美術(shù)教育現(xiàn)狀

及發(fā)展趨勢(shì)河南師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院李新生教授當(dāng)一個(gè)海浪掀起的時(shí)候，沒有一滴水珠能逆向而行。

－－自然規(guī)律當(dāng)時(shí)代的車輪滾滾向前時(shí)，沒有一個(gè)行業(yè)能停止不前。

－－社會(huì)發(fā)展規(guī)律美術(shù)教育的時(shí)代背景發(fā)生了怎樣的變化呢？社會(huì)已進(jìn)入視覺文化的時(shí)代！1.1.什么是視覺文化？1.2.視覺文化對(duì)美術(shù)教育的啟示1.3.美術(shù)教育的文化價(jià)值1.4.多元文化背景下的美術(shù)教育（一）視覺文化時(shí)代

的美術(shù)教育

21世紀(jì)是以計(jì)算機(jī)技術(shù)為核心、以信息網(wǎng)絡(luò)技術(shù)為紐帶、以知識(shí)經(jīng)濟(jì)為標(biāo)志的政治、經(jīng)濟(jì)、科技、文化“全球化”的時(shí)代，并由此而導(dǎo)致世界進(jìn)入了“視覺文化”的時(shí)代。美術(shù)教育在實(shí)現(xiàn)原有目標(biāo)的前提下，還應(yīng)該致力于培養(yǎng)學(xué)生的視覺讀寫能力，以便能適應(yīng)并參與視覺文化語境下的全球化信息交流。新《美術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)》的頒發(fā)對(duì)美術(shù)教育作出新的定位，擴(kuò)大了美術(shù)的范疇，也提出更高的目標(biāo)，真正體現(xiàn)出美術(shù)教育“在實(shí)施素質(zhì)教育的過程中具有不可替代的作用?！?.1.什么是視覺文化？1.1.什么是視覺文化？人類社會(huì)生存的環(huán)境是由三類環(huán)境構(gòu)成的：自然物質(zhì)環(huán)境、社會(huì)體制環(huán)境和信息符號(hào)環(huán)境。人類的各種信息符號(hào)的產(chǎn)生、傳播及其演變構(gòu)建了人類的文化，不同的信息符號(hào)系統(tǒng)標(biāo)志著人類歷史的不同時(shí)代。信息符號(hào)媒介的“視覺化”變革，使得人類的“信息符號(hào)系統(tǒng)”起了翻天覆地的變化。

1.1.什么是視覺文化？視覺文化是指文化脫離了以語言為主導(dǎo)的理性主義形態(tài)，日益轉(zhuǎn)向以形象、影像為中心的感性主義的形態(tài)。視覺文化不但標(biāo)志著人類文化形態(tài)的轉(zhuǎn)換，而且意味著人類認(rèn)識(shí)方式、思維方式乃至意識(shí)形態(tài)的轉(zhuǎn)變。1.1.什么是視覺文化？而今我們生活中也隨處顯示出視覺文化的特征：報(bào)刊、書籍中圖片猛增、幅面加大

甚至某些專業(yè)書籍也出現(xiàn)圖像化版本；電視新聞、電視節(jié)目、電視連續(xù)劇已成為人們的日常生活；1.1.什么是視覺文化？世界各國報(bào)紙對(duì)2004年9月初在俄羅斯北奧塞梯一所中學(xué)發(fā)生的人質(zhì)事件的報(bào)導(dǎo)都充分運(yùn)用了圖像的感染力1.1.什么是視覺文化？電話也變成能拍照、能上網(wǎng)的可視化手機(jī)；企業(yè)、商品紛紛通過標(biāo)志和VI設(shè)計(jì)使之視覺化；各大文化體育活動(dòng)也通過會(huì)標(biāo)、海報(bào)和可愛的吉祥物而更加視覺化；

十一運(yùn)會(huì)會(huì)徽取名為“和諧中華、活力山東”。會(huì)徽?qǐng)D案特點(diǎn)鮮明、風(fēng)格獨(dú)特、內(nèi)涵豐富。會(huì)徽以“競(jìng)技人形”為主要構(gòu)成元素，圖形中含有多種運(yùn)動(dòng)項(xiàng)目，形態(tài)之間相互穿插、相互融合、和諧共存，體現(xiàn)了第十一屆全運(yùn)會(huì)“和諧中國，全民全運(yùn)”的精神和理念；同時(shí)，以“運(yùn)動(dòng)人形”作為會(huì)徽主形態(tài)，充分體現(xiàn)了“以人為本”的時(shí)代特點(diǎn)。

會(huì)徽整體結(jié)構(gòu)創(chuàng)意來源于中國古代文字小篆中繁體“中華”的“華”字，代表此次運(yùn)動(dòng)會(huì)是全中國人民的一次體育盛會(huì)；同時(shí)，會(huì)徽由11個(gè)運(yùn)動(dòng)人形組成，其中造型語言借鑒中國傳統(tǒng)吉祥飾物“四喜人”的手法，共用人形，巧妙地完成了11個(gè)運(yùn)動(dòng)人形的組合，在點(diǎn)明“第十一屆”全國運(yùn)動(dòng)會(huì)的同時(shí)還具有吉祥美好的象征意義；會(huì)徽整體圖形創(chuàng)意還融合了中國傳統(tǒng)紋樣“同心結(jié)”的概念，寓意此次全運(yùn)會(huì)將是一次“團(tuán)結(jié)、和諧、圓滿”的體育盛會(huì)！會(huì)徽設(shè)計(jì)方案在相對(duì)單純?cè)鼗A(chǔ)上進(jìn)行視覺的整合延伸，雖是多個(gè)單元的組合卻將含義體現(xiàn)得更加集中，語言更加生動(dòng)精練，形象更加現(xiàn)代，是大型運(yùn)動(dòng)會(huì)標(biāo)志設(shè)計(jì)的一個(gè)新突破；圖案突出的特點(diǎn)是將山東文化與全運(yùn)會(huì)宗旨融合一體，并不刻意強(qiáng)調(diào)地域和數(shù)字概念，而是宏觀展示全國運(yùn)動(dòng)會(huì)的更高指向。圓明園標(biāo)識(shí)圓明園標(biāo)識(shí)是由清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院教授呂敬人先生設(shè)計(jì)的，他把中國玉璽的篆體字作為圓明園標(biāo)識(shí)造型的設(shè)計(jì)元素，采用“圓明園”三個(gè)字的篆體，并將其演化成圓明園的標(biāo)志性遺址“大水法”。作為圓明園的形象標(biāo)志，采用傳統(tǒng)的“中國紅”進(jìn)行勾勒，表現(xiàn)了圓明園在中國人心中的典型特征。圓明園標(biāo)識(shí)的確立是圓明園發(fā)展史上的重要見證。此次標(biāo)識(shí)的揭幕，不僅標(biāo)志著以圓明園為代表的旅游文化品牌的誕生，也是圓明園品牌內(nèi)涵的完美詮釋，是社會(huì)大眾認(rèn)知圓明園的一個(gè)代表符號(hào)。這兩個(gè)小孩是海爾的吉祥物，一個(gè)是中國的小孩，一個(gè)是外國的小孩。它的使用始于建廠初期，當(dāng)時(shí)海爾與德國利勃海爾公司合作，此標(biāo)志寓意中德雙方的合作如同這兩個(gè)小孩一樣充滿朝氣和擁有無限美好的未來。后來，海爾以這兩個(gè)小孩為原型制作了212集的動(dòng)畫片《海爾兄弟》，受到廣大少年朋友的喜愛。海爾吉祥物“安踏”整個(gè)標(biāo)志為字母“A”的字型體，由四段半徑不同的圓弧線交匯而聲成。整體構(gòu)圖簡潔大方，富于動(dòng)感。圖形鮮紅的色彩代表了安踏的活力與進(jìn)取精神。圓弧構(gòu)造出的空間感展現(xiàn)了安踏人開拓創(chuàng)業(yè)的無限發(fā)展前景，變型的“A”則抽象出一只升騰而起的飛行形象，以極其簡約，概括的手法展現(xiàn)了力量、速度與美三元素在運(yùn)動(dòng)中的優(yōu)美組合，并從廣義上喻意安踏追求卓越、超越自我的理念。

“安踏”從字體表面上看，是一個(gè)四四方方的方塊字，橫平豎直，四平八穩(wěn)，寓意安踏人安心創(chuàng)業(yè)，踏實(shí)做人的精神品質(zhì)，充分展現(xiàn)了安踏企業(yè)的經(jīng)營理念?！鞍蔡ぁ睆钠放漆屃x上看，更體現(xiàn)于安踏企業(yè)厚積薄發(fā)，水滴石穿，以穩(wěn)健的步伐開拓國內(nèi)外市場(chǎng)?！鞍蔡ぁ睆钠放茦?biāo)志組合上看，又讓人耳目一新，活力再現(xiàn)，表現(xiàn)為安踏人以騰飛的姿態(tài)在遼闊的神州大地，站得穩(wěn)，走得正，踏踏實(shí)實(shí)創(chuàng)百年品牌。各種表演藝術(shù)也更加強(qiáng)調(diào)視覺效果1.1.什么是視覺文化？1.1.什么是視覺文化？為了愉悅視覺，人們的衣食住行也日趨美學(xué)化

還引發(fā)出各種直接美化人的“身體工業(yè)”：美容美發(fā)、形象設(shè)計(jì)、健美、瘦身，甚至動(dòng)用醫(yī)學(xué)外科手段的隆胸、抽脂、整容術(shù)……

1.1.什么是視覺文化？總之，正如美國紐約州立大學(xué)尼古拉·米爾佐夫（NicholasMirzoeff）教授所說：“新的視覺文化的最顯著特點(diǎn)之一是把本身非視覺性的東西視像化?！?/p>

尼古拉·米爾左夫：《什么是視覺文化》載《文化研究》第三輯，天津社會(huì)科學(xué)院出版社2002年1月版，第5頁。1.1.什么是視覺文化？視覺文化時(shí)代，最重要的是圖文之間的關(guān)系發(fā)生了微妙變化。識(shí)字是脫離文盲進(jìn)入文明社會(huì)的標(biāo)志。圖像能輔助人們的識(shí)字，如幼兒的看圖識(shí)字。但在視覺文化時(shí)代，圖像已不再是對(duì)文字的圖解，相反在某些場(chǎng)合，文字已淪為圖像的注解，出現(xiàn)了“圖像霸權(quán)”。雖然圖像并未取消文字，卻已威脅到文字，而且危及到文字所代表的理性主義價(jià)值觀。1.1.什么是視覺文化？為此，美國芝加哥大學(xué)W.J.T.米歇爾教授不無感慨地說道：“盡管圖像表征問題一直存在，但是它現(xiàn)在則以前所未有的力度影響著文化的每一個(gè)層面，從最為高深精微的哲學(xué)思考到大眾媒介最為粗俗淺薄的生產(chǎn)制作無一幸免。”

W．J．T．米歇爾：《圖像轉(zhuǎn)向》載《文化研究》第三輯，天津社會(huì)科學(xué)院出版社2002年1月版，第17頁。1.1.什么是視覺文化？那么，視覺文化和圖像霸權(quán)對(duì)于訴諸于視覺的美術(shù)教育究竟產(chǎn)生了怎樣的影響呢？又會(huì)提出什么新的要求呢？1.2.視覺文化對(duì)美術(shù)教育的啟示米爾佐夫認(rèn)為：“可以想見，這種新的視覺存在令人迷惑不解，因?yàn)樽⒁獾竭@種文化上的新視覺性與理解它并不是一回事。事實(shí)上，當(dāng)代文化中豐富的視覺經(jīng)驗(yàn)與分析這種現(xiàn)象的能力之間的鴻溝，既表明了作為一個(gè)研究領(lǐng)域的視覺文化研究的機(jī)遇，又揭示了這一研究的需要。”1.2.視覺文化對(duì)美術(shù)教育的啟示米歇爾教授也針對(duì)視覺文化中的“觀看行為”發(fā)表了他的見解：“觀看行為（spectatorship）（觀看、注視、瀏覽，以及觀察、監(jiān)視與視覺快感的實(shí)踐）可能與閱讀的諸種形式（解密、解碼、闡釋等）是同等深?yuàn)W的問題，而基于文本性的模式恐怕難以充分闡釋視覺經(jīng)驗(yàn)或‘視覺識(shí)讀能力’?！?/p>

W．J．T．米歇爾：《圖像轉(zhuǎn)向》載《文化研究》第三輯，第17頁。1.2.視覺文化對(duì)美術(shù)教育的啟示其中的啟示是：（1）圖像、視覺對(duì)象、視覺事件等圖形話語同樣傳遞著各種意義和信息，而且傳達(dá)著文本話語難以表達(dá)的意義和信息；（2）圖形話語是一種流行于全球且又無需翻譯的語言；（3）需要通過必要的學(xué)習(xí)才能獲得與閱讀“同等深?yuàn)W”的“視覺讀寫能力”。

審視學(xué)校諸科教育不難發(fā)現(xiàn)，唯有美術(shù)教育方能勝任“視覺讀寫能力”的培養(yǎng)。

1.3.美術(shù)教育的文化價(jià)值人類的藝術(shù)活動(dòng)是一種不斷發(fā)展的文化創(chuàng)造活動(dòng)，不僅給審美文化的建設(shè)與發(fā)展提供了雄厚的基礎(chǔ)，而且還開辟了更為廣闊的領(lǐng)域。從而使美術(shù)教育活動(dòng)最終能夠成為人類文化創(chuàng)造與建設(shè)的重要部分，實(shí)現(xiàn)其特殊的文化價(jià)值1.3.美術(shù)教育的文化價(jià)值1、現(xiàn)實(shí)狀況的憂慮——“美術(shù)教育仍舊沿著一條技術(shù)教育的道路發(fā)展”2、美術(shù)作為文化的存在，與文化的主體意識(shí)緊密相連3、美術(shù)教育在文化環(huán)境的創(chuàng)造與建設(shè)中的重要地位1.3.美術(shù)教育的文化價(jià)值《全日制義務(wù)教育美術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)（實(shí)驗(yàn)稿）》對(duì)美術(shù)教育中文化的闡述一、課程性質(zhì)與價(jià)值九年義務(wù)教育階段美術(shù)課程的價(jià)值主要表現(xiàn)的四個(gè)方面

1、陶冶學(xué)生的情操，提高審美能力

2、引導(dǎo)學(xué)生參與文化的傳承和交流

3、發(fā)展學(xué)生的感知能力和形象思維能力

4、促進(jìn)學(xué)生的個(gè)性形成和全面發(fā)展“美術(shù)是人類文化最早和最重要的載體之一，運(yùn)用美術(shù)形式傳遞情感和思想是整個(gè)人類歷史中的一種重要的文化行為。在現(xiàn)代社會(huì)中，隨著信息化進(jìn)程的加快，圖像作為一種有效而生動(dòng)的信息載體，越來越廣泛地出現(xiàn)在人們的生活中。通過對(duì)美術(shù)課程的學(xué)習(xí)，有助于學(xué)生熟悉美術(shù)的媒材和形式，理解和運(yùn)用視覺語言，更多地介入信息交流，共享人類社會(huì)的文化資源，積極參與文化的傳承，并對(duì)文化的發(fā)展作出自己的貢獻(xiàn)?！闭裕喝罩屏x務(wù)教育美術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)（實(shí)驗(yàn)稿）第二頁1.3.美術(shù)教育的文化價(jià)值1.4.多元文化背景下的美術(shù)教育1、什么是多元文化教育？(multiculturaleducation)

美國學(xué)前教育專家G·S·莫里遜(GeorgeS．Morrison)認(rèn)為，多元文化教育是幫助兒童理解、欣賞、尊敬其他種族、性別、社會(huì)經(jīng)濟(jì)、語言和文化背景的人，使兒童能夠在一個(gè)不同文化的世界中生活、學(xué)習(xí)、交往和工作的教育。

英國學(xué)前教育專家H·福斯特(HitaryFaust)認(rèn)為，多元文化教育是反種族偏見的教育(anti-racisteducation)，它不僅能滿足種族少數(shù)兒童的需要，而且也能為所有兒童提供反映英國社會(huì)多文化特性的教育1.4.多元文化背景下的美術(shù)教育

2、藝術(shù)來源于文化，“通過分析一種文化的藝術(shù)，我們也可以領(lǐng)略塑造此藝術(shù)的文化，”幫助學(xué)生了解文化的共性和差異1.4.多元文化背景下的美術(shù)教育日本櫻花日本服飾墨西哥舞蹈美國卡通西班牙斗牛印度舞蹈中國門神現(xiàn)代廣告我國少數(shù)民族服飾傣族舞蹈傣族服裝陜北腰鼓2.1.關(guān)于美術(shù)素養(yǎng)2.2.視覺識(shí)讀能力2.3.視覺表達(dá)能力（二）讀圖時(shí)代

的美術(shù)教育

2.1.關(guān)于美術(shù)素養(yǎng)前J．PaulGetty信托基金理事長哈羅特·威廉姆斯（HaroldWilliams）曾對(duì)此發(fā)表過一番精辟的見解：“受教育，也是要學(xué)習(xí)視覺上的知識(shí)能力，也就是對(duì)于眼睛所見的事物，要能了解其歷史文化背景，做出審美與意函的判斷，從各種景象中區(qū)別好壞真?zhèn)危⑶夷軌蛘_解讀其他文化族群的訊息，尋求人類共同的特性。”

轉(zhuǎn)引自[臺(tái)]郭禎祥《21世紀(jì)藝術(shù)教育新視野》，載林碧霞主編《香港美術(shù)教育協(xié)會(huì)十周年紀(jì)念論文集》，香港美術(shù)教育協(xié)會(huì)2003年5月出版，第32頁。2.1.關(guān)于美術(shù)素養(yǎng)“美術(shù)素養(yǎng)”是指學(xué)生學(xué)習(xí)了美術(shù)課程及相關(guān)知識(shí)之后，所形成的美術(shù)方面的感知、想象、思維、表達(dá)、設(shè)計(jì)、審美、評(píng)鑒和參與人際交流等方面的意識(shí)和能力，及其所伴隨的情感、意志、態(tài)度等個(gè)性品質(zhì)。美術(shù)教育的目標(biāo)之一就是“提高美術(shù)素養(yǎng)”，在實(shí)踐方面就是與美術(shù)語言相應(yīng)的“視覺讀寫能力”?！耙曈X讀寫能力”包括：“視覺識(shí)讀能力”，即知道并學(xué)會(huì)該如何去理解作品、鑒賞作品；“視覺表達(dá)能力”，不僅僅是模仿或描繪眼睛所看到的事物（寫實(shí)能力），更應(yīng)當(dāng)學(xué)會(huì)用視覺的形式表達(dá)自己的情感和思想，美化生活與環(huán)境。視覺識(shí)讀能力視覺感受能力視覺審美能力視覺解讀能力視覺表達(dá)能力視覺感知能力視覺表達(dá)能力視覺思維能力視覺識(shí)讀能力2.2.視覺識(shí)讀能力視覺審美能力（分析）理解作品的內(nèi)容和主題視覺識(shí)讀能力（解釋）發(fā)掘作品的深層意蘊(yùn)視覺感受能力（描述）感知作品的藝術(shù)形式（評(píng)價(jià)）表達(dá)個(gè)人對(duì)作品的分析和判斷美術(shù)語言語言形態(tài)(美術(shù)形式)語義信息(主題和內(nèi)容)超語義信息(文化意蘊(yùn))2.2.視覺識(shí)讀能力《轉(zhuǎn)戰(zhàn)陜北》

石魯2.2.視覺識(shí)讀能力

1947年3月18日晚，在國民黨軍進(jìn)攻延安已清晰可聞的槍炮聲中，毛澤東、周恩來依依不舍地告別了居住了十年的延安，開始了轉(zhuǎn)戰(zhàn)陜北的偉大歷程。臨行前，毛澤東對(duì)前來送行的西北野戰(zhàn)兵團(tuán)的領(lǐng)導(dǎo)干部們說：“我軍打仗，不在一城一地的得失，而在于消滅敵人的有生力量。存人失地，人地皆存；存地失人，人地皆失?！薄拔覀円砸粋€(gè)延安換取全中國?！?959年，石魯創(chuàng)作了《轉(zhuǎn)戰(zhàn)陜北》，奠定了他在美術(shù)界的地位。石魯若無《轉(zhuǎn)戰(zhàn)陜北》一畫，他在美術(shù)界的地位就不可能有今日之高。《轉(zhuǎn)戰(zhàn)陜北》的成功，關(guān)鍵在于他畫了別人從未畫過的題材，從一方面看，它的內(nèi)在結(jié)構(gòu)是敘事性的，作品通過毛澤東轉(zhuǎn)戰(zhàn)陜北途中立于峰巔回視群嶺的一瞬，讓人聯(lián)想到事件的前因與后果，甚至一場(chǎng)翻天覆地的大革命的過去和未來，隱含著豐富的觀念意向；從另一方面看，畫面的主體構(gòu)成又是山水，它以突兀而立、渾厚雄沉的黃土沖擊斷層的有力造型為基本語匯，以梁柱結(jié)構(gòu)塑造了一個(gè)大氣磅礴的空間，在美術(shù)史上第一次揭示了一向被人視為黃禿禿而難以入畫的黃土高原特有的氣勢(shì)風(fēng)神，以此展開了毛澤東博大的心理空間，從而使作品獲得了鮮明的抒情色彩和象征色彩。感知形式理解主題發(fā)掘意蘊(yùn)表達(dá)感受三位拾穗者的頭部無論寬度還是高度都構(gòu)成了“黃金比”，這難道是巧合嗎？給人什么感覺呢？《拾穗者》米勒《拾穗》是米勒表現(xiàn)農(nóng)民勞動(dòng)場(chǎng)面最重要的作品之一。秋天的田野中，收割后的空曠的土地上，三位農(nóng)婦斜向排開，正彎腰用她們生硬粗糙的手撿拾地上的谷物；一個(gè)彎腰伸手，正要去拾起被她發(fā)現(xiàn)的穗頭，一個(gè)在全神貫注地拾起一只谷穗，而第三個(gè)人，把谷穗已經(jīng)放進(jìn)粗布兜起的圍裙里，似乎正想喘一口氣，休息一下酸痛的腰脊。她們辛勤勞作，但所得無幾，那一粒粒谷子，浸透了她們勞動(dòng)的汗水，使人想起中國的一句古詩：“誰知盤中餐，粒粒皆辛苦”。雖然她們的面部表現(xiàn)幾乎看不到，但在廣闊無垠、綿綿伸展的以耕地為背景的畫面上，她們占據(jù)近景的主要位置，突出于地平線，形體如雕塑般，顯得崇高、偉大。畫面上沒有鮮艷漂亮的顏色，也沒有流利雅致的線條，甚至顯得有些粗糙、笨拙，但卻真實(shí)得令人難忘，從而被法國的一位藝術(shù)評(píng)論家稱之為“命運(yùn)的三女神”。正是他這種獨(dú)特的繪畫語言，凝重、質(zhì)樸的風(fēng)格，使他的作品充滿了鄉(xiāng)土氣息，蘊(yùn)含著雋永的內(nèi)在力量?！段迮D》韓滉感知形式理解主題發(fā)掘意蘊(yùn)表達(dá)感受《五牛圖》局部韓滉韓滉（723-787年）唐長安人，曾任兩浙節(jié)度使、宰相等職，死后封晉國公，是中唐時(shí)期的政治家，同時(shí)，也是特別愛畫牛和農(nóng)家風(fēng)光的大畫家?！段迮D》是畫在麻紙上的手卷，淡著色，高22cm，長140cm。全圖描繪了五頭不同姿態(tài)的大黃牛，從右到左排成一行，緩步在田壟間。右邊的第一頭牛，正借路旁荊棘伸長脖子側(cè)頭蹭癢，樣子顯得十分愜意。第二頭牛，昂頭仰首，正邁著輕松的步子前行。第三頭牛，面向觀眾，張口“哞哞”地鳴叫，似乎在呼喚后面的同伴第四頭牛，舉步猶豫，回首顧盼，半伸著舌頭舔著嘴，似乎用驚奇的眼神望著鳴叫的牛，姿態(tài)非常優(yōu)美。最后一頭牛，神色異常嚴(yán)肅莊重，看上去正準(zhǔn)備出行。這五頭牛中每一頭既可獨(dú)立成圖，而相互之間又能首尾連貫、前呼后應(yīng)、彼此顧盼，構(gòu)成一個(gè)統(tǒng)一的整體。畫家沒有花費(fèi)筆墨去描繪背景，除了一顆小樹之外，別無他物陪襯。但由于作為主體的牛被刻畫得“神氣磊落”，所以仍然充滿著濃厚的生活氣息。這是韓滉《五牛圖》的獨(dú)到之處。對(duì)五頭牛的輪廓勾畫，韓滉根據(jù)所描繪的對(duì)象體態(tài)粗獷、皮毛粗糙的特點(diǎn)，靈活巧妙地采用簡勁的筆墨，以粗重厚拙的線條，準(zhǔn)確地描繪出牛的形體結(jié)構(gòu)，再配以柔和自然的色調(diào)，不僅很好地表現(xiàn)出牛的強(qiáng)健身軀和堅(jiān)韌表皮的質(zhì)感，而且把牛所特有的沉著、行動(dòng)緩慢、溫馴敦厚的特性，維妙維肖地表現(xiàn)出來。作者對(duì)牛眼睛以及眼眶周圍的皺紋都作了精細(xì)的描繪，還用尖細(xì)勁利的筆鋒小心地畫出牛眼上的睫毛。通過這些細(xì)節(jié)的刻畫，突出了每頭牛的不同神情?！段迮D》能達(dá)到如此神態(tài)溢出、栩栩如生的藝術(shù)效果，顯示了畫家觀察物象的細(xì)微和表現(xiàn)技巧的高妙。對(duì)六個(gè)繪畫流派的介紹

1、野獸派

2、表現(xiàn)主義3、立體主義4、超現(xiàn)實(shí)主義5、抽象主義6、達(dá)達(dá)主義感知形式理解主題發(fā)掘意蘊(yùn)表達(dá)感受野獸派馬蒂斯《舞蹈》馬蒂斯和《舞蹈》馬蒂斯在這幅《舞蹈》中，受到希臘瓶畫的影響，還吸收了民間舞蹈的成分。這幅畫沒有具體的情節(jié)，更沒有令人煩惱和沮喪的內(nèi)容，而是輕松、歡快的場(chǎng)面。簡潔的畫面如同清馨的甘露，足以撫慰人的心靈。在《舞蹈》中，五個(gè)攜手繞圈的女性舞蹈人物，具有非常樸實(shí)的幻想深度。這是一種自由的，完全不受約束的舞蹈。整個(gè)畫面只有三種顏色，背景是耀眼的綠色和藍(lán)色組成，人體則敷上土紅色，人物全部被處理在以天、地兩大色塊的前景上。輕松的舞蹈氣氛是通過色彩的對(duì)比，舞蹈者的姿態(tài)所構(gòu)成的輪廓線和連綿的運(yùn)動(dòng)節(jié)奏創(chuàng)造出來的。返回上層這幅畫沒有具體的情節(jié)，也沒有令人煩惱和沮喪的內(nèi)容，而描繪了一種輕松、歡快，又充滿力量的場(chǎng)面。整幅畫色彩及其簡約，只有三種顏色，但卻具有極大的精神力度。一個(gè)個(gè)人體似乎在篝火的照耀下顯得鮮明，然而周圍并沒有篝火。啊!這橘紅的顏色分明是火!跳躍的舞姿也是火!人體本身就是火!色彩的深度和強(qiáng)度隨光線的不同而變化著，因而它不時(shí)地造成視覺上的顫動(dòng)感，這一切形成了舞蹈畫面的整體。非常有趣的是，馬蒂斯的這幅作品和我國青海馬家窯文化出土的《舞蹈紋彩陶盆》有驚人的相似，兩者在構(gòu)圖的處理、線條的運(yùn)用、色彩的單純，及作品體現(xiàn)的動(dòng)勢(shì)上，都有異曲同工之妙、這也足見馬蒂斯對(duì)東方藝術(shù)的偏好和向東方傳統(tǒng)造型觀念的靠攏。西方古典繪畫在造型上主要以決面為主，線條的運(yùn)用不太重要，而馬蒂斯的作品恰恰是通過簡潔的線條和熱烈的色彩來打動(dòng)和感染人的。這幅畫中的線條與色彩正體現(xiàn)了一種奔放和熱烈，蘊(yùn)含著強(qiáng)大的生命力量。表現(xiàn)主義蒙克《吶喊》蒙克與《吶喊》蒙克童年的種種不幸遭遇對(duì)蒙克的藝術(shù)產(chǎn)生了很大的影響。他說：“疾病和精神分裂是守護(hù)我搖籃的黑天使?！泵煽说挠彤嫛秴群啊酚脧?qiáng)烈的筆觸和有表現(xiàn)力的線條和色彩，表現(xiàn)了人們?cè)诳鄲炇袑?duì)生活的恐懼，和期待擺脫苦難、獲得新生的愿望。正如畫家談到這幅畫時(shí)所指出的：“孤獨(dú)，由于劇烈的痛苦而戰(zhàn)栗，我開始意識(shí)到一個(gè)發(fā)自人類本能的無法遏制的吶喊?！边@幅畫充分發(fā)揮了色彩的運(yùn)用，那種陰慘的血紅色和濃重的深藍(lán)、墨綠色，形成了一個(gè)湍急的漩渦，緊緊地包圍著畫中處于極度痛苦的男子。返回上層這幅畫好像是這個(gè)男子在極度痛苦中發(fā)出的吶喊的回聲。在繪畫中能夠這樣突出地表現(xiàn)出人的內(nèi)心的極度痛苦，正是表現(xiàn)派繪畫注意表現(xiàn)畫家主觀激情的結(jié)果。當(dāng)然，在這幅作品中同時(shí)也充滿了低沉、恐怖和神秘的氣息，畫中的人物形象顯然是病態(tài)的、帶有神經(jīng)質(zhì)的。這主要是因?yàn)橐悦煽藶榇淼囊慌憩F(xiàn)派畫家，往往都是以一種憎惡的眼光去看待當(dāng)時(shí)資本主義的一切。這種態(tài)度對(duì)于揭露資本主義的黑暗與丑惡是有著積極意義的。如果說馬蒂斯是位充滿歡樂的畫家，那么蒙克則總是被憂郁和恐怖包圍得喘不過氣來。蒙克自己也說：“我的家庭是疾病與死亡的家庭。的確，我未能戰(zhàn)勝這種厄運(yùn)。這對(duì)我的藝術(shù)起著決定性的影響。感知形式理解主題發(fā)掘意蘊(yùn)表達(dá)感受鼠標(biāo)單擊畫面——格爾尼卡動(dòng)畫介紹立體主義畢加索《格爾尼卡》畢加索和《格爾尼卡》在第二次世界大戰(zhàn)前后，畢加索完成了他的代表作《格爾尼卡》，對(duì)德國、意大利法西斯表示了強(qiáng)烈的控訴和反抗。在畫中，畢加索采用了多種風(fēng)格與手法，以半寫實(shí)的、立體的、寓意的和象征的形象，把復(fù)雜的法西斯暴行的場(chǎng)面揭露出來。畢加索評(píng)價(jià)此畫時(shí)說：“只有最廣泛的平凡灌入最強(qiáng)烈的情感時(shí)，一件偉大的、超越所有派別和種類的藝術(shù)作品才能誕生?！狈祷厣蠈赢吋铀鞑捎昧硕喾N風(fēng)格與手法，以半寫實(shí)的、立體主義的、寓意的和象征的形象，把復(fù)雜的法西斯暴行的場(chǎng)面揭露出來。在最右側(cè)，一個(gè)女人高舉雙手，顯然她是從一座著火的房子上跌下來；另一婦女向畫面中央奔跑，驚恐與狂怒布于全身；左邊有一婦女，她手托被炸死的嬰兒，在啼哭呼號(hào)；右角一婦人的頭從窗戶里探出，手舉一盞油燈，象征揭露，她把這一切展示在光照之下，讓世人看個(gè)分曉；畫中央，高處有一眼睛似的燈光，然而眼睛的瞳孔卻是個(gè)燈泡；地上倒臥著戰(zhàn)士殘缺的肢體，斷臂上還握著被折斷了的劍，劍旁有一朵鮮花可能是對(duì)英雄的哀悼；靠中央上方，有一因受傷而嘶鳴著的馬頭，它張裂著口，由于爆炸聲而受到驚嚇；有幾枝箭自上落下，剌在痛苦地掙扎著的動(dòng)物和人身上；靠左側(cè)上方，有一眼睛已移位了的牛頭，形象十分猙獰，暗示著野蠻和黑暗勢(shì)力。所有這些超越時(shí)空的形象，蘊(yùn)含著畫家憤怒的抗議聲，以黑、白、灰三色構(gòu)成的基調(diào)，更增加了畫面的陰郁和恐怖。其強(qiáng)烈的感人之處，不亞于一幅寫實(shí)的力作。感知形式理解主題發(fā)掘意蘊(yùn)表達(dá)感受超現(xiàn)實(shí)主義達(dá)利《內(nèi)戰(zhàn)的預(yù)感》達(dá)利和《內(nèi)戰(zhàn)的預(yù)感》超現(xiàn)實(shí)主義的創(chuàng)作思想基本來源于弗洛伊德的精神分析學(xué)說。達(dá)利的作品可以說是“夢(mèng)解析”的一種形象化。他的作品呈現(xiàn)出這種意境。1936年，西班牙內(nèi)戰(zhàn)爆發(fā)，內(nèi)戰(zhàn)使得大批無辜平民受到血腥屠殺。早在戰(zhàn)前，達(dá)利創(chuàng)作了《內(nèi)戰(zhàn)的預(yù)感》。畫面如同充滿血腥味的噩夢(mèng)，湛藍(lán)的天空被烏云布滿，茫茫的大地上殘破的肢體伸向天空，痛苦的面孔似乎在掙扎、嚎叫、山河破碎，慘不忍睹。返回上層畫面上的天空背景畫得十分真實(shí)、自然，前面的人頭、手臂也塑造得很結(jié)實(shí)，尤如雕刻一般，具有一種強(qiáng)烈的擴(kuò)張感，給人以內(nèi)在的、精神上的恐怖和刺激。達(dá)利說：“內(nèi)戰(zhàn)的預(yù)感老是纏繞著，激發(fā)我創(chuàng)作的欲望，在撒滿熟扁豆的地上，豎起一具很大的人體，其人體是手、腳、腕、脖相互交錯(cuò)。”在戰(zhàn)爭爆發(fā)6個(gè)月前就給它起名為《內(nèi)戰(zhàn)的預(yù)感》，這完全是達(dá)利的預(yù)言。達(dá)利對(duì)這幅畫起到預(yù)言性的作用，感到很滿意。超現(xiàn)實(shí)主義的創(chuàng)作思想基本來源于弗洛伊德的精神分析學(xué)說。這種思想并未完全割斷主觀與現(xiàn)實(shí)的聯(lián)系，但認(rèn)為現(xiàn)實(shí)不是客觀的，而是人們?cè)跐撘庾R(shí)、下意識(shí)和夢(mèng)境狀態(tài)下所認(rèn)識(shí)的一種現(xiàn)實(shí)，它類似幼兒或原始人類對(duì)現(xiàn)實(shí)的認(rèn)識(shí)狀態(tài)，往往具有下列特征：首先受情感或欲望的支配，沒有理性的抽象，更無前因后果式的邏輯；其次，它不受時(shí)間與空間的約束，事物本身自在地存在；再次，這種認(rèn)識(shí)的表達(dá)往往借助于寓意、象征或完全對(duì)立的事物，達(dá)利的作品比較充分地體現(xiàn)了超現(xiàn)實(shí)主義的特征，可以說是“夢(mèng)解析”的一種形象化。他的每一件作品都呈現(xiàn)出某種意境。感知形式理解主題發(fā)掘意蘊(yùn)表達(dá)感受抽象主義蒙德里安《紅、黃、蘭的構(gòu)圖》蒙德里安和《紅、黃、藍(lán)的構(gòu)圖》在美國，蒙德里安是一位傳奇人物。他不僅支持幾何抽象，而且還鼓勵(lì)年輕的藝術(shù)家在美國的藝術(shù)領(lǐng)域里掀起了一場(chǎng)重要的革命。在《紅、黃、藍(lán)的構(gòu)圖》中，淡藍(lán)的平面上用黑線條交叉構(gòu)成，幾個(gè)方框再配以三原色從四周加強(qiáng)視覺效果，有如同窗子上的玻璃裝飾一樣，完全由垂直線與水平線呈直角構(gòu)成，根本沒有任何曲線，完全擯棄了藝術(shù)的自然形象和生活中的內(nèi)容。返回上層仔細(xì)推敲那濃重的黑線限定在一個(gè)主要的灰白方塊，在視覺上可以感到：這個(gè)方塊被同樣的灰白色或者是淺藍(lán)色、紅色、黃色和深藍(lán)色的較小的矩形塊四面環(huán)繞著；兩個(gè)最大的色塊即中心色塊和右上方的矩形，盡管被一條黑線劃分開來，但由于同樣都是白色，仍然使它們從視覺上成為一個(gè)占主導(dǎo)地位的單元，有效地控制著其它處于次要位置的、起強(qiáng)調(diào)作用、色澤明亮的小面積色塊。當(dāng)然，在這樣的“平衡”中也不失統(tǒng)一與多樣的變化，畫面中的任何一個(gè)矩形的“長寬比”都沒有重復(fù)。這樣理性的思考和表達(dá)的結(jié)果在以前的西方繪畫中是從未有過的。蒙德里安的藝術(shù)是一種冷抽象藝術(shù)，它的傾向是屬于理性的、構(gòu)成的、幾何學(xué)的、建筑形態(tài)的，他的藝術(shù)在美國得到了充分的肯定，在美國的影響大大超過了在歐洲的影響。杜尚《走下樓梯的裸女》

達(dá)達(dá)主義杜尚給《蒙娜麗莎》加上胡子杜尚和《走下樓梯的裸女》自從畢加索運(yùn)用立體主義的手法在人體繪畫上進(jìn)行了實(shí)驗(yàn)后，人類有血有肉的軀體便開始逐漸被肢解，蛻變?yōu)橹щx破碎的一堆零件。1912年杜尚的《走下樓梯的裸女》就被當(dāng)時(shí)許多人認(rèn)為是對(duì)人體繪畫的一種“不負(fù)責(zé)任的開玩笑”杜尚熱衷于表現(xiàn)機(jī)器和活動(dòng)中的形體，在《走下樓梯的裸女》中，畫面人物雖然是幾個(gè)形體復(fù)合在一起的，但還可以辨認(rèn)，樓梯也被描繪得十分嚴(yán)格。返回上層名稱人物及作品繪畫流派的特點(diǎn)野獸派馬蒂斯《舞蹈》強(qiáng)調(diào)視覺的主觀感受，畫面大塊顏色的單純化強(qiáng)烈對(duì)比，物體形象趨向平面、變形；線條夸張、簡潔表現(xiàn)主義蒙克《吶喊》注意表現(xiàn)自我感受和主觀意念，往往帶有神秘感，技巧上反對(duì)一切法則立體主義畢加索《格爾尼卡》主張把一切物體形象先進(jìn)行破壞和分解，即分解成為幾何形體的切面，然后再以主觀想象為基礎(chǔ)加以組合、重疊，以達(dá)到“全立體”的感覺超現(xiàn)實(shí)主義達(dá)利《內(nèi)戰(zhàn)的預(yù)感》追求無邏輯的潛意識(shí)的表現(xiàn)，往往在很具體的描繪中再加之以神經(jīng)質(zhì)的夸張、變形，以達(dá)到一種界于抽象與具象之間的藝術(shù)形象效果抽象主義蒙德里安《紅、黃、藍(lán)的構(gòu)圖》抽象主義繪畫排斥一切真實(shí)可感的客觀世界的具體事物，而只是出現(xiàn)一些點(diǎn)、線、面的抽象的組合。達(dá)達(dá)主義杜尚《走下樓梯的裸女》破壞一切舊有的審美趣味，激烈地否定傳統(tǒng)藝術(shù)的美學(xué)標(biāo)準(zhǔn)，主張用無意義的符合和現(xiàn)成的制成品代替形象化的語言。感知形式理解主題發(fā)掘意蘊(yùn)表達(dá)感受《鄉(xiāng)間別墅》春天中的流水別墅是賴特為考夫曼家族設(shè)計(jì)的一座私人別墅。在瀑布之上，賴特實(shí)現(xiàn)了“方山之宅”的夢(mèng)想，高懸的樓板錨固在后面的和自然山石中。主要的一層幾乎是一個(gè)完整的大房間，通過空間處理而形成相互流通的各種從屬空間，并且有小梯與下面的水池聯(lián)系。正面在窗臺(tái)與天棚之間，是一金屬窗框的大玻璃，虛實(shí)對(duì)比十分強(qiáng)烈。整個(gè)構(gòu)思是大膽的，成為無與比的世界最著名的現(xiàn)代建筑。流水別墅這個(gè)建筑具有活生生的、初始的、原型的、超越時(shí)間的質(zhì)地，為了越過建筑史的諸多流派，它似乎全身飛躍而起，坐落于賓夕法尼亞的巖崖之中，指揮著整個(gè)山谷，超凡脫俗，建筑內(nèi)的壁爐是以暴露的自然山巖砌成的，瀑布所形成的雄偉的外部空間使落水山莊更為完美，在這兒自然和人悠然共存呈現(xiàn)了天人和一的最高境界。感知形式理解主題發(fā)掘意蘊(yùn)表達(dá)感受“舞動(dòng)的北京”是中華民族圖騰的延展。奔跑的“人”形，代表著生命的美麗與燦爛。優(yōu)美的曲線，像龍的蜿蜒身軀，講述著一種文明的過去與未來；它像河流，承載著悠久的歲月與民族的榮耀；它像血脈，涌動(dòng)著生命的勃勃活力。在它的舞動(dòng)中，“以運(yùn)動(dòng)員為中心”和“以人為本”的體育內(nèi)涵被藝術(shù)地解析和升華。言之不足，歌之；歌之不足，舞之蹈之?；盍Φ谋本┢诖?008年的狂歡，奧林匹克期待著全人類與之共舞。感知形式理解主題發(fā)掘意蘊(yùn)表達(dá)感受《泉》安格爾安格爾《大宮女》安格爾和《泉》、《大宮女》19世紀(jì)新古典主義的代表安格爾并不是生硬地照搬古代大師的樣式，他善于把握古典藝術(shù)的造型美，把這種古典美融入在自然之中。他從古典美中得到一種簡練而單純的風(fēng)格，始終以德國著名文藝?yán)碚摷覝乜藸柭摹办o穆的偉大，崇高的單純”作為自己的原則。在表現(xiàn)技法上力求線條干凈和造型平整。《泉》這幅畫，安格爾畫了差不多36年才告完成。在狹長的畫布上，安格爾著力塑造了一位充滿青春活力的完美少女形象：畫面上一個(gè)肌體柔軟、形象秀麗、表情肅穆大方的少女，右手高舉過頭，扛著一只流著清泉的瓦壺，將一股泉水傾瀉在地上。瓦壺傾倒泉水，既起寓意少女潔靜樸素的點(diǎn)題作用，又使畫面產(chǎn)生勻稱和諧的旋律。由于力的作用，她的左腿自然彎曲，右邊的身體形成一條簡練的直線，形成曲與直的對(duì)比；透明的泉水一瀉而下，似乎孕含著少女那青春的氣息，可以說是生命的泉水，在畫面上，它也同靜止的人體形成一種動(dòng)與靜的對(duì)比。不同質(zhì)地給人視覺上豐富的感受，減少了在其它作品中有時(shí)出現(xiàn)的那種過分柔膩的毛??；沒有表情的面孔也更加強(qiáng)了“無邪”的神態(tài)。感知形式理解主題發(fā)掘意蘊(yùn)表達(dá)感受《星空》

梵高感知形式理解主題發(fā)掘意蘊(yùn)表達(dá)感受《星空》局部梵高梵高和《星空》

摯愛深夜的梵高在《星空》里，窺見的是一種深埋在靈魂深處的世界動(dòng)態(tài)。象征死亡的柏樹像巨型的火焰，從大地深處向上旋冒，云和星光交織在一起，流動(dòng)著，靈魂仿佛可以在這種筆觸里飄蕩，所有的一切似乎都在轉(zhuǎn)動(dòng)，在夜空中放射出艷麗的色彩。這就是凡高的夢(mèng)幻。在梵高發(fā)瘋的時(shí)候，他用純黃色在墻上畫畫，并寫下了這樣的詩句：“我神志健全、我就是圣靈”

《星空》畫的是一幅星夜圖。整個(gè)畫面呈現(xiàn)出一種海一樣的蔚蘭色，色調(diào)柔和寧靜。但所畫的星空和星空之下的人間卻讓人激情澎拜。也許是夏夜也許是秋夜，總之夜空的星星不再沉寂，卻在涌流奔騰旋轉(zhuǎn)。而人間呢，卻顯得出奇的靜。村莊非常小，匍匐著，幾乎要在視野里消失，而教堂的尖頂卻非常高，直指天庭。畫面一側(cè)的樹扭動(dòng)著，扶搖直上，直插星空。凡高把整個(gè)天宇畫成動(dòng)態(tài)的，顯得激情洋溢，熱血沸騰。而人間卻又是如此的寧靜渺小。

宇宙之動(dòng)和人間之靜，一動(dòng)一靜，隱喻了某種宇宙意識(shí)的強(qiáng)大和不可抗拒。我們?nèi)四?，在寧靜的夜里如蟻一般已然消失得看不見了。在浩浩宇宙之下，人是渺小的，不應(yīng)也不能狂妄自大。那一河奔涌的天河水，隨時(shí)會(huì)激蕩席卷傾覆人間的一切。也許，這就是凡高給我們的一種隱喻。這幅星月之夜是凡高深埋在靈魂深處的世界(宇宙進(jìn)化)感受...星云與棱線宛如一條巨龍不停的蠕動(dòng)著.暗綠褐色的柏樹像一股巨形的火焰,由大地的深處向上旋冒...所有的一切似乎都在回旋,轉(zhuǎn)動(dòng),煩悶,動(dòng)搖,在夜空中放射絢麗的色彩。這一方面表達(dá)了高亢壓抑的感情,另一方面畫面構(gòu)圖又經(jīng)過精確的計(jì)算.畫中以樹木襯托天空,以獲得構(gòu)圖上微妙的平衡,從這點(diǎn)來看,就可明白絕非是光靠激情即可畫出來的?！督鹕那锾臁?/p>

列維坦《深淵》

列維坦《三月》

列維坦列維坦Levitan，I