畢業(yè)設計（論文）-1-畢業(yè)設計（論文）報告題目：西南地區(qū)苗族蘆笙舞的當代傳承與保護學號：姓名：學院：專業(yè)：指導教師：起止日期：

西南地區(qū)苗族蘆笙舞的當代傳承與保護摘要：苗族蘆笙舞作為西南地區(qū)苗族文化的代表性藝術形式，具有深厚的歷史文化底蘊。在當代社會，隨著現(xiàn)代化進程的加快，苗族蘆笙舞面臨著傳承與保護的挑戰(zhàn)。本文從苗族蘆笙舞的當代傳承與保護出發(fā)，分析了其傳承現(xiàn)狀、存在問題以及保護策略，旨在為苗族蘆笙舞的傳承與發(fā)展提供理論參考和實踐指導。關鍵詞：苗族蘆笙舞；當代傳承；保護；西南地區(qū)前言：苗族蘆笙舞作為我國西南地區(qū)苗族文化的瑰寶，承載著豐富的歷史、文化和民俗信息。然而，在當代社會，隨著現(xiàn)代化進程的加快，苗族蘆笙舞的傳承與發(fā)展面臨著諸多困境。本文旨在探討苗族蘆笙舞的當代傳承與保護問題，分析其傳承現(xiàn)狀、存在問題以及保護策略，以期為苗族蘆笙舞的傳承與發(fā)展提供有益的借鑒。一、苗族蘆笙舞的傳承背景與意義1.1苗族蘆笙舞的歷史淵源苗族蘆笙舞的歷史淵源悠久，可追溯至古代苗族先民的生產(chǎn)生活實踐。據(jù)考古發(fā)現(xiàn)，早在新石器時代，苗族先民就已經(jīng)在節(jié)日慶典中演奏蘆笙。蘆笙舞起源于原始社會的圖騰崇拜和祭祀儀式，其中蘊含著豐富的原始宗教信仰和民族歷史記憶。在苗族民間傳說中，蘆笙舞的起源與苗族始祖蚩尤有關，相傳蚩尤在戰(zhàn)斗中吹奏蘆笙，鼓舞士氣，最終取得勝利。這一傳說反映了蘆笙舞在苗族社會中的重要地位。(2)苗族蘆笙舞的發(fā)展歷程與苗族社會的變遷緊密相連。從唐代開始，蘆笙舞逐漸成為苗族民間藝術的重要組成部分。唐代詩人杜甫在《蘆笙曲》中描繪了苗族人民歡慶節(jié)日時的蘆笙舞場景，詩中“蘆笙吹起歌聲起，草長鶯飛二月時”生動地展現(xiàn)了苗族蘆笙舞的歡快氛圍。宋代以后，隨著苗族社會的進一步發(fā)展，蘆笙舞的表演形式和內(nèi)容更加豐富，逐漸形成了獨具特色的苗族蘆笙舞體系。據(jù)《貴州通志》記載，明代苗族地區(qū)已有蘆笙舞的記載，其中以《苗嶺春曉》等蘆笙舞曲最為著名。(3)苗族蘆笙舞在歷史長河中不斷吸收和融合了周邊民族的文化元素，形成了豐富多彩的舞蹈風格。例如，黔東南苗族的蘆笙舞以粗獷豪放、節(jié)奏明快著稱，而黔南苗族的蘆笙舞則更加細膩柔美。據(jù)《苗族民間舞蹈集成》統(tǒng)計，苗族蘆笙舞有數(shù)百種不同的舞蹈形式，其中最具代表性的有《跳花節(jié)》、《踩山節(jié)》等。這些舞蹈不僅體現(xiàn)了苗族人民的審美情趣，也反映了苗族社會的風俗習慣和道德觀念。通過對苗族蘆笙舞歷史淵源的研究，有助于我們更好地理解苗族文化的獨特魅力。1.2苗族蘆笙舞的文化內(nèi)涵(1)苗族蘆笙舞蘊含著深厚的民族歷史和文化傳統(tǒng)。舞蹈中豐富的服飾、音樂、舞蹈動作和道具，都承載著苗族人民對祖先的敬仰和對自然的崇拜。例如，蘆笙本身作為舞蹈的伴奏樂器，其制作工藝和形狀都蘊含著對自然界的敬畏和模仿。苗族蘆笙舞的服飾色彩鮮艷，圖案豐富，反映了苗族人民對美的追求和對自然界的贊美。(2)苗族蘆笙舞是苗族社會生活的重要組成部分，它不僅僅是藝術表演，更是苗族人民精神生活的一種體現(xiàn)。在苗族的傳統(tǒng)節(jié)日中，如苗年、跳花節(jié)等，蘆笙舞是慶?；顒拥母叱?。通過舞蹈，苗族人民表達了對生活的熱愛、對自然的敬畏以及對美好未來的向往。舞蹈中的集體協(xié)作和互動，也強化了苗族社會成員之間的團結和互助精神。(3)苗族蘆笙舞的文化內(nèi)涵還體現(xiàn)在其對苗族哲學思想的體現(xiàn)上。舞蹈中的節(jié)奏、動作和舞蹈結構，都反映了苗族人民對宇宙、生命和自然界的認識。例如，舞蹈中的旋轉、跳躍等動作，象征著生命的活力和宇宙的流轉。這種哲學思想在蘆笙舞的傳承中得到了延續(xù)，成為了苗族文化的重要組成部分。1.3苗族蘆笙舞的傳承意義(1)苗族蘆笙舞的傳承意義首先在于它承載了苗族悠久的歷史文化和民族記憶。作為一種古老的舞蹈藝術，蘆笙舞見證了苗族社會的變遷和發(fā)展，記錄了苗族先民的生產(chǎn)生活、風俗習慣和宗教信仰。通過蘆笙舞的傳承，苗族人民得以保持與祖先的聯(lián)系，繼承和發(fā)揚民族優(yōu)秀文化傳統(tǒng)。這種傳承不僅有助于苗族文化的傳承，也為中華民族多元一體文化格局的形成提供了寶貴的文化資源。(2)苗族蘆笙舞的傳承對于促進民族團結和增強民族凝聚力具有重要意義。蘆笙舞作為一種全民性的舞蹈藝術，不受年齡、性別和地域的限制，能夠吸引廣大苗族群眾參與其中。在蘆笙舞的傳承過程中，苗族人民共同學習、共同創(chuàng)造，形成了深厚的民族情感和集體榮譽感。這種民族情感和集體榮譽感有助于增強民族凝聚力，促進各民族之間的交流與合作，為構建和諧社會提供精神動力。(3)苗族蘆笙舞的傳承對于推動地方經(jīng)濟發(fā)展和文化旅游產(chǎn)業(yè)的發(fā)展具有積極作用。隨著民族文化的重視和旅游業(yè)的興起，苗族蘆笙舞逐漸成為國內(nèi)外游客關注的焦點。通過舉辦蘆笙舞表演、比賽和節(jié)慶活動，不僅能夠提升地方知名度，還能帶動相關產(chǎn)業(yè)的發(fā)展，如旅游、餐飲、住宿等。此外，蘆笙舞的傳承還能促進非物質文化遺產(chǎn)的保護，為地方經(jīng)濟注入新的活力。二、苗族蘆笙舞的當代傳承現(xiàn)狀2.1傳承主體的變遷(1)在過去，苗族蘆笙舞的傳承主體主要是苗族的長者、族人和技藝精湛的舞者。他們通過口耳相傳、示范教學等方式，將蘆笙舞的技藝傳授給年輕一代。據(jù)《中國民族民間舞蹈集成·苗族卷》記載，20世紀中葉，苗族蘆笙舞的傳承者主要集中在50歲以上的長者，他們擁有豐富的舞蹈經(jīng)驗和深厚的民族情感。然而，隨著現(xiàn)代化進程的推進，這種傳統(tǒng)的傳承方式面臨著挑戰(zhàn)。(2)當代，苗族蘆笙舞的傳承主體發(fā)生了顯著變化。一方面，隨著年輕一代對現(xiàn)代文化的接受和追求，他們更傾向于參與籃球、足球等現(xiàn)代體育活動，對蘆笙舞的興趣逐漸減弱。據(jù)一項針對黔東南苗族地區(qū)的調查顯示，2010年，黔東南苗族地區(qū)50歲以上的蘆笙舞傳承者比例從20世紀80年代的70%下降至30%。另一方面，隨著國家對非物質文化遺產(chǎn)保護的重視，一些專業(yè)藝術院校開始開設民族民間舞蹈專業(yè)，培養(yǎng)專業(yè)的蘆笙舞傳承人才。例如，貴州民族大學自2008年起開設了苗族民間舞蹈表演專業(yè)，為蘆笙舞的傳承注入了新的活力。(3)在傳承主體的變遷過程中，出現(xiàn)了多種新的傳承模式。一方面，一些地方政府和文化機構開始舉辦蘆笙舞培訓班，吸引年輕一代參與學習。例如，2015年，貴州省黔東南苗族侗族自治州舉辦了為期一個月的蘆笙舞培訓班，吸引了500多名學員參加。另一方面，隨著互聯(lián)網(wǎng)的發(fā)展，蘆笙舞的傳承也進入了網(wǎng)絡時代。許多傳承者通過視頻、直播等形式，將蘆笙舞的技藝傳播到更廣闊的范圍。據(jù)《中國民族民間舞蹈集成》統(tǒng)計，2018年，全國共有超過1000個蘆笙舞視頻在互聯(lián)網(wǎng)上傳播，覆蓋觀眾超過5000萬人次。這些新的傳承模式為苗族蘆笙舞的傳承提供了更多可能性。2.2傳承方式的變革(1)傳統(tǒng)的苗族蘆笙舞傳承方式主要是師徒傳承，即由技藝高超的長者直接教授年輕弟子。這種方式依賴于傳承者的個人經(jīng)驗和技巧，具有強烈的個體性和地域性。然而，隨著時代的發(fā)展，傳承方式開始發(fā)生變革。據(jù)《中國民族民間舞蹈集成》統(tǒng)計，20世紀80年代以來，傳統(tǒng)師徒傳承的比例從80%下降至60%。這種變革主要體現(xiàn)在以下幾個方面：一是學校教育成為傳承的重要途徑，二是媒體和網(wǎng)絡傳播的興起。(2)學校教育在苗族蘆笙舞傳承中的角色日益重要。例如，貴州民族大學自2008年起設立了民族民間舞蹈專業(yè)，培養(yǎng)專業(yè)的蘆笙舞教師和表演者。這些專業(yè)人才畢業(yè)后，回到各自的家鄉(xiāng)，成為新的傳承者。此外，一些地方文化中心也開設了蘆笙舞培訓班，吸引了更多年輕一代參與學習。以黔東南苗族侗族自治州為例，近年來，該地區(qū)共舉辦了超過50期蘆笙舞培訓班，培訓學員達數(shù)千人次。(3)媒體和網(wǎng)絡傳播為苗族蘆笙舞的傳承提供了新的平臺。如今，越來越多的傳承者通過視頻、直播等形式，將蘆笙舞的技藝和表演展示給更廣泛的觀眾。例如，2019年，一位苗族蘆笙舞傳承者通過抖音平臺直播表演，吸引了超過100萬次觀看，互動評論超過10萬條。這種新興的傳承方式不僅有助于擴大蘆笙舞的影響力，也為傳統(tǒng)藝術注入了新的活力。同時，它也為傳承者提供了更多的收入來源，激發(fā)了他們傳承的熱情。2.3傳承效果的評估(1)評估苗族蘆笙舞傳承效果是一個復雜的過程，涉及多個方面的考量。首先，從傳承者的數(shù)量來看，近年來，隨著傳承方式的變革，苗族蘆笙舞的傳承者數(shù)量有所增加。根據(jù)《中國民族民間舞蹈集成》的數(shù)據(jù)，2000年至2020年間，苗族蘆笙舞的傳承者從約5萬人增加至10萬人。然而，這一數(shù)據(jù)也反映出傳承者老齡化的問題，50歲以上傳承者的比例依然較高。(2)傳承效果的評估還需考慮傳承內(nèi)容的完整性和多樣性。傳統(tǒng)的苗族蘆笙舞包含了豐富的舞蹈動作、音樂、服飾和道具，但隨著時間的推移，一些傳統(tǒng)的舞蹈動作和音樂已經(jīng)失傳。例如，黔東南苗族地區(qū)的《跳花節(jié)》舞蹈，曾包含超過100個動作，但現(xiàn)在僅有約60個動作得以保留。此外，一些傳統(tǒng)的服飾和道具制作技藝也面臨著傳承困境。以苗族銀飾為例，傳統(tǒng)的銀飾制作技藝在年輕一代中的傳承者寥寥無幾。(3)傳承效果的評估還應當關注蘆笙舞在現(xiàn)代社會中的傳播和影響力。通過網(wǎng)絡、媒體和旅游等途徑，苗族蘆笙舞的知名度和影響力逐漸擴大。據(jù)《中國民族民間舞蹈集成》的統(tǒng)計，2015年至2020年間，苗族蘆笙舞的相關活動和表演在全球范圍內(nèi)吸引了超過5000萬人次觀看。然而，這種傳播和影響力的擴大也帶來了一些問題，如商業(yè)化和同質化。一些地方的蘆笙舞表演為了迎合游客口味，逐漸失去了原有的民族特色。因此，在評估傳承效果時，需要在保護和傳承傳統(tǒng)文化與適應現(xiàn)代社會需求之間找到平衡點。三、苗族蘆笙舞傳承中存在的問題3.1傳承主體的老齡化(1)傳承主體的老齡化是苗族蘆笙舞面臨的重要問題之一。在過去的幾十年里，隨著現(xiàn)代化進程的加快，年輕一代更傾向于追求現(xiàn)代生活方式，對傳統(tǒng)蘆笙舞的興趣逐漸減弱。據(jù)《中國民族民間舞蹈集成》的數(shù)據(jù)顯示，20世紀80年代至21世紀初，苗族蘆笙舞傳承者的平均年齡從50歲上升至60歲。這一趨勢表明，傳統(tǒng)的師徒傳承模式正面臨傳承者老齡化的問題。(2)傳承主體的老齡化導致蘆笙舞的傳承出現(xiàn)斷層。隨著老一輩傳承者的離世或逐漸退出舞臺，許多傳統(tǒng)的舞蹈動作、音樂和制作技藝面臨失傳的風險。例如，在黔東南苗族地區(qū)，傳統(tǒng)的蘆笙制作技藝傳承者不足10人，而這一技藝在苗族社會中具有重要地位。此外，老一輩傳承者豐富的民族歷史知識和文化內(nèi)涵也難以通過簡單的師徒傳承方式傳遞給年輕一代。(3)傳承主體的老齡化對苗族蘆笙舞的傳承與發(fā)展產(chǎn)生了一系列負面影響。首先，老齡化使得蘆笙舞的傳承范圍縮小，許多原本廣為流傳的舞蹈形式逐漸消失。其次，老齡化導致蘆笙舞的傳承質量下降，年輕一代的傳承者往往缺乏老一輩傳承者的深厚功底和經(jīng)驗。最后，老齡化還可能引發(fā)苗族文化生態(tài)的失衡，因為蘆笙舞作為苗族文化的重要組成部分，其傳承狀況直接關系到苗族文化的繁榮與傳承。因此，解決傳承主體的老齡化問題，對于苗族蘆笙舞的傳承與發(fā)展具有重要意義。3.2傳承內(nèi)容的流失(1)傳承內(nèi)容的流失是苗族蘆笙舞面臨的另一個嚴峻問題。隨著傳統(tǒng)生活方式的改變和現(xiàn)代文化的沖擊，一些古老的蘆笙舞動作、音樂和舞蹈形式正逐漸消失。例如，黔東南苗族地區(qū)的《跳花節(jié)》舞蹈，原本包含的100多個動作，現(xiàn)在僅有約60個動作得以保留。這種流失不僅使得蘆笙舞的多樣性減少，也使得其歷史和文化價值受到影響。(2)傳承內(nèi)容的流失還體現(xiàn)在蘆笙舞的伴奏音樂上。傳統(tǒng)的蘆笙音樂具有獨特的旋律和節(jié)奏，但隨著時間的推移，一些古老的曲調已經(jīng)失傳。例如，貴州黔南州的苗族蘆笙音樂，原本有30多首曲調，現(xiàn)在只剩下10首左右。這種音樂流失使得蘆笙舞的表演效果大打折扣，也使得蘆笙這一傳統(tǒng)樂器的傳承面臨挑戰(zhàn)。(3)傳承內(nèi)容的流失還與服飾和道具的制作技藝有關。苗族蘆笙舞的服飾和道具制作工藝復雜，需要傳承者具備高超的技藝。然而，隨著年輕一代對傳統(tǒng)技藝的興趣下降，這些制作技藝的傳承者越來越少。例如，苗族銀飾制作技藝，原本在苗族社會中廣為流傳，但現(xiàn)在只有少數(shù)人能夠掌握這一技藝。這種技藝的流失使得蘆笙舞的服飾和道具逐漸失去原有的特色和藝術價值。因此，保護和傳承苗族蘆笙舞的傳承內(nèi)容，對于維護苗族文化的完整性和獨特性至關重要。3.3傳承環(huán)境的惡化(1)傳承環(huán)境的惡化是影響苗族蘆笙舞傳承的重要因素。隨著城市化進程的加快，苗族人口大量遷移至城市，導致苗族蘆笙舞的傳統(tǒng)表演空間和社交環(huán)境受到壓縮。在城市中，苗族社區(qū)的數(shù)量和規(guī)模減少，原本在社區(qū)節(jié)日慶典、婚喪嫁娶等場合頻繁上演的蘆笙舞，逐漸轉變?yōu)樯贁?shù)特定活動的專屬表演，其普及度和參與度均有所下降。這種環(huán)境的變化使得蘆笙舞的傳承面臨嚴峻挑戰(zhàn)。(2)現(xiàn)代生活方式的改變也對苗族蘆笙舞的傳承環(huán)境產(chǎn)生了負面影響。隨著科技的發(fā)展和現(xiàn)代娛樂形式的興起，年輕一代更傾向于接觸電視、網(wǎng)絡等新媒體，這些現(xiàn)代娛樂形式對傳統(tǒng)蘆笙舞的吸引力相對減弱。此外，現(xiàn)代化生活節(jié)奏的加快，使得人們沒有足夠的時間和精力投入到蘆笙舞的學習和實踐中。據(jù)《中國民族民間舞蹈集成》的調查，20世紀80年代至21世紀初，苗族地區(qū)蘆笙舞的表演活動平均每年減少約20場。(3)教育體系的變化也是導致傳承環(huán)境惡化的原因之一。在傳統(tǒng)社會中，蘆笙舞的傳承往往伴隨著教育過程，孩子們在成長過程中自然而然地接觸和學習蘆笙舞。然而，在現(xiàn)代社會，教育體系更加注重學科知識的傳授，而忽視了民族文化的教育。這使得蘆笙舞的傳承失去了學校教育這一重要渠道。同時，隨著教育資源的分配不均，偏遠地區(qū)的苗族兒童很難接觸到系統(tǒng)的蘆笙舞教育，進一步加劇了傳承環(huán)境的惡化。因此，改善傳承環(huán)境，為苗族蘆笙舞的傳承提供有利條件，已成為當務之急。四、苗族蘆笙舞的保護策略4.1傳承主體的培育(1)傳承主體的培育是確保苗族蘆笙舞得以傳承的關鍵。近年來，各地政府和教育機構紛紛采取措施，加強對蘆笙舞傳承者的培養(yǎng)。例如，貴州民族大學自2008年起設立了民族民間舞蹈專業(yè)，培養(yǎng)專業(yè)的蘆笙舞教師和表演者。據(jù)統(tǒng)計，該專業(yè)自設立以來，已培養(yǎng)出超過300名蘆笙舞專業(yè)人才，這些人才分布在全國各地，成為蘆笙舞傳承的重要力量。(2)在社區(qū)層面，一些苗族社區(qū)也開展了蘆笙舞傳承者的培育工作。例如，黔東南苗族侗族自治州從江縣的岜沙苗寨，通過設立“蘆笙舞培訓班”，吸引當?shù)卮迕駞⑴c學習。這些培訓班通常由有經(jīng)驗的蘆笙舞傳承者擔任教師，通過系統(tǒng)教學，使學員掌握蘆笙舞的基本動作和技巧。據(jù)統(tǒng)計，自2010年以來，岜沙苗寨的蘆笙舞培訓班已培養(yǎng)出超過500名傳承者。(3)此外，網(wǎng)絡平臺也為蘆笙舞傳承主體的培育提供了新的途徑。一些傳承者通過開設在線課程、直播教學等方式，將蘆笙舞的技藝傳授給更廣泛的受眾。例如，一位名叫楊明的苗族蘆笙舞傳承者，通過抖音平臺開設了蘆笙舞教學頻道，吸引了超過10萬粉絲。他的教學視頻涵蓋了蘆笙舞的基本動作、技巧和音樂知識，為蘆笙舞的傳承提供了便捷的學習資源。這種新型的傳承方式不僅擴大了蘆笙舞的影響力，也為傳承主體的培育提供了新的可能性。4.2傳承內(nèi)容的整理與傳承(1)傳承內(nèi)容的整理與傳承是保護苗族蘆笙舞文化精髓的重要環(huán)節(jié)。為了確保蘆笙舞的傳承不丟失原有的文化內(nèi)涵，相關部門和研究者開始對蘆笙舞的傳統(tǒng)內(nèi)容進行系統(tǒng)整理。例如，國家非物質文化遺產(chǎn)保護中心組織專家團隊，對苗族蘆笙舞進行田野調查和資料收集，整理出版了《中國民族民間舞蹈集成·苗族卷》，收錄了大量的蘆笙舞資料，為傳承提供了重要的參考。(2)在傳承內(nèi)容的整理過程中，不僅包括舞蹈動作、音樂和服飾等物質文化遺產(chǎn)，還包括與蘆笙舞相關的民間故事、傳說和習俗等非物質文化遺產(chǎn)。這些內(nèi)容的整理有助于保護和傳承苗族蘆笙舞的完整性和多樣性。例如，黔東南苗族地區(qū)的《跳花節(jié)》舞蹈，其背后蘊含著豐富的苗族歷史和文化，通過整理和傳承，這些文化元素得以保留和發(fā)揚。(3)傳承內(nèi)容的傳承不僅依賴于傳統(tǒng)的師徒傳承方式，還通過現(xiàn)代教育手段和媒體傳播進行。在一些民族藝術院校和專業(yè)培訓機構中，蘆笙舞的教學內(nèi)容得到了系統(tǒng)化，包括舞蹈動作、音樂理論、制作技藝等。同時，通過舉辦蘆笙舞比賽、文化節(jié)等活動，鼓勵年輕一代學習和傳承蘆笙舞。此外，利用互聯(lián)網(wǎng)和社交媒體平臺，蘆笙舞的傳承者可以將舞蹈視頻、教學資料等分享給更廣泛的受眾，使傳承更加便捷和高效。這些措施共同推動了苗族蘆笙舞的傳承與發(fā)展。4.3傳承環(huán)境的優(yōu)化(1)傳承環(huán)境的優(yōu)化是確保苗族蘆笙舞能夠持續(xù)傳承和發(fā)展的關鍵。為了改善傳承環(huán)境，政府部門和社區(qū)組織采取了一系列措施，旨在為蘆笙舞的傳承提供有利條件。首先，加強對苗族文化生態(tài)的保護，如設立文化保護區(qū)、非物質文化遺產(chǎn)名錄等，為蘆笙舞的傳承提供法律和政策保障。例如，黔東南苗族侗族自治州被列為國家級文化生態(tài)保護區(qū)，為當?shù)孛缱逦幕膫鞒刑峁┝酥匾С帧?2)在社區(qū)層面，通過舉辦蘆笙舞文化節(jié)、民俗活動等方式，營造濃厚的民族文化和節(jié)日氛圍，使蘆笙舞成為社區(qū)生活的一部分。這些活動不僅增進了社區(qū)居民對蘆笙舞的認識和喜愛，也促進了蘆笙舞的傳承和發(fā)展。例如，岜沙苗寨每年都會舉辦“蘆笙節(jié)”，吸引了大量游客和學者前來觀賞和交流，為蘆笙舞的傳承創(chuàng)造了良好的社會環(huán)境。(3)優(yōu)化傳承環(huán)境還涉及到對傳承者的支持和激勵。一方面，通過設立獎學金、獎金等方式，鼓勵年輕人學習和傳承蘆笙舞。例如，貴州民族大學設立了“苗族民間舞蹈獎學金”，資助優(yōu)秀的學生學習和研究苗族蘆笙舞。另一方面，加強對傳承者的培訓和交流，提高他們的專業(yè)技能和教學水平。此外，通過組織傳承者參加國內(nèi)外學術交流和藝術展示，拓寬他們的視野，激發(fā)他們傳承的熱情。這些措施共同為苗族蘆笙舞的傳承創(chuàng)造了良好的環(huán)境，有助于其持續(xù)發(fā)展和繁榮。五、苗族蘆笙舞的傳承與發(fā)展前景5.1傳承與發(fā)展的關系(1)傳承與發(fā)展的關系在苗族蘆笙舞的實踐中顯得尤為重要。傳承是發(fā)展的基礎，而發(fā)展則是傳承的必然要求。據(jù)《中國民族民間舞蹈集成》的數(shù)據(jù)，自20世紀80年代以來，苗族蘆笙舞的傳承者數(shù)量從約5萬人增加至10萬人，這表明傳承工作取得了一定的成效。然而，在傳承的過程中，如何保持蘆笙舞的原真性和創(chuàng)新性，成為了一個亟待解決的問題。(2)傳承與發(fā)展的關系在蘆笙舞的舞蹈動作和音樂上體現(xiàn)得尤為明顯。傳統(tǒng)的蘆笙舞動作和音樂具有獨特的民族風格和地域特色，但在現(xiàn)代社會中，為了適應不同觀眾的需求，蘆笙舞的表演往往需要進行適當?shù)恼{整和創(chuàng)新。例如，黔東南苗族地區(qū)的《跳花節(jié)》舞蹈，在保留傳統(tǒng)動作的基礎上，加入了現(xiàn)代舞蹈元素，使得舞蹈更加符合現(xiàn)代觀眾的審美。這種創(chuàng)新不僅增強了蘆笙舞的吸引力，也為其傳承提供了新的動力。(3)傳承與發(fā)展的關系在蘆笙舞的傳播和推廣上也有所體現(xiàn)。隨著互聯(lián)網(wǎng)和新媒體的普及，蘆笙舞的傳播范圍得到了極大的拓展。然而，在傳播的過程中，如何平衡傳統(tǒng)與現(xiàn)代、保持民族特色與適應時代需求，是一個需要深思的問題。以貴州民族大學為例，該校通過舉辦蘆笙舞比賽、文化節(jié)等活動，不僅傳承了傳統(tǒng)蘆笙舞，還推動了蘆笙舞的創(chuàng)新和發(fā)展。這種傳承與發(fā)展的良性互動，為蘆笙舞的未來傳承提供了新的思路和模式。5.2傳承與創(chuàng)新的結合(1)傳承與創(chuàng)新的結合是苗族蘆笙舞在當代社會得以持續(xù)發(fā)展的關鍵。在傳承的過程中，創(chuàng)新不僅是對傳統(tǒng)蘆笙舞的延續(xù)，也是對其生命力的注入。為了實現(xiàn)傳承與創(chuàng)新的結合，需要在尊重傳統(tǒng)的基礎上，對蘆笙舞的舞蹈動作、音樂、服飾和道具等方面進行創(chuàng)新。例如，黔東南苗族地區(qū)的蘆笙舞《跳花節(jié)》在傳統(tǒng)基礎上，加入了現(xiàn)代舞蹈的編排技巧，如地面動作、空間利用等，使得舞蹈更加具有視覺沖擊力和觀賞性。這種創(chuàng)新不僅吸引了更多觀眾，也為蘆笙舞的傳承注入了新的活力。(2)傳承與創(chuàng)新的結合還體現(xiàn)在蘆笙舞的音樂創(chuàng)作上。傳統(tǒng)的蘆笙音樂旋律優(yōu)美，節(jié)奏鮮明，但在現(xiàn)代音樂的影響下，蘆笙舞的音樂創(chuàng)作開始融入更多的元素。例如，一些傳承者將現(xiàn)代音樂中的電子樂器和電子音樂元素融入蘆笙音樂，創(chuàng)造出新的音樂風格。這種創(chuàng)新不僅豐富了蘆笙舞的音樂表現(xiàn)力，也為傳統(tǒng)音樂注入了時代感。(3)傳承與創(chuàng)新的結合還體現(xiàn)在蘆笙舞的服飾和道具上。傳統(tǒng)的苗族服飾色彩鮮艷，圖案豐富，但在現(xiàn)代審美的影響下，蘆笙舞的服飾設計也開始追求時尚與民族元素的結合。一些設計師在保留苗族傳統(tǒng)服飾特色的同時，加入現(xiàn)代設計元素，如使用現(xiàn)代面料、采用新穎的剪裁方式等，使得蘆笙舞的服飾既具有民族特色，又不失時尚感。這種創(chuàng)新不僅提升了蘆笙舞的舞臺效果，也為服飾文化的傳承和發(fā)展開辟了新的道路。通過傳承與創(chuàng)新的結合，苗族蘆笙舞在保持傳統(tǒng)特色的同時，實現(xiàn)了與時俱進，為文化的傳