第二章動畫場景的分類第二章動畫場景的分類

學(xué)習(xí)目標(biāo)：掌握動畫場景設(shè)計不同的分類風(fēng)格，及不同地域間場景設(shè)計的風(fēng)格差異，綜合實驗風(fēng)格的材料分類及表現(xiàn)形式。掌握各類動畫場景風(fēng)格的設(shè)計要求。學(xué)習(xí)重點：掌握動畫場景風(fēng)格分類。

第一節(jié)動畫場景風(fēng)格分類

動畫片的氛圍、空間、光線、效果、鏡頭語言等動畫藝術(shù)風(fēng)格和藝術(shù)水準(zhǔn)，很大程度取決于場景的設(shè)計風(fēng)格。在動畫片中，場景設(shè)計占據(jù)了除角色造型以外的所有畫面，為動畫角色的表演提供服務(wù),要交代清楚影片發(fā)生的時間、地點等。動畫片場景有眾多的表現(xiàn)手法和風(fēng)格，動畫片的整體風(fēng)格確定一般有兩點基本依據(jù)：一是劇本的選題和內(nèi)容，而是投資商和主創(chuàng)方的審美取向。動畫場景的風(fēng)格樣式因題材的多樣而豐富多彩，從廣義上可分為二維動畫片與三維動畫片，根據(jù)繪畫的風(fēng)格可將二維和三維技術(shù)制作的動畫片大體可分為寫實風(fēng)格、裝飾風(fēng)格、幻想風(fēng)格、綜合風(fēng)格。其次許多國家的動畫制作在過去的幾十年時間里也形成了自己鮮明獨特的風(fēng)格。上述四種風(fēng)格在過去幾百年的動畫發(fā)展歷程中作為主流的創(chuàng)作風(fēng)格起到了引領(lǐng)動畫發(fā)展的作用。隨著時代的進(jìn)步在今后的創(chuàng)作過程中這些風(fēng)格也許繼續(xù)發(fā)展推廣變的更完善，也會有新興的風(fēng)格產(chǎn)生。動畫場景設(shè)計風(fēng)格和表現(xiàn)手法深受動畫故事情節(jié)、時代背景、民族特色等多方面的影響；此外，不同時代的主流藝術(shù)表現(xiàn)手法對動畫場景設(shè)計也有很深的影響。如：美國早期水粉繪制的寫實風(fēng)格，歐洲的現(xiàn)代抽象繪畫風(fēng)格，以及我國的敦煌壁畫藝術(shù)和傳統(tǒng)民間藝術(shù)中的水墨、版畫、剪紙等等。如經(jīng)典動畫片《牧笛》將中國動畫的藝術(shù)性和娛樂性通過中國水墨畫的意韻展現(xiàn)在觀眾眼前，恰到好處的表現(xiàn)了動畫的民族性和趣味性一、寫實風(fēng)格

（一）寫實的概念在動畫的場景設(shè)計中，寫實風(fēng)格的場景設(shè)計側(cè)重“寫實”，相對裝飾風(fēng)格的場景設(shè)計來說，是現(xiàn)實生活的真實再現(xiàn)；在造型手法、質(zhì)感、明暗關(guān)系、色彩規(guī)律等方面的處理與運用上，都遵循了現(xiàn)實中的自然規(guī)律，嚴(yán)謹(jǐn)客觀地對景物進(jìn)行二次創(chuàng)作，使畫面較為真實地還原現(xiàn)實生活中的人物、物體和景色等。使觀眾很容易與動畫片產(chǎn)生情感上的互動，是在時間與空間基礎(chǔ)上的真實寫照。（二）寫實風(fēng)格場景設(shè)計的原則寫實風(fēng)格的設(shè)計原則首先是在現(xiàn)實中真實物體本來面貌的客觀再現(xiàn)，視覺上具有強烈的真實感和親和力，符合大多數(shù)觀眾的欣賞趣味和習(xí)慣。采用真實細(xì)膩的手法，注重細(xì)節(jié)刻畫，色彩運用真實、光影柔和多變、結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)、透視精準(zhǔn)等畫面效果精致細(xì)膩，有較強的質(zhì)感、層次感和空間感；物體造型真實生動，各物體間比例嚴(yán)謹(jǐn)。符合常規(guī)大工業(yè)生產(chǎn)的需要，多個設(shè)計者可協(xié)作。造型式樣的寫實通常是指美術(shù)設(shè)計者在設(shè)計造型式樣時，要注意歷史的真實性、時代的要求和地域的特征，尊重事物本身原有的形態(tài)，而造型式樣的寫實也不是照搬現(xiàn)實生活，而是要將現(xiàn)實生活再給以藝術(shù)化的加工和處理，進(jìn)而達(dá)到藝術(shù)的真實性。如影片《阿基拉》，其場景設(shè)計無論是縱橫的街道，還是高聳的摩天大樓，都采用客觀寫實的手法進(jìn)行精細(xì)的刻畫。（見圖2-1）

圖2-1選自日本動畫片《阿基拉》中的建筑場景所謂“寫實色彩”，一般是指畫面色彩效果與人眼看到的客觀世界色彩效果相似的色彩效果，講求在再現(xiàn)具體的光色條件下物像色彩的真實面貌，強調(diào)色彩的真實感或紀(jì)實性。色彩規(guī)律的寫實是指在表現(xiàn)特定的光色條件下物像色調(diào)的色彩形式，此種風(fēng)格的色彩規(guī)律遵循自然環(huán)境中人們視覺的常規(guī)心理。而且還需要充分考慮到環(huán)境色對景物色彩的影響，以及景物的材質(zhì)等細(xì)節(jié)。不同場景內(nèi)的景物的材質(zhì)可能不同，這時我們就需要思考使用什么繪制手法才能使色彩充分表現(xiàn)出其材質(zhì)。寫實風(fēng)格色彩的創(chuàng)作者以寫生的狀態(tài)來觀察和關(guān)注客觀事物，用極其寫實的手法來描繪和概括我們?nèi)粘Ｉ钪械那榫芭c瞬間。所以，寫實風(fēng)格色彩與觀眾的情感變化更加含蓄，就象現(xiàn)實中可以接觸、觸摸的逼真質(zhì)感，追求觀眾的日常生活狀態(tài)、生活情景和動畫作品表達(dá)的思想、意境貼合更為緊密，動畫影像空間比起其他色彩的風(fēng)格類型來得更加生活化、自然化和逼真化，從而使觀眾易于進(jìn)入動畫的故事情節(jié)并產(chǎn)生共鳴。（圖2-2）圖2-2選自日本動畫片《秒速5厘米》中的場景圖3-3蹄行動物的分類第二在透視的變化、空間的表現(xiàn)、明暗光照效果等方面符合自然發(fā)展變化規(guī)律，采用平行透視和成角透視，全景則采用三點透視和散點透視，具有很強的視覺沖擊力和真實可信感。一個符合正常透視規(guī)律的場景更符合觀眾的心理模型，有利于觀眾理解故事的發(fā)展，正確的透視有利于場景空間的表達(dá)，與真實世界更加符合，其要求與造型寫實不謀而合。如日本動畫《秒數(shù)五厘米》中的幾乎每一個場景都是參照實景進(jìn)行繪制的，例如主角走過的路口、列車檢票口、電子公告牌等，為了達(dá)到通真的視覺效果，導(dǎo)演新海誠率領(lǐng)制作小組做足了充分的前期調(diào)研準(zhǔn)備，進(jìn)行了大量的田野研究，收集了大量的原始的一手資料。（圖2-3）

圖2-3選自日本動畫片《秒速5厘米》自然材質(zhì)的寫實通常是指在動畫場景設(shè)計中所涉及的材料和質(zhì)地都要遵循一定自然法則的規(guī)律性，并且符合人們公認(rèn)的視覺感知。美國三維動畫片《汽車總動員》聘請專門的歷史學(xué)者對美國第66號大道以及沿途的風(fēng)光進(jìn)行考察，搜集創(chuàng)作素材，為影片的制作奠定了堅實的基礎(chǔ)。（圖2-4）圖2-4選自美國動畫片《汽車總動員》圖2-5選自日本動畫片（《秒速5厘米》光影關(guān)系的寫實表要符合科學(xué)的光學(xué)規(guī)律；又要符合自然中物體被光線照射后所產(chǎn)生的投影效果與投影角度。正確的光影效果符合客觀世界中人們對光線的理解，是寫實性場景的重要衡量標(biāo)準(zhǔn)之一。在《秒數(shù)五厘米》中對光影的描述，是新海誠導(dǎo)演的主要特色之一。（圖2-5）

（三）寫實風(fēng)格適合表現(xiàn)的動畫題材1．具有特定環(huán)境特征和指定環(huán)境與場景要求的動畫題材。2．具有宏偉氣氛的歷史與科幻題材。3．動畫劇作結(jié)構(gòu)完整的商業(yè)動畫片。4．具有深刻現(xiàn)實主題意義的動畫片。5．制作周期長、制作人員眾多的系列影視動畫片。（四）寫實風(fēng)格場景設(shè)計的要點1．時間、地點、空間要明確。2．在動畫場景平面圖中，安排角色表演區(qū)域和行動路線。3．確立視平線的高度，找準(zhǔn)透視關(guān)系。4．參考一手和二手資料，完善場景各個細(xì)部。繪制寫實性動畫場景時，不僅可以使用傳統(tǒng)手工繪畫繪制和繪畫軟件繪制，還可以采用三維軟件進(jìn)行制作同樣可以達(dá)到超寫實的精細(xì)效果。寫實類場景不僅能夠豐富的觀眾的視覺感受，還能使人產(chǎn)生身臨其境的感覺。但其制作難度較大，過程艱辛，需要繪制人員具有扎實的繪畫功底和堅忍不拔的毅力（五）寫實風(fēng)格動畫片段分析寫實風(fēng)格的動畫場景設(shè)計，展現(xiàn)在人們面前的是一個自然、真實、色彩豐富畫面，具有現(xiàn)實生活環(huán)境的真實感和強烈的親和力，符合大多數(shù)觀眾的審美習(xí)慣和心理需求，在是歐美，特別是在美國的動畫作品中，這種風(fēng)格比較常見。1.《超能陸戰(zhàn)隊》文化融合的場景塑造《超能陸戰(zhàn)隊》講述了舊金山在1906年大地震后幾乎被毀滅，而在這時大量的日本移民帶著其獨特的建筑技巧和科學(xué)技術(shù)來到了舊金山，與當(dāng)?shù)厝艘黄鹬匦陆ㄔO(shè)這座城市，這座城市后來便被人稱為舊金山。這座城市融合了舊金山與東京的城市特征，場景制作者們選擇這兩座城市創(chuàng)作不僅能夠遵循原作，同時展現(xiàn)出迪士尼動畫電影的創(chuàng)新。讓影片實現(xiàn)了文化的融合式藝術(shù)創(chuàng)作，東京代表的東方文化與舊金山代表的西方文化被直接糅合在一起，無論是城市的名稱，還是街道的景觀，都模糊了敘事空間的地域標(biāo)志，體現(xiàn)出東西文化交融的場景特色；經(jīng)過創(chuàng)作者藝術(shù)歸納與合理地突出，通過寫實技法的繪制，使畫面層次分明、豐富而不失真實感，場景畫面宏偉壯觀、色彩協(xié)調(diào)，給觀眾以身臨其境的藝術(shù)美感。富有想象力的場景設(shè)置展現(xiàn)了高于現(xiàn)實的超現(xiàn)實世界。開篇鏡頭大橋的設(shè)計上采用了東方日式建筑的“鳥居”與金門大橋的組合（金門大橋的頂部被設(shè)計成了日式樓閣的形式），遍地櫻花、琉璃紅瓦體現(xiàn)東方古老建筑文化的日本神社與高樓大廈則呈現(xiàn)著西方后現(xiàn)代建筑相互依存，超現(xiàn)實的鯉魚旗穿插其中，既讓人熟悉又使人驚奇。相撲、藝妓、面條店、滿是櫻花的街道、空手道、木式閣樓等元素的組合，我們可以看到路標(biāo)、廣告牌、霓虹燈，諸如“空手道館”、“鈴木齒科”這樣日式元素的廣告牌，渲染了東京的文化氛圍。導(dǎo)演根據(jù)《超能陸戰(zhàn)隊》的后現(xiàn)代故事背景，把城市風(fēng)貌設(shè)計描繪成了一派鮮明和人流旺盛的景象，色彩間的對比強烈，展示著虛擬的“舊京山”這個城市獨特的風(fēng)貌，同時有利于劇情發(fā)展的需要和對場景氣氛的把控。（見圖2-6）圖2-6選自美國動畫片《超能陸戰(zhàn)隊》2.《攻殼機動隊》亦真亦幻的場景塑造日本導(dǎo)演押井守在動畫創(chuàng)作中一貫秉承超現(xiàn)實風(fēng)格的探索，但他也曾在訪談中表示“動畫描繪怎樣的世界，選擇怎樣的街道，全憑想象是不可能的，因此我選擇自己熟悉的街道”，要創(chuàng)造一個未來都市需要一個真實的城市景觀來作為原型?！豆C動隊》的場景制作押井守把選擇目光投向了香港，他曾直言《攻殼機動隊》場景就像“香港的一個下雨天，一半被淹在水中的香港。在影片前期設(shè)定階段，押井守與美術(shù)設(shè)計竹內(nèi)敦志曾到香港采風(fēng)，選取典型街景進(jìn)行描摹繪制。在制作過程中，大膽采用了專業(yè)電影運動鏡頭的表現(xiàn)手法，許多場景皆是實地拍攝取材，然后將實景轉(zhuǎn)化為動畫場景，后再將動畫人物合成到畫面中去。之所以這么做導(dǎo)演曾說“我熱愛把電影里的世界制作得盡可能的細(xì)節(jié)化。我熱衷尋找最佳的點，比如一個瓶子標(biāo)簽的背后，看起來就好像你透過玻璃往外看一樣，我猜，那非常非常日本化。我想讓人們不停的回去看電影，好找到他們第一次看的時候沒注意到的東西。”這種手法為我們展現(xiàn)了超乎想象的絢爛畫面，豐富立體的畫面層次，極大地調(diào)動了觀眾的欣賞情緒影片場景中我們看到了林立的鋼鐵水泥，玻璃幕墻大廈遮蔽了狹窄巷道，能夠仰望的最后一線天空，凌亂的城市里的人們在機器噪音與污濁空氣中行走，炫目的街道霓虹等城市符號充斥著畫面。尤其是灰色斑駁的老舊民宅被光鮮亮麗五光十色的廣告招牌包裹圍繞。押井守對此曾表示：“在美工方面，我們幾乎所有的精力都花在了繪制廣告牌子上。廣告牌子雖然是個低技術(shù)含量的產(chǎn)品，但它提供的資訊量卻不可小覷。這是一個情報泛濫、被過剩的信息壓得再也不會有未來的城市。親眼看到那大片廣告牌子的一瞬間，我的腦海中便烙下了如此的印象。那是一爆發(fā)過剩、扭曲朽爛的亞洲式的混沌狀態(tài)。但另一方面它又讓人有種奇妙的感覺，仿佛在這座城市里，很多過往的事物被人有意從現(xiàn)實剝離掉了。以這些奇妙的感觸為基調(diào)，我決定并完成了全片大致的場景走向?！保ㄒ妶D2-7）圖2-7選自日本動畫影片《攻殼機動隊》場景中五光十色的廣告招牌另外電影畫面中不時閃現(xiàn)出中文，從街角的招牌到高樓上的霓虹燈，作為一部從未在中國正式上映而風(fēng)靡歐美以及日本的作品，此舉的目的是顯而易見的——營造疏離感和陌生感。片中新式的建筑與老舊的街區(qū)共生，人們生活于其中也逐漸習(xí)慣這種對立的存在。而在亦真亦幻的城市之中，潮濕壓抑的空氣里盡些狹窄背街和骯臟垃圾，這些意象寄寓著押井守導(dǎo)演獨特的思想。影片中呈現(xiàn)了陰暗憂郁的城市街景和美幻絕倫的夢境，正是為了襯托在高技術(shù)和物質(zhì)極其豐富的今天人們所面臨的失落感。場景在影片中不僅僅作為未來城市的環(huán)境出現(xiàn)，同時起到了隱喻影片主題的作用，如影片中有一段長達(dá)三分半鐘的時間里，只有場景視角不停變換：飛機掠過的影、河里飄浮的船、街上行走的人，草雉素子不斷尋找，街道里、人群中、聳立的招牌、警示紅綠燈、破舊的房屋、川流通不息的立交橋、閃耀的燈光、滴落的雨、櫥窗中人體模型……這場戲節(jié)奏緩慢，并配合悲傷又壓抑的背景音樂，營造出不安、不穩(wěn)定的氛圍，使觀眾沉浸其中。這些城市空鏡頭其實完全反映了影片的場景質(zhì)感，華麗而空虛、古老與未來交融的氛圍，悲哀著狂歡的生命，這是個真假難辨虛實難分的世界，詩意地在影片中流動著。這場戲接傀儡師突然出現(xiàn)的鏡頭，傀儡師被輾死在車底，導(dǎo)演整段戲動靜相接，處理的非常有創(chuàng)意。（見圖2-8）圖2-8選自日本動畫片《攻殼機動隊》中的隱喻性場景影片理性嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膱鼍霸O(shè)定與抽象極簡的人物形象設(shè)定使真實與虛擬結(jié)合的電影世界呈現(xiàn)出既理性又感性的特質(zhì),唯美與殘酷共存。寫實風(fēng)格場景制作中場景采用實景拍攝，然后在所拍攝照片的基礎(chǔ)上做藝術(shù)效果方面的處理；或者根據(jù)拍攝內(nèi)容重新繪制。這樣做的目的是使畫面更接近真實。這種超寫實的場景處理方式是能是眾多創(chuàng)新中的一種，應(yīng)避免使之逐步的走向極端，否則將失去場景創(chuàng)作和動畫創(chuàng)作本身的意義和樂趣。二、裝飾風(fēng)格

（一）裝飾的概念在動畫場景中，裝飾性是促使場景內(nèi)容與形式美有序發(fā)展的重要因素之一。動畫裝飾語言的運用豐富了動畫語言，強化了裝飾美和形式美，增強了視覺形式美感的設(shè)計性和鮮明的風(fēng)格。（二）裝飾風(fēng)格場景的設(shè)計原則1.裝飾風(fēng)格的場景設(shè)計，是在寫實基礎(chǔ)上的整理、歸納、提取的產(chǎn)物，其藝術(shù)性強，多用藝術(shù)實驗短片中，使觀眾產(chǎn)生新奇之感。2裝飾風(fēng)格的色彩使用、點線面的造型、構(gòu)思布局等抽象或具象的標(biāo)準(zhǔn)部分應(yīng)遵循裝飾美的內(nèi)在原則——統(tǒng)一與變化、對比與調(diào)和、均齊與平衡、節(jié)奏與韻律。3.場景中的裝飾元素是以現(xiàn)實物象為基礎(chǔ)，采用變形、概括、夸張等塑造手法，簡明扼要的提煉出外形特征，突出其特點。將立體三度空間的形體和造型進(jìn)行平面化的概括和處理。體現(xiàn)很強的設(shè)計感、韻律感以及圖形拼接感，具有極強的裝飾性；如中國經(jīng)典動畫《大鬧天宮》取材于中國古代神話，其動畫場景中提煉了許多中國文化元素，如：饕餮紋、如意紋、回紋、祥云圖案、劍、青銅器、鼎等。山川、河流、樹木、云彩、器皿等都依據(jù)這些元素來繪制，其造型簡潔，有皮影符號化的韻味在其中，而在天宮神秘色彩的表現(xiàn)時又有水墨畫虛無縹緲的感覺，對于這么多中國化的元素的借鑒，展現(xiàn)的場景風(fēng)格必然及富中國意味。（見圖2-9）圖2-9選自動畫片《大鬧天宮》裝飾性場景圖場景的裝飾色彩是一種非自然的，經(jīng)過大量概括、夸張?zhí)幚淼?，趨于平面化、單純化的色彩形式。它的最大特征是平面化和主觀任意變換色彩。（二）裝飾風(fēng)格場景設(shè)計的方法1.借形造型是將裝飾元素加入動畫場景修飾中的常見手法，是指將某個形狀的其中一部分通過剪切、拼；接方式結(jié)合在一起，從而產(chǎn)生新的造型。愛爾蘭動畫片《海洋之歌》影片主要強調(diào)人文主義情懷。運用了裝飾繪畫的形式，場景有種工筆繪畫的意味，結(jié)合幾何式的造型，達(dá)到一種空靈、清新、文藝的藝術(shù)效果。動畫里的花草、老人、海洋、巖石、動物、房子等等，無論多小的細(xì)節(jié)都有著自己獨特的造型，造型有細(xì)微的夸張，但還是能一眼找到原形，別具風(fēng)味,雖然造型眾多，細(xì)節(jié)繁雜，但在整體風(fēng)格上又達(dá)成了完美的一致，創(chuàng)造出了一個如詩如畫的美好世界。(見圖2-10)圖2-10選自愛爾蘭動畫片《海洋之歌》2.夸張與提煉動畫場景設(shè)計中常用表現(xiàn)手法是夸張與提煉，它是在客觀事物原有形態(tài)的基礎(chǔ)上對其進(jìn)行夸張的變形，需要創(chuàng)作者有豐富的想象力與創(chuàng)造力?？鋸埵址ㄔ趯鼍霸行螒B(tài)特征強化的基礎(chǔ)上，使場景造型風(fēng)格更加鮮明，裝飾性更加突出；并對場景的形式美和情感表達(dá)進(jìn)行強化。增加場景的情感趨向與趣味。提煉法則是對客觀亊物原有形態(tài)的提煉簡化，它不是對原有形態(tài)的減少，而是對原有形態(tài)的濃縮，使其特征被突出，強化了造型的中心思想。提煉的是將富有趣味性與適用性的元素融合于場景設(shè)計的造型中，對兩者進(jìn)行有機組合，增加畫面的靈性與美感?；齑钍址▽⒉煌难b飾元素通過巧妙的搭配，在劇情需要的基礎(chǔ)上對場景進(jìn)行修飾。它不是對原有形象的破壞，而是通過這種手法來十富造型內(nèi)涵，使觀眾獲得更多的視覺美感。愛爾蘭動畫片《凱爾經(jīng)的秘密》中的場景多采夸張與概括的簡單的圓弧造型，例如圖中的動物、人們以及植被，外部造型都是將尖角鈍化了的圓弧。色彩淸新明麗，有較強的裝飾感和藝術(shù)感染力。（見圖2-11）圖2-11選自愛爾蘭動畫片《凱爾經(jīng)的秘密》3.線條的運用不同的線條對場景起到不同的裝飾作用。直線在場景中有硬朗明快的裝飾感；曲線有圓消流動的裝飾感?！秳P爾經(jīng)的秘密》場景設(shè)計中多以圓滑的線條作為裝飾元素，蜿挺的曲線圍繞主體造型展開設(shè)計，以粗線為中心，細(xì)線輔助粗線，二者相互結(jié)合并統(tǒng)一于場景的輔助功能，增強了場景的秩序感與裝飾性。（見圖2-12）圖2-12選自愛爾蘭動畫片《凱爾經(jīng)的秘密》4.肌理運用在動畫場景的造型設(shè)計中，創(chuàng)作者可以利用單一圖形成多個單一圖形構(gòu)成的組合圖形作為一個裝飾申元來表現(xiàn)裝飾性。圖形與圖形之間的關(guān)聯(lián)與滲透能夠形成一定的語境，表現(xiàn)出造型的方向性、秩序性。材質(zhì)的紋理能夠使觀眾捕捉到天然的藝術(shù)美，在裝飾單元中加入肌理效果，能夠增強場景的質(zhì)感和耐看性，也讓原本的裝飾元素的裝飾性更濃郁、視覺沖擊力更強。《凱爾經(jīng)的秘密》場景設(shè)計中運用了肌理素材，強有力地補充了畫面質(zhì)感。肌理的制作方法頗多，既可以然景觀中的紋理素材制作，也可以按照畫面需耍，用繪畫材料加軟件進(jìn)行綜合處理。如《凱爾經(jīng)的秘密》中肌理效果的運用。（見圖2-13）圖2-13選自愛爾蘭動畫片《海洋之歌》（六）色彩的提煉與歸納為豐富場景的裝飾性，可以利用色彩間的對比和冷暖對比。在符合場景需要的情況下進(jìn)行色彩提煉與歸納，增強裝飾性、突出主體，使動畫場景與作品呈現(xiàn)出和諧的視覺效果。動畫場景中的裝飾性，以創(chuàng)作者定向的風(fēng)格和視覺吸引力，通過色彩、對比度、空間布局、畫面版式、場景調(diào)度等展現(xiàn)，讓動畫場景風(fēng)格對于動畫整體更具表現(xiàn)力。

三、漫畫風(fēng)格（一）漫畫的概念很多漫畫風(fēng)格的動畫是對漫畫作品進(jìn)行提煉、改編的結(jié)果，使觀眾在輕松愉悅的氛圍中感受幽默感，具有較強的藝術(shù)性。（二）漫畫風(fēng)格場景的設(shè)計原則1.漫畫風(fēng)格場景造型設(shè)計簡潔、概括、單純，輕松幽默的場景布置，適合表現(xiàn)較為單純的主題。2.高度概括的色彩，以幾何圖形和大色塊呈現(xiàn)給觀眾將色彩單純與場景簡潔有機結(jié)合，并簡化光影和質(zhì)感等寫實的因素。整體視覺效果給人一種輕松、歡快、簡潔、統(tǒng)一的感覺。漫畫風(fēng)格的動畫通過對真實場景中的各元素進(jìn)行高度概括和提煉，由于它的簡潔性和趣味性，漫畫風(fēng)格的場景設(shè)計多用于劇集較多的TV版動畫片。面對較大的工作量，這種簡潔化的場景更便于制作，但需注意在制作時如何歸納、提煉場景中的造型，既簡潔又不失特點，使之更富有趣味性。因為它造型概括簡練，色彩單純，所以容易被低齡人群接受。如《貓和老鼠》、《大力水手》、《蠟筆小新》、《機器貓》等動畫片。在法國動畫片《大雨大雨一直下》中從兒童的角度講述對生態(tài)的保護(hù)和人性的描述。漫畫風(fēng)格的場景中繼承了法國浪漫主義特色的表現(xiàn)手法，用蠟筆的筆觸感來繪畫，有濃烈的兒童色彩，如對土地、花草、樹木、房子、動物進(jìn)行描繪時都刻意提升了明度，這種明快的色調(diào)加上簡單粗略的筆觸，賦予了每一個畫面濃烈的感情色彩，賦予動畫無窮的生命力。（見圖2-14）圖2-14選自法國動畫片《大雨大雨下不?！匪摹⑺珜懸怙L(fēng)格

我國的水墨風(fēng)格動畫片在世界上有享有很高的聲譽，水墨畫的背景繪制有時需要運用的很委婉含蓄，既要若隱若現(xiàn)不影響角色運動又要起到背景的襯托作用。水墨風(fēng)格是中國動畫的獨創(chuàng)。（一）水墨風(fēng)格場景的特點水墨畫是指運用水和墨創(chuàng)作的繪畫形式，由墨色的焦、濃、重、淡、清產(chǎn)生豐富的變化，表現(xiàn)物象，有獨到的藝術(shù)效果。要制作水墨動畫電影，就必須對國畫進(jìn)行深入地研究，在對國畫的筆觸、層次、濃淡、虛實、墨潤效果等方面的特點了若指掌后，才能運用特殊的拍攝技巧來拍攝水墨動畫。隨著科技的發(fā)展，運用三維或者二維繪畫軟件也可以做出水墨效果的動畫片。水墨風(fēng)格的動畫片是古典山水畫透視與東方美學(xué)畫面在蒙太奇中的完美結(jié)合，再現(xiàn)了中國古典文化的意境。采用高遠(yuǎn)和平運法來表現(xiàn)且構(gòu)圖考究，國畫的韻味在于似與不似之間的美學(xué)觀。中國經(jīng)典水墨動畫《山水情》的場景用半側(cè)留白的國畫構(gòu)圖形式來表現(xiàn)煙遠(yuǎn)山云和霧氣的甜潤靈秀與清新飄逸；用濃墨重筆來刻畫蒼莽的山色，深遠(yuǎn)豪放；用“游絲描”寫人物形象，動作和表情優(yōu)美靈動。間或幾幅“活”的水墨花鳥畫面，賦予了花鳥優(yōu)美的神性和溫馨的人性，猶如把我們帶到了詩歌的境界中。影片中四季之景體現(xiàn)了傳統(tǒng)國畫的春綠，夏碧，秋黃，冬白的四季特色。采用高遠(yuǎn)和平運法來表現(xiàn)自然山川飛瀑，有機組織了鏡頭的連續(xù)性，彰顯水墨山水畫的文化底蘊。觀看影片就像我們置身畫中，可以觸摸到自然山水和畫面中的人物。無言中表現(xiàn)一切，含蓄而灑脫，意境深遠(yuǎn)。《山水情》在制作惜別的高潮段落時，采用畫家“現(xiàn)畫現(xiàn)拍”，負(fù)責(zé)人物設(shè)計的吳山明和背景設(shè)計的卓鶴君兩人都是國畫大家，他們現(xiàn)場在鋪開的整張宣紙上揮毫。而攝影人員則當(dāng)即就選景拍攝。現(xiàn)場拍攝的畫面經(jīng)過后期處理而成為影片中不同的場景。再與動畫鏡頭合成。也正是這種新穎的拍攝方式，《山水情》中烏云來臨、山形隱現(xiàn)、大雨滂沱等視覺上淡入淡出的漸進(jìn)效果才被極為傳神地表現(xiàn)了出來。使短片充分顯示出了藝術(shù)家們筆情墨意帶來的層次感和節(jié)奏感。自然山川的豪情潑墨，勾皴點染；飛瀑溪流的韻律線條，飛舞躍動。春天筆簡意垓的冰雪融化，夏天潑墨寫意的荷葉青蛙，秋天色彩傳情的楓葉飄零，冬天滿身寒意的冰雪封湖，無處不用筆墨的華彩來流露出中國文人畫的筆歌墨舞，韻味十足。（見圖2-15）圖2-15中國水墨動畫藝術(shù)片《山水情》筆墨生象之韻國畫的構(gòu)圖十分重視人物與景物的搭配關(guān)系，國畫中很少西方抽象派所謂的出現(xiàn)“水不容泛，人大于山”的情況，往往將人與景用“深山藏古寺”的方式含蓄的表達(dá)出來，為了體現(xiàn)“無我之境”的隱喻，許多畫家善于調(diào)整人物于山水的比例，人物與山水相比明顯要大于生活中的真實形象。（二）水墨動畫的發(fā)展趨勢隨著數(shù)字技術(shù)的發(fā)展，通過數(shù)字技術(shù)發(fā)展民間藝術(shù)形式，正成為現(xiàn)代民族動畫新的研究領(lǐng)域與發(fā)展方向。現(xiàn)在通過三維軟件陸續(xù)嘗試制作數(shù)字水墨動畫作品，將來可將小寫意，大寫意，純工筆，工筆重彩，工筆淡彩等與動畫結(jié)合，這是一個將來研究的方向。

五、幻想風(fēng)格

（一）幻想風(fēng)格的概念幻想風(fēng)格動畫片也稱奇幻風(fēng)格動畫片?；孟腼L(fēng)格的場景一般是非現(xiàn)實的，超乎人們?nèi)粘Ｉ畹某Ｒ?guī)視覺與想象的場景。是色彩斑斕的世界，充滿玄妙、幻想。（二）幻想風(fēng)格場景的設(shè)計原則1.幻想風(fēng)格的場景特點是形式造型極其大膽、夸張、新奇、超乎常規(guī)想象。這類動畫中常常出現(xiàn)新奇、大膽的道具造型，以及獨特、充滿想像力的場景。如韓國片《美麗密語》中美妙、浪漫的奇異空間；還有日本動畫片《風(fēng)之谷》中表現(xiàn)的奇幻、充滿恐懼的腐海。(見圖2-16)圖2-16選自日本動畫片《風(fēng)之谷》的腐海場景色彩新奇、大膽，超出人們常規(guī)心理和欣賞習(xí)慣。超乎常規(guī)和客觀的色彩處理也是此類動畫片的一大特色。比如《無敵破壞王》虛擬世界的小女孩賽車游戲場景的設(shè)定中，地面可以是粉紅色的，而不是通常的藍(lán)色或綠色，整體場景設(shè)計成女生喜歡的粉色調(diào)糖果世界。(見圖2-17)圖2-17選自美國動畫片《無敵破壞王》3.打破常規(guī)的比例關(guān)系。在場景、道具與主要角色的比例關(guān)系上采取或大或小等超乎常規(guī)尺度的比例關(guān)系處理，打破人們的常規(guī)心理比例。比如《天空之城》中一棵樹木就是一座巨型的空中堡壘(見圖2-18);圖2-18選自日本動畫片《天空之城》中的神奇的浮城4.光影的效果超乎常規(guī)在光影的效果上力求光怪陸離，設(shè)計超常的氛圍，從而使人產(chǎn)生虛幻的視覺感受?！肚c千尋》中千尋來找湯婆婆，湯婆婆的辦公室門外的光影效果體現(xiàn)了神秘感。（圖2-19）圖2-19選自日本動畫片《千與千尋》中的光影運用5.注重靈感，感性的抒發(fā)也是幻象風(fēng)格動畫場景的特點之一。靈感是每一種風(fēng)格的場景是每一種風(fēng)格的場景設(shè)計都需要的，這種靈感可以是依照現(xiàn)實中物體的變形夸張，也可以是擺脫現(xiàn)實的遐想。虛幻世界的特點是架空，它可以架空世界，比如《瘋狂動物城》中的動物城市，《怪物公司》中的怪物世界，《功夫熊貓》中的和平谷等都是虛構(gòu)了一個根本不存在的世界。具有虛幻世界觀的動畫場景一般非常注重視覺上的效果和畫面沖擊力，然而不論是虛幻、奇幻、玄幻，他們都可以在現(xiàn)實生活中找到原型，完全沒有依據(jù)的空想是不存在的，這種來源于現(xiàn)實生活的原型就是靈感的來源。（二）幻想風(fēng)格動畫片段分析夢工廠出品的《瘋狂原始人》講述的是一個逃亡的故事，洞穴一家人遇到了個文明人，得知自己居住之地將要被天崩地裂的毀滅，于是洞穴一家人開始和文明人結(jié)伴逃往高聳入云的希望之地，而在逃亡過程中，原始與文明、固執(zhí)與改變進(jìn)行碰撞出種種的故事和笑料故事內(nèi)容并不算新穎，而它勝在奇幻風(fēng)格帶給人們的視覺盛宴在場景造型上，采用了混搭設(shè)計，將人們所熟悉的造型進(jìn)行了種種嫁接搭配，玉米森林、玉米棒煙花、沼澤地、水晶山、珊瑚群、未來世界，這些都是現(xiàn)實中所下存在的場景，但是里面各種元素卻是真實生活中存在的，將這些真實元素重新混搭，賦予它們新的功能，這使場景保持了一個人們所熟悉的感覺，豐富了視覺在色彩上，采用高純度多種色彩搭配，場景和角色造型都采用豐富的細(xì)節(jié)色彩，為了防止色彩混亂，由一個黃藍(lán)綠三個主色調(diào)，帶領(lǐng)了一群色彩斑斕的輔助色創(chuàng)建一個色彩系統(tǒng)比如土黃色搭配深藍(lán)色，高飽和度的黃色搭配綠色，紫紅色、藍(lán)色高飽和度紅色搭配綠色場景上的奇思妙想勾勒出一個奇異的故事，把人們帶入一個夢幻境地使影片的整體風(fēng)格充滿了奇幻色彩。（見圖2-20）圖2-20選自美國動畫片《瘋狂原始人》日本動畫影片《紅辣椒》中在對夢境世界的視覺表現(xiàn)上，今敏運用了超現(xiàn)實主義手法。超現(xiàn)實主義手法一般都會采用帶有濃重主觀傾向的色彩和大膽夸張的變形來進(jìn)行畫面構(gòu)圖,《紅辣椒》以色彩絢爛、意象豐富的夢來展示夢境世界中的各種奇幻場景、無意識內(nèi)容、欲望形式。并同時采用鏡頭剪輯手法，完成了對夢境中虛無縹緲感和跳躍性等空間特點的刻畫，具有強烈的繪畫意識形態(tài)，將夢境空間表現(xiàn)得淋漓盡致。恰到好處地對人被壓抑的意識和內(nèi)心情緒做出形象化、視覺化的傳遞和表達(dá)。（見圖2-21）圖2-21選自日本動畫影片《紅辣椒》夢境場景空間

、綜合實驗風(fēng)格

（一）綜合實驗風(fēng)格的特點綜合實驗風(fēng)格的動畫多是由一些藝術(shù)家獨立制作或小規(guī)模制作方式經(jīng)營創(chuàng)作，特點是突出藝術(shù)家地個性特征，主觀性強。不涉及資金、廣告等因素影響，實驗?zāi)康男詮姡虡I(yè)性弱。其使用材料或表達(dá)手法較為豐富，讓人耳目一新。它多用于專業(yè)領(lǐng)域或網(wǎng)絡(luò)傳播，屬于非主流的藝術(shù)形式。它所包含的因素多種多樣，應(yīng)用的材料也是種類繁多。例如彩鉛，水墨，油畫，木刻，布偶，剪紙，拼貼，泥塑等。綜合實驗風(fēng)格場景設(shè)計屬于非主流動畫場景藝術(shù)。（二）綜合實驗風(fēng)格的設(shè)計原則1.突出藝術(shù)家的個性特征，主觀性強，具有創(chuàng)新精神。2.追求藝術(shù)品位，強調(diào)繪畫性與材料性，強調(diào)藝術(shù)性和獨立性。3.畫面形式感強，不受拘束，強調(diào)材料質(zhì)感和繪畫質(zhì)感；可獨立操作。如油畫風(fēng)格的動畫場景中，憑借顏料的遮蓋力和透明性能夠較充分地表現(xiàn)描繪對象，而且色彩豐富、立體感也很強。如《美人魚》這部動畫片的場景設(shè)計就是利用油彩在玻璃上繪制的。但油畫風(fēng)格的動畫場景也有一定的局限性，它必須要具有準(zhǔn)確的比例、形體和結(jié)構(gòu)關(guān)系，而且油畫場景繪畫完畢后，也不是特別容易保存，加上繪制油畫場景所消耗的時間過長，因此油畫風(fēng)格的場景設(shè)計到今天多為電腦軟件繪制而成。（見圖2-22）圖2-22選自動畫藝術(shù)片《美人魚》場景設(shè)計上可打破自然規(guī)律。制作實驗風(fēng)格的動畫場景時除了可以采用純手繪手法，還可以采用定格動畫、三維動畫或?qū)嵟臄z影等手法完成。在美術(shù)風(fēng)格上存在著多種形式的雜糅，例如將擺拍動畫與二維平面風(fēng)格相融合，或者將真人動畫與二維動畫或三維動畫相結(jié)合等。綜合風(fēng)格是具有很大發(fā)展?jié)摿Φ囊环N創(chuàng)作方法?？梢允刮覀儽M情的發(fā)揮自己的想象進(jìn)行創(chuàng)作?？梢允钦嫒撕涂ㄍǖ慕Y(jié)合。可以是實拍的場景和二維或三維卡通造型，也可以是真人和計算機二維或三維的場景。它所包含的因素多種多樣，應(yīng)用的材料也是種類繁多。例如彩鉛，水墨，油畫，木刻，布偶，剪紙，拼貼，泥塑等，屬于非主流動畫藝術(shù)。許多綜合實驗風(fēng)格動畫片屬于紀(jì)實動畫，此類動畫片大多數(shù)是個人為紀(jì)念某件真實事件而創(chuàng)作的，因為紀(jì)實動畫在描繪內(nèi)容方面有真實的時代背景，為了形式上更加逼真就需要添加許多真實的照片和多種表現(xiàn)風(fēng)格的雜糅。（在本章第三節(jié)中對綜合實驗風(fēng)格的材料分類有詳細(xì)的講解）第二節(jié)動畫場景制作方法分類

按制作方法分類可分為傳統(tǒng)手繪場景、電腦繪制場景和實際拍攝場景。、傳統(tǒng)手繪類場景

手繪動畫起源于傳統(tǒng)動畫的制作方法，傳統(tǒng)手繪類動畫場景是從創(chuàng)作開始到制作完成均是采用手繪的制作方式，大多是在紙上使用水彩、水粉、毛筆等繪畫工具，采用一定的繪畫技巧，進(jìn)行手工繪制。現(xiàn)代二維動畫中的場景仍有一部分采用手工繪制，有很明顯的筆觸、色彩、肌理、水分等變化效果，具有較強的個性和藝術(shù)性。傳統(tǒng)手繪類場景比使用計算機制作的場景更加生動自然，有一定的親切感。手工繪制會對繪畫人員的繪畫技術(shù)要求較高，手繪場景耗時耗力且不宜修改。能夠通過碳筆、油畫、水粉、水墨等手繪技法進(jìn)行表現(xiàn)，一般是作為場景設(shè)計的首選方法。我們也可以通過剪影、剪紙、拼貼等方式加以手繪的方式進(jìn)行場景制作。平面手繪場景制作在動畫場景創(chuàng)作上的要求周期相對較長、人工消耗大，可是在視覺感受上卻有著獨特的魅力。（見圖2-23）圖2-23選自中國動畫片《天書奇譚》場景圖電腦繪制類場景

電腦繪制類場景，有二維動畫場景繪制和三維動畫場景繪制之分?，F(xiàn)在流行的二維動畫場景的制作流程是：首先是手繪線稿。其次將繪制好的線稿在計算機上進(jìn)行掃描。然后用Photoshop、Painter、Illustrator等繪圖軟件應(yīng)結(jié)合數(shù)位板進(jìn)行上色。最后將制作好的場景調(diào)入動畫制作軟件中進(jìn)行合成、配音等，完成制作。也有一部分設(shè)計師推崇二維動畫無紙化的發(fā)展，即用數(shù)位板、計算機等繪圖軟件在電腦上從繪制線稿到最后合成一次完成。1995年《玩具總動員》打開了三維電腦動畫的大門，自問世以來至今三維動畫發(fā)展十分迅速。就動畫場景而言，三維技術(shù)擁有著較大的優(yōu)勢，3DMax、Maya等軟件的有效應(yīng)用，將場景搭建成即虛擬又真實的立體空間，方便了設(shè)計師調(diào)整攝影機位，有效地獲得需要的畫面視角。在三維里的繪畫跟紙繪有一定區(qū)別，它很多時候是利用鼠標(biāo)和鍵盤對于程序的選擇，達(dá)到模型的建立，然后通過各種數(shù)據(jù)資料庫選擇其材質(zhì)，動起來也可以通過骨骼的綁定實現(xiàn)，最后成片的出現(xiàn)還需要通過渲染來完成。通過電腦可以達(dá)到模仿現(xiàn)實的生動仿真效果，一些光影、毛發(fā)、凹凸都可以達(dá)到讓人難分真假的地步，它在形象手法的表現(xiàn)上更自由、豐富，透視、立體、空間的效果更加真實。計算機中三維制作與傳統(tǒng)動畫制作有很大區(qū)別，計算機突破了很多局限,只要有豐富的想象力甚至可以超越傳統(tǒng)的觀念做出現(xiàn)實生活中做不到，拍不出，看不見的事情，制作出一些只有電腦三維軟件能達(dá)到的效果。隨著電腦技術(shù)的快速發(fā)展、網(wǎng)絡(luò)傳播的速度之快，日益普及的三維電腦動畫形成了新一代數(shù)字傳播媒體最廣泛的形式之一。其大量電影里也加入了三維技術(shù)，讓真人與特效結(jié)合，為科幻電影發(fā)展提供了強有力的技術(shù)支持。《瘋狂動物城》中的場景就全部由三維制作,故事的場景是整個動物城，給人一種奇妙的感覺，創(chuàng)造出意想不到的世界，場面十分壯觀。（見圖2-24）圖2-24選自美國三維動畫片《瘋狂動物城》場景圖三、實際拍攝類場景

實際拍攝類場景，即實景搭建場景，指利用泥土、木頭、沙子、石膏以及生活中的各種材料，通過手工制作形成道具并組成的場景，主要用于定格動畫中，材料的應(yīng)用是此類動畫的最大特色。定格動畫的場景設(shè)計就像一個微觀世界，盡管微縮，但盡可能的真實。在場景的搭建過程中，對設(shè)計師的手工制作能力要求很高，需要模仿創(chuàng)作出各種材料的質(zhì)感，并配以燈光布置營造真實又夸張的氣氛。如木偶動畫場景，木偶劇起源于西漢時期的傀儡戲，隨著動畫片制作技術(shù)的發(fā)展，很多動畫制作者將這門藝術(shù)融入在動畫片中，形成了一種獨特的表現(xiàn)形式。為了在搭建場景中達(dá)到更好的效果，其他傳統(tǒng)元素的選用就要與木偶動畫交相輝映。與粘土動畫場景制作相同，木偶動畫場景也是相當(dāng)復(fù)雜的過程。中國動畫歷程中也出現(xiàn)過一批優(yōu)秀的木偶動畫作品如《神筆馬良》、《阿凡提》、《大盜賊》等等。獲得第80屆奧斯卡最佳動畫影片獎的《彼得與狼》是一部典型的偶動畫，其每秒鐘就有25格。并且該部動畫影片共創(chuàng)作了19個角色，50個戲偶，運用1300萬畫素向觀眾展現(xiàn)了420個鏡頭，并伴以1700棵樹和千棵小草，塑造了一個非常真實的動畫場景。（見圖2-25）圖2-25偶動畫《彼得與狼》

一、材料對動畫場景風(fēng)格的影響

通過動畫場景的類型特征跟繪畫的技巧我們可以看出能繪制動畫場景的材料之多。有一些不了解材料的人說材料只是創(chuàng)作的媒介而已，自身價值并沒有很高,只能依附于創(chuàng)作，只是場景造型設(shè)計的載體。當(dāng)?shù)搅?0世紀(jì)后，材料本身的直接性慢慢的被挖掘出來，變成了可以演繹情感與觀念的主體風(fēng)格體現(xiàn)。材料本身都有獨特的質(zhì)地、屬性、肌理痕跡，藝術(shù)家在選擇和運用材質(zhì)時被這些特質(zhì)所吸引，會勾起他們藝術(shù)創(chuàng)作的欲望，以這樣的結(jié)構(gòu)結(jié)合起來也就成了新的藝術(shù)風(fēng)格與種類。大自然的材料往往不是認(rèn)為可以控制的，基于它們之下的作品幾乎都有著偶然、隨機、抽象、象征的特性，欣賞者在欣賞的當(dāng)下可以發(fā)揮廣闊的想象空間:裂紋、暈染、縮油、刮痕都可以引起審美主體的聯(lián)想,這樣材料就有了自己的意義。第三節(jié)綜合實驗風(fēng)格的材料分類及表現(xiàn)形式

二、綜合實驗風(fēng)格動畫場景中的材料

綜合實驗風(fēng)格場景注重材料性和繪畫性，材料作為一種藝術(shù)載體，通過不同材料的組合和表現(xiàn)，都會具有很強烈的藝術(shù)美感。我們通過對綜合試驗風(fēng)格場景設(shè)計中的材料的應(yīng)用以及對材料屬性的分析，來更好的了解在場景設(shè)計中作為綜合試驗風(fēng)格組成部分的材料從構(gòu)圖、視覺表達(dá)上的作用。從而分析并拓展綜合試驗風(fēng)格場景創(chuàng)作中材料的應(yīng)用空間。隨著動畫的發(fā)展，任何材料作為動畫場景設(shè)計的對象都成為了可能，探索使用各種材料在動畫創(chuàng)作上的表現(xiàn)形式也成為了動畫藝術(shù)家的一種新時尚，于是綜合試驗風(fēng)格動畫場景中的材料也變的多種多樣起來。綜合實驗風(fēng)格動畫場景設(shè)計中所包含的材料應(yīng)用也是種類繁多。例如彩鉛，水墨，油畫，木刻，布偶，剪紙，拼貼，泥塑等。木質(zhì)的、鐵質(zhì)的、紙質(zhì)的、蔬菜、水果、甚至日常用品等等，從理論上講，都可能成為實驗動畫藝術(shù)家們有情感、有思想的“動畫場景演員”。三、綜合實驗風(fēng)格場景材料上的表現(xiàn)方式

綜合實驗風(fēng)格動畫和今天發(fā)展極度迅速的數(shù)字圖形藝術(shù)動畫，各有其優(yōu)勢和獨特的美感，而運用自然質(zhì)地的材料作為動畫加工原料相對于綜合實驗風(fēng)格動畫形式而言，更具有另外的一種真實感和特殊的肌理美感，在表現(xiàn)形式上也更具有趣味性和復(fù)雜性，材料所體現(xiàn)的質(zhì)樸感在表現(xiàn)力上更加吸引觀眾。如同現(xiàn)今一統(tǒng)天下的數(shù)字動畫也一直在不停地探索更加接近真實的材質(zhì)運用。因此，創(chuàng)造性使用自然材料作為動畫場景設(shè)計創(chuàng)作的表達(dá)手段，已成為拓展了綜合實驗風(fēng)格動畫場景創(chuàng)作領(lǐng)域新的動力。（一）粘土材料粘土動畫的成功很大程度上取決于前期的手工制作，粘土有著很好的伸展性以及可塑效果，通常會給觀眾以靈活多變的感覺，也能給人一種親切感。由于粘土在表現(xiàn)形式上的多樣化，它也成為綜合實驗風(fēng)格動畫場景設(shè)計中的“?？汀?。1974年，美國動畫導(dǎo)演威爾?文頓制作的粘土動畫片——《星期一閉館》，片中美術(shù)館中內(nèi)的藝術(shù)品在醉漢的眼中不斷變化，時而變成說話的電視，時而變?yōu)槌橄笫直鄣袼?。我們看到在粘土材料的變形中這些藝術(shù)品充滿著生命力和活力。這部動畫短片也向人們展示出粘土材料的多樣性和超強的可塑性。2000年由尼克·帕克和彼得·羅德出品的動畫片《小雞快跑》中接近真人的靈活表演，流暢的故事情節(jié)和足可以于任何電腦動畫片相媲美的畫面，都取得了很高的藝術(shù)評價。在場景設(shè)計上中各種造型、農(nóng)場擺設(shè)、房間物品、倉庫都讓我們體驗了一把英國式雞場特有的風(fēng)情。（見圖2-26）圖2-26選自美國粘土動畫片《小雞快跑》

（二）木質(zhì)材料木質(zhì)材料具有獨特的質(zhì)地構(gòu)造，而且材料本身的花紋和色彩具有不可復(fù)制性，再加上木材也易于加工，因而成為動畫場景設(shè)計師慣用的材料。木材本身特有的紋路通常會給人一種滄桑感、厚重感，因此在場景設(shè)計中木材的應(yīng)用通常會添加一些其他的輔助材料，例如：布、粘土、橡膠、金屬等等，表現(xiàn)手法以繪制，雕刻等來制作短片中的場景。在綜合實驗風(fēng)格場景中應(yīng)用木質(zhì)材料也是可以凸顯民俗風(fēng)情的，加拿大動畫導(dǎo)演可·赫德曼通過積木本身的特點設(shè)計了《積木的世界》這部短片。雖然故事內(nèi)容傾向幼兒，但充滿童趣的場景設(shè)計還是頗具吸引的。這是講述一個在藍(lán)色幕景下，紅色，黃色、綠色的積木搭成了的城堡，帶著甲蟲圖案的積木在綠色積木擬出的樹叢間穿梭，兩個由三個正方體積木組成的小人，在這個積木城堡中開心的游戲時，遇到了城堡中盤踞的綠龍（由多個正方體積木組成）續(xù)而展開戰(zhàn)斗的故事。我國木質(zhì)實驗動畫大多吸收了古代傳統(tǒng)的木偶戲的精髓，它在制作上充分挖掘木質(zhì)材料的底紋和其它材料的融合，在制作綜合實驗風(fēng)格場景中，追求造型的立體感以及逼真效果。如1963年出品的《孔雀公主》，就是中國木偶的第一部的代表佳作。不但故事情節(jié)跌蕩起伏，在人物動作上相當(dāng)流暢，特別是氣勢恢宏的整體場面，讓人影響難忘。（見圖2-27）圖2-27選自中國木偶片《孔雀公主》

近年在動畫場景設(shè)計中，電腦軟件的快速發(fā)展，輔助了綜合實驗場景中設(shè)計，通過電腦的設(shè)計的木質(zhì)紋路作為背景設(shè)計的素材?？梢姴徽摵螘r，應(yīng)用什么樣的技術(shù)手段，都無法掩飾木質(zhì)材料色彩上的獨特魅力。（三）紙類材料在實驗動畫場景中紙類材料的使用是最為常見的也是應(yīng)用的最早的材料，早在1923年德國動畫人洛特·賴尼格爾的動畫長篇《阿基米德王子歷險記》在場景設(shè)計上就運用了剪紙、拼貼的模式建造了土耳其哈里發(fā)的皇宮、大象坐騎上的豪華木架、簾子，海妖的宮殿和神秘島上的樹木等等，雖然當(dāng)時技術(shù)有限，但是這部長篇一經(jīng)推出立刻在動畫界引起了不小的轟動。法國實驗動畫短片《三個發(fā)明家》中出現(xiàn)的紙類壓印、剪裁手法真是讓人目不暇接，贊嘆起這紙類材料所創(chuàng)造出來的立體美感。在這部動畫片中，白色的紙類材料為發(fā)明家三口提供了一個華麗的住所，洛可可式的剪裁、壓印圖案出現(xiàn)在房屋、家具、人物服裝以及熱氣球上，華麗之中流露出一份中世紀(jì)的優(yōu)雅氣質(zhì)。(見圖2-28）圖2-28選自法國實驗動畫短片《三個發(fā)明家》（四）沙土材料

沙土作為隨處可取的制作材料，一直備受實驗動畫人的青睞。現(xiàn)代將音樂、沙土繪畫結(jié)合電腦技術(shù)，完美的為世人呈現(xiàn)全方位的感官享受。

動畫藝術(shù)片《貓頭鷹與鵝之婚禮》動畫場景較為簡單，但依然有沙子柔軟的特性。繪畫材料與玻璃帶來的特別質(zhì)感和強烈的視覺沖擊效果，是動畫場景風(fēng)格中不可缺少的一部分，值得更加深入的研究。（圖2-29）圖2-29選自動畫片《貓頭鷹與鵝之婚禮》（五）日常生活材料

日常生活材料豐富多彩，每種材料都有著獨特的特點和屬性。充分利用材料的優(yōu)勢，可以把場景設(shè)計表現(xiàn)的非常豐富。實驗動畫就是要在場景設(shè)計中大膽地嘗試融合多種材料進(jìn)行表現(xiàn)，突出材料的個性，這樣才能豐富我們的畫面。我們在確定材料后，再從鏡頭上對場景進(jìn)行設(shè)計，動畫場景設(shè)計師們在日常用品材料的應(yīng)用上，更為綜合實驗風(fēng)格動畫場景增加了很多貼近生活的樂趣。2