2025年專升本藝術(shù)概論考試試題(藝術(shù)史論重點(diǎn)解析)含答案一、單項(xiàng)選擇題（每題2分，共20分）1.中國(guó)南齊畫家謝赫在《古畫品錄》中提出的“六法論”，被視為中國(guó)古代繪畫理論的核心綱領(lǐng)。其中“傳移模寫”指的是：A.對(duì)物象的觀察與捕捉B.畫面的構(gòu)圖與布局C.繪畫技巧的學(xué)習(xí)與傳承D.色彩的運(yùn)用與搭配2.文藝復(fù)興時(shí)期，達(dá)芬奇的《蒙娜麗莎》突破了中世紀(jì)宗教畫的刻板模式，其核心創(chuàng)新在于：A.首次使用透視法B.強(qiáng)調(diào)人物的心理刻畫與自然表情C.采用油彩代替蛋彩作畫D.描繪非宗教題材的世俗人物3.中國(guó)宋代文人畫的代表理論“士人畫”由（）提出，主張“畫以適吾意”，強(qiáng)調(diào)繪畫的抒情性與個(gè)性表達(dá)。A.蘇軾B.米芾C.趙孟頫D.郭熙4.西方現(xiàn)代藝術(shù)中，立體主義的代表畫家畢加索在《亞維農(nóng)少女》中打破了傳統(tǒng)的單點(diǎn)透視，其核心意圖是：A.追求畫面的裝飾性B.表現(xiàn)物體的多維度空間結(jié)構(gòu)C.批判工業(yè)社會(huì)的機(jī)械性D.模仿非洲原始藝術(shù)的造型5.中國(guó)漢代畫像石的主要功能是：A.宮廷裝飾B.宗教祭祀C.墓室壁畫與祠堂裝飾D.民間年畫的前身6.19世紀(jì)法國(guó)印象派畫家莫奈的《日出·印象》被視為印象派命名的來(lái)源，其藝術(shù)特征不包括：A.捕捉瞬間的光影變化B.強(qiáng)調(diào)輪廓的清晰性C.使用快速筆觸與分散色彩D.關(guān)注自然景觀的即時(shí)感受7.中國(guó)唐代閻立本的《步輦圖》記錄了（）的歷史事件，是唐代人物畫“以形寫神”的典范。A.文成公主入藏B.玄奘西行取經(jīng)C.鑒真東渡日本D.安史之亂平叛8.西方巴洛克藝術(shù)的典型特征是：A.簡(jiǎn)潔、對(duì)稱與理性B.動(dòng)態(tài)、華麗與戲劇性C.平面化與裝飾性D.抽象化與幾何化9.中國(guó)書法史上“天下第一行書”指的是王羲之的（），其藝術(shù)價(jià)值在于將書法的實(shí)用性與抒情性完美結(jié)合。A.《蘭亭集序》B.《快雪時(shí)晴帖》C.《中秋帖》D.《伯遠(yuǎn)帖》10.20世紀(jì)美國(guó)抽象表現(xiàn)主義畫家波洛克的“滴畫”創(chuàng)作方式，其核心藝術(shù)主張是：A.強(qiáng)調(diào)畫面的形式構(gòu)成B.追求潛意識(shí)的自發(fā)表達(dá)C.模仿自然紋理的隨機(jī)性D.批判傳統(tǒng)架上繪畫的局限性二、簡(jiǎn)答題（每題10分，共40分）1.簡(jiǎn)述中國(guó)“書畫同源”理論的內(nèi)涵及其歷史依據(jù)。2.分析巴洛克藝術(shù)與洛可可藝術(shù)在風(fēng)格上的主要差異。3.結(jié)合具體作品，說(shuō)明藝術(shù)典型與藝術(shù)意境的區(qū)別與聯(lián)系。4.為什么說(shuō)“文藝復(fù)興是西方藝術(shù)從神性向人性的轉(zhuǎn)折”？三、論述題（每題20分，共40分）1.唐代是中國(guó)人物畫發(fā)展的高峰，試結(jié)合閻立本《步輦圖》、周昉《簪花仕女圖》等作品，分析唐代人物畫的審美特征及其背后的社會(huì)文化動(dòng)因。2.比較古希臘雕塑與中國(guó)漢代陶俑在造型觀念、表現(xiàn)手法及文化意蘊(yùn)上的差異，并總結(jié)中西方古典造型藝術(shù)的核心區(qū)別。參考答案一、單項(xiàng)選擇題1.C（“傳移模寫”指通過(guò)臨摹學(xué)習(xí)前人技法，傳承繪畫傳統(tǒng)。）2.B（《蒙娜麗莎》的微笑與自然神態(tài)突破了宗教畫的僵硬，體現(xiàn)人文主義對(duì)人性的關(guān)注。）3.A（蘇軾在《跋宋漢杰畫山》中提出“士人畫”概念。）4.B（立體主義主張從多個(gè)視角表現(xiàn)物體，打破單一空間限制。）5.C（漢代畫像石主要用于墓室、祠堂，反映生死觀念與社會(huì)生活。）6.B（印象派強(qiáng)調(diào)模糊輪廓以捕捉光影，而非清晰輪廓。）7.A（《步輦圖》記錄唐太宗接見松贊干布使者祿東贊的場(chǎng)景。）8.B（巴洛克藝術(shù)強(qiáng)調(diào)動(dòng)態(tài)、華麗與宗教激情，洛可可則更輕快、柔美。）9.A（王羲之《蘭亭集序》因書法的流暢與情感的自然流露被尊為“天下第一行書”。）10.B（波洛克的“滴畫”強(qiáng)調(diào)無(wú)意識(shí)創(chuàng)作，體現(xiàn)抽象表現(xiàn)主義對(duì)潛意識(shí)的探索。）二、簡(jiǎn)答題1.“書畫同源”內(nèi)涵：指中國(guó)書法與繪畫在起源、工具、美學(xué)思想上的共通性。歷史依據(jù)：①起源同源：早期文字（如甲骨文、金文）兼具象形與裝飾性，與原始繪畫同源；②工具同源：均以筆墨紙硯為載體，用筆技法（如“骨法用筆”）相通；③美學(xué)同源：書法的“線條韻律”與繪畫的“氣韻生動(dòng)”均追求“以形寫神”，強(qiáng)調(diào)主觀情感表達(dá)。2.巴洛克與洛可可風(fēng)格差異：①主題側(cè)重：巴洛克多表現(xiàn)宗教、歷史的宏大場(chǎng)景（如魯本斯《劫奪呂西普斯的女兒》），強(qiáng)調(diào)宗教激情與英雄主義；洛可可則聚焦貴族生活的私密場(chǎng)景（如布歇《蓬巴杜夫人像》），側(cè)重享樂(lè)與調(diào)情。②造型特征：巴洛克動(dòng)態(tài)強(qiáng)烈、輪廓起伏大、色彩濃烈；洛可可線條柔和卷曲（“C”“S”形）、色彩明快淡雅。③文化背景：巴洛克服務(wù)于天主教會(huì)反宗教改革與貴族權(quán)力展示；洛可可則是法國(guó)路易十五時(shí)期宮廷享樂(lè)主義的產(chǎn)物。3.藝術(shù)典型與意境的區(qū)別聯(lián)系：區(qū)別：①典型（如魯迅筆下的阿Q）側(cè)重通過(guò)個(gè)性鮮明的藝術(shù)形象反映普遍社會(huì)本質(zhì)；意境（如王維“空山新雨后”的詩(shī)畫）側(cè)重通過(guò)情景交融的意象營(yíng)造超越具體形象的審美空間。②典型強(qiáng)調(diào)“真實(shí)性”與“概括性”；意境強(qiáng)調(diào)“含蓄性”與“哲理性”。聯(lián)系：二者均需通過(guò)具體形象表達(dá)深層意蘊(yùn)，典型中可蘊(yùn)含意境（如《紅樓夢(mèng)》中林黛玉的典型形象與“葬花”場(chǎng)景的悲劇意境），意境的營(yíng)造也需典型意象的支撐（如“枯藤老樹昏鴉”的典型意象組合成蕭瑟意境）。4.文藝復(fù)興的人性轉(zhuǎn)折：①題材突破：從中世紀(jì)宗教畫（如喬托《哀悼基督》）的“神權(quán)至上”轉(zhuǎn)向?qū)κ浪咨睿ㄈ绮ㄌ崆欣洞骸罚?、古希臘羅馬神話（如米開朗基羅《大衛(wèi)》）的描繪，關(guān)注人的現(xiàn)世生活與情感。②技法革新：透視法（如馬薩喬《圣三位一體》）、解剖學(xué)的運(yùn)用使人物更符合真實(shí)人體結(jié)構(gòu)，體現(xiàn)對(duì)“人”的科學(xué)認(rèn)知。③思想內(nèi)核：人文主義強(qiáng)調(diào)人的價(jià)值（如達(dá)芬奇“人是萬(wàn)物的尺度”），取代了中世紀(jì)“神是中心”的神學(xué)觀，藝術(shù)成為表達(dá)人性光輝的載體。三、論述題1.唐代人物畫審美特征與社會(huì)文化動(dòng)因：審美特征：①造型豐腴：周昉《簪花仕女圖》中仕女體態(tài)圓潤(rùn)，反映唐代“以胖為美”的審美；②線條流暢：閻立本《步輦圖》用“鐵線描”勾勒人物衣紋，剛勁中見柔和，體現(xiàn)“骨法用筆”的傳統(tǒng)；③色彩富麗：張萱《搗練圖》以朱紅、青綠為主色，搭配金銀點(diǎn)綴，彰顯盛唐的奢華氣象；④主題世俗化：從宗教人物（如敦煌壁畫）轉(zhuǎn)向?qū)m廷生活（如《虢國(guó)夫人游春圖》），關(guān)注貴族女性的日常，體現(xiàn)對(duì)“人”的重視。社會(huì)文化動(dòng)因：①經(jīng)濟(jì)繁榮：唐代國(guó)力強(qiáng)盛，長(zhǎng)安成為國(guó)際都市，貴族階層追求生活享受，推動(dòng)對(duì)世俗題材的描繪；②文化開放：民族融合（如胡漢雜居）與佛教藝術(shù)的本土化（如敦煌壁畫的“世俗化”），促使藝術(shù)風(fēng)格多元；③科舉制度：寒門文人崛起，繪畫不再是工匠專利，文人參與提升了人物畫的精神內(nèi)涵（如“以形寫神”的深化）。2.古希臘雕塑與漢代陶俑的差異及中西方造型藝術(shù)核心區(qū)別：造型觀念：古希臘雕塑（如米隆《擲鐵餅者》）追求“理想化的人體美”，以解剖學(xué)為基礎(chǔ)，強(qiáng)調(diào)比例、對(duì)稱與肌肉的精確表現(xiàn)，體現(xiàn)對(duì)“完美人體”的哲學(xué)思考（如畢達(dá)哥拉斯“數(shù)的和諧”）；漢代陶俑（如西安漢陽(yáng)陵陶俑）側(cè)重“動(dòng)態(tài)捕捉”，人物姿態(tài)自然（如跽坐俑、奏樂(lè)俑），但不刻意追求解剖準(zhǔn)確性，更關(guān)注“神似”（如面部表情的生動(dòng)）。表現(xiàn)手法：古希臘雕塑多為圓雕，注重三維空間的立體塑造（如《米洛的維納斯》的“S”形曲線），表面打磨光滑，強(qiáng)調(diào)材質(zhì)（大理石）的自然質(zhì)感；漢代陶俑以模制為主，批量生產(chǎn)，細(xì)節(jié)簡(jiǎn)化（如無(wú)手臂的“裸體俑”），但通過(guò)彩繪（原有的朱紅、粉白顏料）彌補(bǔ)造型的平面感，側(cè)重整體氛圍的營(yíng)造。文化意蘊(yùn)：古希臘雕塑是“神人同形同性”的體現(xiàn)（如《宙斯像》兼具神性與人的健美），反映古希臘“人文主義”與對(duì)理性、秩序的崇拜；漢代陶