中國(guó)美術(shù)發(fā)展脈絡(luò)與重點(diǎn)知識(shí)點(diǎn)速記原始美術(shù)（舊石器時(shí)代—新石器時(shí)代）人類美術(shù)的萌芽期，藝術(shù)與生存需求深度綁定，卻已顯露出對(duì)形式美與精神世界的探索。彩陶藝術(shù)：新石器時(shí)代仰韶文化（半坡、廟底溝）、馬家窯文化（馬家窯、半山類型）為代表。半坡《人面魚(yú)紋彩陶盆》以簡(jiǎn)潔魚(yú)紋傳遞圖騰信仰；馬家窯《舞蹈紋彩陶盆》用旋動(dòng)線條記錄集體生活，色彩明快、韻律天成。黑陶工藝：龍山文化“蛋殼陶”（如《黑陶薄胎高柄杯》）胎薄如紙、烏黑發(fā)亮，制陶技藝登峰造極，折射社會(huì)等級(jí)分化。巖畫(huà)與地畫(huà)：北方陰山巖畫(huà)以狩獵場(chǎng)景彰顯游牧精神，南方花山巖畫(huà)借祭祀舞蹈?jìng)鬟f原始宗教；甘肅大地灣地畫(huà)是迄今最早的人物畫(huà)雛形，寥寥數(shù)筆勾勒先民生活。先秦美術(shù)（夏—春秋戰(zhàn)國(guó)）奴隸制向封建制過(guò)渡的動(dòng)蕩期，美術(shù)服務(wù)于宗法、祭祀與社會(huì)變革，青銅藝術(shù)登峰造極。青銅藝術(shù)：商代《司母戊鼎》《四羊方尊》以獰厲紋飾（饕餮、夔龍）彰顯神權(quán)；西周《大盂鼎》《毛公鼎》銘文繁縟，禮器功能強(qiáng)化；春秋戰(zhàn)國(guó)《蓮鶴方壺》《曾侯乙尊盤》紋飾活潑（蟠螭、宴樂(lè)紋），造型突破對(duì)稱，折射“禮崩樂(lè)壞”的藝術(shù)革新。繪畫(huà)與帛畫(huà)：戰(zhàn)國(guó)楚墓《人物龍鳳帛畫(huà)》《人物御龍帛畫(huà)》以墨線勾勒人物，設(shè)色簡(jiǎn)雅，開(kāi)創(chuàng)“以線造型”傳統(tǒng)，傳遞“引魂升天”的生死觀。書(shū)法萌芽：甲骨文（殷商占卜文字）、金文（青銅銘文）樸拙自然，為漢字書(shū)法奠定形制基礎(chǔ)。秦漢美術(shù)（秦—漢）大一統(tǒng)王朝推動(dòng)美術(shù)規(guī)模化、世俗化，雕塑、繪畫(huà)、工藝盡顯帝國(guó)氣象。雕塑藝術(shù)：秦兵馬俑千軍萬(wàn)馬，寫實(shí)嚴(yán)謹(jǐn)，詮釋“事死如事生”；霍去病墓《馬踏匈奴》《伏虎》以“循石造型”寫意，凝練英雄氣概；東漢說(shuō)唱俑夸張?jiān)溨C，還原市井煙火。繪畫(huà)與畫(huà)像藝術(shù)：馬王堆T型帛畫(huà)色彩絢爛，分層展現(xiàn)“天界—人間—地下”，升仙思想具象化；山東武氏祠畫(huà)像石、四川弋射收獲畫(huà)像磚以刀代筆，記錄農(nóng)耕、宴飲、神話，堪稱漢代社會(huì)“百科全書(shū)”。書(shū)法與篆刻：秦小篆（李斯《泰山刻石》）規(guī)整統(tǒng)一；漢隸書(shū)（《張遷碑》《曹全碑》）蠶頭燕尾，樸厚靈動(dòng)；漢?。ü儆　⑺接。┳▏?yán)謹(jǐn)，為后世篆刻典范。魏晉南北朝美術(shù)（三國(guó)—南北朝）社會(huì)動(dòng)蕩與文化交融（佛教?hào)|傳），美術(shù)從“政教工具”轉(zhuǎn)向“自覺(jué)審美”，理論與宗教美術(shù)雙興。繪畫(huà)理論：顧愷之《洛神賦圖》《女史箴圖》踐行“以形寫神”，強(qiáng)調(diào)人物精神氣質(zhì)；謝赫《畫(huà)品》“六法論”（氣韻生動(dòng)、骨法用筆等），成為中國(guó)繪畫(huà)品評(píng)核心標(biāo)準(zhǔn)；宗炳《畫(huà)山水序》、王微《敘畫(huà)》，推動(dòng)山水畫(huà)從“人大于山”走向獨(dú)立。宗教美術(shù)：云岡石窟曇曜五窟、龍門石窟古陽(yáng)洞造像，融合印度犍陀羅與中原風(fēng)格，北魏雄健、南朝秀雅；敦煌莫高窟北朝壁畫(huà)《鹿王本生圖》，連環(huán)畫(huà)式構(gòu)圖講述佛經(jīng)故事，色彩艷麗。書(shū)法變革：王羲之《蘭亭序》（“天下第一行書(shū)”）、王獻(xiàn)之《中秋帖》，將行書(shū)推向巔峰；魏碑（《張猛龍碑》《鄭文公碑》）方勁雄強(qiáng)，承漢隸啟唐楷。隋唐美術(shù)（隋—唐）盛世氣象下，美術(shù)全面繁榮，人物、山水、花鳥(niǎo)分科發(fā)展，宗教與世俗藝術(shù)并重。人物畫(huà)：閻立本《步輦圖》《歷代帝王圖》寫實(shí)莊重，彰顯政治敘事；吳道子《送子天王圖》“吳帶當(dāng)風(fēng)”，開(kāi)創(chuàng)“疏體”畫(huà)風(fēng)；張萱《虢國(guó)夫人游春圖》、周昉《簪花仕女圖》，以豐腴體態(tài)、濃麗設(shè)色，定格盛唐貴族生活。山水畫(huà)：展子虔《游春圖》設(shè)色青綠，開(kāi)創(chuàng)“青綠山水”；李思訓(xùn)《江帆樓閣圖》青綠重彩，氣象雄渾；王維《輞川圖》水墨淡彩，“詩(shī)中有畫(huà)”，啟文人畫(huà)“水墨山水”先河?；B(niǎo)畫(huà)：薛稷畫(huà)鶴、邊鸞工筆花鳥(niǎo)，奠定花鳥(niǎo)畫(huà)獨(dú)立地位；敦煌莫高窟唐代壁畫(huà)《西方凈土變》，場(chǎng)面宏大、色彩富麗，佛教藝術(shù)世俗化盡顯。書(shū)法高峰：初唐“歐虞褚”（歐陽(yáng)詢《九成宮》、虞世南《孔子廟堂碑》、褚遂良《雁塔圣教序》）法度嚴(yán)謹(jǐn)；盛唐顏真卿《顏勤禮碑》《祭侄文稿》（“天下第二行書(shū)”）雄渾大氣；晚唐柳公權(quán)《玄秘塔碑》骨力勁?。粡埿?、懷素狂草奔放，彰顯盛唐氣象。宋元美術(shù)（宋—元）宋代“重文”催生“精致寫實(shí)”與“文人意趣”并存；元代“異族統(tǒng)治”，文人畫(huà)成為精神寄托。宋代美術(shù)（960—1279）院體繪畫(huà)：徽宗趙佶主持的翰林圖畫(huà)院，《瑞鶴圖》《芙蓉錦雞圖》工筆重彩、寫實(shí)細(xì)膩，盡顯“格物致知”；南宋四家（李唐、劉松年、馬遠(yuǎn)、夏圭）“邊角之景”構(gòu)圖，筆墨簡(jiǎn)括，意境深遠(yuǎn)。文人畫(huà)興起：蘇軾倡“士人畫(huà)”，文同“胸有成竹”畫(huà)竹，米芾、米友仁“米家山水”水墨點(diǎn)染煙雨江南；李公麟《五馬圖》白描飄逸，梁楷《潑墨仙人圖》減筆寫意，開(kāi)“大寫意”先河。書(shū)法“尚意”：宋四家（蘇軾《黃州寒食帖》、黃庭堅(jiān)《松風(fēng)閣詩(shī)帖》、米芾《蜀素帖》、蔡襄《自書(shū)詩(shī)帖》）突破唐楷法度，各具個(gè)性。元代美術(shù)（1271—1368）文人畫(huà)鼎盛：趙孟頫《鵲華秋色圖》主張“書(shū)畫(huà)同源”，融合唐宋傳統(tǒng)與文人意趣；元四家（黃公望《富春山居圖》、吳鎮(zhèn)《漁父圖》、倪瓚《六君子圖》、王蒙《青卞隱居圖》）以水墨山水寄隱逸情懷，筆墨簡(jiǎn)淡、意境蕭疏，確立“逸品”地位。宗教與工藝：居庸關(guān)云臺(tái)浮雕藏傳佛教風(fēng)格鮮明，線條流暢；景德鎮(zhèn)青花瓷鈷料濃艷，開(kāi)啟“以青為尚”的瓷器時(shí)代。明清美術(shù)（明—清）商品經(jīng)濟(jì)發(fā)展，美術(shù)“流派林立”“雅俗共賞”，民間美術(shù)蓬勃興起。明代美術(shù)（1368—1644）宮廷與浙派：戴進(jìn)《春山積翠圖》、吳偉《長(zhǎng)江萬(wàn)里圖》承南宋院體，筆墨勁健；唐寅《秋風(fēng)紈扇圖》兼工帶寫，抒懷才不遇；仇英《漢宮春曉圖》工筆重彩，細(xì)膩華麗。吳門畫(huà)派：沈周《廬山高圖》、文征明《江南春圖》、唐寅、仇英以蘇州為中心，詩(shī)書(shū)畫(huà)結(jié)合，風(fēng)格溫潤(rùn)秀雅，盡顯文人生活情趣。晚明革新：徐渭《墨葡萄圖》“狂草入畫(huà)”，情感宣泄；陳洪綬《水滸葉子》《九歌圖》人物夸張變形，版畫(huà)藝術(shù)登峰造極。清代美術(shù)（1644—1911）正統(tǒng)與遺民：“四王”（王時(shí)敏、王鑒、王翚、王原祁）宗法元四家，筆墨精純，為官方正統(tǒng)；“四僧”（八大山人《荷石水禽圖》、石濤《搜盡奇峰打草稿》、髡殘、弘仁）借山水抒亡國(guó)之痛，筆墨狂放、意境奇崛。揚(yáng)州八怪：鄭板橋畫(huà)竹、金農(nóng)漆書(shū)、黃慎人物，突破正統(tǒng)，“狂怪清逸”，反映市民審美，強(qiáng)調(diào)“我自用我法”。民間美術(shù)：楊柳青年畫(huà)工筆重彩，桃花塢年畫(huà)木版套印，剪紙、刺繡題材世俗（戲曲、吉祥圖案），色彩鮮艷，貼近生活。書(shū)法篆刻：傅山“寧拙毋巧”，八大山人篆書(shū)古雅；鄧石如“以書(shū)入印”，開(kāi)創(chuàng)皖派篆刻，推動(dòng)書(shū)法與篆刻融合。近現(xiàn)代美術(shù)（19世紀(jì)末—20世紀(jì)）西學(xué)東漸與民族救亡，美術(shù)走向“傳統(tǒng)革新”與“中西融合”，多元探索成主流。國(guó)畫(huà)革新：海派（任伯年《群仙祝壽圖》、吳昌碩《紅梅圖》）融金石書(shū)法與民間色彩，雅俗共賞；嶺南畫(huà)派（高劍父、陳樹(shù)人、高奇峰）“折衷中西”，以西洋寫生改造國(guó)畫(huà)；齊白石《墨蝦》、黃賓虹《黃山湯口》“衰年變法”，守傳統(tǒng)又拓新境。西畫(huà)東漸：徐悲鴻《愚公移山》以寫實(shí)主義改造國(guó)畫(huà)，強(qiáng)調(diào)“素描為造型基礎(chǔ)”；林風(fēng)眠《春晴》融中西，幾何構(gòu)圖與水墨結(jié)合；劉海粟、顏文樑推動(dòng)油畫(huà)本土化，創(chuàng)辦上海美專、蘇州美專。新興版畫(huà)與漫畫(huà)：魯迅倡導(dǎo)“新興木刻”，李樺、古元以版畫(huà)映社會(huì)現(xiàn)實(shí)；豐子愷漫畫(huà)文畫(huà)相融，充滿生活情趣；張光宇《大鬧天宮》美術(shù)設(shè)計(jì)，融傳統(tǒng)圖案與現(xiàn)代設(shè)計(jì)。速記要點(diǎn)（核心考點(diǎn)提煉）原始：彩陶（半坡、馬家窯）、黑陶（龍山）、巖畫(huà)地畫(huà)。先秦：青銅（商盛周禮、戰(zhàn)國(guó)革新）、楚墓帛畫(huà)、甲骨文金文。秦漢：兵馬俑、霍去病石刻、馬王堆帛畫(huà)、畫(huà)像石磚、隸書(shū)。魏晉：顧愷之（以形寫神）、謝赫六法、宗教造像（云岡龍門）、二王書(shū)法。隋唐：吳道子（吳帶當(dāng)風(fēng)）、閻立本、張萱周昉、青綠/水墨山水、顏柳歐褚、張旭懷素。宋元：宋院