設計史試題范圍第一章【填空】舊石器時代與新石器時代的區(qū)別在于，舊石器時代的石器一般為〔打制〕成型的，而新石器時代是〔磨制〕成型的。第二章【選擇搭配】我國手工藝設計歷史上著名的手工藝有：原始社會的〔C陶器〕；商周時期的〔A青銅器〕；漢代的〔E漆器〕；宋代的〔D瓷器〕；明清的〔B家具〕。A、青銅器B、家具C、陶器D、瓷器E、漆器【填空】明代家具的藝術特色可以用四個字來概括：造型洗練，不繁瑣，不堆砌，落落大方，概括為“簡〞字。具有形象渾厚，端莊肅穆、質樸的效果，概括為“厚〞字。做工精細，一線一面，曲直轉折，嚴謹準確，一絲不茍，概括為“精〞字。風格曲雅，不落俗套，耐人尋味，具有很高的藝術風格，概括為“雅〞字?！咎羁铡棵鞔揖咧匀〉酶叨鹊乃囆g成就，從設計上說有四個方面的重要因素：一是注意意匠美；二是注意材料美；三是注意結構美；四是注意工藝美?！咎羁者x擇】古希臘建筑中主要的三種分別是帕特農神廟的多立克柱式、伊瑞克提翁神廟的愛奧尼克柱式和科林斯柱式?！咎羁铡课乃噺团d時期的藝術巨匠達芬奇曾經設計過飛行器，并繪制了結構原理圖，但因條件的限制，并沒有制造?！咎羁铡繗W洲中世紀設計的最高成就是_哥特式教堂?！久~解釋】哥特式：13世紀后半期，以法國為中心的哥特式建筑風格風行歐洲大陸。哥特式又稱高直式，是以其垂直向上的動勢為設計特點。哥特式建筑以尖拱取代了羅馬式圓拱，寬大的窗子上飾以彩色玻璃宗教畫，廣泛的運用簇柱、浮雕等層次豐富的裝飾。法國的巴黎圣母院、德國的科隆大教堂都是哥特式建筑的杰出代表?！久~解釋】巴洛克：16~17世紀交替的時期，開始流行于意大利的一種設計風格。巴洛克愿意是畸形的珍珠，專指珠寶外表的不平整感。后來被人們用來作為一種設計風格的代名詞。這種風格一反文藝復興時代藝術的莊嚴、含蓄、均衡而追求豪華、浮夸和矯揉造作的外表效果，突破了古典藝術的常規(guī)?！咎羁铡繗W洲浪漫時期的設計風格主要是__巴洛克風格__和_洛可可風格__。【填空】盛行于18世紀法國路易十五時代的一種藝術風格是_洛可可風格_?！久~解釋】洛可可：愿意是指巖石和貝殼的意思，特指盛行于18世紀法國路易十五時代的一種藝術風格，主要表達于建筑的室內裝飾和家具等設計領域。其根本特征是具有纖細、輕巧的婦女體態(tài)的造型、華美和繁瑣的裝飾，在構圖上有意強調不對稱。裝飾的題材有自然主義傾向，最喜歡用的是千變萬化地舒卷著、糾纏著的草葉，還有蚌殼、薔薇和棕櫚。洛可可式的色彩十分嬌艷，如粉綠、粉紅、猩紅等，線腳多用金色。在法國，洛可可用稱為中國裝飾。第三章【名詞解釋】新古典：指資本主義初期最先出現(xiàn)在文化上的一種思潮，在建筑和設計史上指18世紀60年代開始在歐美盛行的古典形式。新古典追求古典風格和簡潔典雅節(jié)制的品質以及“高貴的淳樸和壯穆的宏偉〞。在建筑上追求建筑物體型的單純、獨立和完整，細節(jié)的樸實，形式符合結構邏輯，且減少純裝飾構件，顯示了人們對于理性的向往。【名詞解釋】浪漫主義：指18世紀下半葉至19世紀上半葉活潑于歐洲藝術領域的藝術思潮。源于工業(yè)革命后的英國，帶有對抗資本主義制度與大工業(yè)生產的情緒，回避現(xiàn)實、向往中世紀的世界觀，崇尚傳統(tǒng)的文化藝術。在要求發(fā)揚個性自由，提倡自然天性的同時，用中世紀藝術的自然形式來對抗機器產品。浪漫主義追求非凡的趣味和異國情調，特別是東方的情調。第四章【名詞解釋】美國制造體系：19世紀中葉，為適應大規(guī)模機器生產，在美國開展了一種新的生產方式，這種方式確定了現(xiàn)代工業(yè)化批量生產的模式和工藝，特點是：標準化產品的大批量生產；產品零件具有可互換性；在一系列簡化了機械操作中使用大功率機械裝置等，這就是“美國制造體系〞。懷特尼被稱為“美國制造體系〞之父。【名詞解釋】標準化與合理化：美國制造體系的演化說明，為了進行批量生產，產品就必須標準化，即部件的尺寸設計應該精密并嚴格一致，且具有一定程度的互換性。標準化與合理化是工業(yè)開展的必然結果，是現(xiàn)代工業(yè)設計的根底，使設計完全脫離了手工藝設計的傳統(tǒng)，使生產可以批量，產品零件具有可互換性，產品繁多而不混亂。第五章【名詞解釋】折衷主義：所謂折衷主義就是任意模仿歷史上的各種風格，或自由組合各種式樣而不拘泥于某種特定風格，所以也被稱為“集仿主義〞?！久~解釋】水晶宮：1851年英國倫敦海德公園舉行了世界上第一次國際工業(yè)博覽會，由于博覽會是在“水晶宮〞展覽館中舉行的，故稱之為“水晶宮〞國際工業(yè)博覽會?！久~解釋】芝加哥學派：19世紀70年代，美國建筑界興起的一個突出了功能在建筑設計中的主導地位，明確了功能與形式的主從關系，力圖擺脫折衷主義的羈絆，使之符合新時代工業(yè)化的精神的流派，這就是芝加哥學派。建筑設計的特點是：采用鋼鐵等新材料以及高層框架等新技術建造摩天大樓，注重內部功能，強調結構的邏輯表現(xiàn)，立面簡潔、明確，并采用了整齊排列的大片玻璃窗，突破了傳統(tǒng)建筑的沉悶之感?！咎羁铡可忱氖侵ゼ痈鐚W派的中堅人物和理論家，他最先提出了“形式追隨功能〞口號。第二代芝加哥學派中最富盛名的人物是建筑師萊特，1901年在一次演講中，表他達了對于機械化及其美學的潛力的樂觀態(tài)度，批評了那種濫用機器、沉溺于過去文化的糟糕形式。※工藝美術運動工藝美術運動是起源于英國19世紀下半葉的一場設計運動。根源針對家具、室內產品、建筑的工業(yè)批量生產所造成的設計水準下降的局面。當時藝術家們無法解決工業(yè)化帶來的問題，企圖逃避現(xiàn)實，退隱到他們理想化了的中世紀、哥特時期。這場運動受到日本藝術的影響，影響主要集中在首飾、書籍裝幀等方面。理論指導約翰·拉斯金：他主張藝術與技術的結合，認為應將現(xiàn)實觀察融入設計當中，并提出設計的實用性目的。他的設計理論具有強烈的民主和社會主義色彩，也非常混亂。既強調為群眾，又主張從自然和哥特風格中找尋出路，這顯然不是為群眾的；既包含社會主義色彩，又包含對大工業(yè)化的不安。他的實用主義思想與以后的功能主義有很大區(qū)別，但他的倡導對當時設計家提供了重要的思想依據，莫里斯等人都深受其思想影響。拉斯金的設計準那么：1、師承自然，從大自然中汲取養(yǎng)料，而不能盲目的抄襲舊樣式；2、使用傳統(tǒng)的自然材料，反對鋼鐵玻璃等工業(yè)材料；3、忠實于材料本身的特性，反映材料的真實質感。對拉斯金的評價：完全否認工業(yè)產品可以具有美學價值的可能性，反映了英國社會知識分子僵化刻板的特點。主要人物威廉·莫里斯：他是在實踐中實現(xiàn)拉斯金設計思想的第一個人物。他強調設計的效勞對象為群眾，希望振興工藝美術的傳統(tǒng)，一方面否認機械化、工業(yè)化風格，另一方面否認裝飾過度的維多利亞式風格，認為哥特式、中世紀的設計才是老實的設計。他開設了世界上第一家設計事務所，其設計的產品采取哥特式和自然主義風格，強調實用性和美觀性結合，具有鮮明的特征，同“工藝美術運動〞的根本風格完全吻合，促進了英國和世界的設計開展。代表作有自己在倫敦郊區(qū)的住宅“紅屋〞等。莫里斯的設計思想：藝術是屬于人民的，將藝術重新植根于生活中，具有劃時代的意義；提倡使用與美的統(tǒng)一，重視與自然的原那么；裝飾應強調形式和功能，而不是去掩飾它們。局限性：認為大工業(yè)是使藝術脫離生活、產生丑惡的原因，否認了機械化和大工業(yè)生產。組織【填空】工藝美術運動(英文縮寫為ArtsandCrafts)中最有影響的設計行會是1882年由馬克穆多組建的“世紀行會〞，和1888年由阿什比組建的“手工藝行會〞等。特點1、強調手工藝，明確反對機械化生產。2、在裝飾上反對矯揉造作的維多利亞風格和其他各種古典、傳統(tǒng)的復興風格。3、提倡哥特風格和其他中世紀風格，講究簡單、樸實，功能良好。4、主張設計的老實，反對設計上的華而不實。5、裝飾上還推崇自然主義，東方裝飾和東方藝術的特點。積極評價首先提出了美與技術結合的原那么，主張美術家從事設計，反對“純藝術〞；強調師承自然、忠實于材料和適應使用目的，從而創(chuàng)造一些樸素而使用的產品。它的產生去給后來的設計家提供了設計風格參考，提供了不同以往的嘗試典范，影響普及美國和歐洲等地區(qū)，對后來的“新藝術〞運動具有深遠的意義。消極評價“工藝美術〞運動的缺點或先天局限是顯而易見的，它否認機械，將手工藝推向了工業(yè)化的對立面，違背了歷史的開展潮流?！滤囆g運動：新藝術運動：19世紀末20世紀初起源于比利時、法國并對歐洲和美國產生影響巨大的一種建筑、美術及實用藝術的風格運動。在設計開展史上標志著由古典傳統(tǒng)走向現(xiàn)代運動的一個必不可少的轉折與過渡，其影響十分深遠。運動起緣1.社會因素：普法戰(zhàn)爭后，歐洲較長時期和平，政治、經濟形勢穩(wěn)定；2.文化因素：整體藝術哲學思想流行，藝術家致力于融入自然；3.技術因素：設計師致力于探索新結構材料；4.藝術家：新藝術反映了他們對于歷史主義的厭惡和新世紀主張新風格的心態(tài)。5.風格上：英國的工藝美術運動對其影響深刻，自然主題的裝飾經過提煉被推向極端。潛在的動機徹底與19世紀下半葉的西方藝術界流行的兩種趨勢：歷史風格與自然主義決裂。與工藝美術運動相同點它們有許多相似處:都是對維多利亞和其他過分裝飾風格的反動；都是對工業(yè)化風格的反映，都旨在恢復手工藝的重視和熱衷；它們也都放棄了傳統(tǒng)裝飾風格的參照而轉向自然的裝飾動機；又同時受日本裝飾的影響。不同點工藝美術運動重視中世紀的哥特風格，而新藝術運動放棄了任何的傳統(tǒng)裝飾，完全走向自然風格；強調自然中不存在平面和直線，在裝飾上突出曲線、有機形態(tài)，裝飾動機根本來源于自然形態(tài)。意義和影響風格變化廣泛，在不同國家、學派有不同特點，使用不同的技巧、材料也有不同的表現(xiàn)方式。風格把重點放在動植物的生命形態(tài)上，但設計師不拋開結構原那么，其結果是外表的裝飾，流于淺薄的“為藝術而藝術〞，本質上運動是一場裝飾運動。但它使用自然花紋與曲線，脫掉了守舊的外衣，是現(xiàn)代設計簡化與凈化過程中的重要步驟。法國運動的兩個中心法國巴黎設計家薩穆爾·賓創(chuàng)立“新藝術之家〞的商號，“新藝術〞由此得名。法國分為巴黎和南錫兩個中心。巴黎吉瑪德的“地鐵風格〞；南錫的蓋勒都是代表人物。西班牙高迪的巴塞羅那米拉公寓【選擇C】歐洲“新藝術〞運動主要以_____兩個國家為中心開展起來的。A法、英B法、德C法、比利時【名詞解釋】比利時線條：比利時新藝術運動最富有代表性的人物霍爾塔在建筑與室內設計中喜歡用葡萄蔓般相互纏繞和螺旋扭曲的線條，這種起伏有力的線條成了比利時新藝術的代表性特征，被稱為“比利時線條〞或“鞭線〞?！久~解釋】地鐵風格：法國新藝術的代表人物為巴黎地鐵所作的設計，地鐵入口的欄桿、燈柱和護柱都采用了起伏卷曲的植物紋樣，這些設計被戲稱為“地鐵風格〞?！久~解釋】青春風格：在德國，新藝術被稱為“青春風格〞，得名于《青春》雜志?！咎羁铡啃滤囆g運動首先發(fā)起在比利時，這場普及整個歐洲的設計運動在不同的國家有著不同的表現(xiàn)，新藝術在法國被稱為__地鐵風格___；在比利時被稱為_比利時線條_；在西班牙主要表達在__戈地的巴塞羅那米拉公寓__；在德國被稱為_青春風格?！具x擇搭配】國家人物代表作品風格比利時霍爾塔布魯塞爾都靈路12號住宅“比利時線條〞比利時威爾德理性主義先驅法國賓“新藝術之家〞法國吉瑪德巴黎地鐵站入口“地鐵風格〞法國蓋勒《根據自然裝飾現(xiàn)代家具》南錫學派西班牙戈地巴塞羅那的米拉公寓德國貝倫斯幾何構圖的掛鐘青春風格美國泰凡尼玻璃制品【名詞解釋】維也納別離派：由一群先鋒藝術家、建筑師和設計師組成的團體，成立于1897年，是當時席卷歐洲的無數設計改革運動的組織之一。代表人物是霍夫曼等人，他們宣稱要與過去的傳統(tǒng)決裂別離，所以成為別離派。【填空】維也納別離派代表人物霍夫曼的設計風格喜歡規(guī)整的垂直構圖，并逐漸演變成方格網的形式，形成了自己鮮明的風格，并由此獲得了“棋盤霍夫曼〞的雅稱?！咎羁铡烤S也納別離派建筑師盧斯于1908年發(fā)表論文《裝飾即罪惡》。【名詞解釋】德意志制造聯(lián)盟：由一群熱心設計教育與宣傳的藝術家、建筑師、設計師、企業(yè)家、政治家組成的一個積極推進工業(yè)設計的德國輿論集團。目標是通過藝術、工業(yè)與手工藝的合作，用教育、宣傳及對有關問題采取聯(lián)合行動方式來提高工業(yè)勞動的地位。官員穆特休斯、威爾德、政治家諾曼是其創(chuàng)始人，聯(lián)盟中最著名的設計師是貝倫斯。第六章【名詞解釋】樣式設計：美國的汽車工業(yè)似乎為兩個相互矛盾的需求所困擾，一方面對于廉價的追求需要采用標準化的大批量生產；另一方面對于新奇的追求又要求很快的改變型號以保持消費者的興趣。正是這雙重的壓力孕育了所謂的“樣式設計〞，即經常性的改變汽車的外部風格以強調美學外觀，這樣就產生了“走馬燈〞式的新型號，而技術零件的生產那么可以保持相對穩(wěn)定?！咎羁铡克箍暗募{維亞國家包括北歐五國，即丹麥、瑞典、芬蘭、挪威、冰島。【選擇C】飛利浦是()國家的電器、電子產品生產企業(yè)的代表。A美國；B挪威；C荷蘭。第七章【填空】蒙德里安是荷蘭_風格派__藝術運動大師；康定斯基是俄國__構成主義__藝術運動大師；畢加索是_立體主義_畫派大師；馬蒂斯是_野獸派__畫派大師?！尽坷锾赝柕?918的設計在設計史上有影響的作品是_紅藍椅__。風格派〔DeStiji〕荷蘭現(xiàn)代主義設計運動，產生于20世紀初,是早期國際現(xiàn)代主義設計運動的重要組成局部。風格派根源于荷蘭繪畫藝術風格(見風格派),但它對設計界的影響巨大,設計界的風格派被看做是現(xiàn)代主義設計中的重要表現(xiàn)形態(tài)之一。因風格派創(chuàng)始人、畫家蒙德里安曾以“新造型主義〞(Neo-plasticism)為題發(fā)表論文,以新造型主義來形容其創(chuàng)作風格,故人們又把風格派稱為新造型主義。其設計的代表作有《風格》雜志的封面設計和斯拉拉斯堡的奧伯蒂咖啡館的室內設計:里特維爾德設計的施羅德住宅、紅藍椅子:奧德設計的烏尼咖啡館等。風格派畫家蒙德里安和杜斯伯格有關風格派的理論著述,是風格派設計的理論依據。對于設計界來說,新造型主義這一名稱尤為貼切。風格派主張從理性出發(fā),用抽象的幾何結構來表達宇審和自然的普遍的和諧與秩序,探索被事物的外貌所掩蓋的規(guī)律,這些規(guī)律表現(xiàn)了科學理論、機械生產和現(xiàn)代城市的本質和節(jié)奏。其設計界的主要代表人物有設計師里特維德、建筑師奧德等人。他們主張把純藝術的風格派原那么運用在建筑、家具、其他產品和平面設計中,滲透世界,以創(chuàng)造新的世界秩序。注重使用和表現(xiàn)新材料、新技術,指出建筑的空間是由功能與和諧兩個方面構成,其外觀是由其內部空間決定的。他們把風格派繪畫藝術的極其簡潔有序的造型、色彩和線條的形態(tài),應用到建筑、服裝、家具等方面的設計中,并設計了新的字體和非對稱均衡的印刷版面。風格派設計所強調的藝術與科學緊密結合的思想和結構第一的原那么,為以包豪斯為代表的國際現(xiàn)代主義設計運動奠定了思想根底。風格派設計的代表有《風格》雜志的封面設計和斯拉拉斯堡的奧伯蒂咖啡館的室內設計；里特維爾德設計的施羅德住宅、紅藍椅子；奧德設計的烏尼咖啡館等。風格派畫家蒙德里安和杜斯伯格有關風格派的理論著述也是風格派設計的理論依據。構成主義(Constructivism)由俄國藝術家馬勒維奇和塔特林等人在前蘇聯(lián)十月革命后提出的一種藝術理論。在1920年發(fā)表的《構成主義原理》中指出,空間只能在其深度上由內向外地塑造,而不是用體積由外向內塑造;造型應注重立體結構;具有形體的材料作為表現(xiàn)因素,每一根線條都應表現(xiàn)事物的內在力量;同時應把時間作為一個要素引入造型之中。塔特林在第三國際紀念塔模型(1919)中,突出表現(xiàn)了對空間結構的塑造,他注重技術與藝術的融合,使造型藝術走向了設計的范疇。在標準型多功能家具的設計、折疊型家具等的設計中,都曾應用了構成主義的手法,表達了形態(tài)上的簡化和經濟節(jié)約的特點。在廣告和圖形設計領域,構成主義與荷蘭風格主義相照應,表達了幾何形體及空間轉換的構思效果,在國際上產生了一定影響。包豪斯(Bauhaus)1919年4月1日在德國魏馬成立的一所設計學院,是世界上第一所為培養(yǎng)現(xiàn)代設計人才而建立的學院。雖然僅存14年,但對德國乃至世界的現(xiàn)代設計及其教育的影響不可估量。它在理論和實踐上奠定了現(xiàn)代設計教育體系,培養(yǎng)出大批優(yōu)秀的設計人才,成為20世紀初歐洲現(xiàn)代主義設計運動的發(fā)源地。包豪斯經歷了兩個主要開展階段:①魏馬時期(1919一1924),②德騷時期(1925-1933),其名稱根據學院所在地而來。格羅佩烏斯(1919-1927年任職)是其創(chuàng)立者和第一任校長。第二任校長是邁耶(1927-1930年任職)。第三任校長是凡德洛(1931一1933年任職)。他們都是當時德國著名建筑師、現(xiàn)代主義設計的先驅,對包豪斯的奉獻極大。20世紀初,在大工業(yè)迅速開展的推動下,歐洲各國的現(xiàn)代主義設計運動方興未艾。格羅佩烏斯敏銳地意識到:應該建立新型的、專門的設計學院,以培養(yǎng)工業(yè)社會所需要的設計人才。他一再向政府提出創(chuàng)辦以建筑設計為中心的設計專門學校的建議,1919年魏馬政府表示同意,在合并魏馬美術學院和魏馬工藝學校的根底上,成立了包豪斯學院。其德文全稱為“DesStaatlichesBauhaus〞,即“國立包豪斯〞。格羅佩烏斯把德文的建筑(bau)和房子(haus)兩詞合一而創(chuàng)造了“Bauhaus〞(包豪斯),含意是新型的建筑設計體系,但其設計教育內容包括了以建筑為中心的所有工業(yè)設計。格羅佩烏斯親自擬定了《包豪斯宣言》,確定其設計宗旨“藝術與技術的統(tǒng)一〞。包豪斯在實踐中探索,確立了現(xiàn)代設計的根本觀點和教育方向:①設計的目的是人而不是產品。②設計必須遵循客觀、自然的法那么。其教育體系、設計理論與設計風格在實踐中逐漸成熟、完善。包豪斯的主要教學內容是由藝術和技術構成。其早期的教學體制可稱為“工廠學徒制〞,學生的身份是“學徒工〞,擔任藝術形式課程的教師稱“形式導師〞,擔任技術、手工藝制作課程的教師稱“工作室?guī)煾胆?每一門課都由這兩種教師共同擔負,學校還設立了木工、陶瓷、編織和印刷工作室,供學生實習,使其兼具藝術和技術能力。包豪斯最重要的成就之一是奠定了設計教育中平面構成、立體構成與色彩構成的根底教育體系,并以科學、嚴謹的理論為依據。1923年8-9月間,包豪斯舉辦了名為“藝術與技術的新統(tǒng)一〞的大型展覽會。師生的作品吸引了歐洲著名的藝術家與設計師,從而進行了各種學術交流活動,宣傳了包豪斯的設計思想,并將歐洲現(xiàn)代主義設計運動推向高潮。當時,格羅佩烏斯作了題為“論綜合藝術〞的演講并發(fā)送其著作《包豪斯的設想與組織》。其后,他在教學上又作了較大改革,把數學、物理、化學作為必修課,使教學體系向著更加理性和科學化的方向開展,更加適應大工業(yè)生產的需要。由于右翼政治勢力的迫害,1925年3月,包豪斯遷至德騷市,開始其開展的第二階段。1926年,其校名又加上“設計學院〞的附名,進一步明確了學校的性質。教學不再由形式導師和工作室?guī)煾倒餐M行,而是聘請技術熟練的工匠協(xié)助教授工作。德騷包豪斯的教授以本院畢業(yè)生為主,如拜耶等人。1925年,該?？铩栋浪埂烦霭?。1927年,成立建筑系,瑞士著名建筑師邁耶任系主任。這是包豪斯的鼎盛時期。1928年2月,格羅佩烏斯辭職并推薦邁耶擔任校長。他進行了大規(guī)模改革,加強了建筑系的課程,成立了音樂系,增設了攝影專業(yè),并增加了社會學課程,提倡學生積極與社會聯(lián)系。其進步的政治立場引起當局不滿,1930年他被迫辭職。在格羅佩烏斯的推薦下,德國著名建筑師凡德洛出任第三任校長。他繼續(xù)推行改革,完善以建筑設計為中心的教育體系,并努力使學院實現(xiàn)非政治化。1932年,在納粹沖人學校大肆破壞后,學校被迫關閉并遷至柏林,以“包豪斯·獨立教育與研究學院〞命名,在一座廢棄的公司里繼續(xù)教學。1933年1月希特勒上臺,4月,由當時的文化部下令關閉包豪斯并由納粹軍警強行占領學校,8月10日,凡德洛宣布包豪斯永久解散。包豪斯是現(xiàn)代設計的搖籃,其所提倡和實踐的功能化、理性化和單純、簡潔、以幾何造型為主的工業(yè)化設計風格,被視為現(xiàn)代主義設計的經典風格,對20世紀的設計產生了不可磨滅的影響?，F(xiàn)代主義設計運動以工業(yè)設計為主的現(xiàn)代設計革新運動于20世紀初至30年代席卷歐美。它是在現(xiàn)代科學技術革命的推動下展開的,以大工業(yè)生產為根底并效勞于整個工業(yè)社會。它在理論與實踐方面都取得了豐碩成果,使人的生存環(huán)境發(fā)生了巨大變化,也使人們的消費要求和審美趣味發(fā)生了根本性改變。運動中涌現(xiàn)出一批具有民主思想、充分肯定工業(yè)社會大機器生產、贊賞新技術、新材料的工業(yè)設計的先驅人物。面對時代的挑戰(zhàn),他們提出了功能主義的設計原那么,提倡科學的理性設計并創(chuàng)立了新時代的設計美學--機械美學。其所設計的簡潔、質樸、實用、方便的全新產品,確立了現(xiàn)代主義設計的形式與風格,標志著產品設計進入現(xiàn)代工業(yè)化設計的時代。工業(yè)設計開始成為一門獨立的學科,成為推動社會經濟開展的重要杠桿。獨立的設計教育體系也出現(xiàn)了,并在實踐中逐步完善。在歐美各國,現(xiàn)代主義設計運動的開展各具特色。德意志制造聯(lián)盟的成立、包豪斯的建立與開展、斯堪的納維亞國家功能主義設計風格確實立、各國專職工業(yè)設計師的出現(xiàn)等等,表示現(xiàn)代主義設計形態(tài)已趨成熟。卓越的建筑師、設計師格羅佩烏斯、科布西耶、凡德洛、賴特等人奠定了現(xiàn)代主義設計的實踐和理論根底。他們提出一系列新的設計思想及其原那么,對推動歐美及世界的現(xiàn)代設計具有重要意義。格羅佩烏斯是最早在設計理論上有全面建樹的設計師。他明確指出:“應該強調機械對于工業(yè)設計奠定決定作用。〞他認為必須貫徹功能第一、形式第二的設計原那么,設計應該“能夠從實際方面完全到達自身的功能目的〞,這樣設計的產品才是可以應用、信賴、造價低廉和經濟有效的。他認為20世紀的設計必須具有鮮明的時代特色,反對裝飾和復古主義。他對美學風格的看法作過極具哲理性的闡述:“美的觀念隨著思想和技術的進步而改變。誰要是以為自己發(fā)現(xiàn)了‘永恒的美’,他就一定會陷于模仿和停滯不前,真正的傳統(tǒng)是不斷前進的產物。它的本質是運動的,不是靜止的,傳統(tǒng)應該推動人們不斷前進。〞科布西耶是機械美學的創(chuàng)立者,他贊賞飛機、汽車、輪船的設計,因為這些設計沒有受到任何傳統(tǒng)的束縛,完全是按照功能與技術的要求設計的,是全新的工業(yè)產品形式。他認為大工業(yè)社會的任何產品,都是某種意義上的機器。他贊美單純、清晰的幾何體。他說:“按公式工作的工程師使用幾何形體,用幾何學來滿足我們的眼睛,用數學來滿足我們的理智,他們的工作簡直就是良好的藝術。〞他主張設計應表現(xiàn)簡潔、秩序、邏輯的理性美,應表現(xiàn)出對象本身的直線、比例、空間、體量的美,而不要有附加裝飾。凡德洛也強調時代風格,主張設計的現(xiàn)實和功能意義,主張采用機械化、批量化的生產方式。賴特亦強調功能,同時提出“有機建筑〞的觀點,認為建筑設計應考慮其與環(huán)境的和諧、對建筑空間的有機安排與調度、自然材料與工業(yè)材料的不同表現(xiàn)力及兩者的協(xié)調性等。現(xiàn)代派美術對現(xiàn)代主義設計有直接影響。許多現(xiàn)代派藝術家及積極投身到設計及其教育領域,如杜斯伯格、里特維特、康定斯基、克利、伊頓、納吉等人。有些人在世界第一所設計學院包豪斯任教期間,對現(xiàn)代設計教育體系的形成及其根底課的建設作出巨大奉獻。1923年在德國魏馬舉行的包豪斯作品展,向世界展示了其成就,使其成為世界性的設計、設計教育和設計理論研究中心。1925-1927年,德國包豪斯的教學體系己趨成熟,各方面工作走上正軌,師生設計成果到達新水平,使現(xiàn)代主義設計運動從嘗試階段進入系統(tǒng)化、科學化的成熟階段,經受了時代的考驗。20世紀30年代初,由于經濟不景氣和德國納粹政權的壓制,現(xiàn)代主義設計開始在歐洲衰弱。1937年后,隨著包豪斯大批精英移居美國,使歐洲現(xiàn)代主義設計風格融入美國設計體系,在美國雄厚的經濟實力的依托下,現(xiàn)代主義設計運動以美國為中心繼續(xù)開展,形成國際現(xiàn)代主義設計風格。二戰(zhàn)后直到70年代,國際現(xiàn)代主義設計思想、原那么和風格影響了整個世界。20世紀80年代,后現(xiàn)代主義藝術和設計思潮興起,但現(xiàn)代主義的許多設計原那么仍然適用,并將隨著時代的開展,成為世界設計傳統(tǒng)精華的一局部。裝飾藝術運動(ArtDeco)19世紀20--30年代的歐美設計革新運動。在大工業(yè)迅速開展、商業(yè)日益繁榮的形勢推動下,歐美的工業(yè)設計逐漸走向成熟。仍然經常留戀手工業(yè)生產的新藝術設計運動,己不能適應普遍的機械化生產的要求。以法國為首的各國設計師,紛紛站在新的高度肯定機械生產,對采用新材料、新技術的現(xiàn)代建筑和各種工業(yè)產品的形式美和裝飾美進行新的探索,其涉及的范圍主要包括對建筑、家具、陶瓷、玻璃、紡織、服裝、首飾等方面的設計,力求在維護機械化生產的前提下,使工業(yè)產品更加美化。巴黎是裝飾藝術運動的發(fā)源地和中心,1925年在巴黎舉辦了裝飾藝術展,裝飾藝術運動因此得名并在歐美各國掀起熱潮。它受到新興的現(xiàn)代派美術、俄國芭蕾舞的舞臺美術、汽車工業(yè)及群眾文化等多方面影響,設計形式呈現(xiàn)多樣化,但仍具有統(tǒng)一風格,如注重表現(xiàn)材料的質感與光澤;在造型設計中多采用幾何形狀或用折線進行裝飾;在色彩設計中強調運用鮮艷的純色、比照色和金屬色,造成強烈、華美的視覺印象。在法國,裝飾藝術運動使法國的服飾與首飾設計獲得很大開展,平面設計中的海報和廣告設計也到達很高水平。格雷(EileenGray)的室內和家具設計,把富有東方情調的豪華裝飾材料與結構清晰的鋼管家具完美結合。在美國,裝飾藝術運動受到百老匯歌舞、爵士音樂、好萊塢電影等群眾文化的影響,同時受到蓬勃開展的汽車工業(yè)和濃厚的商業(yè)氣氛的影響,形成獨具特色的美國裝飾風格和追求形式表現(xiàn)的商業(yè)設計風格,它們從紐約開始,逐漸從東海岸擴展到西海岸,并衍生出好萊塢風格。尤其在建筑、室內、家具、裝飾繪畫等方面表現(xiàn)突出。紐約的帝國大廈和洛克菲勒大廈,在整體外觀、室內、壁畫、家具和餐具等方面的設計,都表現(xiàn)了典型的美國裝飾藝術風格。位于洛杉磯的可口可樂公司大廈,其建筑設計表現(xiàn)出汽車式的流線型形態(tài)。美國裝飾風格20世紀30年代傳至歐洲,使歐洲的裝飾藝術風格更加豐富。在英國,裝飾藝術風格始于19世紀20年代末,突出表現(xiàn)在大型公共場所的室內設計和群眾化的商品(肥皂盒、爽身粉盒等)包裝上。倫敦的克拉里奇飯店的房間、宴會廳、走廊和陽臺,奧迪安電影連鎖公司興建的大量電影院等,表現(xiàn)出英國裝飾藝術風格與好萊塢風格的結合。裝飾藝術運動中表現(xiàn)出的東西方藝術樣式的結合、人情味與機械美的結合等內涵,在20世紀80年代,重新受到了后現(xiàn)代主義設計師的重視。斯堪的納維亞設計斯堪的納維亞設計風格指的是20世紀30~50年代流行于國際的一種設計風格，以丹麥、瑞典、芬蘭、挪威等北歐國家的設計為代表。早在1930年的斯德哥爾摩博覽會上,斯堪的納維亞設計就將德國嚴謹的功能主義與外鄉(xiāng)手工藝傳統(tǒng)中的人文主義融會在一起。就風格而言,斯堪的納維亞設計是功能主義的,但又不像20世紀30年代那樣嚴格和教條。幾何形式被柔化了,邊角被光順成S形曲線或波浪線,常常被描述為“有機形〞,使形式更富人性和生氣。20世紀40年代為了表達民族特色而產生的懷舊感,常常表現(xiàn)出鄉(xiāng)野的質樸,推動了這種柔化的趨勢。早期功能主義所推崇的原色也為20世紀40年代漸次調和的色彩所取代,更為粗糙的質感和天然的材料受到設計師們的喜愛。50年代斯堪的納維亞設計盛極一時，其樸素而有機的形態(tài)及自然的色彩和質感在國際上大受歡送，成為了當時歐美最流行的一種設計風格。流線型風格(Streamlining)流線型原是空氣動力學名詞,用來描述外表圓滑、線條流暢的物體形狀,這種形狀能減少物體在高速運動時的風阻。但在工業(yè)設計中,它卻成了一種象征速度和時代精神的造型語言而廣為流傳,不但開展成了一種時尚的汽車美學,而且還滲入到家用產品的領域中,影響了從電熨斗、烤面包機到電冰箱等的外觀設計,并形成為20世紀30~40年代最流行的產品風格。在最具商業(yè)氣息的環(huán)境中產生的美國流線型風格正是給現(xiàn)代主義的清高以巨大沖擊。流線型在實質上是一種外在的“樣式設計〞,它反映了兩次世界大戰(zhàn)之間美國人對設計的態(tài)度,即把產品的外觀造型作為促進銷售的重要手段。為了到達這個目標,就必須尋找一種迎合群眾趣味的風格,流線型由此應運而生。而大蕭條期間產生的劇烈的商業(yè)競爭,又把流線型風格推向高潮,它的魅力首先在于它是一種走向未來的標志,這給20世紀30年代大蕭條中的人民帶來了一種希望和解脫。因此,流線型在感情上的價值超過了它在功能上的質量。在藝術上,流線型與未來主義和象征主義一脈相承,它用象征性的表現(xiàn)手法贊頌了“速度〞之類表達工業(yè)時代精神的概念。正是在這個意義上,流線型是一種不折不扣的現(xiàn)代風格。它的流行也有技術和材料上的原因。20世紀30年代,塑料和金屬模壓成型方法得到廣泛應用,并由于較大的曲率半徑有利于脫模或成型,這就確定了設計特征,無論是冰箱,還是汽車的設計都受其影響。工業(yè)設計師多仁(HaroldVanDoren)曾在《設計》雜志上發(fā)表了一篇題為《流線型：時尚還是功能》的文章,論述了冰箱形式與制造技術開展的關系。他以一系列圖示說明了盡量減少冰箱外殼構件的趨勢,1939年威斯汀豪斯公司推出了以單塊鋼板沖壓整體式外殼的技術,完全消除了對結構框架的需要,圓滑的外形也是這種生產技術的結果。流線型與藝術裝飾風格不同,它的起源不是藝術運動,而是空氣動力學試驗。有些流線型設計,如汽車、火車、飛機、輪船等交通工具是有一定科學根底的。但在富于想象力的美國設計師手中,不少流線型設計完全是由于它的象征意義,而無功能上的含義。流線型作為一種風格是獨特的,它主要源于科學研究和工業(yè)生產的條件而不是美學理論。新時代需要新形式、新的象征,與現(xiàn)代主義刻板的幾何形式語言相比,流線型的有機形態(tài)畢竟易于理解和接受,這也是它得以廣為流行的重要原因之一。有機現(xiàn)代主義有機現(xiàn)代主義是二戰(zhàn)后到20世紀60年代，流行于斯堪的納維亞國家、美國和意大利等國的一種現(xiàn)代設計風格，它是對現(xiàn)代主義的繼承和開展。這種風格在造型常常表達出“有機〞的自由形態(tài),而不是刻板、冰冷的幾何形,無論是在生理還是心理上給使用者以舒適的感受，而與此同時這些有機造型的設計往往又適合于大規(guī)模生產。這標志著現(xiàn)代主義的開展已突破了正統(tǒng)的包豪斯風格而開始走向“軟化〞。這種“軟化〞趨勢是與斯堪的納維設計聯(lián)系在一起的,被稱為“有機現(xiàn)代主義〞。在北歐，有機現(xiàn)代主義的著名的代表人物是阿爾瓦·阿爾托，在美國以沙里寧為代表，在意大利那么以尼佐里著稱。以“有機〞設計的代表作--20世紀50-60年代由沙里寧設計的“胎〞椅及“郁金香〞椅為例：“胎〞椅是1946年設計的,采用玻璃纖維增強塑料模壓成型,覆以軟性織物?！坝艚鹣悒曇卧O計于1957年,采用了塑料和鋁兩種材料。由于圓足的特點,不會壓壞地面。這些形式是仔細考慮了生產技術和人體姿勢才獲得的,并不是故作離奇,它們的自由形式是其功能的產物,并與某種新材料、新技術聯(lián)系在一起。正如沙里寧自己所說的,如果批量生產的家具要忠于工業(yè)時代的精神,它們“就決不能去追求離奇〞。美國的商業(yè)性設計商業(yè)性設計是20世紀40~50年代一個頗具影響力的設計流派。由于工業(yè)設計作為一種社會上公認的職業(yè)起源于美國,它是20世紀20~30年代劇烈商品競爭的產物,因而一開始就帶有濃厚的商業(yè)氣息，而美國也因此成為了該流派的的典型代表。商業(yè)性設計的本質是形式主義的,它在設計中強調形式第一,功能第二。設計師們?yōu)榱舜龠M商品銷售,增加經濟效益,不斷把戲翻新,以流行的時尚來博得消費者的青睞,但這種商業(yè)性設計有時是以犧牲局部使用功能為代價的。第二次世界大戰(zhàn)前,美國的工業(yè)設計就以一種未來主義的態(tài)度來看待機器及其產品,對電氣化、高速交通等現(xiàn)代工業(yè)的產物大唱頌歌,并開展了“流線型〞一類具有象征性的“時代風格〞。隨著經濟的繁榮,戰(zhàn)后20世紀50年代出現(xiàn)了消費的高潮,這進一步刺激了商業(yè)性設計的開展。美國商業(yè)性設計的核心是“有方案的商品廢止制〞,即通過人為的方式使產品在較短時間內失效,從而迫使消費者不斷地購置新產品。最能表達商業(yè)性設計的是當時的汽車設計，不僅如此，它也影響到了工業(yè)設計的其他領域。盡管其設計宗旨與現(xiàn)代主義的信條相背離的,但它在設計史中卻占有不容忽略的地位。高技術風格與新現(xiàn)代主義平行開展的另一種工業(yè)設計風格是所謂的“高技術風格〞(High-Tech)。這兩種風格后來實際上走到一起來了。高技術風格不僅在設計中采用高新技術,而且在美學上鼓吹表現(xiàn)新技術。高技術風格源于20世紀20~30年代的機器美學,這種美學直接反映了當時以機械為代表的技術特征。戰(zhàn)后初期,不少電子產品模仿軍用通訊機器風格,即所謂“游擊隊〞風格,以圖表現(xiàn)戰(zhàn)爭中開展起來的電子技術?！案呒夹g〞風格的開展是與20世紀50年代未以來以電子工業(yè)為代表的高科技迅速開展分不開的。科學技術的進步不僅影響了整個社會生產的開展,還強烈地影響了人們的思想?！案呒夹g〞風格正是在這種社會背景下產生的。與“機器美學〞最早表達于建筑設計上一樣,“高技術〞風格也最先在建筑學中得到充分的發(fā)揮,并對工業(yè)設計產生重大影響。其中最為轟動的作品是1976年在巴黎建成的蓬皮杜國家藝術與文化中心,設計者是英國建筑師皮阿諾(ReuzoPiano)和羅杰斯(RichadRogers)。他們對自己設計的解釋是:“這幢房屋既是一個靈活的容器,又是一個動態(tài)的交流中心。〞蓬皮杜藝術與文化中心大樓不僅直率地表現(xiàn)了結構,而且連設備也全部暴露了?！案呒夹g〞風格在室內設計、家具設計上的主要特征是直接利用那些為工廠、實驗室生產的產品或材料來象征高度興旺的工業(yè)技術。一時間類似外科醫(yī)生用的手推車、倉庫用的金屬支架、礦井用的平安燈、實驗室用的橡膠地板等都紛紛進入居家環(huán)境之中?！案呒夹g〞風格在20世紀60~70年代曾風行一時,并一直涉及到20世紀80年代初。但是“高技術〞風格由于過度重視技術和時代的表達,把裝飾壓到了最低限度,因而顯得冷漠而缺乏人情味,常常招致非議。與此同時,另一些設計師正致力于創(chuàng)造出更富有表現(xiàn)力和更有趣味的設計語言來取代純技術的表達,把“高技術〞與“高情趣〞結合起來。在這方面最早的訊號是名為“波普〞的藝術與設計運動。波普設計運動(PopDesign)一場風格前衛(wèi)而又面向群眾的設計運動,20世紀60年代興起于英國并涉及歐美。波普一詞源于英語的“Popular〞,有群眾化、通俗、流行之意。它反映了當時西方社會中成長起來的青年一代的文化觀、消費觀及其反傳統(tǒng)的思想意識和審美趣味。它受到美國20世紀50年代群眾文化和20世紀60年代波普美術的影響,認為藝術不應僅供少數人享用,而應走向普通群眾,進入每一個人的生活。因此要打破藝術與生活的界線,打破一切傳統(tǒng)的審美觀念。波普設計打破了二戰(zhàn)后工業(yè)設計局限于現(xiàn)代國際主義風格的過于嚴肅、冷漠、單一的面貌,代之以詼諧、富于人性和多元化的設計,它是對現(xiàn)代主義設計風格的具有戲謔性的挑戰(zhàn)。設計師在室內、日用品、家具、服飾和平面設計等方面的設計上,進行了大膽的探索和創(chuàng)新,表現(xiàn)出前所未有的形式:夸張、奇異、富于想像力的造型;色彩單純、鮮艷;材料多項選擇用塑料或廉價的纖維板、陶瓷等。其設計掙脫了一切傳統(tǒng)束縛,具有鮮明的時代特征。其市場目標是青少年群體,迎合了現(xiàn)代青年的桀傲不羈、玩世不恭的生活態(tài)度及其標新求異、用畢即棄的消費心態(tài)。波普設計運動的代表人物和作品,在時裝界有:英國的瑪麗·奎特所設計的迷你裙,在全世界風行十幾年;法國的古亥熱的宇宙服,表現(xiàn)出最新科技觀念而使當代人驚喜。家具設計有:科蘭的廉價、鮮艷、奇異的家具,深受青少年歡送;穆多什以英文字母為裝飾圖案的纖維板椅子和羅杰·丁的如玩具般的吹塑椅子,都極受歐洲消費者青睞。在包裝、書籍裝幀、廣告等平面設計上,也都出現(xiàn)了醒目的波普風格。理性主義在設計的多元化潮流中,以設計科學為根底的理性主義占著主導地位。它強調設計是一項集體的活動,強調對設計過程的理性分析,而不追求任何外表的個人風格,因而表達出一種“無名性〞的設計特征。這種設計觀念實際上是現(xiàn)代主義的延續(xù)和開展。但它與早期現(xiàn)代主義不同,并不著意于藝術與技術的結合上,而是試圖為設計確定一種科學的、系統(tǒng)的理論,即所謂用設計科學來指導設計,從而減少設計中的主觀意識。設計科學實際上是幾門學科的綜合,包涉及心理學、生理學、人機工程學、醫(yī)學、工業(yè)工程等,表達了對技術因素的重視和對消費者更加自覺的關心。設計科學的出現(xiàn)使社會學和技術成了設計的決定因素,19世紀以來美學與技術的聯(lián)姻開始瓦解了。隨著技術越來越復雜,要求設計越來越專業(yè)化,產品的設計師往往不是一個人,而是由多學科專家組成的設計隊伍。國際上一些大公司大多建立了自己的設計部門,設計一般都是按一定程序以集體合作的形式完成的,這樣個人風格就難以表達于產品的最終形式之上。此外,隨著設計管理的開展,許多企業(yè)都建立了自己的長期設計政策,這就要求企業(yè)的產品必須表達出一貫的特色。即使聘請自由設計師設計的產品也必須納入公司設計管理的框架之內,以保持設計的連續(xù)性,這些都推動了“無名性〞設計的開展。而20世紀60年代末以來,一些“優(yōu)良設計〞的典范那么常常被置于黑色的塑料方盒子之中,外觀細節(jié)減少到了最低限度,看上去毫不起眼。在操作和顯示的設計上也盡量減少信息密度,有時外表連一個按鈕也看不見。索尼公司1996就是如此,黑色的框架強調了產品的幾何性,正面設計除屏幕外只有一圈窄窄的邊框,上面僅留下一些不起眼的顯示。丹麥設計師安德瑞生(HenningAndreasen)20世紀70年代設計的F78型機也是理性設計的典型。機身的根本形狀和按鍵的布置是按人機工程原理確定的,結構緊湊,外觀規(guī)整樸素,沒有任何夸張以表達設計師的個性。這一設計獲得了1976年丹麥工業(yè)設計獎。在辦公機器設計上“無名性〞更為明顯,無論是復印機還是計算機,造型上都十分穩(wěn)健。由于這些產品的設計不是強調個性風格,而是產品的內在使用質量和生產工藝,因而使同類產品在造型上彼此雷同,假設非內行,很難從外觀造型上判別出生產廠家。這種“無名性〞設計在很大程度上代表著工業(yè)設計的主流,其影響一直延續(xù)至今。后現(xiàn)代主義設計(PostModernism)興起于20世紀60年代末、70年代初,是后工業(yè)社會、信息社會的產物。它發(fā)端于建筑設計并影響到其他設計領域,在設計宗旨、風格等方面向現(xiàn)代主義設計提出挑戰(zhàn)。20世紀60年代,西方進入“豐裕社會〞時代,人們的消費觀念從講究結實耐用轉向求新求異?，F(xiàn)代主義設計風格長期以單調、沉悶、冷漠的形式充滿城市,使人們渴望出現(xiàn)變化。隨著經濟開展,形式單調的產品已不能適應多元化市場的需求和商業(yè)競爭。后現(xiàn)代主義設計遂應運而生。20世紀60年代末,以美國建筑師文丘里為代表的設計師,提出主宰設計風格的不是權威,而是市場。由日本著名建筑師山崎實1954年主持設計和建造的普蒂魯·艾戈低收入住宅區(qū),具有典型的現(xiàn)代主義設計特征,雖價格低廉,但因其形式呆板,居住率一直很低,沒有經濟效益。1972年7月15日,美國圣路易市政府不得不予以炸毀,以便騰出地方蓋新樓。它仿佛宣告了現(xiàn)代主義設計運動的結束和后現(xiàn)代主義設計的開始?，F(xiàn)代主義設計的一些根本原那么無疑是值得肯定的,但其單一和機械化的形式,有時難免破壞自然生態(tài)環(huán)境及其美感。后現(xiàn)代主義反對杰出的現(xiàn)代主義設計大師米斯的“少即多〞的設計原那么,并提出“少即煩〞的觀點,認為設計不僅要實現(xiàn)功能要求,還必須使形式表現(xiàn)出豐富的視覺效果,滿足消費者日益精致和多元化的審美需求。他們提出“復興都市歷史拼合〞理論,認為新時期的設計應以新材料、新技術克服單一化的技術特征,要表現(xiàn)出與自然和原有的歷史傳統(tǒng)面貌融為一體的都市面貌。同時,還應表現(xiàn)出設計師的個性和風格。其設計風格的總體特征,是重視形式、強調裝飾。企圖把良好的功能、科學的結構和古希臘羅馬樣式、哥特樣式以及巴洛克、洛可可或維多利亞等各種經典樣式的裝飾細節(jié)相結合,追求獨特藝術韻味和設計個性,并面向不同的文化群體與層面,從中汲取營養(yǎng)、激發(fā)創(chuàng)作靈感。因此,后現(xiàn)代主義設計風格呈現(xiàn)多元化的趨勢,常常顯得生動、活潑,同時又經常呈現(xiàn)出繁瑣、雜亂無章甚至拼湊和大雜燴的面貌。后現(xiàn)代主義最重要的先驅和代表人物及其作品是:美國建筑師文丘里設計的賓夕法尼亞“文丘里住宅〞;穆爾設計的路易安那州新奧爾良市的意大利廣場;格里夫斯設計的俄勒岡州波特蘭市公共效勞中心大廈;約翰遜設計的紐約AT&T大廈;英國的法列爾設計的倫敦坎普頓市的電視中心;斯特林設計的斯圖加特國家藝術博物館;瑞士的博塔設計的舊金山藝術博物館;日本的磯崎新設計的日本筑波市市政中心等。解構主義設計(Deconstruction)一種重要的現(xiàn)代設計風格,是后現(xiàn)代時期的設計師在對設計形式及其理論進行探索時所創(chuàng)造的,興起于20世紀80年代后期的建筑設計界。其理論以德里達在60年代創(chuàng)立的解構主義哲學為根底。解構主義設計師對現(xiàn)代主義設計的單調形式和后現(xiàn)代主義歷史風格的過分裝飾化、商業(yè)化的形式皆不滿意;他們對現(xiàn)代主義設計強調表現(xiàn)統(tǒng)一整體性和構成主義設計強調表現(xiàn)有序的結構感均持否認態(tài)度,認為設計應充分表現(xiàn)作品的局部特征,作品的真正完整性應寓于各部件的獨立顯現(xiàn)之中。其建筑在整體外觀、立面墻壁、室內設計等方面,都追求各局部部件和立體空間的明顯別離的效果及其獨立特征。建筑與室內的整體形式,多表現(xiàn)為不規(guī)那么幾何形狀的拼合,或者造成視覺上的復雜、豐富感,或者僅僅造成凌亂感。實際上,經解構主義設計精心處理的相互別離的局部與局部之間,往往存在著本質上的內在聯(lián)系和嚴密的整體關系,往往并非是無序的雜亂拼合。最著名的解構主義設計的代表人物有美國建筑設計師蓋里、埃森曼、特斯楚米、本尼什、晗迪特、里伯斯坎、辛門布勞和日本的井廣美藤。其中以生于加拿大的美國設計師蓋里的作品最負盛名。20世紀80-90年代,蓋里的設計引起世界戶泛關注,其重要作品也遍布世界各地:巴黎的“美國中心〞、瑞士巴塞爾的維斯塔公司總部、洛杉磯的迪斯尼音樂中心、巴塞羅納的奧林匹克村、明尼蘇達大學藝術博物館、俄亥俄州托列多大學藝術系大樓、德國維特拉家具展覽中心等。此外,還有埃森曼設計的俄亥俄州立大學威克斯奈視覺藝術中心、哥倫布市市政會議中心;本尼什設計的斯圖加特大學太陽能學院大樓等。綠色設計以環(huán)境和環(huán)境資源保護為核心,以保護人類生態(tài)環(huán)境、維護人類身體健康為目的的設計理念及行為。自工業(yè)革命以來,科學技術的巨大進步為人類創(chuàng)造了前所未有的物質文明,同時,也在以空前的規(guī)模和速度破壞著人類賴以生存的地球空間,造成了溫室效應,資源枯竭、臭氧層的破壞,噪音污染,垃圾污染,水污染,植被銳減等一系列環(huán)境問題,給人類的生存及開展造成嚴重威脅。隨著全人類物質文明的高速開展,人們也逐漸認識到以環(huán)境污染為代價而換取經濟增長所帶來的巨大危害,對環(huán)境的保護和修復成為社會持續(xù)開展的根本保證。20世紀80年代,綠色設計的理念正式在世界范圍內提出,并迅速在各設計領域得以重視和實施,如:建筑及室內設計、產品設計、包裝設計、平面印刷設計、染織設計等。其主要設計原那么有以下幾個方面:①節(jié)省能源,即著力從節(jié)約資源的角度開發(fā)產品和效勞,如對節(jié)能、節(jié)水、節(jié)材等技術研究成果的應用;②降低污染,即著力于減少、消除污染的途徑開發(fā)產品和效勞,如無氟冰箱、無鉛油墨、綠色包裝等;③回收及再利用,即實施綠色設計,使產品可以翻新和循環(huán)利用,最大限度減少丟棄物,同時變廢為寶,最有效地綜合利用資源;④消除污染,即著力于凈化生態(tài)環(huán)境,提高生活質量而開發(fā)產品與效勞。綠色設計的4R理念屬于綠色設計的一種設計方法。4R是由英文的Recovery(回收)、Recycle(再循環(huán))、Reuse(再利用)和Reduce(減量)四個詞的第一個字母組合而來。這四個詞的詞意構成了現(xiàn)代環(huán)保設計(綠色設計)的內涵之一。其設計充分考慮產品原材料的特性和產品各局部零件容易拆卸,使產品廢棄時能將其材料或未損壞的零部件進行回收、再循環(huán)或再利用。“減量〞的含意是:在設計開發(fā)之初,盡量減少資源的使用量,將生產產品所需材料降到最低限度。在造型設計時要盡量做到簡潔、明快、適度,細部設計要質樸而不乏精致,表達出高雅的設計品味。在包裝設計上要防止過分奢華和超過產品自身價值。以合理滿足產品的保護、運輸及消費者審美需求為宜。把綠色設計的4R理念作為產品生產策略,將為企業(yè)創(chuàng)造一個“量少、質精和防止對環(huán)境造成污染〞的綠色設計的文化。1993-工業(yè)設計史局部一、解釋題：(每題4分，共20分)1、“水晶宮〞(CrystalPaliac)2、“新藝術〞(ArtNouveau)3、“德意志制造聯(lián)盟〞(DeutscherWerkbund)4、“流線型〞(Streamlining)5、“有方案的設計廢棄制〞(PlannedObsolescence)二、論述題：(每題10分，共20分)1、試述世界工業(yè)設計開展的粗略線索及其風格演變。2、談談如何正確看待“包豪斯〞(Bauhans)及其功能主義。1995-工業(yè)設計史一、選擇題(每題4分，共20分，將正確答案用A，B，C填入空格)1、“工業(yè)設計〞一詞由_____在1919年首次提出。A西納爾B莫里斯C羅威2、_____曾提出“功能絕對第一〞和“最少主義〞。A格羅皮烏斯B米斯·凡·德·羅厄C蓋德斯3、_____創(chuàng)立了“德意志工作聯(lián)盟〞A貝倫斯B凡·德·費爾德C穆特西烏斯4、歐洲“新藝術〞運動主要以_____兩個國家為中心開展起來的。A法、英B法、德C法、比利時5、國際工業(yè)設計協(xié)會_____年立于英國倫敦。A1957B1921C1919二、解釋題(每題5分，共20分)1、“水晶宮〞2、“包豪斯〞3、“有方案的設計廢棄制〞4、“ICSID〞三、論述題(每題15分，共60分)1、用辯證唯物主義觀點談談工業(yè)設計與傳統(tǒng)手工藝的關系。2、從不同時期和地域變遷描述世界工業(yè)設計開展根本線索及共風格演變。3、功能主義的歷史功績及其局限性。4、試述日本工業(yè)設計的特點。1997-工業(yè)設計史按：每題5分，共20題，總分值為100分答題時不必抄錄題目，并可不按題序，但必須標明題序號碼。1、工業(yè)設計的開展大體上可分哪幾個階段？總的說來可分幾個時期？2、國際工業(yè)設計協(xié)會認定的工業(yè)設計的定義是怎樣的？3、當今工業(yè)設計涉及的范圍及其地們和作用如何？4、試述十九世紀初期工業(yè)產品設計的狀況：5、試述莫里斯其人及其創(chuàng)導的設計運動，，其設計主張、方法和風格如何？6、試述新藝術運動的目標：7、試述費爾德的設計主張及其設計風格：8、試述法國新藝術運動的設計風格傾向9、奧地利別離派的風格如何？10、試述穆特西烏斯的設計思想：11、德意志工業(yè)聯(lián)合會的根本綱領是什么？12、機械美學的主要觀點和設計風格特征如何？13、試述鮑豪斯的宗旨：14、試述鮑豪斯的設計風格及其影響：15、鮑豪斯的主要成就有哪些？16、試述用戶第一主義的設計特點：17、蓋德斯的“前設計〞程序有哪幾條？18、試述現(xiàn)代風格的設計特點：19、試比擬手工業(yè)時代、工業(yè)化時代和信息時代設計表現(xiàn)形式和風格的差異：20、您認為工業(yè)設計與手工藝傳統(tǒng)之間究竟是怎樣的關系？1998-工業(yè)設計史試題(B卷)一、是非題(每題1分，共5分)(請將符號√或×填入括弧內)1、“工業(yè)設計〞名詞的提出是在十九世紀末。()2、費爾德是比利時新藝術運動的代表人物。()3、1957年，國際工業(yè)設計協(xié)會于英國倫敦成立。〔〕4、解決市場開發(fā)問題，也屬于工業(yè)設計范疇?！病?、“功能絕對第一〞是米斯凡德羅厄提出的口與?！病扯?、選擇題(每題1分，共5分)(請將字母A或B或C填入括弧內)1、司各特的設計()A形式簡潔B注重裝飾效果2、英格蘭的新藝術風格以()A里德維爾德B麥全托什3、德意志工業(yè)聯(lián)合會的創(chuàng)立人是()A格羅皮烏斯B穆特西烏斯4、60年代的流行派起源于()A意大利B英國C美國5、工業(yè)設計與航天科研工程的合作始于()A60年代B70年代C80年代三、填充題(每題2分，共10分)1、1851年第一次國際博覽會在_____(國)_____(地)召開。2、鮑豪斯主要在_____、_____兩地辦學。3、用戶第一主義發(fā)源于_____(國)。4、奧地利別離派具有一種典型的_____風格。5、青春藝術風格流行于_____(國)。四、問答題(每題8分，可任選10題，共80分)(答題時可不按順序，但題序號必須標清楚)1、試述莫里斯的設計主張、方法和風格2、試述新藝術運動的設計風格3、試述機械美學的主要觀點及其設計風格特征4、里特維爾德里哪國人？主要從事什么設計工作？其代表作是什么？5、試述鮑豪斯的主要成就。6、試述用戶第一主義的設計特點7、試述多樣化時期主要的設計流派。8、雷蒙德·洛威是哪國人？有何成就？9、試述工業(yè)設計與手工藝傳統(tǒng)的關系。10、試比擬手工藝時代與工業(yè)化時代設計表現(xiàn)形式與風格的不同。11、試述當今工業(yè)設計涉及的范圍及其地位和作用。12、試述現(xiàn)代工業(yè)設計開展對設計人員提出的要求。1999-工業(yè)設計史一、是非題(每題1分)(請將是或非填入括號內)(10分)1、“工業(yè)設計〞名詞的提出是在十九世紀末葉。()2、費爾德是法國新藝術運動的代表人物。()3、機械美學運動標志著工業(yè)設計的真正誕生。()4、1950年，國際工業(yè)設計協(xié)會于德國柏林成立。()5、解決市場開發(fā)問題，不屬于工業(yè)設計的范疇。()6、穆特西烏斯提出了“功能絕對第一〞的口號。()7、李伯特公司是美國推開工藝美術運動開展的重要企業(yè)。〔〕8、澤姆佩爾是十九世紀德國設計思想先驅者之一?！病?、雪鐵龍是歐洲首先用流水線批量生產汽車的公司?！病?0、高分子復合材料的廣泛應用是50年代工業(yè)設計的特征之一。〔〕二選擇題〔每題1分〕〔請將字母A或D或c或D填人括號內)10分1、司各特的設計()。A形式簡潔B注重裝飾效果2、蘇格蘭的新藝術風格以()為代表。A里特維爾德B麥金托什3、德意志工業(yè)聯(lián)合會的創(chuàng)立人是()。A格羅皮烏斯B穆特西烏斯4，格羅皮烏斯是()的學生。A穆特西烏斯B貝倫斯5、60年代的流行派起源于()。A美國B英國c意大利6、工業(yè)設計與航天科研工程的合作始于()A50年代B60年代C70年代7、飛利浦是()電器、電子產品生產企業(yè)的代表。A美國D挪威c荷蘭8、羅森泰爾公司以生產()為主。A日用陶瓷B家用電器c轎車。9、斯堪的納維亞的設計運動起自()、()oA挪威B芬蘭c瑞典D丹麥lo、()在工業(yè)設計上首先提出“人車調和〞的口號。A福特B日產c寶馬三、填充題(每題2分)10分l、1851年第一次國際博覽會在——(國)———〔地〕召開。!、新藝術運動主要是以————兩國為中心開展起來的。3，鮑豪斯主要在————兩地辦學。4、奧地利別離派具有一種典型的——風格。5、青春藝術風格流行于——(國)。四、問答題(每題7分，任選10題70分l、試述國際工業(yè)設計協(xié)會認定的工業(yè)設計的定義2，試述工業(yè)設計與手工藝傳統(tǒng)的關系：3、試述當今工業(yè)設計涉及的范圍及其地位和作用：4、試述莫里斯的設計主張、方法、風格：5，試述新藝術運動的設計風格。6、試述德意志工業(yè)聯(lián)合會的根本綱領：7、試述機械美學的主要觀點及其設計風格特征：8、試述包豪斯的設計風格及其影響：9，試述洛威的主要成就：10、試述多樣化時期主要的設計流派：11.試比擬手工藝時代、工業(yè)化時代、信息時代設計表現(xiàn)形式和風格的差異。12.試述現(xiàn)代工業(yè)設計開展對設計人員提出的新要求。2000-工業(yè)設汁史與設計評論一、問答題〔共40分、每題5分)：·1、工業(yè)革命對設計產生什么影響?2，談談“水晶宮展〞概況：3、貝倫斯的主要設計成果：4、包豪斯起止日期，并經歷了哪幾個階段，5、“流線型風格〞得失何在？6、莫里斯其人·7、簡述影響現(xiàn)代主義設計的幾個主要藝術流派8、簡述斯堪的納維亞設計的特點·二、論述題〔共60分每題15分，任選4題)1、“功能第一，形式第二〞之我見?！?、后現(xiàn)代主義設計運動產生的背景和原因；3、21世紀工業(yè)設計開展趨勢展望。4、試論計算機化對現(xiàn)代設計的沖擊。5、談學習工業(yè)設計史的目的和意義。2001-工業(yè)設計史一、填充題(每題2分，共10分》1、英國工藝美術運動的主要代表人物是＿＿＿-。2、歐洲新藝術運動是以＿＿國、＿＿等國為中心開展起來的。3、國際現(xiàn)代主義最主要的代表人物是＿＿＿＿和＿＿＿4、＿＿＿是包豪斯的奠基人和創(chuàng)始人。5、＿＿＿＿是公認的二十世紀英目偉大的工業(yè)設計師二、問答題(請作在答題紙上)(任選五題作答，每題8分，共40分)1，試述新藝術運動的根本主張及其局限性。2、國際現(xiàn)代主義的根本理論包括哪幾方面？3、影響現(xiàn)化主義的藝術流派有哪些，4、試述包豪斯的主要藝術成就及其影響。5、請簡述美國汽車設計的開展概況。6、你以為日本在工業(yè)設汁方面有哪些特點’7、當代主義在家具、室內設計方面主要提倡些什么？8、請談談你對我國工業(yè)設計現(xiàn)狀及其開展的看法。三、評論題(請作答題紙上)(任選兩題作答，每題25分，共50分(要求：論點清楚、論證充實、文筆洗練、條理清晰)1、論“創(chuàng)意〞。(例如你對創(chuàng)意的認識、創(chuàng)意方法、創(chuàng)意價值等)2、論現(xiàn)代藝術對設計的影響與關系(現(xiàn)代藝術：這里主要指西方現(xiàn)代美術，也可涉及現(xiàn)代流行藝術，從觀念意識到表現(xiàn)形式對設計的影響和關系)(注：可以選擇對現(xiàn)代建筑環(huán)藝、視覺傳達設計、廣告、工業(yè)設計等一個或多個設計領域來論述。)3。對設計史中最具創(chuàng)造性的理論與作品作簡明扼要而系統(tǒng)的論述。(可選擇工藝美術史、建筑史、工業(yè)設計史其中之一論述)2002-工業(yè)設計史及評論一、填充題(每題3分，共15分)l、“工業(yè)設計〞這一名詞由＿＿設計師＿＿于＿＿年提出的。2、從工業(yè)革命以后至20世紀50年代，世界工業(yè)設計的開展大體上可分為：英國——、法國和比利時＿＿、德國——、法國等國——和美國——等運動或風格3、“裝飾是罪惡〞是由設計師＿＿＿提出的；“少就是多〞是由設計師＿＿＿提出的4、美國第一代設計師以————和——為代表5、20世紀80年代初，意大利著名設計師＿＿倡導了一個設計集團叫‘‘＿＿’’小組二、解釋題：(每題5分，共15分)1、‘德意志制造聯(lián)盟〞——2，“流線型〞——3、“后現(xiàn)代主義〞——4、“解構主義〞5、“綠色設計〞——三、論述題(每題10分，共60)1、工業(yè)設計與手工藝傳統(tǒng)的關系?！?，包豪斯的主要成就。3、新藝術派的局限與突破。4、羅維對工業(yè)設計的奉獻。5、日本工業(yè)設計有何可借鑒之處96、談淡計算機對工業(yè)設計的影響。2003-工業(yè)設計史及評論一、選擇題：(每題2分，共30分)1、1957年成立于英國倫敦的“國際工業(yè)設計協(xié)會〞英文縮寫aACSICbSCSICcSCSADdICSID2、英國工藝美術運動的主要代表人物是＿＿。a貝倫斯b索扎斯c莫里斯d蓋德斯3、新藝術派在德國稱之為＿＿＿＿a別離派b構成派c青年風格派d格拉斯哥派4、盧斯提出了＿＿這一著名論點。a“裝飾是罪惡〞b“少就是多〞c“裝飾無罪〞d“少就是空〞5、裝飾藝術派是＿＿的一股設計思潮。a當代b20世紀50年代c19世紀末d20世紀20～30年代6、“形式追隨功能〞是由＿＿提出的。a沙利文b格羅皮烏斯c賴特d米斯.凡.德.羅厄7，“德意志制造聯(lián)盟〞的發(fā)起人是————a拉斯金b格羅皮烏斯c穆特西烏斯d澤姆佩爾8、“紅藍椅〞的設計者為＿＿＿.a凡.德.維爾德b里特維爾德c里默施密德d蒙德里安9、包豪斯的繼任校長是＿＿·a邁耶b格羅皮烏斯c拜耶d米斯.凡.德.羅厄10、“有方案設計廢棄制〞主張＿＿。a廢棄設計b利用廢棄物來設計c設計廢棄物d逐護推出新設計風格11、美國第二代工業(yè)設計師以＿＿為代表。a賴物b沙利文c羅維d依姆斯11、意大利設計史上有名的“孟菲斯〞是一個———。a設計師b設計師組織c設計學院d設計作品13；“后現(xiàn)代主義〞意即＿＿a“現(xiàn)代主義后期〞b“現(xiàn)代主義前期〞c“反現(xiàn)代主義’d未來主義14、“解構主義〞意即——。a主張無結構b結構主義c解釋結構d重視個體反對統(tǒng)—，造成不確定感15、“循環(huán)再利用設計’亦稱————。a“改進設計〞b，不斷設計c可持續(xù)設計d“反復設計〞二、填空題：(每一填空2分，共20分)1、英國工藝美術運動期間產生了形形色色的工藝行會，由阿什比倡導的組織叫“＿＿’’、由馬克穆多創(chuàng)立的機構那么稱＿＿2、包豪斯倡導“＿＿與＿＿新統(tǒng)—〞。3、與現(xiàn)代主義設計關系最為密切的藝術流派有“＿＿＿〞4、包豪斯魏瑪時期實行的是“＿＿＿〞教學法，在德紹時期采取的是“——〞教學法。5、美國工業(yè)設計職業(yè)化兩種形式：“＿＿〞和“＿＿〞二、簡答題：(每題5分／共40)1、談設計史與藝術史之間的關系。2蘋果電腦iMac在設計史上的意義是什么？3、簡述二、三十年代流行于歐美的裝飾藝術運動的主要特征4、意大利的“反設計〞是指什么？5，椅子設計如何受材料工藝的影響?舉例說明。6、論功能主義與功利主義7、日本工業(yè)設計是如何對待傳統(tǒng)與現(xiàn)代的?8、意大利工業(yè)設計的特點。四、設計評論題〔共60分)1、3題任選2題，每題15分。①舉例說明設計評論的目的與功能。(15分)②舉例說明外來文化對中國設計的影響。(15分)③舉例說明生活文化與設計的關系。(15分)2、小論文《試論個性與創(chuàng)新的關系》(1千字以內)(30分)2004-設計史一、選擇題：(每題3分，共45分)1、“水晶宮〞是英國的一個＿＿·a皇宮b設計學院c普通花房d某世界博覽會會址2、英國工藝美術運動是一場＿＿的設計啟蒙運動。a否認機器b成認機器c反對效仿自然d摒棄中世紀手工藝模式3、“大藝術〞與“小藝術〞結合是＿＿＿＿首先提出來的。A澤姆佩爾b格羅皮烏斯c穆特西烏斯d拉斯金4、“新藝術畫廊’是上世紀之交法國的一家＿＿＿＿。a普通畫廊b出售藝術新作的場所c展銷新藝術風格設計作品的商店d宣傳新概念的地方5、＿＿＿是新藝術派在奧地利的延伸。a“別離派〞b“印象派〞c“未來派〞d“風格派〞6、“形式第一、功能第二〞是由＿＿＿＿提出的。a沙里文b格羅皮烏斯c賴特d米斯·凡·德·羅厄7，“紅藍椅〞是根據＿＿的二維繪畫作品演化而成的三維設計作品。a凡·德.維爾德b里特維爾德c里默施密德d蒙德里安8，“PH燈〞是由＿＿設計的。a保羅·漢德森b保羅·漢森c保羅·漢寧森d保羅·漢森斯9、“有方案設計廢棄制〞是由＿＿提出的一個設計論點。a厄爾b保爾c摩爾d，赫爾10、以“流線型〞風格為特征的設計師有＿＿＿等人。a貝倫斯b索扎斯c莫里斯d蓋德斯ll、“和魂洋才〞設計風格意指＿＿。a中庸之道b．日本手法加歐美思想c日本思想加歐美手法d中西結合12、20世紀日。年代初，意大利著名設計師索扎斯倡導了一個設計集團叫＿＿小組。a“詹克斯〞b“孟菲斯〞c“達拉斯〞d“丹尼斯〞13、“高技術〞設計風格意即＿＿。a尖端科技創(chuàng)造b高新技術要素與形式探索結合c電腦設計形式d機器人設計14、計算機化使產品＿＿。a大型化b小型化c個性化d藝術化]5、“綠色設計〞又稱＿＿＿＿＿。a“農業(yè)設計〞b“色彩設計〞c“可持續(xù)設計〞d“綠化設計〞二填空題：〔每空格2．5分，共25分)l、新藝術派在比利時的代表人物有＿＿＿＿、＿＿＿等人。2“德意志制造聯(lián)盟〞關于標準化的爭論是在＿＿＿＿與＿＿兩人之間進行的。3、新建筑與國際風格的代表人物是“＿＿〞、“＿＿〞和4、《包豪斯宣言》意欲將＿＿、＿＿＿和＿＿＿三方面的人聯(lián)合起來，三、論述題：(每題10分，共oo分)1、試論工業(yè)設計與工業(yè)革命的關系。2、介紹1851年倫敦世界博覽會概況。3、試分析貝倫斯的幾件設計作品。4。談談裝飾藝術派的設計特點。5、簡述羅維的設計歷程。6、斯堪的納維亞設計的啟示。7、論未來設計師所應具備的素質。8、請用示意圖畫出一件你最了解的世界著名設計作品的根本形態(tài)。并附作者和作品名稱。三、比擬分析題(45)在設計原那么上，現(xiàn)代主義提倡“形式追隨功能〞，后現(xiàn)代主義提倡“形式追隨表達〞，請結合它們的時代背景，分析它們的合理性和存在的缺乏。2000-專業(yè)根底一、選擇題(50分，以下兩題任選一題)·1、從鳥的形態(tài)出發(fā)，發(fā)揮聯(lián)想，畫出五種不同造型的飛行器，并就每種設計方案作簡要說明。2、根據蝴蝶的形態(tài)，設計五種不同的構成圖形，規(guī)定用四種色彩完成。2001-專業(yè)根底第一組(產品設計、環(huán)境藝術設計方向)1、表現(xiàn)(50分)描繪自己的手，畫出三個不同的手勢(手掌部位為主)。要求：①比例結構要準確，不能夸張變形②用線、結構或明暗來表現(xiàn)均可，工具不限2、空間造型(50分)以下圖為一組幾何體組合的俯視圖。請按照下面俯視圖完成二幅不同造型的立面圖及其相應的成角透視圖要求：①每幅立面及其透視圖必須與所提供的俯視圖—致。②每幅成角透視圖的角度自定，可一致可不同。③每幅透視曰中所表現(xiàn)的形體輪廓要文待清楚。④發(fā)揮想象．將每幅透視圖中的幾何組合群體，請施以不同的質感表現(xiàn)。表現(xiàn)手法、工具材料不限，單色、彩色均可。附圖：幾何體的俯視圖2002-專業(yè)根底第一組產品設計、環(huán)境藝術設計方向試題一：表現(xiàn)表示能力考核題(60分)以下圖為常見公用磁卡亭的三視圖．分別用素描形式、鋼筆淡彩或水粉(或麥克筆)表現(xiàn)形式畫出兩種不同角度、不同色彩方案的立體效果圖。要求：1、透視關系和比例關系根本準確，符合三視圖結構和素描明暗關系2、色彩配置協(xié)調，各部位不同材質感正確。試題二：三維空間形態(tài)根底能力(40分)以下圖為一簡單物形的二視圖，要求：1、根據A、B視圖，補上c視圖。2、根據A、B、c三視囤完成立體圖，并用金屬和玻璃二種不同質感表現(xiàn)立體效果2003-專業(yè)根底一、輪除了能發(fā)揮正常的功能外，它還能在日常生活中發(fā)揮什么作用？請充分展開你的想象。并用簡潔明了的圖形表現(xiàn)它被用在其他場合的情景。數量：兩個方案(共30分，每個方案15分)例：將自行車輪當作呼啦圈進行健身運動。二、參照圖例，將所給的原圖形進行任意切割，再將所切割的圖形作為單元形拼畫出2種不同虛實空間的圖形。要求：1、虛實空間完整、標準2、黑白表現(xiàn)(共30分)三、根據所給的俯視圖及圖例，另畫出5種立體圖和5種主視圖(共30分〕四、從國內的工業(yè)設計，視覺傳達設汁、環(huán)境藝術設計以及公共藝術設計中列舉一件你認為是優(yōu)秀的設計作品。(60分)(1)用草圖的形式表現(xiàn)出你所列舉的設計作品。尺寸15×15cm(2)對列舉的設計作品，從設計定位、構成原理以及設計美學上進行分析評價。字數不超過1000字。2004-專業(yè)綜合(考試時間6小時)一、請畫出代表中國形象的10個象征圖形。(40分)(色彩和表現(xiàn)形式不限)二、請按所附視圖畫出它的透視圖，并按圖中各部位的材質表現(xiàn)出其質感，用色彩或素描表現(xiàn)均可。(圖中的尺寸為毫米)(50分)三、以下圖是一件傳統(tǒng)的民間玩具。(60分)請你運用上示圖例的充氣后改變原形態(tài)的原理，設計6個與圖中不同的產品方案作簡要說明注：上示各題的答案請畫在專用紙上1993-人體工學局部1、目前歐洲各國用，美國用或，日本用＿＿等稱呼。而各國又都同時通用這一稱呼。在我國目前情況下，這門學科主要被用來指導，協(xié)調和改進，因而國內一些學者贊成命名為____學。(20)2、一般氣溫低于______℃時人不出汗。相對溫度為％時人感到舒服。氣流速度到達______米/分時假設溫度適中，會引起新鮮感。我國《工業(yè)企業(yè)噪聲衛(wèi)生標準》規(guī)定，噪聲標準為______分貝，暫時可放寬到______分貝以內，噪音的防護主要______采用______等技術與措施來防護。(10)簡要表達人體工學(人類工程學)的定義和簡要歷史。(10)簡要表達人體測量的意義和方法。(10)請簡要說明座椅設計時應著重考慮的設計因素。(10)1995-人體工學一、填空(15分)1、人與機器的匹配包括：_____的匹配，_____的匹配，_____的匹配，_____的匹配，_____的匹配。2、人在騎自行車時，利用自身的_____感覺通道來感知前言的目標，用_____通道感知前方的情況，用_____通道反應控制自行車的穩(wěn)定性，用_____通道感知地面平順性，用感知用力大小。3、在作業(yè)研究中，工效不僅由__________等因素決定，也因作業(yè)的__________有關，不同_________有關。4、在指針式儀表設計中，指針設計包括_______________。5、色彩與感