中小學美術教學課程設計指導美術課程作為中小學美育的核心載體，其教學設計的質量直接影響學生審美素養(yǎng)與創(chuàng)造力的發(fā)展。在《義務教育藝術課程標準（2022年版）》的指引下，美術教學需以審美感知、藝術表現(xiàn)、創(chuàng)意實踐、文化理解四大核心素養(yǎng)為錨點，結合學段特征構建系統(tǒng)化、生活化、創(chuàng)新性的課程體系。本文從目標定位、內容整合、活動設計、資源開發(fā)等維度，提供兼具理論支撐與實踐價值的課程設計指導，助力教師打造“以美育人、以美化人”的優(yōu)質課堂。一、課程設計的核心導向：錨定素養(yǎng)，適配學段（一）新課標視域下的核心素養(yǎng)錨定美術課程的終極目標是培養(yǎng)學生的核心素養(yǎng)，四者構成有機整體：審美感知是基礎（通過觀察、體驗積累視覺經(jīng)驗），藝術表現(xiàn)是技能載體（運用媒材、技法表達創(chuàng)意），創(chuàng)意實踐是創(chuàng)新引擎（解決問題、突破常規(guī)的創(chuàng)作過程），文化理解是深層內涵（透過美術作品理解人類文明與文化多樣性）。課程設計需將四大素養(yǎng)拆解為可操作的學習任務，例如在“傳統(tǒng)建筑寫生”課中，審美感知指向觀察建筑的比例、裝飾；藝術表現(xiàn)指向鋼筆淡彩的技法運用；創(chuàng)意實踐指向“為建筑設計新功能”的拓展任務；文化理解指向分析建筑與地域文化的關聯(lián)。（二）學段差異化特征分析小學低段（1-3年級）學生以“直覺體驗”為主，課程應游戲化、生活化，例如用樹葉拼貼動物、用黏土捏塑水果，在“玩中學”中建立色彩、形狀的感知；中段（4-6年級）需進階技能訓練，如學習透視原理畫校園、用版畫技法制作藏書票，同時融入簡單的文化主題（如“家鄉(xiāng)的節(jié)日”繪畫）；初中段（7-9年級）學生審美能力逐步抽象化，課程應深化文化理解，例如分析敦煌壁畫的色彩哲學、對比東西方肖像畫的審美差異，引導學生用綜合材料（如廢舊材料改造）表達對文化的思考。二、課程目標的分層構建：從“知識技能”到“素養(yǎng)發(fā)展”課程目標需避免“一刀切”，應根據(jù)學段認知水平分層設計，形成“螺旋上升”的素養(yǎng)發(fā)展路徑：小學低段：知識目標：認識基本色彩（三原色、三間色）、幾何圖形；技能目標：掌握油畫棒平涂、折紙對稱剪的方法；素養(yǎng)導向：通過“我的手印變變變”等活動，激發(fā)審美感知的敏感性，建立“美術有趣”的情感認同。小學高段：知識目標：了解“構圖”“肌理”等美術語言；技能目標：運用水彩暈染、線描裝飾創(chuàng)作主題畫；素養(yǎng)導向：在“傳統(tǒng)紋樣的故事”課中，通過調研家鄉(xiāng)非遺（如剪紙、年畫），初步形成文化理解的意識。初中段：知識目標：理解“形式美法則”“美術流派”的概念；技能目標：用丙烯顏料、綜合材料完成主題性創(chuàng)作（如“未來城市”設計）；素養(yǎng)導向：在“中外美術比較”單元中，通過分析《簪花仕女圖》與《蒙娜麗莎》的文化背景，提升審美判斷與文化理解能力。三、課程內容的系統(tǒng)整合：打破邊界，聯(lián)結生活（一）教材的“二次開發(fā)”策略教材是課程的核心資源，但需結合校情、學情“活化”。例如人教版美術教材中的“民間美術”單元，可整合地方資源：陜西的學校引入“安塞腰鼓紋樣”，浙江的學校融入“藍印花布”，讓學生通過“調研—臨摹—創(chuàng)新”的路徑，將傳統(tǒng)元素轉化為現(xiàn)代設計（如手機殼、帆布袋圖案）。（二）跨學科的“聯(lián)結式”設計美術與多學科的融合能拓展課程深度：與語文融合：為古詩《山居秋暝》配畫，用水墨表現(xiàn)“空山新雨”的意境；與科學融合：觀察植物細胞結構后，用點線面創(chuàng)作“微觀世界”抽象畫；與歷史融合：結合“絲綢之路”主題，臨摹敦煌壁畫并設計“絲路新商隊”插畫。四、教學活動的創(chuàng)新設計：情境驅動，實踐育人（一）情境創(chuàng)設：讓學習“真實發(fā)生”設計主題式情境，如“校園美術館策展人”項目：學生分組確定展覽主題（如“四季之美”“校園生活”），完成作品創(chuàng)作、標簽設計、展廳布置，最后面向全?！安哒埂?。過程中需解決“如何統(tǒng)一風格”“如何吸引觀眾”等真實問題，倒逼創(chuàng)意實踐與合作能力的提升。（二）實踐活動：從“模仿”到“創(chuàng)造”推行項目式學習（PBL），例如“社區(qū)文化墻設計”：學生先調研社區(qū)歷史、居民需求，再繪制設計稿（含草圖、色彩方案、文化符號），最終用丙烯顏料集體創(chuàng)作?；顒硬粌H鍛煉繪畫技能，更培養(yǎng)社會責任感與問題解決能力。（三）評價改革：多元反饋促成長建立過程性評價體系：個人成長檔案袋：收錄作品、創(chuàng)作日記、反思單（如“我在這幅畫中嘗試了____技法，下次想改進____”）；多元評價主體：學生自評（用“星級評價表”評自己的創(chuàng)意、技法）、小組互評（“我欣賞他的____，建議____”）、家長評價（親子繪畫后，家長記錄孩子的創(chuàng)作故事）。五、資源開發(fā)與技術賦能：拓展課堂的“時空邊界”（一）校本資源的深度挖掘梳理地方文化資源：非遺傳承人進校園（如陶藝、皮影戲工作坊）、博物館研學（現(xiàn)場寫生+文化講解）、校園資源（老?；?、古樹的故事轉化為繪畫主題）。例如，蘇州的學?？砷_發(fā)“園林美學”課程，讓學生寫生拙政園的窗欞、假山，理解“移步換景”的造園智慧。（二）數(shù)字技術的創(chuàng)新應用利用VR/AR技術打破空間限制：學生通過VR參觀盧浮宮、故宮，近距離觀察《蒙娜麗莎》的筆觸；用AI繪畫工具（如“文心一格”）輔助創(chuàng)意，輸入“未來城市+傳統(tǒng)紋樣”生成靈感草圖，再進行手繪加工；借助“國家中小學智慧教育平臺”的優(yōu)質課例，學習版畫、水彩等技法的細節(jié)。六、案例解析與反思優(yōu)化：從“設計”到“生長”（一）小學案例：《我的校園四季》（五年級）設計思路：跨學科融合科學（觀察植物物候）、語文（撰寫觀察日記）、美術（寫生+創(chuàng)作），分三階段推進：1.觀察實踐：四季各選一周，記錄校園植物的變化（拍照、素描、文字）；2.創(chuàng)作表達：用“水彩+拼貼”技法，將四季的植物、活動（如春天的風箏、冬天的雪人）整合為一幅畫；3.展覽反思：舉辦“校園四季”畫展，邀請家長投票，學生撰寫《我的創(chuàng)作故事》。素養(yǎng)落地：審美感知（觀察自然形態(tài)、色彩）、藝術表現(xiàn)（水彩技法）、創(chuàng)意實踐（四季元素的整合）、文化理解（校園文化的認同）。（二）初中案例：《傳統(tǒng)紋樣的現(xiàn)代轉譯》（八年級）設計思路：文化理解為核心，分四環(huán)節(jié)：1.文化解碼：分析饕餮紋（權力象征）、纏枝紋（吉祥寓意）的造型、色彩、內涵；2.技法學習：用Photoshop提取紋樣元素，學習“扁平化設計”“色彩重構”；3.創(chuàng)意實踐：為文具、服飾設計帶有傳統(tǒng)紋樣的文創(chuàng)產(chǎn)品；4.成果展示：在校園文創(chuàng)市集售賣作品，將收益捐贈非遺保護項目。素養(yǎng)落地：文化理解（紋樣的文化內涵）、藝術表現(xiàn)（數(shù)字設計技法）、創(chuàng)意實踐（傳統(tǒng)元素的現(xiàn)代轉化）、審美感知（形式美法則的運用）。（三）反思優(yōu)化策略學生視角：通過問卷（如“你希望增加____類型的活動”）、訪談（“這節(jié)課最困難的地方是____”）收集反饋；同行視角：邀請美術組教師聽課，聚焦“環(huán)節(jié)銜接是否流暢”“素養(yǎng)目標是否達成”；自我視角：課后復盤“時間分配是否合理”“評價方式是否激發(fā)了學生的積極性”，形成“設計—實踐—反思—改進”的閉環(huán)。結語：讓課程設計成為“美育生長的土壤”中小學美術課程設計是一門“平衡的藝術”：既要扎根課標與教材，又要回應學生的興趣