利用水墨畫表現(xiàn)景深技巧指南一、引言

水墨畫作為中國傳統(tǒng)的繪畫形式，以其獨特的筆墨語言和意境表達著稱。景深是繪畫中表現(xiàn)空間距離和層次感的重要手段，在水墨畫中通過構(gòu)圖、筆墨、虛實等技巧得以體現(xiàn)。本指南將系統(tǒng)介紹利用水墨畫表現(xiàn)景深的核心技巧，幫助愛好者掌握空間表現(xiàn)的方法，提升作品層次感。

二、景深的基本概念與表現(xiàn)原理

（一）景深的定義

景深指畫面中清晰呈現(xiàn)的范圍，包括近景、中景和遠景的層次劃分。在水墨畫中，通過虛實、濃淡、形態(tài)等對比手法強化空間感。

（二）水墨畫中景深的表現(xiàn)原理

1.虛實對比：近景清晰（實），遠景模糊（虛），通過線條和墨色的變化體現(xiàn)。

2.濃淡層次：前景用濃墨，遠景用淡墨，形成由深到淺的空間過渡。

3.形態(tài)概括：近景細節(jié)豐富，遠景簡化形態(tài)，弱化細節(jié)增強空間感。

三、具體表現(xiàn)技巧

（一）構(gòu)圖布局

1.近大遠?。航拔矬w繪制較大，遠景縮小比例，符合視覺透視規(guī)律。

2.散點構(gòu)圖：將不同景深的元素分散排列，避免畫面呆板。

3.留白運用：通過空白區(qū)域表現(xiàn)遠景或水面倒影，增強空間延伸感。

（二）筆墨技法

1.線條表現(xiàn)：

(1)近景用粗實線勾勒輪廓；

(2)遠景用細虛線或墨點替代細節(jié)。

2.墨色變化：

(1)五墨運用（濃、淡、干、濕、焦）分層渲染；

(2)遠景墨色以淡干為主，近景以濃濕為輔。

3.皴法處理：

(1)山石近景用披麻皴、斧劈皴等細節(jié)表現(xiàn)；

(2)遠山用簡略的線條或色塊示意。

（三）虛實處理

1.明暗對比：近景突出光影變化，遠景弱化明暗，以墨色冷暖區(qū)分層次。

2.焦點轉(zhuǎn)移：通過虛實焦點引導(dǎo)視線，如近實遠虛或近虛遠實。

3.細節(jié)取舍：近景保留枝葉、紋理等細節(jié)，遠景簡化為色塊或符號。

四、實踐步驟

（一）觀察與寫生

1.選擇有明顯高低、前后關(guān)系的場景；

2.用目測法確定近景、中景、遠景的劃分比例。

（二）構(gòu)圖起稿

1.畫出基本輪廓，確定主要物體位置；

2.用淡墨輕輕勾勒，預(yù)留留白區(qū)域。

（三）分層渲染

1.先畫近景，逐步向遠景過渡；

2.每層調(diào)整墨色濃度和線條粗細。

（四）調(diào)整完成

1.檢查虛實對比是否自然；

2.補充細節(jié)或簡化部分，強化空間感。

五、常見問題與注意事項

（一）避免層次混亂

1.嚴(yán)格遵循近實遠虛原則；

2.避免遠景過于清晰或前景過于模糊。

（二）墨色過渡要平滑

1.用淡墨暈染時控制水分；

2.避免濃淡突變造成割裂感。

（三）練習(xí)建議

1.對同一場景嘗試不同構(gòu)圖；

2.重點練習(xí)五墨的層次渲染。

六、結(jié)語

一、引言

水墨畫作為中國傳統(tǒng)的繪畫形式，以其獨特的筆墨語言和意境表達著稱。景深是繪畫中表現(xiàn)空間距離和層次感的重要手段，在水墨畫中通過構(gòu)圖、筆墨、虛實等技巧得以體現(xiàn)。本指南將系統(tǒng)介紹利用水墨畫表現(xiàn)景深的核心技巧，幫助愛好者掌握空間表現(xiàn)的方法，提升作品層次感。

二、景深的基本概念與表現(xiàn)原理

（一）景深的定義

景深指畫面中清晰呈現(xiàn)的范圍，包括近景、中景和遠景的層次劃分。在水墨畫中，通過虛實、濃淡、形態(tài)等對比手法強化空間感。

（二）水墨畫中景深的表現(xiàn)原理

1.虛實對比：近景清晰（實），遠景模糊（虛），通過線條和墨色的變化體現(xiàn)。近處的物體細節(jié)豐富，線條肯定；遠處的物體則輪廓模糊，細節(jié)消失，甚至用點或色塊代替。這種虛實變化能夠引導(dǎo)觀者的視線，產(chǎn)生空間縱深感。

2.濃淡層次：前景用濃墨，中景用半濃半淡墨，遠景用淡墨，形成由深到淺的空間過渡。濃墨具有收縮感，淡墨具有膨脹感，通過墨色的濃淡變化，可以模擬物體在空間中的遠近關(guān)系。例如，描繪山石時，近處的巖石用濃墨勾勒，遠處的山巒則用淡墨渲染，使畫面具有深度。

3.形態(tài)概括：近景細節(jié)豐富，遠景簡化形態(tài)，弱化細節(jié)增強空間感。近處的物體需要精確描繪，包括光影、紋理等細節(jié)；遠處的物體則可以簡化為幾何形狀或符號，減少細節(jié)，使畫面更具空間感。例如，描繪樹木時，近處的樹木枝繁葉茂，遠處則用幾筆淡墨勾勒樹干，形成遠近對比。

三、具體表現(xiàn)技巧

（一）構(gòu)圖布局

1.近大遠小：近景物體繪制較大，遠景縮小比例，符合視覺透視規(guī)律。在構(gòu)圖中，近處的物體占據(jù)畫面的較大比例，遠處的物體則縮小，這種比例變化能夠直觀地表現(xiàn)空間距離。例如，描繪山水時，近處的山石占據(jù)畫面的一半，遠處的山巒則縮小為輪廓線。

2.散點構(gòu)圖：將不同景深的元素分散排列，避免畫面呆板。散點構(gòu)圖能夠使畫面更加生動，同時通過元素的分布展現(xiàn)空間層次。例如，在描繪山水時，可以將近處的樹木、巖石與遠處的山巒、云霧穿插排列，形成豐富的空間層次。

3.留白運用：通過空白區(qū)域表現(xiàn)遠景或水面倒影，增強空間延伸感。留白是中國水墨畫的重要表現(xiàn)手法，通過空白可以表現(xiàn)天空、水面或云霧，同時增強畫面的空間感。例如，在描繪山水時，可以用大片留白表現(xiàn)遠處的云霧或天空，使畫面具有無限延伸的空間感。

（二）筆墨技法

1.線條表現(xiàn)：

(1)近景用粗實線勾勒輪廓；近處的物體需要清晰的輪廓，因此用粗實線勾勒，使物體顯得突出。例如，描繪山石時，近處的山石用粗實線勾勒輪廓，使山石顯得雄偉。

(2)遠景用細虛線或墨點替代細節(jié)。遠處的物體由于距離較遠，細節(jié)模糊，因此用細虛線或墨點表現(xiàn)，使物體顯得深遠。例如，描繪遠處的山巒時，用細虛線勾勒山巒的輪廓，并用墨點表現(xiàn)遠處的樹木或房屋。

2.墨色變化：

(1)五墨運用（濃、淡、干、濕、焦）分層渲染；五墨是水墨畫的基本技法，通過濃、淡、干、濕、焦五種墨色的變化，可以表現(xiàn)物體的層次和空間感。例如，描繪山石時，用濃墨表現(xiàn)山石的根部，用淡墨表現(xiàn)山石的頂部，用干墨表現(xiàn)山石的陰陽面，用濕墨表現(xiàn)山石的濕潤部分，用焦墨表現(xiàn)山石的細節(jié)。

(2)遠景墨色以淡干為主，近景以濃濕為輔。遠景由于距離較遠，墨色以淡干為主，使物體顯得輕盈；近景由于距離較近，墨色以濃濕為輔，使物體顯得厚重。例如，描繪遠處的云霧時，用淡干墨渲染，使云霧顯得輕盈飄逸；描繪近處的山石時，用濃濕墨渲染，使山石顯得厚重雄偉。

3.皴法處理：

(1)山石近景用披麻皴、斧劈皴等細節(jié)表現(xiàn)；近處的山石需要詳細的紋理表現(xiàn)，因此用披麻皴、斧劈皴等技法，使山石顯得真實。例如，描繪近處的山石時，用披麻皴表現(xiàn)山石的柔美紋理，用斧劈皴表現(xiàn)山石的雄偉紋理。

(2)遠山用簡略的線條或色塊示意。遠處的山巒由于距離較遠，紋理模糊，因此用簡略的線條或色塊表現(xiàn)，使山巒顯得深遠。例如，描繪遠處的山巒時，用簡略的線條勾勒山巒的輪廓，用淡墨渲染山巒的體積，使山巒顯得深遠。

（三）虛實處理

1.明暗對比：近景突出光影變化，遠景弱化明暗，以墨色冷暖區(qū)分層次。近處的物體需要突出的光影變化，因此用明暗對比表現(xiàn)；遠處的物體由于距離較遠，明暗變化模糊，因此弱化明暗，用墨色的冷暖區(qū)分層次。例如，描繪近處的山石時，用明暗對比表現(xiàn)山石的體積；描繪遠處的山巒時，用淡墨和冷墨表現(xiàn)山巒的層次。

2.焦點轉(zhuǎn)移：通過虛實焦點引導(dǎo)視線，如近實遠虛或近虛遠實。近實遠虛是常見的虛實處理手法，通過近處的實焦引導(dǎo)視線，使觀者注意到近處的物體；近虛遠實則是另一種虛實處理手法，通過近處的虛焦引導(dǎo)視線，使觀者注意到遠處的物體。例如，描繪山水時，近處的山石用實焦表現(xiàn)，遠處的山巒用虛焦表現(xiàn)，使觀者的視線從近處的山石轉(zhuǎn)移到遠處的山巒。

3.細節(jié)取舍：近景保留枝葉、紋理等細節(jié)，遠景簡化為色塊或符號。近處的物體需要保留豐富的細節(jié)，因此保留枝葉、紋理等細節(jié)；遠處的物體由于距離較遠，細節(jié)模糊，因此簡化為色塊或符號，使物體顯得深遠。例如，描繪近處的樹木時，保留樹木的枝葉、紋理等細節(jié)；描繪遠處的樹木時，用簡略的線條或色塊表現(xiàn)樹木，使樹木顯得深遠。

四、實踐步驟

（一）觀察與寫生

1.選擇有明顯高低、前后關(guān)系的場景；觀察自然或人工環(huán)境中具有明顯高低、前后關(guān)系的場景，如山石、樹木、建筑等，這些場景具有豐富的空間層次，適合練習(xí)景深表現(xiàn)。

2.用目測法確定近景、中景、遠景的劃分比例；通過目測法確定場景中近景、中景、遠景的劃分比例，為構(gòu)圖做準(zhǔn)備。例如，觀察一片樹林時，用目測法確定樹林的近景、中景、遠景的劃分比例，為構(gòu)圖做準(zhǔn)備。

（二）構(gòu)圖起稿

1.畫出基本輪廓，確定主要物體位置；根據(jù)觀察結(jié)果，用鉛筆或淡墨畫出場景的基本輪廓，確定主要物體的位置，為后續(xù)的渲染做準(zhǔn)備。例如，描繪一片樹林時，用鉛筆或淡墨畫出樹林的基本輪廓，確定樹木的位置。

2.用淡墨輕輕勾勒，預(yù)留留白區(qū)域；用淡墨輕輕勾勒物體的輪廓，同時預(yù)留留白區(qū)域，為后續(xù)的渲染做準(zhǔn)備。例如，描繪一片樹林時，用淡墨輕輕勾勒樹木的輪廓，預(yù)留樹冠和樹干的留白區(qū)域。

（三）分層渲染

1.先畫近景，逐步向遠景過渡；從近景開始，逐步向遠景過渡，逐層渲染，使畫面具有層次感。例如，描繪一片樹林時，先描繪近處的樹木，再描繪中處的樹木，最后描繪遠處的樹木。

2.每層調(diào)整墨色濃度和線條粗細；在渲染過程中，根據(jù)物體在空間中的位置，調(diào)整墨色的濃度和線條的粗細，使畫面具有空間感。例如，描繪近處的樹木時，用濃墨和粗線；描繪遠處的樹木時，用淡墨和細線。

（四）調(diào)整完成

1.檢查虛實對比是否自然；完成渲染后，檢查畫面中的虛實對比是否自然，必要時進行調(diào)整，使畫面具有空間感。例如，檢查描繪的樹林中，近處的樹木是否顯得清晰，遠處的樹木是否顯得模糊。

2.補充細節(jié)或簡化部分，強化空間感；根據(jù)需要，補充細節(jié)或簡化部分，強化畫面的空間感。例如，在描繪的樹林中，補充近處樹木的枝葉細節(jié)，簡化遠處樹木的枝葉細節(jié)，使畫面具有空間感。

五、常見問題與注意事項

（一）避免層次混亂

1.嚴(yán)格遵循近實遠虛原則；在渲染過程中，嚴(yán)格遵循近實遠虛原則，避免出現(xiàn)近虛遠實或近實遠虛不明顯的現(xiàn)象，使畫面具有空間感。例如，在描繪的樹林中，近處的樹木用實焦，遠處的樹木用虛焦。

2.避免遠景過于清晰或前景過于模糊；遠景由于距離較遠，應(yīng)該顯得模糊；前景由于距離較近，應(yīng)該顯得清晰，避免出現(xiàn)遠景過于清晰或前景過于模糊的現(xiàn)象，使畫面具有空間感。例如，在描繪的樹林中，遠景用淡墨和細線表現(xiàn)，前景用濃墨和粗線表現(xiàn)。

（二）練習(xí)建議

1.對同一場景嘗試不同構(gòu)圖；對同一場景嘗試不同的構(gòu)圖方式，如散點構(gòu)圖、對角線構(gòu)圖等，找到最適合表現(xiàn)景深的空間構(gòu)圖方式。例如，對同一片樹林，嘗試不同的散點構(gòu)圖和對角線構(gòu)圖，找到最適合表現(xiàn)景深的空間構(gòu)圖方式。

2.重點練習(xí)五墨的層次渲染；重點練習(xí)五墨的層次渲染，通過濃、淡、干、濕、焦五種墨色的變化，表現(xiàn)物體的層次和空間感。例如，在練習(xí)中，重點練習(xí)五墨的層次渲染，通過濃、淡、干、濕、焦五種墨色的變化，表現(xiàn)山石、樹木等物體的層次和空間感。

六、結(jié)語

一、引言

水墨畫作為中國傳統(tǒng)的繪畫形式，以其獨特的筆墨語言和意境表達著稱。景深是繪畫中表現(xiàn)空間距離和層次感的重要手段，在水墨畫中通過構(gòu)圖、筆墨、虛實等技巧得以體現(xiàn)。本指南將系統(tǒng)介紹利用水墨畫表現(xiàn)景深的核心技巧，幫助愛好者掌握空間表現(xiàn)的方法，提升作品層次感。

二、景深的基本概念與表現(xiàn)原理

（一）景深的定義

景深指畫面中清晰呈現(xiàn)的范圍，包括近景、中景和遠景的層次劃分。在水墨畫中，通過虛實、濃淡、形態(tài)等對比手法強化空間感。

（二）水墨畫中景深的表現(xiàn)原理

1.虛實對比：近景清晰（實），遠景模糊（虛），通過線條和墨色的變化體現(xiàn)。

2.濃淡層次：前景用濃墨，遠景用淡墨，形成由深到淺的空間過渡。

3.形態(tài)概括：近景細節(jié)豐富，遠景簡化形態(tài)，弱化細節(jié)增強空間感。

三、具體表現(xiàn)技巧

（一）構(gòu)圖布局

1.近大遠?。航拔矬w繪制較大，遠景縮小比例，符合視覺透視規(guī)律。

2.散點構(gòu)圖：將不同景深的元素分散排列，避免畫面呆板。

3.留白運用：通過空白區(qū)域表現(xiàn)遠景或水面倒影，增強空間延伸感。

（二）筆墨技法

1.線條表現(xiàn)：

(1)近景用粗實線勾勒輪廓；

(2)遠景用細虛線或墨點替代細節(jié)。

2.墨色變化：

(1)五墨運用（濃、淡、干、濕、焦）分層渲染；

(2)遠景墨色以淡干為主，近景以濃濕為輔。

3.皴法處理：

(1)山石近景用披麻皴、斧劈皴等細節(jié)表現(xiàn)；

(2)遠山用簡略的線條或色塊示意。

（三）虛實處理

1.明暗對比：近景突出光影變化，遠景弱化明暗，以墨色冷暖區(qū)分層次。

2.焦點轉(zhuǎn)移：通過虛實焦點引導(dǎo)視線，如近實遠虛或近虛遠實。

3.細節(jié)取舍：近景保留枝葉、紋理等細節(jié)，遠景簡化為色塊或符號。

四、實踐步驟

（一）觀察與寫生

1.選擇有明顯高低、前后關(guān)系的場景；

2.用目測法確定近景、中景、遠景的劃分比例。

（二）構(gòu)圖起稿

1.畫出基本輪廓，確定主要物體位置；

2.用淡墨輕輕勾勒，預(yù)留留白區(qū)域。

（三）分層渲染

1.先畫近景，逐步向遠景過渡；

2.每層調(diào)整墨色濃度和線條粗細。

（四）調(diào)整完成

1.檢查虛實對比是否自然；

2.補充細節(jié)或簡化部分，強化空間感。

五、常見問題與注意事項

（一）避免層次混亂

1.嚴(yán)格遵循近實遠虛原則；

2.避免遠景過于清晰或前景過于模糊。

（二）墨色過渡要平滑

1.用淡墨暈染時控制水分；

2.避免濃淡突變造成割裂感。

（三）練習(xí)建議

1.對同一場景嘗試不同構(gòu)圖；

2.重點練習(xí)五墨的層次渲染。

六、結(jié)語

一、引言

水墨畫作為中國傳統(tǒng)的繪畫形式，以其獨特的筆墨語言和意境表達著稱。景深是繪畫中表現(xiàn)空間距離和層次感的重要手段，在水墨畫中通過構(gòu)圖、筆墨、虛實等技巧得以體現(xiàn)。本指南將系統(tǒng)介紹利用水墨畫表現(xiàn)景深的核心技巧，幫助愛好者掌握空間表現(xiàn)的方法，提升作品層次感。

二、景深的基本概念與表現(xiàn)原理

（一）景深的定義

景深指畫面中清晰呈現(xiàn)的范圍，包括近景、中景和遠景的層次劃分。在水墨畫中，通過虛實、濃淡、形態(tài)等對比手法強化空間感。

（二）水墨畫中景深的表現(xiàn)原理

1.虛實對比：近景清晰（實），遠景模糊（虛），通過線條和墨色的變化體現(xiàn)。近處的物體細節(jié)豐富，線條肯定；遠處的物體則輪廓模糊，細節(jié)消失，甚至用點或色塊代替。這種虛實變化能夠引導(dǎo)觀者的視線，產(chǎn)生空間縱深感。

2.濃淡層次：前景用濃墨，中景用半濃半淡墨，遠景用淡墨，形成由深到淺的空間過渡。濃墨具有收縮感，淡墨具有膨脹感，通過墨色的濃淡變化，可以模擬物體在空間中的遠近關(guān)系。例如，描繪山石時，近處的巖石用濃墨勾勒，遠處的山巒則用淡墨渲染，使畫面具有深度。

3.形態(tài)概括：近景細節(jié)豐富，遠景簡化形態(tài)，弱化細節(jié)增強空間感。近處的物體需要精確描繪，包括光影、紋理等細節(jié)；遠處的物體則可以簡化為幾何形狀或符號，減少細節(jié)，使畫面更具空間感。例如，描繪樹木時，近處的樹木枝繁葉茂，遠處則用幾筆淡墨勾勒樹干，形成遠近對比。

三、具體表現(xiàn)技巧

（一）構(gòu)圖布局

1.近大遠小：近景物體繪制較大，遠景縮小比例，符合視覺透視規(guī)律。在構(gòu)圖中，近處的物體占據(jù)畫面的較大比例，遠處的物體則縮小，這種比例變化能夠直觀地表現(xiàn)空間距離。例如，描繪山水時，近處的山石占據(jù)畫面的一半，遠處的山巒則縮小為輪廓線。

2.散點構(gòu)圖：將不同景深的元素分散排列，避免畫面呆板。散點構(gòu)圖能夠使畫面更加生動，同時通過元素的分布展現(xiàn)空間層次。例如，在描繪山水時，可以將近處的樹木、巖石與遠處的山巒、云霧穿插排列，形成豐富的空間層次。

3.留白運用：通過空白區(qū)域表現(xiàn)遠景或水面倒影，增強空間延伸感。留白是中國水墨畫的重要表現(xiàn)手法，通過空白可以表現(xiàn)天空、水面或云霧，同時增強畫面的空間感。例如，在描繪山水時，可以用大片留白表現(xiàn)遠處的云霧或天空，使畫面具有無限延伸的空間感。

（二）筆墨技法

1.線條表現(xiàn)：

(1)近景用粗實線勾勒輪廓；近處的物體需要清晰的輪廓，因此用粗實線勾勒，使物體顯得突出。例如，描繪山石時，近處的山石用粗實線勾勒輪廓，使山石顯得雄偉。

(2)遠景用細虛線或墨點替代細節(jié)。遠處的物體由于距離較遠，細節(jié)模糊，因此用細虛線或墨點表現(xiàn)，使物體顯得深遠。例如，描繪遠處的山巒時，用細虛線勾勒山巒的輪廓，并用墨點表現(xiàn)遠處的樹木或房屋。

2.墨色變化：

(1)五墨運用（濃、淡、干、濕、焦）分層渲染；五墨是水墨畫的基本技法，通過濃、淡、干、濕、焦五種墨色的變化，可以表現(xiàn)物體的層次和空間感。例如，描繪山石時，用濃墨表現(xiàn)山石的根部，用淡墨表現(xiàn)山石的頂部，用干墨表現(xiàn)山石的陰陽面，用濕墨表現(xiàn)山石的濕潤部分，用焦墨表現(xiàn)山石的細節(jié)。

(2)遠景墨色以淡干為主，近景以濃濕為輔。遠景由于距離較遠，墨色以淡干為主，使物體顯得輕盈；近景由于距離較近，墨色以濃濕為輔，使物體顯得厚重。例如，描繪遠處的云霧時，用淡干墨渲染，使云霧顯得輕盈飄逸；描繪近處的山石時，用濃濕墨渲染，使山石顯得厚重雄偉。

3.皴法處理：

(1)山石近景用披麻皴、斧劈皴等細節(jié)表現(xiàn)；近處的山石需要詳細的紋理表現(xiàn)，因此用披麻皴、斧劈皴等技法，使山石顯得真實。例如，描繪近處的山石時，用披麻皴表現(xiàn)山石的柔美紋理，用斧劈皴表現(xiàn)山石的雄偉紋理。

(2)遠山用簡略的線條或色塊示意。遠處的山巒由于距離較遠，紋理模糊，因此用簡略的線條或色塊表現(xiàn)，使山巒顯得深遠。例如，描繪遠處的山巒時，用簡略的線條勾勒山巒的輪廓，用淡墨渲染山巒的體積，使山巒顯得深遠。

（三）虛實處理

1.明暗對比：近景突出光影變化，遠景弱化明暗，以墨色冷暖區(qū)分層次。近處的物體需要突出的光影變化，因此用明暗對比表現(xiàn)；遠處的物體由于距離較遠，明暗變化模糊，因此弱化明暗，用墨色的冷暖區(qū)分層次。例如，描繪近處的山石時，用明暗對比表現(xiàn)山石的體積；描繪遠處的山巒時，用淡墨和冷墨表現(xiàn)山巒的層次。

2.焦點轉(zhuǎn)移：通過虛實焦點引導(dǎo)視線，如近實遠虛或近虛遠實。近實遠虛是常見的虛實處理手法，通過近處的實焦引導(dǎo)視線，使觀者注意到近處的物體；近虛遠實則是另一種虛實處理手法，通過近處的虛焦引導(dǎo)視線，使觀者注意到遠處的物體。例如，描繪山水時，近處的山石用實焦表現(xiàn)，遠處的山巒用虛焦表現(xiàn)，使觀者的視線從近處的山石轉(zhuǎn)移到遠處的山巒。

3.細節(jié)取舍：近景保留枝葉、紋理等細節(jié)，遠景簡化為色塊或符號。近處的物體需要保留豐富的細節(jié)，因此保留枝葉、紋理等細節(jié)；遠處的物體由于距離較遠，細節(jié)模糊，因此簡化為色塊或符號，使物體顯得深遠。例如，描繪近處的樹木時，保留樹木的枝葉、紋理等細節(jié)；描繪遠處的樹木時，用簡略的線條或色塊表現(xiàn)樹木，使樹木顯得深遠。

四、實踐步驟

（一）觀察與寫生

1.選擇有明顯高低、前后關(guān)系的場景；觀察自然或人工環(huán)境中具有明顯高低、前后關(guān)系的場景，如山石、樹木、建筑等，這些場景具有豐富的空間層次，適合練習(xí)景深表現(xiàn)。

2.用目測法確定近景、中景、遠景的劃分比例；通過目測法確定場景中近景、中景、遠景的劃分比例，為構(gòu)圖做準(zhǔn)備。例如，觀察一片樹林時，用目測法確定樹林的近景、中景、遠景的劃分比例，為構(gòu)圖做準(zhǔn)備。

（二）構(gòu)圖起稿

1.畫出基本輪廓，確定主要物體位置；根據(jù)觀察結(jié)果，用鉛筆或淡墨畫出場景的基本輪廓，確定主要物體的位置，為后續(xù)的渲染做準(zhǔn)備。例如，描繪一片樹林時，用鉛筆或淡墨畫出樹林的基本輪廓，確定樹木的位置。

2.用淡墨輕輕勾勒，預(yù)留留白區(qū)域；用淡墨輕輕勾勒物體的輪廓，同時預(yù)留留白區(qū)域，為后續(xù)的渲染做準(zhǔn)備。例