淺析“素養(yǎng)教育中音樂要素的教學(xué)與理解〞

淺析“素養(yǎng)教育中音樂要素的教學(xué)與理解〞

于洋王俊

本文主要圍繞在音樂素養(yǎng)教育的大環(huán)境中，對構(gòu)成音樂的根本要素和要素之間的相互關(guān)系進(jìn)行了闡述。以及在與構(gòu)成音樂根本要素的教學(xué)親密相關(guān)的視唱練耳教學(xué)中，如何處理各根本要素之間的相互關(guān)系和教學(xué)實踐中簡單消失的問題和解決方法。

音樂反映什么？音樂靠什么來反映？音樂是人制造的，也是為人而制造的，音樂要靠它的根本構(gòu)成要素來反映，音樂素養(yǎng)教育是全社會素養(yǎng)教育大系統(tǒng)中的有機(jī)組成局部，當(dāng)音樂中的各種構(gòu)成要素及其藝術(shù)本性得以實現(xiàn)時，音樂才能發(fā)揮其最正確作用。

前蘇聯(lián)聞名音樂教育家蘇霍姆林斯基認(rèn)為：“音樂文化是培育道德文明和才智的重要條件之一。〞他指出“奇妙的音樂，奇異的節(jié)奏，美麗的旋律和那令人心馳神往的音響，是人們道德和才智的重要手段，是人們形成奇妙心靈和純凈精神的來源。〞前蘇聯(lián)聞名作曲家、鋼琴家、音樂教育家和社會活動家卡巴列夫斯基認(rèn)為：“音樂的任務(wù)是引導(dǎo)人們進(jìn)入浩翰如宇宙般的音樂世界，并教會他們喜愛并熟識一切形式和體裁的音樂，培育人們將音樂文化作為他們精神文化的一局部。〞

對音樂的學(xué)習(xí)，究其實質(zhì)，乃是人類學(xué)習(xí)溝通的一種根本形式，雖然音樂或許并不是一種世界性的語言，但它卻表達(dá)著不同的社會群體，不同種族，不同階級的人的思想、觀念和情感。音樂是學(xué)習(xí)和傳遞文化遺產(chǎn)的一種重要手段，音樂與其他藝術(shù)一樣，包含著人類文化的共性與共性，音樂能夠關(guān)心我們熟識自身，熟識我們的傳統(tǒng)和思維以及行為方式。學(xué)習(xí)音樂，它所掩蓋的主要學(xué)習(xí)領(lǐng)域包括熟識〔學(xué)問〕，心理運(yùn)動〔技能〕、情感〔態(tài)度和感情〕以及動覺〔感官〕音樂有著自身浩大的學(xué)問體系，要求動作協(xié)調(diào)性的高度開展，它能轉(zhuǎn)變?nèi)说乃枷牒透星椋⒁笸ㄟ^各種器官的參加來到達(dá)學(xué)習(xí)的目的，音樂為制造和開展自我表現(xiàn)力供應(yīng)了一種途徑，它使得我們能夠表現(xiàn)高尚的思想和感情，音樂包含著人類的想象，它使我們能夠表現(xiàn)出我們所在群體的共性，更能表現(xiàn)出我們的獨創(chuàng)性〔共性〕。作為音樂素養(yǎng)教育，我們不能夠培育出一群象卓別林在電影?摩登時代?中的仆人公那樣的麻木的彈琴機(jī)器和沒有任何情感與表現(xiàn)欲的唱歌機(jī)器，因此，只有對音樂的要素與特征有所理解，才能有很好的教育與教學(xué)力量，音樂的要素，眾所周知，包括旋律、和聲、節(jié)奏、曲式結(jié)構(gòu)、音色、力度、速度等等。在實行音樂素養(yǎng)教育中，同學(xué)能夠通過并依靠聽覺，通過使用恰當(dāng)?shù)囊魳沸g(shù)語對音樂要素的運(yùn)用，來分析西方音樂及中華民族傳統(tǒng)音樂的范例和代表世界不同民族文化的音樂作品。在這種靠聽覺來進(jìn)行的分析中，表現(xiàn)出來有關(guān)節(jié)奏、節(jié)拍、調(diào)性、調(diào)式、音色、力度等音樂根本要素，這一切分析所依靠的力量即是我們的聽覺力量，人們常說美術(shù)是視覺的藝術(shù)，而音樂那么是聽覺的藝術(shù)。這也是對音樂藝術(shù)最好的理解。聽覺藝術(shù)的最根本的訓(xùn)練方式與方法，表現(xiàn)在日常的教學(xué)活動中，即是音樂的最根底學(xué)科―視唱練耳。

音樂審美認(rèn)知的根底要求是要具有感知力量，這是一種能夠理解音樂要素以及它們在音樂中的相互聯(lián)系和作用的力量。一個人的音樂感知力量越高，對這些要素的理解與體驗就會越深。在日常的視唱練耳教學(xué)中，首先遇到的難題便是節(jié)奏。

一、節(jié)奏

節(jié)奏是音樂中最為重要的構(gòu)成要素之一，也最易被人感知，節(jié)奏是指具有各種固定模式的有組織的聲音的強(qiáng)與弱、動與靜的變化。自然界和人類的日常生活中無不蘊(yùn)含著節(jié)奏。所以音樂中的節(jié)奏是很簡單就會被人們所感知。當(dāng)人們隨著一首美麗的樂曲而動時，實際上就是跟隨著音樂的拍子而動，人們在跳舞的時候，就會明顯地感覺到節(jié)拍的律動。而究其緣由，就是由于它的節(jié)奏重音的有規(guī)律的消失而產(chǎn)生的。我們每天上課教學(xué)中都在使用的兩個名詞節(jié)拍和節(jié)奏，您很好的進(jìn)行了區(qū)分嗎？在音樂的進(jìn)行中，強(qiáng)拍和弱拍的交替是有規(guī)律的，強(qiáng)拍和弱拍有規(guī)律的交替消失叫做節(jié)拍。而把時值長短相同或不同的音符〔休止符〕組織起來，叫做節(jié)奏。

節(jié)奏學(xué)習(xí)主要是對拍子、重音、節(jié)拍、時值、空拍和節(jié)奏型的學(xué)習(xí)。在視唱練耳教學(xué)中，這些概念的教學(xué)主要通過傾聽音樂、表演活動以及律動等來進(jìn)行，很多人在實際教學(xué)實踐中讓同學(xué)在獲得節(jié)奏的聽覺感受之前就教他們讀譜、讀節(jié)奏型是錯誤。這和語言的學(xué)習(xí)有異曲同工之處，即：“聽?wèi)?yīng)在說前，而說那么應(yīng)在看前、也就是按由聽到說再到看的過程來進(jìn)行教學(xué)〞。所以說聽覺感受是節(jié)奏學(xué)習(xí)的根底，也是音樂理解力開展的必要條件。所以，建議老師們在視唱練耳教學(xué)中，在節(jié)奏訓(xùn)練這一領(lǐng)域中，采納體態(tài)律動的訓(xùn)練方法融入節(jié)奏的教學(xué)，而且要盡量要求同學(xué)做到多聽、多練。

律動，是人體隨著音樂做各種有規(guī)律的協(xié)調(diào)的動作，節(jié)奏的概念在此不再贅述。從教學(xué)的角度看，前者多指從整體上感覺音樂的節(jié)奏，心情等變化，以培育同學(xué)良好的身體協(xié)調(diào)感，進(jìn)而到達(dá)訓(xùn)練同學(xué)良好的節(jié)奏感，后者那么突出建立穩(wěn)定的節(jié)奏感覺，培育和開展節(jié)奏的內(nèi)心聽覺，使能夠靈敏地感受節(jié)奏的變化。二者各有所長，相互依靠，而又相互作用，共同開展同學(xué)的韻律感與節(jié)奏感。從國外音樂教育體系來看，無論是瑞士的達(dá)爾克洛茲的律動，還是德國奧爾夫的節(jié)奏教學(xué)，都強(qiáng)調(diào)以身體為樂器，去理解和再現(xiàn)音樂、制造音樂，并以盡可能自然的方式將同學(xué)引入音樂的殿堂。

由于節(jié)奏是音樂的最根本要素，節(jié)奏感的開展首先是通過身體動作對節(jié)奏有所反響。因此，在音樂素養(yǎng)教育中，結(jié)合視唱練耳教學(xué)的實際，應(yīng)適當(dāng)參加一些律動、舞蹈等方面的內(nèi)容，將其作為音樂節(jié)奏感覺訓(xùn)練的一局部內(nèi)容，來完善和充實教學(xué)活動中的節(jié)奏訓(xùn)練。

二、旋律

旋律是音樂中一個橫向的統(tǒng)一體或完整體，音高、時值、音強(qiáng)、音色等因素構(gòu)成旋律，這些要素在音樂的橫向組合中表現(xiàn)為旋律和節(jié)奏，在縱向組合中那么表現(xiàn)為和聲與織體；而在音樂表現(xiàn)力上那么為強(qiáng)度和顏色。以上三個方面形成了曲式，并且由于各個作曲家分屬于不同的地域、民族、有著自己獨特的文化背景，所以在曲式中所透析出來的旋律，受制特定的文化背景。

1、音高與旋律線。

旋律由音高組成。對旋律的理解由對音高的體驗開頭。在視唱練耳教學(xué)中，旋律包括兩個大方面，即聽寫與視唱。而旋律教學(xué)的任務(wù)就是要使通過聽寫和視唱，使同學(xué)對旋律運(yùn)動的理解與熟識，到達(dá)肯定熟識的高度。如對于初學(xué)者要把握上行，下行。對于有肯定根底的人到達(dá)把握級進(jìn)、跳進(jìn)等。對于專業(yè)院校那么要對同學(xué)進(jìn)行系統(tǒng)，全面的培育，包括旋律的大跳、模進(jìn)、變化音級等。有討論說明，旋律記憶中，對旋律的線條感知特別重要。對于旋律概念化理解的第一步是對旋律線的熟識和理解。

2、旋律的讀譜與視唱旋律。

認(rèn)知旋律的另一個重要步驟是開展音樂記譜的聽覺感受。在此根底上，將這種感受與相應(yīng)的音樂記譜相聯(lián)系。對樂譜中音的符號與實際音高〔聽覺感應(yīng)〕的辯別和聯(lián)系是特別重要的，在教學(xué)中，假如在聽寫前給出標(biāo)準(zhǔn)音a1與主調(diào)和弦fa/la/do能夠正確反響出來的話，那么至少在聽寫前，該旋律的調(diào)性你已明確了，是F大調(diào)。在音樂素養(yǎng)教學(xué)中，旋律方面的視唱與聽寫多采納首調(diào)唱名法，這是在普及音樂與一般的中、學(xué)校與高校中的音樂課程的設(shè)置是相吻合的，也是特別適宜的。在培育同學(xué)的旋律理解力時，就可以運(yùn)用首調(diào)唱名法系統(tǒng)去關(guān)心記憶，識別音高，從而獲得對譜面記譜即聽寫以及視唱中的聽覺感受力的提高，樂譜本身是符號的組合，而非音樂；它是音樂現(xiàn)象過程和組成局部的具體描述和說明，它是一種音符的組合，是一種書面語言。而這種書面語言又不同于一般，它不是語詞、概念、意義的反映，而是一種可以傾聽的東西。樂譜本身可能根本毫無意義可言，只有當(dāng)你把它轉(zhuǎn)化為音響去傾聽他，樂譜對你才有意義。在對于樂譜聽寫和視唱訓(xùn)練中，還有另一個重要的內(nèi)容，即肯定音感的訓(xùn)練。

3、肯定音感的訓(xùn)練

相對音感，即首調(diào)唱名系統(tǒng)，是事先給出標(biāo)準(zhǔn)音，或者依據(jù)肯定的調(diào)，來熟識某個音是什么音，以及進(jìn)行旋律在樂譜上的反映，即聽寫，還有視唱?？隙ㄒ舾惺遣灰揽繕?biāo)準(zhǔn)音就能記憶熟識這個音的音名，以及進(jìn)行聽寫和視唱。全國彩色音符協(xié)會會長田中堇子女士認(rèn)為：“在學(xué)習(xí)音樂的技術(shù)與技巧之前，進(jìn)行適當(dāng)?shù)目隙ㄒ舾杏?xùn)練是特別必要的。〞肯定音感的訓(xùn)練，應(yīng)從小開頭。有討論說明“從3歲半開頭使用音準(zhǔn)好的樂器，進(jìn)行訓(xùn)練，使孩子自然地獲得肯定音感。〞由于3歲半左右的兒童腦神經(jīng)細(xì)胞的數(shù)量已經(jīng)到達(dá)了成人的80%，而聽覺方面的開展已是完全成熟。因此，抱負(fù)的肯定音感教育應(yīng)從這個時期開頭。假如使用鋼琴進(jìn)行音感訓(xùn)練，應(yīng)從學(xué)琴就開頭同步進(jìn)行肯定音感的訓(xùn)練，即日常教學(xué)中稱之為固定調(diào)唱名法的訓(xùn)練。對于固定調(diào)唱名法的把握不是任何時期都可以進(jìn)行訓(xùn)練的，依據(jù)不同年齡及難易程度存在的差異很大。并且，具有肯定音感的同學(xué)，對樂譜的聽寫和視唱以及記憶力強(qiáng)，對音響的感受，包括音高、音準(zhǔn)、音色等方面特別敏銳。而不具肯定音感的同學(xué)，往往對樂譜的聽寫和視唱以及記憶力方面和對音響的感受敏銳程度，不如具有肯定音感的同學(xué)〔個別現(xiàn)象除外〕而固定音感的訓(xùn)練到達(dá)一種什么樣的程度為好呢？田中堇子女士認(rèn)為音樂是帶有流淌性的藝術(shù)，假如過份地強(qiáng)調(diào)音感訓(xùn)練，會對音樂整體的觀賞帶來阻礙。

音樂素養(yǎng)教育的目的之一，是通過視唱練耳的學(xué)習(xí)，促進(jìn)同學(xué)音樂審美力量的開展，其中培育音樂審美感受力是關(guān)鍵。所以音樂素養(yǎng)教育應(yīng)當(dāng)努力培育同學(xué)對音樂本質(zhì)與屬性的理解和感覺感受力量。這具體涉及到旋律、節(jié)奏、和聲、曲式、力度、速度、音色以及那些組成音樂概念的根本的，內(nèi)涵的，潛在的音樂感覺及印象。這些方面的培育主要是依靠視唱練耳教學(xué)中的聽覺訓(xùn)練。在此，對于學(xué)習(xí)中一些同學(xué)們的悲觀心情，我有一些不同的見解，有同學(xué)認(rèn)為視唱練耳教學(xué)中，練耳是一些天賦好的同學(xué)的專利，我們沒有這方面的天賦，所以成果總是不好，就是再下功夫練習(xí)也是徒勞的。聞名音樂教育家鈴木振一說過這樣一段話：“音樂的耳朵是可以在聽力訓(xùn)練中得到的，而不是天賦或固有的，以后多練習(xí)就多出效果。它是人類的適應(yīng)性在聽覺和聽力訓(xùn)練上的開展。〞人類是環(huán)境之子，任何孩子都可以在培育成有高度才能的人?！扳從菊褚徽J(rèn)為人的力量不是天生的，剛剛誕生的孩子，依從大自然所給予的要生存下去的生命機(jī)能，在所遇到的環(huán)境中，適應(yīng)著那種環(huán)境，而獲得各種各樣的力量〞“沒有天生的音盲，音盲是由于千百次聽音盲父母唱的搖籃曲而造成的。〞我想依此為據(jù)，奉勸同學(xué)們還是去抓緊時間練習(xí)吧，不要再給自己的懶散與無知找任何的借口，來搪塞老師們嚴(yán)峻的問詢，來遮擋???老師們的憐惜目光。

4、音色

感受音色也是音樂審美中的一個根本因素。相同的旋律可以同不同的樂器和人聲來表達(dá)，就算使用的樂器和人聲相同，在力度、強(qiáng)弱等方面也有不同。使用不同音色創(chuàng)作音樂是作曲家創(chuàng)作表達(dá)的一個方法。感受音樂的音色是同學(xué)從小就得到開展的感受力量和愛好之一。在視唱練耳教學(xué)方面，音色的教學(xué)，那么表現(xiàn)在對于視唱曲的演唱要求方面，而且老師在旋律聽寫中在節(jié)奏重音的彈奏上，甚至在單個和弦的聽寫時，音樂的變化都無時無刻不在影響著同學(xué)的學(xué)習(xí)即視聽訓(xùn)練的力量。

為什么視唱不能通過奇妙的歌聲來實現(xiàn)呢？音樂潛能是人的根本力量之一，連同身體運(yùn)動潛能和其他潛能，存在于每一位個體之中。圓滿的是，音樂潛能在很多人的生命中尚未得到充分開展。作為專業(yè)院校中音樂教育系的一名同學(xué)，我們在校期間，學(xué)習(xí)了很多的學(xué)問包括聲樂的演唱技巧訓(xùn)練和鋼琴的演奏與教學(xué)訓(xùn)練。在視唱教學(xué)中應(yīng)盡量將聲樂與視唱兩門藝術(shù)結(jié)合起來。在視唱曲那美麗的旋律和聲樂演唱的悅耳音樂的結(jié)合，對于教、學(xué)雙方都是一種無以綸比的美的享受。

5、關(guān)于在視唱練耳教學(xué)中一些人的觀點。

在有關(guān)視唱練耳教學(xué)中的一些問題，有的觀點認(rèn)為視唱重要，所以就只練習(xí)視唱而無視練耳。也有的觀點認(rèn)為在視練中，練耳更重要，將視唱唱得華美動人，也只是在嘩眾取寵而已，在我看來，我相問一個問題，給有這兩種想法的人，“你情愿成為聾子還是瞎子呢？〞在聽寫練耳與識譜視唱訓(xùn)練之間比擬，只能是自尋苦惱。原本就屬一門學(xué)科的兩個方面是相輔相承不行分割的兩局部，這就好比是人與社會的關(guān)系一樣，沒有了人的社會還算是社會嗎？沒有了社會的人也根本稱不上是人。我們應(yīng)當(dāng)把視野放開一些，視唱、背譜、聽覺、節(jié)奏以至于表演等都就予以重視。因此，無論怎樣強(qiáng)調(diào)音樂的某個方面，沒有好的識譜和好的聽覺或者說沒有完整的視唱練耳體系，也就是不完整的音樂教育。

6、關(guān)于視唱練耳教學(xué)實踐的一點體會〔純屬個人意見，謹(jǐn)供參考〕

視唱練耳的學(xué)習(xí)應(yīng)從以下兩個方面進(jìn)行：

〔1〕仿照―語言聯(lián)系―符號聯(lián)系學(xué)習(xí)視唱練耳應(yīng)是先聽后唱再到樂譜〔即聽寫〕這是一個循序漸進(jìn)的過程。聽是指獲得聲音，這是仿照的根本，，也是仿照開頭。唱是指運(yùn)用音樂特有的節(jié)奏和唱名將這種模念仿更加概括化，這是仿照階段的開展，也是用這些特別的語言〔音樂語言〕聯(lián)系作為通向符號學(xué)習(xí)〔樂譜〕的橋梁。

〔2〕整體―局部―整體

對音樂的理解和學(xué)習(xí)應(yīng)是從心情感受到具體分析再到音樂力量的全面開展。心情感受是指對音樂心情的完整感覺和體驗。而不是斷章取義或孤立單獨地學(xué)習(xí)某一學(xué)問或面對著不熟識的音樂時，一個完整的體驗是特別重要的。在學(xué)習(xí)或記憶一個聽寫的旋律時，首先應(yīng)記憶的是這個旋律的完整輪廓線，而不是具體的某一音高或音型。具體分析是指在整體感受的根底上，分好樂句或樂節(jié)來逐一記錄和學(xué)習(xí)，這既是心情感受的一個飛躍，也是音樂力量提高的一個條件，而且一切一切的來源，就來自于對構(gòu)成音樂的根本要素的理論的學(xué)習(xí)，通過理論再轉(zhuǎn)化為聽覺