1/8第一章藝術(shù)的形態(tài)第一節(jié) 藝術(shù)是意識形態(tài)，也是生產(chǎn)形態(tài)一、藝術(shù)形態(tài)要求猛烈的主體性二、藝術(shù)形態(tài)是對象化的存在三、藝術(shù)形態(tài)是美的形式構(gòu)成其次節(jié) 藝術(shù)形態(tài)的劃分一、物化構(gòu)造與藝術(shù)形態(tài)二、符號體系與藝術(shù)形態(tài)第三節(jié) 藝術(shù)形態(tài)的構(gòu)成關(guān)系一、直接面對外在世界——通過外在世界展現(xiàn)內(nèi)在世界二、直接面對內(nèi)在世界——通過內(nèi)在世界展現(xiàn)外在世界三、內(nèi)在世界與外在世界的綜合性顯現(xiàn)第四節(jié)藝術(shù)形態(tài)與主體世界一、指導(dǎo)思想的一元和藝術(shù)創(chuàng)的多元二、藝術(shù)家心靈呈現(xiàn)的直接性和間接性三、感情與思想存在的方式第一節(jié)藝術(shù)是意識形態(tài)，也是生產(chǎn)形態(tài)一、藝術(shù)形態(tài)要求猛烈的主體性 二、藝術(shù)形態(tài)是對象化的存在 三、藝術(shù)形態(tài)是美的形式構(gòu)成1、馬克思提出把握世界的四種方式〔填空〕人類用藝術(shù)的、宗教的、實(shí)踐精神的和理論的〔科學(xué)的〕四種方式把握世界。藝術(shù)是什么？/藝術(shù)的定義？①藝術(shù)，是人借助肯定的物質(zhì)材料和工具，借助肯定的審美力量和技巧，在精神與物質(zhì)材料、心靈與審美對象相互作用、相互結(jié)合的狀況下，布滿激情與活力的制造性勞動。②藝術(shù)既是意識形態(tài)，也是精神生產(chǎn)形態(tài)。藝術(shù)具有的形象性、情感性、審美性、制造性等根本特征。精神生產(chǎn)與物質(zhì)生產(chǎn)有什么不同呢？①物質(zhì)生產(chǎn)：滿足人類的物質(zhì)需求，具有使用價值。 ②精神生產(chǎn)：滿足人類的精神需求，具有審美價值。為什么藝術(shù)是意識形態(tài)又是生產(chǎn)形態(tài)？人類用藝術(shù)的、宗教的、實(shí)踐精神的和理論的〔科學(xué)的〕四種方式把握世界。所謂的把握世界就是生疏世界的方法手段與途徑或反響人類生疏生活的方式。藝術(shù)也是把握世界的一種方式，是對世界的一種生疏。所以藝術(shù)也是意識形態(tài)。另外，藝術(shù)也是一種特別的精神生產(chǎn)，馬克思提出精神生產(chǎn)，強(qiáng)調(diào)藝術(shù)的精神在生產(chǎn)形態(tài)方面存在巨大的實(shí)踐性威力。藝術(shù)是社會審美觀念、社會意識和社會文化心理的產(chǎn)物，具有精神生產(chǎn)的特征。藝術(shù)制造也在轉(zhuǎn)變和構(gòu)建著自然界的物質(zhì)存在，具有物質(zhì)生產(chǎn)的某些特征。藝術(shù)制造的目的——主要實(shí)現(xiàn)它的審美價值，它要滿足的是人們心靈的渴求和精神上的需要，它要喚醒的事人們超越美學(xué)貧困的自創(chuàng)力。藝術(shù)的本質(zhì)特性——意識形態(tài)、生產(chǎn)形態(tài)。一、藝術(shù)形態(tài)要求猛烈的主體性——思想、情感、意向、心境、愿望等——滲透到生產(chǎn)過程里，物化到產(chǎn)品對象中去。在藝術(shù)創(chuàng)作中情感意向始終是一個不行缺少的最活潑的元素?！补馕慈辉~、冼星海曲〕——中國近代音樂史上具有具有里程碑性質(zhì)的音樂史詩〔選擇題〕二、藝術(shù)形態(tài)是對象化的存在匯、藝術(shù)天才和情感符號“物化”到產(chǎn)品之中，從而獲得藝術(shù)生產(chǎn)對象化的、現(xiàn)實(shí)的、活生生的、獨(dú)特的存在方式。獨(dú)創(chuàng)性是藝術(shù)的生命，共性是藝術(shù)的靈魂。古琴曲《高山流水》，管平湖演奏，相傳為戰(zhàn)國時期俞伯牙所作，樂譜最早見于明代《奇特秘譜伯牙覓得知音鐘子期的故事。三、藝術(shù)形態(tài)是美的形式構(gòu)成.例如昆曲，它是一種集南北曲之大成的戲曲聲腔。京韻大鼓，駱玉笙《重整河山待后生》其次節(jié) 藝術(shù)形態(tài)的劃分一、物化構(gòu)造與藝術(shù)形態(tài) 二、符號體系與藝術(shù)形態(tài)一、物化構(gòu)造與藝術(shù)形態(tài)我們依據(jù)物化構(gòu)造的不同，把藝術(shù)形態(tài)劃分為：①時間藝術(shù) ②空間藝術(shù) ③時空藝術(shù)。時間藝術(shù)之一：音樂文學(xué)空間藝術(shù)之一：繪畫雕塑時空藝術(shù)：舞蹈時間藝術(shù)，首推音樂，包括文學(xué)〔詩詞〕與音樂的綜合形式，有時也把文學(xué)〔詩詞〕視為時間藝術(shù)之一。時間藝術(shù)——中連續(xù)地開放，如音樂、文學(xué)的藝術(shù)內(nèi)涵、情感心情的表達(dá)，都是在一個特定是時間程序里，動態(tài)性地實(shí)現(xiàn)。由于這種物化構(gòu)造特性，使這類藝術(shù)和時間結(jié)緣，只有在時間程序性地開放，才得以顯示它的生命活力和魅力，故稱為“時間藝術(shù)”。1.時間藝術(shù)之一：音樂時間藝術(shù)：音樂、文學(xué)〔詩詞〕的藝術(shù)內(nèi)涵、情感心情的表達(dá)，都是在一個特定的時間序列里動態(tài)性地實(shí)現(xiàn)的。由于這種物化構(gòu)造特性使這類藝術(shù)和時間結(jié)緣，在時間里顯示它的生命活力和魅力，所以在美學(xué)上把它們稱為“時間“音樂起源說”〔1〕勞動起源說〔2〕語言抑揚(yáng)說〔3〕巫術(shù)起源說非洲音樂《鼓的語言》歌曲《祝酒歌》音樂為什么能顯示出特別的魔力或魅力？由于“聲音”2.音樂的“音響”直接聯(lián)系，具有純粹感覺的沖力。3.在原始藝術(shù)萌芽階段，樂音、音響總是和人類活動中的動作、姿勢相聯(lián)系，這種聯(lián)系比和說話的聯(lián)系更為親熱，更加出于自然本能。時間藝術(shù)之二：文學(xué)詩詞是文學(xué)的一大類別。中國的詩詞，歷史悠久，佳作連綿。分為以下種類：①按內(nèi)容分，敘事詩和抒情詩；②按格律分，格律詩和自由詩；格律詩平仄有四聲，陰平、陽平屬平，上聲、去聲屬仄。③按押韻分，押韻詩和無韻詩俄羅斯詩詞屬于格律韻詩，格律分為抑揚(yáng)格、揚(yáng)抑格、抑抑揚(yáng)格、揚(yáng)抑抑格。就在自由體白話詩的浪潮中，藝術(shù)大師李叔同寫了一首美麗感人的押韻詩《送別“絕配”?？臻g藝術(shù)——空間藝術(shù)的物化構(gòu)造形式，主要是在肯定的空間并列式地開放。如：繪畫、雕塑空間藝術(shù)，首推繪畫和雕塑藝術(shù)。建筑作為造型的綜合形式，也是一種重要的空間藝術(shù)?？臻g藝術(shù)之一：繪畫繪畫的根本構(gòu)成元素是形線、明暗和顏色，現(xiàn)代畫家多有興趣特地探討點(diǎn)、線、面的根本構(gòu)成。顏色，是繪畫藝術(shù)傳達(dá)情感的重要元素，又是最易為賞識者理解、承受、賞識、共鳴的根本手段。運(yùn)用顏色傳達(dá)審美閱歷大體有三種方式：1.紋章學(xué)的方式。2.色調(diào)表情的構(gòu)成。3.純粹的顏色構(gòu)成。莫奈《盧昂大教堂》法國印象派凡·后印象主義三杰：塞尚〔法國、高更〔法國、凡高〔荷蘭〕20世紀(jì)的藝術(shù)家們稱為“現(xiàn)代繪畫之父”9世紀(jì)末0世紀(jì)初，俄羅斯巡回畫派，列維坦：風(fēng)景畫家，他說他又說“不僅需要用眼看，而且要用內(nèi)心去感覺自然，傾聽自然的聲音，體驗(yàn)自然的幽靜?！绷匈e〔《伏爾加河纖夫》俄國安德魯·熱抽象——俄羅斯康定斯基《回憶》冷抽象——荷蘭蒙德里安《百老匯爵士樂》空間藝術(shù)之二：雕塑雕塑的最大特點(diǎn)和最大優(yōu)勢：三度空間性。意大利文藝復(fù)興三杰：米開朗基羅、達(dá)芬奇、拉斐爾米隆《擲鐵餅者》米開朗琪羅美第奇家廟《晨《暮《晝《夜》 朱理二世陵墓《摩西》——成熟期代表作時空藝術(shù)：舞蹈——是人類最古老的藝術(shù)活動之一，它在史前已獲得了較高程度的進(jìn)展。是人用自己的肢體依據(jù)肯定的節(jié)奏所進(jìn)展的連續(xù)性的運(yùn)動，既是時間又是空間的藝術(shù)。舞蹈的三個要素：姿勢、構(gòu)造、動作。動作由三種要素構(gòu)成：空間、時間、力度。側(cè)重時間樣式的舞蹈——原始舞蹈、踢踏舞、迪斯科、霹靂舞。側(cè)重空間樣式的舞蹈——東方舞、芭蕾舞。芭蕾舞——西方古典舞最典范的形式。孕育于意大利，誕生于17世紀(jì)后期，為法國路易十四時代宮廷舞。二、符號體系與藝術(shù)形態(tài)依據(jù)形象符號體系的不同，藝術(shù)形態(tài)可以分為造型藝術(shù)、非造型藝術(shù)、造型與非造型相協(xié)的綜合藝術(shù)。造型藝術(shù)：一般是訴諸視覺感官。符號體系是靜態(tài)性的，帶有依據(jù)自然原型準(zhǔn)確塑性或變異塑性的特質(zhì)，給人以視觸感覺，仿佛可以觀察、可以觸摸的實(shí)體存在。繪畫、雕塑屬于造型藝術(shù)。攝影、工藝美術(shù)、民間美術(shù)、建筑的一局部，也可劃歸造型藝術(shù)，但又具有很大的獨(dú)特性?！怖L畫、雕塑〕非造型藝術(shù)：一般是訴諸聽覺感官。符號體系是動態(tài)性的，帶有超越物象原型、自由變化的特質(zhì)，給人以聽觸感覺，仿佛是轉(zhuǎn)瞬即逝、撲朔迷離、虛幻性的精神存在。音樂、舞蹈是有代表性的非造型藝術(shù)。建筑基本上劃歸非造型藝術(shù)是由于它的某些音樂性特征?！惨魳贰⑽璧?、建筑〕歌德、雨果、貝多芬都把建筑稱為“凝固的音樂”。音樂被稱為“流淌的建筑”。造型與非造型相協(xié)的綜合藝術(shù)：文學(xué)音樂、建筑、戲劇，是這種綜合性藝術(shù)的代表性藝術(shù)形態(tài)?！参膶W(xué)音樂、建筑、戲劇〕綜合藝術(shù)之一：文學(xué)音樂①最早可溯古希臘荷馬史詩，荷馬史詩也是西方最早的文學(xué)音樂綜合形式②我國說唱藝術(shù)曲藝，為古老的綜合藝術(shù)形式之一。說唱藝術(shù)的構(gòu)成形式有：單曲體、曲牌聯(lián)綴體、板腔體、混合體四種。其唱腔類型有說書調(diào)和唱書調(diào)兩種。綜合藝術(shù)之二：戲劇·表演①戲劇最根本的情感符號是動作?！皯騽幼鳌笔墙?jīng)過組織的連續(xù)性動作系列，它能造就一個完整的戲劇情境，還能預(yù)示著將來的進(jìn)展。②道白，是戲劇動作的一局部，是人類生活高度凝練化、特別化了的戲劇性情感符號。是戲劇動作的“精華三大戲劇表演體系？正確處理演員的“自我”與戲劇中“自我”的沖突是表演藝術(shù)獨(dú)特的美學(xué)課題，基于上述命題產(chǎn)生了三大戲劇表演體系：①俄國斯坦尼斯拉夫斯基體系。形成于十月革命前夕；關(guān)于演員要遺忘自我，完全化身為角色的演劇觀。強(qiáng)調(diào)“酷似”的真實(shí)，寓教于情之樂。〔忘我—酷似的真實(shí)—寓教于情之樂〕②202030年月初；主見演員、角色和觀眾三者間保持肯定距離的”的真實(shí)，寓教于思之樂?！查g離效果和史劇詩—本質(zhì)的〕③中國梅蘭芳表演體系。創(chuàng)立于5梅蘭芳體系是“三重形影重疊”一是，做程式表演的演員；二是，扮演角色的演員；三是，袒露自然本色的演員自己。這里的演員和角色既有重合，又有距離；既是體驗(yàn)，又是表現(xiàn)；演員既是劇中人，又置身劇外，“旁觀者清?！盫S表現(xiàn)派體驗(yàn)派留意演出時體驗(yàn)的真實(shí)，以真情打動觀眾。表現(xiàn)派強(qiáng)調(diào)表演技巧的超群，喚起觀眾糊涂的賞識。綜合藝術(shù)之三：建筑①建筑，是三維、四維或多維空間里建筑、構(gòu)成主體范式的藝術(shù)。依據(jù)其功能、用途分為：祭祀、紀(jì)念、民用、軍用和家用五大類。9沙利文提出。③古羅馬建筑師維特魯威提出的建筑三原則：有用、結(jié)實(shí)、美觀。要素：時間、地點(diǎn)和目標(biāo)。⑤雅典衛(wèi)城被稱為歐洲文化的圣殿。 古希臘建筑“高雅與和諧”的特征。古希臘三種柱式？多利亞式：莊重、森嚴(yán)、雄偉具有男性雄健之美。如波塞冬神廟、西西里島協(xié)和女神神廟、赫拉埃恩天后赫拉神殿。愛奧尼亞式：謹(jǐn)細(xì)、精巧、溫順具有女性美，柱頂有渦旋形裝飾；如雅典衛(wèi)城的雅典娜·尼凱神廟?？屏炙故剑翰紳M精湛雕飾，具有貴重、壯麗、華美的感覺，柱頂有華美葉形裝飾和四個對稱的渦旋形或螺旋形飾物。如阿波羅神廟。埃及金字塔是東方式的冥想和心靈穩(wěn)定不變的最正確例證戲劇家黃佐臨把三大戲劇表演體系區(qū)分概括為：1.斯坦尼斯拉夫斯基主見在舞臺上有第四堵墻。布萊希特要推翻這堵墻。而對于梅蘭芳，這堵墻根本不存在。第三節(jié) 藝術(shù)形態(tài)的構(gòu)成關(guān)系一、直接面對外在世界——通過外在世界展現(xiàn)內(nèi)在世界二、直接面對內(nèi)在世界——通過內(nèi)在世界展現(xiàn)外在世界三、內(nèi)在世界與外在世界的綜合性顯現(xiàn)總結(jié)——藝術(shù)形態(tài)的構(gòu)成的三種方式：能雙向轉(zhuǎn)化相關(guān)。②藝術(shù)形態(tài)深層的主觀和客觀因素組成方式，以藝術(shù)家自我主體性為動身點(diǎn)，獲得不同的實(shí)現(xiàn)，大體有三種方式：第一種方式：直接面對外在世界——通過外在世界展現(xiàn)內(nèi)在世界〔繪畫、雕塑、建筑〕其次種方式：直接面對內(nèi)在世界——通過內(nèi)在世界折射外在世界〔音樂、文學(xué)〕第三種方式：內(nèi)在世界和外在世界的整體性顯現(xiàn)〔綜合藝術(shù)、書法〕③這三種方式，都是“心”和“物”在藝術(shù)中的雙向組成關(guān)系。其中常常由一方面轉(zhuǎn)化為另一方面，既呈現(xiàn)為雙向轉(zhuǎn)化的微妙過程，又呈現(xiàn)為藝術(shù)形態(tài)的簡單性、穿插性、多元性和多層次性。藝術(shù)形態(tài)深層的精神構(gòu)成方式只具有相對穩(wěn)定性，不存在一成不變的模式。一、直接面對外在世界——通過外在世界展現(xiàn)內(nèi)在世界〔繪畫、雕塑、建筑〕外在世界——指物質(zhì)世界、自然世界、實(shí)體世界。內(nèi)在世界——指精神世界、社會文化意識世界、心靈世界第一類藝術(shù)形態(tài)的構(gòu)成關(guān)系中最根本、最普遍、最重要的一條自律性，直接面對外在世界，通過外在世界來展現(xiàn)內(nèi)在世界，通過物質(zhì)世界來展現(xiàn)精神世界，通過自然世界來展現(xiàn)社會文化意識世界，通過實(shí)體世界來展現(xiàn)心靈世界。二、直接面對內(nèi)在世界——通過內(nèi)在世界折射外在世界〔音樂藝術(shù)、文學(xué)、詩歌〕長調(diào)：中國民歌中牧歌的一種。流行于內(nèi)蒙古自治區(qū)大興安嶺、陰山山脈以北的寬闊牧區(qū)。曲調(diào)伸展、悠長，起伏較大，節(jié)奏自由多變。即興性和裝飾性較強(qiáng)，曲式構(gòu)造亦較長大。蒙古族的牧歌、思鄉(xiāng)曲、贊歌、宴歌〔酒歌〕及一局部婚禮歌等，都屬于長調(diào)風(fēng)格。其中又以牧歌和贊歌最具代表性”。長調(diào)，是人對外在草原世界的豐富感受和喜、怒、哀、樂情感態(tài)度率直又微妙的表達(dá)。長調(diào)民歌《寬廣的草原貝多芬〔德國德彪西〔法國印象派柏遼茲〔法國激進(jìn)浪漫主義三、內(nèi)在世界與外在世界的綜合性顯現(xiàn)〔綜合藝術(shù)、書法〕第三類藝術(shù)形態(tài)的構(gòu)成關(guān)系，是物質(zhì)世界與精神世界、外在世界與內(nèi)在世界、客觀世界與主觀世界以不行分割的統(tǒng)一關(guān)系融合為一個整體的世界，獲得綜合性的顯現(xiàn)。有關(guān)表演藝術(shù)的四個問題①表演創(chuàng)作中情感和理智、意識和下意識的成分比例是在相互影響、辯證推移、又相互轉(zhuǎn)化著的。②情感的形象——表情，對戲劇、表演藝術(shù)來說，主要是動作，形體的貫穿動作。③潛臺詞。④關(guān)于“第四堵墻”的思考。第四堵墻是戲劇術(shù)語，指舞臺正面，即面對觀眾的一面。第四堵“存在——不存在的原則”。維也納三杰：貝多芬、海頓、莫扎特。什么是“第四堵墻”？第四堵墻是戲劇術(shù)語，指舞臺正面即面對觀眾的一面前沿有一堵無形的墻將演員和觀眾隔開，演員應(yīng)只顧自己的表演，完全沉醉在自己的角色中，不應(yīng)受到臺下觀眾的影響，演員和觀眾之間確定沒有任何的溝通。〔萌生于文藝復(fù)興時期有人提出假設(shè)在舞臺上表現(xiàn)室內(nèi)環(huán)境、房間缺少第四堵墻就顯得不真實(shí)的說法?！?〕最早從理論上涉及“第四堵墻”實(shí)際概念的是18世紀(jì)法國的狄德羅，最早用“第四堵墻”這個術(shù)語是法國戲劇家讓·1887年提出的。中國書法藝術(shù)書法，中國特有的藝術(shù)，作為一種獨(dú)立的藝術(shù)形態(tài)，包括書法藝術(shù)的實(shí)踐和理論，足以構(gòu)成中國特有的特地的藝術(shù)構(gòu)造體系和美學(xué)體系。書法藝術(shù)按其創(chuàng)作特征，可歸屬于第三類藝術(shù)形態(tài)構(gòu)造——內(nèi)在世界和外在世界的綜合性顯現(xiàn)。兩個主要因素：中國字的起始是象形的；中國字的書寫用毛筆。中國文字的進(jìn)展成熟分三期：①純圖畫期②圖畫佐文字期③純文字期書法藝術(shù)四要素：①用筆：運(yùn)用毛筆，有中鋒、側(cè)鋒、藏鋒、出鋒、方筆“一寸畫面一寸金”的法則。③意態(tài)：由書法家主管意趣賜予字體的一種內(nèi)含的飛動之勢，主要是由字與字之間的比照、偃仰、應(yīng)接、顧盼之間形成的情感運(yùn)動、生命運(yùn)動。④風(fēng)神：是書法的神采、韻味、共性風(fēng)格和書法創(chuàng)作時精神狀態(tài)的總和。中國書法為什么能夠成為藝術(shù)品？書法，可歸屬于第三類藝術(shù)形態(tài)構(gòu)成——內(nèi)在世界與外在世界的綜合性顯現(xiàn)。1、從象形因素動身，中國文字的進(jìn)展成熟可以分為三期：純圖畫期、圖畫做文字期、純文字期2、從用筆的因素講中國書法藝術(shù)四要素：用筆、結(jié)體、意態(tài)、風(fēng)神第四節(jié) 藝術(shù)形態(tài)與主體世界一、指導(dǎo)思想的一元和藝術(shù)創(chuàng)的多元二、藝術(shù)家心靈呈現(xiàn)的直接性和間接性三、感情與思想存在的方式一、指導(dǎo)思想的一元和藝術(shù)創(chuàng)的多元對象——作為題材的意義或?qū)徝纼r值——在相互滲透的過程中融為一體。德國貝多芬的《第五交響曲》被定名為《命運(yùn)交響曲》;《第三交響曲》被定名為《英雄交響曲》匈牙利詩人裴多菲：“生命誠貴重，愛情價更高，假設(shè)為自由故，兩者皆可拋國作曲家比才歌劇《卡門》音樂能把情感態(tài)度、情感評價作為一種贊美、一種追求、一種抱負(fù)，借助樂音、旋律、節(jié)奏，將心靈感受轉(zhuǎn)化為心情波瀾傳達(dá)出來，使人們徜徉在情感的海洋里感受和沉醉。中國民歌《百鳥朝鳳》 里姆斯基.科薩科夫《野蜂飄舞》約翰·施特勞斯〔奧地利《藍(lán)色多瑙河》 法國德彪西《雨中花園》約翰·施特勞斯〔圓舞曲之父)《維也納森林故事》 莫扎特歌劇《費(fèi)加羅的婚禮》《友情地久天長〔美國電影《魂斷廊橋〕 比才歌劇《卡門》 柴可夫斯基《天鵝湖《睡美人》二、藝術(shù)家心靈呈現(xiàn)的直接性和間接性藝術(shù)形態(tài)對情感表達(dá)供給的可能性和限定性，制約著藝術(shù)家心靈呈現(xiàn)的直接性和間接性。三、感情與思想存在的方式性。人的實(shí)際精神生活以多種多樣的心靈狀態(tài)和情感狀態(tài)構(gòu)成。實(shí)體化。在中國疆歌舞藝術(shù)中，基于本民族傳統(tǒng)調(diào)式體系，由很多歌曲、歌舞曲或由歌曲、歌舞曲和器樂曲構(gòu)成的大型古典音樂木卡姆，常以歌舞形式演出，通稱“十二木卡姆”。其歌曲多數(shù)是民間歌謠，歌詞有些是敘事詩和著名詩人納沃伊〔1441—1501〕和·斯迪克〔1672—1743〕等人的詩篇，內(nèi)容多為唱歌愛情，反映人民痛恨黑暗勢力和追求幸福生活的愿望等。我們將藝術(shù)形態(tài)表現(xiàn)主體精神和藝術(shù)家傳達(dá)自我思想情致的方式，分為三個穿插性層次：一是直接表現(xiàn)主體世界思想情致、直接呈現(xiàn)心靈的藝術(shù)。包括詩歌、音樂；間接表現(xiàn)主體思想情致、間接呈現(xiàn)心靈的藝術(shù)，包括繪畫、雕塑。二是表現(xiàn)思想情致、呈現(xiàn)心靈過程的動的藝術(shù)，包括時間藝術(shù)、時空藝術(shù)，如音樂、舞蹈、表演藝術(shù)、書法藝術(shù)；表現(xiàn)思想情致、呈現(xiàn)心靈狀態(tài)的靜的藝術(shù)，包括空間藝術(shù)，如繪畫、雕塑、建筑。三是呈現(xiàn)思想心靈存在的藝術(shù)，以精神性材料為制造根底，包括詩歌、音樂等；呈現(xiàn)思想心靈異在的藝術(shù)，以物質(zhì)性材料為制造根底，包括繪畫、雕塑、建筑等。馬克思主義指導(dǎo)思想的一元，藝術(shù)創(chuàng)的多元，是構(gòu)建我國社會主義文化藝術(shù)大廈的美學(xué)理論基石。人類思維著的頭腦用藝術(shù)的宗教的、 的和理論〔科學(xué)的四種方式把握世界〔實(shí)踐精神〕任何藝術(shù)它的本質(zhì)特性是審美的制造性的意識形態(tài)也是審美的制造性的 形態(tài)〔生產(chǎn)〕藝術(shù)制造的目的主要是實(shí)現(xiàn)它的〔 〕A.審美價值B.生疏價值C.教育價值D.實(shí)踐價值 〔A〕————滲透到生產(chǎn)過程里，物化到產(chǎn)品對象中去。這表達(dá)的是藝術(shù)作為意識形態(tài)和生產(chǎn)形態(tài)的哪個特點(diǎn)？〔 〕A.藝術(shù)形態(tài)要求猛烈的主體性B.藝術(shù)形態(tài)是對象化的存在C.藝術(shù)形態(tài)是美的形式構(gòu)成D.藝術(shù)形態(tài)是客體性的審美體驗(yàn) A5.由書法家主觀意趣賜予字體的