)間限制的一種藝術(shù)表達(dá),一直被誤認(rèn)為形式忠于內(nèi)容。其實(shí)舞蹈在有限的時(shí)間和空間舞臺(tái)上表達(dá)的是更為深層次的內(nèi)在精神要素。優(yōu)秀的舞蹈演員從人類的體驗(yàn)、知識(shí)、思想、情感、道德等內(nèi)在因素出發(fā),以此為基礎(chǔ),通過(guò)舞蹈動(dòng)作和舞臺(tái)效果向觀眾呈現(xiàn)外在要素所構(gòu)成的舞蹈作品。在表達(dá)形式上,舞蹈精神上的素材、內(nèi)容等被一一刻畫(huà)出來(lái)。舞蹈以身體的表現(xiàn)為媒介,準(zhǔn)確地傳達(dá)給觀眾。相比形式要素的比重,內(nèi)在精神要素的比重更大,兩個(gè)因素互為補(bǔ)充,這樣才能稱為真正意義上的舞蹈。兩者相輔相成、缺一不可。

在談?wù)撁赖膬r(jià)值之前,首先要明確價(jià)值的概念。辭典中價(jià)值的解釋是:為了識(shí)別物體作為人類欲望或興趣的主體或?qū)崿F(xiàn)其目的的有用程度和重要程度。換句話說(shuō),即滿足主觀欲望。但是,無(wú)論價(jià)值的概念多么主觀,人類的欲望是最理性的價(jià)值,是追求普遍的絕對(duì)價(jià)值。在日常生活中,美與感覺(jué)有著緊密的聯(lián)系。從這個(gè)意義上說(shuō),美的價(jià)值是具有感性價(jià)值和精神價(jià)值雙重存在的內(nèi)在價(jià)值。

感性價(jià)值一般有兩個(gè)含義。第一個(gè)是主體表達(dá)對(duì)美麗物體的感覺(jué);第二個(gè)是物體的經(jīng)驗(yàn)品質(zhì)被轉(zhuǎn)換成除味覺(jué)之外的另一種感覺(jué)或概念意義。換言之,美的味覺(jué)意義轉(zhuǎn)移到視覺(jué)、聽(tīng)覺(jué)和美學(xué)意義上。美的感性價(jià)值在于,感受到美的主體對(duì)客體具有視覺(jué)、聽(tīng)覺(jué)、觀念性的美感。從自然的角度看,如果能感受到美妙的樂(lè)趣,就能感受到其本身的感性價(jià)值。

三、舞蹈學(xué)的審美價(jià)值體現(xiàn)

在藝術(shù)中,審美價(jià)值存在于感性價(jià)值和心理價(jià)值不可分割的關(guān)系中。筆者將審美價(jià)值的對(duì)象限制在舞蹈學(xué)中,考察舞蹈的美學(xué)價(jià)值。以舞蹈學(xué)為媒介,將精神世界作為舞蹈動(dòng)作表現(xiàn)出來(lái)的藝術(shù),可以解釋為是強(qiáng)調(diào)精神上的價(jià)值。另外,如果重視舞者的表現(xiàn)技術(shù),則是強(qiáng)調(diào)感性的美感。對(duì)舞蹈的感性、精神和審美價(jià)值的理解,對(duì)于創(chuàng)作作品的編舞者、技術(shù)上表達(dá)作品內(nèi)容的舞者,以及在感受美的同時(shí)尋求生命意義的觀眾來(lái)說(shuō)非常重要。

首先,編舞者想要表達(dá)的思想和哲學(xué)通過(guò)舞蹈充分傳達(dá)給觀眾,這是為了讓舞蹈演員有效地傳達(dá)自己的內(nèi)部思想。其次,如果舞蹈演員理解了編舞者的思想和哲學(xué),就能通過(guò)舞蹈來(lái)表現(xiàn)。因此,理解舞蹈學(xué)的美學(xué)價(jià)值,對(duì)編舞者、舞蹈演員和觀眾三者來(lái)說(shuō)都具有重要意義。

舞蹈藝術(shù)通過(guò)一系列動(dòng)作表達(dá)編舞者的思想和情感,在追求美感方面具有審美價(jià)值。對(duì)美的追求將編舞者生活中的審美體驗(yàn)間接地展現(xiàn)在觀眾面前。從觀眾的角度來(lái)看,通過(guò)對(duì)作品的欣賞豐富自己的生活是值得的。因此,審美價(jià)值的內(nèi)在意義非常重要,有必要從審美的角度梳理舞蹈藝術(shù)的本質(zhì)和特征。從根本上來(lái)說(shuō),追求舞蹈藝術(shù)的本質(zhì)就是追求美,同時(shí)也是為了理解舞蹈藝術(shù)的審美價(jià)值、研究藝術(shù)的本質(zhì)和特征、闡釋審美價(jià)值的意義。

美具有感性價(jià)值、精神價(jià)值、內(nèi)在價(jià)值。美的感性價(jià)值在于感受到美的主體對(duì)客體具有視覺(jué)、聽(tīng)覺(jué)、觀念性的美感。精神價(jià)值在美學(xué)、知性、道德的形式中,經(jīng)歷審美體驗(yàn)。在舞蹈藝術(shù)中,感性價(jià)值和精神價(jià)值同等重要,二者相互補(bǔ)充。當(dāng)它們彼此和諧時(shí),表達(dá)或欣賞作品的程度是協(xié)同的。

參考文獻(xiàn)

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即興編舞論文范文第3篇新時(shí)期舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作創(chuàng)新的意義和路徑

關(guān)鍵詞：新時(shí)代；舞蹈編導(dǎo)；創(chuàng)作創(chuàng)新；

0、前言

隨著我國(guó)傳統(tǒng)舞蹈藝術(shù)的傳承與發(fā)展，我國(guó)舞蹈藝術(shù)呈現(xiàn)出繁榮發(fā)展的良好勢(shì)頭。尤其是多年來(lái)舞蹈編導(dǎo)已是高等藝術(shù)專業(yè)教育中一門有系統(tǒng)化教學(xué)課程的專業(yè)，大大提高了我國(guó)舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作隊(duì)伍的整體水平。然而，在當(dāng)前舞蹈作品產(chǎn)出量巨大的形勢(shì)背后，存在很多作品雷同、重?cái)?shù)量輕質(zhì)量等諸多問(wèn)題，嚴(yán)重影響了我國(guó)舞蹈藝術(shù)現(xiàn)代化的發(fā)展進(jìn)程。基于創(chuàng)作創(chuàng)新對(duì)傳統(tǒng)舞蹈藝術(shù)改革和發(fā)展的重要性，我們有必要分析舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作過(guò)程中存在的問(wèn)題，從根源解決問(wèn)題，從而提高新時(shí)代舞蹈編導(dǎo)作品創(chuàng)新水平。

1、新時(shí)代舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作創(chuàng)新的重要意義

舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作創(chuàng)新是解決當(dāng)下舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作難點(diǎn)的關(guān)鍵

舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作創(chuàng)新是解決當(dāng)下舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作難點(diǎn)的關(guān)鍵，甚至于在必須程度上，是促進(jìn)舞蹈藝術(shù)現(xiàn)代化傳承與發(fā)展的根本動(dòng)力和方法。當(dāng)前我國(guó)正行走在藝術(shù)多元化的道路上，現(xiàn)代舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作起步較晚，水平與特色不突出、百余年的藝術(shù)崇外心理、改革開(kāi)放以來(lái)的商品經(jīng)濟(jì)不良金錢觀和個(gè)人利益觀等共同交織影響下，構(gòu)成了當(dāng)前自我文化不自信、沒(méi)有生氣靈魂、快餐式以及程式化、格律化套作的舞蹈創(chuàng)作現(xiàn)實(shí)，作品題材的單一乏味已經(jīng)成為制約中國(guó)舞蹈藝術(shù)作品創(chuàng)新的關(guān)鍵因素。

舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作創(chuàng)新是增加舞蹈藝術(shù)影響力和社會(huì)價(jià)值的關(guān)鍵

藝術(shù)多元思維是當(dāng)前包括舞蹈在內(nèi)的所有藝術(shù)形式最基本的創(chuàng)作共識(shí)。藝術(shù)多元化既包含了同一種藝術(shù)形式不一樣文化的交流融合和不一樣藝術(shù)形式不一樣文化的交流互鑒，也包含了對(duì)藝術(shù)作品價(jià)值與藝術(shù)大眾化趨向的雙重要求。舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作創(chuàng)新在藝術(shù)現(xiàn)代性創(chuàng)作觀念下，對(duì)傳統(tǒng)元素與文化有深入理解和選擇，有助于提高舞蹈作品質(zhì)量、增加舞蹈藝術(shù)影響力，是大眾化和新媒體視角下對(duì)舞蹈藝術(shù)社會(huì)價(jià)值的深度挖掘，有助于提升國(guó)民藝術(shù)審美情趣和審美層次。

2、新時(shí)代舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作創(chuàng)新的優(yōu)化對(duì)策

著力在兩個(gè)“共鳴”層次上進(jìn)行創(chuàng)作

沒(méi)有深入了解傳統(tǒng)，一味摒棄傳統(tǒng)、強(qiáng)調(diào)創(chuàng)新，是最膚淺和最愚蠢的行為，是異化形式主義的象征。任何廣受好評(píng)的人民喜聞樂(lè)見(jiàn)的舞蹈作品必然建立在兩個(gè)“共鳴”層面基礎(chǔ)上，其一是社會(huì)文化心理的共鳴，其二是貼合受眾審美變化的共鳴。要想到達(dá)這兩個(gè)“共鳴”，首先要了解傳統(tǒng)舞蹈背后的文化底蘊(yùn)；其次必須樹(shù)立文化自信的觀念，從民族傳統(tǒng)文化中取經(jīng)，挖掘民族性傳統(tǒng)文化資源，這樣既能引起文化心理共鳴，又能在多元文化中突出特色，使我們走出一條有靈魂的舞蹈藝術(shù)康莊大道；最終，要對(duì)優(yōu)秀的舞蹈作品進(jìn)行受眾群體特征分析，明晰受眾審美變化特點(diǎn)。

以舞蹈創(chuàng)作題材為著力點(diǎn)進(jìn)行創(chuàng)作創(chuàng)新

針對(duì)上文提到的舞蹈創(chuàng)作題材的單一乏味制約了我國(guó)舞蹈編導(dǎo)的創(chuàng)作創(chuàng)新這一關(guān)鍵性問(wèn)題，研究舞蹈藝術(shù)作品創(chuàng)作的偶然性和創(chuàng)新的廣泛性特點(diǎn)，我們除了要有創(chuàng)作的活力，還需要選擇一個(gè)“巧妙”的角度才能叩開(kāi)新時(shí)代藝術(shù)創(chuàng)新的大門。對(duì)此，我們能夠從兩個(gè)方面研究，解決問(wèn)題。

一方面，我們要重視對(duì)中國(guó)民間民俗舞蹈題材的挖掘。以花腰黎族民間舞蹈代表作《尼蘇新娘》為例，其之所以能夠包攬多個(gè)大獎(jiǎng)并得到社會(huì)的廣泛認(rèn)可和關(guān)注，在于其創(chuàng)作中對(duì)民族風(fēng)俗的選擇與提煉，在于作品題材貼合“真、善、美”的正確主流的審美評(píng)價(jià)，在于對(duì)“熟悉中的陌生”創(chuàng)作方法的運(yùn)用。

另一方面，題材的選擇要適應(yīng)社會(huì)發(fā)展的趨勢(shì)。舞蹈編導(dǎo)應(yīng)對(duì)社會(huì)流行審美、社會(huì)熱點(diǎn)等有必須的敏感度，創(chuàng)作出能夠在當(dāng)代社會(huì)感召大眾、激勵(lì)人心的好作品。如前線歌舞團(tuán)的作品《決勝千里》，以群舞的形式將現(xiàn)代數(shù)字化戰(zhàn)爭(zhēng)的緊張與激烈展現(xiàn)得淋漓盡致，雖無(wú)真刀真槍，可是戰(zhàn)爭(zhēng)中爭(zhēng)分奪秒的緊迫感、決勝千里之外的宏大氣勢(shì)卻使觀眾身臨其境，不僅僅展示了我國(guó)當(dāng)代軍人的颯爽英姿，也激起了大眾的一腔愛(ài)國(guó)熱情。

3、結(jié)語(yǔ)

本文重點(diǎn)論述了在新時(shí)代背景下舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作創(chuàng)新的重要意義和優(yōu)化對(duì)策。創(chuàng)新是使中華民族屹立于世界民族之林的不竭動(dòng)力，是使偉大祖國(guó)堅(jiān)持昌盛繁榮的核心競(jìng)爭(zhēng)力。在強(qiáng)調(diào)創(chuàng)新的當(dāng)下，為了更好地促進(jìn)傳統(tǒng)舞蹈藝術(shù)的現(xiàn)代化轉(zhuǎn)型，新時(shí)代舞蹈編導(dǎo)不僅僅要滿懷真誠(chéng)地進(jìn)行舞蹈作品創(chuàng)作，不斷提高自身的專業(yè)本事，還要堅(jiān)持為人民服務(wù)的創(chuàng)作態(tài)度，關(guān)注新時(shí)代舞蹈創(chuàng)作的新環(huán)境、新形勢(shì)以及新問(wèn)題，在專注力和核心職業(yè)本事的培養(yǎng)上，把握多元文化和舞蹈藝術(shù)大眾化的時(shí)代潮流趨勢(shì)。僅有這樣，舞蹈編導(dǎo)才能創(chuàng)作出人民喜聞樂(lè)見(jiàn)的好的時(shí)代舞蹈作品。

參考文獻(xiàn)

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[2]譚宇軒。舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作中的創(chuàng)新手法[J].黃河之聲，2019（08）:134.

即興編舞論文范文第4篇編舞技法在民族舞創(chuàng)作中的應(yīng)用研究

摘要：民族舞蹈作為一種文化，需要在發(fā)展的過(guò)程中，不斷創(chuàng)新和提高，這就要求我們必須重視民族舞蹈的創(chuàng)作。在進(jìn)行民族舞蹈創(chuàng)作的過(guò)程中，合理運(yùn)用編舞技法，能夠有效提升所創(chuàng)作民族舞蹈的水平。對(duì)此，本文對(duì)民族舞蹈及其編舞技法進(jìn)行概述，分析了在進(jìn)行民族舞蹈創(chuàng)作的過(guò)程，編舞技法的運(yùn)用現(xiàn)狀以及在運(yùn)用時(shí)應(yīng)當(dāng)注意的要點(diǎn)。

關(guān)鍵詞：民族舞蹈創(chuàng)作；編舞技法；民族文化；民族精神；運(yùn)用要點(diǎn)；

1、緒論

隨著我國(guó)社會(huì)經(jīng)濟(jì)的快速發(fā)展，人們更加注重經(jīng)過(guò)觀看演出，來(lái)滿足自身的精神需求。民族舞蹈表演是各種文藝演出舞臺(tái)上經(jīng)常出現(xiàn)的演出形式，也受到人們的廣泛喜愛(ài)。為了滿足人們不斷提升的精神文化需求，民族舞蹈也應(yīng)當(dāng)不斷創(chuàng)新和發(fā)展。在進(jìn)行民族舞蹈創(chuàng)作時(shí)，應(yīng)當(dāng)重視編舞技法的運(yùn)用，以此創(chuàng)作出更加優(yōu)秀的作品，實(shí)現(xiàn)民族舞蹈藝術(shù)的發(fā)展和提高。

2、民族舞蹈和編舞技法概述

即興編舞論文范文第5篇民族民間舞蹈的主要表現(xiàn)形式之一就是“即興表演”.我們?cè)趯W(xué)習(xí)即興編舞的時(shí)候,編導(dǎo)老師為了讓舞者能在彼此的即興舞蹈表演創(chuàng)作中,進(jìn)行構(gòu)思和創(chuàng)作方法的交流,在即興訓(xùn)練中產(chǎn)生更多的編創(chuàng)靈感,會(huì)讓所有舞者進(jìn)行即興編舞表演.在多人進(jìn)行即興編舞的過(guò)程中,會(huì)產(chǎn)生意想之外的效果,然后再根據(jù)這些靈感和想法,進(jìn)行不斷的動(dòng)作練習(xí)和情感磨合,其作品價(jià)值就能做到到一定的提升,與此同時(shí),還能激發(fā)其他更多的靈感思維.比如在2015年“中美舞林對(duì)抗大賽”中的最后一個(gè)環(huán)節(jié),舞臺(tái)上的眾多舞者進(jìn)行的即興表演,讓觀眾著實(shí)為他們的舞蹈表演和創(chuàng)作才能深深地折服,這就是舞者對(duì)舞蹈創(chuàng)作途徑正確掌握后的直接即興運(yùn)用.另外像舞蹈《新“阿里郎”頌歌》,是將朝鮮傳統(tǒng)元素與現(xiàn)代的編創(chuàng)手法進(jìn)行結(jié)合,而創(chuàng)作的一支經(jīng)典群舞.這支舞蹈的創(chuàng)作,是編導(dǎo)在進(jìn)行最初的表演制作時(shí),無(wú)意到歌曲《阿里郎》,然后在舞蹈中融入阿里郎這一元素,從而成就了這部經(jīng)典之作.在這部作品中,表演者的即興表演為編導(dǎo)提供了較為開(kāi)闊的舞蹈編創(chuàng)空間,編導(dǎo)也正是利用這樣的即興效果,將內(nèi)心對(duì)《阿里郎》這首歌的感情進(jìn)行最大化的宣泄,從一個(gè)人在舞臺(tái),到陸續(xù)上場(chǎng)的情感交錯(cuò),這樣的即興創(chuàng)作手法的利用,將表演者不同節(jié)奏上場(chǎng)、不同動(dòng)作以及不同空間效果、不同位置進(jìn)行有效的調(diào)節(jié),表現(xiàn)出的整體效果也是大氣磅礴又不失靈氣,同時(shí),將整支舞蹈抑揚(yáng)頓挫的情感完全釋放出來(lái).這正是民族民間舞蹈對(duì)廣大人民群眾情感的傳遞,將觀眾帶進(jìn)一種煽情的類似真實(shí)的氣氛中去,讓舞蹈的情感做到到最大化的共鳴.另外,這種對(duì)民族民間舞蹈的即興創(chuàng)作運(yùn)用,在表演過(guò)程中,表演者之間靈活的配合,以及其他順應(yīng)或者對(duì)抗等感情的處理,也能產(chǎn)生較好的觀眾與舞蹈共鳴的舞臺(tái)效果.

綜上所述,即興編舞是舞者進(jìn)行舞蹈創(chuàng)編的基礎(chǔ),能對(duì)舞者思維創(chuàng)作力中的想象力進(jìn)行開(kāi)拓,還能激發(fā)舞者的瞬間靈感,另外對(duì)舞者肢體語(yǔ)言的開(kāi)發(fā)也有重要的作用.對(duì)日常生活中所有舞蹈元素的細(xì)致觀察和發(fā)現(xiàn),讓舞者具備更多的舞蹈素材,并在發(fā)現(xiàn)的過(guò)程中結(jié)合自身的創(chuàng)作靈感,再經(jīng)過(guò)對(duì)舞蹈動(dòng)作的感情磨合,讓原本單純的藝術(shù)動(dòng)作成為有感情、有靈魂的完整的舞蹈.但是,即興舞蹈的運(yùn)用和發(fā)展還需要舞者和編導(dǎo)們?nèi)シe極探索和發(fā)現(xiàn),以弘揚(yáng)我們的舞蹈文化精神.

舞蹈論文范文結(jié):

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即興編舞論文范文第6篇安徽三地的云舞類型與文化內(nèi)涵探微

摘要：云舞隸屬“字舞”范疇，是古時(shí)百姓祈雨儀式中的舞蹈。安徽現(xiàn)存云舞保留下來(lái)較為完善的有郎溪縣的“姚村云舞”、休寧縣的“云舞”與潛山縣的“十二月花神”.為了探尋云舞的歷史淵源及其發(fā)展脈絡(luò)，實(shí)地考察并采訪了傳承人，現(xiàn)場(chǎng)記錄表演儀式全過(guò)程，并查閱當(dāng)?shù)噩F(xiàn)存史料，比較三地的云舞表演形式，歸納了云舞在當(dāng)?shù)厣絽^(qū)的存在價(jià)值。

關(guān)鍵詞：云舞；類型；舞蹈；淵源；

安徽民間云舞是一種老百姓喜聞樂(lè)見(jiàn)的舞蹈形式，舞蹈目的是祈求上蒼降雨沐浴大地萬(wàn)物，以實(shí)現(xiàn)莊稼茂盛、五谷豐登的愿景。安徽境內(nèi)現(xiàn)存云舞一支分布于徽州地區(qū)（現(xiàn)為黃山市）休寧縣海陽(yáng)、萬(wàn)安、五城等村鎮(zhèn)，舞蹈名曰“云端舞”，又稱“扯云端”“舞云端”;另一支分布于郎溪縣姚村鄉(xiāng)，舞蹈名曰“云舞”.二者同屬舞蹈中的“字舞”范疇。

一、云舞的歷史淵源

云舞同其他藝術(shù)形式一樣，是在人們的生產(chǎn)生活中提煉加工而成的。云舞的發(fā)祥地是典型的山區(qū)，如姚村鄉(xiāng)石佛山，其巔有“石佛撐云”之美景，一年四季云霧繚繞，人居其間如入仙境。山里人長(zhǎng)期體會(huì)著這種出門抬頭見(jiàn)云彩的生活，于是有人用竹片和硬紙?jiān)稍贫錉钔婢吖┖⑼嫠?。眾孩童手?zhí)“云朵”，追逐蹦跳，嬉戲舞蹈，便有了云舞的雛形。當(dāng)?shù)孛耖g藝人從中獲得創(chuàng)作靈感，創(chuàng)作出獨(dú)樹(shù)一幟的舞蹈。起初的云舞僅僅作為龍燈、馬燈的伴舞，后逐漸發(fā)展成能在廣場(chǎng)和舞臺(tái)上獨(dú)立表演的一種舞蹈藝術(shù)。

關(guān)于云舞的起源，當(dāng)?shù)亓鱾髦粋€(gè)故事：一年久旱不雨，莊稼干枯似火燒，人畜飲水困難，大旱之災(zāi)讓人們苦不堪言。一日，石佛山上空掛滿烏云，人們喜出望外，男女老少奔走相告，匯集在一齊仰望天空。忽然人群中一長(zhǎng)者站出道：“雷公將要大發(fā)慈悲賜雨，凡人要有舉措接應(yīng)！”應(yīng)對(duì)異相，有人效仿“天狗食月”，于是男人們手持盆缽不停敲打，女人們則手持用竹片做成的云朵繞場(chǎng)歡跳，隨敲打盆缽的節(jié)奏邊歌邊舞。剎時(shí)，一道閃電雷聲轟鳴，大雨果真落降人間。當(dāng)年莊稼豐收，飽受久旱之苦的人們振奮不已。從此，百姓把龍從云中盤游以兆豐年吉祥，采用跑云玩燈的形式意會(huì)之以示紀(jì)念。[1]

這一形式在當(dāng)?shù)赜猩顝V的民眾基礎(chǔ)。據(jù)記載，“祈求雷公場(chǎng)面，進(jìn)香求拜天神，渴望風(fēng)調(diào)雨順，人民扎龍為嬉，以兆豐年”的民間舞龍活動(dòng)在南宋時(shí)期就已流行。如姚村每年的農(nóng)歷七月三十是石佛山廟會(huì)節(jié)，方圓百里數(shù)萬(wàn)百姓紛紛前往石佛山敬香拜佛，祈求上天保佑風(fēng)調(diào)雨順、國(guó)泰民安。

隨著時(shí)代的變遷，古老的跑云燈形式得到變更，此刻的云舞就是在跑云燈基礎(chǔ)上不斷提煉、反復(fù)加工升華而成的，無(wú)論表演形式還是主題資料，既有民間傳統(tǒng)古典口味，又有從不一樣角度進(jìn)行的藝術(shù)表現(xiàn)形式創(chuàng)新。

二、云舞的類型

安徽云舞主要分布于長(zhǎng)江以南的丘陵地帶。雖然沿江有充足的水源，但丘陵山區(qū)無(wú)法靠天然水源灌溉，當(dāng)?shù)氐霓r(nóng)耕主要靠自然降雨解決。由此，在長(zhǎng)江沿岸的丘陵地帶，按地域與當(dāng)?shù)仫L(fēng)俗劃分，由西向東依次是姚村云舞、休寧云舞、潛山云舞。

1.姚村云舞

當(dāng)?shù)孛耖g藝人從生活實(shí)踐中獲得創(chuàng)作靈感，創(chuàng)作出獨(dú)樹(shù)一幟的舞蹈，后逐漸發(fā)展成能在廣場(chǎng)和舞臺(tái)上獨(dú)立表演的一種舞蹈藝術(shù)。據(jù)老藝人回憶，獨(dú)立出來(lái)的云舞仍沿襲原有跑燈的活動(dòng)習(xí)慣，由該鄉(xiāng)群眾自發(fā)組成的云燈會(huì)負(fù)責(zé)人召集，籌措經(jīng)費(fèi)、排練指導(dǎo)。會(huì)首由云燈會(huì)推薦地方有才藝且德高望眾的老藝人擔(dān)任。除夕試燈焚香放鞭炮，演練跑云陣式，做好春節(jié)玩燈的準(zhǔn)備。正月初五正式開(kāi)燈，會(huì)首率領(lǐng)出燈隊(duì)伍首先前往石佛山大廟及山廟朝拜，敬香祭祖，求天神賜恩賜福；之后回到古戲樓進(jìn)行一年的首場(chǎng)演出；隨后便到周圍各村莊送燈貼，表示賀春，通常稱“送燈”.那里的百姓通常有接燈的習(xí)慣，家家戶戶都事先準(zhǔn)備好糕團(tuán)、糖果，齊放鞭炮迎接。跑云燈進(jìn)入自家堂屋繞行一圈，象征著“云燈進(jìn)堂，人丁興旺”.

隨著時(shí)代發(fā)展，云舞歌舞的演出沒(méi)有了昔日那種帶著大地溫度的“莊重”與“繁華”，主要是參加各種表演和比賽，失去了諸多前奏與后綴。云舞，顧名思義，以跑云為主，“云”的編排是重中之重。這其間不知經(jīng)過(guò)多少代藝人之手不斷被改善，但其基本形態(tài)數(shù)百年來(lái)一向堅(jiān)持[2].

表演人數(shù)根據(jù)場(chǎng)地大小、實(shí)到跑云的多少確定。一般為二十一人，其中跑云者十六人。兩人各持一云片，云片系馬糞紙做架，再彩繪云形。男女各半，男的頭扎白毛巾，穿白布短褂，白燈籠褲，代表白云；女的穿彩綢褂褲，腰圍繡花兜兜，代表彩色云朵。穿花跑四角或擺字亮相，猶如天女散花，舞姿造型優(yōu)美。另五人為捧花主角，一般由容貌姣好的少女組成。她們的衣著與跑云女相同，道具則為花籃?；@內(nèi)插滿鮮花和五谷，象征著吉祥美滿、五谷豐登。尾聲，舞者用手中的“云朵”排成漢字造型。一聲鑼響，在三秒鐘之內(nèi)排成一個(gè)字。舞步輕盈歡暢，舞姿翩翩柔美，往來(lái)穿梭，忽如祥云輕移，恰似福祉降臨。

根據(jù)實(shí)際情景和主題不一樣，又可貫穿不一樣資料于其中。如在云片背面寫上不一樣資料的文字，由演員手持列出，進(jìn)一步突出演出宣傳的主題或明確其紀(jì)念意義。云片大小規(guī)格不一，近年來(lái)越來(lái)越多的小朋友加入了表演隊(duì)伍，其云片尺寸變小，龍燈、馬燈、花籃皆相應(yīng)縮小。整個(gè)舞蹈過(guò)程中，“云”的形態(tài)千變?nèi)f化、多姿多彩，暗合節(jié)奏的進(jìn)程，陰云、烏云、墨云、彤云、祥云、彩云等皆有展現(xiàn)。

云舞的熱烈高潮之處，穿插龍燈馬燈表演，有游龍穿云之勢(shì)、深蛟潛海之威，更有翻江倒海之猛烈和龍爭(zhēng)虎斗之雄壯。全程演出舞中有歌，以歌伴舞，集歌、舞、吹打樂(lè)于一體。鑼鼓在云舞過(guò)程中的使用，使得演出場(chǎng)景更加濃重?zé)狒[，烘托了氣氛。演出過(guò)程中的鑼鼓采用長(zhǎng)套和快番兩種節(jié)奏，將龍燈、獅子、旱船、鑼的各種打法相結(jié)合，同時(shí)用戲劇中的鑼鼓點(diǎn)，聯(lián)合組成了一個(gè)較完整的聯(lián)曲鑼鼓套路。演出時(shí)色彩濃郁的民間嗩吶、清脆的笛聲及二胡均由司鼓指揮，時(shí)快時(shí)慢，伴奏交替交換，渲染舞蹈歡樂(lè)氣氛。云舞表演場(chǎng)面宏闊熱烈，動(dòng)靜相銜，完美融合。伴奏多為打擊樂(lè)和嗩吶曲牌兩種，熱鬧紛呈。當(dāng)前，云舞的舞蹈部分已基本定型，適宜演出，效果受到肯定。但唱詞及唱和部分還處于脫節(jié)狀態(tài)。當(dāng)然，此刻少了古代祈求降雨的場(chǎng)合，那種祈求雷公賜雨的經(jīng)道語(yǔ)（上天神靈，為我黎民，風(fēng)調(diào)雨順，五谷豐登）已幾乎失傳[3].

2.休寧云舞

休寧縣境內(nèi)流行的云端舞都由民間的一種叫“燈棚”的戲班表演。每到一地，白天舞獅舞叉，舞水流星、火流星，舞刀槍棍棒，并表演其他歌舞、雜耍、武術(shù)；晚上則演一些徽昆小戲，如：《大財(cái)神》《萬(wàn)花》《跳加官》等。為了吸引觀眾，不論白天和晚上，演出前都喜用云端舞造成歡快氣氛，以招攬觀眾。

云端舞在流傳過(guò)程中構(gòu)成兩種表演形式：秀陽(yáng)鄉(xiāng)釵坑村用云片表演；五城區(qū)洪里鄉(xiāng)唐川村及萬(wàn)安區(qū)潛阜鄉(xiāng)里余村用云旗表演。一人執(zhí)大旗翻筋斗領(lǐng)隊(duì)，8~12人執(zhí)小旗變化各種隊(duì)形圖案。

云端舞隊(duì)形變化復(fù)雜，技巧較高，要經(jīng)過(guò)長(zhǎng)時(shí)光訓(xùn)練方能勝任表演。表演者均為貧家男性少年，拜民間的昆曲、徽劇老藝人為師，在冬季農(nóng)閑時(shí)排練。新春佳節(jié)、喜期吉日在本村演出，或應(yīng)邀到外村，近則本鄉(xiāng)，遠(yuǎn)則百十里之外。邀請(qǐng)者管吃而無(wú)工錢，僅有燈棚中出名的藝人才能得到少量報(bào)酬。燈棚是臨時(shí)聚集的半職業(yè)性民間藝術(shù)團(tuán)體，洪里鄉(xiāng)唐川村的胡永平（19生）曾帶班至江西婺源、浙江開(kāi)化等地演出，受到群眾稱贊。云端舞帶有很強(qiáng)的競(jìng)技性，群眾常以能否表演該舞及演技優(yōu)劣作為衡量班社技藝高低的標(biāo)準(zhǔn)，所以表演者總是想方設(shè)法年年創(chuàng)新。

據(jù)秀陽(yáng)鄉(xiāng)釵坑村舞獅班藝人金阿榮（19生）、巴富貴（19生）及唐川村老藝人胡永年（1892年生）介紹，清同治年間，徽班已趨向衰退。一些身懷絕技的徽戲藝人離散異鄉(xiāng)，走向農(nóng)村教藝。較大的村莊青年人多，財(cái)力雄厚，就演出一些大戲；有的村莊人少力弱，只能演一些小戲或折子戲。云端舞備受一些交通閉塞、文化落后、資金不足的鄉(xiāng)村歡迎，因而一時(shí)光在休寧流傳開(kāi)來(lái)。休寧境內(nèi)能演此舞的班社最多時(shí)有20多個(gè)。但到民國(guó)三十年（1941年）時(shí)，僅存少數(shù)戲班表演此舞。1952年，釵坑班、唐川班及其他班恢復(fù)演出。1953年休寧縣業(yè)余民間藝術(shù)會(huì)演時(shí)，釵坑村戲班表演的云端舞獲獎(jiǎng)，之后又參加過(guò)蕪湖專區(qū)業(yè)余民間藝術(shù)會(huì)演，之后再未演出。

云端舞的音樂(lè)結(jié)構(gòu)為徽、昆腔曲牌體，歌詞淺顯易懂，感情流暢，唱法工整對(duì)稱，為七字句或十字句。伴奏樂(lè)器以徽胡為主，配以笛子和瑣吶（當(dāng)?shù)胤Q“大清”）.打擊樂(lè)器音色較低沉、渾厚，有時(shí)光雜使用京鑼，產(chǎn)生出歡快、喧鬧的交響特色，具有濃厚的鄉(xiāng)土風(fēng)味和生活氣息。

3.潛山“十二月花神”

“十二月花神”流傳在潛山縣黃泥鎮(zhèn)一帶，是當(dāng)?shù)孛耖g燈會(huì)、廟會(huì)中的主要表演節(jié)目之一。十二名少女扮成代表十二月花卉的花神，左右手各持云片一枚，翩翩起舞。祈求大慈大悲觀世音菩薩“霖雨蒼生”，老百姓的生活完美，如花兒綻放般美麗。

表演時(shí)，“觀音”手持云帚（又稱拂塵）盤坐在蓮臺(tái)上。左側(cè)站立一名童子（文童），左手捧盛清水的凈瓶，右手拿楊柳枝葉，用柳葉蘸清水揮灑，表示“霖雨蒼生”，滋潤(rùn)百花。另一名童子（武童）在蓮臺(tái)前翻筋斗，然后回頭向觀音一拜，謂“童子拜觀音”.十二名少女扮成代表十二月花卉的花神，在蓮臺(tái)前翩翩起舞，表現(xiàn)受到觀音揮灑的甘露滋潤(rùn)，應(yīng)時(shí)開(kāi)放。十二月花神多隨燈會(huì)或廟會(huì)舞隊(duì)在行進(jìn)中表演。到了商店或居民門前，如果主家放鞭炮迎接，便開(kāi)始表演（即演唱一段或兩段歌詞），唱完又向前行。蓮臺(tái)是一個(gè)長(zhǎng)方形木架，四腳處都安裝滾輪，木架上頭是用鋼筋、白布做成的一朵如澡盆大的白蓮花。木架左右兩邊各有一人，一手拿竹竿，一手扶木架。表演時(shí)，蓮臺(tái)停住不動(dòng)，站在蓮臺(tái)左右的人揮動(dòng)竹竿維持演出秩序，防止觀眾擁擠，表演完畢用于推動(dòng)木架向前徐行，接上前面的游舞行列[4].

音樂(lè)《抱妝臺(tái)》原是用笛子和洞簫演奏的一首古曲。據(jù)民間傳說(shuō)，《抱妝臺(tái)》曲譜來(lái)源于上古殷商時(shí)代。商紂王輕信妲己讒言，鑄造炮烙，殘害忠良。周武王伐紂滅商，除暴安良，黎民百姓演奏《抱妝臺(tái)》，揭露商紂暴政，載歌載舞共慶升平。

據(jù)潛山縣清朝廩生張伯祥考證，早在明朝天啟年間（1573-1620）就有“十二月花神”這舞蹈，這一說(shuō)法從舊道具（^v^時(shí)被毀）蓮臺(tái)木架上所刻“天啟四年六月置”字樣得到了證實(shí)。到乾隆年間，“十二月花神”以完美的舞蹈形式在民間廣泛流傳，在潛山縣黃泥鎮(zhèn)一帶流傳更廣。至清咸豐、同治年間，由于連年兵亂，“十二月花神”幾乎失傳。1916年農(nóng)歷十月間，黃泥鎮(zhèn)舉行每年一次的大王廟會(huì)。廟會(huì)前夕，人們從鎮(zhèn)上項(xiàng)義源老店后樓上發(fā)現(xiàn)了一批陳舊破爛的道具和服裝，其中有彩色衣裙十二套、白色衣裙一套、童子服裝兩套和蓮臺(tái)木架一座。經(jīng)兩位老秀才郝萬(wàn)馨、熊楚才（當(dāng)時(shí)郝己八十多歲，熊已年逾古?。┑蔫b別，才明白這些東西是表演“十二月花神”的服裝和道具。青年們?cè)谶@年的廟會(huì)中穿上這些服裝，由會(huì)吹奏《抱妝臺(tái)》的老藝人程樹(shù)臺(tái)（當(dāng)時(shí)已年過(guò)花甲）指導(dǎo)并親自吹笛伴奏，此節(jié)目才得以恢復(fù)。

三、云舞的文化內(nèi)涵

隨著時(shí)代的變遷，如今的云舞再也不是起初的簡(jiǎn)單嬉戲、追逐蹦跳，而是具有鮮明的創(chuàng)作思路。百姓把手持云片祈求雷公賜雨的經(jīng)道語(yǔ)看成吉祥的預(yù)兆、求雨降臨的重要法寶。在中國(guó)歷史上，百姓以各種方式求天神賜雨的民間活動(dòng)是較為普遍的，但用舞蹈的藝術(shù)表演卻是獨(dú)一無(wú)二的，所以說(shuō)它在民間傳統(tǒng)藝術(shù)活動(dòng)中更具特殊性，其豐富的蘊(yùn)含讓人們回味無(wú)窮。

云舞這一傳統(tǒng)民間藝術(shù)奇葩是由南宋時(shí)期的舞龍活動(dòng)而演變而來(lái)的，它形象地體現(xiàn)了人神合一的思想理念，表達(dá)人民群眾渴望安居樂(lè)業(yè)的完美愿望。舞姿唱詞中帶有濃厚的宗教敬神色彩，是體現(xiàn)漢民族古代民間信仰的一種代表性儀式。

云舞是安徽地區(qū)寶貴的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。充分保護(hù)、傳承這一文化遺產(chǎn)，是弘揚(yáng)傳統(tǒng)文化的重要舉措，是占領(lǐng)社會(huì)主義文化陣地，不斷滿足人民物質(zhì)文化生活需要的重要途徑。

四、結(jié)語(yǔ)

云舞不僅僅是祈求降雨的儀式，經(jīng)過(guò)演化還構(gòu)成了老百姓喜聞樂(lè)見(jiàn)的娛樂(lè)健身舞蹈。每逢節(jié)假日，鄉(xiāng)親們聚在一齊演跳云舞，凝心聚力，共同暢想完美生活，有利于社會(huì)主義和諧社會(huì)的建設(shè)。

參考文獻(xiàn)

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[2]桑盛庭。郎溪民間神舞“跳五猖”[J].東南文化，1991（2）:315-317.

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[4]丁永祥。生態(tài)場(chǎng)：非物質(zhì)文化遺產(chǎn)生態(tài)保護(hù)的關(guān)鍵[J].河南大學(xué)學(xué)報(bào)：社會(huì)科學(xué)版，（3）:124-131.

即興編舞論文范文第7篇摘要：本文以高等師范類院校舞蹈專業(yè)課程的設(shè)置研究為切入點(diǎn)，以重慶市師范大學(xué)音樂(lè)學(xué)院舞蹈系為研究對(duì)象，綜合運(yùn)用教育學(xué)、社會(huì)學(xué)、文獻(xiàn)學(xué)與田野調(diào)查相結(jié)合的方法。經(jīng)過(guò)對(duì)各類具有典范意義的師范類院校實(shí)踐考察與調(diào)查問(wèn)卷的形式，深層次的剖析師范類舞蹈專業(yè)的課程設(shè)置與培養(yǎng)模式，旨在從教學(xué)理念、培養(yǎng)方式、教學(xué)模式的方向梳理師范類舞蹈專業(yè)學(xué)生究竟該如何培養(yǎng)，挖掘其深層的意義，以前人的理論研究結(jié)合本人的實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)，探研出一套適用于具有師范類舞蹈專業(yè)學(xué)生特點(diǎn)的課程設(shè)置，并揭示出師范類院校舞蹈專業(yè)的教學(xué)內(nèi)涵，倡導(dǎo)更多的教育家與理論家能夠關(guān)注并重新審視師范類舞蹈專業(yè)的未來(lái)發(fā)展，以期到達(dá)在各地方上設(shè)置舞蹈專業(yè)的師范類院校能夠根據(jù)自身特色更好更快發(fā)展的目的。

關(guān)鍵詞：舞蹈論文

二十世紀(jì)50年代之后，我國(guó)藝術(shù)教育受到前蘇聯(lián)教育體系的啟蒙漸漸在文化領(lǐng)域中開(kāi)始萌芽，它的主要任務(wù)是培育以舞蹈表演為職業(yè)的人才。以往的學(xué)?；A(chǔ)教育中的舞蹈教育一向是依附在別的教育中，開(kāi)始是結(jié)合體育進(jìn)行教學(xué)，之后又融入到音樂(lè)的教育中。在制定課程時(shí)沒(méi)有特地的給高等師范院校舞蹈專業(yè)撰寫編排大綱和相貼合的教學(xué)目標(biāo)和方法，而是照本宣科專業(yè)院校或者是以前音樂(lè)系的教材和課程安排，導(dǎo)致學(xué)生在舞蹈理論方面的學(xué)習(xí)量明顯不夠，而偏重于技能技巧方面的訓(xùn)練，所以對(duì)高等師范院校舞蹈課程的整改和發(fā)展已經(jīng)是迫不及待的事情。在欣賞舞蹈時(shí)不但能夠讓大學(xué)生獲得感覺(jué)器官上的知足，還能引發(fā)自身情感和舞蹈情感之間的共鳴，到達(dá)陶冶情操的目的，全方面提高自身素質(zhì)。依據(jù)學(xué)生欣賞水平的高低來(lái)選擇教材進(jìn)行教學(xué)，這才是高等師范院校舞蹈教學(xué)的原則。

一、增加舞蹈相關(guān)課程的比例

當(dāng)前我國(guó)高等師范院校舞蹈教育專業(yè)的課程是由音樂(lè)基礎(chǔ)課、教育類課程還有相關(guān)舞蹈課程組成，其中音樂(lè)基礎(chǔ)課程所占課時(shí)最多，這就顯得促進(jìn)學(xué)生“專業(yè)”知識(shí)提高的相關(guān)舞蹈課程相對(duì)減少。這種不平衡的教學(xué)導(dǎo)致了畢業(yè)生在各方面都略有精通可是所學(xué)專業(yè)不夠扎實(shí)的結(jié)果。

二、加強(qiáng)舞蹈理論課程比重

我國(guó)高等師范院校舞蹈技巧技能課程課時(shí)大于理論課程課時(shí)導(dǎo)致學(xué)生在舞蹈理論基礎(chǔ)的學(xué)習(xí)上不夠多，這歸結(jié)于我國(guó)舞蹈理論課程發(fā)展較緩慢，也揭示了我國(guó)高等師范院校舞蹈教育注重技巧教學(xué)忽略理論教學(xué)的基本現(xiàn)狀。加強(qiáng)舞蹈理論基礎(chǔ)的學(xué)習(xí)才能提升對(duì)舞蹈技巧技能的把握。構(gòu)建完整的知識(shí)結(jié)構(gòu)才能促進(jìn)舞蹈理論課程的發(fā)展。比如經(jīng)過(guò)增設(shè)對(duì)《舞蹈編導(dǎo)常識(shí)》、《中國(guó)舞蹈發(fā)展史》、《舞蹈基礎(chǔ)理論》這類課程的教學(xué)來(lái)灌輸舞蹈定義、題材、分類、美學(xué)特征、藝術(shù)概念等涉及舞蹈藝術(shù)認(rèn)識(shí)方面的知識(shí)，分析舞蹈作品在音樂(lè)的引導(dǎo)下的創(chuàng)立構(gòu)造過(guò)程，一個(gè)舞蹈動(dòng)作是如何萌芽、發(fā)展以及轉(zhuǎn)變過(guò)來(lái)的都是需要對(duì)學(xué)生進(jìn)行講解的；還有完整舞段和舞劇的出現(xiàn)。

三、增設(shè)舞蹈實(shí)踐與創(chuàng)作課程

實(shí)踐課程對(duì)學(xué)生完善自身知識(shí)的結(jié)構(gòu)、本事的培養(yǎng)和技能的增強(qiáng)、早日投入教學(xué)與研究中以及適應(yīng)瞬息萬(wàn)變的社會(huì)都發(fā)揮著有重要作用。這門課程在培養(yǎng)本事結(jié)構(gòu)、全方面的知識(shí)、極具創(chuàng)新力和實(shí)踐力的人才上起著關(guān)鍵性的作用。學(xué)生走出學(xué)校這個(gè)環(huán)境以后需要有普及舞蹈教育和了解基層文化這兩方面的編導(dǎo)本事才能立足社會(huì)，而舞蹈編導(dǎo)課程恰恰在塑造藝術(shù)人格、構(gòu)建知識(shí)框架、激發(fā)創(chuàng)造性思維、全面提高個(gè)人素質(zhì)上起著關(guān)鍵作用，它彌補(bǔ)了單一專業(yè)課程的不足，兩者互相結(jié)合，相輔相成。

四、廣泛開(kāi)拓專業(yè)領(lǐng)域

日益增長(zhǎng)的社會(huì)需求促使高師舞蹈專業(yè)加大了培養(yǎng)滿足多方面需求的舞蹈專業(yè)人才的力度，師范院校本身?yè)碛械亩嘣l(fā)展的環(huán)境，讓學(xué)生能夠在此徜徉在知識(shí)的海洋里，不斷學(xué)習(xí)相關(guān)專業(yè)的知識(shí)資料。充分發(fā)揮這種良好氣氛和環(huán)境是進(jìn)行高等師范院校舞蹈教學(xué)的前提。學(xué)舞蹈的學(xué)生也不是單一的喜歡舞蹈，他們?cè)诔琛⒀葜v、書(shū)法繪畫(huà)、表演方面都表現(xiàn)出了很大的潛質(zhì)。他們不僅僅僅是一科精通，還有很大的活力去發(fā)揮他們其他方面的特長(zhǎng)。學(xué)生勤奮好學(xué)、興趣廣泛都是好的兆頭。為了把學(xué)生這種進(jìn)取學(xué)習(xí)性堅(jiān)持下去，我們除了抓專業(yè)課之外，還能夠增設(shè)哲學(xué)、文學(xué)、表演、美學(xué)方面的課程，并把這些課程也納入平時(shí)成績(jī)中，給學(xué)生更大的選擇范圍，不斷提高學(xué)生的藝術(shù)修養(yǎng)。

把專業(yè)知識(shí)的范圍從單一的舞蹈領(lǐng)域擴(kuò)展到別的藝術(shù)領(lǐng)域所帶來(lái)的有利幫忙是有目共睹的。第一，學(xué)識(shí)和修養(yǎng)的提高能夠增加自身的理解、感染力，對(duì)學(xué)習(xí)舞蹈專業(yè)有正面促進(jìn)作用；第二，把學(xué)生創(chuàng)造的活力帶動(dòng)起來(lái)，讓學(xué)生逐漸開(kāi)闊視野，獲取豐富的知識(shí)，引發(fā)無(wú)限聯(lián)想和塑造艱苦鉆研的精神，帶動(dòng)學(xué)生富有創(chuàng)新的思維去實(shí)踐中擴(kuò)散出去。大學(xué)生面臨越來(lái)越大的就業(yè)壓力，多一門技能就能增加自身在社會(huì)上的競(jìng)爭(zhēng)力，為工作創(chuàng)造更多的機(jī)會(huì)。所以我們要在以開(kāi)發(fā)學(xué)生天賦和潛質(zhì)為目的的前提下安排課程，全面提高學(xué)生素質(zhì)，培養(yǎng)全才，從長(zhǎng)遠(yuǎn)角度來(lái)培養(yǎng)學(xué)生各方面的本事。

舞蹈美育只是整個(gè)美育工程中的一個(gè)分支，經(jīng)過(guò)藝術(shù)教育這個(gè)關(guān)鍵部分的教學(xué)來(lái)實(shí)施美育是新的世紀(jì)培養(yǎng)高素質(zhì)、高水準(zhǔn)創(chuàng)新人才的重要舉措，舞蹈教育不但能夠鍛煉學(xué)生體質(zhì)、激發(fā)學(xué)生創(chuàng)造性思維，還能提升學(xué)生對(duì)美的鑒賞本事，對(duì)塑造完美的人格起著關(guān)鍵性作用。

即興編舞論文范文第8篇[摘要]舞蹈美感是舞蹈美學(xué)中重要的基本問(wèn)題之一。作為一名舞蹈編導(dǎo)具備舞蹈美感是十分重要的。舞蹈編導(dǎo)始終將其舞蹈美感滲透貫穿在舞蹈作品的整個(gè)創(chuàng)作過(guò)程中，從而到達(dá)舞蹈作品的結(jié)構(gòu)美、語(yǔ)言美、構(gòu)圖美、整體美，使這些美的舞蹈形式始終服務(wù)于舞蹈的資料。舞蹈編導(dǎo)培養(yǎng)自身的美感需要加強(qiáng)多方面的學(xué)習(xí)。

[關(guān)鍵詞]舞蹈美感結(jié)構(gòu)美語(yǔ)言美構(gòu)圖美整體美

“舞蹈美感”是舞蹈藝術(shù)領(lǐng)域中常用的詞匯。“它是人們經(jīng)過(guò)視覺(jué)、聽(tīng)覺(jué)、動(dòng)覺(jué)的感覺(jué)器官在對(duì)舞蹈美的感知、想象、情感、理解的審美過(guò)程中所產(chǎn)生的賞心悅目、怡情悅性和精神需要的滿足后，所引起愉悅歡樂(lè)的一種心理狀態(tài)。舞蹈美感在舞蹈基礎(chǔ)理論和舞蹈美學(xué)中是與舞蹈美同樣重要的基本問(wèn)題之一，因?yàn)槲璧该栏惺沁M(jìn)行舞蹈審美活動(dòng)的基礎(chǔ)，所以舞蹈創(chuàng)作和舞蹈欣賞都不能離開(kāi)舞蹈美感。”①作為一名從事舞蹈創(chuàng)作的教師，如果沒(méi)有舞蹈美感或是缺少舞蹈美感，那么他的舞蹈作品就不能引起人們的青睞和喜愛(ài)；不論其反映的生活是多么的正確，也不能產(chǎn)生感染人的藝術(shù)魅力，從而使舞蹈作品失去了審美價(jià)值。所以，舞蹈編導(dǎo)應(yīng)提高對(duì)舞蹈美的感知、理解水平，并具備必須的審美本事。

在舞蹈作品的整個(gè)創(chuàng)作思維過(guò)程中，舞蹈編導(dǎo)的舞蹈美感始終滲透貫穿在其中，無(wú)論在資料還是形式上，都需要時(shí)刻遵循舞蹈藝術(shù)規(guī)律、遵守舞蹈美學(xué)原則，把握舞蹈美感的直覺(jué)性、情感性、思理性、民族性、享樂(lè)性的五種特征。這樣舞蹈編導(dǎo)在生活中發(fā)現(xiàn)了美的事物后，才能運(yùn)用美的舞蹈形式表現(xiàn)和反映美的生活資料，從而把自我對(duì)生活的感受準(zhǔn)確的傳達(dá)給觀眾，使他們?cè)谇楦泻退枷肷鲜艿礁腥竞凸奈琛＝酉聛?lái)我將簡(jiǎn)單的談?wù)勎璧妇帉?dǎo)如何運(yùn)用美感并經(jīng)過(guò)美的舞蹈形式來(lái)表現(xiàn)舞蹈資料。

一、結(jié)構(gòu)美

舞蹈創(chuàng)作中的結(jié)構(gòu)問(wèn)題，不僅僅作為創(chuàng)作步驟之一來(lái)重視，并且是衡量舞蹈編導(dǎo)藝術(shù)功力的重要標(biāo)準(zhǔn)之一。在舞蹈創(chuàng)作過(guò)程中，舞蹈的結(jié)構(gòu)方式一般有兩種。一種是直接取材于音樂(lè)作品，在已有的音樂(lè)結(jié)構(gòu)基礎(chǔ)上，用舞蹈的物質(zhì)形態(tài)將音樂(lè)內(nèi)涵外化為視覺(jué)形象。另一種是確定了舞蹈題材后，謀篇布局、意境情調(diào)、音樂(lè)特色、時(shí)光長(zhǎng)度、舞段安排均在結(jié)構(gòu)這一步驟中。

無(wú)論是以情節(jié)結(jié)構(gòu)、情感結(jié)構(gòu)、心理結(jié)構(gòu)、時(shí)空順序結(jié)構(gòu)、時(shí)空交錯(cuò)結(jié)構(gòu)方式構(gòu)建舞蹈，還是以音樂(lè)的交響樂(lè)章結(jié)構(gòu)來(lái)創(chuàng)編舞蹈，我認(rèn)為，作為舞蹈編導(dǎo)應(yīng)當(dāng)把握舞蹈結(jié)構(gòu)脈絡(luò)清晰、詳略得當(dāng)、主次分明的原則。一方面，經(jīng)過(guò)舞蹈的結(jié)構(gòu)，能夠讓觀眾基本理解舞蹈編導(dǎo)“想要說(shuō)什么”、“表達(dá)什么”；另一方面，舞蹈藝術(shù)的重要特點(diǎn)之一，是在時(shí)光的流動(dòng)中展現(xiàn)空間資料。時(shí)光長(zhǎng)度的準(zhǔn)確性相當(dāng)重要，要看某個(gè)舞段表現(xiàn)的是什么，在整個(gè)舞蹈中起什么作用，過(guò)長(zhǎng)則令人生厭，過(guò)短則使人不滿足。“過(guò)”與“不及”都是美學(xué)上的失誤。還有，整個(gè)舞蹈的結(jié)構(gòu)既要有整體統(tǒng)一的格調(diào)，也要保證在統(tǒng)一之中的多樣性色彩，力求舞蹈作品中有一個(gè)“亮點(diǎn)”。也就是說(shuō)舞蹈的每一部分情緒都要有相應(yīng)的變化，不能從頭到尾都平淡無(wú)味。許多事實(shí)證明，當(dāng)作品中的“亮點(diǎn)”出現(xiàn)時(shí)會(huì)給欣賞著帶來(lái)極大的愉悅和強(qiáng)烈的感染力。

二、語(yǔ)言美

眾所周知，舞蹈是以人的身體為物質(zhì)載體并以人的肢體語(yǔ)言作為表現(xiàn)手段的一種藝術(shù)形式。由舞蹈動(dòng)作所組成的舞蹈語(yǔ)言則是塑造形象、反映社會(huì)生活和表現(xiàn)舞蹈編導(dǎo)對(duì)生活的審美評(píng)價(jià)和審美夢(mèng)想的主要藝術(shù)表現(xiàn)手段。所以舞蹈語(yǔ)言的美關(guān)系到舞蹈形象塑造的是否生動(dòng)、準(zhǔn)確、感人。而創(chuàng)編出具有“美感”效果的語(yǔ)言，給人以難忘的“美感”印象，也就成為每一個(gè)舞蹈編導(dǎo)追求的目標(biāo)。

三、構(gòu)圖美

舞蹈構(gòu)圖也叫舞蹈畫(huà)面，是舞蹈在時(shí)光和空間中的動(dòng)態(tài)結(jié)構(gòu)。一般指舞蹈者在舞臺(tái)空間的運(yùn)動(dòng)線（不斷變化流動(dòng)的舞蹈路線或隊(duì)形）和畫(huà)面造型，它是舞蹈作品的重要組成部分。舞蹈編導(dǎo)在設(shè)計(jì)舞蹈構(gòu)圖時(shí)，必須從表現(xiàn)舞蹈作品和塑造人物形象出發(fā)，來(lái)選取適當(dāng)?shù)谋憩F(xiàn)形式，安排和舞蹈動(dòng)作相結(jié)合的空間線，構(gòu)成不斷移動(dòng)的畫(huà)面。空間運(yùn)動(dòng)線的選擇和使用要根據(jù)不一樣線條所能引起人的審美情感的體驗(yàn)為其標(biāo)準(zhǔn)。如斜線和豎線能表現(xiàn)強(qiáng)勁、有力的動(dòng)勢(shì)，橫線則較平緩，曲折線則顯得游移和跳蕩，弧線和曲線則能表現(xiàn)出流暢、柔和的情調(diào)等等。同時(shí)編導(dǎo)們?cè)诔Ｓ玫臉?gòu)圖方法基礎(chǔ)上，舞蹈構(gòu)圖要服務(wù)于舞蹈作品資料，要從表現(xiàn)人物的情感和思想出發(fā)，要襯托和展現(xiàn)舞蹈作品的規(guī)定環(huán)境，舞蹈隊(duì)形的移動(dòng)變化又要貼合形式美的規(guī)律和法則。舞蹈編導(dǎo)在獨(dú)舞、雙人舞、三人舞、群舞的構(gòu)圖時(shí)，掌握、遵循并理解這些規(guī)律和法則，在舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作的實(shí)踐中就會(huì)自然的將內(nèi)心的美的感受外化到舞臺(tái)的畫(huà)面中。

四、整體美

舞蹈是一門綜合的舞臺(tái)藝術(shù)，除了運(yùn)用人的肢體語(yǔ)言來(lái)作為主要表現(xiàn)手段以外，還依靠音樂(lè)、燈光、服裝、道具等等作為輔助手段。一個(gè)成功的舞蹈作品，前期的舞蹈創(chuàng)作思維過(guò)程全是由編導(dǎo)獨(dú)立完成，而后期的音樂(lè)制作、排練、合成都需要與作曲教師、演員、燈光師共同合作才能完成。所以，在各個(gè)環(huán)節(jié)編導(dǎo)都應(yīng)當(dāng)具備敏銳的、準(zhǔn)確的審美本事和確定本事。也就是說(shuō)舞蹈編導(dǎo)的“美的感覺(jué)”，一向要滲透到舞蹈作品產(chǎn)生的全部過(guò)程。這包括音樂(lè)形象是否貼合舞蹈畫(huà)面，音樂(lè)情緒的變化是否與舞蹈結(jié)構(gòu)相吻合等！演員的表演是否到位？舞蹈服裝的顏色、款式能否為舞蹈形象增色及舞臺(tái)燈光的使用等一系列的問(wèn)題，都需要舞蹈編導(dǎo)運(yùn)用內(nèi)心的美感去確定如何打造完美的舞蹈作品！所以，對(duì)一個(gè)作品整體美的把握，是檢驗(yàn)編導(dǎo)綜合本事及審美確定本事的重要指標(biāo)，也是編導(dǎo)者抽象思維、形象思維、想象本事、情感體驗(yàn)、操作本事的大交織、大匯合，而這一切都是建立在舞蹈編導(dǎo)的美感基礎(chǔ)之上的。

那么，舞蹈編導(dǎo)該如何培養(yǎng)和提高自我的舞蹈美感呢？我認(rèn)為，首先作為一名舞蹈編導(dǎo)應(yīng)當(dāng)樹(shù)立正確的世界觀和人生觀。舞蹈美感是一種心理機(jī)制，從人的心理活動(dòng)中的情感反應(yīng)來(lái)說(shuō)，它必然受人的政治思想、道德觀念、生活經(jīng)歷、知識(shí)水平、愛(ài)好情趣、個(gè)性特點(diǎn)等的制約和影響。“實(shí)踐證明，人們僅有在喜歡、愛(ài)慕、歡樂(lè)、滿意的情境下，機(jī)體內(nèi)部舒展和諧而發(fā)生快感，這時(shí)才能產(chǎn)生優(yōu)美的感受，而美感就是在這種生理快感的基礎(chǔ)上發(fā)生的”。⑤由此可見(jiàn)，僅有熱愛(ài)生活、熱愛(ài)生命的人，具有進(jìn)取、樂(lè)觀的人生態(tài)度的人，才能更容易產(chǎn)生美感，才容易創(chuàng)作出引人奮發(fā)向上的作品來(lái)；那些總是有消極情緒、頹廢思想的人其作品是很難讓人引起共鳴的。其次，舞蹈編導(dǎo)應(yīng)當(dāng)熱愛(ài)舞蹈事業(yè)，提高文化涵養(yǎng)，刻苦鉆研舞蹈專業(yè)知識(shí)和舞蹈理論知識(shí)，從實(shí)踐和理論中提高對(duì)舞蹈美的感知理解本事。盡可能多的掌握不一樣風(fēng)格的舞蹈素材，在實(shí)踐中深入的了解、挖掘民族的、民間的、古典的、現(xiàn)代的不一樣舞種中美的元素，多看優(yōu)秀的舞蹈作品，積累豐富的經(jīng)驗(yàn)。要深入學(xué)習(xí)舞蹈藝術(shù)概論、舞蹈美學(xué)、舞蹈心理學(xué)等的理論課程，努力把理論和舞蹈實(shí)踐結(jié)合起來(lái)，把理論運(yùn)用到實(shí)踐中去。再次，舞蹈編導(dǎo)要善于在文學(xué)、音樂(lè)、戲劇、繪畫(huà)、雕塑等兄弟藝術(shù)

領(lǐng)域中吸取、借鑒美的形式，提高自身在各個(gè)領(lǐng)域的藝術(shù)修養(yǎng)。如向文學(xué)和戲劇借鑒舞蹈的結(jié)構(gòu)方式，向繪畫(huà)和雕塑借鑒構(gòu)圖的藝術(shù)等等，這對(duì)于舞蹈編導(dǎo)開(kāi)拓思路、強(qiáng)化美的感受本事，都有很大的幫忙。最終，舞蹈編導(dǎo)還是要以生活為源，善于用“舞蹈的眼睛”去觀察世界，捕捉生活中美的事物、美的情感，并在繼承和借鑒的基礎(chǔ)上進(jìn)行新的創(chuàng)造。

總的來(lái)說(shuō)，舞蹈美感是舞蹈審美活動(dòng)中一個(gè)比較復(fù)雜的問(wèn)題，以上所談的僅是關(guān)于在舞蹈作品的創(chuàng)作過(guò)程中舞蹈編導(dǎo)所要具備舞蹈美感的一些問(wèn)題及方法。舞蹈編導(dǎo)和舞蹈美感的相互關(guān)系、相互作用，有待于我們?cè)谖璧笇徝阑顒?dòng)的實(shí)踐中進(jìn)一步的深入學(xué)習(xí)和研究。

參考文獻(xiàn)：

即興編舞論文范文第9篇編舞家視角探析《妮娜物語(yǔ)》的舞美創(chuàng)作

摘要：現(xiàn)代舞劇作品《妮娜物語(yǔ)》是日本舞蹈界近年來(lái)的優(yōu)秀作品，舞團(tuán)探尋了舞者的肢體應(yīng)當(dāng)是什么樣貌的，他們的肢體能夠強(qiáng)大到什么程度，并創(chuàng)造出了一個(gè)充滿了緊張與美感的舞臺(tái)。本文經(jīng)過(guò)對(duì)作品《妮娜物語(yǔ)》的藝術(shù)特征和創(chuàng)作的現(xiàn)狀進(jìn)行分析探討，最終期望把創(chuàng)作及探尋的方向回歸舞蹈的本源，即身體，藝術(shù)的價(jià)值，即個(gè)性。

關(guān)鍵詞：舞蹈本源；肢體；舞臺(tái)美術(shù)；編舞手法；

《妮娜物語(yǔ)》是日本無(wú)設(shè)限舞團(tuán)創(chuàng)作的現(xiàn)代舞作品，由金森穣導(dǎo)演編舞，它由獨(dú)舞《天鵝的夢(mèng)》（15分鐘）及現(xiàn)代芭蕾《妮娜物語(yǔ)》（60分鐘）兩部作品構(gòu)成，是一部集強(qiáng)大肢體、精妙音樂(lè)和炫酷視覺(jué)于一體的震撼之作。作品展現(xiàn)出藝術(shù)家超越國(guó)界的世界性格局與視野，帶領(lǐng)我們感受到藝術(shù)的一種新境界，生命就是不斷的探索，并從中激發(fā)出一種能量，使身體產(chǎn)生一種力量與美的感覺(jué)。此外，它將人的肢體語(yǔ)言傳導(dǎo)出來(lái)，對(duì)人性進(jìn)行拷問(wèn)，將人類精神中的黑暗面進(jìn)行外化，人物會(huì)變成物體，以此來(lái)拷問(wèn)人性。當(dāng)這些舞者們理解自我的物化之后，他們就會(huì)變成驕傲的祭品。本文以編舞家角度為切入點(diǎn)，圍繞舞者肢體背后、舞臺(tái)場(chǎng)景呈現(xiàn)以及編舞手法幾個(gè)方面進(jìn)行分析與探討，側(cè)重探索編舞家在人的肢體語(yǔ)言的設(shè)定，打破傳統(tǒng)舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)以及舞蹈動(dòng)作設(shè)計(jì)，探討舞者身體的各種可能性。

一、打破傳統(tǒng)的舞蹈肢體技巧

舞蹈以人體為媒質(zhì)，是身體語(yǔ)言的表述和表達(dá)；“動(dòng)”乃舞蹈之核心元素和重要特征，用舞動(dòng)的人體去言說(shuō)，是舞蹈表現(xiàn)的最主要手段。看了《妮娜物語(yǔ)》首先能感到肢體表現(xiàn)帶給人的震撼，舞蹈語(yǔ)匯十分豐富，編舞的手法個(gè)性新穎，舞者們的默契和現(xiàn)場(chǎng)舞動(dòng)呈現(xiàn)出的劇場(chǎng)張力十分強(qiáng)大，對(duì)肢體的控制本事令人震驚。因受到傳統(tǒng)的影響，日本舞臺(tái)表演藝術(shù)家對(duì)“身體”有執(zhí)著的關(guān)注，第一次看的時(shí)候，你或許會(huì)感覺(jué)像是機(jī)器人在跳舞。編導(dǎo)在舞蹈肢體的開(kāi)發(fā)上，探究舞者在空間中舞動(dòng)前如何能強(qiáng)而有力地散發(fā)肢體的美及力量，身體又如何接地氣以至被推而不倒。當(dāng)然，在舞蹈技巧上，金森穣作為編舞，他認(rèn)為，身體是完美無(wú)缺的，堅(jiān)定不移的。它是絕對(duì)“零”的體現(xiàn)，不多不少。肢體的背后可能有任何意義或者沒(méi)有任何意義，皆取決于觀眾的思考角度。同時(shí)他也試圖透過(guò)身體，探討東方舞者在舞蹈技巧上的控制本事。而這種給予身體的“探討”，作為留學(xué)歐洲十多年的金森穣，長(zhǎng)期受到西方當(dāng)代舞訓(xùn)練體系的影響，在重返日本舞臺(tái)時(shí)，用東方演員的身體，加上自我西方現(xiàn)代舞的技法，東西碰撞之間，是很有實(shí)驗(yàn)性的。在中國(guó)的“陶身體舞蹈劇場(chǎng)”，就是十分注重動(dòng)作開(kāi)發(fā)與東方文化相結(jié)合的舞團(tuán)，編舞家及創(chuàng)團(tuán)

二、簡(jiǎn)約而不簡(jiǎn)單的舞美設(shè)計(jì)

《妮娜物語(yǔ)》這是一部尋求身體“普遍力量”的作品，沒(méi)有華麗的舞臺(tái)包裝，沒(méi)有喧賓奪主的干擾，觀賞中從一開(kāi)始到結(jié)束，視線都沒(méi)有離開(kāi)舞者身體以外，所有的表現(xiàn)一切用舞蹈最本體的肢體給人以震撼。除了身體，這個(gè)作品更加重要的是內(nèi)在的思想性，和編舞本人對(duì)當(dāng)代人所共同身處的世界的認(rèn)識(shí)，以及對(duì)人性的探討。作品一開(kāi)場(chǎng)，會(huì)先上來(lái)五個(gè)女舞者穿著特制的服裝，他們把自我的身體固定好之后，如同沒(méi)有自我意識(shí)的提線人偶，隨后突然出現(xiàn)身著黑色服裝的舞者試圖操控人偶的肢體，雙方博弈的故事就此展開(kāi)，開(kāi)始人偶的一舉一動(dòng)都被穿著西裝的另一群舞者操控，看到了一種現(xiàn)實(shí)人群中的無(wú)奈。直到最終一幕反轉(zhuǎn)，當(dāng)人偶們逆襲穿上西裝，操控了控制者，這是不是有種被壓抑后的暢快，在這你總能找到一些瞬間和這個(gè)故事對(duì)號(hào)入座，或許是越來(lái)越逼真的機(jī)器人，或許是你自我的經(jīng)歷，或者是什么歷史課本里的某次起義，也或許是走過(guò)不細(xì)心踩死的一只螞蟻。雖然12個(gè)人一臺(tái)戲，沒(méi)有舞美的包裝，簡(jiǎn)約的燈光，但讓觀者理解的信息量是巨大的，帶給大家欣賞優(yōu)質(zhì)舞蹈作品時(shí)那種心靈層面上的領(lǐng)悟，以及欣賞完之后所將展開(kāi)的更深刻的內(nèi)心思考，這就足矣了。反觀我們的作品有時(shí)則過(guò)分依靠其他形式的包裝

，善于造勢(shì)與濫用包裝，造成“舞不夠，景來(lái)湊”，且舞臺(tái)美術(shù)的設(shè)計(jì)都趨向于大制作、超豪華，有時(shí)舞美的制作預(yù)算占了一大半總費(fèi)用，也造成劇目無(wú)法演出，因?yàn)槌杀咎摺Ｒ菜燥@得作品資料蒼白，主體創(chuàng)作貧乏，舞臺(tái)美術(shù)則奢華。有些舞美制作確有獨(dú)立的觀賞價(jià)值，可是由于作品的平淡無(wú)味，不但未能起到提高藝術(shù)質(zhì)量的進(jìn)取作用，反而更凸顯濫用包裝的負(fù)面效應(yīng)。

三、富有嚴(yán)謹(jǐn)與創(chuàng)造力的編舞手法

說(shuō)到日本人，大抵對(duì)之有過(guò)一些了解和接觸的話，都會(huì)產(chǎn)生那么一點(diǎn)他們挺“嚴(yán)謹(jǐn)”的印象。這種感覺(jué)的由來(lái)多是因?yàn)槲覀冇H身感受到了日本人在日常中表現(xiàn)出來(lái)對(duì)于細(xì)節(jié)的執(zhí)著，以及體驗(yàn)到了這個(gè)國(guó)家規(guī)則秩序至上的社會(huì)大環(huán)境。認(rèn)真的人喜歡將事情做到極致。例如近些年來(lái)反復(fù)被國(guó)內(nèi)媒體報(bào)道和強(qiáng)調(diào)的“日本職人”就是很明顯的特征。職人精神是日本社會(huì)走向繁榮的重要支撐?！奥毴藲赓|(zhì)”是指追求自我手藝的不斷提高，并對(duì)此持有完全自信，不會(huì)因?yàn)榻疱X和時(shí)光的制約而去扭曲自我的意志或做出妥協(xié)讓步，只專做自我能夠認(rèn)可的工作，就算是完全放下利益于不顧，也要使出渾身解數(shù)去完成工作。當(dāng)他們對(duì)工作的嚴(yán)謹(jǐn)放在創(chuàng)作里，能感受到舞者的每個(gè)編排，每個(gè)細(xì)節(jié)，是經(jīng)過(guò)多少次再創(chuàng)作和磨合到達(dá)的效果?！赌菽任镎Z(yǔ)》主要完成就是五組雙人舞的表演，在雙人舞的編排上力量與肢體相互的設(shè)計(jì)十分獨(dú)特，空間處理人與人的接觸如行云流水，雙人舞的舞動(dòng)隨心所欲，讓人嘆為觀止，相互間配合如電腦編程，每個(gè)銜接都是嚴(yán)絲合縫。我想這也跟他們骨子里的敬業(yè)和創(chuàng)新精神有關(guān)，只要是我們能看到的日本團(tuán)體演出，質(zhì)量往往不會(huì)差，不論從觀念到舞臺(tái)呈現(xiàn)，從導(dǎo)演編排到演員表達(dá)，都有可圈可點(diǎn)之處，耳目一新；也

就是，資深劇場(chǎng)觀眾的話來(lái)說(shuō)，我們通常不會(huì)“踩雷”.然而，正是這種精神，成就了日本科技、文化的發(fā)達(dá)，畢竟嚴(yán)謹(jǐn)和創(chuàng)造力才是活力和提高之源。

即興編舞論文范文第10篇編舞家視角探析《妮娜物語(yǔ)》的舞美創(chuàng)作

摘要：現(xiàn)代舞劇作品《妮娜物語(yǔ)》是日本舞蹈界近年來(lái)的優(yōu)秀作品，舞團(tuán)探尋了舞者的肢體應(yīng)當(dāng)是什么樣貌的，他們的肢體能夠強(qiáng)大到什么程度，并創(chuàng)造出了一個(gè)充滿了緊張與美感的舞臺(tái)。本文經(jīng)過(guò)對(duì)作品《妮娜物語(yǔ)》的藝術(shù)特征和創(chuàng)作的現(xiàn)狀進(jìn)行分析探討，最終期望把創(chuàng)作及探尋的方向回歸舞蹈的本源，即身體，藝術(shù)的價(jià)值，即個(gè)性。

關(guān)鍵詞：舞蹈本源；肢體；舞臺(tái)美術(shù)；編舞手法；

《妮娜物語(yǔ)》是日本無(wú)設(shè)限舞團(tuán)創(chuàng)作的現(xiàn)代舞作品，由金森穣導(dǎo)演編舞，它由獨(dú)舞《天鵝的夢(mèng)》（15分鐘）及現(xiàn)代芭蕾《妮娜物語(yǔ)》（60分鐘）兩部作品構(gòu)成，是一部集強(qiáng)大肢體、精妙音樂(lè)和炫酷視覺(jué)于一體的震撼之作。作品展現(xiàn)出藝術(shù)家超越國(guó)界的世界性格局與視野，帶領(lǐng)我們感受到藝術(shù)的一種新境界，生命就是不斷的探索，并從中激發(fā)出一種能量，使身體產(chǎn)生一種力量與美的感覺(jué)。此外，它將人的肢體語(yǔ)言傳導(dǎo)出來(lái)，對(duì)人性進(jìn)行拷問(wèn)，將人類精神中的黑暗面進(jìn)行外化，人物會(huì)變成物體，以此來(lái)拷問(wèn)人性。當(dāng)這些舞者們理解自我的物化之后，他們就會(huì)變成驕傲的祭品。本文以編舞家角度為切入點(diǎn)，圍繞舞者肢體背后、舞臺(tái)場(chǎng)景呈現(xiàn)以及編舞手法幾個(gè)方面進(jìn)行分析與探討，側(cè)重探索編舞家在人的肢體語(yǔ)言的設(shè)定，打破傳統(tǒng)舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)以及舞蹈動(dòng)作設(shè)計(jì)，探討舞者身體的各種可能性。

一、打破傳統(tǒng)的舞蹈肢體技巧

舞蹈以人體為媒質(zhì)，是身體語(yǔ)言的表述和表達(dá)；“動(dòng)”乃舞蹈之核心元素和重要特征，用舞動(dòng)的人體去言說(shuō)，是舞蹈表現(xiàn)的最主要手段?？戳恕赌菽任镎Z(yǔ)》首先能感到肢體表現(xiàn)帶給人的震撼，舞蹈語(yǔ)匯十分豐富，編舞的手法個(gè)性新穎，舞者們的默契和現(xiàn)場(chǎng)舞動(dòng)呈現(xiàn)出的劇場(chǎng)張力十分強(qiáng)大，對(duì)肢體的控制本事令人震驚。因受到傳統(tǒng)的影響，日本舞臺(tái)表演藝術(shù)家對(duì)“身體”有執(zhí)著的關(guān)注，第一次看的時(shí)候，你或許會(huì)感覺(jué)像是機(jī)器人在跳舞。編導(dǎo)在舞蹈肢體的開(kāi)發(fā)上，探究舞者在空間中舞動(dòng)前如何能強(qiáng)而有力地散發(fā)肢體的美及力量，身體又如何接地氣以至被推而不倒。當(dāng)然，在舞蹈技巧上，金森穣作為編舞，他認(rèn)為，身體是完美無(wú)缺的，堅(jiān)定不移的。它是絕對(duì)“零”的體現(xiàn)，不多不少。肢體的背后可能有任何意義或者沒(méi)有任何意義，皆取決于觀眾的思考角度。同時(shí)他也試圖透過(guò)身體，探討東方舞者在舞蹈技巧上的控制本事。而這種給予身體的“探討”，作為留學(xué)歐洲十多年的金森穣，長(zhǎng)期受到西方當(dāng)代舞訓(xùn)練體系的影響，在重返日本舞臺(tái)時(shí)，用東方演員的身體，加上自我西方現(xiàn)代舞的技法，東西碰撞之間，是很有實(shí)驗(yàn)性的。在中國(guó)的“陶身體舞蹈劇場(chǎng)”，就是十分注重動(dòng)作開(kāi)發(fā)與東方文化相結(jié)合的舞團(tuán)，編舞家及創(chuàng)團(tuán)

即興編舞論文范文第11篇舞蹈編創(chuàng)的方式靈活多樣,不同的人對(duì)舞蹈編創(chuàng)的構(gòu)思也有所不同,舞蹈編創(chuàng)的構(gòu)思不同,也就意味著編創(chuàng)舞蹈的方法和作品呈現(xiàn)出來(lái)的風(fēng)格不同.而如何將舞蹈編創(chuàng)的構(gòu)思轉(zhuǎn)換為直接的肢體動(dòng)作表演,這就需要將舞蹈編創(chuàng)的靈感和所具備的素材進(jìn)行有效結(jié)合.素材,或者來(lái)源于勞動(dòng)動(dòng)作中的藝術(shù)感,或者來(lái)源于選材之前采風(fēng)做到來(lái)的感受,當(dāng)然也有可能是瞬間想象力的發(fā)揮,另外還包括本來(lái)就已經(jīng)存在成舞的舞蹈動(dòng)作或組合.而即興在舞蹈編創(chuàng)中的關(guān)鍵作用,就是將這些素材和構(gòu)思進(jìn)行結(jié)合,然后將所結(jié)合起來(lái)的動(dòng)作連接成一段一段的動(dòng)作,或者直接連接成為一個(gè)舞蹈雛形.

比如,經(jīng)典舞蹈《咱爸咱媽》的創(chuàng)作素材,來(lái)源于一個(gè)課堂練習(xí),一個(gè)“人與棍子”的課堂練習(xí),就在這個(gè)純技法的課堂練習(xí)中,運(yùn)用即興的編創(chuàng)舞蹈方式,去感受棍子與身體接觸誘發(fā)出的靈感和無(wú)限可能性,并以此來(lái)獲取動(dòng)作的開(kāi)發(fā)素材和舞蹈的發(fā)展空間,然后將編舞構(gòu)思和創(chuàng)作素材進(jìn)行結(jié)合,經(jīng)過(guò)一次又一次的動(dòng)作和情感的磨合,讓原本的“棍子”編創(chuàng)成了終身伴侶,將本來(lái)只是課堂練習(xí)的一個(gè)單純的舞蹈動(dòng)作,演變成一部具有感情、具有靈魂、具有深遠(yuǎn)意義的經(jīng)典舞蹈作品.即興舞蹈編創(chuàng)將原本沒(méi)有血肉、沒(méi)有情感、沒(méi)有靈魂的舞蹈素材與編舞構(gòu)思進(jìn)行結(jié)合,再經(jīng)過(guò)無(wú)數(shù)次的動(dòng)作與情感的磨合,賦予其鮮活的生命力,這就是即興編創(chuàng)中舞蹈素材的實(shí)際運(yùn)用.

即興編舞論文范文第12篇摘要：舞蹈教育是一項(xiàng)重要的素質(zhì)教育內(nèi)容，通過(guò)舞蹈教育，可以全面提高學(xué)生的綜合素質(zhì)，鍛煉學(xué)生的體質(zhì)，陶冶學(xué)生的情操，還能夠鍛煉學(xué)生的思維能力，開(kāi)拓學(xué)生的思想境界，引導(dǎo)學(xué)生對(duì)更高精神生活的追求。舞蹈教育是德智體美勞全面發(fā)展的基礎(chǔ)，是學(xué)生高尚情操培養(yǎng)的有效途徑。結(jié)合實(shí)際教育工作，探討舞蹈教育當(dāng)中還存在的問(wèn)題，有針對(duì)性地提出相應(yīng)的解決措施，以促進(jìn)舞蹈教育更好的發(fā)展，為學(xué)生思想素質(zhì)的