1、試論歐洲藝術(shù)歌曲的風(fēng)格特色與演唱特點(diǎn)肖萍 (綿陽(yáng)師范學(xué)院音樂(lè)學(xué)院四川綿陽(yáng)621000) 摘要:歐洲藝術(shù)歌曲以高雅的藝術(shù)品位和完美的藝術(shù)表現(xiàn)而享譽(yù)世界音樂(lè)舞臺(tái)。本文擬從歐洲藝術(shù)歌曲的形成、風(fēng)格特點(diǎn)以及演唱特點(diǎn)等方面進(jìn)行探究,以引導(dǎo)歌者更好闡釋、表現(xiàn)藝術(shù)歌曲。關(guān)鍵詞:藝術(shù)歌曲;風(fēng)格特點(diǎn);歷史價(jià)值;演唱表現(xiàn) 中圖分類號(hào):J652.5文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼:A文章編號(hào):1004-2172(2008)-02-0075-04 在世界漫長(zhǎng)的音樂(lè)歷史發(fā)展中,歐洲藝術(shù)歌曲有著特殊的地位,成為專業(yè)音樂(lè)領(lǐng)域中具有深厚藝術(shù)造詣的音樂(lè)種類,不但是音樂(lè)體裁中的一朵奇葩,更對(duì)世界聲樂(lè)藝術(shù)的發(fā)展有深遠(yuǎn)的歷史意義。藝術(shù)歌曲這種獨(dú)立的歌曲形

2、式,是歐洲浪漫主義音樂(lè)的重要體裁之一,它與歌劇中的詠嘆調(diào)有相似之處,采用獨(dú)白的形式來(lái)表達(dá)人們豐富的情感,所不同的是它較多出現(xiàn)在音樂(lè)會(huì)(室內(nèi)樂(lè))舞臺(tái),所以藝術(shù)歌曲是一種專業(yè)性、室內(nèi)性、藝術(shù)性高度統(tǒng)一的產(chǎn)物。藝術(shù)歌曲的藝術(shù)性,主要在于它的抒情性、戲劇性,以及對(duì)作品內(nèi)涵和人物內(nèi)心淋漓盡致的刻畫,以致形成一種莊重而高雅的欣賞氛圍。 一、藝術(shù)歌曲風(fēng)格的形成 歐洲藝術(shù)歌曲是在歐洲豐厚的民族文化和博大的文學(xué)歷史土壤中成長(zhǎng)、發(fā)展的。最早產(chǎn)生于德國(guó)的藝術(shù)歌曲,按德語(yǔ)的譯音是lieder(浪漫歌曲)的意思。它的形成源于兩個(gè)條件,首先主要由于歐洲悠久的文化歷史培育、造就了一大批享譽(yù)世界的詩(shī)人、文豪。19世紀(jì)浪漫主義

3、詩(shī)歌的大量出現(xiàn),要求有 更為精致、完美的音樂(lè)形式予以配合,而由此產(chǎn)生了注重情感抒發(fā),更具藝術(shù)水準(zhǔn)和表現(xiàn)技巧的藝術(shù)歌曲。早期的藝術(shù)歌曲較多采用歌德、海涅、席勒等著名詩(shī)人的作品,這些名詩(shī)不但能喚起聽(tīng)眾的心靈共鳴,也給作曲家和歌唱家的音樂(lè)藝術(shù)創(chuàng)造提供了豐富的想象和靈感。藝術(shù)歌曲從誕生之日起就是文學(xué)與音樂(lè)、人聲與器樂(lè)的珠聯(lián)璧合。歌詞都具有文字精美、格調(diào)高雅、形象生動(dòng)的特點(diǎn),音樂(lè)的旋律與詩(shī)歌也能水乳交融、渾然一體,極具藝術(shù)性。正如中國(guó)大百科全書!音樂(lè)、舞蹈卷中將藝術(shù)歌曲闡釋為#18世紀(jì)末19世紀(jì)初歐洲普遍盛行的一種抒情歌曲,它的特點(diǎn)是歌詞較多采用著名詩(shī)歌,著重表現(xiàn)人的內(nèi)心世界,曲調(diào)表現(xiàn)力強(qiáng),表現(xiàn)手段及作

4、曲手法比較復(fù)雜,伴奏占有重要的地位。1正如藝術(shù)歌曲大師雨果%沃爾夫所說(shuō):#藝術(shù)歌曲是詩(shī)歌與音樂(lè)的融合,對(duì)作曲家來(lái)講詩(shī)歌永遠(yuǎn)是音樂(lè) 靈感的源泉。2 所以在一定程度上是 浪漫主義的詩(shī)歌推動(dòng)了藝術(shù)歌曲的發(fā)展。 其次是由于當(dāng)時(shí)鋼琴伴奏的成熟,在藝術(shù)歌曲的伴奏中占非常重要的地 位,作曲家采用多種手法烘托和豐富音樂(lè)的表現(xiàn),并在和聲織體或轉(zhuǎn)調(diào)運(yùn)用上大膽嘗試,給人以非常深刻的印象。特別是舒伯特使歌曲與鋼琴伴奏得到更充分、完美的結(jié)合,他為了更充分地表現(xiàn)出作品的意境、內(nèi)容,加大了旋律與和聲的表現(xiàn)力,將詩(shī)歌按照音樂(lè)特有的表現(xiàn)規(guī)律融匯一體,又能通過(guò)旋律準(zhǔn)確地表達(dá)出詩(shī)人的不同風(fēng)格特點(diǎn)。鋼琴伴奏能以獨(dú)立的形象和特有的表現(xiàn)

5、手法與旋律交織,形成音樂(lè)形象塑造的鋪墊和補(bǔ)充,也成為作品不可或缺的整體。不少的#作品的前奏、間奏和結(jié)尾用鋼琴來(lái)表現(xiàn)歌唱者演唱中只能體驗(yàn)到而又不能道破的情感,不但營(yíng)造了意境和氛圍,加深了作品的心理刻畫,也使作品的形象塑造更加完整。3比如魔王中的馬蹄聲,鱒魚中的歡快的游姿,紡車旁的瑪格麗卿中的紡車聲,美麗的磨坊女中歡快的小溪等聲音形象,都是由鋼琴伴奏來(lái)表現(xiàn),由此與歌唱形成交匯融合,塑造出完美的音樂(lè)形象。 在藝術(shù)歌曲的發(fā)展中涌現(xiàn)出一大 批優(yōu)秀作曲家,特別是舒伯特有非凡的貢獻(xiàn),是他把藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作推向新的高度,賦予了藝術(shù)歌曲特有的浪漫主義色彩。它的音樂(lè)創(chuàng)作深受貝多芬的影響,繼承了古典主義的精髓,更具有

6、浪漫主義的特質(zhì),從他的作品中對(duì)大自然的特殊愛(ài)好和作品富于色彩對(duì)比和變化看,它受浪漫派的影響,體現(xiàn)出古典與浪漫的二重性,并在傳統(tǒng)作曲技法基礎(chǔ)上大膽創(chuàng)新,對(duì)歐洲藝術(shù)歌曲的發(fā)展產(chǎn)生深遠(yuǎn)的影響。他以600多首作品成為多產(chǎn)的作曲家,作品詩(shī)意盎然、情景交融、題材豐富、手法細(xì)膩、情純感人,運(yùn)用音樂(lè)化的詩(shī)與詩(shī)化的音樂(lè)使人們能深刻理解詩(shī)的意境和感悟到音樂(lè)的內(nèi)涵,充分表現(xiàn)出對(duì)人類命運(yùn)的高度關(guān)注,對(duì)自由、幸福生活的向往和對(duì)愛(ài)情的渴望。 二、歐洲藝術(shù)歌曲的發(fā)展特點(diǎn) 藝術(shù)歌曲在歐洲有近300年的歷史,由于民族習(xí)慣、文化背景、語(yǔ)言特點(diǎn)的不同逐漸形成不同的流派,主要以德奧、意大利、俄羅斯、法國(guó)為主要代表,這些作品較多是根據(jù)

7、著名詩(shī)歌創(chuàng)作的,也有不少是對(duì)本民族民歌的提煉和升華。 (一)德奧藝術(shù)歌曲。德奧是當(dāng)時(shí)歐洲文化的中心,歌德、海涅、席勒等大詩(shī)人筆下的詩(shī)歌,具有深刻的文學(xué)性與哲理性,極大地激發(fā)起作曲家的藝術(shù)創(chuàng)作靈感。舒伯特、舒曼、勃拉姆斯、沃爾夫等是當(dāng)時(shí)最為活躍的作曲家,他們被稱為是詩(shī)人型的作曲家,極具浪漫氣質(zhì),音樂(lè)既高雅又通俗,作曲的表現(xiàn)手法細(xì)膩,體現(xiàn)出特有的嚴(yán)謹(jǐn)與規(guī)范,成為世界音樂(lè)舞臺(tái)藝術(shù)歌曲的典范。他們創(chuàng)作了數(shù)百首歌曲、聲樂(lè)套曲,作品風(fēng)格各異、內(nèi)容廣泛,表現(xiàn)形式多樣,深受歌唱家和欣賞者的歡迎,由此也造就 了大批優(yōu)秀的藝術(shù)歌曲歌唱家,形成了特有的德奧藝術(shù)歌曲的演唱風(fēng)格。 (二)意大利藝術(shù)歌曲(也稱意大利古典歌

8、曲)。早期意大利歌曲產(chǎn)生背景主要是在文藝復(fù)興人文主義基礎(chǔ)上發(fā)展的。音樂(lè)體裁上主要受音樂(lè)與詩(shī)歌緊密關(guān)系的影響,用詞精練、意蘊(yùn)深刻,細(xì)致入微地表現(xiàn)人們豐富的內(nèi)心情感。以斯卡拉蒂、喬爾達(dá)尼、貝里尼等為代表的作曲家創(chuàng)作了許多優(yōu)秀藝術(shù)歌曲,曲調(diào)樸素、典雅、活潑、浪漫,蘊(yùn)含戲劇性,有極高的藝術(shù)性,成為世界聲樂(lè)舞臺(tái)廣為傳唱的經(jīng)典。正如聲樂(lè)教育家趙梅伯所說(shuō)#從歌劇誕生以來(lái)的十七、十八世紀(jì)意大利藝術(shù)歌曲,它的內(nèi)容反映了當(dāng)時(shí)的先進(jìn)思想,在聲樂(lè)寫作技術(shù)上亦有可供借鑒之處,而在風(fēng)格的純正和表現(xiàn)古典美方面則是無(wú)與倫比的。他們是發(fā)展美好音質(zhì),學(xué)習(xí)真正的美聲唱法過(guò)程中必不可少的經(jīng)典,也是全世界聲樂(lè)教學(xué)的好教材。4 (三)俄

9、羅斯藝術(shù)歌曲。早在沙俄時(shí)代,上流社會(huì)的藝術(shù)活動(dòng)就十分活躍,曾出現(xiàn)過(guò)普希金、托爾斯泰、屠格耶夫等大批著名詩(shī)人和文豪,他們的不朽詩(shī)篇成為作曲家的佳作。以格林卡、柴 科夫斯基、穆索爾斯基等著名作曲家,寫出了風(fēng)格各異、感情真摯、內(nèi)涵深刻、富有內(nèi)在激情,典雅精致而充滿新意的藝術(shù)歌曲,作品極好地傳承了傳統(tǒng)音樂(lè)文化,也保持了浪漫主義藝術(shù)特點(diǎn)。 (四)法國(guó)藝術(shù)歌曲。有獨(dú)特的浪漫主義風(fēng)格。歌詞較多出自歷代著名詩(shī)人的名詩(shī),以現(xiàn)實(shí)生活、愛(ài)情、死亡等為主題,作品著重心理刻畫,曲式精練,極富旋律美感,充滿詩(shī)情畫意,富有戲劇性對(duì)比。作曲家主要以弗雷、德彪西、拉威爾為代表,各有其獨(dú)特的風(fēng)格。法國(guó)藝術(shù)歌曲注重聲音色調(diào)的對(duì)比、

10、變 化,細(xì)膩而典雅,含蓄而優(yōu)美,需要歌唱者有全面的歌唱修養(yǎng)。 三、歐洲藝術(shù)歌曲的藝術(shù)特點(diǎn) 歐洲藝術(shù)歌曲博大精深,制作精致,產(chǎn)生和發(fā)展的特點(diǎn)形成特有的藝術(shù)特色。 (一)表情性:抒情性是歐洲藝術(shù)歌曲創(chuàng)作和藝術(shù)表現(xiàn)的第一要素。由于藝術(shù)歌曲的歌詞較多都出自詩(shī)人精致優(yōu)美的詩(shī)歌,詩(shī)意濃濃、情意綿綿、內(nèi)涵深刻,能給人以無(wú)限遐想。美學(xué)家稱藝術(shù)歌曲是#用音樂(lè)寫成的抒情詩(shī),既能給人以聽(tīng)覺(jué)的美感,也陶冶人的情操。如尚家驤在歐洲聲樂(lè)發(fā)展史中所講#這一時(shí)期的音樂(lè)作品大量的反映出思戀、愛(ài)慕、離愁、哀怨、邂逅的喜悅、失戀的痛苦、典雅的風(fēng)度、嫵媚的姿態(tài)、高尚的情操、純潔的友誼、甜蜜的回憶、幸福的憧憬&愛(ài)情方面的主題。5比如歌

11、曲阿瑪麗莉就是意大利藝術(shù)歌曲的典范,歌詞中對(duì)愛(ài)的大膽表白,體現(xiàn)出濃厚的人文主義思想。歌詞中的愛(ài)情主題體現(xiàn)出現(xiàn)實(shí)生活,善于把握人物的內(nèi)在情感,熱情地謳歌人們對(duì)愛(ài)情和幸福的向往。歐洲藝術(shù)歌曲的音樂(lè)特點(diǎn)豐富多彩,有的情緒奔放,有的深情內(nèi)在,有的親切委婉,也有的輕快活潑。由于表現(xiàn)題材的廣泛性,旋律表現(xiàn)既抒展、寬廣而富有歌唱性,也有的流暢、活潑而富有熾烈性。音樂(lè)表現(xiàn)深遠(yuǎn)而細(xì)膩,情感起伏跌宕,旋律色彩變化豐富,都極好地體現(xiàn)出表情性特點(diǎn)。 (二)戲劇性:較多的藝術(shù)歌曲詞、曲具有敘事、描繪性,具有較強(qiáng)的對(duì)比性和造型性。歌詞較多具有情節(jié)描寫,有的是將敘事與抒情交織,有的又是在現(xiàn)實(shí)與理想、希望與失望的沖突中進(jìn)行,

12、具有極強(qiáng)的表現(xiàn)性、情節(jié)的沖突性以及深刻的哲理性。比如舒伯特的魔王具有復(fù)雜的情節(jié)性,用朗誦調(diào)模擬出父親、兒子、魔王以及敘事者的不同語(yǔ)氣,有強(qiáng)烈的沖突性和表現(xiàn)性。而幻影則用獨(dú)白的形式,表現(xiàn)出流浪者對(duì)自己可怕影子的呻吟和痛苦。音樂(lè)結(jié)構(gòu)較復(fù)雜,富有層次,旋律常用的是波浪進(jìn)行和直線進(jìn)行,跳躍與平穩(wěn)的交替進(jìn)行。歌曲的速度和力度都變化多樣,強(qiáng)弱分明交替呈現(xiàn),規(guī)律不突出,節(jié)拍形式多樣,較多采用多種音型節(jié)奏來(lái)表現(xiàn)音樂(lè)形象,強(qiáng)調(diào)對(duì)作品表現(xiàn)的細(xì)膩和造型性。 (三)技巧性:歐洲藝術(shù)歌曲的發(fā)展還呈現(xiàn)出更為豐富的技巧性,不但完美地表現(xiàn)出歌曲的情感內(nèi)容,更重要的是促進(jìn)了聲樂(lè)技巧的豐富性和規(guī)范性,使聲樂(lè)藝術(shù)得到更全面的發(fā)展。

13、有的作品為了抒發(fā)情感和情節(jié)造型的需要,音域適中,演唱時(shí)都在歌唱者最美好的音區(qū)中,要求歌唱展現(xiàn)自然、純凈的音色,秀美而感人,強(qiáng)調(diào)對(duì)作品藝術(shù)表現(xiàn)的流暢性和完美性。有的藝術(shù)歌曲則由于表現(xiàn)的內(nèi)容情感奔放,旋律跨度大而音域?qū)拸V,跌宕起伏,要求演唱者要有高超的技巧,演唱中要有音色、力度、速度的變化和對(duì)比,情感真摯,語(yǔ)言表達(dá)要真切感人。歌詞具有描繪性,生動(dòng)活潑,具有豐富的表情,極富歌唱性。如法國(guó)的藝術(shù)歌曲燕子、俄羅斯的夜鶯等,歌曲旋律熱情奔放,流暢而優(yōu)美。要求演唱者氣息流暢,聲音靈巧,富有彈性,高音通暢而富有魅力。 (四)完整性:歐洲藝術(shù)歌曲強(qiáng)調(diào)歌唱與伴奏造型的完整性。注重鋼琴伴奏對(duì)旋律的補(bǔ)充和深化,使旋律

14、更富有表現(xiàn)性,形象生動(dòng)。所采用的鋼琴伴奏部分也不同于一般歌曲的伴奏,僅僅 是旋律的襯托或旋律表現(xiàn)的背景。藝術(shù)歌曲不僅用伴奏來(lái)帶動(dòng)歌唱者的表現(xiàn),而且在節(jié)奏、和聲、情緒、意境等方面都賦予更豐富的內(nèi)涵,是作曲家表達(dá)深刻情感內(nèi)容與歌唱旋律整體構(gòu)思的重要手段。往往利用豐富的節(jié)奏音型和音區(qū)、音色的對(duì)比來(lái)表現(xiàn)詩(shī)的語(yǔ)言,十分注重描繪、渲染詩(shī)詞的意境和形象。歌曲中前奏、間奏和結(jié)尾等細(xì)節(jié),都充分考慮與詩(shī)的協(xié)調(diào),形成一種精致而富于詩(shī)意的互動(dòng)關(guān)系。比如為人熟知的魔王、菩提樹、鱒魚等作品,鋼琴部分就賦予了鮮活豐富的音樂(lè)形象和詩(shī)意的氛圍,巧妙地將詩(shī)歌、旋律、鋼琴融為一體。比如魔王:伴奏用八度三連音音型的烘托、造型,貫穿于

15、全曲之中的疾馳飛奔的馬蹄聲,令人毛骨悚然、憂心如焚。兒子病痛中的呻吟、父親的焦急不安與夢(mèng)幻中時(shí)隱時(shí)現(xiàn)的惡魔形象交織在一起,久久地縈繞在人們的腦海里。歌曲菩提樹的伴奏,將凜冽的北風(fēng)與主人公流浪者的心情交織、對(duì)比。而歌曲鱒魚的伴奏則以潺潺流水為背景,塑造了一幅春光明媚的山水畫。 四、歐洲藝術(shù)歌曲的演唱特點(diǎn) 由于歐洲藝術(shù)歌曲題材廣泛,形式豐富,作曲家用精湛的作曲手法制作的一首首經(jīng)典作品,已成為世界聲樂(lè)舞臺(tái)藝術(shù)表現(xiàn)的重要內(nèi)容,其藝術(shù)價(jià)值是難以用語(yǔ)言來(lái)概括的。歐洲藝術(shù)歌曲對(duì)世界歌唱藝術(shù)的發(fā)展既對(duì)歌唱藝術(shù)的審美規(guī)范和歌唱技巧的發(fā)展起著一個(gè)極好的導(dǎo)向作用,也對(duì)歌唱者唱功的磨練以及藝術(shù)表現(xiàn)能力的完善十分有益。

16、 歐洲藝術(shù)歌曲的演唱主要通過(guò)流動(dòng)的聲音來(lái)表情達(dá)意,它不像歌劇的演 唱是通過(guò)角色的扮演,隨著音樂(lè)的深入塑造角色,使演唱者與其它角色形成戲劇性對(duì)比。音樂(lè)會(huì)舞臺(tái)上只有歌唱者與鋼琴伴奏,必須靠自己對(duì)作品的體會(huì),靠自己富有魅力的歌聲和適當(dāng)?shù)闹w語(yǔ)言恰如其分地表現(xiàn)藝術(shù)。演唱藝術(shù)歌曲要求歌唱者具備全面的音樂(lè)修養(yǎng),掌握復(fù)雜的歌唱技巧,感情表達(dá)要求細(xì)膩而深刻。有人將藝術(shù)歌曲的演唱比喻為用#富有音樂(lè)的聲音去表現(xiàn)#富有聲音的音樂(lè),是非常經(jīng)典的。一切都靠演唱者內(nèi)在的表現(xiàn)能力,通過(guò)自己完美的歌聲將聽(tīng)眾帶入歌曲的意境中,形成豐富的聯(lián)想,揭示深刻的內(nèi)蘊(yùn)。比如舒伯特的藝術(shù)歌曲較多表現(xiàn)的是主人公對(duì)大自然的感受,并將其融入性格之

17、中。作品美麗的磨坊女中的小溪是主人公的伴侶和安慰者,也成為她最后的歸宿地。冬之旅中的菩提樹、霜雪、烏鴉等都與作品中主人公的心緊密相連,成為他生活之中的痛苦回憶與聯(lián)想。歌唱者在演唱歌曲時(shí)必須要深入體驗(yàn)、感受作品,才能用歌聲來(lái)闡釋其內(nèi)涵。 由于歐洲藝術(shù)歌曲是歐洲歷史文化與民族文化的體現(xiàn),作曲家都將自己對(duì)作品的創(chuàng)作意圖、藝術(shù)表現(xiàn)等要求暗含于作品音符的連接和音樂(lè)的律動(dòng)之中。歌唱者在對(duì)歌曲的二度創(chuàng)造中,首先要遵循的原則是忠實(shí)于原作,簡(jiǎn)言之,就是歌唱者首先要能讀懂#樂(lè)譜,按照作品原有的風(fēng)格進(jìn)行演唱,能從作品中理解到詞、曲作者的藝術(shù)構(gòu)思和表達(dá)的內(nèi)涵,表達(dá)出作品特有的意味等。#成功的表演必須建立在對(duì)作品細(xì)致的

18、解構(gòu)(之上,只有通過(guò)解構(gòu)(,才可能在舞臺(tái)上再解構(gòu)(出完美的音樂(lè)和完美的藝術(shù)。6同時(shí)#風(fēng)格純正的音樂(lè)表演,將使人類歷史上各種不同風(fēng)格的音樂(lè)作品放射出它們本來(lái)的光彩,以它們各自獨(dú)具的藝術(shù)特色和美的魅力而永世流芳。7 歐洲藝術(shù)歌曲是特定歷史時(shí)期的產(chǎn)物,有著特定的風(fēng)格表現(xiàn)和演唱的藝術(shù)規(guī)范。19世紀(jì)的音樂(lè)旋律較多都結(jié)構(gòu)簡(jiǎn)短、節(jié)奏舒緩,旋律極具抒情性,體現(xiàn)出柔美、優(yōu)雅、幽婉、恬靜和真摯,這一時(shí)期作品較多用的表情術(shù)語(yǔ)是#充滿愛(ài)情的向往(amoroso)與#甜美、柔和(doice)等,正由于作品的特點(diǎn)也要求演唱者在演唱這些作品時(shí)要細(xì)致入微,聲音要純美、自然,對(duì)音色、氣息、感情都要有藝術(shù)性控制,避免強(qiáng)烈的聲音力

19、度對(duì)比,顯示出藝術(shù)歌曲特有的華貴的氣質(zhì),充分表現(xiàn)出歌唱的盡善盡美。有人總結(jié)舒伯特的藝術(shù)歌曲#一切遐想都是美好的,孤獨(dú)都是寧?kù)o的。強(qiáng)調(diào)抒情與歌聲的完美和諧,應(yīng)該在像天鵝絨般的光滑、柔美的美聲中去表現(xiàn)作者美好的遐想和寧?kù)o的孤獨(dú),能給聽(tīng)眾一種可望而不可及的審美享受。有的藝術(shù)歌曲具有高度的性格化,需要細(xì)致的心理刻畫。只有充分理解作品,才能用準(zhǔn)確的聲音色彩去表現(xiàn)作品。正如我國(guó)聲樂(lè)教育家沈湘對(duì)學(xué)生演唱阿瑪麗莉時(shí)所要求的#這首歌表現(xiàn)的是一個(gè)青年向美麗少女阿瑪麗莉表達(dá)自己真摯、純凈的愛(ài)情。要唱得很年輕、單純而樸素。&呼吸的控制要非常好,非常柔,非常均勻,唱時(shí)音樂(lè)要柔美、漂亮。&每個(gè)表情記號(hào)都是根據(jù)表現(xiàn)的內(nèi)容需

20、要而寫出來(lái)的。 8 歐洲藝術(shù)歌曲具有豐富的內(nèi)涵,這要求演唱要富有想象力。有人稱#藝術(shù)歌曲是人類想象力的結(jié)晶。比如形式多樣的小夜曲較多是通過(guò)柔婉舒緩的旋律表現(xiàn)年青人對(duì)幸福愛(ài)情的向往,對(duì)獲得愛(ài)情的喜悅或?qū)κ?ài)情的悲 傷等等,以此來(lái)頌揚(yáng)愛(ài)情的崇高與永恒,這一切又都與豐富多彩的藝術(shù)想象分不開。只有使自己的聲音把握住作品內(nèi)在的情感脈絡(luò),一切技巧只有與情感想象融合,才能完整地表現(xiàn)音樂(lè)。 深刻理解歌曲的內(nèi)涵,理解作品的藝術(shù)特點(diǎn)是歌唱藝術(shù)創(chuàng)造的基礎(chǔ)。歌唱者要能準(zhǔn)確地抓住作品中的節(jié)奏形態(tài),旋律發(fā)展的特點(diǎn)以及力度、速度等所蘊(yùn)含的特殊意義,將作品的詞、曲意蘊(yùn)與自己的歌唱表現(xiàn)高度融合,借助自身豐富的生活積累和理性智

21、慧,力求能夠準(zhǔn)確表現(xiàn)出作品的精神實(shí)質(zhì)。對(duì)作品的一切都爛熟于心,做到心中有數(shù),才能在舞臺(tái)表現(xiàn)中從容、完美的表現(xiàn),#精湛的演奏(唱),撼動(dòng)人心的藝術(shù)力量來(lái)自對(duì)每一部作品的不斷思考、辯證分析、深入解剖和相互比較,讓每一個(gè)音符、節(jié)奏、表情都清晰、清楚地在自己心里流動(dòng),賦予它們以文化、歷史意義。9 五、結(jié)語(yǔ) 歐洲藝術(shù)歌曲以風(fēng)格獨(dú)特、意蘊(yùn)深刻、曲式完美、制作精致而享譽(yù)世界聲樂(lè)舞臺(tái),成為世界音樂(lè)創(chuàng)作和歌唱藝術(shù)表現(xiàn)的范本,值得每個(gè)歌唱者認(rèn)真學(xué)習(xí)和精心鉆研。綜上對(duì)歐洲藝術(shù)歌曲的理性探究是為了拋磚引玉,進(jìn)一步提高演唱藝術(shù)歌曲的藝術(shù)性,增強(qiáng)歌唱者理性審美的靈動(dòng)性,以至達(dá)到表現(xiàn)歐洲藝術(shù)歌曲的深刻性、準(zhǔn)確性。歐洲藝術(shù)歌曲成為人類研究歐洲音樂(lè)歷史和歐洲聲樂(lè)藝術(shù)取之不盡、用之不竭的精神財(cái)富,也成為歌唱者規(guī)范演唱技巧,提高表現(xiàn)能力必不可少的活教材。藝術(shù)歌曲要求歌唱者真正用心去體驗(yàn)、用心去歌唱,歌唱者必須運(yùn)用自己所有的技巧 和智慧去精心塑造作品所表現(xiàn)的意境和形象,才能使藝術(shù)歌曲綻放出更加璀璨奪目的光芒。 責(zé)任編輯:郭爽 參考文獻(xiàn): 1中國(guó)大百科全書-音樂(lè)舞蹈卷M.北京:人民音