第一章

時裝畫的基本知識

主要內(nèi)容：

時裝畫的功能性與審美性

時裝畫的應(yīng)用與類別

繪制時裝畫的常用工具第一節(jié)

時裝畫的功能與審美一、時裝畫的功能性時裝畫由最初的單一記錄服裝款式功能，逐漸發(fā)展出表達(dá)設(shè)計(jì)意圖、預(yù)測流行趨勢等多種功能，在服裝設(shè)計(jì)流程中的作用日益重要。我國的服裝設(shè)計(jì)起步較晚，特別是服裝教育與發(fā)達(dá)國家相比還有待一步提高和完善，時裝畫也同樣要伴隨著服裝的發(fā)展而逐漸形成自身的體系。

國外大師優(yōu)秀時裝畫作品在早些時候，人們對于時裝畫還缺乏足夠的認(rèn)識，只是覺得它比傳統(tǒng)的設(shè)計(jì)方法更為有效，因?yàn)閭鹘y(tǒng)的服裝設(shè)計(jì)以裁縫為主體，往往是在一種沒有具體的、明晰的造型設(shè)計(jì)的情況下，憑借已有的經(jīng)驗(yàn)在衣服的裁片上作反復(fù)的改動和調(diào)整，成形后不滿意再拆開作修改，直到成形滿意為止。而時裝畫則可以將設(shè)計(jì)師的設(shè)計(jì)構(gòu)想首先完整地表現(xiàn)在紙面上，其后依據(jù)設(shè)計(jì)圖，從平面制版或立體剪裁到樣衣的制作、修改，成品的完成，逐步成形。這樣既能避免反復(fù)修改的麻煩，又能充分體現(xiàn)設(shè)計(jì)師的設(shè)計(jì)風(fēng)格，是比用面料來裁剪縫制服裝樣品、表達(dá)設(shè)計(jì)意圖更為準(zhǔn)確、快捷的一種手段。時裝畫作為服裝設(shè)計(jì)的第一個環(huán)節(jié)，主要是體現(xiàn)服裝設(shè)計(jì)師的設(shè)計(jì)構(gòu)想和設(shè)計(jì)立意。設(shè)計(jì)師在設(shè)計(jì)之前首先要形成相對完整的構(gòu)思，之后才可以通過紙和筆繪制出設(shè)計(jì)效果圖，對著裝者的體形特征，服裝的結(jié)構(gòu)、色彩，面料及配件等逐一進(jìn)行表達(dá)。很多服裝公司采取提前提供所采用面、輔料的辦法，讓設(shè)計(jì)師根據(jù)材料有針對性地進(jìn)行設(shè)計(jì)，避免其天馬行空的想象所帶來的不必要的浪費(fèi)。從一定意義上講，繪制時裝畫也正是設(shè)計(jì)的開始，設(shè)計(jì)效果圖的繪制完成也就意味著設(shè)計(jì)方案和服裝造型的基本確定。雖然在之后的各個實(shí)施環(huán)節(jié)中會有一些調(diào)整和修定，但一般不會有太多的變動。正因?yàn)槿绱耍诶L制用做實(shí)際生產(chǎn)的時裝畫時，應(yīng)注意對一些具體結(jié)構(gòu)給予充分的表達(dá)，以利于工藝制作諸多環(huán)節(jié)的順利實(shí)施。同時，在時裝畫繪制的過程中，不可忽視服裝的細(xì)部表現(xiàn)，如省道、開衩、褶裥、帶子、扣子等。另外，還應(yīng)對與服裝相關(guān)的裝飾配件有相應(yīng)的表現(xiàn)，如帽子、眼鏡、圍巾、腰帶、手套、包、鞋、襪、首飾（包括頭飾、耳環(huán)、項(xiàng)鏈、胸飾、手鐲、戒指等），以陪襯主體服裝而形成完美的服飾整體效果。當(dāng)然，在一幅時裝畫中應(yīng)根據(jù)服裝造型的需要和著裝者的內(nèi)在氣質(zhì)對裝飾配件進(jìn)行適度的選擇。例如：在棉服的設(shè)計(jì)效果圖中，其配件應(yīng)以帽子、手套、圍巾為主；而在一套晚禮服的設(shè)計(jì)效果圖中，其配件則應(yīng)以首飾、鞋為主。服裝與配件的搭配既有其功能性又得體、自然，才能更充分地烘托出設(shè)計(jì)主題的特色。二、時裝畫的審美性時裝畫作為一種繪畫形式，是以繪畫語言作為基礎(chǔ)手段來完成的，用于宣傳、表達(dá)設(shè)計(jì)師意向、概念的時裝畫，不同于用作實(shí)際生產(chǎn)參考的時裝畫，可以不拘泥于具體的款式和工藝手段，通過張揚(yáng)的個性和鮮明的藝術(shù)特征來突出服裝的藝術(shù)感染力，傳遞時尚信息，因此具有一定的藝術(shù)情趣和審美價值。

首先，時裝畫中的人體造型是經(jīng)過夸張和藝術(shù)處理的，比例較普通人體更加修長和夸張，形體追求完美，氣質(zhì)追求個性化。隨著時代審美趣味的變遷，服裝人體的造型也在不停地變化，與人們當(dāng)時的審美觀念、藝術(shù)思潮、服裝文化密切相關(guān)，體現(xiàn)出一種極強(qiáng)的時代感，這也正是時裝畫的審美特征所在。其次，時裝畫對于人體姿態(tài)和人物形象的表現(xiàn)常常采用簡練、概括的刻畫手法，力求達(dá)到以少勝多的境界，而對于服裝造型的表現(xiàn)則力求具體、清晰和準(zhǔn)確，只有這樣才能主次分明地突出和強(qiáng)化服裝的美感。再者，時裝畫的整體把握上應(yīng)更多的追求一種造型藝術(shù)所常用的形式美法則，通過構(gòu)圖處理、線條運(yùn)用、色彩配置及表現(xiàn)巧等，尋求一種個性化、感性化的表達(dá)狀態(tài)。雖然時裝畫的功能與建筑設(shè)計(jì)效果圖或工業(yè)產(chǎn)品設(shè)計(jì)效果圖相同。但它畢竟是直接用于人體的“包裝”，因此自然而然地被注入了更多個性因素和情感因素，有其更加人性化的一面。時裝畫是借助于人體來體現(xiàn)服裝造型美，人體美與服裝美相輔相成缺一不可，其最重要的是表現(xiàn)兩者之間的和諧統(tǒng)一以及在交融互動中所產(chǎn)生的視覺之美。第二節(jié)時裝畫的應(yīng)用與類別時裝畫按照創(chuàng)作目的的不同進(jìn)一步細(xì)分為以下五類。一、時裝草圖：是一種表現(xiàn)設(shè)計(jì)意識氛圍的圖，是設(shè)計(jì)師以最快捷方便的形式對思維成果的一種記錄。具有快速、簡潔、記錄設(shè)計(jì)靈感和設(shè)計(jì)元素的最佳方法。二、時裝效果圖：是設(shè)計(jì)師將靈感通過平面要素所描繪的著裝圖，要求準(zhǔn)確、清晰地體現(xiàn)其設(shè)計(jì)意識和穿著效果。三、用于生產(chǎn)用的設(shè)計(jì)圖：將服裝款式結(jié)構(gòu)、工藝特點(diǎn)、裝飾配件及制作流程進(jìn)一步細(xì)化形成的具有切實(shí)科學(xué)依據(jù)的示意圖、必要時可以以簡練的文字輔助說明以及附上料樣。主要是為了向打版師傳達(dá)設(shè)計(jì)意圖，讓其根據(jù)設(shè)計(jì)圖來打版和制作衣服為目的，所以要畫的準(zhǔn)確、詳細(xì)。四、時裝插畫：以欣賞及宣傳為主要目的，注重繪畫技巧和視覺沖擊力，畫面效果更接近于繪畫藝術(shù)，具有很強(qiáng)的藝術(shù)性和鮮明的個性特征。常常用作廣告海報(bào)、樣宣等，指導(dǎo)消費(fèi)、預(yù)告流行。不去計(jì)較服裝細(xì)節(jié)的表現(xiàn)。構(gòu)圖的方式也形式多樣、大膽夸張。五、服裝資料圖：以忠實(shí)記錄服裝的樣式、細(xì)節(jié)和特征，作為保存的服裝圖示，特別注重準(zhǔn)確與詳實(shí)。第三節(jié)繪制時裝畫的常用工具和材料一、繪制時裝畫的用具繪制時裝畫的工具主要有：紙、筆、顏色、面板、膠帶等。當(dāng)然可依據(jù)自己的喜好、習(xí)慣和特殊要求進(jìn)行多種多樣的選擇，常用的有下列種類。1．筆時裝畫的用筆主要有三種，即畫初稿用鉛筆、涂顏色用的毛筆、勾線用的筆。畫初稿用鉛筆常用的是軟硬適中的HB筆。太軟的鉛筆顏色重、使用不當(dāng)會污濁畫面；太硬的鉛筆顏色汪淡，不便拷貝。自動鉛筆是必備工具之一，很適合刻畫細(xì)節(jié)和在拷貝過程中應(yīng)用。普通鉛筆在勾畫線條時比較隨意、生動，更有表現(xiàn)力。涂色筆即用來涂顏色的筆。一般有白云筆；畫水粉畫用的水粉筆和畫水彩畫用的水彩筆。。勾線筆一般分為兩種，即硬線筆和軟線筆。硬線筆通常有繪畫筆，速寫鋼筆（也稱彎尖鋼筆），簽字筆，書寫鋼筆等。與硬線相配的是黑色碳素墨水。軟線筆常用的有衣紋筆（國畫中用來畫人物的衣紋），葉筋筆（國畫中用來畫葉脈、花瓣等），小紅毛、小蟹爪等，一般毛鋒長而尖便于使用。以下為幾種代表性筆的筆觸效果：2．紙張用于繪制時裝畫的紙張一般有水彩紙、水粉紙、素描紙、復(fù)印紙、白報(bào)紙、白卡紙及各種有色紙、底紋紙。根據(jù)時裝畫的大小裁成4開、8開、16開等。2．顏色用于繪制時裝畫的顏色一般有兩大類別：一類是以水彩為主的沒有覆蓋力的透明色，如袋裝水彩色、瓶裝水彩色、國畫色、餅狀水彩色、透明水彩色等；另一類是以水粉色為主的具有覆蓋力的不透明色，如袋裝水粉色、瓶裝廣告色、丙烯色等。除了以上的兩大類顏色之外，另有一些顏色、筆型也常常用來繪制時裝畫，如各種彩色鉛筆、水溶性彩色鉛筆、各種水彩色、麥克筆、油畫棒、色彩筆等。3．畫板常用的畫板有木質(zhì)對開畫板、四開畫板及八開畫板等，用時一般是放在畫架上或斜放在桌面上。另外，還可以使用畫夾及各種塑料的畫板等。4．輔助性工具除了以上所講的主要工具，另有一些輔助性工具：用于調(diào)顏色的各種調(diào)色盤或調(diào)色板，用于洗筆的水罐或水筒，用于裁紙的尺子、裁紙刀、剪刀等，用于固定紙張的膠帶、膠水、雙面膠帶、夾子、圖釘?shù)龋糜诳截愑煤透鞣N回形針等。繪制時裝畫的用具不求高檔，但求齊全，便于使用即可。第二章時裝畫人體的藝術(shù)表現(xiàn)主要內(nèi)容：時裝畫藝用人體時裝畫人體姿態(tài)服裝人體各局部的表現(xiàn)第一節(jié)服裝人體概述服裝人體區(qū)別于傳統(tǒng)的人體藝術(shù)繪畫中的寫實(shí)人體，不強(qiáng)調(diào)骨骼、肌肉以及人體的自然狀態(tài)。雖然是在傳統(tǒng)的方法中模仿人體，但需進(jìn)行夸張、提練、概括，削弱自然體態(tài)，概括出理想狀態(tài)。服裝人體是以修長、優(yōu)美為主要特征，以八頭半身為標(biāo)準(zhǔn)的人體。在訓(xùn)練時不強(qiáng)調(diào)子和光影變化，只用簡單的線描來刻畫，著重于人體動態(tài)、身體比例的夸張與協(xié)調(diào)。服裝人體的目的是為了展示服裝，通過人體來表現(xiàn)服裝款式，而不是單純表現(xiàn)人體。學(xué)習(xí)服裝人體最重要的是要在短時間內(nèi)表現(xiàn)出模特動態(tài)，把握好頭、軀干、四肢等各部位之間的比例關(guān)系服裝人體姿態(tài)的表現(xiàn)。服裝人體是在自然人體七至十個頭長的基礎(chǔ)上進(jìn)行藝術(shù)處理，既有夸張又不過于變形，肩、腰、髖的動態(tài)更明顯，四肢更加修長、舒展，通過美化后的人體來更好地展現(xiàn)服裝的特色。一、服裝人體比例服裝人體比例是隨著服裝自身的特征性而改變的，但這些變化不會改變?nèi)梭w的基本形狀，在不同時期、不同地域，人體美的審美標(biāo)準(zhǔn)也有所差異。如20世紀(jì)60年代早期形象代表奧黛麗·赫本，纖瘦優(yōu)雅，洗練完美；60年代中期長腿成為時尚焦點(diǎn)，人體不再豐盈婀娜，更像“女孩”而非“女人”；90年代初豐滿健碩的女性身材在90年代末被消瘦、病態(tài)、中性化的形象所取代。由此看來，在一個時代看似完美的人體可能與另一個時代的審美標(biāo)準(zhǔn)格格不入，掌握人體審美標(biāo)準(zhǔn)的變化，有助于更好地表現(xiàn)出服裝的美。人們?yōu)榱说玫骄哂衅毡榈囊饬x的理想人體比例，對不同人種的體形、膚色等因素進(jìn)行了大量的對比、測定和選擇之后得出的結(jié)論：女性最完美的人體比例為八頭半身長。即以頭長為基準(zhǔn)，從頭頂?shù)侥_底總長為八頭半長。這一理想比例為服裝設(shè)計(jì)師提供了良好的創(chuàng)作空間。服裝人體之所以高于普通人體，是便于給服裝更大的展示空間，在舞臺上更鮮明，在圖片中更突出，就如服裝模特的選擇標(biāo)準(zhǔn)高于常人一樣。1．八頭半身人體的比例八頭半身人體的具體比例如圖：第一頭高：自頭頂?shù)较骂M底；第二頭高：自下頜底到乳點(diǎn)；第三頭高：自乳點(diǎn)到腰部最細(xì)處；第四頭高：自腰部最細(xì)處到恥骨點(diǎn)；第五頭高：自恥骨點(diǎn)到大腿中部；第六頭高：自大腿中部到膝蓋；第七頭高：自膝蓋到小腿中上部；第八頭高：自小腿中上部到裸部；第八頭半高：自裸部至地面。女性肩峰點(diǎn)在第二頭高的二分之一處，肩峰到肘部為一個半頭長，肘部到腕骨點(diǎn)為一個頭長多些。手為四分之三頭長，腳為一個頭長。男性肩峰點(diǎn)在第二個頭高的三分之二處，男人體的腰圍線比例關(guān)系，以便于打版師根據(jù)其進(jìn)行打版。但在作為藝術(shù)欣賞的時裝畫中，頭身比例就不存在任何限制，作者可根據(jù)自己的創(chuàng)作需要任意夸張、渲染。八頭半身人體橫向也有一定的參考比例，橫向比例通常指肩寬、腰寬和臀寬。女性肩寬約一個頭長，殿寬約等于肩寬或略大于肩寬。男性肩寬約兩個頭長，腰約一又四分之一頭長，殿寬窄于肩寬，也可與腰圍同寬。這些基本比例可根據(jù)服裝設(shè)計(jì)的意圖進(jìn)行調(diào)整。在學(xué)習(xí)的過程中，要先熟練掌握八頭半身的人體比例，再把九個格子的拐棍扔掉，依照自己的需求畫出合乎比例的服裝人體。服裝人體的夸張部位東方人的自然人體比例一般是七至七個半頭長，西方人的自然人體比例是七個半至八個頭長。我們在服裝人體中采用的基本比例為八個頭長，是在自然人體比例的基礎(chǔ)上，上半身適合度拉長半個頭長，下半身夸張長一個頭長左右，所得到的理想人體比例關(guān)系更展示和表現(xiàn)服裝。1．女人體的夸張部位女人體具有線條柔和的外形特征，主要的夸張部位是修長的脖子豐滿的胸部、纖細(xì)的腰肢、渾圓的殿部，胸、腰、殿的動態(tài)關(guān)系，頭、手、腳的造型等。胸、腰、殿作為女性的特征，在設(shè)計(jì)圖中常常作為夸張的重點(diǎn)，無論從正面、側(cè)面、半側(cè)面都應(yīng)表現(xiàn)出優(yōu)美微妙的曲線。在下半身的夸張?zhí)幚砩?，大腿和小腿都?yīng)適度拉長，使整個人體比例顯得協(xié)調(diào)。另外，除了對女性第二性征的強(qiáng)調(diào)和夸張，從頸到肩的曲線更能體現(xiàn)出女人的內(nèi)涵美，展現(xiàn)優(yōu)雅的女人味，可在服裝人體中著重強(qiáng)調(diào)和夸張這一部位。總之，女人體的夸張是以優(yōu)美、典雅為最終目的。2．男人體的夸張部位男人體軀干寬厚健壯，呈倒梯形，肌肉發(fā)達(dá)，輪廓硬朗。主要夸張部位是肩部的寬厚、四肢的強(qiáng)健、胸廓的體積感、下頜的輪廓、脖子的粗壯等。男性時裝人體也是以真實(shí)人體為依據(jù)的適度夸張表現(xiàn)，但它通常省略一些真實(shí)人體的內(nèi)部結(jié)構(gòu)特征，以健康、健美彰顯男性氣質(zhì)。時裝畫人體姿態(tài)學(xué)習(xí)畫服裝人體就如練習(xí)書法一樣需要一個過程。在對人體的比例關(guān)系、夸張部位有了基本概念之后，就要將注意力集中在人體動態(tài)的變化、重心、平衡、前中心線等部分。我們所畫的服裝人體是簡體的形式，最初可依賴于格子獲得準(zhǔn)確的比例關(guān)系，在理解了構(gòu)成服裝人體的原理之后，就可脫離格子的束縛，找到自己的簡化方法畫出人體姿態(tài)，這需要大量的時間和練習(xí)才能成功。一、服裝人體的姿態(tài)1．人體動態(tài)的形成人體動態(tài)的形成主要是由軀干、手臂和腿來決定的，其中決定動態(tài)的主要線條位于軀干內(nèi)，即三條通過軀干的線，人體的肩線、腰圍線和殿圍線。這幾條動態(tài)線經(jīng)過適度的夸張使人體姿態(tài)更明確，理解這幾條動態(tài)線的關(guān)系能幫助認(rèn)識人體形成動態(tài)平衡的規(guī)律。當(dāng)身體的重心傾移時，肩線和殿線就會出現(xiàn)傾斜度，殿圍線會隨著骨盆的運(yùn)動而上下移動，但和腰圍線始終保持平行關(guān)系。肩線和殿圍線之間的角度越大，身體扭動的幅度越大，動態(tài)也就越夸張。此時軀干的中心線也會出現(xiàn)弧度，隨著人體的轉(zhuǎn)動而產(chǎn)生變化。在服裝人體的描繪中，即使采用兩腳叉開，重心落在兩腳之間的姿勢時，也會刻意強(qiáng)調(diào)肩線和殿線的角度，使肩線傾斜，不平行于殿線，表現(xiàn)出動態(tài)。重心與平衡掌握好服裝人體的重心平衡線，是畫出的人體能夠站穩(wěn)的關(guān)鍵。重心平衡的起點(diǎn)位于鎖骨和胸骨的交點(diǎn)，即頸窩點(diǎn)，是一條穿過人體到達(dá)地面的垂線。當(dāng)人將身體的重心完全轉(zhuǎn)移到身體的一側(cè)時，整個身體的重量就由一條腿來支撐，這時，從頸窩點(diǎn)向下作垂線，垂線應(yīng)該落在承重腳處。當(dāng)站立姿勢是兩腿都受重時，重心線則落在人體的兩腳之間。承重腿的改變和殿圍線有直接關(guān)系，軀干承受重量一側(cè)的殿部向上提起，骨盆向不承受重量的一方傾斜，殿部低的一側(cè)則是非承重腿的位置。肩部和胸廓向受重方向放松，人體的中心線會隨之變化。不承重的頭、頸、臂和腿可創(chuàng)造各種姿態(tài)。3.同一人體態(tài)的反復(fù)練習(xí)單一姿態(tài)的反復(fù)練習(xí)對于繪畫基礎(chǔ)不是很好的同學(xué)來說，是一種在短時間內(nèi)易掌握的學(xué)習(xí)方法。在經(jīng)常觀看服裝表演的同學(xué)應(yīng)該有所體會，模特在T臺上行走和亮相的姿勢變化并不多樣，往往可以歸納為幾個經(jīng)典姿態(tài)。如前所述，服裝設(shè)計(jì)表達(dá)中的效果圖，其更多的是表述一種著裝方式、生活氛圍，其動態(tài)夸張，更注重整體氣氛的烘托，在服裝結(jié)構(gòu)上并不刻意強(qiáng)調(diào)；另一種用做生產(chǎn)依據(jù)的效果圖則更加注重服裝本身的結(jié)構(gòu)造型，對人物的動態(tài)不做夸張的要求。因此，熟練地掌握幾個不同的人體動態(tài)，如表現(xiàn)大領(lǐng)子、胸飾夸張、袖子寬大的服裝，需要有較長的脖子和腰的人體。不同的服裝重點(diǎn)要通過人體不同部位的夸張來體現(xiàn)，包括發(fā)型、妝容、配飾等多方面的變化，通過幾個典型的服裝人體動態(tài)一樣可以產(chǎn)生豐富的視覺效果，達(dá)到充分表達(dá)設(shè)計(jì)意圖的目的。二、服裝人體姿態(tài)的訓(xùn)練服裝人體姿態(tài)是在寫實(shí)人體的基礎(chǔ)上，經(jīng)過提練、夸張、概括而產(chǎn)生的，能夠充分表達(dá)服裝服飾美的造型姿態(tài)。一般情況下，可以從以下三個方面獲得需要的服裝人體姿態(tài)：臨摹優(yōu)秀的服裝效果圖，人體寫生后進(jìn)行夸張，以時裝攝影為基礎(chǔ)演變成服裝效果圖。最初學(xué)習(xí)畫服裝人體姿態(tài)時，可先根據(jù)構(gòu)圖需要，在紙面上、下方留出合適的空白（紙的上下端各留出2.5cm~3cm）；依據(jù)選擇的姿態(tài)，畫出頭部和軀干部分的中心線；其他時候都會形成一定的角度，角度越大，動勢越明顯。確定肩寬、腰寬和骻寬。依次畫出上肢和下肢的動勢線，再標(biāo)出頭部五官的位置和發(fā)型結(jié)構(gòu)，由上至下畫出頸部、肩部、胸部、腰部、臀部的曲線以及上肢、下肢及手腳的基本形態(tài)。隨后畫出衣服穿在人體上的感覺和基本式樣，特別要注意人體與衣服之間的內(nèi)外空間關(guān)系。最后刻畫人體顯露在衣服外面的各個部位和衣服的具體結(jié)構(gòu)，以及各種配飾，并反復(fù)調(diào)整人體與衣服對應(yīng)的各部位的互相關(guān)系，集中表現(xiàn)著裝后人體的整體美感。1．基本姿態(tài)的表現(xiàn)技法以時裝畫人體身長立正姿態(tài)呈現(xiàn)，描繪是注意左右的均衡及腳跟并和。2．變化姿態(tài)的表現(xiàn)技法無論人體如何變化，都具有如下特點(diǎn)：1）.三不動--頭.上身(倒梯形).臀部(正梯形);2）.二動--脛部(連接頭和上身).腰部(連接上身和臀部),3）.上肢:二長一短--連接肩外點(diǎn);4）.下肢:二長一短--連接臀部;第三章服裝人體各局部的表現(xiàn)主要內(nèi)容：五官的表現(xiàn)四肢的表現(xiàn)在描繪服裝人體時，掌握了人體的比例關(guān)系、動態(tài)、重心平衡之后，就要考慮如何用簡潔的線條表現(xiàn)復(fù)雜的、具有立體感的頭部和臉部，以及常暴露在身體之外的手與腳的刻畫。在表現(xiàn)臉部時，應(yīng)當(dāng)區(qū)分哪一部分應(yīng)該強(qiáng)調(diào)，哪一部分應(yīng)該簡化，創(chuàng)造出具有個性特征的頭部繪畫。很多時裝畫家在描繪服裝人體是，常把手、腳或面部的眼睛、嘴等部位適當(dāng)夸張，以確立自己獨(dú)特的繪畫風(fēng)格。在表現(xiàn)人體的局部時，始終要從它們的基本結(jié)構(gòu)特征和大形入手，把握細(xì)節(jié)和整體的關(guān)系，讓細(xì)節(jié)從屬于大形。在服裝人體中，頭、手、腳一般采取簡練而概括的處理方法。如果把精力過多地放在人體細(xì)節(jié)的表現(xiàn)上，就會適得其反，減弱服裝人體本身所具有的美感，也易使人忽略服裝設(shè)計(jì)中造型結(jié)構(gòu)的表現(xiàn)一、頭形與發(fā)型的表現(xiàn)1．五官的比例關(guān)系時裝畫中人的面部五官比例關(guān)系和自然人的面部比例關(guān)系是一致的，無論是寫實(shí)的風(fēng)格，還是夸張的畫法，眼睛、鼻子和嘴的位置是相對固定的，不會因?qū)徝离S著流行趨勢的變化而改變。據(jù)頭部的結(jié)構(gòu)和基本形，我們可以把其正面歸納為一個蛋形的組合。當(dāng)正面平視時，五官的位置可以用“三庭、五眼”來分配。以頭的中心線為基礎(chǔ)線，將發(fā)際和下頜之間分為三等份，由發(fā)際線向下，第一等份線為眉線，第二等份線這鼻底線，第三等份線為下頜線，我們稱這三等份線為“三庭”。頭頂?shù)较骂M骨的二分之一處為眼角線。嘴的確良唇裂線位置是鼻底到下頜的三分之一處。在眼角連線上，兩耳內(nèi)側(cè)的距離為五只眼睛長度的和，這為“五眼”。完全按照“五眼”確定的眼睛長度往往不夠夸張，因此臉的外輪廓線與外眼角之間的距離可縮短為半只眼睛的長度。兩眼連線與臉中心線的交點(diǎn)是鼻子的起點(diǎn)，鼻子基本形的長度是鼻梁寬度的二倍，兩鼻孔的寬度與一只眼睛的寬度相等。嘴的長度略大于眼睛的和長度。當(dāng)頭轉(zhuǎn)動時，臉部的前中心線也隨之轉(zhuǎn)動，不再是把臉分成相等的兩部分，轉(zhuǎn)過去的臉部將產(chǎn)生透視，離你近的臉部看到的多，另一側(cè)臉部看到的少。為了便于描繪出五官的正確位置，可先畫出中心線，再依次畫出三庭等寬線，在等寬線上標(biāo)出五官的位置。2．耳、鼻的畫法1）、耳朵的構(gòu)造與外形如窄長的橢圓形，是由耳屏、耳輪、對耳屏、對耳輪、耳垂以及它們之間的位置間距三角窩組成。描畫時要概括地反映出這些結(jié)構(gòu)。耳部在時裝畫中基本不處于視覺中心，所以一般不作為刻畫的重點(diǎn)。但要注意耳朵的正確位置是在眉線與鼻底線之間。2）、鼻的構(gòu)造與外形鼻由鼻骨、鼻軟骨、鼻翼軟骨三部分組成。正面平視的鼻子可用一個梯形、三個圓形來概括，鼻頭為一個大圓，鼻翼為兩個小圓。側(cè)面平視的鼻子位于臉的外輪廓線上，鼻頭是整個頭部的最高點(diǎn)，這個角度只能看到一個鼻孔，鼻形可用一個三角形概括，鼻頭和鼻翼以兩個套在一起的圓形來概括。鼻頭高厚，鼻翼較薄。鼻子的表現(xiàn)要把握大形和方向，鼻頭和鼻翼不要處理得太大，以免顯得蠢笨。隨著頭部的轉(zhuǎn)動，鼻子的透視會發(fā)生微妙的變化，當(dāng)轉(zhuǎn)到四分之三側(cè)面時，看到的一側(cè)鼻孔要比另一側(cè)鼻孔要比另一側(cè)少，鼻梁的形狀比較突出。在設(shè)計(jì)中也可以借簽動畫人物中對鼻子的處理，省略鼻骨、鼻頭、鼻梁，只用兩個鼻孔的位置把整個鼻形一帶而過。因鼻子不是線條，而是塊面，筆調(diào)越少越好，盡可能簡化。3．眼睛和眉毛的畫法1）、眼睛的構(gòu)造與外形眼睛的外形像杏仁，由眼眶、眼瞼和眼球三部分組成。杏核眼最符合中國傳統(tǒng)的審美取向，但時裝畫中眼睛的表現(xiàn)更強(qiáng)調(diào)個性風(fēng)格，狹長的、嫵媚的、單純的等，不同的眼睛反映不同的性格特色，由眼睛所傳達(dá)出來的內(nèi)容很豐富，或喜悅、或悲傷、或深情、或傲慢……在繪圖時會逐漸歸納出自己喜歡的眼睛形狀，用寥寥幾筆就能表達(dá)出所有的情緒。畫眼睛時注意不要把所有的外輪廓線向描邊一樣都描畫出來，那樣畫出的眼睛顯得呆板，不生動。上眼瞼的眼裂部分因自身的厚度和陰影，表現(xiàn)時可加重筆調(diào)，使其具有深度感；下眼瞼的眼裂可輕些。眼球被包裹在上眼瞼內(nèi)，其本身為球狀體，瞳孔和眼珠是兩個同心圓，約三分之一的部分隱藏在上眼裂中，瞳孔為黑色，可加重留出二至三個反光點(diǎn)，眼珠的顏色略淺于瞳孔。睫毛從眼瞼中長出，其末端向上翹。2）、眉毛的構(gòu)造與外形眉毛分為上、下兩列，眉頭方向朝上，眉梢方向朝下。在時裝畫中常常把眉毛歸納成一條線，通過眉峰的位置表達(dá)情緒：比較平滑、圓順的眉形顯得溫柔可親；眉頭壓低、眉峰在后三分之一處、眉梢高挑的眉形顯得高傲、不易接近；八字眉更多用在兒童面部的表現(xiàn)，顯得乖巧可愛。眉毛和眼睛形狀的配合很重要，對反映人物的表情有一定的作用。4．嘴的畫法嘴部的結(jié)構(gòu)有上唇、下唇、上唇結(jié)節(jié)、嘴角，其附近結(jié)構(gòu)有人中、劾唇溝等。唇形的刻畫在時裝畫中也很重要，能夠顯露人的表情變化和個性特征。厚而圓的唇形顯得敦厚性感，長而薄的唇形顯得善變刻薄。嘴角上翹感覺喜悅，向下感覺悲傷。一般情況下，下唇比上唇豐滿，下側(cè)面時上唇微凸于下唇。描畫唇形時，可先畫唇裂線，唇裂線如一個拉得很長的M形，再依次畫出上唇形、下唇形，在上唇結(jié)節(jié)和嘴角處加重，使其具有立體感。切忌用過多的筆調(diào)描繪嘴唇的形狀，掌握和了解正確的結(jié)構(gòu)之后，繪圖時有所取舍，不要讓僵硬的輪廓影響嘴部的表情。5．發(fā)型的畫法和時裝領(lǐng)域的其他的元素一樣，發(fā)型也是緊限時尚的。頭發(fā)有許多不同的類型，直發(fā)、卷發(fā)、長發(fā)、短發(fā)，包括流行的各種假發(fā)以及通過挑染、漂染等手段對頭發(fā)顏色的改變，這些使頭發(fā)無論從形式上和色澤上都更易于和服裝形成一個統(tǒng)一的美的整體。頭發(fā)的式樣和長度是比顏色更重要的因素。發(fā)型的選擇要根據(jù)個人的臉形、氣質(zhì)、體形及服裝的造型來綜合考慮，不能一味追求流行發(fā)式，而且同一種發(fā)型因臉型的差異會產(chǎn)生不同的裝飾效果。無論長發(fā)、短發(fā)、直發(fā)、卷發(fā)，其根本是植于頭皮上的。畫頭發(fā)時主要是通過“發(fā)群”來表現(xiàn)各種不同的發(fā)型和發(fā)質(zhì)。首先應(yīng)輕輕地畫出頭發(fā)的個輪廓和發(fā)際變化，然后畫出頭發(fā)的結(jié)構(gòu)特征，幾乎所有的線條都是從發(fā)根起，向發(fā)梢方向延伸。頭發(fā)的方向與頭發(fā)的姿勢要一致，發(fā)型的角度來自于頭部擺動時的姿態(tài)。在頭發(fā)的大形和結(jié)構(gòu)畫好之后，可以著色，留出高光和發(fā)澤的反光，注意不同的發(fā)質(zhì)可采用不同的筆觸和工具，以取得事半功倍的效果。注意事項(xiàng)：1）.注意頭頂、前面、側(cè)面、后面各部分所占面積及發(fā)絲方向。2）.畫頭發(fā)要從發(fā)根畫起，不可從中途畫起或停頓。3）.頭發(fā)末端應(yīng)該變尖細(xì)。4）.頭發(fā)外部線條應(yīng)畫深些，靠臉部和頭發(fā)多處也要稍深些。5）.頭發(fā)的線條必須正確，不要出現(xiàn)交錯雜亂的線條。6）.發(fā)型的明暗必須清楚。手與腳的畫法1．手的畫法時裝畫中的手因?yàn)樽藙莶煌?，有時畫起來容易，有時表現(xiàn)有一定的難度，它是在正常手形的基礎(chǔ)上經(jīng)過適度的夸張而完成的，要學(xué)會利用掌圍和前中線，畫出有透視感的手。描繪手時不要把手畫的太小，否則和拉長的人體不成比例。手由腕骨、掌骨、指節(jié)骨三個部分構(gòu)成，腕骨上接手臂的尺骨和橈骨，下接掌骨，從中起到屈伸與滑動的作用。手腕的形體較小，外表不明顯，雖然容易被忽略，但我們必須將其表現(xiàn)出來。對手的描繪不僅要了解其結(jié)構(gòu)，還要認(rèn)識把握手形的外部特征。手的掌握呈六邊形，手指從指根到指尖逐漸變窄。合并手指時，可把手歸納成一個從旁側(cè)伸出拇指，下面伸出其他手指的淺長方形盒子。張開手指時，手的形狀呈扇形。描給手形時，先畫一個長方形作為手的基本形狀，然后將它按比例分成手掌和手指分兩部分處理，拇指、食指和小指的表現(xiàn)力較強(qiáng)，我們通常以這三指的特點(diǎn)來畫手的形態(tài)。先確定手掌的寬度，食指和小指的位置，手指的長度，再把食指、中指、無名指和小指作為一個整體來畫，注意這四個手指的指縫位置幾乎在一條線上，拇指縫離它們較遠(yuǎn)。手的結(jié)構(gòu)比較復(fù)雜，在描繪時重點(diǎn)應(yīng)放在手的外形粗壯、方直有力量感。2．腳與鞋的畫法腳由腳趾、腳掌和腳后跟三個主要部分組成，三者構(gòu)成一個拱形的曲面，站立時一般是腳趾部分和腳后跟著地。腳的內(nèi)裸大而高，外裸低而小，這兩個骨點(diǎn)對于表現(xiàn)腳的特征有著重要作用。腳面外側(cè)向趾端方向逐漸變薄。腳趾可分大腳趾和其余四趾，大趾粗而外突，其余四趾彎而弓，大趾和小趾向內(nèi)傾，中間三趾微向外傾。表現(xiàn)腳時，要注意觀察腳和小腿的關(guān)系，確定腳的方向和透視特點(diǎn)，在腳的大形上安排好腳趾的位置和比例，并且長度上必須稍加夸張，使腳的長度接近于一個頭長的尺寸，甚至有時大于一個頭長的尺寸。畫不穿鞋的腳是為了練習(xí)腳的比例和造型，畫穿鞋的腳是表現(xiàn)鞋的款式。無論鞋的款式怎樣改變，腳的尺寸是不變的，始終是畫鞋的依據(jù)。兩只腳的面向是各自略朝外前方的，形成一個“八”字形。行走時兩只腳由于透視的關(guān)系，前面的一只腳應(yīng)畫得大一些，落點(diǎn)稍低；后面的一只腳小一些，落點(diǎn)稍高。如上圖所示：女性在穿著高跟鞋的腳成弓形，腳后跟高于腳趾。如果穿平底鞋，從正面看腳就顯得短而寬了，腳跟抬起的高度正好是鞋跟的高度。我們可以把側(cè)面的腳形歸納為直角三角形，鞋跟越高，其一條直角邊則越長。但正面角度就很難用簡單的幾何形來概括，只有通過更多的寫生和臨摹來加強(qiáng)對腳和鞋的結(jié)構(gòu)的理解，從而表現(xiàn)出正確的透視關(guān)系。另外，在表現(xiàn)鞋時，鞋帶、縫線、分割線等細(xì)節(jié)的加入也會有助于把鞋畫的真實(shí)可信。三、腿和腳比例及表現(xiàn)技法在具體表現(xiàn)時不必過分強(qiáng)調(diào)肌肉的起伏：女性的腿修長，線條要含蓄，要用柔和的線條來表現(xiàn)；男性的腿應(yīng)剛健有力。第四章時裝畫人體的基礎(chǔ)表現(xiàn)主要內(nèi)容：時裝畫的用線技巧黑、白、灰的表現(xiàn)技法在時裝畫中的應(yīng)用時裝畫的用線技巧線條是時裝畫的靈魂，一幅好的時裝畫往往離不開線條的應(yīng)用。不同形狀、不同性格的線條足以表達(dá)出設(shè)計(jì)師的心理感受。不同粗細(xì)、緩急、曲折、長短的線條會產(chǎn)生不同的視覺效果。用筆如指，中鋒用筆，力透紙背。用筆講究力度和速度，切不可澀、飄、油、散。勾線時，小處連，大處斷，小處造型扎實(shí)準(zhǔn)確，大處筆斷意連，虛實(shí)相生。時裝畫的線條形式有均勻線、粗細(xì)線、不規(guī)則線等三種。一、線條的特征與特點(diǎn)1、均勻線均勻線的特征是線條清晰流暢、細(xì)致規(guī)整，有時柔軟、有時堅(jiān)韌有時表現(xiàn)出較強(qiáng)的裝飾感。繪畫時多用較硬的鉛筆或針管筆，直立的使用筆尖，利用手腕、手筆緩緩發(fā)力，如同書法藝術(shù)中的中鋒用筆，追求端莊穩(wěn)重，力透紙背。均勻線適合表現(xiàn)一些輕薄飄逸和柔韌性強(qiáng)、懸垂性好的面料，如絲綢、雪紡等。2、粗細(xì)線粗細(xì)線的特征是線條干凈利落、剛?cè)嵯酀?jì)，時而粗壯有力、時而細(xì)膩飄逸。繪畫時多用軟硬適中的鉛筆或筆鋒剛健的毛筆，略帶傾斜的使用筆尖，利用手腕力量的變化、追求對線條的自如控制，隨心而動。粗細(xì)線適合表現(xiàn)大多數(shù)厚度適中、具有良好的柔韌性和懸垂性的面料。如右圖所示：3、不規(guī)則線渾厚有力，時而銳利輕靈、時而老實(shí)持重具有較強(qiáng)的力度和個性美。繪畫時多用粗獷的毛筆、炭筆和美工鋼筆，傾斜的使用筆尖，利用手腕的速度制造筆觸的參差變化，追求線條的不規(guī)則和不可復(fù)制。不規(guī)則線適合表現(xiàn)粗紡厚重的秋冬面料、手工編制制品和表面有較多凹凸不平肌理的加工面料。4、三種線的優(yōu)勢和缺點(diǎn)。實(shí)際創(chuàng)作中要根據(jù)不同的面料質(zhì)感和不同的服裝造型來靈活選擇、結(jié)合使用。不可一味地追求線條的味道和風(fēng)格，這樣會流于形式，局限于技巧的顯露。右圖為幾種線條的特征：二、衣紋和衣褶的表現(xiàn)在繪制時裝畫的過程中，用線處理好衣紋和衣褶的關(guān)系有一定的難度，特別是在表現(xiàn)一些棉麻類服裝造型時。棉麻織物本身極易出皺褶，運(yùn)動過的痕跡會很明顯地停留在衣服上下班，使衣紋和衣褶混淆在一起，初學(xué)者很難把握取舍和主次關(guān)系，往往使用過多的線條卻沒有起到交代關(guān)鍵結(jié)構(gòu)、轉(zhuǎn)折的作用。1．衣紋衣紋是人體在運(yùn)動時衣服表面所產(chǎn)生的痕跡變化，這些起伏變化直接反映著人體運(yùn)動幅度的大小及人體各個部位的形態(tài)。當(dāng)人體處于某種運(yùn)動狀態(tài)時，某些部位對衣服產(chǎn)生抻拉作用而導(dǎo)致衣服的各個部位出現(xiàn)了松緊量，這種松緊量的表現(xiàn)形式就是衣紋，衣紋一般多出現(xiàn)在人體四肢的關(guān)節(jié)處、胸部、腰部及殿部。在設(shè)計(jì)圖中，由于服裝的面料質(zhì)感是多種多樣的，其衣紋的表現(xiàn)形式也各具特色，如果對于每一種面料所產(chǎn)生的衣紋感覺都如實(shí)表現(xiàn)的話，那將會主次不分，產(chǎn)生用線上的混亂，影響圖畫中服裝的款式結(jié)構(gòu)。因此，我們需要對眾多的服裝面料從材料、物理性能及外觀效應(yīng)等方面進(jìn)行系統(tǒng)分類和歸納，總結(jié)出幾種主要類別衣紋的感覺，選用相對應(yīng)的用線進(jìn)行概括地表現(xiàn)。如塔夫綢短而跳躍的線條；緞子光滑圓潤的線條；絲綢柔緩的線條；馬海毛毛茸茸的線條等。2．衣褶衣褶是服裝設(shè)計(jì)的結(jié)構(gòu)特征和表現(xiàn)方式，衣紋是反映服裝面料的質(zhì)感和人體運(yùn)動狀態(tài)所自然產(chǎn)生的痕跡，衣褶與服裝的造型和工藝手段息息相關(guān)。常見的衣褶一般分為活褶和死褶兩種，活褶是指用繩、松緊帶或其他手段通過抽系、折疊而制成的無規(guī)律的褶，如三宅一生在設(shè)計(jì)中慣用的“一生”褶，我國苗族婦女所著的百褶裙等，這種褶給人的感覺是嚴(yán)謹(jǐn)而規(guī)整。以上兩種衣褶都屬于服裝設(shè)計(jì)的手法，描繪活褶要簡化處理，描繪死褶要表現(xiàn)出服裝的個性特征。在一張時裝畫中，衣紋和衣褶常常同時并存。由于過多的衣紋往往會擾亂服裝結(jié)構(gòu)，如省道、設(shè)計(jì)線、裝飾線、開衩等的表現(xiàn)，因此，在用線時要有取舍，當(dāng)衣紋和衣褶產(chǎn)生矛盾時，衣紋應(yīng)讓位于衣褶。應(yīng)極力避免用線上的喧賓奪主，以突出和強(qiáng)化服裝的造型結(jié)構(gòu)為目的。第二節(jié)黑、白、灰的表現(xiàn)技法時裝畫中的黑白灰表現(xiàn)主要作為效果圖著色的前提和基礎(chǔ)，幫助繪圖者理解影調(diào)、層次、質(zhì)感等，在無彩色系中傳達(dá)純粹的服裝語言。黑白灰的表現(xiàn)就好似一套黑白照片的效果，五顏六色因純度和明度差變成不同的黑白灰色，我們由此可以看到在彩色與黑白灰之間存在的內(nèi)在關(guān)系。各種顏色都是有重量的，這種重量體現(xiàn)在黑白灰的層次關(guān)系上則更明確。較濃重的顏色如墨綠、深藍(lán)、深紅、熟褐、青蓮等體現(xiàn)在黑白灰的層次上是一種深沉的灰調(diào)子；較淺淡的顏色如檸檬黃、淡綠、湖藍(lán)、粉紅等體現(xiàn)在黑白灰層次上是一種較淺的灰調(diào)子；而處于中間的顏色如赭石、鈷藍(lán)、朱紅、中綠、桔黃等體現(xiàn)在黑白灰層次上則是一些中間的灰調(diào)子。就一套服裝的色彩來講，除純黑色服裝和純白色服裝外，色彩的配置上需要注重其黑白灰的層次關(guān)系，一味地深或一味地淺在視覺上都是不完美的。因此，時裝畫的黑白灰訓(xùn)練質(zhì)上也是訓(xùn)練色彩配制的層次關(guān)系和用簡單、歸納的手法把服裝的色彩層次反映在紙面上。在黑白灰的表現(xiàn)中，除了無彩色系本身的配置關(guān)系外，影調(diào)和立體感的強(qiáng)調(diào)也很重要。第五章時裝畫的構(gòu)圖主要內(nèi)容時裝畫構(gòu)圖的意義時裝畫構(gòu)圖的基本法則一、時裝畫構(gòu)圖的意義時裝畫構(gòu)圖的意義在于：在恰當(dāng)?shù)奈恢靡郧‘?dāng)?shù)淖藨B(tài)和比例表達(dá)服裝。首先，在畫面中經(jīng)營服裝對象的位置和形態(tài)，表明了創(chuàng)作者對圖面空間的把握。占有的空間與留出的空間在形狀、位置、比例都形成緊密不可分割的相互關(guān)系。其次，時裝畫中對象可以看成是點(diǎn)、線、面的組合。那么，直線和曲線的排列和流動，點(diǎn)、面的聚散、反復(fù)、漸變，色彩的層次變化都構(gòu)成一定的節(jié)奏感。服裝對象的分離、聚合以及穿插都反映一定的組合關(guān)系，在系列服裝表達(dá)的時候更顯重要。另外，畫面中對象和背景（環(huán)境）、道具（如家具、寵物）和配飾（如眼鏡、包袋）的組合，會形成趣味性的場景，這將更加凸現(xiàn)“戲劇化”因素在構(gòu)圖中的影響。二、時裝畫的構(gòu)圖處理時裝畫作為一種設(shè)計(jì)手法和藝術(shù)表達(dá)方式，在其表現(xiàn)過程中，常常是依據(jù)一定的藝術(shù)法則來實(shí)現(xiàn)的。作為所有視覺藝術(shù)的共同標(biāo)準(zhǔn)，構(gòu)圖是否合理也必然是評價時裝畫成敗的關(guān)鍵之一。時裝畫的構(gòu)圖遵循對稱、平衡等構(gòu)圖的原則?；驹瓌t：與一般繪畫的構(gòu)圖相比更為豐富多變，富于個性化和風(fēng)格化。時裝畫的構(gòu)圖建立在藝術(shù)的審美標(biāo)準(zhǔn)和個人的風(fēng)格習(xí)慣之上，注重創(chuàng)造性和多樣性，形式感更強(qiáng)一些。通常采用的構(gòu)圖形式有下列幾種。1．單人構(gòu)圖單人構(gòu)圖是時裝畫實(shí)際創(chuàng)作中比較普遍的形式，自由灑脫，限制極少，能夠很好地表現(xiàn)出單個服裝主體“我”的特點(diǎn)和“惟我獨(dú)尊”的氣概。單人構(gòu)圖的具體形式有：服裝對象處于畫面絕對中心位置的單人中心式構(gòu)圖；服裝對象處于畫面對角線上，最大限度地使用紙面的長度的單人傾斜式構(gòu)圖；服裝對象處于畫面的1/2區(qū)域內(nèi)，留出一半甚至以上的空間的單人半景式構(gòu)圖；服裝對象處于一個或其他比較規(guī)整的圖形中的單人適合式構(gòu)圖等等。如右圖為單人構(gòu)圖的形式：2．雙人構(gòu)圖雙人構(gòu)圖是進(jìn)行搭配設(shè)計(jì)時比較普遍的構(gòu)圖形式。雙人構(gòu)圖時要注意兩個人之間的呼應(yīng)關(guān)系，這種關(guān)系一般是通過面部的向背、表情的呼應(yīng)、手臂的關(guān)聯(lián)、體態(tài)的穿插，以及人物的大小、畫面的向心性等因素來體現(xiàn)的。雙人構(gòu)圖的具體形式有：兩個人形態(tài)接近，關(guān)聯(lián)較小，沒有主次，氣氛和形式處于均衡狀態(tài)的雙人平衡式構(gòu)圖；兩個人動作一致或相反，具有巧合和趣味，氣氛和形式穩(wěn)重端莊的雙人對稱式構(gòu)圖；兩個人關(guān)聯(lián)密切，態(tài)度親密，肢體接觸多，氣氛和形式活潑的雙人穿插式構(gòu)圖；兩個人關(guān)聯(lián)明顯，主體動態(tài)變化大，保持距離，但仍是一個難以分割的整體，或具有情節(jié)性的雙人呼應(yīng)式構(gòu)圖等等。如右圖為雙人構(gòu)圖的形式3．多人構(gòu)圖多人構(gòu)圖表現(xiàn)多個主體的組合，“一個或幾個為主，其他為輔”的關(guān)系，構(gòu)圖比較復(fù)雜多變，層次豐富，是兩個人組合的延伸和擴(kuò)大。在處理多人構(gòu)圖時，創(chuàng)作者應(yīng)善于通過畫面人物姿態(tài)的協(xié)調(diào)性和組合方式來表現(xiàn)服裝之間的關(guān)系和層次。多人構(gòu)圖容易出現(xiàn)的問題是畫面結(jié)構(gòu)松散、凌亂，人物“各自為陣”。要注意運(yùn)用合理的處理方法使畫面產(chǎn)生一定的層次感、空間感和秩序感。三、時裝畫的構(gòu)圖要求時裝畫構(gòu)圖的要求是：（1）服裝對象的配置要中心和主題突出，并能夠形成完整協(xié)調(diào)的畫面。（2）構(gòu)圖講究四平八穩(wěn)和靈活生動的結(jié)合，畫面要有力量感上的均衡穩(wěn)重。（3）構(gòu)圖平展，充分利用畫紙的高度和寬度，做到疏密有致、飽滿大氣。（4）盡可能把重要的主題的部分完整地展示，不要遮擋太多。時裝畫的色彩表現(xiàn)主要內(nèi)容：色彩薄畫法的表現(xiàn)方法色彩厚畫法的表現(xiàn)技法第一節(jié)色彩薄畫法的表現(xiàn)技法時裝畫中薄畫法的表現(xiàn)以水彩色,透明水色等顏料為主要材料,表現(xiàn)服裝設(shè)計(jì)的各種造型。其中水彩表現(xiàn)技法是最重要的表現(xiàn)方法之一，由于水彩設(shè)色具有晶瑩剔頭，表現(xiàn)技法酣暢淋漓的特點(diǎn)，以適合表現(xiàn)一些透明的，透明的及輕薄材質(zhì)的服裝，用筆著色既可以大面積的涂畫，也可以較為細(xì)致的暈染。但應(yīng)注意的是，水彩色覆蓋力很弱，在用筆與著色時最好一氣呵成，如果反復(fù)涂抹，就會使顏色變臟，破壞圖面效果。薄畫法一般選擇白云筆或水彩筆，運(yùn)筆力求干凈利落，層次分明，適合表現(xiàn)明快，爽利的畫面風(fēng)格及與之相適應(yīng)的服裝主題。水彩表現(xiàn)技法常用的有暈染法，寫意法，淡彩法三種基本畫法。1．暈染法暈染法是運(yùn)用國畫中工筆重彩的表現(xiàn)手法，著重刻畫服裝的細(xì)部和面料的質(zhì)感，強(qiáng)化服裝的造型特征和藝術(shù)效果。具體方法是用一支顏色筆和一支清水筆同時繪制，把顏色涂在線條一側(cè)，趁其未干時馬上用另一支清水筆將顏色渲染暈化開，由深至淺，使圖面表現(xiàn)出豐富的層次感和裝飾趣味，形成漸變的，韻味十足的美感。暈染法表現(xiàn)的時裝畫在暈染時，色彩濃淡的變化，運(yùn)筆的方向，水分的掌握，時間的控制，下筆的輕重都會對暈染的最終效果產(chǎn)生影響。暈染法適合表現(xiàn)具有飄逸動感，造型寬大，舒適或強(qiáng)調(diào)織物圖案特色的服裝，特別是一些婚紗禮服類柔和，優(yōu)美的服飾。暈染過程中需注意畫面的主次關(guān)系，把設(shè)計(jì)重點(diǎn)和服裝主體作為著重刻畫的對象，其他部分要概括簡練。渲染畫法是借鑒中國工筆畫渲染、推移的特點(diǎn)，創(chuàng)造性地應(yīng)用在時裝畫中，來表現(xiàn)變化豐富的層次，形成自己獨(dú)特的風(fēng)格韻味。畫特征具有一種柔軟、溫和的感覺，最適合表現(xiàn)柔軟質(zhì)感的服裝。如絲、綢、緞、紗等制成的服裝。渲染畫法的關(guān)鍵是沿著線條的一側(cè)上色，待其未干時用另一支輕水筆化開，形成由深到淺的色彩明度推移，營造出清晰自然的韻律感。寫意法寫意法借鑒中國畫中大寫意的用筆和著色技法，是服裝設(shè)計(jì)表達(dá)中常見的一種表現(xiàn)形式，有一定的抽象美感與多意性。選擇太白云或大號水彩筆，蘸色要飽和一些，按照服裝的結(jié)構(gòu)大筆揮灑。下筆的方向需遵循身體的結(jié)構(gòu)，也就是衣紋線條的走向而定。筆觸借助于衣紋，衣褶的結(jié)構(gòu)來完成，使色彩成“畫”，衣紋成“線”，還要善于運(yùn)用筆觸處理空白，虛實(shí)，濃淡，通過交融連貫的設(shè)色，穿插有序的線條，流暢生動地表現(xiàn)絲綢，紗等柔軟輕薄的織物質(zhì)感。寫意法尤其適合表現(xiàn)一些大面積的服裝造型，如曳地長裙，披風(fēng)等，能夠體現(xiàn)出一種張力與動態(tài)，其效果生動而大氣。寫意法要注意水分的掌握和水跡的形成。如右圖土為一幅寫意時裝畫的代表作品：3．淡彩畫法淡彩畫法具有簡潔、清新的效果，畫法比較簡單容易出效果，是最常見的時裝畫表現(xiàn)技法。根據(jù)勾線的工具不同，可以分為鉛筆淡彩、鋼筆淡彩和毛筆淡彩三種形式，而最常見和最方便的是鉛筆淡菜和鋼筆淡彩兩種。在設(shè)色時要求色少水多，涂抹暢快，干凈利落。上色盡量保留鉛筆的一次性速寫效果，明麗淡雅，用筆隨意、生動，不追求細(xì)節(jié)，不追求詳盡的明暗關(guān)系和微妙的色彩變化。另外還有諸如透明水色的運(yùn)用技法等多種表現(xiàn)方法，透明水色在建筑效果圖中應(yīng)用較多，它的特點(diǎn)是顏色較水彩，水粉鮮艷，飽和度高，透明度好，滲透力強(qiáng)。但其顏料特性是速干的，不宜涂勻，如果把握不好，畫出的顏色會讓人感覺煩躁，尤其不適合表現(xiàn)皮膚色。透明水色可以和水粉，水彩等顏料一同使用，可以避免自身的一些應(yīng)用弱點(diǎn)。透明水色有瓶裝和附著在紙上的兩種，附著于紙上的透明水色原是用于把黑白照片染成彩色照片的顏料，我們現(xiàn)在容易買到和經(jīng)常使用的是瓶裝透過水色。透明水色畫法與水彩畫法相似，也是先畫亮面，后畫暗畫?？刂坪妙伾募兌龋枚鄬诱秩井嫹?，可以把對象表現(xiàn)到極細(xì)致的程度，并可以很好地渲染空間感，立體感和衣物的質(zhì)感。淡彩畫法表現(xiàn)的時裝畫利用透明水色的滲透力和擴(kuò)張性，在先上的顏色未干時，涂上另一種顏色，后者會在畫面中隨機(jī)滲透開來，形成很隨意的圖案效果，接近于扎染，蠟當(dāng)?shù)刃ЧＡ硗?，結(jié)合中國傳統(tǒng)工筆重彩的畫法，用一支沾色筆和一支清水筆進(jìn)行暈染，也會在時裝畫的表現(xiàn)在取得良好的視覺效果。第二節(jié)色彩厚畫法的表現(xiàn)技法薄畫法顏色通透而有光感，與線描結(jié)合輕松自然。色彩厚畫法是運(yùn)用水粉顏料，丙烯顏料，油畫顏料來表現(xiàn)服裝設(shè)計(jì)的多種造型。其中水粉顏料最易掌握，也應(yīng)用最廣。與水彩色相比，水粉色具有厚重假如第一遍的顏色畫得不理想，厚質(zhì)感的和帶有特殊肌理的服裝效果。水粉畫法一般選擇