日本繪畫(huà)主講人：靳海濤日本審美的特殊性日本水墨畫(huà)日本水墨畫(huà)，無(wú)疑是受到中國(guó)宋元水墨畫(huà)的深刻影響，卻又與中國(guó)宋元水墨畫(huà)情趣相異，獨(dú)創(chuàng)了深藏禪機(jī)的日本水墨畫(huà)風(fēng)格，即融會(huì)了日本“空寂”的藝術(shù)精神，追求一種恬淡的美，產(chǎn)生了與中國(guó)水墨畫(huà)審美情趣相異的風(fēng)格。水墨畫(huà)最有代表性的大師:雪舟雪舟（1420～1506）1467年曾隨遣明船訪問(wèn)中國(guó)，游歷名山川，并大量寫(xiě)生，曾入相國(guó)寺為僧，可能隨同寺的山水畫(huà)家周文學(xué)過(guò)畫(huà)。作品廣泛吸收中國(guó)宋元及唐代繪畫(huà)風(fēng)范。浮世繪（うきよえ）三代目大谷鬼次の奴江戸兵衛(wèi)

東洲齋寫(xiě)樂(lè)繪浮世繪，是日本德川時(shí)代（1603—1867年）興起的一種民間繪畫(huà)。通常所說(shuō)的“浮世繪”，是指浮世繪版畫(huà)，最初的浮世繪版畫(huà)，只是作為插圖附在通俗小說(shuō)、民間說(shuō)唱“凈琉璃”的唱本、戲劇劇本等作品中，后來(lái)從這類書(shū)中獨(dú)立出來(lái)成為單幅畫(huà)，大量出版。有“墨折繪”、“丹繪”、“紅繪”（“漆繪”）、“紅折繪”、“錦繪”等各種樣式。鳥(niǎo)居清長(zhǎng)（とりいきよなが）、喜多川歌麿（きたがわうたまろ）是代表畫(huà)家。

到幕府末年的半個(gè)世紀(jì)，是浮世繪發(fā)展的晚期，但不是茍延殘喘，而是極盛而衰。晚期的浮世繪涌現(xiàn)歌川國(guó)田（うたがわくにさだ）、歌川國(guó)芳（うたがわくによし）、渓斎英泉（けいさいえいせん）葛飾北斎（かつしかほくさい）、安藤広重（あんどうひろしげ）等名家，可謂燦爛的晚霞。其風(fēng)格卻與盛期大異，古典的審美模式崩潰，變形、怪誕、妖艷、濃烈成為畫(huà)家的主要審美傾向。因此，對(duì)晚期的浮世繪最有爭(zhēng)議，批評(píng)者指責(zé)其為頹廢期的藝術(shù)，褒揚(yáng)者認(rèn)為是燦爛期的藝術(shù)。由于從中可以發(fā)現(xiàn)其反常的審美價(jià)值，尤其是現(xiàn)代藝術(shù)從中可以尋求共鳴，它的意義經(jīng)常被再認(rèn)識(shí)。在晚期浮世繪中歷來(lái)被認(rèn)為具有創(chuàng)造性的領(lǐng)域是風(fēng)景版畫(huà)，它的興起與當(dāng)時(shí)的旅游熱有關(guān)。在風(fēng)景版畫(huà)領(lǐng)域，早先有奧村政信（おくむらまさのぶ）創(chuàng)立浮繪，通過(guò)西方透視法而啟開(kāi)了新寫(xiě)實(shí)風(fēng)景版畫(huà)的道路。其后，又有歌川豊春（うたがわとよはる）在浮繪中運(yùn)用荷蘭銅版風(fēng)景畫(huà)手法，圓山応挙（まるやまおうきょ）創(chuàng)造眼鏡繪，司馬江漢（しばこうかん）直接制作銅版風(fēng)景畫(huà)。這些都是取法西方近代繪畫(huà)的早期嘗試。而真正最早在浮世繪風(fēng)景版畫(huà)中取得成功的是葛飾北斎（かつしかほくさい）

（1760～1849）。葛飾北齋是日本美術(shù)史上最奇特、最有才氣的畫(huà)家之一。他19歲起隨勝川春章學(xué)演員畫(huà)和美人畫(huà)，同時(shí)吸收狩野派、琳派、住吉派諸家之長(zhǎng)，還研究當(dāng)時(shí)流行的銅版畫(huà)手法，熱心摸索自己畫(huà)風(fēng)的方向。從38歲號(hào)“北齋”，開(kāi)始在風(fēng)景畫(huà)上找到出路。這時(shí)的北齋，在大膽吸收荷蘭風(fēng)景版畫(huà)手法的同時(shí)，又繼承日本名勝畫(huà)的傳統(tǒng)，細(xì)心觀察江戶市民的生活風(fēng)俗，創(chuàng)造出《狂歌繪本·東都名跡概覽》?！焊粠[三十六景』（ふがくさんじゅうろっけい）（1830）則是結(jié)合西方手法和日本情趣創(chuàng)立的新樣式代表作。在這46幅系列作品中，北齋完全通過(guò)自己的眼睛，從人們生活的角度觀察自然。日本靈峰富士山的巍峨形象，通過(guò)與庶民生活諸相的對(duì)比，出人意料的構(gòu)圖、或瞬間即逝的千姿百態(tài)，呈現(xiàn)出令人目眩的豐富表情。神奈川沖浪裏題材與種類美人畫(huà)

以年輕美麗的女子為題材。主要是描繪游女（妓女）和茶屋的人氣看板娘（招牌女郎），后來(lái)也有街頭美女的題材。役者絵

以著名的歌舞伎演員為題材。肖像畫(huà)與廣告?zhèn)鲉蔚男问蕉加小虍?huà)

以滑稽有趣的事物為題材，常見(jiàn)擬人化的手法，也可包括下文的鳥(niǎo)羽絵。另外有時(shí)也有諷刺畫(huà)的性質(zhì)，但還是以?shī)蕵?lè)性為主。鳥(niǎo)羽絵得名自鳥(niǎo)羽僧正，常常將人物的手足畫(huà)得很長(zhǎng)、很滑稽，屬戯畫(huà)的一種。類似現(xiàn)代的漫畫(huà)，因此現(xiàn)代的漫畫(huà)在發(fā)展初期亦被稱為鳥(niǎo)羽絵。漫畫(huà)即繪畫(huà)教學(xué)手冊(cè)，有各式各樣的題材，定義和現(xiàn)代的漫畫(huà)不同。春畫(huà)、あぶな絵春畫(huà)是以性愛(ài)場(chǎng)面及相關(guān)事物為題材，亦可見(jiàn)將性器擬人化的手法。這類畫(huà)作在實(shí)用上也有做為情趣用品目錄及嫁妝之用。在當(dāng)時(shí)的鄉(xiāng)村地區(qū)提到錦絵的話，多半就是指春畫(huà)。あぶな絵則是較為含蓄的情色畫(huà)，有美人出浴、羅衫輕解等題材。

名所繪

除了滿足當(dāng)時(shí)無(wú)遷徙和旅行自由的民眾對(duì)名山秀水的憧憬之外，也有做為旅行手冊(cè)的應(yīng)用?；B(niǎo)繪以花、鳥(niǎo)、蟲(chóng)、魚(yú)、獸為題材。武者繪

以傳説、傳奇、歷史小說(shuō)中的武士為題材，在傳奇熱潮后特別流行。但幕府規(guī)定不得繪制織田信長(zhǎng)、豐臣秀吉時(shí)代以后的武士。

歷史畫(huà)以歷史上著名的事件為題材。明治維新后，為了更加鞏固天皇家的正統(tǒng)性，也有以歷代天皇為主題的創(chuàng)作。

玩具絵因?yàn)閼?yīng)用在玩具制作上，所以種類很多，有雙六（游戲方法類似大富翁，但游戲內(nèi)容不同）、めんこ（即尪仔標(biāo)）、人氣浮世繪的小型版、變裝游戲的紙娃娃、盡くし絵（繪有妖怪和武者的卡片收集）等。

見(jiàn)立絵取材自既有的歷史故事，但以當(dāng)時(shí)的人地事物仿套。相撲絵以相撲為題材，也有相撲力士的肖像畫(huà)。張交絵一張紙上區(qū)分成數(shù)個(gè)大小不一的區(qū)塊，各區(qū)塊中皆有獨(dú)立的主題。張交絵常常是多位畫(huà)師共同完成的作品，因此同一張畫(huà)上可以看到多位畫(huà)師的畫(huà)風(fēng)。死絵名人去世時(shí)的追悼肖像畫(huà)。子供絵以小孩子游玩時(shí)的情景為題材。長(zhǎng)崎絵、橫濱絵以長(zhǎng)崎、橫濱的異國(guó)風(fēng)情為題材。風(fēng)刺畫(huà)以時(shí)事為題材，例如安政大地震（1855年）后出現(xiàn)的鯰絵，因?yàn)楫?dāng)時(shí)日本人相信地震是鯰魚(yú)所引發(fā)的。又例如諷刺幕末社會(huì)動(dòng)亂的あわて絵、把戊辰戰(zhàn)爭(zhēng)描繪成小孩子嬉鬧的戊辰戦爭(zhēng)の絵皆是。

皰瘡絵、麻疹絵做為防治天花及麻疹的護(hù)身符之用。団扇絵繪在團(tuán)扇上的裝飾圖。制作方法浮世繪是版畫(huà)的一種，由原畫(huà)師、雕版師、刷版師三者分工協(xié)力完成。原畫(huà)師將原圖完成后，由雕版師在木板上雕刻出圖形，再由刷版師在版上上色，將圖案轉(zhuǎn)印到紙上。要上多少色就必須刻多少版，因此顏色越多，制程就越繁雜。雖然是協(xié)力完成的作品，但一開(kāi)始只有原畫(huà)師才能落款，后來(lái)也有刻版師的落款。另外由于幕府實(shí)行的審查制度，準(zhǔn)許刊行的浮世繪上也會(huì)有幕府審查標(biāo)章及刊行者的印記。一、繪制原圖由原畫(huà)師構(gòu)思設(shè)計(jì)，然后以黑色描繪輪廓。古時(shí)此步驟完成后即需送交幕府審查內(nèi)容。審查通過(guò)的話，幕府就會(huì)蓋上合格印記。二、雕刻墨板審查過(guò)的原圖交給雕版師后，雕版師會(huì)將原圖反過(guò)來(lái)貼在山櫻木制的木板上并浮雕出圖案，此板即稱為墨板。為應(yīng)付將來(lái)反覆印刷、多次上色的制程需要，日本人發(fā)明了標(biāo)示“見(jiàn)當(dāng)（記號(hào)之意）”的方法。該方法的起源有2說(shuō)：

1744年出版物批發(fā)商上村吉右衛(wèi)門所發(fā)明。

1765年一名叫做金六的刷版師所發(fā)明。三、選定色彩墨板交給刷版師后，刷版師會(huì)用薄美濃紙印出做為雕刻色板的底圖之用的校合折數(shù)張，張數(shù)則依原畫(huà)師計(jì)劃使用的顏色數(shù)目而決定。原畫(huà)師會(huì)在校合折上以紅筆指定心中所構(gòu)思的色彩。四、雕刻色板校合折交給雕版師后，雕版師會(huì)以同樣的方法雕出所需的色板。五、刷版墨板和色板都到齊后，刷版師便開(kāi)始一色一色反覆印刷上色。依畫(huà)面所用的顏色多寡，印刷次數(shù)也不同，一般約需刷10到20多次。色彩重疊的部份以由淡而濃、由小（面積）而大的原則處理。藝術(shù)影響梵高所繪的《唐基老爹》中有許多浮世繪畫(huà)作（1887年）19世紀(jì)中期開(kāi)始，歐洲由日本進(jìn)口茶葉，因日本茶葉的包裝紙印有浮世繪版畫(huà)圖案，其風(fēng)格也開(kāi)始影響了當(dāng)時(shí)的印象派畫(huà)家。

1865年法國(guó)畫(huà)家布拉克蒙（FelixBracquemond）將陶器外包裝上繪的《北斎漫畫(huà)》介紹給印象派的友人，引起了許多回響。梵高可能是著名畫(huà)家中受浮世繪影響最深的人。1885年梵高到安特衛(wèi)普時(shí)開(kāi)始接觸浮世繪，1886年到巴黎時(shí)與印象派畫(huà)家有往來(lái)，其中馬奈、羅特列克也都對(duì)浮世繪情有獨(dú)鐘，例如馬奈的名作《吹笛少年》即運(yùn)用了浮世繪的技法。同樣地，梵高也臨摹過(guò)多幅浮世繪，并將浮世繪的元素融入他之后的作品中，例如名作《星夜》中的渦卷圖案即被認(rèn)為參考了葛飾北齋的《神奈川沖浪里》。無(wú)獨(dú)有偶，在音樂(lè)方面，古典音樂(lè)的印象派作曲家克勞德·德彪西亦受到《神奈川沖浪里》的啟發(fā)，創(chuàng)作了交響詩(shī)《?！?LaMer)。浮世繪的藝術(shù)風(fēng)格讓當(dāng)時(shí)的歐洲社會(huì)刮起了和風(fēng)熱潮（日本主義），浮世繪的風(fēng)格對(duì)19世紀(jì)末興起的新藝術(shù)運(yùn)動(dòng)（ArtNouveau）也多有啟迪。浮世繪版畫(huà)對(duì)世界美術(shù)史的作用，應(yīng)該提到它對(duì)當(dāng)時(shí)歐洲畫(huà)壇的巨大影響。早在喜多川歌磨死去僅6年的1812年，他的作品就出現(xiàn)在巴黎。19世紀(jì)后半期，浮世繪被大量介紹到西方。當(dāng)時(shí)西方的前衛(wèi)畫(huà)家，如馬奈