2025年大學(xué)《中國古典學(xué)》專業(yè)題庫——古代文學(xué)中的繪畫意象考試時(shí)間：______分鐘總分：______分姓名：______考生注意：請(qǐng)根據(jù)所學(xué)知識(shí)，在答題紙上完成下列題目。一、請(qǐng)解釋“詩畫同源”說，并簡(jiǎn)要分析其在中國古代文學(xué)與繪畫發(fā)展中的意義。二、選取王維的《山居秋暝》或《鳥鳴澗》中的一首詩，結(jié)合唐代山水畫的特點(diǎn)，深入分析詩中是如何運(yùn)用繪畫意象營造意境的，并闡釋其藝術(shù)效果。三、蘇軾不僅是著名文學(xué)家，也是重要的繪畫理論家。請(qǐng)結(jié)合蘇軾關(guān)于“士人畫”的論述（如“論畫以形似，見與兒童鄰”等），分析其文學(xué)創(chuàng)作（如《赤壁賦》等）中是如何體現(xiàn)超越形似、追求神韻與意境的。四、以“梅蘭竹菊”或“山水”為主題，比較王維詩歌中的意象與元代文人畫（如倪瓚、吳鎮(zhèn)等）中相應(yīng)主題的表現(xiàn)異同，并探討其背后的文化精神差異。五、董其昌的“南北宗論”對(duì)后世影響深遠(yuǎn)。請(qǐng)闡述其理論核心，并分析該理論如何影響了明代及以后文學(xué)創(chuàng)作中對(duì)于山水、意境的表現(xiàn)方式。試卷答案一、“詩畫同源”說主要指中國傳統(tǒng)文化中，詩歌與繪畫在創(chuàng)作理念、審美追求、表現(xiàn)手法等方面存在根源性的聯(lián)系和相似性。它并非指詩歌和繪畫起源于同一時(shí)間或同一源頭，而是強(qiáng)調(diào)兩者在追求“意境”、“氣韻”、“神似”等高級(jí)審美境界上具有共通性，都注重表現(xiàn)對(duì)象的精神風(fēng)貌和創(chuàng)作者的主觀情感。這一學(xué)說源于早期哲學(xué)思想（如《周易》的象數(shù)觀念）和文人實(shí)踐，在魏晉南北朝時(shí)期得到發(fā)展，唐代張彥遠(yuǎn)在《歷代名畫記》中進(jìn)一步闡述。其意義在于：促進(jìn)了文學(xué)與繪畫藝術(shù)的相互借鑒與影響，豐富了兩者的表現(xiàn)手法和審美內(nèi)涵；體現(xiàn)了中國傳統(tǒng)文化注重神韻、意境、追求主觀精神與自然融合的審美特質(zhì)；為理解和評(píng)價(jià)中國古代藝術(shù)提供了一個(gè)重要的理論視角。二、以王維《鳥鳴澗》為例：“人閑桂花落，夜靜春山空。月出驚山鳥，時(shí)鳴春澗中?！痹姼柚袪I造的意境與唐代山水畫特點(diǎn)高度契合。首先，“桂花落”、“山空”暗示了畫面的空靈與寂靜，符合唐代山水畫，特別是王維本人所倡導(dǎo)的“破墨山水”所追求的清新、淡遠(yuǎn)、幽靜的氛圍。其次，“月出”引出“山鳥”、“春澗”的動(dòng)態(tài)，如同繪畫中通過點(diǎn)景（如一輪明月、幾聲鳥鳴）打破空曠，使畫面既有整體寧靜又有細(xì)微生機(jī)，動(dòng)靜結(jié)合，相得益彰。再次，“時(shí)鳴春澗中”的聽覺描寫，將視覺畫面擴(kuò)展，增加了空間感和層次感，如同繪畫中通過構(gòu)圖和筆墨暗示聲音，達(dá)到“畫外音”的效果。整首詩如同一幅清新淡雅、意境幽遠(yuǎn)的山水畫，將聽覺、視覺、嗅覺（桂花香）融為一體，充分體現(xiàn)了詩畫同源、以詩入畫的審美追求，展現(xiàn)了王維“詩中有畫，畫中有詩”的獨(dú)特藝術(shù)成就。三、蘇軾強(qiáng)調(diào)“士人畫”重“神似”而非“形似”，認(rèn)為繪畫應(yīng)表達(dá)畫家的學(xué)識(shí)、才情和內(nèi)在精神（“寄于畫外”），而過于拘泥于物象的外部形態(tài)則顯得幼稚。這一理論深刻影響了他的文學(xué)創(chuàng)作。以《赤壁賦》為例，文中描繪的赤壁夜景、江上清風(fēng)、山間明月，并非寫實(shí)摹寫，而是通過優(yōu)美的語言營造了一種曠達(dá)、超逸、富有哲理思辨的意境。這種意境的營造，如同“士人畫”追求神韻而非形似，重在傳達(dá)作者內(nèi)心的感受、宇宙的浩渺和人生的哲思。文中對(duì)“水月”的描寫，超越了具體的物象形態(tài)，而指向一種永恒、空靈的宇宙精神。蘇軾在賦中融入的哲學(xué)思考、人生感悟以及對(duì)自然的欣賞，與“士人畫”注重表達(dá)畫家學(xué)養(yǎng)、情趣和“逸格”的精神內(nèi)核高度一致。他的文學(xué)創(chuàng)作，尤其是山水田園類作品，常常如同其推崇的文人畫，氣韻生動(dòng)，意境深遠(yuǎn)，充滿了詩意的想象和哲理的光輝。四、以“山水”主題為例，王維詩歌與元代文人畫（如倪瓚、吳鎮(zhèn)）的表現(xiàn)既有聯(lián)系也有區(qū)別。聯(lián)系在于：兩者都深受道家思想影響，追求空靈、淡遠(yuǎn)、自然的意境，表現(xiàn)山水的靜謐、幽深之美。王維的山水詩如《鹿柴》“空山不見人，但聞人語響”，倪瓚的山水畫如《容膝齋圖》都體現(xiàn)了對(duì)空曠、寂寥之境的營造。區(qū)別在于：王維的山水詩更側(cè)重于聽覺、視覺、嗅覺等多感官的綜合描繪，并融入濃厚的主觀情感，如“明月松間照，清泉石上流”既有畫面感，又有動(dòng)態(tài)感，充滿生機(jī)；而元代文人畫（特別是倪瓚）則更趨于平面化、符號(hào)化和程式化，用簡(jiǎn)約的“渴筆”表現(xiàn)濕潤的苔點(diǎn)，用平遠(yuǎn)的構(gòu)圖、孤直的樹木、簡(jiǎn)略的坡岸，營造出一種冷寂、蕭疏、甚至略帶荒寒的意境，更強(qiáng)調(diào)筆墨本身的韻味和畫家的主觀情趣與格致。王維追求的是“詩中有畫”的融合與生動(dòng)，元代文人畫則更強(qiáng)調(diào)“逸筆草草”中的精神性和形式感的純粹。五、董其昌的“南北宗論”是其繪畫史理論的核心理念。其核心觀點(diǎn)是將中國繪畫史分為南北兩宗：北宗以唐代李思訓(xùn)、李昭道為代表，繼承“青綠山水”傳統(tǒng)，注重工筆細(xì)描，色彩絢爛，氣勢(shì)恢宏，被視為法度森嚴(yán)、技巧精湛但略顯板滯的“畫工”一脈；南宗以唐代的王維為始祖，延續(xù)至宋代的文人畫（如米芾、馬遠(yuǎn)、夏圭等），注重水墨寫意，追求“士氣”、“逸格”，強(qiáng)調(diào)筆墨情趣、個(gè)性和意境的營造，被視為更符合文人精神追求的“畫師”一脈。董其昌推崇南宗，貶低北宗，認(rèn)為南宗代表了繪畫的最高境界和審美理想。該理論深刻影響了明代及以后的書畫風(fēng)骨。一方面，它強(qiáng)化了文人畫（士人畫）的主流地位，促使畫家更加注重學(xué)問、修養(yǎng)和