新版學科目錄“設計”類學科迎來重大結構性調整的幾點解讀夏燕靖

南京藝術學院藝術研究院，南京210036

自2022年12月初，相關部門以“征求意見稿”名義發(fā)布的新版《博士、碩士學位授予和人才培養(yǎng)學科專業(yè)目錄》及其管理辦法與征求意見函在各高校內(nèi)部傳閱，至今已經(jīng)過去7個月了。根據(jù)征求意見規(guī)程，這份新版學科專業(yè)目錄應該很快會正式公布（以下簡稱“新版學科專業(yè)目錄”）。按照日前教育部舉行的新聞發(fā)布會上透露，今后的學科目錄調整周期也將由10年縮短為5年，以進一步適應社會知識結構變化與時代發(fā)展的需求。就學科目錄制定的目標意圖而言，此次學科調整主要集中在對學科門類，以及一、二級學科進行再次的精確劃分，其目的在于加快適應高等教育人才培養(yǎng)的需求和明確學科建設指導思想。其中，學科門類和一級學科的設定是國家事權，即用于指導和進行學位授權審核與學科管理，更是學位授予單位開展學位授予與人才培養(yǎng)工作的基本依據(jù)。原則上各二級學科是學位授予單位實施人才培養(yǎng)的參考依據(jù)[1]。因此，對于學科門類進行調整，尤其是針對具有關聯(lián)性的學科專業(yè)重新歸類，以及新興應用型門類的增設，既要配合學科發(fā)展和人才培養(yǎng)的需求，還要考慮到國家教育統(tǒng)計的歷史分類情況與未來社會發(fā)展領域的需要。依此可言，國務院學位委員會和教育部發(fā)布的學科專業(yè)目錄，目的是規(guī)范一級學科學位授權權限。就此次新版學科專業(yè)目錄中的“設計”類學科調整來看，此次公布的“設計”類學科分布序列，可謂是有重大的結構性調整，也是歷次學科目錄變動中變化最大的一版。然而，人們又可以說“設計”類學科是此次新版學科專業(yè)目錄調整中獲益最大的學科。簡言之，可以歸納為一個歸類、兩個增設的調整，即有關原“設計學”一級學科（1305）在新版學科專業(yè)目錄中分別被調整歸類到“藝術學”（1301）之中，延續(xù)原學科的歷史、理論研究方向；并增設兩個“設計”類學科點，一個是專業(yè)學位點（1357設計），含新增專業(yè)博士和碩士學位點；另一個是交叉學科的“設計學”學科點（1403），可授予工學、藝術學位，以下分項給予解讀。

一、原“設計學”中的設計歷史及理論研究，并入“藝術學”大類學科

這里需要關注的重點問題是，原“設計學”（1305）中的設計歷史及理論研究，并入“藝術學”大類學科（1301）框架之中，剝離了原“設計學”中實踐領域的專業(yè)項目，即體現(xiàn)設計歷史及理論研究作為“藝術學”的冪數(shù)效應，換言之，設計歷史及理論研究既可以作為門類藝術學研究的存在，又可以成為藝術學學科內(nèi)部建立起關系合作鏈的一項類別。對此，依據(jù)新版學科目錄的調整意圖，可以解釋為，將“設計學”中設計歷史及理論并入“藝術學”，是將過往的“設計史論”研究完整納入到藝術學研究領域之中。這應該是提升設計歷史及理論研究與藝術學研究的融合度。關于這一調整，除去保留設計史論的基礎研究外，更體現(xiàn)出設計歷史及理論研究需要與藝術學多元理論的交叉與融合的互動，且更有利于設計歷史及理論研究的拓展與突破，強調推進基礎理論與交叉理論和應用理論的結合研究。

事實證明，設計歷史及理論研究領域有著極大的拓展空間。諸如它與藝術學相融合，凸顯設計與大藝術領域的緊密聯(lián)系，由于原設計學本身具有自然學科客觀性與人文學科創(chuàng)造性的學科屬性，其在大藝術學領域中的視野相對更為交叉與廣泛。歸類藝術學當中，規(guī)范了設計歷史及理論研究的知識整合，在藝術學學科的整體規(guī)劃下又可以幫助大藝術形成藝術認知與發(fā)現(xiàn)的新靈感，即以設計的視角來展現(xiàn)藝術的創(chuàng)新。諸如，新媒介與藝術傳播，涉及眾多設計領域的新視野，其借助于傳播介質，以藝術符號、藝術語言等傳播手段，將藝術信息傳遞給受眾。在此背景下，如何敏銳地觀察和把握新媒介的現(xiàn)狀及走向，及時了解和認識藝術生產(chǎn)的新技術、新環(huán)節(jié)和新經(jīng)驗，歸納其藝術傳播的新規(guī)律，便是整個藝術學界面臨的新問題。特別是近年來，這一領域隨著“三網(wǎng)融合”的逐步深入和擴大，新媒介與藝術傳播再次迎來新一輪的發(fā)展浪潮，構成了新媒介藝術傳播的多樣性特征，呈現(xiàn)出獨有的藝術審美風格與表現(xiàn)形式。例如，視傳藝術的娛樂消費形式；互動視聽的多樣化體現(xiàn)形式；虛擬技術增強現(xiàn)實和混合現(xiàn)實的沉浸形式等，讓新媒介藝術更好地服務于人，滿足大眾對藝術分享和消費的需求，這是社會知識結構與服務社會功能需要設計理論研究加持藝術學學科的回應。

進言之，設計理論研究也需要與交叉和應用學科進行多領域的融合，而這在藝術學領域的研究中已經(jīng)建立起比較完善的認知系統(tǒng)。諸如，藝術法學可以轉為設計法學或設計知識產(chǎn)權研究。藝術倫理學同樣可以轉為設計倫理研究，關注服務于社會、服務于民生的設計倫理問題。依此類推，藝術管理學、藝術經(jīng)濟學和文化產(chǎn)業(yè)經(jīng)濟學，均可以融合轉化為設計商務與管理、設計運營與策劃、設計經(jīng)濟與產(chǎn)業(yè)開發(fā)等應用理論的推進研究。如《文匯報》最近發(fā)表署名文章，用數(shù)據(jù)統(tǒng)計指稱“學科交叉已成為高水平科研與頂尖人才的重要特征。百余年來的諾貝爾獎獲獎者中，有41.02%屬于交叉學科，尤其是21世紀以來，獲獎成果中，跨學科成果占半數(shù)以上?！盵2]這顯示出交叉學科對于人才培養(yǎng)的優(yōu)越性，而正是關注到這一點，設計理論研究要符合時代發(fā)展方向做出改變已屬必然。值得注意的是，將設計理論研究歸入藝術學學科體系之后，并不意味著該設計理論的重要性被削弱，而是希望其理論研究在原有基礎上，與平行的、甚至是更大領域的藝術學進行交融，這也契合了新文科建設所強調的發(fā)展方向。誠如，《光明日報》發(fā)文指出：“新文科”要突破“小文科”思維，構建“大文科”視野[3]。依此類比來說，近十年藝術史學研究除了原本文史哲的打通論證外，更利用系統(tǒng)科學、運籌學、數(shù)理統(tǒng)計學、計算機科學，甚至越來越多地綜合利用信息科學、經(jīng)濟學、倫理學、民族學、法學，以及社會學、行為科學、腦科學、認知科學等學科，形成多學科緊密交叉，構成相關研究領域參與建構，打造藝術史學研究更大范圍的學科協(xié)作，彰顯藝術學學科的科學性。也就是說，藝術史學研究著力于交叉融合，推動學術協(xié)同創(chuàng)新，構建學科發(fā)展的新生態(tài)，促進學科內(nèi)涵有更為豐富的生成元素，其關鍵在于凝聚高度共識，激發(fā)學科與學術發(fā)展的活力，這是藝術史學研究在“話語主導”“話語交融”和“召喚結構”的特色所在。如此，將設計理論研究融入大的藝術學學科當中，并不是抹殺設計理論研究的自含性，相反正是看中了設計理論研究門戶能夠打得更開，突破設計理論研究太局限于門類學科的認識和分析的禁錮。

一直以來，設計史論教學內(nèi)容較為單一，尤其是從中外設計史教學的對比來看，中國古代設計史論研究大多集中在對歷朝歷代工藝美術種類、時代背景的分析上。如先秦主要講青銅器，漢唐講漆器、絲綢，宋元講瓷器、金銀器等，講解中國古代設計，依然局限于對物質文化成果的羅列，而相關的人與設計、市場與設計、技術與設計，以及設計構思、實現(xiàn)手段，直至設計思想的演變等相關性研究課題涉及甚少，這就造成了中國古代設計史研究之于現(xiàn)代設計的啟示并不生動；古今設計之間的認知產(chǎn)生了比較嚴重的割裂，甚而出現(xiàn)針對古代設計只是被當作保留的“文化遺產(chǎn)”或“非物質文化遺產(chǎn)”來看待，停留在手工藝項目研究上，與傳承關系不大。相對來說，引入的西方設計史教學則相對成體系，尤其重視對設計原理性知識的破解，從設計是什么，人類為何需要設計，直至設計審美與技術的關系等關涉基礎理論話題的探討；再配合世界范圍內(nèi)的設計大事系、代表性設計師及設計作品給予跨時空、跨學科的研究，較為系統(tǒng)地將設計本質與應用問題予以全面揭示，引發(fā)思考，并對現(xiàn)實有所回應。當然，值得注意的問題是，中西方無論是在意識形態(tài)，抑或市場經(jīng)濟，乃至歷史文化和傳承精神上均存在著較為明顯的差異，若只是將西方設計理論的學科體系、學術體系和話語體系照搬，肯定會出現(xiàn)“水土不服”的現(xiàn)實問題。因此，如何將中西方對設計歷史及理論問題的探討進行融合，尤其重視中國設計歷史及理論的交叉研究就顯得格外重要。一是需要引入不同學科的研究視角，從方法論的角度激發(fā)創(chuàng)造性思維，對于解讀傳統(tǒng)設計史料，充實新的認識論都是大有裨益的；二是需要回歸設計歷史和理論研究的本體，力求最大程度上與現(xiàn)代設計及未來設計構成必要的聯(lián)系，為設計發(fā)展而助力。特別是基于全球化、信息化和科技化的時代格局，設計本身就必須有著跨領域、跨文化的研究特性顯現(xiàn)，現(xiàn)實格局如此，對于設計史論的教學更應當注重這一格局定向，進而推動設計理論研究與藝術其他領域的真正交叉融合，構成新的研究視域和范式。

總之，作為理論研究本身，設計歷史及理論既無法獨立于藝術學而存在，也不太可能完全走向純工學或理學的研究范疇，設計歷史及理論歸根結底還是需要更多地借助于藝術學與交叉和應用理論學科進行多種融合，給予自身以豐富性的定位。如此表明，原“設計學”（1305）中的設計歷史及理論研究，并入“藝術學”大類學科（1301）框架之中是合理的選擇，有助于進一步推進設計歷史及理論的深度研究，更有利于建構起具有中國特色的設計理論新體系，這是整個設計學科堅持成為高水平科研與頂尖人才培養(yǎng)的重要特征之一。

二、針對兩個新增點（專業(yè)學位點和交叉學科點）的解讀

所謂“兩個新增點”，首先是指剝離原“設計學”（1305）在新版學科目錄中新增專業(yè)學位點（含專業(yè)博士和碩士學位點，1357設計），這可以解讀為還原設計學科本位教育教學的做法。

“學科本位”概念是20世紀60年代在歐美國家興起的一項高等教育思潮，強調學科自含性和獨立性，突出以學科本位特性為中心的教育教學活動，以促進學科的基礎教學和特色教育的發(fā)展。進入20世紀80年代，包括我國在內(nèi)的世界各主要發(fā)達和發(fā)展中國家開始對“學科本位”教育思潮進行反思，提出以價值取向為中心的教育教學概念，使教育教學凸顯出以“問題導向”為價值取向的探究，突出表現(xiàn)為教育教學對社會問題的關注和對社會服務的應變反應，體現(xiàn)課程結構的均衡性和綜合性，避免過往“學科本位”過分強調學校的本位教學、科目過多和缺乏整合的問題。概而言之，適應社會需求的學科針對性教育教學。此次新增“設計”專業(yè)學位點，可理解為大力推動高級別應用型人才的培養(yǎng)。這里的“學科本位”之說，自然是圍繞“設計”學科的應用特性所展開的教育教學活動。就現(xiàn)行設計類學科而言，各高校經(jīng)過長達數(shù)十年的教科研團隊的建設集聚，尤其是在研究生培養(yǎng)階段已然多是以學科的“學術型”人才培養(yǎng)為主，而社會亟需，或者說社會能夠接納的人才則是應用，造成培養(yǎng)與就業(yè)的脫節(jié)。再者到了博士階段的培養(yǎng)，更是清一色的學術型人才，這又造成脫節(jié)，即實踐型人才的上升通道與實際應用的脫節(jié)，其人才培養(yǎng)的標準只有一把尺度，就是學術型學位的要求。

考慮“設計”類學科面向應用領域人才培養(yǎng)的實際效用而言，通?？梢詣澐譃槿惾瞬乓?guī)格，一類是傳統(tǒng)手工藝（過往稱作特種工藝美術行業(yè)，如今稱“非遺”手工藝）轉型而來的藝術設計領域，諸如，織繡、陶瓷、漆藝、雕刻、首飾，以及裝飾繪畫或壁畫等；另一類是與社會服務、產(chǎn)業(yè)融合而來的藝術設計領域，諸如，印染與織藝、服裝與服飾（包括成衣制作、時尚設計與品牌管理等）、視覺傳達設計（產(chǎn)品包裝、廣告及各類平面設計等）、環(huán)境設計（室內(nèi)外環(huán)境與設施、園林及城鄉(xiāng)規(guī)劃等）、產(chǎn)品（造型）設計、藝術與科技（展示設計、交互設計、數(shù)字媒體設計、互聯(lián)網(wǎng)設計等）；第三類是為行業(yè)未來綜合性導向規(guī)劃的思維設計與管理（項目合作）領域，國際設計商務管理（IDBM，綜合了設計、商業(yè)、技術、管理）等。

這里以數(shù)字媒體設計為例，如今擴展的應用領域發(fā)展迅速。在近幾年里，由藝術視覺、數(shù)字媒體、科學技術、產(chǎn)品、工學共同參與的新設計微觀革命不斷發(fā)生，所涉及領域包括多維度“沉浸式”藝術展廳設計、應用數(shù)字虛擬空間與交互的元宇宙設計、無人駕駛汽車、智能家居的智能與藝術性設計，以及電子產(chǎn)品中代碼與界面設計取代傳統(tǒng)信息讀取的各類應用設計。就在不久前，埃隆·馬斯克（ElonReeveMusk）與人合作創(chuàng)立的美國開放人工智能研究中心（OpenAI）發(fā)布DALL·E2，這是一個美國圖像生成系統(tǒng)，它利用算法根據(jù)文本描述的可用自然語言創(chuàng)建圖像的神經(jīng)網(wǎng)絡DALL·E的最新版本。通過輸入描述文本，這個圖像生成系統(tǒng)會“自動”創(chuàng)建出逼真的圖像和藝術世界，甚至可以“天馬行空”地組合概念、屬性和藝術畫作風格，從而生成“設計”過的視覺圖像。例如，輸入“坐在山水間帶著紅色帽子的蒙娜麗莎”“工筆花鳥畫”等英文，就能立即欣賞由人工智能生成的圖像資源。倘若，這項技術成熟，利用這樣的設計方式可以輸入論證過的藝術與文化語言描述，重新創(chuàng)作失軼的藝術作品，例如，阿姆斯特丹國立美術館曾利用類似專門技術，模仿倫勃朗繪畫風格，重新“創(chuàng)作”了《夜巡》被裁掉的部分。這一數(shù)字媒體設計技術還可以拓展設計思維，依據(jù)人提供的設計思維文本先一步預設出作品草圖。比如，利用DALL·E2可以在各種場合和風格下碰撞出各種概念設計，以“展覽館設計”為例，為展現(xiàn)三維或多維效果圖的試樣，可以輸入“現(xiàn)代科技風格展覽現(xiàn)場”“古典文藝裝飾風格展覽現(xiàn)場”或者更為詳細的“紅色墻面、金色畫框的展覽現(xiàn)場”等英文，一幅幅預設的構思圖景就會在眼前生成，并且還可以進行圖像二次編輯設計。這種人工智能的純工具應用技術已經(jīng)相當成熟，伴隨著“設計永遠超前”的理念，谷歌公司也隨之推出了Imagen，一個聯(lián)動數(shù)字媒體與更為智能的圖像繪畫、圖片或逼真圖像的創(chuàng)作系統(tǒng)。這一項目的開發(fā)也在提示設計學科設置中的設計應用領域設學位點的必要性，真正能夠從事創(chuàng)意設計者依然缺乏。OpenAI聲稱自己是一家人工智能研究和應用公司，其使命是推動人工智能的普及以造福全人類。但目前無法馬力全開地使用該軟件，這是設計人才與技術人才聯(lián)系缺乏而造成的，也是出于設計倫理的社會考量。事實上，DALL·E2目前僅對有限數(shù)量的用戶開放[4]。

應該說，上述列舉的這幾類設計領域涵蓋面廣且量大，但都具有一個共同特性，依然有著鮮明的藝術性、實用性與推廣性的特征，其設計師的培養(yǎng)一般是以藝術性與實用性為其能力養(yǎng)成的核心。將設想要表達的方案，充分地表達出來，忠于設計靈感本身。當然，關涉“藝術”與“設計”，乃至必要的“技術”諸多關系十分微妙，雙方抑或是多方互相依存的，而其中如若沒有藝術，就沒有設計，反之沒有設計也就失去藝術。闡述這類設計的“復雜性”，無非是想表明設計本身具有的實踐性特征異常突出，需要花費大量人力和物力來實現(xiàn)其設計的理想意圖。而高級別人才的培養(yǎng)（碩士和博士）還是應該回歸本位，突出實踐領域的設計提升，不應將實踐與理論研究分割為“兩張皮”，各自為政。過往列入設計學的高級別人才培養(yǎng)，均注重理論研究，尤其是偏向純史論類研究，這就造成與應有的實踐總結與提升的背離。而轉變?yōu)樾略鰧I(yè)學位培養(yǎng)，快速打通了這個久已梗阻的通道，明確專業(yè)學位必須具有實踐為基礎的提高認識。通俗的說，就是在培養(yǎng)“紅學”研究者的同時，亦要重視培養(yǎng)像曹雪芹這樣能夠書寫出《紅樓夢》的高水平作者，否則，就會出現(xiàn)本末倒置，越來越多的“紅學”專家不斷涌現(xiàn)，而著述像《紅樓夢》之類的好作品創(chuàng)作越來越少，這將是社會難以容納的設計人才培養(yǎng)的“怪圈”。事實上，設計領域的大多數(shù)研究生教育還是應該與實踐為主。當然，至于專業(yè)學位研究生培養(yǎng)規(guī)格與實施要求，相信在新學科門類頒布后會及時提上議事日程的，這事關人才培養(yǎng)改革的重大舉措，需要各方面認真對待。

再一個增設是在交叉學科（即新增的第14個學科門類）中的“設計學”（1403，可授予工學、藝術學位）。這項學科的調整，是將原設計學中具有自然科學與工程科學屬性特征的部分，轉列為更加學科化與專業(yè)化的分布，這也是教育規(guī)劃洞悉國家未來發(fā)展的學科劃分之需要，一方面是將原設在“工學”學科門類中的“設計學”移至過來，保留具有工學特性的“設計學”，如工業(yè)設計（這有別于藝術類的“產(chǎn)品造型設計”，而是專注于人機工程、設計材料及加工、計算機輔助設計等），同時涉及偏向理工類的融合性設計等，以及伴隨著社會與科技發(fā)展而出現(xiàn)的偏向工商科背景的設計門類，如設計策略與規(guī)劃、設計創(chuàng)新應用、交互設計，服務設計等，這算是歸類更加明確，有助力推進跨界“設計學”的合理定位。另一方面就非常明確，即列于交叉學科中，與集成電路科學與工程（1401）、國家安全學（1402）、遙感科學與技術（1404）、智能科學與技術（1405）、區(qū)域國別學（1406）并列?？梢岳斫鉃槭敲鎸野l(fā)展戰(zhàn)略而專門設置的“設計學”學科領域，應當是具有全新改造和推進設計學科的重新建構，以體現(xiàn)當代設計實踐創(chuàng)新及未來設計發(fā)展需求的新型設計學。

這一設置又可從兩方面進行解讀，一是設計學新增專碩、專博的培養(yǎng)序列，也就是設立了專業(yè)學位點，主要目的在于培養(yǎng)應用技能型人才，注重設計學在應用領域的開發(fā)研究，這對于設計實踐人才的專業(yè)能力提升有著極大的促進作用。而許多高校也的確認識到這一點，重點培養(yǎng)交叉學科人才，例如，清華大學設立數(shù)據(jù)科學與信息技術專業(yè)，融合設計學的實踐價值，將其與儀器科學與技術、電子科學與技術、信息與通信工程、控制科學與工程等等工程實踐類學科融合；又如，香港理工大學順應國家提出的培養(yǎng)創(chuàng)新人才的要求，設立研究生設計方法論課程，尤其重視跨學科交叉的研究方法教學，改變常見的單一教師講授擅長的一兩種研究方法內(nèi)容。二是全面考慮包括社會學的研究方法，人類學的研究方法，心理學的研究方法等在內(nèi)的既涉及定量研究，又涉及定性研究方面的設計學教學內(nèi)容，以此給學生提供更多的思路。而在這樣的教學方針下，學生們也的確關注到設計的廣度和創(chuàng)新度，考慮到社會特殊需要[5]。應該說，面對百年未有之大變局加速演進的時代背景下，高校迫切需要回答好如何“立足中國實際，解決中國問題”的現(xiàn)實思考。古話言道“學如弓弩，才如箭鏃”治學理念的關鍵在于轉化為實際效率，如果將學問的根基比作弓弩，才能比作箭頭，那么，打破學科界限，依靠厚實廣博的知識來引導人的才能并有效施力，這才是真正的效率。而事實上，人們今天談論的學科交叉與融合，正是基于對學科歷史與現(xiàn)實發(fā)展的考量，打造融合創(chuàng)新的學術共同體，這是整個高等教育未來發(fā)展的必由途徑。

這里，尤為值得提及的是在學科交叉背景下歸屬于藝術類的設計專業(yè)發(fā)展趨勢，既要反映出交叉知識內(nèi)涵呈現(xiàn)新的面貌，又要認識到自身學科邊界具有的諸多不確定性等新的學科特質。目前，在倡導學科交叉與融合中，設計學最先與工效學、大數(shù)據(jù)、人工智能和生命科學等領域形成了諸多可深度融合的交叉領域，其突出的是，在與設計應用領域的交叉學科中，一批站在信息與生命科學前沿的交叉研究尤為突出，也突顯了設計學自身跨門類的學科特質，以及對科技應用的發(fā)展嘗試。例如，北京科技大學利用人機工程及協(xié)作參與復雜性人因與工效學的協(xié)作系統(tǒng)設計；浙江大學注重在自動駕駛汽車的人因工程和相關領域的社會科學研究；江南大學著力在用戶多維體驗的智能化跨越，及其數(shù)據(jù)信息系統(tǒng)建構的相關問題，武漢理工大學圍繞郵輪游艇設計，深入郵輪游艇等船舶的設計方法及其可持續(xù)的服務設計、系統(tǒng)集成、郵輪游艇產(chǎn)業(yè)與配套平臺等相關領域，將藝術與設計乃至重工工程技術進一步在學科深度與廣度上建立了融合，為藝術學與設計學，乃至設計學與更多的學科體系交叉融合創(chuàng)建了應用范式。

當然，這對設計實踐類的研究生也逐漸明確了攻讀方向的預設意義。比如說，相關學科的研究生不再需要用幾十萬字的純粹理論專業(yè)論文提交申請學位，而是結合自己的實踐之長來研究，并提升自己的設計經(jīng)驗或設計調研，使最終的論文成果能夠回應和解決現(xiàn)實問題，有著以“實踐”為主題的更高含金量。同濟大學副校長婁永琪教授曾在相關論壇接受采訪中表示：“大師、頂尖設計師是很難培養(yǎng)。從教育學角度看，好的教育和管理都是最大限度地去發(fā)揮人的潛能和善意。從這個意義上來說，比培養(yǎng)大師更重要的，是怎么讓每個學生都能沐浴在設計和創(chuàng)意的光輝中養(yǎng)成自己。只要用設計創(chuàng)意思維去尋找問題和解決策略，才會改變一個領域，為社會發(fā)展做貢獻?！盵6]這是很實在的高論，闡明設計學人才培養(yǎng)的特殊性和自覺性。這也正像《人民日報》推文《同濟副校長婁永琪：讓“設計+”賦能上海科創(chuàng)中心建設》，提到同濟大學以設計創(chuàng)意學院為主要執(zhí)行單位，自2022年起，“持續(xù)推進與企業(yè)等共建扎根社區(qū)的創(chuàng)新實驗室，數(shù)十位規(guī)劃、設計、建筑專家，在上海10多個區(qū)擔任‘社區(qū)規(guī)劃師’，讓一處處老舊小區(qū)重新煥發(fā)青春活力。”這一措施，打破了學院設計與民生問題間的壁壘，體現(xiàn)創(chuàng)造力是軟實力。長期以來，同濟大學設計創(chuàng)意學院一直把創(chuàng)新理解成科技創(chuàng)新。實際上，真正的突破性創(chuàng)新需要全民既有技術頭腦，又有創(chuàng)意和設計頭腦。就像婁永琪強調的“要在設計發(fā)展上有更大的突破，關鍵在于把設計從美術界操心的事，變成全民的創(chuàng)新思維和能力的一部分，要像‘互聯(lián)網(wǎng)+’‘人工智能+’一樣，做大‘設計+’的文章?！贝送?，婁永琪也認識到未來設計專業(yè)的發(fā)展應與國家發(fā)展戰(zhàn)略相契合，提出像路甬祥院士做“制造強國”戰(zhàn)略研究，需要考察世界上先進的制造業(yè)強國，發(fā)現(xiàn)科技強國都是設計強國。婁永琪進一步解釋說，“到底是‘制造強，所以設計強’，還是‘設計強，所以制造強’？”他傾向于是后者，因為只有全社會重視創(chuàng)造力，才是一流創(chuàng)新型國家的標志。從產(chǎn)業(yè)角度看，整個產(chǎn)業(yè)鏈首先是被設計出來的，設計不僅在這根鏈條上的每個局部產(chǎn)生作用，更成為跨學科、跨專業(yè)整合的思維模式。

目前，對于設計實踐人才的需求，自然也不僅僅是從技術角度出發(fā)，必然涉及許多觀念的更新。比如，現(xiàn)在熱度很高的一種設計思維“概念設計”，即是利用設計概念為主線貫穿全部設計過程的設計方法。這是完整而全面的設計過程，它通過設計概念將設計者繁復的感性和瞬間思維上升到統(tǒng)一的理性思維從而完成整個設計[7]。比如，概念汽車、概念建筑、概念小區(qū)規(guī)劃、概念閱讀設計等。這一設計理念的實現(xiàn)，就不僅需要考慮物質性的建構，而且需要在設計事理上獲得更多的支撐，包括對設計歷史的回顧，以及對過往設計觀念的歸納總結與提煉，而專碩、專博的設計學人才的培養(yǎng)構建，即順應了時代發(fā)展趨勢的需要。例如，利用計算機模擬環(huán)境給人以環(huán)境沉浸感的虛擬現(xiàn)實技術愈演愈烈，以至于有關設計的專業(yè)論文中不乏許多涉及“虛擬現(xiàn)實引入船舶設計”“虛擬現(xiàn)實介入汽車設計”“虛擬現(xiàn)實與視覺傳達設計的交叉融合”“園林設計領域虛擬現(xiàn)實技術的應用”等主題。這些論文選題可以說是進入準工科或技術科學領域探討問題，如若依然歸類于藝術學人才培養(yǎng)規(guī)格之中，勢必影響甚至是阻礙人才的健康成長。在一些高校設計實踐類研究生的創(chuàng)新大賽上，也能看到對虛擬現(xiàn)實的重視。據(jù)《光明日報》報道，2022年江蘇高校技能大賽專設虛擬現(xiàn)實（VR）設計與制作項目，并吸引了來自南京、無錫、常州、蘇州、南通等各地33所高校的參與?？梢哉f虛擬現(xiàn)實技術與設計思考的結合，是文化與科技相融合的一次成功嘗試，尤其在藝術展覽、園林營造、博物館陳列等場合的應用，更是使審美體驗打破了時間與空間的局限，讓設計能夠直接服務于藝術活動[8]。

由此可見，“設計學”在交叉學科門類中的設立，尤其是與之并列的集成電路科學與工程（1401）、國家安全學（1402）、遙感科學與技術（1404）、智能科學與技術（1405）這四大學科均體現(xiàn)著未來國家發(fā)展的宏觀戰(zhàn)略需求，這說明設計學在國家發(fā)展中的地位日益