歐普藝術(shù)圖案在首飾中的應(yīng)用摘要本文通過對歐普藝術(shù)代表性圖案研究，以視覺藝術(shù)中錯覺的表現(xiàn)與首飾應(yīng)用價值作為主題，著重研究視錯覺現(xiàn)象在現(xiàn)代藝術(shù)家作品與現(xiàn)代藝術(shù)首飾設(shè)計作品的體現(xiàn)與應(yīng)用。首先研究歐普藝術(shù)視錯覺的發(fā)展歷史；然后研究歐普藝術(shù)如何形成視錯覺，以幾何學(xué)為基礎(chǔ)，使用形狀、顏色和圖形來進(jìn)行研究。歐普藝術(shù)巧妙利用點(diǎn)、線、面和色彩的組合將其簡單的排列創(chuàng)作出立體感或運(yùn)動感或閃爍、炫目等視錯效果的圖案。從中的色彩理論和認(rèn)知心理學(xué)分析結(jié)果運(yùn)用到首飾系列設(shè)計的實踐研究。隨著當(dāng)代藝術(shù)的蓬勃發(fā)展與社會的高速發(fā)展，使得我們對此的接受程度越來越高。視錯覺給帶來的感受，證明了觀者的參與是視錯覺作品重中之重。作品闡述了如何運(yùn)用視錯覺進(jìn)行創(chuàng)新，更好地表達(dá)作品意義的同時，也有著自己的新意與獨(dú)特之處。關(guān)鍵詞：視覺藝術(shù)；視錯覺；應(yīng)用價值A(chǔ)bstractThroughtheresearchonrepresentativepatternsofOpart,thisarticlefocusesontheexpressionandapplicationofopticalillusioninvisualartsandjewelryapplicationvalue.FirststudythedevelopmenthistoryofOpArt'sopticalillusion;thenstudyhowOpArtformstheopticalillusion,basedongeometry,usingshapes,colorsandgraphicstoconductresearch.OpArtingeniouslyusesthecombinationofdots,lines,surfacesandcolorstocreateathree-dimensionalorsportssenseorflashing,dazzlingandothervisuallyill-effectpatternsbysimplyarrangingit.Fromtheanalysisofcolortheoryandcognitivepsychologytothepracticalresearchofjewelryseriesdesign.Withthevigorousdevelopmentofcontemporaryartandtherapiddevelopmentofsociety,ouracceptanceofthishasbecomehigherandhigher.Thefeelingbroughtaboutbyopticalillusionprovesthattheparticipationofviewersisthetoppriorityoftheworkofopticalillusion.Theworkelaborateshowtouseopticalillusiontoinnovateandbetterexpressthemeaningofthework,butalsohasitsownnewideasanduniqueness.Keywords:visualart;visualillusion;applicationvalue

目錄TOC\o"1-3"\h\u摘要 錯誤!未定義書簽。Abstract 錯誤!未定義書簽。錯誤!未定義書簽。

目錄 錯誤!未定義書簽。錯誤!未定義書簽。錯誤!未定義書簽。第一章緒論 11.1選題背景 11.2研究目的及意義 11.3研究內(nèi)容與方向 2第二章歐普藝術(shù)概述 32.1歐普藝術(shù)的概念 32.2歐普藝術(shù)的起源與發(fā)展 32.3代表人物及典型作品4第三章歐普藝術(shù)幾何圖形分析 63.1幾何元素的平面構(gòu)成 63.2視錯幾何分析 83.3歐普藝術(shù)圖案色彩分析 10第四章歐普藝術(shù)圖案在首飾設(shè)計中的應(yīng)用 114.1歐普藝術(shù)幾何在首飾中的應(yīng)用 114.2歐普藝術(shù)圖案色彩在首飾中的應(yīng)用 11第五章作品創(chuàng)作及制作 125.1首飾創(chuàng)作 125.2實物制作過程 16結(jié)論 29參考文獻(xiàn) 30致謝 31第一章緒論1.1選題背景光效應(yīng)藝術(shù)，又稱“歐普藝術(shù)”“視幻藝術(shù)”。這種藝術(shù)的表現(xiàn)與傳統(tǒng)的藝術(shù)表現(xiàn)相比，以直觀的視覺感受媒介，以韻律、色彩、質(zhì)感、大小、變化、一致、錯雜與畫面處理等特質(zhì)為人所掌握。用幾何形象創(chuàng)造出各種光色效果，引起明暗與色彩的不同結(jié)合，發(fā)生抖動的運(yùn)動幻覺、錯視覺和強(qiáng)化視覺效果的一種抽象派藝術(shù)。光效應(yīng)藝術(shù)是利用光學(xué)原理，以色彩顯現(xiàn)出的波形長短變化，或者以極細(xì)的線條和人工處理的光色，給人造成視覺上的差錯。光效應(yīng)的藝術(shù)作品大多遠(yuǎn)離客觀存在的事物，它更像是一種純粹感情化的色彩或符號的形象。歐普藝術(shù)運(yùn)動誕生后，視錯覺才被認(rèn)可為一種藝術(shù)形式。隨著當(dāng)代藝術(shù)的蓬勃發(fā)展與社會的高速發(fā)展，我們所接觸到的視覺現(xiàn)象越來越多，各式各樣的有趣多變視錯覺顯現(xiàn)充斥著我們的雙眼，這也使得我們對此的接受程度越來越高。很多當(dāng)代藝術(shù)作被歐普藝術(shù)所影響，從而跟直接的影響到觀眾的感受。觀眾被歐普藝術(shù)影響時，許多當(dāng)代藝術(shù)家也不再在作品繪畫中集中精力。而是從簡單的幾何研究和色彩開始創(chuàng)作。為此將燈光、裝置和科技結(jié)合到作品中，精確的使用光效應(yīng)加強(qiáng)作品對觀眾的視覺沖擊。歐普藝術(shù)在各種產(chǎn)品的設(shè)計中有著舉足輕重的地位，歐普藝術(shù)圖案沖破了傳統(tǒng)圖案的束縛，為大眾帶來了神奇的視覺享受，賦予靈動的生命力和時尚特色。后現(xiàn)代的歐普藝術(shù)利用人類的感知制造出令人暈眩的光效應(yīng)現(xiàn)象與幻覺效果，同時誘導(dǎo)觀眾體會作者想要表達(dá)的思想感情。1.2研究目的及意義在生活中，人們了解事物很大部分都是取決于眼鏡看到的，但當(dāng)人們被外界因素干擾或者自身心理和生理因素控制時。就可能會對事物本身進(jìn)行錯誤判斷和錯誤感知，這時視錯覺便產(chǎn)生。歐普藝術(shù)家利用人們對事物錯視產(chǎn)生與客觀之間的矛盾，引誘起人們對于事物的多重認(rèn)識和解讀，以及探索求知的欲望。本文將歐普藝術(shù)圖案和首飾結(jié)合，通過無限變化的歐普藝術(shù)圖案來創(chuàng)新首飾展示效果，利用圖案幾何圖形和色彩沖突搭配引起視網(wǎng)膜的強(qiáng)烈反應(yīng),使得畫面在腦海中形成一種持久含義不明的動態(tài)形象，形成全新的視覺沖擊，讓讀者擺脫時空共和形體的束縛，使想象力在畫面中飛馳。1.3研究內(nèi)容與方向通過歐普藝術(shù)的相關(guān)藝術(shù)運(yùn)動、藝術(shù)家、作品歷史背景分析，了解其對現(xiàn)代視覺文化帶來的深刻影響。對知名藝術(shù)家作品的分析了解其中幾何圖形和色彩在視錯覺現(xiàn)象的運(yùn)用。結(jié)合文獻(xiàn)和藝術(shù)家作品中的視錯研究，再利用心理學(xué)等理論基礎(chǔ)交叉研究，了解視錯現(xiàn)象運(yùn)用和藝術(shù)情感表達(dá)。通過總結(jié)得出歐普藝術(shù)圖案在首飾中的情感表達(dá)方式，繪畫出多套設(shè)計方案，將設(shè)計方案、材料和工藝進(jìn)行比對，分析材料加工難點(diǎn)，最后選出最終圖紙進(jìn)行實物制作第二章歐普藝術(shù)概述2.1歐普藝術(shù)的概念OpArt，歐普藝術(shù)，又稱“光效應(yīng)藝”“視幻藝術(shù)”。Op指的是視覺與光學(xué)的物理和心理的過程，這種藝術(shù)的表現(xiàn)與傳統(tǒng)的藝術(shù)表現(xiàn)相比，以直觀的視覺感受媒介，以韻律、色彩、質(zhì)感、大小、變化、一致、錯雜與畫面處理等特質(zhì)為人所掌握。用幾何形象創(chuàng)造出各種光色效果，引起明暗與色彩的不同結(jié)合，發(fā)生抖動的運(yùn)動幻覺、錯視覺和強(qiáng)化視覺效果的一種抽象派藝術(shù)。光效應(yīng)藝術(shù)是利用光學(xué)原理，以色彩顯現(xiàn)出的波形長短變化，或者以極細(xì)的線條和人工處理的光色，給人造成視覺上的差錯。光效應(yīng)的藝術(shù)作品大多遠(yuǎn)離客觀存在的事物，它更像是一種純粹感情化的色彩或符號的形象。心理學(xué)研究表明，眼鏡時常將隨機(jī)分開的零散物件組成一個簡單的視覺系統(tǒng)，而在歐普藝術(shù)中相反，常排列相同類型的簡單物件使眼鏡視覺系統(tǒng)受到迷惑形成幻覺，以防止其形成整體系統(tǒng)。觀者在感受歐普藝術(shù)時視覺常在一個不穩(wěn)定的狀態(tài)下，陷入某些輕微的眩暈感，這些感受時常會被空間大小所放大，有時會被周圍事物所進(jìn)一步強(qiáng)化。這些二維的藝術(shù)作品時常會有三維的感受，這是其他藝術(shù)風(fēng)格看不到的。歐普藝術(shù)運(yùn)動誕生后，視錯覺才被認(rèn)可為一種藝術(shù)形式。歐普藝術(shù)使抽象派藝術(shù)，所以創(chuàng)作的對象不來源于現(xiàn)實生活。它是在基于幾何形體上創(chuàng)作，歐普藝術(shù)幾乎無一例外是非寫實的。藝術(shù)家創(chuàng)作時不會用現(xiàn)實生活中的任何東西描繪，反而創(chuàng)作是從構(gòu)圖、形狀和運(yùn)動為主的抽象藝術(shù)。歐普藝術(shù)為了使所用元素達(dá)到對大的視覺效果，為了讓視錯覺、視幻覺發(fā)揮最大作用，每個元素都是千方百選的，每條線條和形狀都是必須對構(gòu)圖有所貢獻(xiàn)，每種色彩都是有所效果的。所以想要成功地創(chuàng)作歐普藝術(shù)風(fēng)格的作品，需要花大量的時間去實驗和很大的預(yù)見性。2.2歐普藝術(shù)的起源與發(fā)展歐普藝術(shù)這一詞首次出在1964年10月的《時代》雜志中，它是在即波普藝術(shù)之后在西歐科學(xué)技術(shù)的革命的帶領(lǐng)下出現(xiàn)的一種新風(fēng)格流派。黑白形式的歐普藝術(shù)是最早期的表達(dá)方式，一直到60年代初才有色彩的加入。1965年1965年，\t"/item/%E6%AC%A7%E6%99%AE%E8%89%BA%E6%9C%AF/_blank"紐約現(xiàn)代美術(shù)館（MuseumofModernArt）舉辦了“眼睛的反應(yīng)”(TheResponsiveEye)展覽會。在展覽會上，歐普藝術(shù)家們探究了視覺感知的許多方面，例如幾何形體之間的關(guān)系，在現(xiàn)實中不會存在的“不可能圖形”，以及關(guān)于光亮、顏色和形狀感知的幻覺。但是“會動”的幻覺圖片引起了特別的關(guān)注。在這些欺騙眼睛的詭計中，靜止的圖案讓觀看者在主觀上產(chǎn)生了強(qiáng)烈的錯覺，誤認(rèn)為它們是在動的。歐普藝術(shù)家們深入的探究這些幾何形體之間的關(guān)系排列，以及迷幻色彩形成的視幻覺，使得歐普藝術(shù)備受關(guān)注并且形成流行風(fēng)格藝術(shù)。歐普藝術(shù)以人類心理學(xué)為切入點(diǎn)，在服裝、平面設(shè)計、建筑、家居方面有著不同凡響的影響力。藝術(shù)與時尚的結(jié)合，使歐普藝術(shù)的迷幻風(fēng)格在服裝界占領(lǐng)著一席之地。在20世紀(jì)60年代時，有人評價歐普藝術(shù)令人反胃，以至于有觀眾觀看時會暈倒。對此許多藝術(shù)家對其進(jìn)行學(xué)術(shù)上的批評，指責(zé)歐普藝術(shù)僅僅只是追求表面的藝術(shù)效果，膚淺又空洞。芭芭拉露絲寫道：“純粹的歐普藝術(shù)，以教科書，實驗室的實驗、等式、理論、論證為依據(jù)，近觀可能刺激神經(jīng)、沖擊眼球，但它是空虛而缺乏靈魂的”。西里爾·貝雷特在他的《歐普藝術(shù)概論中為歐普藝術(shù)》中為歐普藝術(shù)做出了辯護(hù)。他認(rèn)為歐普藝術(shù)家創(chuàng)作出來的視錯覺并不是歐普藝術(shù)的最終目的而只是手段。他認(rèn)為歐普藝術(shù)家使用視錯的手段創(chuàng)造了有價值的東西，這些東西讓歐普藝術(shù)區(qū)別與科學(xué)圖表?？茖W(xué)圖表的確是歐普藝術(shù)的素材來源，但歐普藝術(shù)并不是全部由這些素材組成的。就如同文藝復(fù)興時期的創(chuàng)作，不會有人會將文藝復(fù)興時期的繪畫理解為只是透視的一種練習(xí)。最后內(nèi)雷特總結(jié)歐普藝術(shù)做出的貢獻(xiàn)。1.歐普藝術(shù)的色彩,用科學(xué)手段通過藝術(shù)家之手，產(chǎn)生了超越顏料色彩混合范圍內(nèi)的色彩，做出色彩對比和色彩引誘方面，這使印象主義更進(jìn)一步發(fā)展。2.歐普藝術(shù)打破常規(guī)。大多數(shù)藝術(shù)作品會描繪一個物體或者一個空間，將作品放在觀眾面前。而歐普藝術(shù)創(chuàng)造的是個無形的空間。像是一種感覺在環(huán)繞的環(huán)境，是將觀眾置身于作品中，這也需要觀眾的合作。3.歐普藝術(shù)在不同時間可能會對其自身有不同認(rèn)識。2.3代表人物及典型作品VictorVasarely\t"/item/%E6%AC%A7%E6%99%AE%E8%89%BA%E6%9C%AF/_blank"維克托·瓦薩雷里是歐普藝術(shù)的先驅(qū)，也是光效應(yīng)繪畫的奠基人之一。他于1930年就讀于包豪斯學(xué)校，研究蒙德里安、康定斯基的作品和理論，并對色彩理、知覺和幻覺的發(fā)展歷史進(jìn)行了思考，從而逐步形成了自己的看法。他在二十世紀(jì)三十年代創(chuàng)作了第一幅重要的作品--斑馬（Zebra）（圖2-1），這幅作品由黑白條紋的曲線組成，被認(rèn)為是歐普藝術(shù)流派的第一代表作品。這幅作品顯示出維克托·瓦薩雷里最初的探索是從形態(tài)開始，之后才逐步發(fā)展到運(yùn)用規(guī)則的幾何形態(tài)和色彩的變化來達(dá)到特殊的視覺效果。斑馬（Zebra）（圖2-1）BridgetRiley布萊特·賴?yán)彩菤W普藝術(shù)中的一位巨匠，在威尼斯雙年展中第一位獲得最高獎的女性藝術(shù)家。1956年，賴?yán)e行了第一個美國抽象主義展覽在泰特美術(shù)館，這使得她改變了之后的生涯。他開始嘗試性的去實驗，期間他在教一些存在心理障礙的孩子繪畫，并且使用一系列的圖形和色彩表現(xiàn)情緒。在這段時間中，賴?yán)麆?chuàng)作出作品《粉色風(fēng)景》（圖2-2）?！斗凵L(fēng)景》（圖2-2）第三章歐普藝術(shù)幾何圖形分析3.1幾何元素的平面構(gòu)成歐普藝術(shù)圖案元素是由點(diǎn)、線、面構(gòu)成的幾何。在點(diǎn)、線、面的形態(tài)上利用點(diǎn)和線的漸變排列交叉排列以及面的交錯、扭曲、折疊，運(yùn)用色彩中的黑白對比、明度對比、冷暖對比、漸變手法等組合而成。經(jīng)過科學(xué)的排列從而達(dá)到視覺上的變形和視幻效果。點(diǎn)的設(shè)計從形態(tài)概念上說，點(diǎn)有大小和位置，是創(chuàng)作中最基礎(chǔ)的元素。特點(diǎn)是小，所以給人表達(dá)的情感大多以簡單、純潔、干凈為主。但歐普藝術(shù)作品中會將點(diǎn)達(dá)到并不簡單的視覺效果。如果通過色彩對比，將點(diǎn)的顏色和背景顏色運(yùn)用冷暖對比，可以將簡單的點(diǎn)變得豐滿起來。色彩中的暖色會讓人覺得向前，冷色會讓人感覺退后，這就為作品上的點(diǎn)有種凹凸感。如果采用大小不同的點(diǎn)，橢圓形、圓形方形、或者不規(guī)則形的點(diǎn)，可以在明度和純度配合下達(dá)到一種運(yùn)動的視覺效果或者立體感?！稛o題》（圖3-1-1）是賴?yán)淖髌?。畫面中運(yùn)用了許多圓點(diǎn)，將他們大小和位置等因素變化，展現(xiàn)出一種流動的空間感?！稛o題》（圖3-1-1）線的設(shè)計從形態(tài)概念說，線是有長度、方向、寬度，可以是直線，也可以是折線和曲線。所以給人們感覺大多以理性、堅強(qiáng)、平穩(wěn)為主。在歐普藝術(shù)中將線進(jìn)行疏密、長短排列，構(gòu)成的圖案在視覺上可以呈現(xiàn)延伸感、立體感和流動感?！读鲃印罚▓D3-1-2）是賴?yán)拇碜髌贰Ｔ谖覀冹o止不動時欣賞這副作品時，仿佛給我們帶來一種線條流動起伏的視覺錯覺，仿佛海浪上下浮動一般。畫滿中排列滿了密密麻麻的線條，這些線條經(jīng)過科學(xué)嚴(yán)謹(jǐn)?shù)挠嬎悖謬?yán)謹(jǐn)排列設(shè)計出來的。給讀者一種閃爍和運(yùn)動的感覺?！读鲃印罚▓D3-1-2）面的設(shè)計在設(shè)計學(xué)中呈現(xiàn)于不同的形態(tài)類型中，在二維的范圍中，面的總是最豐富的，畫面往往隨面的形狀、虛實、大小、位置、色彩、肌理等變化而形成復(fù)雜的造型世界，它是造型風(fēng)格的具體體現(xiàn)。在“面”中最具代表性的“直面”與“曲面”所呈現(xiàn)的表情：直面（一切由直線所形成的面）具有穩(wěn)重、剛毅的男性化特征、其特征程度隨其諸因素的加強(qiáng)而加強(qiáng)。曲面（一切由曲線所形成的面）具有動態(tài)、柔和的女性化特征，其特征程度隨其諸因素的變化而加強(qiáng)（或減弱）。在歐普藝術(shù)中也可以利用色彩冷暖，冷色后退暖色向前形成強(qiáng)烈對比；如果只是在一個面上設(shè)計時，也可以利用色彩漸變的方式，使單個面呈現(xiàn)一種三維立體的視覺效果?！秌eple-gestalt》（圖3-1-3）維克托·瓦薩雷杰出作品《keple-gestalt》（圖3-1-3）一面凸面一面凹面，所以看起來像立方體或像一個角落，這種錯覺叫納克視錯覺。作品中藍(lán)紫色漸變立方體可以同時看作是向里凹陷或者凸起，作者將其重復(fù)并連接起來，加深了視錯效果使我們的眼鏡和大腦陷入混亂。歐普藝術(shù)通常會使用重復(fù)幾何圖案來制造視錯覺，這種方式是經(jīng)過嚴(yán)格的科學(xué)計算排列的。歐普藝術(shù)理論家貝雷特稱之為“周期性構(gòu)成。周期性構(gòu)成有一種功能，同一調(diào)子下規(guī)律化間歇重復(fù)，按照不同的算法增加或者減少。就是用普通的幾何形狀，圓形、三角形、方形不停組合。3.2視錯幾何分析視錯基本分為兩種，第一種物理視錯覺，是由外來因素和外來環(huán)境所引起的。大多數(shù)物理環(huán)境是我們無法改變的，如陽光、溫度、濕度、氣候等一些自然現(xiàn)象。這些客觀的物理環(huán)境偶爾會使我們感知發(fā)生偏差，從而產(chǎn)生視覺錯覺的現(xiàn)象。第二種生理錯覺，生理錯覺主要產(chǎn)生在眼睛和視覺通路。這是由于過度刺激所引起，導(dǎo)致大腦對傳入的圖形信息進(jìn)行錯誤的判斷和解讀。干擾視錯覺，赫爾曼格柵錯覺（圖3-2-1）就是光學(xué)錯覺中最經(jīng)典的例子，將方格整齊的排列在灰色背景下，我們會看到白點(diǎn)一直在閃爍。這是相鄰的感受器彼此之間發(fā)生了抑制作用。赫爾曼格柵錯覺（圖3-2-1）單純的圖形中的線條長短也會發(fā)生視錯覺。這也是抑制和干擾的一種。如圖（圖3-2-2）所示，這是著名的“佐爾拉錯覺”。當(dāng)在平行線上面加上方向不同的短線，我們看到的平行線不再平行。這是由于短線向不同的方向產(chǎn)生了向外和向內(nèi)的張力干擾了平行線，所以平行線似乎根本就不是平行的。（圖3-2-2）面積的大小對比也會產(chǎn)生視錯覺。與線條錯視一樣，當(dāng)兩個面積大小相等的圖形周圍附加上不同的對比物時，也會造成圖形面積大小不同的錯誤視覺感知。如圖（圖3-2-3）所示，當(dāng)兩個相同面積相同形狀的梯形，但就從視覺上來說，下面的梯形怎么看都比上面的梯形大。這是因為兩個相同面積相同形狀排列角度和位置不同帶來的錯覺，人們會毫不在意地將擺放在一起的線條進(jìn)行對比，下方的線條和上方線條對比，所以造成這種視覺錯覺。（圖3-2-3）視覺的“慣性”也會帶來視錯覺。例如圖（3-2-4）所示，這幅畫是由多個形狀不規(guī)則的圖形組成的。當(dāng)我們看到這幅畫的第一時間就看到了一只小狗，但自己觀察后發(fā)現(xiàn)這只是些沒有規(guī)則沒有聯(lián)系的碎片。這是視覺帶來的“慣性”，就是人們會將看到的東西進(jìn)行延申，會不自覺地將畫面補(bǔ)充完整。雖然碎片沒有鏈接在一起，但在主觀看來不會感到別扭，這利用了心理學(xué)上視覺延申的特點(diǎn)。3.3歐普藝術(shù)圖案色彩分析色彩的對比有明度上對比，冷暖對比，色相對比。這些對比都為歐普藝術(shù)色彩的對比作基礎(chǔ)對比，歐普藝術(shù)色彩對比是指眼鏡在平面內(nèi)同時觀察兩種不同的色彩時，人們的大腦往往會朝各自的補(bǔ)色方向偏移。心理學(xué)家對此解釋為眼鏡長時間的觀看每種顏色時，會減少對他的敏感程度，反而視網(wǎng)膜會對這種顏色的補(bǔ)色加強(qiáng)敏感度。就好比把一個紅色的方形放在白色的背景上，仔細(xì)觀察一段時間后，凝視背景，一個綠色的方形將會出現(xiàn)，這是連續(xù)對比。如果背景的顏色不是灰色和白色，視覺殘像就會變成原有色彩的補(bǔ)色和背景顏色混合后的顏色，這被稱為混合對比。視網(wǎng)膜對每個顏色的色相、明度、的純度程度都是不一樣的。比如，在正常的情況下白色會給人向外擴(kuò)張的效果，黑色會給人向內(nèi)收縮的效果。暖色往往給人一種向前傾斜，而冷色則表現(xiàn)的向后退。賴?yán)ㄟ^使用這一技巧，創(chuàng)作出《從此》（圖3-3-1），他在一個平面中創(chuàng)造出跳動、疊壓的效果。 《從此》（圖3-3-1）第四章歐普藝術(shù)圖案在首飾設(shè)計中的應(yīng)用4.1歐普藝術(shù)幾何在首飾中的應(yīng)用基于結(jié)構(gòu)的變化歐普藝術(shù)風(fēng)格在首飾中的設(shè)計要從效果和情感表達(dá)方面出發(fā)，歐普藝術(shù)圖案和首飾結(jié)構(gòu)的完美結(jié)合是其中的關(guān)鍵之處，要掌握好首飾在造型上的結(jié)構(gòu)和材料的表現(xiàn)效果與歐普藝術(shù)的效果和色彩之間的配合，使首飾既要有實用性還要展示出完美的效果。在結(jié)構(gòu)變化歐普藝術(shù)風(fēng)格首飾設(shè)計過程中，通過元素變化方式來設(shè)計歐普藝術(shù)風(fēng)格圖案使至關(guān)重要的。比如在項鏈中長線作為元素符合結(jié)構(gòu)上的特性，通過錯綜復(fù)雜的線條交叉、重疊后產(chǎn)生的視覺效果感受使平面圖案活躍到立體效果的效果的視覺感受。從圖案在首飾中布局設(shè)計上分析，可以通過圖案的立體跳躍和流動和首飾結(jié)合，可以達(dá)到行走的”立體感“從而加強(qiáng)首飾的趣味性。4.2歐普藝術(shù)圖案色彩在首飾中的應(yīng)用在歐普藝術(shù)也首飾結(jié)合中，材料與歐普藝術(shù)風(fēng)格圖案色彩之間的配合，使首飾材料既要展示豐富的變幻效果，又要展示有很強(qiáng)的立體感的紋理。要根據(jù)歐普藝術(shù)圖案中視幻的肌理效果，設(shè)計出首飾運(yùn)用的元素。主要分為兩大類，彩色系和無彩色系。比如，無色系中可以運(yùn)用色彩明度差別最大的黑色和白色對比，也可以使用色彩原理來造成視覺上的閃爍感。淺灰色、深灰色、中灰色、等都可以使用。而色彩系指的使除了無色系之外的所有色彩，這些色彩可以在色彩構(gòu)成中實現(xiàn)明度、純度、色相對比，形成迷幻的視幻效果。第五章作品創(chuàng)作及制作5.1首飾創(chuàng)作《發(fā)現(xiàn)》(圖5-1）設(shè)計材料：銀、有機(jī)玻璃設(shè)計說明：眼睛是人們感知事物的主要途徑。而視錯覺圖案大多數(shù)是利用人們眼睛視覺的“慣性”制造出與本體不符的視覺效果。作品用單只眼鏡的造型來創(chuàng)作。示意人們看事物不要全部依賴眼睛帶來的感受。眼鏡內(nèi)部的相同幾何形通過組合的方式以傾斜的創(chuàng)作方法在平面上表現(xiàn)立體。這種視幻將平面與立體結(jié)合起來，造成視覺上的混淆。無盡的延伸》（圖5-2）設(shè)計材料：銀、琺瑯設(shè)計說明：在平面上做出空間的錯視效果使畫面無線延伸并與首飾結(jié)合。無線的空間能容納萬物。表達(dá)出一種海納百川的包容態(tài)度。《不毛之地》（圖5-3)設(shè)計材料：銀設(shè)計說明：沙漠給人們的印象是荒涼、寂靜。一望無際的沙丘也是人們陷于幻覺的主體。設(shè)計以沙丘為造型，利用密集曲線的長短之分、寬厚粗細(xì)之分形狀方向之別、在平面上形成沙丘隨風(fēng)的扭動感。黑白則凸顯沙丘的荒涼之意。《誘》（圖5-4）設(shè)計材料：銀、鈦金屬、滴膠工藝。設(shè)計說明：孔雀開屏是動物的社交行為。他們的色彩具有張力和誘惑。不僅用來展示自己艷麗的羽毛，吸引配偶，而且開屏的視幻效果可以保護(hù)自己。作品用孔雀開屏的半圓作為造型，并使用豐富的色彩起到迷幻和具有張力的效果?！锻蛊稹罚▓D5-5）設(shè)計材料：銀、琺瑯設(shè)計說明直線在畫面上扭動制造出凸起的視覺效果，吸引人們的視線，成為視覺中心。往往人們只看突起形成的形狀是怎樣的，而忽略襯托突起的直線。表示人們看事物只專注部分而忽略其他5.2首飾制作過程畢業(yè)設(shè)計制作實物選擇設(shè)計套件《凸起》（如圖5-5），制作過程如下1.建模Jcad軟件建模，記錄尺寸數(shù)據(jù)，聯(lián)系工廠倒模（圖5-6、5-7、5-8、5-9、5-10）圖5-6圖5-7圖5-8圖5-9圖5-102.3D打印出蠟版完成后聯(lián)系工廠，進(jìn)行溝通為接下來的工作做準(zhǔn)備聯(lián)系工廠，用失蠟法鑄造工藝進(jìn)行制作失蠟鑄造出蠟?zāi)ず?，查看?xì)節(jié)有沒有失誤和調(diào)整（圖5-11、5-12、5-13）圖5-11圖5-12圖5-13第三步：蠟板鑄造出金屬板（銀板）失蠟鑄造完成后進(jìn)行檢查（圖5-14、圖5-15）圖5-14圖5-15第四步：執(zhí)模金屬板并焊接胸針對焊接接點(diǎn)和表面進(jìn)行打磨拋光（圖5-16、圖5-17、圖5-18）進(jìn)行胸針的焊接對焊接接點(diǎn)和表面進(jìn)行打磨拋光圖5-16圖5-17圖5-18第五步：染色樹脂并填入金屬用1：2的樹脂進(jìn)行調(diào)和調(diào)和完成后對調(diào)和劑添加色素把添加了色素的樹脂填充進(jìn)首飾凹槽內(nèi)（圖5-19、圖5-20）用牙簽和紙慢慢挑出溢出來的樹脂放在紫外線