2022年甘肅省定西市成考專升本藝術(shù)概論自考模擬考試(含答案)學(xué)校:________班級:________姓名:________考號:________

一、單選題(20題)1.《擲鐵餅者》的作者是希臘雕塑家（）。

A.菲狄亞斯B.米隆C.羅丹D.米開朗琪羅

2.在我國近代，提出我手寫我口、'我口寫我心，提倡詩界革命的人是_____。

A.龔自珍

B.魏源

C.黃遵憲

D.蔡元培

3.______的《群鬼》、《玩偶之家》是社會(huì)問題劇的代表作。A.A.蕭伯納B.易卜生C.莫里哀D.梅特林克

4.蘇軾、黃庭堅(jiān)、米芾、蔡襄是我國_________代四大書法家。（）

A．漢

B．晉

C．唐

D．宋

5.主人公瑪格麗特出現(xiàn)在小仲馬《》里。()

A.半上流社會(huì)B.福朗西雍C.茶花女D.克羅德的妻子

6.楊麗萍演出的《孔雀舞》是我國______族的民間舞蹈。

A.滿B.蒙C.門D.傣

7.奠定“交替蒙太奇”電影美學(xué)基礎(chǔ)的電影《黨同伐異》的作者是()

A.格里菲斯B.布努艾爾C.愛森斯坦D.勞倫斯.奧立弗

8.影片《黃土地》是由_____導(dǎo)演的。

A.謝晉B.孫道臨C.張藝謀D.陳凱歌

9.《馬踏匈奴》產(chǎn)生于（）。

A.秦朝B.漢朝C.魏晉南北朝時(shí)期D.唐朝

10.我國現(xiàn)代小說家______創(chuàng)作了《阿Q正傳》、《狂人日記》、《祝福》等一系列反映五四運(yùn)動(dòng)前后社會(huì)現(xiàn)實(shí)的優(yōu)秀作品。A.A.老舍B.茅盾C.曹禺D.魯迅

11.被稱為“圓舞曲之王”的奧地利作曲家是()。A.莫扎特B.舒伯特C.約翰.施特勞斯D.德沃夏克

12.現(xiàn)代派名畫《向日葵》的作者——著名畫家梵·高是______。

A.荷蘭人B.挪威人C.意大利人D.西班牙人

13.法國著名的巴黎圣母院從建筑風(fēng)格來看屬于______。

A.巴洛克式B.現(xiàn)代派C.羅馬式D.哥特式

14.下列屬于魯迅的作品是（）。A.《藥》B.《白洋淀》C.《龍須溝》D.《四世同堂》

15.下列舞劇，大量吸收河北梆子、山西梆子為音樂素材的是（）。

A.《白毛女》B.《絲路花雨》C.《紅色娘子軍》D.《雀之靈》

16.《祭侄文稿》是我國唐代著名書法家______的行書作品，被人譽(yù)為“天下第二行書”A.A.顏真卿B.柳公權(quán)C.黃庭堅(jiān)D.王羲之

17.《最后的晚餐》的繪畫體裁是（）。

A.油畫B.壁畫C.浮雕D.版畫

18.電影《后窗》、《奪魂索》、《鳥》的導(dǎo)演希區(qū)柯克是______人。()

A.美國B.蘇聯(lián)C.意大利D.法國

19.（）的《游魂》是一幅具有象征意義的作品。A.畢加索B.莫奈C.高更D.凡.高

20.中國古代書法家中有“書圣”稱號的是()A.A.王羲之B.懷素C.張旭D.顏真卿

二、填空題(20題)21.鄭板橋描述的從"眼中之竹"到""，再到"_____"，形象地闡釋了藝術(shù)創(chuàng)作的過程。

22.江南小型私家園林的代表有蘇州的_____、_____，上海的_____．

23.藝術(shù)可以分為五大類別，即__________、__________、__________、__________、__________等。

24.藝術(shù)傳播的方式有____________________、__________、__________三種。

25.藝術(shù)構(gòu)思的方式主要包括___________、___________、______________________和意蘊(yùn)的凝結(jié)等。

26.舞蹈是以_____為主要表現(xiàn)手段，運(yùn)用節(jié)奏、_____、_____、和_____等要素的藝術(shù)樣式。

27.藝術(shù)語言除了自身的_____價(jià)值之外，還有更重要的功能即_____。

28.根據(jù)作品存在方式，藝術(shù)一般可分為_____、_____和_____。

29.攝影藝術(shù)包括__________、__________、建筑攝影、風(fēng)光攝影、靜物攝影、生活攝影、舞臺攝影等。

30.審美效應(yīng)主要有__________、__________和__________等幾種。

31.文學(xué)藝術(shù)的基本特征是_____、_____和_____。

32.《毛詩序》提到詩有"六義"，分別是風(fēng)、雅、頌、_____、_____、_____。

33.最早的舞蹈是_____、_____、_____三位一體的。

34.__________批評是指借用現(xiàn)代心理學(xué)成果對藝術(shù)作品或藝術(shù)家的心理進(jìn)行分析，從而探求藝術(shù)作品的原型、真實(shí)意圖與內(nèi)在架構(gòu)的一種批評方法。

35.藝術(shù)鑒賞中的審美期待視野可分為_____、_____和_____三個(gè)方面。

36."詩中有畫、畫中有詩"是北宋大文學(xué)家_____對唐代作家_____詩畫藝術(shù)特點(diǎn)的概括。

37.藝術(shù)傳播的方式主要有三種，即_____方式、_____方式和_____方式。

38.與藝術(shù)風(fēng)格體現(xiàn)藝術(shù)家的創(chuàng)造個(gè)性特征相比較，藝術(shù)流派則體現(xiàn)了風(fēng)格相似、相近的藝術(shù)家們的_____．

39.20世紀(jì)20年代，蕭友梅在蔡元培的支持下籌建了我國第一所音樂學(xué)校_____。

40.詩歌根據(jù)其性質(zhì)，可分為_____和_____兩類。

三、主觀題(10題)41.簡述抽象思維在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

42.以具體作品為例，試論藝術(shù)作品的三個(gè)層次。

43.藝術(shù)傳播有哪些要素?

44.建筑賞析：《帕提農(nóng)神廟》

45.簡述藝術(shù)創(chuàng)作中審美理解的內(nèi)涵。

46.簡要說明藝術(shù)作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關(guān)系。

47.簡述工藝藝術(shù)的基本特征。

48.舉例說明綜合藝術(shù)的種類。

四、論述題(10題)49.結(jié)合實(shí)例談?wù)劺斫膺^程就是創(chuàng)造的過程。

50.就某一門類藝術(shù)來分析形象思維與抽象思維之間的關(guān)系。

51.結(jié)合具體作品，論述典型和意境。

52.結(jié)合實(shí)例論述審美理解的特點(diǎn)。

53.聯(lián)系實(shí)際說明藝術(shù)風(fēng)格、藝術(shù)流派、藝術(shù)思潮的相互聯(lián)系與區(qū)別。

54.為什么說藝術(shù)是社會(huì)生活的反映?

55.聯(lián)系實(shí)際論述藝術(shù)作品的三個(gè)層次。

56.結(jié)合作品論述藝術(shù)作品的層次。

57.結(jié)合實(shí)際論述藝術(shù)批評科學(xué)性與藝術(shù)性統(tǒng)一的特征。

58.論述關(guān)于藝術(shù)發(fā)生的幾種主要學(xué)說。

五、論述題(0題)59.如何理解藝術(shù)作品內(nèi)容與形式的關(guān)系?

六、(0題)60.影片《黃土地》是由_____導(dǎo)演的。

A.謝晉

B.孫道臨

C.張藝謀

D.陳凱歌

參考答案

1.B雕塑作品《擲鐵餅者》是古希臘著名雕塑家米隆的作品，原作已佚。

2.C

3.B

4.D

5.C《茶花女》真實(shí)生動(dòng)地描寫了外表與內(nèi)心都像白茶花那樣純潔美麗的瑪格麗特被當(dāng)時(shí)嚴(yán)酷的生活摧殘致死的故事，是小仲馬最重要的代表作。

6.D

7.A《黨同伐異》由四個(gè)獨(dú)立的故事情節(jié)組成：母與法、基督受難、圣巴特洛繆節(jié)大屠殺、巴比倫的淪陷。格里菲斯創(chuàng)造性地運(yùn)用了“交替蒙太奇”手法，把時(shí)空相距甚遠(yuǎn)的不同活動(dòng)剪輯在一起，讓4個(gè)故事交替出現(xiàn)。情節(jié)的平行鋪展造成強(qiáng)烈的緊迫感，最后匯成情感奔騰的急流。

8.D

9.B《馬踏匈奴》石雕，是漢朝驃騎將軍霍去病墓石刻，是漢代石刻藝術(shù)的集中代表。也是我國陵墓雕刻作品的典范之作。

10.D

11.C

12.A

13.D

14.A

15.A《白毛女》大量吸收了華北地區(qū)的民歌，河北梆子、山西梆子為舞劇音樂的素材，具有鮮明的民族特色和濃郁的生活氣息。

16.A

17.B《最后的晚餐》是意大利藝術(shù)家達(dá)·芬奇直接畫在米蘭一座修道院的餐廳墻上的一幅壁畫。

18.A

19.C

20.A

21.胸中之竹手中之竹

22.拙政園留園豫園

23.造型藝術(shù)實(shí)用藝術(shù)表情藝術(shù)文學(xué)藝術(shù)綜合藝術(shù)

24.現(xiàn)場傳播展覽性傳播大眾傳播

25.整合變形移情

26.人體動(dòng)作表情構(gòu)圖造型

27.審美塑造藝術(shù)形象

28.時(shí)間藝術(shù)空間藝術(shù)時(shí)空藝術(shù)

29.新聞攝影人像攝影

30.共鳴凈化領(lǐng)悟

31.間接性廣闊性想像性

32.賦比興

33.詩樂舞

34.心理

35.文體期待意象期待意蘊(yùn)期待

36.蘇軾王維

37.現(xiàn)場演出傳播展覽性傳播大眾傳播

38.藝術(shù)派別

39.國立音樂院

40.敘事詩抒情詩

41.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關(guān)鍵地方發(fā)揮作用，主要表現(xiàn)有以下幾方面：(1)在藝術(shù)創(chuàng)作雖然主要依靠藝術(shù)家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動(dòng)中，藝術(shù)創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質(zhì)和作用不同，但二者又有密切聯(lián)系，常常相互滲透、相互補(bǔ)充，在思維活動(dòng)中相輔相成。在藝術(shù)創(chuàng)作中，抽象思維的介入，可以提高藝術(shù)家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創(chuàng)作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術(shù)性，兩方面應(yīng)取得內(nèi)在的協(xié)調(diào)。

42.答案要點(diǎn)任何一件藝術(shù)作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個(gè)層次：

（1）藝術(shù)語言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動(dòng)中，運(yùn)用獨(dú)特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)語言是滲透了藝術(shù)家獨(dú)特個(gè)性的特殊語言。藝術(shù)家應(yīng)該在創(chuàng)造活動(dòng)中不斷錘煉語言，追求藝術(shù)形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

（2）藝術(shù)形象。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會(huì)生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象是共性與個(gè)性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

（3）藝術(shù)意蘊(yùn)。它是指在藝術(shù)作品中蘊(yùn)涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內(nèi)涵，它是藝術(shù)主體對于藝術(shù)典型或意境的深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊(yùn)具有多義性和模糊性。

43.構(gòu)成藝術(shù)傳播的五個(gè)要素是藝術(shù)傳播主體、藝術(shù)傳播內(nèi)容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術(shù)傳播主體即藝術(shù)傳播者，指藝術(shù)傳播活動(dòng)中傳送藝術(shù)信息的人或機(jī)構(gòu)．是信息的起點(diǎn)和源頭。藝術(shù)傳播內(nèi)容是指通過傳播媒介傳送的藝術(shù)信息，包括藝術(shù)活動(dòng)的現(xiàn)象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術(shù)信息的載體和渠道。受傳者是指藝術(shù)傳播活動(dòng)中接收到藝術(shù)信息的受眾。傳播效果是藝術(shù)信息在傳播活動(dòng)中產(chǎn)生的效應(yīng)，及其對受傳者產(chǎn)生影響的程度。

44.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個(gè)不大的山岡上是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮是守護(hù)神“雅典娜"的神廟是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時(shí)值古希臘最繁榮的時(shí)期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍(lán)、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認(rèn)為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動(dòng)技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個(gè)神廟尺度合宜體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽(yù)為建筑群體組合藝術(shù)中的一個(gè)極為成功的實(shí)例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個(gè)希臘的標(biāo)志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個(gè)不大的山岡上，是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮，是守護(hù)神“雅典娜"的神廟，是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時(shí)值古希臘最繁榮的時(shí)期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍(lán)、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認(rèn)為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動(dòng)，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個(gè)神廟尺度合宜，體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽(yù)為建筑群體組合藝術(shù)中的一個(gè)極為成功的實(shí)例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個(gè)希臘的標(biāo)志。

45.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動(dòng)及其規(guī)律的認(rèn)識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動(dòng)想象和聯(lián)想的展開并促成藝術(shù)意蘊(yùn)的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動(dòng)及其規(guī)律的認(rèn)識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動(dòng)想象和聯(lián)想的展開，并促成藝術(shù)意蘊(yùn)的升華。

46.(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實(shí)地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想表達(dá)作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循只不過它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實(shí)。(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實(shí)地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的，在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中，不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達(dá)作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實(shí)。

47.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強(qiáng)的物質(zhì)特性，既表現(xiàn)出審美價(jià)值、又可以體現(xiàn)一定實(shí)用價(jià)值的造型與空間藝術(shù)。

(2)工藝藝術(shù)的基本特征是：

①實(shí)用與審美結(jié)合；

②既具有物質(zhì)性，又具有精神性；

③講究技能與創(chuàng)造。

48.(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式由演員扮演角色為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動(dòng)作和聲音為基本表現(xiàn)手段以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點(diǎn)義具有獨(dú)特的表現(xiàn)手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式,由演員扮演角色,為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動(dòng)作和聲音為基本表現(xiàn)手段,以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點(diǎn),義具有獨(dú)特的表現(xiàn)手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

49.理解既包括對作品形象、情境、形式、語言的審美認(rèn)知也包括對作品整體價(jià)值的追尋。首先接受者的認(rèn)知意向指作品的形象、情境、形式、語言等在自己的心中形成一種特殊變異某些符合接受意向的東西受到強(qiáng)化與突出化的強(qiáng)調(diào)；某些不符合接受意向的東西遭到削弱和淡化處理。一般人看《蒙娜麗莎》同某些特殊批評家就不同。特殊的批評家在自覺性方面要比一般人強(qiáng)。弗洛伊德眼中的《蒙娜麗莎》是既溫柔慈祥又淫蕩邪惡的微笑女人這笑是戀母情節(jié)的表現(xiàn)。一般人可能只從這笑中看到一種誘人的魅力具體怎樣誘人他說不清。其次藝術(shù)作品本身是為接受理解既包括對作品形象、情境、形式、語言的審美認(rèn)知，也包括對作品整體價(jià)值的追尋。首先，接受者的認(rèn)知意向指作品的形象、情境、形式、語言等在自己的心中形成一種特殊變異，某些符合接受意向的東西受到強(qiáng)化與突出化的強(qiáng)調(diào)；某些不符合接受意向的東西，遭到削弱和淡化處理。一般人看《蒙娜麗莎》同某些特殊批評家就不同。特殊的批評家在自覺性方面要比一般人強(qiáng)。弗洛伊德眼中的《蒙娜麗莎》是既溫柔慈祥又淫蕩邪惡的微笑女人，這笑是戀母情節(jié)的表現(xiàn)。一般人可能只從這笑中看到一種誘人的魅力，具體怎樣誘人他說不清。其次，藝術(shù)作品本身是為接受

50.答案要點(diǎn)：（1）形象思維是藝術(shù)家在創(chuàng)造活動(dòng)中，從發(fā)現(xiàn)和體現(xiàn)生活，到進(jìn)行藝術(shù)構(gòu)思，形成藝術(shù)意象，并將其物化為藝術(shù)形象或藝術(shù)情境的整個(gè)過程中所采用的一種主要的思維方式。（2）抽象思維是人類最普遍的思維形式，是運(yùn)用概念來進(jìn)行判斷、揄和論證的思維方法。（3）形象思維與抽象思維可能在藝術(shù)家創(chuàng)作過程中相互交叉和轉(zhuǎn)化。

51.①典型是指藝術(shù)作品中具有一定本質(zhì)意義的個(gè)性化的藝術(shù)形象或形象體系它包括典型人物、典型環(huán)境等。②典型是優(yōu)秀藝術(shù)作品的一個(gè)顯著特征尤其在敘事性藝術(shù)作品中塑造出鮮明的典型人物形象具有十分重要的意義。創(chuàng)造藝術(shù)典型要求在鮮明生動(dòng)的個(gè)性中體現(xiàn)出廣泛普遍的共性；對現(xiàn)實(shí)關(guān)系的真實(shí)描寫和深刻把握是塑造藝術(shù)典型的重要條件；要真實(shí)地再現(xiàn)典型環(huán)境中的典型人物；典型直接或間接地體現(xiàn)著藝術(shù)家的審美理想。③意境是中國傳統(tǒng)古典美學(xué)的一個(gè)重要范疇。意境是藝術(shù)作品中一種情景交融、虛實(shí)相生的境界是藝術(shù)中主客觀因素的有機(jī)統(tǒng)一。意境中既有來自藝術(shù)家主觀的“情”又有來自客觀現(xiàn)實(shí)升華的“境”“情”和“境”是有機(jī)地融合在一起的境中有情情中有境。④藝術(shù)意境一般包含以下三個(gè)方面的特點(diǎn)：意境是一種若有若無的朦朧美；意境是一種有限無限的超越美；意境是一種不設(shè)不施的自然美。①典型是指藝術(shù)作品中具有一定本質(zhì)意義的個(gè)性化的藝術(shù)形象或形象體系，它包括典型人物、典型環(huán)境等。②典型是優(yōu)秀藝術(shù)作品的一個(gè)顯著特征，尤其在敘事性藝術(shù)作品中，塑造出鮮明的典型人物形象具有十分重要的意義。創(chuàng)造藝術(shù)典型，要求在鮮明生動(dòng)的個(gè)性中體現(xiàn)出廣泛普遍的共性；對現(xiàn)實(shí)關(guān)系的真實(shí)描寫和深刻把握是塑造藝術(shù)典型的重要條件；要真實(shí)地再現(xiàn)典型環(huán)境中的典型人物；典型直接或間接地體現(xiàn)著藝術(shù)家的審美理想。③意境是中國傳統(tǒng)古典美學(xué)的一個(gè)重要范疇。意境是藝術(shù)作品中一種情景交融、虛實(shí)相生的境界，是藝術(shù)中主客觀因素的有機(jī)統(tǒng)一。意境中既有來自藝術(shù)家主觀的“情”，又有來自客觀現(xiàn)實(shí)升華的“境”，“情”和“境”是有機(jī)地融合在一起的，境中有情，情中有境。④藝術(shù)意境一般包含以下三個(gè)方面的特點(diǎn)：意境是一種若有若無的朦朧美；意境是一種有限無限的超越美；意境是一種不設(shè)不施的自然美。

52.審美理解是與感知結(jié)合在一起的在直覺過程中對作品的直接領(lǐng)悟。它的特點(diǎn)表現(xiàn)為：(1)它是一種滲透在審美感知活動(dòng)中的對作品形象、意蘊(yùn)及整體價(jià)值的直接把握和領(lǐng)悟。不需借助于任何概念、判斷和推理等理性中介。比如看了《老井》的電影畫面接受者就可直接領(lǐng)悟到其中表現(xiàn)的愚公精神。(2)它是一種情感化的理解。藝術(shù)作品本身是人的生命情感形式接受者只有帶著審美情感去與作品的審美形式對話才可能理解其中所表達(dá)的生命情感意味。一個(gè)冷漠的人無論如何也不能理解《紅高梁》中所進(jìn)發(fā)出的原始生命力和中華民族決不屈服的生存精神。(3)它是一種靜觀。審美主體始終意識到自己是在進(jìn)行審美觀賞意識到其中發(fā)生的一系列動(dòng)情事件僅僅是為了激起我們的審美心跳為了凈化我們的心靈但絕不要求我們采取行動(dòng)。假如觀眾看《白毛女》時(shí)沖上戲臺去打黃世仁就證明他沒有理解作品的本意更沒有理解自己的身份審美理解是與感知結(jié)合在一起的，在直覺過程中對作品的直接領(lǐng)悟。它的特點(diǎn)表現(xiàn)為：(1)它是一種滲透在審美感知活動(dòng)中的對作品形象、意蘊(yùn)及整體價(jià)值的直接把握和領(lǐng)悟。不需借助于任何概念、判斷和推理等理性中介。比如看了《老井》的電影畫面，接受者就可直接領(lǐng)悟到其中表現(xiàn)的愚公精神。(2)它是一種情感化的理解。藝術(shù)作品本身是人的生命情感形式，接受者只有帶著審美情感去與作品的審美形式對話，才可能理解其中所表達(dá)的生命情感意味。一個(gè)冷漠的人無論如何也不能理解《紅高梁》中所進(jìn)發(fā)出的原始生命力和中華民族決不屈服的生存精神。(3)它是一種靜觀。審美主體始終意識到自己是在進(jìn)行審美觀賞，意識到其中發(fā)生的一系列動(dòng)情事件，僅僅是為了激起我們的審美心跳，為了凈化我們的心靈，但絕不要求我們采取行動(dòng)。假如觀眾看《白毛女》時(shí)沖上戲臺去打黃世仁，就證明他沒有理解作品的本意，更沒有理解自己的身份

53.(1)藝術(shù)風(fēng)格就是藝術(shù)家的創(chuàng)造個(gè)性與藝術(shù)作品的語言、情境交互作用所呈現(xiàn)出的相對穩(wěn)定的整體性藝術(shù)特色。風(fēng)格是一個(gè)藝術(shù)家創(chuàng)造個(gè)性成熟的標(biāo)志也是一部作品達(dá)到較高藝術(shù)水準(zhǔn)的標(biāo)志。(2)藝術(shù)流派是指思想傾向、審美觀念、藝術(shù)趣味、創(chuàng)作風(fēng)格相近或相似的一些藝術(shù)家所形成的藝術(shù)派別。(3)藝術(shù)思潮是指在一定的社會(huì)條件下由于受到一定的社會(huì)思潮和哲學(xué)思潮的影響、藝術(shù)領(lǐng)域所出現(xiàn)的具有較大的影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向。(4)藝術(shù)風(fēng)格、藝術(shù)思潮與藝術(shù)流派之間有著密切的關(guān)系但又存在著明顯的區(qū)別。一般來講藝術(shù)風(fēng)格是創(chuàng)作主體獨(dú)特個(gè)性的表現(xiàn)藝術(shù)流派是風(fēng)格相近或相似的創(chuàng)作主體的群體化而藝術(shù)思潮則是倡導(dǎo)某種文藝思想的幾個(gè)或多個(gè)藝術(shù)流派所形成的一種藝術(shù)潮流。簡言之藝術(shù)風(fēng)格、藝術(shù)流派和藝術(shù)思潮分別針對個(gè)體、群體以及在一定歷史時(shí)期內(nèi)具有相當(dāng)規(guī)模的較大群體而言。(1)藝術(shù)風(fēng)格就是藝術(shù)家的創(chuàng)造個(gè)性與藝術(shù)作品的語言、情境交互作用所呈現(xiàn)出的相對穩(wěn)定的整體性藝術(shù)特色。風(fēng)格是一個(gè)藝術(shù)家創(chuàng)造個(gè)性成熟的標(biāo)志，也是一部作品達(dá)到較高藝術(shù)水準(zhǔn)的標(biāo)志。(2)藝術(shù)流派是指思想傾向、審美觀念、藝術(shù)趣味、創(chuàng)作風(fēng)格相近或相似的一些藝術(shù)家所形成的藝術(shù)派別。(3)藝術(shù)思潮是指在一定的社會(huì)條件下，由于受到一定的社會(huì)思潮和哲學(xué)思潮的影響、藝術(shù)領(lǐng)域所出現(xiàn)的具有較大的影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向。(4)藝術(shù)風(fēng)格、藝術(shù)思潮與藝術(shù)流派之間有著密切的關(guān)系，但又存在著明顯的區(qū)別。一般來講，藝術(shù)風(fēng)格是創(chuàng)作主體獨(dú)特個(gè)性的表現(xiàn)，藝術(shù)流派是風(fēng)格相近或相似的創(chuàng)作主體的群體化，而藝術(shù)思潮則是倡導(dǎo)某種文藝思想的幾個(gè)或多個(gè)藝術(shù)流派所形成的一種藝術(shù)潮流。簡言之，藝術(shù)風(fēng)格、藝術(shù)流派和藝術(shù)思潮，分別針對個(gè)體、群體以及在一定歷史時(shí)期內(nèi)具有相當(dāng)規(guī)模的較大群體而言。

54.任何藝術(shù)作品都是藝術(shù)家對于社會(huì)生活的能動(dòng)反映和藝術(shù)創(chuàng)作的產(chǎn)物。因此藝術(shù)創(chuàng)作從主客觀兩個(gè)方面看都與社會(huì)生活有著十分密切的關(guān)系。(1)社會(huì)生活是藝術(shù)創(chuàng)作的源泉和基礎(chǔ)。古代的、外國的作品只能作為今天創(chuàng)作的借鑒所以是“流”而不是“源”。(2)藝術(shù)家本人作為創(chuàng)作主體總是屬于一定的民族和時(shí)代的。藝術(shù)家在進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作時(shí)不僅需要從社會(huì)生活中汲取創(chuàng)作的素材和靈感而且要對社會(huì)生活作出判斷和評價(jià)從主觀方面折射和體現(xiàn)出社會(huì)生活對藝術(shù)家本人的影響。藝術(shù)世界中的人物形象和詩情畫意都是藝術(shù)家人生閱歷和生活實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)的結(jié)晶。任何藝術(shù)作品都是藝術(shù)家對于社會(huì)生活的能動(dòng)反映和藝術(shù)創(chuàng)作的產(chǎn)物。因此，藝術(shù)創(chuàng)作從主客觀兩個(gè)方面看，都與社會(huì)生活有著十分密切的關(guān)系。(1)社會(huì)生活是藝術(shù)創(chuàng)作的源泉和基礎(chǔ)。古代的、外國的作品，只能作為今天創(chuàng)作的借鑒，所以是“流”而不是“源”。(2)藝術(shù)家本人作為創(chuàng)作主體，總是屬于一定的民族和時(shí)代的。藝術(shù)家在進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作時(shí)，不僅需要從社會(huì)生活中汲取創(chuàng)作的素材和靈感，而且要對社會(huì)生活作出判斷和評價(jià)，從主觀方面折射和體現(xiàn)出社會(huì)生活對藝術(shù)家本人的影響。藝術(shù)世界中的人物形象和詩情畫意，都是藝術(shù)家人生閱歷和生活實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)的結(jié)晶。

55.(1)藝術(shù)語言。①它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動(dòng)中運(yùn)用獨(dú)特的物質(zhì)材料和媒介按照審美法則進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。②藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱藝術(shù)語言又可分為文學(xué)語言、音樂語言、繪畫語言和視聽語言等。③藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。(2)藝術(shù)形象。①藝術(shù)形象是藝術(shù)反映人類生活的特殊方式是通過審美主體與審美客體的相互交融并由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。②藝術(shù)形象既包括鮮明生動(dòng)的人物也包括其他富有審美特征的情境、意象或意境。(3)藝術(shù)意蘊(yùn)。①藝術(shù)意(1)藝術(shù)語言。①它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動(dòng)中，運(yùn)用獨(dú)特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。②藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱，藝術(shù)語言又可分為文學(xué)語言、音樂語言、繪畫語言和視聽語言等。③藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。(2)藝術(shù)形象。①藝術(shù)形象是藝術(shù)反映人類生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。②藝術(shù)形象既包括鮮明生動(dòng)的人物，也包括其他富有審美特征的情境、意象或意境。(3)藝術(shù)意蘊(yùn)。①藝術(shù)意

56.藝術(shù)作品分為藝術(shù)語言、藝術(shù)形象和藝術(shù)意蘊(yùn)三個(gè)層次。(1)藝術(shù)語言是創(chuàng)作主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)作活動(dòng)中，運(yùn)用獨(dú)特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術(shù)語言又可具體劃分為文學(xué)語言、音樂語言、繪畫語言和視聽語言等。藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。(2)藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會(huì)生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)作出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象既包括鮮明生動(dòng)的人物，也包括其他富有審美特征的情境、意象和意境。(3)藝術(shù)意蘊(yùn)是指在藝術(shù)作品中蘊(yùn)含的深層的人生哲理、詩情畫意或精神內(nèi)涵，它是藝術(shù)主體對于藝術(shù)典型或意境深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊(yùn)具有多義性、不確定性和深刻性。藝術(shù)意蘊(yùn)是衡量藝術(shù)作品境界高低的重要尺度。下面結(jié)合達(dá)·芬奇的名畫《最后的晚餐》來闡述藝術(shù)作品的三個(gè)層次。首先，達(dá)·芬奇采用了狹長的畫面構(gòu)圖，因?yàn)槭潜诋?，畫面面積很大，富于視覺沖擊力。為了便于充分展現(xiàn)人物面部，畫家把13個(gè)人物安排在長桌的一側(cè)，形成以耶穌為中心的對稱構(gòu)圖，又因?yàn)榭臻g關(guān)系的還原，耶穌恰好處于透視的中心，視覺效果非常穩(wěn)定。作品色彩濃重，光線偏暗，給人嚴(yán)肅莊重的心理感受。其次，畫家在大量觀察和積累的基礎(chǔ)上，把自己對傳說人物的理解和想象以及感情等具體化，用細(xì)膩的工筆塑造了13個(gè)宗教傳說中的人物形象，每個(gè)人都帶有傳說中所描述的那種身份背景和精神氣質(zhì)，同時(shí)又是新創(chuàng)造出來的鮮活形象，不同于前人筆下。這些形象的姿態(tài)、表情、動(dòng)作等令人嘆服地還原了傳說中那個(gè)特定的戲劇性時(shí)刻，共同營造出驚心動(dòng)魄的情景氛圍。最后，由于藝術(shù)語言使用得出神入化和形象塑造得栩栩如生，整幅畫作充分傳達(dá)了宗教的精神。穩(wěn)定的構(gòu)圖，靜穆的中心人物，顯現(xiàn)了耶穌的堅(jiān)定、無畏和悲天憫人，象征著基督的犧牲精神和崇髙情懷。即使不了解基督教的傳說和教義，欣賞者仍然能夠被作品中的形象所吸引和打動(dòng)，進(jìn)一步可以感受到悲劇意識和崇高情懷，這也正是畫作豐富意蘊(yùn)的表現(xiàn)。

57.藝術(shù)批評具有二重性的特點(diǎn)，即科學(xué)性與藝術(shù)性的統(tǒng)一。

(1)藝術(shù)批評具有科學(xué)性。藝術(shù)批評家需要在藝術(shù)鑒賞的基礎(chǔ)上，運(yùn)用一定的哲學(xué)、美學(xué)和藝術(shù)學(xué)理論，對藝術(shù)作品和藝術(shù)進(jìn)行分析與研究，并且作出判斷與評價(jià)，為人們提供具有理論性和系統(tǒng)性的知識。由于藝術(shù)批評是一種偏重于理性分析的科學(xué)活動(dòng)，它同藝術(shù)鑒賞既有聯(lián)系，又有區(qū)別。一般來講，藝術(shù)鑒賞偏重于感性，藝術(shù)批評則偏重于理性；藝術(shù)鑒賞更多帶有個(gè)人主觀性的特點(diǎn)，藝術(shù)批評則需要符合客觀規(guī)律性。因此，“鑒賞可以不含有批評的意味，但批評卻必然是經(jīng)歷過鑒賞這個(gè)階段。一個(gè)藝術(shù)愛好者，絕不應(yīng)該止于鑒賞，應(yīng)該做進(jìn)一步的批評，因?yàn)橹挥信u，才能認(rèn)識藝術(shù)的真面目，才能對于藝術(shù)有正確的批評?！彼囆g(shù)批評的這種科學(xué)性特點(diǎn)，使得它必然要從社會(huì)科學(xué)和自然科學(xué)的各學(xué)科中吸取觀點(diǎn)、理論和方法，呈現(xiàn)出多元化和綜合化的趨勢。尤其是20世紀(jì)以來，隨著現(xiàn)代科學(xué)的不斷發(fā)展，藝術(shù)批評從心理學(xué)、語言學(xué)、社會(huì)學(xué)、文化人類學(xué)、民俗學(xué)等許多學(xué)科中吸取了不少研究成果，形成了多種多樣的批評方法和流派。其中影響較大的包括心理批評、原型批評、英國新批評學(xué)派、社會(huì)批評、語義學(xué)派、結(jié)構(gòu)主義、現(xiàn)象學(xué)批評、分解主義、闡釋學(xué)等等。形形色色的批評方法與流派，使藝術(shù)批評成為一門獨(dú)立的學(xué)科。

(2)藝術(shù)批評又應(yīng)當(dāng)具有藝術(shù)性。藝術(shù)批評作為一門特殊的科學(xué)，與其他的科學(xué)不同，它既需要冷靜的頭腦，也需要強(qiáng)烈的感情，既離不開理性的分析，更離不開藝術(shù)的感受。藝術(shù)批評必須以藝術(shù)鑒賞中的具體感受為出發(fā)點(diǎn)，因而優(yōu)秀的批評家往往具有敏銳的感知力、豐富的想象力和強(qiáng)烈的情感體驗(yàn)，才能真正認(rèn)識和把握作品的成敗得失。尤其是藝術(shù)批評文章也應(yīng)當(dāng)具有藝術(shù)的感染力，才能真正打動(dòng)讀者，說服讀者，真正發(fā)揮批評的作用。從某種意義上講，藝術(shù)批評是一門科學(xué)，也是一種文藝體裁。優(yōu)秀的藝術(shù)批評文章不僅應(yīng)當(dāng)邏輯清晰、論證嚴(yán)謹(jǐn)，而且應(yīng)當(dāng)文字優(yōu)美、生動(dòng)感人，給人們一種特殊的美感享受。事實(shí)上，不少優(yōu)秀的藝術(shù)批評文章，本身就是一篇優(yōu)秀的散文，如西晉陸機(jī)的《文賦》就是一篇用賦體形式寫成的文論，其中的“觀古今于須臾，撫四海于一