2025年舞蹈劇目測試題及答案一、單項選擇題（每題2分，共20分）1.以下哪部當代舞作品以“非遺”保護為創(chuàng)作背景，通過“泥人張”技藝傳承為敘事線索？A.《記憶深處》B.《泥人的事》C.《薪火》D.《守藝》答案：B。解析：《泥人的事》是2023年全國舞蹈展演獲獎作品，聚焦“泥人張”家族三代手藝人的傳承困境，通過揉泥、捏塑等動作符號轉(zhuǎn)化為舞蹈語匯，強化非遺傳承的時代命題。2.中國古典舞“身韻”訓練體系中，“形、神、勁、律”四要素中，“律”的核心指向是？A.動作的力度與速度變化B.動作的節(jié)奏規(guī)律與呼吸配合C.動作的空間延伸與收縮D.動作的情感表達與意境營造答案：B。解析：“律”指動作的節(jié)奏規(guī)律，包括“正律”（順規(guī)律而動）與“反律”（出乎意料的節(jié)奏轉(zhuǎn)折），強調(diào)呼吸與動作的內(nèi)在統(tǒng)一，如“欲左先右”“欲揚先抑”的動勢規(guī)律。3.以下哪部芭蕾舞劇屬于“新古典主義芭蕾”代表作？A.《仙女》（1832）B.《春之祭》（1913）C.《睡美人》（1890）D.《吉賽爾》（1841）答案：B。解析：新古典主義芭蕾強調(diào)幾何構(gòu)圖、抽象形式與音樂的嚴格對應(yīng)，《春之祭》由斯特拉文斯基作曲，福金編舞，打破傳統(tǒng)芭蕾的敘事邏輯，以原始祭祀為主題，動作充滿棱角與爆發(fā)力，是新古典主義的里程碑。4.蒙古族舞蹈《萬馬奔騰》中，“馬步”動作的核心訓練價值在于？A.強化下肢力量與重心控制B.模擬馬的奔跑姿態(tài)的形似C.傳遞草原民族的豪邁氣質(zhì)D.展現(xiàn)人與馬的情感共鳴答案：A。解析：該作品的“馬步”并非單純模仿馬的外形，而是通過“提氣、沉胯、碾腳”的組合訓練，強化舞者對重心移動（前、后、左、右）的精準控制，為表現(xiàn)萬馬齊奔的動態(tài)層次感奠定技術(shù)基礎(chǔ)。5.以下哪部作品運用了“解構(gòu)-重組”編創(chuàng)手法，將傳統(tǒng)戲曲水袖動作拆解為“拋、抖、繞、收”等單一元素，再以現(xiàn)代舞節(jié)奏重新組合？A.《水色》B.《碇步橋》C.《紙扇書生》D.《九兒》答案：A。解析：《水色》（2021年荷花獎作品）以江南水鄉(xiāng)為背景，編創(chuàng)者將傳統(tǒng)水袖的“圓”“柔”特質(zhì)解構(gòu)，通過快速抖袖（產(chǎn)生細碎的“點”）、斜拋袖（形成銳利的“線”）等動作，結(jié)合地面滾動、空間跳躍等現(xiàn)代舞語匯，重構(gòu)出水袖的當代審美表達。6.印度古典舞“婆羅多舞”中，“阿巴尼婭”（Abhinaya）指的是？A.純技術(shù)性的舞蹈段落B.結(jié)合手勢、表情的敘事表演C.祭祀儀式中的祈福動作D.男女對舞的情感表達答案：B。解析：“阿巴尼婭”是婆羅多舞的核心表演部分，通過“手眼身法”的配合（如28種基本手勢“Mudras”對應(yīng)具體語義），結(jié)合面部表情（如“九情”表達），完成對神話故事或詩歌的敘事，強調(diào)“以舞說戲”。7.現(xiàn)代舞作品《潮汐》中，編創(chuàng)者通過“群體同步動作-個體脫離-重新聚合”的結(jié)構(gòu)設(shè)計，試圖表達的核心主題是？A.自然現(xiàn)象的科學模擬B.人類社會的集體與個體關(guān)系C.海洋生物的生存狀態(tài)D.時間流逝的不可逆性答案：B。解析：作品以“潮汐”為隱喻，通過舞者群體如潮水般的同步流動（象征集體秩序）、個別舞者突然脫離隊列（象征個體意識覺醒）、最終又被“引力”拉回群體（象征秩序與個體的平衡），探討現(xiàn)代社會中集體規(guī)范與個人自由的辯證關(guān)系。8.以下哪項屬于舞蹈“二度創(chuàng)作”的范疇？A.編創(chuàng)者根據(jù)文學劇本設(shè)計動作B.舞者在演出中對動作力度進行個性化調(diào)整C.舞美設(shè)計師繪制舞臺布景圖D.觀眾觀看作品后撰寫評論答案：B。解析：“二度創(chuàng)作”指表演者在遵循原作框架下，通過自身理解對作品進行再詮釋，如調(diào)整動作的速度、幅度或情感處理；A屬于一度創(chuàng)作（編創(chuàng)），C屬于舞臺技術(shù)配合，D屬于接受美學范疇。9.藏族舞蹈《弦子》中，“三步一撩”動作的文化內(nèi)涵與以下哪項最相關(guān)？A.牧民轉(zhuǎn)場時的行進姿態(tài)B.宗教儀式中的祈福動作C.農(nóng)耕勞作中的播種場景D.男女表達愛慕的互動方式答案：D。解析：弦子（又稱“諧”）是藏族歌舞形式，多在節(jié)日或婚禮中表演，“三步一撩”（前進步伐后單腿輕撩）常出現(xiàn)在男女對舞段落，通過身體的輕微擺動與眼神交流，傳遞含蓄的情感表達，是藏族傳統(tǒng)婚戀文化的舞蹈化呈現(xiàn)。10.以下哪部作品采用了“現(xiàn)場即興+預(yù)先編排”的混合編創(chuàng)模式，強調(diào)舞者與觀眾的即時互動？A.《希望》（抗疫主題群舞）B.《云門》（臺灣云門舞集作品）C.《對話》（實驗性現(xiàn)代舞）D.《黃河》（鋼琴協(xié)奏曲舞蹈版）答案：C。解析：實驗性現(xiàn)代舞《對話》（2024年首演）中，編創(chuàng)者設(shè)定“城市噪音”“光影變化”等隨機觸發(fā)機制，舞者在完成預(yù)先設(shè)計的“動作模塊”（如旋轉(zhuǎn)、跌倒）后，需根據(jù)現(xiàn)場觀眾的聲音（如掌聲、低語）即興調(diào)整動作順序與力度，打破“演員-觀眾”的固定邊界。二、簡答題（每題8分，共40分）1.分析當代舞作品《騎兵》在“軍事題材舞蹈”創(chuàng)作中的突破點。答案：《騎兵》（2021年第十一屆全國舞蹈展演金獎作品）突破傳統(tǒng)軍事題材舞蹈的“英雄符號化”表達，具體體現(xiàn)在三方面：其一，動作語匯創(chuàng)新——摒棄“握拳沖鋒”“揮刀吶喊”等程式化動作，以“勒馬”時的肩部抖動（模擬戰(zhàn)馬的呼吸）、“躍馬”時的身體傾斜（還原人與馬的重心協(xié)同）等細節(jié)，強化“人-馬”共同體的真實質(zhì)感；其二，敘事視角下沉——通過“新兵第一次摸馬”“老兵與退役戰(zhàn)馬告別”等微觀場景，展現(xiàn)軍人的情感溫度，而非單一強調(diào)“犧牲”“勝利”；其三，空間調(diào)度的象征意義——群舞段落中，騎兵隊列時而組成“刀”的銳角（象征戰(zhàn)斗性），時而散作“云”的弧線（隱喻和平年代的溫情），用空間語言完成對“軍人使命”的多維度詮釋。2.簡述傣族舞蹈《雨絲》中“手型”與“動律”的配合邏輯及其文化寓意。答案：《雨絲》以傣族“潑水節(jié)”為背景，通過“手型”與“動律”的配合傳遞“雨”的意象與民族文化內(nèi)涵。手型上，采用“掌型微彎”（模擬雨絲的細長）、“指尖輕抖”（表現(xiàn)雨滴的細碎），區(qū)別于傣族傳統(tǒng)“孔雀舞”的“爪型”（模仿孔雀頭、翅）；動律上，以“膝蓋微顫”為核心（傣族舞蹈“一順邊”動律的變體），配合手臂的“波浪式延伸”（從胯部到指尖的漸次發(fā)力），模擬雨絲飄落時的連綿與輕柔。文化寓意層面，“雨”在傣族文化中象征“生命滋養(yǎng)”與“凈化祝?！?，舞蹈通過手與身的配合，不僅再現(xiàn)雨景，更傳遞了對自然的敬畏與對生活的熱愛。3.對比分析古典舞《孔乙己》與現(xiàn)代舞《狂人日記》在“文學經(jīng)典改編”上的不同策略。答案：兩部作品均改編自魯迅文學經(jīng)典，但編創(chuàng)策略差異顯著：（1）語匯選擇：《孔乙己》以中國古典舞“身韻”為基礎(chǔ)，通過“含胸垂肩”（表現(xiàn)人物的卑微）、“碎步踉蹌”（模擬醉酒狀態(tài)）等動作，強化古典美學的“寫意”特質(zhì)；《狂人日記》則采用現(xiàn)代舞的“收縮-釋放”理論，以扭曲的肢體（如弓背抱頭）、爆發(fā)性的跳躍（表現(xiàn)精神壓抑），突出現(xiàn)代舞的“表現(xiàn)”特征。（2）敘事結(jié)構(gòu)：《孔乙己》遵循線性敘事（從“站著喝酒”到“斷腿討飯”），通過具體場景（咸亨酒店、街頭）的轉(zhuǎn)換推進劇情；《狂人日記》采用碎片化拼貼（夢境、回憶、幻覺的交叉），如舞者在同一空間中同時呈現(xiàn)“被圍觀”（群體環(huán)繞）與“吶喊”（個體突圍），對應(yīng)原著的意識流風格。（3）主題深化：《孔乙己》側(cè)重“人物命運”的悲劇性（通過動作的“無力感”強化封建制度對個體的壓迫）；《狂人日記》則聚焦“精神覺醒”的復雜性（通過舞者與“影子”的對抗——自我與外界的沖突，探討啟蒙的艱難）。4.說明舞蹈“道具運用”的三種常見類型，并各舉一例。答案：舞蹈道具運用可分為三類：（1）功能性道具：道具是動作的必要載體，直接參與舞蹈語匯構(gòu)建。例如《紅綢舞》中的紅綢，舞者通過“纏頭”“繞身”“拋接”等動作，將紅綢的“飄”與“韌”轉(zhuǎn)化為舞蹈語言，紅綢既是道具也是“第二肢體”。（2）象征性道具：道具本身無實用功能，但承載文化或情感隱喻。例如《扇骨》中的折扇，編創(chuàng)者刻意將扇骨拆分為零散的竹條，舞者通過“抓握”“散落”“重組”竹條的動作，象征傳統(tǒng)文化在現(xiàn)代社會中的“斷裂與再生”。（3）互動性道具：道具與舞者、環(huán)境產(chǎn)生動態(tài)關(guān)聯(lián)。例如《光·遇》中的LED燈球，舞者觸摸燈球時，燈光會根據(jù)動作力度變換顏色（輕觸變藍，重推變紅），道具成為“反饋媒介”，強化舞蹈的沉浸式體驗。5.簡述“舞蹈生態(tài)學”視角下，分析某一地域民間舞蹈的基本維度。答案：舞蹈生態(tài)學強調(diào)從“環(huán)境-文化-身體”的關(guān)聯(lián)中解讀舞蹈形態(tài)，分析地域民間舞蹈需關(guān)注三個維度：（1）自然環(huán)境維度：地理條件直接影響舞蹈動作特征。例如黃土高原的“安塞腰鼓”，因地處溝壑縱橫的山地，舞者需在狹窄空間中跳躍，形成“踢腿、轉(zhuǎn)身、跨跳”的短促有力動作；而江南水鄉(xiāng)的“蕩湖船”，因水域開闊，舞蹈多“輕搖、慢擺”的舒緩動律。（2）社會文化維度：生產(chǎn)方式、宗教信仰等塑造舞蹈功能。如云南彝族的“跳菜舞”源于“宴飲文化”，舞者需頭頂托盤、腳走碎步，動作既需美感又要保證菜品不灑，體現(xiàn)“實用與藝術(shù)的統(tǒng)一”；而藏族“鍋莊舞”最初是祭祀儀式，動作中保留“繞圈跪拜”的程式，傳遞對神靈的敬畏。（3）身體實踐維度：特定人群的身體習慣影響舞蹈語匯。例如蒙古族“頂碗舞”多由女性表演，因草原女性日常需頭頂水罐行走，長期的身體記憶轉(zhuǎn)化為舞蹈中“梗頸、立腰”的姿態(tài)；而朝鮮族“象帽舞”的“甩頭轉(zhuǎn)帽”動作，與朝鮮族男性傳統(tǒng)中“頂物勞作”（如頂米袋）的身體經(jīng)驗密切相關(guān)。三、論述題（每題20分，共40分）1.結(jié)合具體作品，論述“科技賦能”對當代舞蹈創(chuàng)作的影響。答案：科技與舞蹈的融合已從“輔助工具”發(fā)展為“創(chuàng)作要素”，具體影響體現(xiàn)在三方面：（1）視覺語言的拓展：數(shù)字技術(shù)突破傳統(tǒng)舞臺的物理限制。例如舞劇《只此青綠》中，通過XR虛擬拍攝技術(shù)，舞者的“展臂”動作可觸發(fā)背景中“層巒疊嶂”的動態(tài)變化（山體隨手臂起伏生長），實現(xiàn)“人在畫中游”的沉浸式效果；再如現(xiàn)代舞《量子糾纏》，利用動作捕捉系統(tǒng)（MotionCapture）將舞者的肢體軌跡轉(zhuǎn)化為屏幕上的光帶，光帶的交叉與分離對應(yīng)“量子糾纏”的科學概念，使抽象理論可視化。（2）編創(chuàng)過程的革新：科技工具成為“編舞合作者”。AI編舞程序（如Google的Magenta）可分析大量舞蹈數(shù)據(jù)（如芭蕾的“大跳”頻率、現(xiàn)代舞的“跌倒”角度），為編創(chuàng)者提供動作組合建議；例如實驗作品《算法之舞》中，編創(chuàng)者輸入“悲傷”“希望”等情感關(guān)鍵詞，AI提供基礎(chǔ)動作模塊（如“蜷縮-顫抖”對應(yīng)悲傷，“伸展-上升”對應(yīng)希望），舞者在此基礎(chǔ)上即興調(diào)整，形成“人機共創(chuàng)”的編舞模式。（3）觀演關(guān)系的重構(gòu)：互動技術(shù)打破“臺上-臺下”的固定邊界。例如沉浸式舞蹈《不眠之夜》（中國版）中，觀眾佩戴智能手環(huán)，通過“觸碰特定道具”（如劇中的懷表、信件）觸發(fā)舞者的不同表演分支（選擇跟隨“麥克白夫人”則看到她的獨白，跟隨“班柯”則看到謀殺場景）；再如線上舞蹈演出《云端共舞》，觀眾通過手機攝像頭上傳自己的簡單動作（如揮手、轉(zhuǎn)圈），這些動作經(jīng)算法處理后提供虛擬形象，與舞臺上的舞者共同完成群舞段落，實現(xiàn)“全民參與”的創(chuàng)作閉環(huán)。需注意的是，科技賦能需避免“技術(shù)堆砌”。如某作品曾試圖用全息投影呈現(xiàn)“百鳥齊飛”，但過度的視覺沖擊反而削弱了舞蹈本體的“身體表達”；成功的案例應(yīng)是“技術(shù)服務(wù)于藝術(shù)”——《碇步橋》中，地面投影的“水波倒影”僅作為背景點綴，舞者通過“踮腳輕踩”“側(cè)身微傾”的動作精準模擬橋上行走的姿態(tài)，科技在此強化了“人-橋-水”的詩意關(guān)聯(lián)，而非替代舞蹈本身。2.以“傳統(tǒng)與現(xiàn)代的對話”為主題，結(jié)合中西方舞蹈實例，論述當代舞蹈創(chuàng)作的文化傳承路徑。答案：在全球化與文化自信的背景下，當代舞蹈創(chuàng)作需在“傳統(tǒng)”與“現(xiàn)代”的張力中尋找平衡，具體路徑可歸納為“轉(zhuǎn)化”“融合”“重構(gòu)”三種模式：（1）“轉(zhuǎn)化”：提取傳統(tǒng)舞蹈的“基因”進行現(xiàn)代轉(zhuǎn)譯。中國古典舞《楚腰》是典型案例，編創(chuàng)者從楚墓帛畫“仕女細腰”的造型中提取“三道彎”（頭、腰、臀的反向曲線）的核心動律，摒棄傳統(tǒng)戲曲舞蹈的“圓場步”，代之以現(xiàn)代舞的“滑步”“點地”，使古典韻味與現(xiàn)代審美兼容；西方芭蕾《仲夏夜之夢》（肯尼斯·麥克米倫版）則將莎士比亞原著的“魔幻”主題與古典芭蕾的“足尖技術(shù)”結(jié)合，通過“精靈”角色的“碎步跳躍”（傳統(tǒng)芭蕾“埃卡泰”動作的加速處理）與“空中懸浮”（借助威亞但保留舞蹈的自然感），實現(xiàn)經(jīng)典文本的當代轉(zhuǎn)化。（2）“融合”：跨文化、跨舞種的語匯嫁接。例如《風吟》（中德合作現(xiàn)代舞），中國舞者運用“太極推手”的“粘連綿隨”動律（傳統(tǒng)武術(shù)元素），德國舞者采用表現(xiàn)主義現(xiàn)代舞的“扭曲伸展”（如瑪麗·魏格曼的“重力對抗”），兩人通過“手掌相抵”的動作，將“以柔克剛”（中國哲學）與“對抗平衡”（西方美學）融合，形成新的動作語法；印度寶萊塢舞蹈《新德里的早晨》則將傳統(tǒng)卡塔克舞的“腳鈴節(jié)奏”（每秒鐘24次踏擊）與街舞的“地板動作”（如托馬斯回旋）結(jié)合，用傳統(tǒng)節(jié)奏控制現(xiàn)代動作的爆發(fā)點，實現(xiàn)“傳統(tǒng)技術(shù)”與“現(xiàn)代活力”的共生。（3）“重構(gòu)”：對傳統(tǒng)舞蹈的文化語境進行當代詮釋。蒙古族舞蹈《家園》突破“草原牧歌”的單一主題，編創(chuàng)者保留“馬步”“勒馬”等傳統(tǒng)動作，但加入“手機查看天氣”（模擬牧民關(guān)注氣候變化）、“展開地圖”（表現(xiàn)生態(tài)遷徙決策）等現(xiàn)代生活符號，舞者通過“傳統(tǒng)動作+現(xiàn)代道具”的并置（如手持馬鞭卻看向手機屏幕），探討“傳統(tǒng)游牧文化”與“現(xiàn)代生態(tài)保護”的沖突與調(diào)和；西方現(xiàn)代舞《源》則以古希臘悲劇《俄狄浦斯王》為原型，編創(chuàng)者摒棄戲劇敘事，用“身體復制”（群舞者同步重復主角的“抓頭”“跪地”動作）象征“命運的枷鎖”，用“突然靜止”（打破重復節(jié)奏）表現(xiàn)“反抗的可能”，將傳統(tǒng)悲劇的“宿命論”重構(gòu)為“個體覺醒”的現(xiàn)代主題。綜上，傳統(tǒng)與現(xiàn)代的對話并非“非此即彼”，而是通過“轉(zhuǎn)化基因”“融合語匯”“重構(gòu)語境”，使傳統(tǒng)舞蹈在當代獲得新的生命力。這一過程需避免“形式模仿”（如僅復制傳統(tǒng)動作的外形）或“盲目西化”（如完全拋棄傳統(tǒng)語匯），而是要深入挖掘傳統(tǒng)舞蹈的文化內(nèi)核（如中國的“中和之美”、西方的“個體表達”），并與當代人的情感經(jīng)驗（如對科技的焦慮、對身份的追尋）產(chǎn)生共鳴，最終實現(xiàn)“傳統(tǒng)為根，現(xiàn)代為翼”的創(chuàng)作理想。四、編創(chuàng)題（20分）請以“城市記憶”為主題，創(chuàng)作一個3-5分鐘的群舞作品（6-8人），要求：1.明確舞蹈的核心意象（如“老弄堂的門”“生銹的自行車”等）；2.設(shè)計2-3個具有符號性的動作語匯，并說明其文化寓意；3.描述舞臺調(diào)度的關(guān)鍵段落及其表達意圖。參考答案：作品名稱：《門環(huán)上的光》（核心意象：老城區(qū)拆遷前的“門環(huán)”）一、核心意象闡述：以“門環(huán)”為載體，通過“觸摸-告別-記憶閃回”的邏輯，表現(xiàn)城市更新中“舊居”與“新居”、“個體記憶”與“集體發(fā)展”的情感碰撞。門環(huán)作為“物理連接”（連接門內(nèi)的家與門外的街）與“情感符號”（承載敲門的童年、送別親人的黃昏），是串聯(lián)全舞的核心道具。二、符號性動作語匯設(shè)計：1.“叩環(huán)”：單手指節(jié)輕敲門環(huán)（模擬“咚咚”的敲門聲），隨后手掌貼住門環(huán)緩慢下滑（表現(xiàn)“門內(nèi)無人應(yīng)答”的失落）。該動作源自真實生活場景（拆遷前居民最后一次探訪舊宅），“敲”與“貼”的對比，傳遞“尋找記憶”與“接受消逝”的矛盾情感。2.“繞環(huán)”：兩人一組，手臂交纏繞門環(huán)做“∞”形環(huán)繞（象征“時間循環(huán)”），同時身體后傾形成“拱門”造型（模仿老房子的門廊結(jié)構(gòu)）?！啊蕖钡能壽E對應(yīng)“童年-成年-現(xiàn)在”的記憶重疊，“拱門”造型既呼應(yīng)建筑形態(tài)，又隱喻“門內(nèi)的故