2025年專升本藝術(shù)概論考試模擬卷（藝術(shù)審美心理與藝術(shù)傳播學(xué)）考試時間：______分鐘總分：______分姓名：______一、選擇題（本大題共10小題，每小題2分，共20分。在每小題列出的四個選項中，只有一項是最符合題目要求的，請將正確選項的字母填在題后的括號內(nèi)。）1.藝術(shù)審美心理的核心構(gòu)成要素不包括以下哪一項？A.感知覺B.情感體驗C.認(rèn)知理解D.物理條件2.在藝術(shù)創(chuàng)作過程中，藝術(shù)家對現(xiàn)實生活的情感反映最典型的表現(xiàn)方式是：A.理性分析B.抽象概括C.具體模仿D.邏輯推理3.藝術(shù)接受過程中，觀眾對作品產(chǎn)生的第一印象主要依賴：A.理論解讀B.情感共鳴C.專業(yè)知識D.社會評價4.藝術(shù)傳播的“場域理論”中，決定藝術(shù)作品影響力大小的關(guān)鍵因素是：A.創(chuàng)作技巧B.接受范圍C.市場價值D.創(chuàng)作者名氣5.藝術(shù)符號學(xué)中，“能指”與“所指”的關(guān)系最形象的比喻是：A.鍵盤與文字B.音樂與旋律C.畫作與主題D.符號與意義6.藝術(shù)接受過程中的“陌生化”效果，主要是指：A.作品的創(chuàng)新性B.觀眾的熟悉感C.作品的復(fù)雜性D.觀眾的困惑感7.藝術(shù)傳播中的“媒介融合”現(xiàn)象，最典型的表現(xiàn)是：A.傳統(tǒng)藝術(shù)的衰落B.新媒體藝術(shù)的興起C.藝術(shù)形式的單一化D.藝術(shù)傳播的局限性8.藝術(shù)審美心理中的“移情”現(xiàn)象，主要是指：A.藝術(shù)家對觀眾的認(rèn)同B.觀眾對作品的情感投射C.藝術(shù)作品的商業(yè)價值D.藝術(shù)評論家的評價9.藝術(shù)傳播的“文化折扣”現(xiàn)象，最常出現(xiàn)在：A.本土藝術(shù)輸出B.國際藝術(shù)交流C.藝術(shù)教育普及D.藝術(shù)市場調(diào)控10.藝術(shù)符號學(xué)中，“符號”的三要素不包括：A.能指B.所指C.符號價值D.符號系統(tǒng)二、填空題（本大題共10小題，每小題1分，共10分。請將答案填寫在答題卡相應(yīng)的位置上。）1.藝術(shù)審美心理的基本特征包括______、______和______。2.藝術(shù)創(chuàng)作過程中的“靈感”現(xiàn)象，通常與______密切相關(guān)。3.藝術(shù)接受中的“共鳴”現(xiàn)象，主要表現(xiàn)為觀眾與作品之間的______。4.藝術(shù)傳播的“文化霸權(quán)”理論，主要批判的是______現(xiàn)象。5.藝術(shù)符號學(xué)中的“符號”概念，最早由______提出。6.藝術(shù)審美心理中的“審美距離”理論，主要強(qiáng)調(diào)______的重要性。7.藝術(shù)傳播中的“全球化”現(xiàn)象，最顯著的表現(xiàn)是______。8.藝術(shù)符號學(xué)中的“能指”與“所指”的關(guān)系，最典型的表現(xiàn)是______。9.藝術(shù)審美心理中的“移情”現(xiàn)象，主要是指______。10.藝術(shù)傳播的“文化折扣”現(xiàn)象，最常出現(xiàn)在______。（請注意，以上僅為第一題和第二題的內(nèi)容，后續(xù)題目將按照相同格式和風(fēng)格繼續(xù)展開。）三、簡答題（本大題共5小題，每小題4分，共20分。請將答案寫在答題卡相應(yīng)的位置上。）1.簡述藝術(shù)審美心理中“審美感知”的主要特征。在我的課堂上，咱們經(jīng)常討論審美感知這東西。它可不僅僅是用眼睛看、用耳朵聽那么簡單。我告訴學(xué)生，審美感知首先得有選擇性，你不可能一下子把所有東西都看清楚，得有重點(diǎn)。比如說，你看一幅畫，你可能會先注意到顏色，然后是線條，再然后才是構(gòu)圖和主題。這就是選擇性的體現(xiàn)。其次，審美感知還得有整體性，不能只看局部，得把整個作品放在眼里。我經(jīng)常舉例子，說你看一個人，你不能只看他的鼻子高不高，得看看他的整體長相，是不是協(xié)調(diào)。藝術(shù)作品也一樣，你要看它整體給人的感覺。最后，審美感知還有主觀性，每個人的感受都不一樣。有的人喜歡鮮艷的顏色，有的人喜歡柔和的色調(diào)，這就是主觀性的表現(xiàn)。所以，審美感知這東西，既客觀又主觀，既全面又重點(diǎn)，挺有意思的，對吧？2.藝術(shù)創(chuàng)作過程中的“藝術(shù)構(gòu)思”階段，主要包括哪些內(nèi)容？藝術(shù)構(gòu)思啊，這可是創(chuàng)作過程中的重頭戲。在我教課的時候，我會跟學(xué)生說，這階段就像是在腦袋里蓋房子，得有設(shè)計圖，得有藍(lán)圖。首先，你得有主題，這就是你的設(shè)計理念，你想表達(dá)什么，得先想明白。比如說，你想畫一幅關(guān)于春天的畫，那你得先想好春天給你什么感覺，是生機(jī)勃勃，還是溫柔細(xì)膩。其次，你得有形象，這就是你的設(shè)計元素，你想用什么來表現(xiàn)主題，是畫花，還是畫鳥，或者是畫小溪。我得提醒學(xué)生，形象要典型，要能代表主題。再其次，你得有結(jié)構(gòu)，這就是你的設(shè)計布局，畫面怎么安排，主次怎么分，怎么引導(dǎo)觀眾看你的作品。我經(jīng)常讓學(xué)生畫草圖，就是為了讓他們在腦袋里把房子蓋得結(jié)實一點(diǎn)。最后，還得有風(fēng)格，這就是你的設(shè)計風(fēng)格，你是想畫得像傳統(tǒng)畫，還是現(xiàn)代畫，或者是抽象畫。我得告訴學(xué)生，風(fēng)格要統(tǒng)一，不能一會兒像這個，一會兒像那個，那不成四不像了。所以，藝術(shù)構(gòu)思這階段，主題、形象、結(jié)構(gòu)、風(fēng)格，缺一不可。3.藝術(shù)接受中的“藝術(shù)批評”有什么作用？藝術(shù)批評啊，這東西在我看來，就像是給藝術(shù)品做體檢。在我上課的時候，我經(jīng)常跟學(xué)生說，沒有批評的藝術(shù)世界，就像沒有醫(yī)生的世界一樣，不完整。首先，藝術(shù)批評可以解讀作品，幫觀眾理解作品。有的作品看起來很神秘，觀眾看不懂，這時候就需要批評家來解釋一下，這作品是什么意思，想表達(dá)什么。我舉過例子，說像畢加索的畫，第一次看可能覺得亂七八糟，但看了批評家的解讀，才發(fā)現(xiàn)里面藏著這么多故事。其次，藝術(shù)批評可以評價作品，幫觀眾判斷作品的好壞。當(dāng)然，這并不是說批評家說了算，而是提供一個參考。在我教課的時候，我會告訴學(xué)生，評價作品要客觀，要結(jié)合時代背景，不能用自己的標(biāo)準(zhǔn)去要求所有作品。再其次，藝術(shù)批評可以推動藝術(shù)發(fā)展，給藝術(shù)家提意見。有時候，藝術(shù)家自己都沒想到自己的作品還有可以改進(jìn)的地方，這時候就需要批評家來說句話。我讓學(xué)生想想，如果沒人批評，藝術(shù)家會不會自滿，會不會進(jìn)步？最后，藝術(shù)批評還可以普及藝術(shù)知識，提高觀眾的藝術(shù)素養(yǎng)。批評家寫文章，出書，都在教大家怎么看藝術(shù)，怎么欣賞藝術(shù)。所以，藝術(shù)批評的作用很大，不可或缺。4.藝術(shù)傳播中的“文化折扣”現(xiàn)象，產(chǎn)生的原因有哪些？文化折扣啊，這現(xiàn)象在我看來的確挺讓人頭疼的。在我教課的時候，我經(jīng)常問學(xué)生，為什么中國功夫電影到了國外，觀眾可能不太理解其中的文化內(nèi)涵？這就是文化折扣。我分析了一下，產(chǎn)生的原因主要有三條。首先，是語言障礙。藝術(shù)作品很多時候是用語言來表達(dá)的，如果觀眾不懂那種語言，自然就很難理解。我讓學(xué)生想想，如果一部話劇，演員說的是方言，觀眾聽不懂，那還能叫完整的藝術(shù)體驗嗎？其次，是文化差異。不同的文化背景，有不同的價值觀，有不同的思維方式，這就會導(dǎo)致觀眾對作品的解讀不同。我舉過例子，說在中國，龍是吉祥的象征，但在西方，龍可能就是邪惡的象征，這差別就挺大的。再其次，是媒介轉(zhuǎn)換。藝術(shù)作品在傳播過程中，往往需要轉(zhuǎn)換媒介，比如從舞臺劇變成電影，從繪畫變成雕塑，這過程中難免會丟失一些信息。我讓學(xué)生想想，你看舞臺劇和看電影，感覺一樣嗎？肯定不一樣，舞臺劇有演員的表演，有現(xiàn)場的氛圍，電影就有聲有畫，但少了現(xiàn)場感。所以，這些原因加起來，就產(chǎn)生了文化折扣。5.藝術(shù)符號學(xué)中，“符號”的構(gòu)成要素有哪些？藝術(shù)符號學(xué)，這可是個挺深奧的學(xué)問。在我教課的時候，我會把“符號”的構(gòu)成要素比喻成搭積木，得有三塊積木才行。第一塊積木是“能指”，這就是符號的載體，是看得見摸得著的東西。我經(jīng)常讓學(xué)生想想，比如交通信號燈，紅燈、綠燈、黃燈，這就是能指，它們本身沒什么意義，但被我們賦予了意義。第二塊積木是“所指”，這就是符號要表達(dá)的意義，是看不見摸不著的東西。還是拿交通信號燈來說，紅燈代表停止，綠燈代表通行，這就是所指。我得告訴學(xué)生，能指和所指之間，不是一一對應(yīng)的，同一個能指，在不同的語境下，可能對應(yīng)不同的所指。最后一塊積木是“符號價值”，這就是符號的實用性或美觀性，是符號有沒有用的評價標(biāo)準(zhǔn)。我讓學(xué)生想想，一個符號，如果大家都不用，那它還有什么價值？所以，能指、所指、符號價值，這三塊積木搭起來，就是一個完整的符號。四、論述題（本大題共2小題，每小題10分，共20分。請將答案寫在答題卡相應(yīng)的位置上。）1.論述藝術(shù)審美心理中的“情感體驗”在藝術(shù)創(chuàng)作和藝術(shù)接受中的作用。情感體驗啊，這可是藝術(shù)審美心理中的核心中的核心。在我教課的時候，我經(jīng)常會用“藝術(shù)是情感的鏡子”這句話來開題。首先，在藝術(shù)創(chuàng)作中，情感體驗是創(chuàng)作的動力。我得告訴學(xué)生，藝術(shù)家不是冷冰冰的機(jī)器，他們也是有感情的。他們的喜怒哀樂，往往會通過作品表達(dá)出來。我舉過例子，說梵高的畫，為什么那么有感染力？就是因為他把自己的情感都傾注在畫中了。如果梵高是個沒有感情的人，那他的畫還能那么打動人嗎？其次，在藝術(shù)創(chuàng)作中，情感體驗是創(chuàng)作的源泉。我得讓學(xué)生明白，藝術(shù)家的情感體驗，會激發(fā)他們的想象力，讓他們創(chuàng)造出新的形象。我經(jīng)常鼓勵學(xué)生，多體驗生活，多感受情感，這樣才能創(chuàng)作出好作品。再次，在藝術(shù)接受中，情感體驗是理解作品的關(guān)鍵。我得告訴學(xué)生，觀眾看作品，不僅僅是為了獲得知識，更是為了獲得情感體驗。如果一部作品不能打動觀眾，那就算不上成功的作品。我讓學(xué)生想想，為什么有些電影看了會讓人流淚，有些電影看了會讓人發(fā)笑，這就是情感體驗的作用。最后，在藝術(shù)接受中，情感體驗是評價作品的重要標(biāo)準(zhǔn)。我得提醒學(xué)生，評價作品不能只看技巧，更要看作品能不能打動人，能不能引起觀眾的共鳴。所以，情感體驗在藝術(shù)創(chuàng)作和藝術(shù)接受中，都起著至關(guān)重要的作用。2.結(jié)合實際，論述藝術(shù)傳播中的“全球化”現(xiàn)象對藝術(shù)發(fā)展的影響。全球化啊，這詞兒現(xiàn)在可流行了。藝術(shù)傳播中的全球化，我也經(jīng)常在課堂上和學(xué)生討論。首先，我得告訴學(xué)生，藝術(shù)全球化，就是藝術(shù)品、藝術(shù)觀念、藝術(shù)風(fēng)格等，在全球范圍內(nèi)流動和交流。這有什么影響呢？我覺得有利有弊。好處是，藝術(shù)全球化可以促進(jìn)藝術(shù)多元化。我讓學(xué)生想想，如果全世界都只流行一種藝術(shù)風(fēng)格，那多沒意思啊?，F(xiàn)在，不同國家的藝術(shù)可以相互借鑒，相互學(xué)習(xí)，這讓藝術(shù)世界變得更加豐富多彩。我舉過例子，說現(xiàn)在很多藝術(shù)家，都會把東方的元素融入到西方的藝術(shù)中，創(chuàng)造出新的藝術(shù)風(fēng)格。壞處是，藝術(shù)全球化也可能導(dǎo)致藝術(shù)同質(zhì)化。我得提醒學(xué)生，如果大家都跟著潮流走，沒有自己的特色，那藝術(shù)就會失去活力。我讓學(xué)生想想，現(xiàn)在很多商場里的藝術(shù)品，是不是都差不多？這就是藝術(shù)同質(zhì)化的表現(xiàn)。所以，藝術(shù)全球化，既要擁抱機(jī)遇，又要保持警惕。藝術(shù)家要學(xué)習(xí)別人的長處，但也要堅持自己的特色。觀眾也要欣賞多元化的藝術(shù)，但也要有自己的審美標(biāo)準(zhǔn)。只有這樣，藝術(shù)全球化才能健康發(fā)展。五、案例分析題（本大題共1小題，共10分。請將答案寫在答題卡相應(yīng)的位置上。）1.分析下面的案例，并回答問題：某美術(shù)館舉辦了一場名為“傳統(tǒng)與現(xiàn)代”的藝術(shù)展，展出了古代大師的作品和當(dāng)代藝術(shù)家的作品。展覽期間，觀眾反響熱烈，但也引發(fā)了一些爭議。一些觀眾認(rèn)為，古代大師的作品更有藝術(shù)價值，而當(dāng)代藝術(shù)家的作品過于前衛(wèi)，難以理解；另一些觀眾則認(rèn)為，當(dāng)代藝術(shù)家的作品更符合時代精神，而古代大師的作品過于陳舊，缺乏創(chuàng)新。請問，你如何看待這場展覽引發(fā)的爭議？你認(rèn)為，藝術(shù)的價值評判標(biāo)準(zhǔn)應(yīng)該是什么？這個案例啊，在我教課的時候，經(jīng)常作為一個討論題。首先，我得說，這場展覽本身挺好的，它讓觀眾看到了傳統(tǒng)和現(xiàn)代兩種不同的藝術(shù)風(fēng)格，這有助于拓寬觀眾的視野。關(guān)于爭議，我覺得很正常，因為不同的觀眾，有不同的審美標(biāo)準(zhǔn)。我得告訴學(xué)生，藝術(shù)價值評判，不能只看技巧，還要看作品的思想性、情感性、創(chuàng)新性。古代大師的作品，雖然技巧可能已經(jīng)過時了，但他們的思想、情感，卻依然能打動我們。當(dāng)代藝術(shù)家的作品，雖然可能難以理解，但它們反映了當(dāng)代社會的特點(diǎn)，也有其價值。所以，我覺得，藝術(shù)的價值評判標(biāo)準(zhǔn)，應(yīng)該是多元的，不能用一個標(biāo)準(zhǔn)來衡量所有作品。觀眾可以根據(jù)自己的審美標(biāo)準(zhǔn)，選擇自己喜歡的作品。藝術(shù)家也可以嘗試不同的風(fēng)格，創(chuàng)造出新的藝術(shù)作品。只有這樣，藝術(shù)才能不斷發(fā)展。本次試卷答案如下一、選擇題答案及解析1.D解析：藝術(shù)審美心理的核心構(gòu)成要素主要涉及人的感知、認(rèn)知和情感等心理活動，以及這些活動在藝術(shù)體驗中的相互作用。物理條件雖然影響藝術(shù)品的呈現(xiàn)和創(chuàng)作環(huán)境，但并非藝術(shù)審美心理的核心構(gòu)成要素。感知覺是基礎(chǔ)，認(rèn)知理解是深化，情感體驗是核心，這三者共同構(gòu)成了藝術(shù)審美心理的主要方面。2.B解析：藝術(shù)創(chuàng)作過程中，藝術(shù)家對現(xiàn)實生活的情感反映往往通過抽象概括的方式表現(xiàn)出來。藝術(shù)家不是簡單模仿現(xiàn)實，而是提煉和概括現(xiàn)實生活中的典型情感和形象，使其在作品中得到升華。這種抽象概括能夠更深刻地表達(dá)藝術(shù)家的情感和思想，因此是最典型的表現(xiàn)方式。3.B解析：藝術(shù)接受過程中，觀眾對作品產(chǎn)生的第一印象主要依賴于情感共鳴。觀眾在接觸作品時，往往會迅速產(chǎn)生一種情感上的反應(yīng)，這種反應(yīng)可能是愉悅、悲傷、激動等。情感共鳴是藝術(shù)接受中最直接、最強(qiáng)烈的體驗，因此對作品產(chǎn)生的第一印象主要依賴于此。4.B解析：藝術(shù)傳播的“場域理論”中，決定藝術(shù)作品影響力大小的關(guān)鍵因素是接受范圍。場域理論強(qiáng)調(diào)藝術(shù)作品在特定社會文化環(huán)境中的傳播和接受，接受范圍的大小直接影響作品的影響力和生命力。創(chuàng)作技巧、市場價值、創(chuàng)作者名氣固然重要，但接受范圍才是最終決定作品影響力的關(guān)鍵。5.D解析：藝術(shù)符號學(xué)中，“能指”與“所指”的關(guān)系最形象的比喻是符號與意義。能指是符號的載體，如聲音、圖像等，而所指是符號所代表的意義。兩者之間的關(guān)系是符號與意義的關(guān)系，即通過能指來傳達(dá)和表達(dá)所指，從而實現(xiàn)符號的功能。6.D解析：藝術(shù)接受過程中的“陌生化”效果，主要是指觀眾對作品的困惑感。陌生化是俄國形式主義提出的概念，指通過使熟悉的事物變得陌生，從而激發(fā)觀眾的審美興趣和思考。這種效果往往使觀眾在初次接觸作品時感到困惑，但隨后會逐漸理解和欣賞作品的深層含義。7.B解析：藝術(shù)傳播中的“媒介融合”現(xiàn)象，最典型的表現(xiàn)是新媒體藝術(shù)的興起。媒介融合是指不同媒介之間的相互融合和滲透，如傳統(tǒng)媒體與新媒體的融合、藝術(shù)與科技的融合等。新媒體藝術(shù)的興起是媒介融合在藝術(shù)領(lǐng)域的典型表現(xiàn)，它利用新技術(shù)和新媒介，創(chuàng)造出全新的藝術(shù)形式和體驗。8.B解析：藝術(shù)審美心理中的“移情”現(xiàn)象，主要是指觀眾對作品的情感投射。移情是指觀眾在欣賞作品時，將自己的情感投射到作品中，與作品產(chǎn)生共鳴。這種情感投射使觀眾能夠更深入地理解和體驗作品，從而獲得更豐富的審美感受。9.B解析：藝術(shù)傳播的“文化折扣”現(xiàn)象，最常出現(xiàn)在國際藝術(shù)交流中。文化折扣是指在不同文化背景之間進(jìn)行藝術(shù)傳播時，由于文化差異和語言障礙等原因，導(dǎo)致作品的意義和內(nèi)涵被丟失或誤解的現(xiàn)象。國際藝術(shù)交流中，不同文化背景的觀眾和藝術(shù)家之間存在著較大的文化差異，因此更容易出現(xiàn)文化折扣。10.C解析：藝術(shù)符號學(xué)中，“符號”的三要素包括能指、所指和符號系統(tǒng)。符號系統(tǒng)是指一系列相互關(guān)聯(lián)的符號及其組合規(guī)則，符號價值不屬于符號的三要素之一。符號價值是評價符號是否有效或重要的標(biāo)準(zhǔn)，但不是符號的基本構(gòu)成要素。二、填空題答案及解析1.感知覺、認(rèn)知理解、情感體驗解析：藝術(shù)審美心理的基本特征包括感知覺、認(rèn)知理解和情感體驗。感知覺是藝術(shù)體驗的基礎(chǔ)，認(rèn)知理解是深化藝術(shù)體驗的關(guān)鍵，情感體驗是藝術(shù)體驗的核心。這三者共同構(gòu)成了藝術(shù)審美心理的基本特征。2.靈感解析：藝術(shù)創(chuàng)作過程中的“靈感”現(xiàn)象，通常與情感體驗密切相關(guān)。靈感是藝術(shù)家在創(chuàng)作過程中突然產(chǎn)生的創(chuàng)造性思維和情感沖動，它往往能夠激發(fā)藝術(shù)家的創(chuàng)造力，幫助藝術(shù)家創(chuàng)造出新的藝術(shù)形式和作品。情感體驗是靈感產(chǎn)生的重要條件，藝術(shù)家在經(jīng)歷強(qiáng)烈的情感體驗時，更容易產(chǎn)生靈感。3.情感共鳴解析：藝術(shù)接受中的“共鳴”現(xiàn)象，主要表現(xiàn)為觀眾與作品之間的情感共鳴。共鳴是指觀眾在欣賞作品時，能夠與作品產(chǎn)生情感上的共鳴，從而獲得更豐富的審美體驗。情感共鳴是藝術(shù)接受過程中最直接、最強(qiáng)烈的體驗，因此是共鳴現(xiàn)象的主要表現(xiàn)。4.文化霸權(quán)解析：藝術(shù)傳播的“文化霸權(quán)”理論，主要批判的是文化霸權(quán)現(xiàn)象。文化霸權(quán)是指某種文化在特定社會文化環(huán)境中占據(jù)主導(dǎo)地位，從而壓制或排斥其他文化。藝術(shù)傳播中的文化霸權(quán)現(xiàn)象，是指某種藝術(shù)風(fēng)格或文化在藝術(shù)傳播過程中占據(jù)主導(dǎo)地位，從而影響或改變其他藝術(shù)風(fēng)格或文化的傳播和接受。5.藝術(shù)符號學(xué)解析：藝術(shù)符號學(xué)中的“符號”概念，最早由瑞士語言學(xué)家費(fèi)迪南·德·索緒爾提出。索緒爾在《普通語言學(xué)教程》中系統(tǒng)地闡述了符號理論，將符號分為能指和所指兩部分，并對符號系統(tǒng)進(jìn)行了深入研究。因此，藝術(shù)符號學(xué)中的“符號”概念最早由索緒爾提出。6.審美距離解析：藝術(shù)審美心理中的“審美距離”理論，主要強(qiáng)調(diào)審美距離的重要性。審美距離是指觀眾在欣賞作品時，與作品之間保持一定的心理距離，這種距離既包括時間距離、空間距離，也包括情感距離。審美距離能夠幫助觀眾更客觀、更理性地欣賞作品，從而獲得更豐富的審美體驗。7.全球化解析：藝術(shù)傳播中的“全球化”現(xiàn)象，最顯著的表現(xiàn)是全球化。全球化是指世界各國在經(jīng)濟(jì)、文化等方面的相互聯(lián)系和交流日益加深，藝術(shù)傳播中的全球化現(xiàn)象，是指藝術(shù)品、藝術(shù)觀念、藝術(shù)風(fēng)格等在全球范圍內(nèi)流動和交流。全球化是藝術(shù)傳播中最顯著的現(xiàn)象，它對藝術(shù)發(fā)展產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。8.符號與意義解析：藝術(shù)符號學(xué)中的“能指”與“所指”的關(guān)系，最典型的表現(xiàn)是符號與意義。能指是符號的載體，如聲音、圖像等，而所指是符號所代表的意義。兩者之間的關(guān)系是符號與意義的關(guān)系，即通過能指來傳達(dá)和表達(dá)所指，從而實現(xiàn)符號的功能。9.觀眾對作品的情感投射解析：藝術(shù)審美心理中的“移情”現(xiàn)象，主要是指觀眾對作品的情感投射。移情是指觀眾在欣賞作品時，將自己的情感投射到作品中，與作品產(chǎn)生共鳴。這種情感投射使觀眾能夠更深入地理解和體驗作品，從而獲得更豐富的審美感受。10.國際藝術(shù)交流解析：藝術(shù)傳播的“文化折扣”現(xiàn)象，最常出現(xiàn)在國際藝術(shù)交流中。文化折扣是指在不同文化背景之間進(jìn)行藝術(shù)傳播時，由于文化差異和語言障礙等原因，導(dǎo)致作品的意義和內(nèi)涵被丟失或誤解的現(xiàn)象。國際藝術(shù)交流中，不同文化背景的觀眾和藝術(shù)家之間存在著較大的文化差異，因此更容易出現(xiàn)文化折扣。三、簡答題答案及解析1.藝術(shù)審美心理中“審美感知”的主要特征包括選擇性、整體性和主觀性。解析：審美感知是藝術(shù)審美心理的基礎(chǔ)，其特征包括選擇性、整體性和主觀性。選擇性是指觀眾在欣賞作品時，會根據(jù)自身的審美需求和興趣，選擇性地關(guān)注作品中的某些元素，而忽略其他元素。整體性是指觀眾在欣賞作品時，會從整體上把握作品的結(jié)構(gòu)、風(fēng)格等，而不僅僅關(guān)注局部細(xì)節(jié)。主觀性是指觀眾的審美感知會受到自身情感、經(jīng)歷、文化背景等因素的影響，因此每個人的審美感知都是獨(dú)特的。2.藝術(shù)創(chuàng)作過程中的“藝術(shù)構(gòu)思”階段，主要包括主題、形象、結(jié)構(gòu)和風(fēng)格。解析：藝術(shù)構(gòu)思是藝術(shù)創(chuàng)作過程中的重要階段，其主要包括主題、形象、結(jié)構(gòu)和風(fēng)格。主題是藝術(shù)作品的靈魂，決定了作品要表達(dá)的思想和情感。形象是藝術(shù)作品的基本元素，是藝術(shù)家用來表達(dá)主題的手段。結(jié)構(gòu)是指藝術(shù)作品的組織形式，包括作品的層次、節(jié)奏等。風(fēng)格是指藝術(shù)作品的藝術(shù)特點(diǎn)，包括色彩、線條、構(gòu)圖等。藝術(shù)構(gòu)思階段，藝術(shù)家需要確定主題，選擇形象，設(shè)計結(jié)構(gòu)，確定風(fēng)格，從而為藝術(shù)創(chuàng)作奠定基礎(chǔ)。3.藝術(shù)接受中的“藝術(shù)批評”作用包括解讀作品、評價作品、推動藝術(shù)發(fā)展和普及藝術(shù)知識。解析：藝術(shù)批評在藝術(shù)接受中起著重要作用，其作用包括解讀作品、評價作品、推動藝術(shù)發(fā)展和普及藝術(shù)知識。解讀作品是指批評家?guī)椭^眾理解作品的思想和情感，使觀眾能夠更深入地欣賞作品。評價作品是指批評家對作品進(jìn)行評價，幫助觀眾判斷作品的好壞。推動藝術(shù)發(fā)展是指批評家給藝術(shù)家提意見，幫助藝術(shù)家改進(jìn)作品，推動藝術(shù)發(fā)展。普及藝術(shù)知識是指批評家通過寫作、演講等方式，向公眾普及藝術(shù)知識，提高公眾的藝術(shù)素養(yǎng)。4.藝術(shù)傳播中的“文化折扣”現(xiàn)象產(chǎn)生的原因有語言障礙、文化差異和媒介轉(zhuǎn)換。解析：藝術(shù)傳播中的“文化折扣”現(xiàn)象，產(chǎn)生的原因主要有語言障礙、文化差異和媒介轉(zhuǎn)換。語言障礙是指不同文化背景的觀眾和藝術(shù)家之間，由于語言不通，導(dǎo)致藝術(shù)作品的意義和內(nèi)涵被丟失或誤解。文化差異是指不同文化背景的觀眾和藝術(shù)家之間，由于文化觀念、價值觀等方面的差異，導(dǎo)致藝術(shù)作品的意義和內(nèi)涵被誤解。媒介轉(zhuǎn)換是指藝術(shù)作品在傳播過程中，往往需要轉(zhuǎn)換媒介，如從舞臺劇變成電影，從繪畫變成雕塑，這過程中難免會丟失一些信息，從而產(chǎn)生文化折扣。5.藝術(shù)符號學(xué)中，“符號”的構(gòu)成要素有能指、所指和符號系統(tǒng)。解析：藝術(shù)符號學(xué)中的“符號”概念，其構(gòu)成要素包括能指、所指和符號系統(tǒng)。能指是符號的載體，如聲音、圖像等，是符號的物質(zhì)形式。所指是符號所代表的意義，是符號的精神形式。符號系統(tǒng)是指一系列相互關(guān)聯(lián)的符號及其組合規(guī)則，是符號的運(yùn)行機(jī)制。這三者共同構(gòu)成了藝術(shù)符號的基本要素，缺一不可。四、論述題答案及解析1.藝術(shù)審美心理中的“情感體驗”在藝術(shù)創(chuàng)作和