1、初中素描基礎教學研究摘 要：初中階段進行素描基礎教學，對老師而言，是難度較大的教學過程，對學生而言是入門階段，把好入門關、探討素描基礎教學在初中環(huán)境下的可行性，是擺在我們面前的重要課題，好壞直接影響學生日后在專業(yè)上的發(fā)展。 關鍵詞：初中 素描基礎教學 鼓勵性評價 具體方法隨著近年美術高考的不斷升溫，美術教育出現了前所未有的強大規(guī)模。各類為高考而準備的中等美術學校及高考班不斷涌現。在備考科目中，素描是考生必須扎實掌握的基礎。學生只有較好地解決了素描的基本問題，才可旁及其余。初中素描基礎教學在此背景下開始成為大家必須關心的課題。反觀我們的現狀：美術課堂教學并沒有完整的素描基礎訓練要求，近年的新課程

2、標準也把課程的專業(yè)深度大幅降低了，常規(guī)教學并不要求學生掌握嚴謹的素描基礎，但現實中越來越多的學生參與到美術考學的大軍里；初中每周只有一節(jié)美術課；初中素描基礎教學研究尚處于基本空白狀態(tài)；盡管為高中輸送合格和優(yōu)秀的美術生源已是迫在眉睫，但由于歷史原因絕大部分初中并未作好準備，很多考生只在考前短暫草草操練一下，甚至未經訓練直接湊數應考，更別說很多考生的動機“不純”，一心只為走一條考學捷徑而已等等，是擺在我們初中美術老師面前的事實和矛盾。一直以來，美術基礎訓練伴隨的是長期艱辛而枯燥的勞作，勢必對初中現有條件帶來帶來巨大的壓力和挑戰(zhàn)！我一直在思考：難道美術基礎訓練在初中環(huán)境下就真的無法系統(tǒng)而全面的展開嗎

3、？或者說，基礎訓練很難提高效率嗎？不錯，初中生對體積、空間、質感、結構等素描語言的感受和理解能力都遠不如高中生，那面對他們，美術老師該如何展開我們的素描教學呢？在多年的理論學習與實踐當中，我作了一些行之有效的探討。一、師資要求：指導老師應努力提高自身的素描基礎和教學能力。好老師是教好學的根本，常聽有這么一個說法：畫得好未必教得好。對此我表示認同，但我有一“偏見”：畫不好的一定教不好（素描），這里邊蘊涵了最樸素的教學規(guī)律：要給學生一滴水，要先準備一桶水。只有老師通過實踐，把規(guī)律都弄通了，面對初中生，你才有那種深入淺出、舉重若輕的能力，讓他們在短時間內領會抽象的概念與感受。少走甚至不走彎路。二、重

4、視環(huán)境對學生的潤物無聲的作用，爭取條件改善學生的藝術氛圍。各類風格的優(yōu)秀素描習作、范畫應占領學生更多的視線，讓學生輕易地接受素描藝術的直觀感性熏陶，為以后的深入實踐打下良好的感覺基礎。難以想象，在一個只有理性科學氛圍的環(huán)境下學習藝術會產生怎樣的學習效益。用于布置環(huán)境的素描范作可以是優(yōu)秀的師生習作、制作精良的印刷品、分辨率高的噴畫等。分布情況：以美術室為重點，應包含清晰詳盡的步驟圖等；走廊、樓梯等學生接觸密切的場所。三、教學實踐中應多講具體的方法，切忌空泛、深奧。根據初中能給予學生進行素描訓練的時間非常有限的現實，老師不應讓學生在不知所云中“猜謎語”，浪費時間。而這恰恰是很多專業(yè)老師的“常見病”

5、。他們常常用自己在大學學素描的方法直接套用在初中生身上，表述含糊、示范馬虎，我們不能以任何借口拒絕探尋行之有效的具體方法，從而縮短其盲目摸索的過程。1、運用同時比較的方法，加強學生對優(yōu)秀的基礎素描在共性規(guī)律上的認知。未經基礎訓練的人，是沒有感知和理解物象的透視與立體結構、厚重感的自覺意識的，他們眼中看到并在大腦里反映出來的物象世界，與經過嚴格繪畫基礎訓練的人截然不同。因此改造他們的感覺質量對他們的藝術成長非常重要。我通常在學生學習前就在美術室布置好作品的“對比展示”，具體是在同一個畫框里同時展示一件平面作品和寫實素描作品。使學生盡快對即將學習的立體塑造產生神秘感和學習興趣，為后面的學習提供強大

6、的動力。2、結合初中的實際去編寫素描訓練課程和教學計劃。首先對素描教學各階段的難點逐一清點，然后探尋出具體的“招兒”逐一化解。例如在安排靜物明暗課程時，我們明確了難點之一是明暗層次要清晰而統(tǒng)一。根據教學目標，我把它拆解為幾個步驟：（1）“黑、白、灰”三調子的歸類訓練。此步教學，采用較強的光源照射，讓學生易于判別調子關系，要求學生只需要表達以上三種層次就可以了，主體物所有最暗處可用黑墨畫上，把白形留出來，剩下的由亮到暗的中間色層次，可用疏密不同的線或點（用油性筆效果好）來表現，這種形式學起來感覺輕松好玩，易于初中生的理解，甚至培養(yǎng)他們處理和概括畫面的主動性，對以后進行嚴格的素描訓練、對理解明暗關

7、系有幫助。（2）“層次歸屬”訓練。此步教學，采用比上次稍暗的光源，讓物象產生較豐富的調子。引導學生觀察，并分別在黑、白、灰三大調子中各對比判別出23個深淺不同的層次，你可以幫它們命名為：深黑、中黑、淺黑；深灰、中灰、淺灰等等，讓容易混亂的色調始終控制在一種整體的秩序中。盡早引導學生培養(yǎng)起把握整體和加強比較的自覺性。（3）用排線法表達明暗。前面的訓練是用一種活潑具體及高效的形式掌握明暗規(guī)律，到了這一步應是回歸素描的常態(tài)工具方式的表達。這時學生碰到了排線生硬的具體問題，因此難以畫出較為統(tǒng)一的色調，我們通常會不以為然，有些老師會認為講得那么具體容易陷入僵化及千人一面的學習局面，但實踐證明，作為沒有大

8、量時間摸索的初學者，掌握具體方法、獲取一種共性能力比不得其門而入要實效得多。因此我鼓勵學生在閑暇時，隨手拿起筆和紙作排線練習，還提供具體的方法：如打開肩或肘關節(jié)帶動畫筆運動；筆觸宜輕入輕出等。一旦熟練，排起線來必然隨心所欲。3、重視示范作用。對于理解水平尚低的初中生來說，最具體、最直接、最有力度的方式莫過于為他們直接示范了，有時老師的有效示范可讓學生在訓練中產生的很多“疑難雜癥”迎刃而解，其“療效”勝于千言萬語。4、訓練時間的合理安排。我們都知道，在初中學習美術基礎，是需要消除時間跨度對學習所帶來的破壞力的，如果美術老師不積極主動為學生安排科學合理的訓練時間，那我們的訓練將是瑣碎、不固定、沒保

9、障的。我們要做的是整合學生除常規(guī)的文化學習及休息以外的閑暇時間。這需要和班主任進行協(xié)商與溝通，盡量把學生訓練的間隔跨度縮短。根據學校的實際情況，我安排的固定訓練時間：每周四下午的第二課堂活動；每兩天中午或下午在不影響基本休息的情況下安排半小時以上的訓練；機動的訓練時間為：自己班的自習課（經班主任同意后自行訓練）5、形成有自由、有組織、有競爭的訓練團隊。一般學期初召開小組會議，明確目標、任務，選舉產生組長、學習委員、紀律委員等干部。在專業(yè)學習上形成你追我趕的良性局面，定期結合校藝術節(jié)、文藝評比活動舉辦學生素描作品展示，予以嘉獎。每次完成習作和階段性訓練，組織集體評講、學生自評談感受，鼓勵學生相互取長補短，發(fā)揮學生間的幫帶作用，讓素描學習的效率產生最大化。6、臨摹與寫生的有機結合。臨摹可以幫助老師在教學中完成一些寫生所難以成就的作用。反觀我們的經驗，僅僅面對第一自然，不會引起對藝術的熱愛。只有面對作品才能產生對藝術的向往。因此要重視臨摹。但這里有一個“能否得法”的問題，因此，應向學生明確臨摹目標、注意事項。在臨摹過程中老師及時調控，絕不能一提臨摹就放之任之。須強調：臨摹是寫生的輔助手