插畫概論第1章插畫概論.pptx第2章插畫材料與技法.pptx第3章插畫的應用領域.pptx第4章插畫的表現(xiàn)方式.pptx第5章插畫師與插畫獎項.pptx第6章世界插畫專業(yè)名校.pptx第7章插畫師應該具備的基本素養(yǎng).pptx第8章插畫師應具備的創(chuàng)作技巧.pptx全套可編輯PPT課件1234目錄CONTENTS插畫的定義插畫的特征插畫的意義插畫的發(fā)展插畫概論通過本章的學習，使學生理解插畫的基本理論知識。掌握插畫的產生與發(fā)展過程。了解插畫的特征及進行插畫設計的意義。學習要點及目標插畫、藝術性、時代性核心概念插畫概論在長江三峽的著名游覽勝地白帝城上東眺，長江兩岸山峰高聳，絕壁如削，這就是三峽中最為險峻壯觀的瞿塘峽。白帝城就坐落在瞿塘峽口白帝山上，白帝城西碑林里有一塊高115厘米、寬64厘米的竹葉詩碑（圖1-1）,上有一首由竹葉組成的竹葉詩::不謝東篁意,丹青獨自名,莫嫌孤葉淡,

終久不凋零。

竹葉詩碑是清光緒六年(1880年)浙江會稽蘭亭畫師曾崇德游覽白帝城時仿古“竹”字作的一幅畫。竹葉詩碑又名丹青正氣圖，此碑意不在詠竹，而在頌人，用竹的經(jīng)“風寒不凋”以借寓君子“虛心密節(jié)”的高風亮節(jié)。這幅融詩、書、畫一體的丹青正氣圖實屬我國民間插畫藝術中的不朽佳作。引導案例插畫概論插畫設計作為藝術設計類專業(yè)的基礎課程，在視覺傳達專業(yè)的整個學科體系中具有重要作用。通過個案可以發(fā)現(xiàn)，學好插畫設計能夠幫助提高初學者的藝術審美及藝術設計功底。大衛(wèi)·勒文（DavidLevine，1926—2009），美國著名政治漫畫家。早在20世紀50年代，他的作品就已風行世界，在漫畫界享有盛譽。他曾經(jīng)畫了一幅漫畫（圖1-2）諷刺當時的總統(tǒng)林登·B.約翰遜（LyndonBJohnson），被稱為敢揭總統(tǒng)“傷疤”的漫畫家。大衛(wèi)·勒文熱衷于以人為對象，用不同的線條揮灑自如地塑造人物形象。他善于抓住對象的典型特征，注重人物心理的刻畫和性格的描寫。他筆下的人物不拘一格且個性突出，褒貶得當，夸張而富于變化。圖1-2美國總統(tǒng)林登·B.約翰遜漫畫案例導學PART 插畫的定義01插畫概論插畫，也稱為插圖，是插附于書籍、報刊等文字間的圖畫，用以補充說明文字的內容或增加文字的感染力。在拉丁文中插畫是illustrate，有解釋、說明、敘述等含義。這個概念主要針對書籍插畫，隨著信息時代的到來，插畫的概念已經(jīng)不局限于此，它所涉及的領域越來越寬泛，除了書籍、雜志以外，還涵蓋廣告、報紙、動畫、漫畫、電影、環(huán)境、玩具、科學、醫(yī)學等。在視覺語言表現(xiàn)和媒體表現(xiàn)上，插畫有水彩、水粉、丙烯、木刻、剪紙、數(shù)字等形式（圖1-3～圖1-9）。引導案例圖1-3

EmiliaDziubak繪插畫概論圖1-4

《丁丁歷險記》（Tintin），

比利時漫畫家喬治·勒米（GeorgesRemi）圖1-5

MichaelDriver繪插畫概論圖1-6

GrantCoghill繪圖1-5

MichaelDriver繪插畫概論圖1-6

水彩畫

張郢繪圖1-5

丙烯畫張郢繪插畫概論1.如何定義插畫?2.插畫涉及的領域有哪些？請羅列插畫現(xiàn)在及未來可能涉及的領域。思考與練習選出一個成語，如“鳥語花香”，作出一幅插畫釋義（圖1-10）。實訓課堂PART 插畫的特征02插畫概論插畫在視覺傳達設計的領域中占有重要地位，大量的插畫藝術表現(xiàn)技法借鑒了傳統(tǒng)繪畫藝術的表現(xiàn)手法，展現(xiàn)出了獨特的藝術魅力，使藝術的多樣性、主題的表達深度更加突出，成為非常實用的一門應用性非常強的學科。一、藝術性大眾易于接受插畫這種藝術形式，其內容與題材往往非常貼近生活，有基本的美學修養(yǎng)便可產生共鳴。在信息時代下，插畫的表現(xiàn)手法和傳播途徑更加廣泛，通過人類無盡的想象力，插畫所能展現(xiàn)的強烈的視覺沖擊力和頑強的生命力也層出不窮，生生不息。在商業(yè)插畫設計中，通過對主體形態(tài)、色彩及質感等特性的把握，塑造出引人注目的商業(yè)形象，以通俗多樣、符合大眾群體審美的方式展現(xiàn)給大眾（圖1-11～圖1-13）。圖1-5

BodilJane繪插畫概論TangYauHoong繪

GosiaHerba繪插畫概論二、時代性插畫藝術的發(fā)展始終與時俱進，早期的插畫技法以石刻、版畫形式為主，隨著時代的發(fā)展、數(shù)碼技術的廣泛應用，當代插畫在創(chuàng)作、制作及傳播上都在日新月異地發(fā)展。不同時期的插畫藝術反映了相應時期的社會文化審美訴求。當代的插畫藝術兼容并包，藝術美學不斷發(fā)展完善，通過插畫藝術建立了系統(tǒng)的大眾美學潮流與趨勢。插畫藝術作為不斷探求最新時代審美情趣的載體得到了不斷發(fā)展（圖1-14～圖1-16）。時代性要求插畫作品反映時代特征的同時，要超越時代性束縛，具有主題思想、表現(xiàn)技法方面的前瞻性和創(chuàng)新性。Harper’sBazaar雜志封面，埃特(羅曼·德·鐵托夫)繪，1931年插畫概論ChrisPiascik繪

MichaelDriver繪插畫概論三、專業(yè)性插畫藝術的專業(yè)性隨著插畫藝術本身的發(fā)展而形成，在其形成的過程中，從早期其他藝術載體的附屬中逐漸獨立出來，形成了自身的獨立性發(fā)展和應用，從書籍、廣告、品牌及影視等開始，插畫不僅是文字的注釋，更成為獨立發(fā)聲的藝術形式，并通過現(xiàn)代化信息渠道快速傳播。在部分國家及地區(qū)，插畫已經(jīng)成為獨立的產業(yè)并成為持續(xù)性的文化輸出組成部分（圖1-17）。插畫是一門獨立而完整的綜合性藝術，其形成和發(fā)展的過程中產業(yè)化需求更加深入、細化，不同的行業(yè)對應不同的要求，這使得插畫藝術的理論知識不斷深入，涉獵領域不斷拓展。KrisTate繪插畫概論插畫概論1．插畫有哪些主要特征?2．插畫的專業(yè)性主要體現(xiàn)哪幾個方面？思考與練習請畫出兩個適應不同應用領域的插畫。實訓課堂PART 插畫的意義

03插畫概論如今，插畫已經(jīng)從插圖發(fā)展為一門獨立的、廣受歡迎的專業(yè)并被應用于社會生產和生活的各個方面。插畫具有一種難以抵擋的藝術魅力，但最重要的還在于插畫本身所傳達的思想性。插畫表現(xiàn)的強烈主題可以引發(fā)人們的思考。插畫師用插畫方式傳達信息、講述故事和發(fā)表評論，人們在觀賞的同時已經(jīng)參與思考和討論，這是思想的溝通。無論是對現(xiàn)實和概念上的思考及理解，還是對未知領域的預測，插畫都起著傳達、引導和溝通的橋梁作用。插畫為文字增加生命力，為文字作品帶來生機，使一些抽象的符號變得具體且生動靈活、直觀可視：人物呼之欲出，有血有肉，能說會道；場景真實感人，卻又超越現(xiàn)實，是現(xiàn)實世界無法抵達的境界。插畫總是能夠激起人們的想象力，使人們對畫面留下深刻的印象，將人們帶入不可思議的幻想世界（圖1-18）。插畫概論談談插畫對傳統(tǒng)書籍裝幀的作用。思考與練習收集鑒賞不同風格的藏書票，并闡述你的理解。實訓課堂PART 插畫的發(fā)展04插畫概論插畫歷史源遠流長，中國自古就是“書畫同體而未分”、凡育書必有畫，中國書籍正體現(xiàn)“圖書”的概念，是圖文并茂的，插畫與文字互相說明，互相補充，相互增加感染力，以吸引讀者。中國早期的插畫主要源于唐代，唐代發(fā)明的雕版印刷術使得插畫易于被復制和傳播，具有代表性的是《金剛經(jīng)》（圖1-19）的扉頁，是唐代咸通九年（868年）印制完成的，這是人類最早印刷的插畫。唐代插畫的另一代表是敦煌卷軸插畫，其主要是佛教插畫，勾線平涂、描繪精致。有專家提出中國插畫的起源應更早，戰(zhàn)國楚墓出土的帛畫已經(jīng)具有插畫的性質。一、中國插畫發(fā)展插畫概論中國古代的插畫繁榮興盛，特別是版畫插畫，每個時代均表現(xiàn)出各自的特色。元明時期，中國插畫已經(jīng)非常成熟，尤其明代是中國古代插畫的巔峰時期，出現(xiàn)了大量優(yōu)秀的插畫師和插畫作品，內容廣、范圍大，對全世界都產生了深遠的影響。中國地理因素也使插畫的發(fā)展逐漸形成地域特色，如金陵(今南京)、建安(今建甌)、徽州、杭州、蘇州等地區(qū)的插畫藝術繁榮昌盛，表現(xiàn)出不同的風貌，還出現(xiàn)了很多優(yōu)秀的書坊。清代以后，木版插畫逐漸衰落，由于受到歐洲石印復制技術的影響，出現(xiàn)了石印插畫，后來西方膠印技術傳入中國，使得插畫又出現(xiàn)了新的高潮（圖1-20）。20世紀以來，中國的插畫受到戰(zhàn)爭、政治及中西文化差異的沖擊，插畫設計幾經(jīng)波折，在圖1-20營造法式/李誡/宋此期間出現(xiàn)了大量的插畫藝術家。魯迅先生對插畫藝術做出了不朽的貢獻，他不僅把國外優(yōu)秀的插畫作品引進來，同時也肯定了中國古代插畫的優(yōu)良傳統(tǒng)，更可貴的是他還親自創(chuàng)作了插畫作品。此外，豐子愷、黃文農、葉淺予、張樂平、丁聰、黃苗子、劉峴等藝術家都對插畫設計做出了卓越貢獻（圖1-21、圖1-22）。圖1-21折取一枝城里去，教人知道是春深/豐子愷圖1-22為“錢”服務/丁聰插畫概論浮世繪（Ukiyo-e）是日本的風俗畫，興起于日本江戶時代（德川幕府時代），經(jīng)過17至19世紀的發(fā)展成為一種獨特的民族藝術。日本元祿時期的菱川師宣是浮世繪藝術的創(chuàng)始人，為日本繪畫史打開了新的境界。浮世繪表現(xiàn)技法融入了中國的工筆畫、版畫等手法，形成了獨特的繪畫風格。浮世繪一經(jīng)出世，就受到了廣大市民的喜愛。浮世繪題材豐富，一般有美人畫、春畫、鳥羽繪、武者繪、戲劇繪、諷刺畫和役者繪等。（圖1-23～圖1-26）。除了菱川師宣和鈴木春信，浮世繪的著名人物有美人繪大師鳥居清長和喜多川歌磨，戲劇繪大師東洲齋寫樂，風景畫大師葛飾北齋、歌川廣重及歌川豐春，等等。歌川豐春是歌川派的始祖，生于神奈川縣伊勢原市歌川村。歌川派是江戶時代浮世繪界最大的派系。自1700年至今，日本浮世繪的創(chuàng)作均深受歌川派的影響。19世紀后半期，浮世繪被大量介紹到西方。當時西方的前衛(wèi)畫家，如馬奈、惠斯勒、德加、莫奈、勞特累克、凡·高、高更、克里姆特、畢加索、馬蒂斯等人都從浮世繪中獲得各種有意義的啟迪，如無影平涂的色彩價值、取材日常生活的藝術態(tài)度、自由而機智的構圖、對瞬息萬變的自然的敏感把握。在亞洲和世界藝術中，浮世繪呈現(xiàn)出特異的色調與豐姿，歷經(jīng)三百余年，影響遍及歐亞各地，19世紀歐洲從古典主義到印象主義諸流派大師也無不受到此種畫風的啟發(fā)。因此，浮世繪具有很高的藝術價值。拓展閱讀插畫概論距今約兩萬年前的法國和西班牙的洞穴壁畫是目前已發(fā)現(xiàn)的人類最早的繪畫。公元前3000年左右，兩河流域的蘇美爾人發(fā)明了楔形文字，古埃及法老墓中的壁畫與古希臘的瓶畫都為現(xiàn)代意義上的插圖奠定了基礎。歐洲早期的插畫用于宗教書籍，繪制插畫的人員也以修士為主，他們不惜工本和時間對文字加以裝飾，運用色彩描繪文字，并配有花草、鳥獸和人物，有些還使用金、銀等色彩，使畫面文圖相融，從而形成歐洲典型的裝飾花體字母。隨后，插畫應用發(fā)展不再僅僅限于宗教書籍，而是擴展到自然科學、文學藝術、兒童讀物、醫(yī)學地理等眾多領域，插畫開始大放異彩（圖1-27～圖1-37）。二、歐洲插畫插畫概論約翰·奧斯?。↗ohnAusten，1886—1948），英國插圖畫家、版畫家、海報設計家。他早期受比亞茲萊的影響，為莎士比亞的《哈姆雷特》和《皆大歡喜》作插圖；1925年以后，他的作品受裝飾藝術運動（ArtDeco）的影響，如《達芙妮和克洛?！罚―aphnisandChloe）、《諸神渴了》（TheGodsareAthirst）等。約翰·奧斯汀后期作品的一個明顯特點是人物形體瘦長，線條流暢，其插圖運用了多種技法，如木刻、刮刀板等，并根據(jù)文本相應改變自己的風格（圖1-38）。插畫概論如今，隨著時代進步、科技發(fā)展及藝術形式的不斷演變，特別是計算機的出現(xiàn)，使得插畫設計的形式越來越多樣。插畫的手繪材料與技法也多種多樣，包括鉛筆、水彩、油畫、丙烯、攝影和混合技法等。數(shù)碼時代的到來更加要求插畫師掌握新型的藝術媒介，如計算機、網(wǎng)絡搜索、電子郵件和智能手機、iPad等，以及Photoshop、Illustrator、Painter等相關軟件。這些都使插畫師面臨許多前所未有的問題。這些新問題不僅影響著插畫師的設計與創(chuàng)作，甚至影響著插畫師的生活方式。數(shù)碼時代的新媒介可以帶來新效果和新體驗，但是媒介只是工具，插畫師需要有自己的創(chuàng)造力，擁有創(chuàng)造力和想象力對插畫師來說更具有挑戰(zhàn)性（圖1-39～圖1-41）。三、時代發(fā)展的新要求《天啟》插圖之一“婦女和七個頭的龍”丟勒插畫概論歌德《浮士德》插畫，德拉克洛瓦繪插畫概論蝴蝶人(朱爾斯·迪迪埃漫畫)莫奈繪卡薩諾瓦(Casanova)插畫之一,達利繪插畫概論俄國著名畫家阿庚（AlexanderAgin）為果戈理的《死魂靈》（DeadSouls）所做的插圖版畫《圖畫圣經(jīng)》（BibelinBildern）德國著名版畫家龍利烏斯·施諾爾·馮·卡洛爾斯費爾德（JuliusSchnorrvonCarolsfeld）插畫概論喜多川歌磨浮世繪作品日本浮世繪浮世繪（Ukiyo-e）是日本的風俗畫，興起于日本江戶時代（德川幕府時代），經(jīng)過17至19世紀的發(fā)展成為一種獨特的民族藝術。日本元祿時期的菱川師宣是浮世繪藝術的創(chuàng)始人，為日本繪畫史打開了新的境界。浮世繪表現(xiàn)技法融入了中國的工筆畫、版畫等手法，形成了獨特的繪畫風格。浮世繪一經(jīng)出世，就受到了廣大市民的喜愛。浮世繪題材豐富，一般有美人畫、春畫、鳥羽繪、武者繪、戲劇繪、諷刺畫和役者繪等。（圖1-23～圖1-26）插畫概論1.試述中國及歐洲的插畫起源。2.時代發(fā)展對插畫藝術發(fā)展有哪些益處？思考與練習使用數(shù)碼媒介，為一幅傳統(tǒng)繪畫增添當代時尚元素，創(chuàng)作一幅“新名畫”。實訓課堂插畫概論本章以翔實的文字與圖片傳達了插畫藝術的定義、特征意義及發(fā)展史。在本章的學習過程中，學生要深入了解插畫的概念及傳統(tǒng)繪畫與現(xiàn)代插畫之間的關系，同時針對插畫藝術結合理論進行探究和實踐，以增加學習興趣。本章小結1.簡述學習插畫藝術的目的與意義。2.簡述插畫藝術的產生與發(fā)展。3.談談時代的發(fā)展對插畫藝術的影響。4.收集插畫藝術的相關資料，探究插畫的歷史與現(xiàn)狀。討論題插畫材料與技法目錄CONTENTS12手繪插畫計算機插畫插畫材料與技法通過本章的學習，使學生能夠了解插畫設計中使用的材料與技法。了解插畫工具所能達到的視覺效果。了解計算機插畫設計的必備工具和常用軟件。學習要點及目標手繪插畫、計算機插畫核心概念插畫材料與技法古斯塔夫·克里姆特的《吻》（圖2-1）描繪了一對相擁在一起的親密戀人，畫作的其他部分則是閃爍的光芒及過渡平淡的圖案?？死锬诽卦趨⒂^意大利拉文納時，看見圣維塔教堂內的拜占庭鑲嵌畫，受到啟發(fā)的他在畫中大量使用了金片、銀箔等裝飾性要素，使畫面看上去熠熠生輝、金光閃閃。在這種金色的背景下，一對戀人在開滿鮮花的柔軟草地上熱烈擁吻。男人的雙手輕柔而充滿愛意地抱起了女人的頭，正富有激情地吻著她的臉。女人的左手握著男人的右手，閉著眼睛，沉浸在無盡的幸福和浪漫的想象中。畫中男子烏黑的頭發(fā)、黝黑的皮膚突出了男子的健壯和陽剛之氣，而女子白皙的皮膚和紅潤的嘴唇顯示著她的嬌柔和美麗。男人和女人身上畫滿了各種各樣的圖案紋樣，除了女人有完整的身體曲線外，男人則完全處于這些圖案的包圍中。畫面上各種金銀片、銅、珊瑚的裝飾大大提高了這幅畫的藝術魅力，它不僅是一幅畫，更是一件工藝性極強的工藝品。畫面上的金黃色、點狀的背景及開滿鮮花的草地把整幅畫襯托得唯美而輕柔，讓人不管怎樣看都能得到一種新鮮而典雅的藝術享受。圖2-1吻/古斯塔夫·克里姆特/奧地利引導案例插畫材料與技法插畫的材料與技法多種多樣，一幅日久彌的作品映射著創(chuàng)作者的巧妙構思與藝術審美，克林姆的畫作展現(xiàn)了插畫是的可以通過多種材料復合表現(xiàn)的方式來展現(xiàn)的，而在創(chuàng)作中唯一能限制你的恐怕就是想象力和創(chuàng)意。案例導學PART手繪插畫01插畫材料與技法手繪表現(xiàn)是人們從事藝術與設計的基本技能。插畫設計最初的表現(xiàn)形式就是手繪。手繪表現(xiàn)是專業(yè)設計師必備的一項技能。手繪插畫的基本步驟大致有四步：構思、草圖、調整和正稿。常見的手繪插畫的材料與技法有以下幾種：插畫材料與技法（一）鉛筆對于插畫來說，鉛筆可能是最初，也是最重要的表現(xiàn)工具之一，其使用簡單方便，但卻可以表現(xiàn)出多種風格，僅用線條就可以使插畫充滿活力。另外，黑白、明暗的強對比手法及素描的表現(xiàn)樣式，使鉛筆成為最簡單和高效的表現(xiàn)工具。鉛筆具有攜帶方便、可隨手勾畫的特點，因此鉛筆往往用于插畫設計的草圖階段。使用它可以將插畫師的每個靈感和每個階段的思路都勾繪出來，可供插畫師進行下一步的處理。鉛筆稿件是最初始的視覺記錄（圖2-2、圖2-3）。圖2-2孫振超作品圖2-3英國插畫師AlexisMarcou作品多種彩色鉛筆交融使用，可創(chuàng)造出絢麗的畫面。彩色鉛筆有12色、24色、36色等多種包裝可供選擇，色彩由淺到深排列。彩色鉛筆的特性是色彩鮮明，并且有輕重、濃淡等變化，可以表現(xiàn)出十分柔和、細膩的色彩效果（圖2-4）。一、鉛筆、鋼筆和圓珠筆插畫材料與技法插畫材料與技法圖2-4《作家》雜志封面/王公彩色鉛筆分為普通彩色鉛筆和水溶性彩色鉛筆。普通彩色鉛筆的筆芯具有色彩屬性，形態(tài)和結構與一般鉛筆無異。水溶性彩色鉛筆保留了普通彩色鉛筆的特性，同時可以與水融合，著水處會有水彩的效果，更能表現(xiàn)細膩、豐富的色彩層次（圖2-5）。圖2-5黑與白的故事/鉛筆畫/張郢插畫材料與技法插畫材料與技法（二）鋼筆鋼筆主要分為筆尖和筆桿兩部分，需要使用專用墨水來勾畫線條。鋼筆的筆尖一般有多種形狀，且粗細不同。極細的筆尖畫出的線條細致、柔弱；中等粗細的筆尖用途最廣，畫出的線條粗細中等；粗重的筆尖畫出的線條較粗，重量感強，適合涂抹黑色塊面。鋼筆是插畫設計的傳統(tǒng)工具，時至今日仍有大量插畫師鐘愛用鋼筆來進行創(chuàng)作。筆尖的形狀影響著線條的風格，圓的筆尖畫出的線條橫豎粗細一致；扁寬的筆尖畫出的線條橫線細、豎線粗，轉折處則有粗細的變化；很細的圓筆尖畫出的線條極細致，適用于細節(jié)上的描繪。鋼筆筆尖的變化往往體現(xiàn)出線條不同的柔韌性。插畫材料與技法（三）圓珠筆最初圓珠筆是代替鉛筆用于繪畫的。圓珠筆具有表現(xiàn)力強、利于細節(jié)表達和不可擦除等特點。其物美價廉，購買方便，替換簡單。圓珠筆的線條，可以根據(jù)不同的表達目的表現(xiàn)不同的特點：有的干涸粗糙，線條斷斷續(xù)續(xù)，畫面粗糙滄桑；有的新鮮濕潤，線條流暢，畫面清新干凈（圖2-7）。多以黑色圓珠筆進行創(chuàng)作的日本插畫師ShoheiOtomo精密地描繪并傳達出日本的商業(yè)設計和文化傳統(tǒng)背景。他的畫作表達出對政府的批判和社會的狀態(tài)，其藝術創(chuàng)作有著濃濃的龐克風格（圖2-8）。加拿大插畫師RebeccaYanovskaya的神話主題圓珠筆插畫真實、細膩（圖2-9）。圖2-6DiegoFernandez作品插畫材料與技法DiegoFernandez，阿根廷插畫師，也是一名藝術總監(jiān)。他擅長用鋼筆與墨水進行繪畫，創(chuàng)作出的作品大多有一種唯美憂傷的感覺，細致的筆法不僅可以勾勒出栩栩如生的人物形態(tài)，更可以描繪出立體感，使作品看起來更加精巧。DiegoFernandez對色彩的使用也展現(xiàn)出了高超的技巧，其作品足以達到以假亂真的效果（圖2-6）。圖2-7法國插畫師CarineBrancowitz作品圖2-8ShoheiOtomo作品圖2-9RebeccaYanovskaya作品知識鏈接插畫材料與技法粉筆很適合兒童插畫，可以繪制出細致、細膩的色彩效果。蠟筆的表現(xiàn)力獨特而鮮明，有很強的蠟質感，畫出的線條粗重有力，但也較難控制。油畫棒手感細膩，混色性能優(yōu)異，可滿足各種繪畫技巧難度的需求。二、蠟筆、粉筆和油畫棒插畫材料與技法（一） 粉筆粉筆有灰質的質感，通過手指或紙巾，可以產生清新明麗、豐富細膩的色彩效果。粉筆畫在歐洲有悠久的歷史。色粉筆顏色十分柔和，其主要成分包括顏料和阿拉伯膠。色粉筆材料為粉末狀，附著力較弱。因此，使用色粉筆時不宜運用混色，可以用單色交叉來表現(xiàn)豐富的色調。粉筆畫是意大利的傳統(tǒng)藝術形式，在16世紀，達·芬奇等人已開始運用粉筆進行創(chuàng)作，法國印象派畫家德加的許多繪畫作品都是運用色粉筆來完成的。印度插畫師NithinRaoKumblekar最新的插畫作品似乎將夢境搬到了現(xiàn)實。他用色粉筆在地面上作畫，熱鬧的街市、寧靜的野外、洶涌的大海等，各種場景逼真而有趣。人物的造型和生動的表情與畫面融為一體，趣味無限，令人回味（圖2-10）。（二） 蠟筆蠟筆的主要成分包括顏料、石蠟、木蠟、硬化蠟。蠟筆的表現(xiàn)力獨特而鮮明，有很強的蠟質感覺，畫出的線條粗重有力，但也較難控制。蠟筆沒有滲透性，靠附著力固定在畫面上，不宜用于過于光滑的紙、板，色彩可以相互覆蓋，淺色能蓋住深色。通過蠟筆粗細不同的筆觸直接進行藝術造型，也可產生高度概括的藝術形象，創(chuàng)作出的作品具有特殊的稚拙美感。圖2-10色粉筆畫/NithinRaoKumblekar/印度插畫材料與技法蠟筆水彩結合小技法在現(xiàn)代插畫中，將蠟筆與其他技法相結合，往往能產生十分奇特的效果。蠟筆可以用于不同的紙張，并與水彩顏料相結合，以實現(xiàn)各種肌理、質感。先在紙上用蠟筆進行部分描繪，然后涂上水彩等可溶于水的顏料，因水與油不能相互融合，故可產生奇異的肌理變化（圖2-11）。圖2-11DamienCuypers作品知識鏈接插畫材料與技法（三）油畫棒3.油畫棒油畫棒手感細膩、滑爽，鋪展性好，疊色、混色性能優(yōu)異，能充分展現(xiàn)油畫的效果，可滿足各種繪畫技巧難度的需求。油畫棒看似像蠟筆，卻比蠟筆的顏色更鮮艷，在紙面上的附著力、覆蓋力更強。油畫棒也是兒童喜歡的作畫工具之一（圖2-12、圖2-13）。圖2-12韓國插畫師UJung作品圖2-13神奇動物（FabulousBeasts）/塔吉娜·瑪麗娜（TatjanaMawrina）/俄羅斯/1976插畫材料與技法三、水彩、水粉、丙烯和油畫（一） 水彩水彩用水來調顏色，水分的多少對畫面效果有著很重要的影響。水彩的特點是透明、鮮艷，色彩重疊時，淺色不能覆蓋深色，深色可以蓋住淺色。因此，繪畫前需要有計劃，可以從亮部向暗部作畫。用筆蘸顏料時要用水調和，若顏料蘸得太重、太濃，則會使畫面失去輕盈的透明感，甚至可能會留下敗筆，而且較難補救。深暗處的顏色可以通過多個層次逐漸上色，層次上的重疊可以帶來色彩的混合效果，如藍色上覆蓋紅色會產生紫色效果。水分和顏料的多少可以使畫面產生深淺和濃淡的變化。水彩的表現(xiàn)力很強，既可以清淡空靈，又能深入刻畫。水彩的風格表現(xiàn)方式多種多樣，插畫材料與技法通過與其他工具的結合會生成多樣化的視覺效果。鉛筆水彩或鋼筆水彩就是指將鉛筆或鋼筆與水彩結合創(chuàng)作出的鉛筆淡彩畫或鋼筆淡彩畫，即先用鉛筆或鋼筆在紙上作好線條稿，再以水彩涂色。寫實性水彩是單純用水彩顏料表現(xiàn)寫實的場景。輕盈的淡水彩，顏料薄，水分大，色彩輕盈、通透；濃郁的重水彩，顏料較厚重，色調暗淡，有時候可根據(jù)需要形成不透明色（圖2-14～圖2-19）。圖2-14水彩畫/RafalRudko/波蘭圖2-15猜猜我有多愛你/繪本/安妮塔·婕朗/英國圖2-16Rapha?lVicenzi作品圖2-17向左走·向右走/幾米圖2-18恐龍系列/約翰·賓登/加拿大插畫材料與技法水彩插畫的必備工具是水彩及各種型號的水彩畫筆、紙張等，根據(jù)需要還可能采用其他的輔助工具，如鉛筆、鋼筆、膠帶或乳膠等。水彩畫筆也有很多選擇，優(yōu)質的畫筆對繪畫十分重要。中等型號的水彩畫筆用處最廣，小型號的水彩畫筆適用于描繪細節(jié)，大型號的水彩畫筆可用于背景補色或作為輔助工具。紙張按紋理粗細主要分為三類：粗紋理紙張、中等粗紋理紙張和細紋理紙張。粗紋理紙張容易上色，色感和層次好；細紋理紙張不容易上色，但適用于刻畫細節(jié)。一般來講，太薄的紙張不適用于水彩插畫，這是因為越薄的紙張遇水越容易起皺。在進行水彩畫創(chuàng)作前，應有裱紙的工序，即把紙張裱在畫板上，以確保紙張的表面始終平整和緊繃，這樣能保證上色均勻，完成的水彩畫工整。否則，紙張因遇水而起皺，紙張干后皺褶仍然存在，會使畫面不平整。圖2-19青蛙弗洛格/馬克斯·維爾修思/荷蘭拓展閱讀插畫材料與技法（二） 水粉水粉顏料色澤明快，適用于廣告畫，因此被稱為廣告色。水粉是水粉顏料的簡稱，與丙烯顏料相比，覆蓋力較弱。水粉顏料溶于水、不透明，是最為常見且容易掌握的一種顏料工具。水粉色彩感豐富，易干，色彩之間可以相互覆蓋，并且適合大面積涂抹，很容易涂勻。與水融合時，薄的水粉畫有水彩的效果，但沒有水彩的透亮鮮艷；厚的水粉畫可以有筆刷痕跡，有油畫的效果，但沒有油畫的深度和厚重感。水粉色彩干濕變化很大，這也是造成水粉顏料難于掌握的原因，剛剛上的水粉顏料可能有很好的深度感，但干了以后就明顯地變淺、變粉，因此繪畫時要特別注意對水分的控制和色彩飽和度的掌握，以及掌握水粉顏料干時和濕時的銜接變化（圖2-20）。插畫材料與技法（三） 丙烯丙烯顏料所能創(chuàng)造出的豐富效果一直受到插畫師的鐘愛，主要是因為它避免了其他顏料的缺點，卻又發(fā)揮了其他顏料的優(yōu)點。它集中了油畫顏料和水彩、水粉顏料的性能特點，具有溶水性、速干性及干后的防水性。與水粉顏料相比，丙烯顏料干濕變化小，不會破壞底層色彩，不會使畫面“泛粉”，深度感較好。它也不會因色彩干濕變化而導致畫面灰暗，在風干后深淺變化很小，所以即使涂抹數(shù)層也可保留色彩的鮮艷。與油畫顏料相比，丙烯顏料色彩細膩柔和，最主要的是速干。丙烯顏料干燥得很快，插畫師不需要花很長時間等待畫面干燥，其干燥程度視顏料厚度而定。丙烯顏料沒有刺鼻的氣味，但油畫顏料會釋放有毒氣體。丙烯顏料可以封住自身，即在干透后有密封性，形成如薄膜的顏料層（圖2-21）。用水稀釋后的丙烯顏料可以如水彩般薄而透明。它的色彩鮮艷透亮，可以層層覆蓋，且有水彩顏料的重疊透明感，使畫面豐富艷麗。使用較少水分調和丙烯顏料時，其效果有點像水粉，顏料可以被均勻涂抹、調和并覆蓋。若是厚重地使用丙烯顏料，則有油畫的效果，顏色厚重，色彩不透明，淺色能覆蓋住深色，筆刷痕跡可以保留，亮暗對比鮮明，空間感強。插畫材料與技法丙烯顏料有時干得很快，特別是春秋季節(jié)。插畫師往往定時噴水來防止丙烯顏料瞬間干燥。因為丙烯顏料速干的特點，擠出使用的丙烯顏料和畫筆中的丙烯顏料很容易干。一旦畫筆中的顏料完全干燥凝固，畫筆很難再使用，因此必須及時地清洗畫筆，注意保養(yǎng)畫筆；擠出使用的丙烯顏料一旦干透便成為色塊疙瘩。有些插畫師會把丙烯顏料用保鮮膜密封或置于保鮮盒中，以防止其過快干燥。圖2-21美好的一天/丙烯畫/張郢插畫材料與技法丙烯顏料的厚薄變化丙烯顏料能夠用于粗畫法、細畫法，也適用于薄畫法、厚畫法，并且都會產生獨特的色彩效果。粗畫法可以制造肌理效果，并可以與其他材料結合使用；細畫法使畫面細膩柔和，層次豐富。薄畫法的畫面如水彩般透明亮麗，厚畫法的畫面如油畫般深沉飽滿。知識鏈接插畫材料與技法（四） 油畫油畫顏料是繪畫中最常用的顏料，西方的古典繪畫將油畫顏料的特性發(fā)揮得異常完美?？梢哉f，沒有哪種顏料能如油畫顏料那般表達出豐富和濃郁的效果。使用油畫顏料繪畫時，可以使用厚畫法，也可以使用薄畫法；可以很細膩地創(chuàng)造超級寫實的畫面，也可以抽象概括或者留下明顯的筆觸痕跡。使用油畫顏料可以在畫布上逐層潤色，也可以先在畫布上做厚厚的肌理然后涂色?？傊彤嬵伭系谋憩F(xiàn)力非常強，它是繪畫大師們最常用的繪畫材料（圖2-22）。對于插畫設計，油畫顏料使用起來較其他材料麻煩，這是因為油畫顏料不溶于水，各種顏色之間必須用調色油調和，清洗筆刷也需要用相應的工具。否則，如筆刷洗不干凈或保養(yǎng)不當，會影響其使用效果和使用壽命。油畫顏料的缺點是干燥很慢，且溶劑有毒。插畫師的創(chuàng)作一般都有時間限制，因此不經(jīng)常使用油畫顏料。圖2-22城市風光系列油畫作品/JeremyMann圖2-23DasUndbild/KurtSchwitters/斯圖加特國家美術館/1919圖2-24是什么使今天的家庭如此別致，如此有魅力/漢密爾頓/英國插畫材料與技法四、剪紙、撕紙和拼貼畫剪紙不僅具有鮮明的民間傳統(tǒng)文化風格，而且裝飾性很強。使用剪紙方式并不是為了準確地表現(xiàn)物體的形狀，而是采用非寫實風格的基調，帶給人們多樣化的趣味體驗。用手隨意撕紙而形成的形狀比用鉛筆、鋼筆畫出的筆觸更具有偶然的效果，能夠得到意想不到的造型，不僅讓人感到充滿稚趣的幽默，而且還能獲得用筆觸無法得到的質感。圖片與撕紙相結合，兩種不同材料的對比會使畫面顯得妙趣橫生（圖2-23～圖2-29）。插畫材料與技法圖2-25蝸牛/拼貼畫/亨利·馬蒂斯/法國圖2-26灰姑娘（Cinderella）/柯薇塔·巴可維斯基圖2-27服裝插畫/劉凌圖2-29拼貼畫/LaurentBlachier圖2-28丑小鴨（TheUglyDucking）/羅伯特·英潘（RobertIngpen）/澳大利亞/1986在畫面上粘貼其他材料的表現(xiàn)手法源于畢加索、布拉克等立體主義派畫家，以及達達主義、超現(xiàn)實主義畫家。在插畫中使用拼貼畫的形式，有時比手繪效果更具有個性。剪紙、撕紙、拼貼畫的效果不是畫出來的，而是用不同的手工方法制作完成的實物類作品，具有一定的偶然效果，表現(xiàn)力較強（圖2-30）。圖2-30PeggyWolf作品插畫材料與技法（一）剪紙傳統(tǒng)的民間剪紙藝術家創(chuàng)造出了許多優(yōu)秀的作品并形成了一整套創(chuàng)作的手法，在民間廣為流傳。剪紙（刻紙）具有對稱、裝飾的特點，主要工具有剪刀、刻刀等。傳統(tǒng)刻紙是先在宣紙上刻畫形象，然后在紙上染色，畫面效果特別豐富；也有的是將剪與貼相結合、陰貼與陽貼相結合，即將剪好的形象貼在與其配合的紙上，或貼在另一張刻紙上。貼紙所選的形象是凹陷的或凸顯的，不同層的貼紙顏色不同，畫面層次感也不同，適用于創(chuàng)作兒童文學插畫（圖2-31）。圖2-31剪紙拼貼畫插畫材料與技法（二）撕紙撕紙是收集現(xiàn)存的各種圖片，然后按插畫內容選擇所需形象（完整的或局部的），用手撕下來進行造型拼裝，再貼在紙上。撕紙組織的形象在連接處略顯生硬，但有機的組合能凸顯機智和幽默（圖2-32～圖2-34）。圖2-32BernieStephanus作品圖2-33ElsaMora作品插畫材料與技法（二）撕紙撕紙是收集現(xiàn)存的各種圖片，然后按插畫內容選擇所需形象（完整的或局部的），用手撕下來進行造型拼裝，再貼在紙上。撕紙組織的形象在連接處略顯生硬，但有機的組合能凸顯機智和幽默（圖2-32～圖2-34）。圖2-32BernieStephanus作品圖2-33ElsaMora作品插畫材料與技法（三） 拼貼拼貼是按照插畫師的設計意圖，選擇適宜的有花色機理的印刷物、布料及其他材料，經(jīng)過剪裁搭配，組合拼貼成富有一定裝飾情趣與視覺節(jié)奏美感的畫面。其手法簡便易行，選材豐富多樣，創(chuàng)作者發(fā)揮的余地較大，可以充分展示其聰明才智。拼貼是一種較自由的藝術形式，注重觀念與視覺形式效果，能充分發(fā)揮意象的形式語言，給人以賞心悅目的視覺快感與心理美感。自由拼貼不受形的束縛與畫面的局限，創(chuàng)作者按照自己的主觀感受，可自由變形夸張。借形拼貼是對現(xiàn)有圖片上的形象進行有目的的選擇，并將不同的形象依照內在邏輯串聯(lián)起來，借助畫筆并加上適當?shù)墓P觸機理，以區(qū)別純攝影拼貼的特征。拼貼的手法靈活多變，只要善于組織與選擇素材資料，善于對畫面調控整合，就能創(chuàng)造出新的驚喜，將美凝固在畫面上（圖2-35）。圖2-34MorganaWallace作品圖2-35干花拼貼畫/張郢插畫材料與技法五、版畫版畫是以刀或化學藥品等在木、石、麻膠、銅、鋅等版面上雕刻或蝕刻后印刷出來的圖畫。版畫是人們在機器印刷前普遍采用的一種印刷方式。版畫按照使用材料可分為木版畫、石版畫、銅版畫、絲網(wǎng)版畫等，按照顏色可分為黑白版畫、單色版畫、套色版畫等，按照制作方法可分為凹版版畫、凸版版畫、平板版畫、孔板版畫和綜合版畫等。版畫有很多表現(xiàn)形式，各種形式也有相應不同的表現(xiàn)效果。例如，木刻版畫是用木刻刀在木板上刻出造型，再轉印到紙上，因其大刀闊斧的表現(xiàn)手段和用黑白兩種色彩無過渡地展現(xiàn)特性，創(chuàng)作出來的作品給人以大氣、渾厚、力量十足的感覺。銅版畫、石版畫用腐蝕方法來制作，然后轉印到紙面上，畫面效果如鋼筆或鉛筆畫般細膩豐富。絲網(wǎng)版畫是空板，通過感光技術來完成。絲網(wǎng)版畫印刷的效果更為細膩，色彩極為豐富，肌理效果逼真。綜合版畫是用不同的材料刻畫出不同內容的形狀，組織畫面，再把它們粘貼起來，然后用油墨轉印到紙張上。綜合版畫吸收了不同材料的特點，進而可以表現(xiàn)出畫面中極其豐富的色彩和復雜的層次關系（圖2-36）。版畫是插畫師進行創(chuàng)作時最常用的表現(xiàn)方式，但由于版畫的制作過程較長，因而商業(yè)插畫很少運用版畫的形式表現(xiàn)。圖2-36藥/魯迅小說版畫插圖/顧炳鑫插畫材料與技法手繪插畫的常用材料有哪些？其特性分別是什么？思考與練習使用剪紙或拼貼手法表現(xiàn)一幅反映當代科技生活的四格漫畫。實訓課堂PART計算機插畫02插畫材料與技法一、必備工具當今計算機插畫已占據(jù)插畫設計的半壁江山，無論是直接在計算機上繪圖，還是先將草圖輸入計算機再進行繪制，計算機都大大提高了插畫創(chuàng)作的效率，并且豐富了插畫的形式和風格。計算機插畫的優(yōu)點在于其便于復制，便于局部修改和替換，對于某些處理不完善的細節(jié)，在計算機上很容易就可以進行恢復或覆蓋，對畫面的色調也可以整體調整，靈活多樣的筆刷工具可以豐富畫面的背景或者制造特殊肌理。計算機插畫還可以直接用于后期輸出，便于復制和印刷（圖2-37～圖2-41）。圖2-37GizemVural作品圖2-38爵士樂/NytoSandoval計算機雖然為插畫設計提供了無窮的動力，但不可否認的是，對于插畫這項有創(chuàng)造力的繪畫活動，真正的主導者還是人，計算機只是一種工具，雖然其功能強大，但仍然不能取代人。對于構思、構圖和上色等工作，還是需要插畫師在藝術修養(yǎng)、審美思維、繪畫功底上不斷提高，當然也需要插畫師能熟練地使用計算機和相關軟件。插畫材料與技法插畫材料與技法（一）計算機計算機可以是臺式機，也可以是筆記本電腦。臺式機操作快捷，穩(wěn)定安全：筆記本電腦則攜帶方便，可以隨時使用，不受時間和地點的限制。（二）掃描儀掃描儀可以將圖片和文字輸入計算機中。插畫師可以把初期設計的草圖輸入計算機，再在計算機上進行編輯修改。雖然插畫師也可以直接在計算機上繪圖，但草圖輸入更加高效。插畫材料與技法（三）數(shù)位板數(shù)位板是可觸摸式繪畫工具，通常還配有一支用在數(shù)位板上的專用繪畫筆。用繪畫筆在數(shù)位板上繪畫可模仿手繪的效果，效果可直接在計算機中顯示，非常直觀，并可根據(jù)需求更改（圖2-42）。圖2-42Wacom數(shù)位扳（四）打印機打印機作為圖片和文字的輸出工具，必不可少，它可以幫助插畫師直觀地檢視自己的作品。計算機顯示屏與紙質媒質不同，有時在計算機上觀看效果不夠直接，因此打印出來是不錯的選擇，但打印機輸出的顏色往往與顯示屏上的顏色有差別。常見的打印機品牌有佳能、愛普生和惠普等。插畫材料與技法（五）數(shù)碼相機數(shù)碼相機也是插畫師必備的硬件設備，其功能強大，使用方便。它可以輸入圖片、取代掃描，如可以直接拍照輸入插畫草圖。數(shù)碼相機可以被隨身攜帶，使用它可隨時記錄身邊的事物，發(fā)現(xiàn)生活中能夠引發(fā)靈感的觸點，而且用數(shù)碼相機可以捕捉人物或動物的各種姿態(tài)，并將其輸入計算機進行編輯。為了存儲作品，還需要用于備份的移動硬盤、臨時拷貝文件的U盤，還有用于長期存儲作品的CD或DVD光盤等。這些必備工具可以大大提高插畫和平面設計的工作效率，也方便了作品的歸檔和保存。插畫材料與技法二、常用軟件計算機軟件為插畫提供了變化無窮的視覺效果。用于插畫設計的主要軟件包括AdobePhotoshop、CorelPainter、AdobeIllustrator、3D軟件。（一） AdobePhotoshopAdobePhotoshop（簡稱Photoshop）是由AdobeSystems開發(fā)和發(fā)行的圖像處理軟件。Photoshop有很多功能，在圖像、圖形、文字、視頻、出版等方面都有涉及。其主要處理以像素構成的數(shù)字圖像，使用其眾多的編修與繪圖工具，可以有效地進行圖片編輯工作，如對圖片進行色調修改、尺寸裁切和變形扭曲、拼圖、局部提取圖片內容，以及添加光源等。它的圖層、蒙版、通道、濾鏡等強大的功能是其他軟件所不能比擬的。插畫材料與技法（二） CorelPainterPainter意為畫家，是加拿大著名的圖形圖像類軟件開發(fā)公司Corel開發(fā)的圖形處理軟件。與Photoshop類似，Painter也是基于柵格圖像處理的圖形處理軟件。Painter創(chuàng)自FractalDesign公司，出世伊始便為業(yè)界所推崇，被公認為是最具創(chuàng)造性的軟件。Painter是數(shù)碼素描與繪畫工具的終極選擇，是一款極其優(yōu)秀的仿自然繪畫軟件，擁有全面和逼真的仿自然畫筆。它是專門為渴望追求自由創(chuàng)意及需要數(shù)碼工具來仿真?zhèn)鹘y(tǒng)繪畫的數(shù)碼藝術家、插畫師及攝影師而開發(fā)的。它能通過數(shù)碼手段復制自然媒質(naturalmedia)效果，是同級產品中的佼佼者。Painter與Photoshop在功能上有很多相似之處，如它們都是位圖處理工具，都有層和歷史記錄的功能等，兩款軟件互相兼容，支持再編輯。Painter的功能非常強大，通過數(shù)位板和專用繪畫筆可達到手繪的效果。它提供了大量的自然筆刷效果，并可以根據(jù)插畫師的個人喜好改變筆刷的樣式和流量、壓感等設定，為計算機插畫帶來了更多的表現(xiàn)樣式。插畫材料與技法（三）

AdobeIllustratorAdobeIllustrator（簡稱Illustrator）是一款應用于出版、多媒體和在線圖像的工業(yè)標準矢量插畫的軟件，被廣泛應用于印刷出版、海報書籍排版、專業(yè)插畫、多媒體圖像處理和互聯(lián)網(wǎng)頁面的制作等方面，也可以為線稿提供較高的精度和控制，適用于生產任何小型到大型的復雜項目。與位圖插畫不同，矢量插畫不是用像素點表示，而且與圖片分辨率無關。它的邊緣清晰分明，無論如何放大、縮小都不會模糊，即使最細小的細節(jié)也能被完整地展示出來。矢量插畫具有圖形的概念，具有顏色、形狀、輪廓、大小等屬性。每個獨立的圖形之間可以通過前后疊加、對齊、色彩漸變或透疊等手法形成新的圖形組合。矢量插畫是當今計算機插畫中具有代表性的插畫形式（圖2-43）。圖2-43AdobeIllustrator界面插畫材料與技法（四）3D軟件3D是three-dimensional的縮寫，就是三維圖形。3D軟件主要是指3dsMax、Maya等三維設計軟件，它們可以用于制作具有三維立體效果的插畫，即3D插畫。此類插畫真實生動，能較自然地再現(xiàn)現(xiàn)實的立體景象，甚至可以很細膩地表現(xiàn)出事物的質感。它可以是寫實的，也可以是超寫實的。如今，3D插畫被廣泛應用于游戲、動畫、廣告等領域。3D插畫雖然效果逼真，但對計算機的配置要求較高，另外制作中需要渲染等工序，需要花費較長的時間（圖2-44）。圖2-443D軟件界面插畫材料與技法1.建立一個插畫項目的工作流程，試述你會用到哪些硬件和軟件。2.簡述計算機插畫與手繪插畫的優(yōu)、劣勢。思考與練習用計算機插畫的形式重新詮釋某幅傳統(tǒng)插畫中傳遞出的信息。實訓課堂插畫材料與技法本章羅列了插畫的常用材料與技法。在學習本章的過程中，學生要通過多實踐來熟悉插畫的各種材料與技法，通過混合材料與多種技法結合的方式探索新的領域。本章小結1.隨著科技的發(fā)展，傳統(tǒng)材料與技法在當代的插畫產業(yè)中有哪些變化？2.計算機插畫是否會取代手繪插畫？3.如何將三維，甚至虛擬現(xiàn)實技術與插畫產業(yè)相結合？討論題插畫的應用領域目錄CONTENTS123圖書類插畫商業(yè)類插畫信息類插畫插畫的應用領域本章將插畫的應用分為三個大的方面，分別是圖書類插畫、商業(yè)類插畫和信息類插畫。分析插畫的分類可以幫助學生快速地了解當今插畫設計的全貌及其應用領域。學習要點及目標文學插畫、兒童插畫、廣告插畫、時尚插畫、游戲插畫、醫(yī)學插畫核心概念插畫的應用領域圖3-1玫瑰約瑟夫·雷杜德（Pierre-JosephRedouté）是法國瑪麗·安東內特王后的官方專屬畫師，他以繪制各種精美的花卉水彩畫聞名于世。雷杜德尤其善于畫玫瑰和百合，被譽為“花之拉斐爾”。與同時代的畫家相比，他的作品更科學，畫得更漂亮，花朵神采各異，顏色淡雅，色澤過渡自然。雷杜德的作品中流傳最廣的三部畫集是LesLiliacees、LesRoses和ChoixdesPlusBellesFleurs。整整20年，雷杜德以一種“將強烈的審美加入嚴格的學術和科學中的獨特繪畫風格”記錄了170種玫瑰的姿容，繪成了《玫瑰圖譜》。此后的180年里，世界各國以各種語言和版本出版了200多種《玫瑰圖譜》，幾乎每年都有新版本出現(xiàn)。雷杜德一生專攻一件事，他的玫瑰圖成為巔峰，至今無人能夠逾越（圖3-1）。插畫的應用領域廣泛，與各行業(yè)結合也愈發(fā)緊密。例如，雷杜德的花卉作品，尤其是他為皇室及自然史博物館所創(chuàng)作的玫瑰圖作品對后世有著深遠的影響，在西方，很多裝飾畫、瓷器等居家物品都選用了雷杜德的玫瑰花圖，雷杜德一生為近50部植物學著作繪制了大量的插圖。引導案例PART 圖書類插畫01插畫的應用領域文學類插畫包括小說、詩歌、散文、戲曲、神話傳說、人物志等主題，通過繪畫或各種視覺藝術形式來表現(xiàn)具有文學性的藝術主題。文學類插畫的表現(xiàn)形式多樣，風格迥異，幾乎匯集了繪畫的所有形式。一、文學類插畫插畫的應用領域(一)文學類插畫的特點故事類的文學作品敘事性強，有著完整的情節(jié)結構，因此此類插畫作品要求通過視覺語言完成其敘事性，并具有連續(xù)性，即表達它的時間過程及空間形態(tài)。優(yōu)秀的故事插畫不僅是情節(jié)圖解，而且能在掌握文學作品主題和內容的基礎上通過藝術表現(xiàn)來展示其精神內涵。插畫作為一種視覺語言，以豐富、內涵和真情實感來讓讀者產生共鳴，塑造了豐富、瑰麗的意象和想象。詩歌和散文等文學作品中的插畫，往往借畫抒情，不拘泥于文學結構與情節(jié)，使得插畫師的創(chuàng)作靈感自由地流淌，以期展現(xiàn)插畫師的文字意境和情感表達，韻律靈動，富有想象力。寓言或神話傳說這一類文學作品通常沒有實物參照，時代、角色及場景通常可以任由插畫師發(fā)揮，角色造型及環(huán)境創(chuàng)造上可以根據(jù)文學風格適當?shù)乜鋸垼酝怀鲎髌返奶匦?，用畫面來烘托文字所構建的想象世界。人物傳記和史書相較而言更為嚴肅，追求貼近事實，不僅要體現(xiàn)插畫師的行文風格，還要忠實于當時的風土人情和時代特征。從地理區(qū)域的設定、氣候天氣的變化，到史實上的社會風情及建筑風格，人物服飾、體態(tài)容貌及食物等細節(jié)，盡量還原如初，讓讀者身臨其境，完全置身其中。與文字構建一樣，插畫繪制也需要搜集大量的歷史資料及素材，在這基礎上還要發(fā)揮插畫師的創(chuàng)造力和表現(xiàn)力，讀者才能得到共鳴而品嘗作品的趣味。插畫的應用領域奧伯利·比亞茲萊（AubreyBeardsley，1872—1898）是19世紀末最偉大的英國插畫藝術家之一。他的畫風受拉斐爾前派、印象派、古典主義、巴洛克、日本浮世繪等風格的影響，但又獨具一格，具有強烈的個人風格，尤其是其對線條的出色運用和黑白畫的創(chuàng)造性成就。魯迅評價他說：“沒有一個藝術家，作為黑白畫的藝術家，獲得比他更為普遍的聲譽；也沒有一個藝術家影響現(xiàn)代藝術如他一般廣闊。視為一個純然的裝飾性藝術家，比亞茲萊是無匹的?！薄犊兹溉棺印罚═hePeacockSkirt）創(chuàng)作/發(fā)表于1894年，是比亞茲萊為王爾德的英文版《莎樂美》所作的系列插圖之一，也是他最為人稱道的名作之一。他只用寥寥幾筆勾勒出了莎樂美曼妙的曲線，卻花費了大量的筆墨在莎樂美奢華艷麗的裙擺上。雖然只是單調的黑色和白色，但是在比亞茲萊的筆下畫面卻呈現(xiàn)出炫目的色彩。莎樂美看上去像一只孔雀——與她背上的孔雀圖案形成對比（圖3-2）。比亞茲萊從惠斯勒處學到孔雀的畫法。1891年7月，他和姐姐瑪白去利物浦船業(yè)大亨雷蘭（FrederickLeyland）的豪宅參觀，進入著名的孔雀大廳。惠斯勒絢爛奪目的《戰(zhàn)斗孔雀圖》給他留下了深刻的印象，他為之畫了幾幅素描，這之后孔雀翎毛的圖案也頻繁地出現(xiàn)在他的作品中。插畫的應用領域(二)文學類插畫的從屬性和獨立性文學類插畫具有從屬性，是因為其插畫必須基于所表現(xiàn)的文學作品而創(chuàng)作，不能跳脫文學作品的時代、質感和風格等屬性，插畫與書籍的整體裝幀都應于文字意境相契合，與作品相稱統(tǒng)一。文學類插畫的獨立性表現(xiàn)在于插畫師在創(chuàng)作過程中應具有原創(chuàng)性，在某些角度突破文字的禁錮，以創(chuàng)新的視覺語言給讀者眼前一亮，好的作品可以讓讀者感受到作者的情感和觀察世界的角度，文學作品推陳出新，插畫的精神內涵也可以與時俱進的得到最佳詮釋，是插畫師創(chuàng)造力和表現(xiàn)力的集中體現(xiàn)。插畫的應用領域兒童插畫在插畫領域中極具代表性與獨特性。孩子們喜歡看書籍中引人入勝的插畫，關注著每一個引人入勝的細節(jié)，張開想象的翅膀，在故事的世界里翱翔，找到最真的樂趣。人們從兒童階段接觸圖書，對知識的認知大多來自于兒童圖書的圖畫，插畫的作用甚至比文字更加重要，它需要把重要信息以簡單明了的方式傳達出來，并使之能盡快地被捕捉和理解。隨著圖書多樣化的發(fā)展，為兒童圖書創(chuàng)作插畫成為插畫師的重要工作之一，兒童插畫也成為獨立的門類。兒童插畫具有以下特點：二、兒童類插畫插畫的應用領域（一）想象力兒童圖書比成人文學作品更加通俗易懂，也更加活潑生動，符合兒童的年齡特質和心理特征。更為關鍵的是，兒童是充滿想象力的，兒童的世界里有著成人無法想象的神奇。在兒童的想象世界中沒有任何的不可能，它打破了所有的界限和束縛，把抽象的想象變?yōu)榫呦蟮男蜗?，物化為豐富多彩、活潑有趣的生動畫面（圖3-3～圖3-5）。圖3-2孔雀裙子/比亞茲萊圖3-3VincentMathy作品插畫的應用領域（二）情感類比兒童插畫體現(xiàn)著兒童的心理特點，即兒童將所接觸和熟悉的事物都聯(lián)想為它們具有生命力。這就要求兒童插畫師能夠保持童心，在創(chuàng)作中盡量用兒童的眼光來看待事物，用簡潔的手法和獨特的視角來表達（圖3-6~圖3-8）。圖3-4MariannaCoppo作品圖3-5步陟作品圖3-6貝爾熊的圣誕夜(BearStaysUpforChristmas)/簡·查普曼（JaneChapman）圖3-7波蘭自由插畫藝術家EmiliaDziubak作品圖3-8威利（Willy）/安東尼·布朗（AnthonyBrowne）插畫的應用領域（三）夸張兒童插畫往往運用夸張的表現(xiàn)手法，把情感的關注點進行特別的表達，把重要的地方放大或強化，如將主要人物的面部置于畫面中心或將人物的身體動作夸張變形，以符合情節(jié)和兒童心理的需要（圖3-9）?？鋸埧梢允切螒B(tài)、表情和動作等，從而產生詼諧幽默的藝術效果。兒童插畫還往往把“好”和“壞”的概念夸張地表現(xiàn)出來。在兒童插畫創(chuàng)作中，應順應他們的理解，并相應地進行引導，這是兒童插畫的意義所在。插畫的應用領域漫畫與連環(huán)畫的功能和應用方式基本一致，但其各自有獨特的發(fā)展歷程。漫畫常用夸張、比喻、象征、擬人、寓意等手法，直接或隱晦、含蓄地表達作者對紛紜世事的理解及態(tài)度；連環(huán)畫展現(xiàn)連續(xù)的圖畫，圖文并茂地講故事，且圖文都具有連續(xù)性，環(huán)環(huán)相扣，引人入勝。三、漫畫和連環(huán)畫插畫的應用領域（一）漫畫漫畫注重簡筆，造型歸納夸張，通過比喻、象征、夸張等手法表現(xiàn)精粹的內容（圖3-10～圖3-12）。歐美國家和日本的漫畫發(fā)展蓬勃，并形成了產業(yè)，受眾廣大，特別是受到了青少年的喜愛，看漫畫和談論漫畫已成為他們的業(yè)余生活之一。漫畫的獨特構思方法和表現(xiàn)手法使其具有諷刺與幽默的藝術特點，以及認識、教育和審美等社會功能。圖3-9NickDiggory作品圖3-10磨好刀再殺/華君武/1947圖3-12前人種樹后人涼/豐子愷圖3-11父與子/?！W·卜勞恩/德國1997年出版的《中國當代漫畫家辭典》詳細記載了中國20世紀的著名漫畫家及其代表作品。插畫的應用領域（一）漫畫漫畫注重簡筆，造型歸納夸張，通過比喻、象征、夸張等手法表現(xiàn)精粹的內容（圖3-10～圖3-12）。歐美國家和日本的漫畫發(fā)展蓬勃，并形成了產業(yè)，受眾廣大，特別是受到了青少年的喜愛，看漫畫和談論漫畫已成為他們的業(yè)余生活之一。漫畫的獨特構思方法和表現(xiàn)手法使其具有諷刺與幽默的藝術特點，以及認識、教育和審美等社會功能。圖3-9NickDiggory作品圖3-10磨好刀再殺/華君武/1947圖3-12前人種樹后人涼/豐子愷圖3-11父與子/?！W·卜勞恩/德國1997年出版的《中國當代漫畫家辭典》詳細記載了中國20世紀的著名漫畫家及其代表作品。插畫的應用領域（二）連環(huán)畫連環(huán)畫又稱連環(huán)圖畫、連環(huán)圖、小人書、小書、公仔書等，以連續(xù)的圖畫敘述故事、刻畫人物（圖3-13）。這一形式題材廣泛，內容多樣，是老少皆宜的一種通俗讀物。在連環(huán)畫繁榮的歷史時期，人們的娛樂生活相對簡單，連環(huán)畫寓教于樂的方式成為許多青少年乃至成年人重要的讀物。連環(huán)畫的藝術表現(xiàn)形式多樣，題材具有中國傳統(tǒng)文化和歷史時期特色，與其他國家的漫畫作品有著很大的區(qū)別，有著獨特的藝術表現(xiàn)力。連環(huán)畫主要以以下兩種形式傳播：（1）小人書。它的體積很小，可以放在口袋中，拿取方便，每頁一畫，畫下面配有文字，文圖相配。一般每本小人書只有一個簡短的故事，或獨立成文，或是長篇文學中的一個小章節(jié)。因此，經(jīng)常幾本或幾十本小人書才構成一個完整的故事。《三國演義》是中國古代文學史上的經(jīng)典長篇小說，由羅貫中著。根據(jù)這部小說改編、繪制的連環(huán)畫有多個不同版本，其中流傳最廣、影響最大的為上海人民美術出版社20世紀五六十年代出版的60余冊連環(huán)畫套書。其各冊分別由著名連環(huán)畫家徐宏達、徐正平、屠全楓、徐一鳴、劉錫永和呂品等繪制。（2）連環(huán)畫雜志。連環(huán)畫的另一種傳播形式是連環(huán)畫雜志，如1951年創(chuàng)刊的《連環(huán)畫報》（圖3-14），作為中國唯一的傳統(tǒng)風格的連環(huán)畫月刊，無論傳統(tǒng)線描、水墨淡彩、油畫水粉還是卡通漫畫，無論寫實、浪漫或是夸張的風格，都可以在《連環(huán)畫報》里一睹其風采?！哆B環(huán)畫報》一直以來都是中國最具影響力的通俗美術刊物，是中國連環(huán)畫百卉綻放的花園。網(wǎng)絡如此發(fā)達的今天，新媒體對傳統(tǒng)平面媒體及印刷都造成了很大的沖擊，連環(huán)畫作為獨立的插畫形式漸漸從主流市場退出，遁入收藏品的行列。在古董、舊貨市場往往能淘到心儀的連環(huán)畫作品，現(xiàn)在翻看起一本兒時的連環(huán)畫依然會被當時的連環(huán)畫插畫師的精湛畫技所打動。圖3-14連環(huán)畫報（a）桃園結義/徐宏達，徐正平（b）銅雀臺/徐昆林，管彬彬圖3-13三國演義/連環(huán)畫插畫概論插畫概論1.兒童類插畫有哪些代表性特點？2.談談中國傳統(tǒng)連環(huán)畫能否重回主流插畫市場。思考與練習根據(jù)你喜歡的書籍創(chuàng)作一系列主題插畫。實訓課堂PART商業(yè)類插畫02插畫的應用領域廣告插畫作為商業(yè)插畫的重要組成部分，為廣告主及廣告畫面服務，通過對廣告對象的信息宣傳與傳播，有效地將內容視覺化的傳達給觀賞者和閱讀者。廣告插畫具有高度的商業(yè)性和審美性，需要在廣告客戶需求和廣告受眾審美及信息接受方式上不斷尋求平衡點。（一） 廣告插畫的功能廣告插畫利用視覺元素，調動視覺語言，與受眾溝通交流，通過描述、勾勒、構建、輔助聯(lián)想等多種方式與廣告受眾互動，引起共鳴從而達到廣告效力。廣告插畫展現(xiàn)的情節(jié)通常指向廣告產品或服務的訴求點，進而展開市場營銷的目的（圖3-15）。圖3-15幾何圖形人物插畫/Yehteh一、廣告類插畫插畫的應用領域（二） 廣告插畫的特點廣告插畫作為商業(yè)插畫首要特點就是直指受眾，可以通過視覺語言來吸引受眾，風格、線條、色彩，可以緊跟潮流，也可以創(chuàng)意滿滿，展現(xiàn)插畫師的原創(chuàng)性和獨特性，但都要滿足對信息的轉化和表達，以期保證廣告主的需求及廣告受眾的信息接收（圖3-16~圖3-24）。圖3-16啤酒創(chuàng)意插畫/NastroAzzurro圖3-17可口可樂平面系列廣告圖3-18時裝插畫/杰森·布魯克斯圖3-19插畫作品《沼澤地的孩子們》及其衍生品/羅杰·米羅（RogerMello）/巴西/2014圖3-20Sammyicon短襪/antonabo圖3-21Arrels品牌鞋子/CatalinaEstrada（三） 廣告插畫的傳播媒介廣告插畫的傳播要借助媒體傳播，平面媒體、互聯(lián)網(wǎng)、電視、車體站牌和戶外LED等靜態(tài)動態(tài)畫面對插畫要求不盡相同，插畫師要針對廣告插畫的應用媒體做出針對性創(chuàng)作，充分發(fā)揮媒體平臺優(yōu)勢，將廣告最大化地轉化、傳播（圖3-25）。插畫的應用領域插畫的應用領域插畫的應用領域插畫的應用領域社論插畫通過插畫再現(xiàn)時事熱點，勾勒事實，幫助媒體發(fā)聲表達意見，通過畫面情節(jié)輔助讀者對新聞事件產生興趣，深入了解。（一） 社論類插畫的功能與特點社論類插畫通常應用于報紙雜志等平面媒體，具有發(fā)行量大、覆蓋人群廣泛等特點。時事新聞常使用照片來擴展讀者的閱讀，但由于有些場合人物及事件涉及敏感，不方便使用照片或很難獲取，插畫成為最直接的替代作品，運用插畫師的對畫面的藝術加工風格，加上諷刺、幽默、夸張等表現(xiàn)手法，為文章增添色彩，給讀者以全新的閱讀體驗。社論類插畫作者鮮明觀點的直觀闡述是其最重要的特點（圖3-26、圖3-27）。二、社論類插畫插畫的應用領域（二） 社論類插畫的基礎與要求社論文章內容通常龐雜，主題涉及社會各個層面，關注點分散，但所涉及的領域要求專業(yè)，時事新聞力求反應迅速、信息精準。社論插畫師需要對政治、經(jīng)濟、國際關系、醫(yī)學、建筑、法律和人際交往等方方面面有所了解，在創(chuàng)作插畫作品時，做到敏感創(chuàng)新，在信息爆炸的時代，第一時間為社論文章及所屬媒體抓取讀者興趣和關注而不斷打磨精進（圖3-28）。圖3-25包公賠情/吉林省吉劇團宣傳廣告/石準圖3-26動物環(huán)保主題插畫/JamieMitchell圖3-27不值一文(NotAPenny)/JasonFord插畫的應用領域插畫的應用領域插畫的應用領域隨著社會經(jīng)濟發(fā)展，人們對生活品質要求提升，時尚業(yè)發(fā)展迅猛，時尚插畫類同步發(fā)展。時裝配飾新潮品牌大量涌現(xiàn)，藝術個性鮮明的時尚插畫與時尚品牌基因契合，受到消費者的喜愛和追捧。（一） 時尚類插畫的功能時尚插畫廣泛應用于服裝、鞋帽、皮包、手袋、配飾、彩妝等宣傳畫面之中，商超中體育用品、數(shù)碼產品和家具家居等也大量使用了時尚類插畫。時尚類插畫年輕有活力，使得插畫師在這個嶄新而廣闊的領域可以發(fā)揮創(chuàng)造力和藝術表現(xiàn)力（圖3-29、圖3-30）。圖3-28諷刺題材插畫/AgimSulaj/阿爾巴尼亞圖3-29科比·惠特莫爾作品圖3-30TracyTurnbull作品三、時尚類插畫插畫的應用領域（二） 時尚類插畫的特點時尚類插畫針對的是對生活品質有較高要求的消費人群，產品的造型、材質、科技、色彩等諸多因素塑造了時尚品牌的基因。時尚插畫的創(chuàng)作，要求插畫師對所宣傳產品的質地、工藝和禁忌等多方面有所掌握，了解相關的信息可以更好地詮釋品牌和產品。（圖3-31）。圖3-31文身插畫/LizClements（三） 材料和工藝插畫師需要了解、考量創(chuàng)作中將使用的相關材料和工藝，如創(chuàng)作紡織類產品上的插畫時要了解印染的步驟、手法和禁忌，并對最終完成的效果有所預判。紡織品的絲網(wǎng)印刷和紙張的四色印刷在工藝上有很大的不同（圖3-32、圖3-33）。插畫的應用領域插畫的應用領域插畫的應用領域以往，音樂唱片封面和音樂海報上只是使用照片，但隨著插畫的發(fā)展和音樂的多元化，插畫應用于音樂中已經(jīng)十分普遍，甚至插畫本身也已成為音樂宣傳的賣點。四、音樂類插畫插畫的應用領域（一） 音樂類插畫的特點音樂類插畫作為音樂產品的包裝，可以促進其銷售。音樂類插畫風格多樣，令人耳目一新，使人過目難忘，同時又傳達著與音樂有關的信息。轟轟烈烈的視覺符號或帶有隱含意味的色彩總能牢牢地抓住觀者的心。音樂類插畫有著廣告插畫的宣傳功能和影響力，又帶有某種精神力量，這便是音樂類插畫的魅力所在（圖3-34）。圖3-32Dior時尚插畫/RenéGruau圖3-33Tango時尚插畫/RenéGruau圖3-34迷墻（TheWall）/PinkFloyd（二） 音樂風格與插畫特色插畫與音樂有不同的類型相互匹配。搖滾類音樂的插畫形象夸張、吸引力強，往往用強烈的圖形給人以震撼；輕音樂等音樂類型的插畫則空靈縹緲，引人遐思；對音樂家專輯類型的插畫則可針對音樂家本身進行創(chuàng)作。音樂類插畫將聽覺與視覺相交融，是音樂的視覺形式。插畫的創(chuàng)作過程就是把音樂主題轉化為可視的形象，這本身就是個抽象思維的過程，音樂的類型、情感的炙熱、氛圍的渲染都凝聚在插畫的創(chuàng)作過程中（圖3-35）。圖3-35披頭士樂隊專輯《黃色潛水艇》的封面/HeinzEdelmann插畫的應用領域娛樂業(yè)的發(fā)展帶動了電子游戲的發(fā)展，網(wǎng)絡數(shù)碼時代挖掘了巨大的行業(yè)潛力，井噴式的發(fā)展讓游戲從業(yè)者都始料未及。國內的游戲行業(yè)如火如荼，年輕的一代把精力從傳統(tǒng)的玩具轉移到數(shù)碼設備上的電子游戲，游戲已經(jīng)成為新一代人生活、社交和娛樂的重要組成部分。游戲產業(yè)的發(fā)展帶動了游戲插畫的發(fā)展，大批優(yōu)秀的游戲插畫師為游戲設計繪制了令人驚艷的原創(chuàng)場景和人物，不管風格還是畫面都展現(xiàn)了插畫師的非凡想象力和藝術功力（圖3-36）。圖3-36韓國CG游戲插畫《孤寂之洋》(SeaofSolitude)是由一家位于德國柏林的游戲工作室開發(fā)的一款兼具美麗與恐怖的獨立游戲。該游戲融合了吉卜力工作室的美術風格與《寂靜嶺》游戲的恐怖元素（圖3-37、圖3-38）。圖3-37《孤寂之洋》游戲圖3-38暴雪游戲公司原畫/王煒五、游戲類插畫插畫概論1.在不同的廣告媒介下，插畫的表現(xiàn)有什么不同？2.時尚類插畫可以由攝影來取代嗎？思考與練習根據(jù)你喜歡的游戲或影視劇創(chuàng)作一幅吉祥物插畫。實訓課堂PART信息類插畫03插畫的應用領域自然科學類插畫力求準確，要求插畫嚴謹客觀的如實反映實際情況，高精度的還原要求插畫師在相應領域既要有豐富的基礎知識，還要有過硬的繪畫功底。（一） 自然科學類插畫的范圍自然科學類插畫范圍廣闊，包括動物學、植物學、生物學等科學，地質學、海洋學、天文學等地球科學，尤其是研究已經(jīng)滅絕的生物的古生物學。自然科學類插畫對學科主題的視覺描述，主要來源于對大自然的真實了解和分析研究，以及對學科主題分析后的還原式創(chuàng)造，如表現(xiàn)動物的插畫創(chuàng)作再現(xiàn)的是動物的生命狀態(tài)，又如描繪古生物的插畫中動物奔跑嬉戲的場景。一、自然科學類插畫插畫的應用領域插畫的應用領域（二） 自然科學類插畫的要求自然科學類插畫追求真實，力求準確、嚴謹規(guī)范。當針對自然界的事物展開插畫工作時，對自然的觀察和研究變得尤為重要，無論是動物還是植物，插畫師都要對所要描繪的對象有一定程度的認知和理解，要熟悉對象的組織結構和形態(tài)特征，并對細節(jié)有所了解（圖3-39～圖3-43）。圖3-39美國動物學家JohnJamesAudubon作品圖3-40德國生物學家ErnstHaeckel作品圖3-41德國博物學家、海洋學家和魚類學家馬庫斯·布洛赫(MarcusE.Bloch)作