2023年安徽省六安市成考專升本藝術(shù)概論自考預(yù)測(cè)試題(含答案)學(xué)校:________班級(jí):________姓名:________考號(hào):________

一、單選題(20題)1.提出“外師造化，中得心源”的創(chuàng)作理論的唐代著名畫家是______。()

A.吳道子B.張擇端C.周方D.張?jiān)?/p>

2.提出“風(fēng)格即人格”的法國(guó)文學(xué)理論家是()

A.莫里哀B.布封C.福樓拜D.丹納

3.《韓熙載夜宴圖》的作者是五代時(shí)期的（）。

A.展子虔B.吳道子C.閻立本D.顧閎中

4.電視劇《四世同堂》的同名小說(shuō)作者是()

A.巴金B(yǎng).老舍C.茅盾D.魯迅

5.長(zhǎng)鼓舞是__________的民族舞蹈。（）A.A.蒙古族B.滿族C.朝鮮族D.鄂倫春族

6.______在中國(guó)古代文論《詩(shī)品二十四則》中把藝術(shù)風(fēng)格概括為24種類型。

A.曹B.劉勰C.鐘嶸D.司空?qǐng)D

7.《藝術(shù)哲學(xué)》中從種族、環(huán)境和時(shí)代三要素出發(fā)，進(jìn)行藝術(shù)批評(píng)的是法國(guó)的（）。A.羅丹B.丹納C.歌德D.高更

8.電影藝術(shù)誕生于()

A.1892年B.1895年C.1905年D.1910年

9.“山路元無(wú)雨，空翠濕人衣”是出自

A.《楓橋夜泊》B.《山居秋暝》C.《山行》D.《泊秦淮》

10.悲劇《俄狄浦斯王》的作者是古希臘的()

A.埃斯庫(kù)羅斯B.索?？死账笴.歐里庇德斯D.阿里斯托芬

11.在藝術(shù)創(chuàng)作中，藝術(shù)家思想傾向、審美觀念、創(chuàng)作手法相近或相似，從而形成（）。A.藝術(shù)思潮B.藝術(shù)意蘊(yùn)C.藝術(shù)流派D.藝術(shù)風(fēng)格

12.《童年》、《在人間》、《我的大學(xué)》三部小說(shuō)的作者是()

A.莫泊桑B.高爾基C.托爾斯泰D.雨果

13.德國(guó)美學(xué)家黑格爾的重要美學(xué)論著是()

A.《判斷力批判》B.《美學(xué)》C.《論崇高》D.《詩(shī)藝》

14.在湖北隨縣出土的編鐘是我國(guó)______時(shí)期的樂(lè)器。()

A.周B.春秋C.戰(zhàn)國(guó)D.秦

15.油畫《父親》的作者是()

A.靳尚誼B.陳逸飛C.黃永玉D.羅中立

16.11.國(guó)畫《溪山行旅圖》是北宋___的名作。()

A.張擇端

B.吳道子

C.趙佶

D.范寬

17.結(jié)構(gòu)主義語(yǔ)言學(xué)的代表人物是（）

A.笛卡兒B.薩特C.羅蘭·巴爾特D.黑格爾

18.帕提農(nóng)神廟是______建筑風(fēng)格的典型代表。()

A.古羅馬B.拜占庭C.古希臘D.哥特式

19.在我國(guó)，提出“以美育代宗教”這一思想的是______。

A.王國(guó)維B.蔡元培C.魯迅D.胡適

20.《花木蘭》原是（）作品。A.A.京劇B.昆曲C.豫劇D.評(píng)劇

二、填空題(20題)21.電影是將藝術(shù)與_____結(jié)合而成的一門綜合藝術(shù)，它以_____為基礎(chǔ)元素，并與_____和色彩共同構(gòu)成電影基本語(yǔ)言介，在銀幕上創(chuàng)造直觀感性的藝術(shù)形象和意境。

22.藝術(shù)構(gòu)思的方式主要包括___________、___________、______________________和意蘊(yùn)的凝結(jié)等。

23.藝術(shù)意蘊(yùn)具有__________性和__________性。

24.俄國(guó)早斯馬克思主義者普列漢諾夫在_____一書中提出了藝術(shù)起源的"勞動(dòng)說(shuō)"．

25.根據(jù)藝術(shù)形象的感性形式差異，我們可以把藝術(shù)形象分為__________、____________________、__________與__________。

26.與藝術(shù)風(fēng)格體現(xiàn)藝術(shù)家的創(chuàng)造個(gè)性特征相比較，藝術(shù)流派則體現(xiàn)了風(fēng)格相似、相近的藝術(shù)家們的_____．

27.《毛詩(shī)序》提到詩(shī)有"六義"，分別是風(fēng)、雅、頌、_____、_____、_____。

28.法國(guó)18世紀(jì)評(píng)論家布封曾在他的《風(fēng)格論》一書中提出_____的著名觀點(diǎn)。

29.藝術(shù)鑒賞的主觀條件，就是指具有__________能力的主體。

30.舞蹈是以_____為主要表現(xiàn)手段，運(yùn)用節(jié)奏、_____、_____、和_____等要素的藝術(shù)樣式。

31.喜劇誕生于，法國(guó)劇作家的作品有《偽君了》、《太太學(xué)堂》等，喜劇作品《費(fèi)加羅的婚禮》是法國(guó)劇作家_____的作品。

32.形象思維具有___________、___________、___________和創(chuàng)造性等特點(diǎn)。

33.藝術(shù)形象是_____與_____的統(tǒng)一，感性與理性的統(tǒng)一，思想和情感的統(tǒng)一。

34.題材在藝術(shù)作品中是__________得以表現(xiàn)的基礎(chǔ)。

35.藝術(shù)可以分為五大類別，即__________、__________、__________、__________、__________等。

36.藝術(shù)創(chuàng)造中的主要心理因素包括___________、___________、___________、___________四個(gè)方面。

37.在世界戲劇舞臺(tái)上，中國(guó)戲曲藝術(shù)最鮮明的特色為_____和_____。

38.舞蹈可以按出場(chǎng)人物的數(shù)量分為__________、__________、__________、__________。

39.文學(xué)藝術(shù)的基本特征是_____、_____和_____．

40.藝術(shù)傳播的方式主要有三種，即_____方式、_____方式和_____方式。

三、主觀題(10題)41.簡(jiǎn)述抽象思維在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

42.簡(jiǎn)要說(shuō)明藝術(shù)作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關(guān)系。

43.藝術(shù)傳播有哪些要素?

44.簡(jiǎn)述工藝藝術(shù)的基本特征。

45.舉例說(shuō)明綜合藝術(shù)的種類。

46.簡(jiǎn)述藝術(shù)創(chuàng)作中審美理解的內(nèi)涵。

47.建筑賞析：《帕提農(nóng)神廟》

48.以具體作品為例，試論藝術(shù)作品的三個(gè)層次。

四、論述題(10題)49.以歐洲文藝復(fù)興和現(xiàn)代藝術(shù)流派出現(xiàn)為例，試說(shuō)明藝術(shù)流派和藝術(shù)思潮的產(chǎn)生與社會(huì)變革和社會(huì)思潮的聯(lián)系。

50.論述藝術(shù)鑒賞的過(guò)程。

51.結(jié)合魯迅作品中的阿Q談一下你對(duì)藝術(shù)典型的個(gè)性和共性特征的認(rèn)識(shí)。

52.比較哥特式藝術(shù)、羅可可藝術(shù)和巴洛克藝術(shù)的風(fēng)格特點(diǎn)。

53.為什么說(shuō)“經(jīng)濟(jì)繁榮，藝術(shù)一定繁榮；經(jīng)濟(jì)衰退，藝術(shù)也就衰落”的看法是缺乏根據(jù)的?

54.為什么說(shuō)藝術(shù)是一種特殊的意識(shí)形態(tài)?

55.試述為什么舞蹈藝術(shù)和音樂(lè)藝術(shù)要相互結(jié)合起來(lái)。

56.舉例說(shuō)明綜合藝術(shù)的種類。

57.結(jié)合作品論述藝術(shù)作品的感性和理性。

58.為什么說(shuō)藝術(shù)是一種特殊的意識(shí)形態(tài)?

五、論述題(0題)59.結(jié)合藝術(shù)創(chuàng)造的實(shí)踐論述藝術(shù)創(chuàng)造思維的特點(diǎn)。

六、(0題)60.雕塑賞析：《晝》、《夜》、《晨》、《暮》

參考答案

1.D

2.B

3.D《韓熙載夜宴圖》是中國(guó)繪畫史上的名作，作者是五代南唐畫家顧閎中。作品以連環(huán)長(zhǎng)卷的方式描摹了南唐巨宦韓熙裁家開宴行樂(lè)的場(chǎng)景。韓熙栽為避免南唐后主李煜的猜疑，以聲色為韜晦之所，每每夜宴宏開，與賓客縱情嬉游。此圖繪寫的就是一次韓府夜宴的全過(guò)程。這幅長(zhǎng)卷線條準(zhǔn)確流暢，工細(xì)靈動(dòng)。充滿表現(xiàn)力。

4.B老舍先生的小說(shuō)《四世同堂》是影響中國(guó)文化的名著，其同名電視劇忠實(shí)地再現(xiàn)了原著的思想內(nèi)蘊(yùn)和悲劇意識(shí)，同樣以抗戰(zhàn)時(shí)期北平一個(gè)普通的小羊圈胡同作為故事展開的具體環(huán)境，以幾個(gè)家庭眾多小人物屈辱、悲慘的經(jīng)歷來(lái)反映北平市民在十四年抗戰(zhàn)中惶惑、偷生、茍安的社會(huì)心態(tài)，再現(xiàn)了他們?cè)趪?guó)破家亡之際緩慢、痛苦而又艱難的覺(jué)醒歷程。

5.C

6.D

7.B丹納說(shuō)“要了解一件藝術(shù)品，一個(gè)藝術(shù)家，一群藝術(shù)家，必須正確地設(shè)想他們所屬的時(shí)代精神和風(fēng)貌概況，這是藝術(shù)品最后的解釋，也決定了一切的基本原因”。藝術(shù)概論的研究對(duì)象是人類的藝術(shù)活動(dòng)，以及與之相關(guān)的概念、范疇、理論和方法等。

8.B

9.C

10.B《俄狄浦斯王》是古希臘悲劇作家索?？死账沟拇碜髦弧Ｋ〔挠谙ＥD神話傳說(shuō)中俄狄浦斯殺父娶母的故事，展示了富有典型意義的希臘悲劇沖突——人與命運(yùn)的沖突。

11.C藝術(shù)流派是一定歷史時(shí)期內(nèi)，思想傾向、審美趣味、創(chuàng)作方法、藝術(shù)風(fēng)格等大致相同或近似的某些藝術(shù)家自覺(jué)或不自覺(jué)地結(jié)合而成的統(tǒng)一體，或稱藝術(shù)集團(tuán)或派別。它在嚴(yán)格意義上指有共同的思想傾向、藝術(shù)觀點(diǎn)，并有一定的組織形式和結(jié)社名稱的藝術(shù)家團(tuán)體或畫家群體。

12.B

13.B

14.C

15.D油畫《父親》是羅中立創(chuàng)作的一位老農(nóng)民的特大號(hào)肖像，獲得了第二屆全國(guó)青年美展一等獎(jiǎng)。

16.D

17.C

18.C

19.B

20.C

21.科學(xué)畫面聲音

22.整合變形移情

23.多義模糊

24.《沒(méi)有地址的信》（或《藝術(shù)論》）

25.視覺(jué)形象聽覺(jué)形象文學(xué)形象綜合形象

26.藝術(shù)派別

27.賦比興

28.風(fēng)格即人

29.鑒賞藝術(shù)

30.人體動(dòng)作表情構(gòu)圖造型

31.古希臘莫里衰博馬舍

32.具象性情感性整體性

33.個(gè)性共性

34.作品主題

35.造型藝術(shù)實(shí)用藝術(shù)表情藝術(shù)文學(xué)藝術(shù)綜合藝術(shù)

36.審美感知審美想象審美情感審美理解

37.程式化虛擬性

38.獨(dú)舞雙人舞三人舞群舞

39.間接性廣闊性情感性

40.現(xiàn)場(chǎng)演出傳播展覽性傳播大眾傳播

41.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關(guān)鍵地方發(fā)揮作用，主要表現(xiàn)有以下幾方面：(1)在藝術(shù)創(chuàng)作雖然主要依靠藝術(shù)家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動(dòng)中，藝術(shù)創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質(zhì)和作用不同，但二者又有密切聯(lián)系，常常相互滲透、相互補(bǔ)充，在思維活動(dòng)中相輔相成。在藝術(shù)創(chuàng)作中，抽象思維的介入，可以提高藝術(shù)家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來(lái)。創(chuàng)作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術(shù)性，兩方面應(yīng)取得內(nèi)在的協(xié)調(diào)。

42.(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實(shí)地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想以及對(duì)客體世界的思考和評(píng)判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來(lái)都是緊密聯(lián)系的在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中不可能沒(méi)有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想表達(dá)作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對(duì)客體世界及其規(guī)律的遵循只不過(guò)它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實(shí)。(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實(shí)地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想，以及對(duì)客體世界的思考和評(píng)判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來(lái)都是緊密聯(lián)系的，在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中，不可能沒(méi)有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達(dá)作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對(duì)客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過(guò)它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實(shí)。

43.構(gòu)成藝術(shù)傳播的五個(gè)要素是藝術(shù)傳播主體、藝術(shù)傳播內(nèi)容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術(shù)傳播主體即藝術(shù)傳播者，指藝術(shù)傳播活動(dòng)中傳送藝術(shù)信息的人或機(jī)構(gòu)．是信息的起點(diǎn)和源頭。藝術(shù)傳播內(nèi)容是指通過(guò)傳播媒介傳送的藝術(shù)信息，包括藝術(shù)活動(dòng)的現(xiàn)象和意味。傳播媒介是用來(lái)承載并傳遞藝術(shù)信息的載體和渠道。受傳者是指藝術(shù)傳播活動(dòng)中接收到藝術(shù)信息的受眾。傳播效果是藝術(shù)信息在傳播活動(dòng)中產(chǎn)生的效應(yīng)，及其對(duì)受傳者產(chǎn)生影響的程度。

44.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強(qiáng)的物質(zhì)特性，既表現(xiàn)出審美價(jià)值、又可以體現(xiàn)一定實(shí)用價(jià)值的造型與空間藝術(shù)。

(2)工藝藝術(shù)的基本特征是：

①實(shí)用與審美結(jié)合；

②既具有物質(zhì)性，又具有精神性；

③講究技能與創(chuàng)造。

45.(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺(tái)演出為表現(xiàn)形式由演員扮演角色為觀眾現(xiàn)場(chǎng)展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動(dòng)作和聲音為基本表現(xiàn)手段以舞臺(tái)美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國(guó)傳統(tǒng)的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點(diǎn)義具有獨(dú)特的表現(xiàn)手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺(tái)演出為表現(xiàn)形式,由演員扮演角色,為觀眾現(xiàn)場(chǎng)展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動(dòng)作和聲音為基本表現(xiàn)手段,以舞臺(tái)美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國(guó)傳統(tǒng)的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點(diǎn),義具有獨(dú)特的表現(xiàn)手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

46.審美理解是作為主體的人在審美過(guò)程中對(duì)其與客體世界的關(guān)系、對(duì)藝術(shù)活動(dòng)及其規(guī)律的認(rèn)識(shí)、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動(dòng)想象和聯(lián)想的展開并促成藝術(shù)意蘊(yùn)的升華。審美理解是作為主體的人在審美過(guò)程中對(duì)其與客體世界的關(guān)系、對(duì)藝術(shù)活動(dòng)及其規(guī)律的認(rèn)識(shí)、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動(dòng)想象和聯(lián)想的展開，并促成藝術(shù)意蘊(yùn)的升華。

47.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個(gè)不大的山岡上是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮是守護(hù)神“雅典娜"的神廟是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時(shí)值古希臘最繁榮的時(shí)期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍(lán)、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認(rèn)為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動(dòng)技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個(gè)神廟尺度合宜體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽(yù)為建筑群體組合藝術(shù)中的一個(gè)極為成功的實(shí)例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個(gè)希臘的標(biāo)志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個(gè)不大的山岡上，是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮，是守護(hù)神“雅典娜"的神廟，是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時(shí)值古希臘最繁榮的時(shí)期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍(lán)、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認(rèn)為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動(dòng)，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個(gè)神廟尺度合宜，體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽(yù)為建筑群體組合藝術(shù)中的一個(gè)極為成功的實(shí)例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個(gè)希臘的標(biāo)志。

48.答案要點(diǎn)任何一件藝術(shù)作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個(gè)層次：

（1）藝術(shù)語(yǔ)言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動(dòng)中，運(yùn)用獨(dú)特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語(yǔ)言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術(shù)語(yǔ)言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)語(yǔ)言是滲透了藝術(shù)家獨(dú)特個(gè)性的特殊語(yǔ)言。藝術(shù)家應(yīng)該在創(chuàng)造活動(dòng)中不斷錘煉語(yǔ)言，追求藝術(shù)形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

（2）藝術(shù)形象。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會(huì)生活的特殊方式，是通過(guò)審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來(lái)的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象是共性與個(gè)性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

（3）藝術(shù)意蘊(yùn)。它是指在藝術(shù)作品中蘊(yùn)涵的深層的人生哲理、詩(shī)情畫意和精神內(nèi)涵，它是藝術(shù)主體對(duì)于藝術(shù)典型或意境的深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊(yùn)具有多義性和模糊性。

49.在一個(gè)時(shí)代或一個(gè)時(shí)期中，社會(huì)上的經(jīng)濟(jì)、政治、哲學(xué)、科學(xué)以及文化方面的重大斗爭(zhēng)和變革會(huì)產(chǎn)生一定的社會(huì)思潮，反映到文藝上就會(huì)產(chǎn)生一定的文藝思潮。歐洲16世紀(jì)，正是資產(chǎn)階級(jí)革命的時(shí)代。新興資產(chǎn)階級(jí)的革命口號(hào)是“自由、平等、博愛”，是向封建領(lǐng)主統(tǒng)治者要自由、要平等，而配合這場(chǎng)變革的是文藝復(fù)興運(yùn)動(dòng)。它的哲學(xué)基礎(chǔ)是以人性論和人道主義為核心的反封建、反教會(huì)的人文主義思潮。而在藝術(shù)領(lǐng)域里，出現(xiàn)了意大利文藝復(fù)興三杰——達(dá)·芬奇、米開朗基羅、拉斐爾；英國(guó)的莎士比亞；西班牙的塞萬(wàn)提斯等。這一時(shí)期是“人類從來(lái)沒(méi)有經(jīng)歷過(guò)的最偉大的、進(jìn)步的變革。是一個(gè)需要巨人而且產(chǎn)生了巨人——在思維能力、熱情和性格方面，在多才多藝和學(xué)識(shí)淵博方面的巨人的時(shí)代”(恩格斯：《自然辯證法·導(dǎo)言》)。達(dá)·芬奇創(chuàng)作的《最后的晚餐》把耶穌和十二個(gè)門徒全部人格化了，再不是中世紀(jì)帶靈圈、僵化的神了。他的《蒙娜麗莎》描繪的是人，是有著美好瞬間微笑的人。而米開朗基羅的《大衛(wèi)》石雕像，把年輕的大衛(wèi)塑造得非常完美，是人體的典范，他的精神、氣質(zhì)都是人的，是少年英雄氣質(zhì)的體現(xiàn)。至于拉斐爾，他塑造的圣母，全部是善良而美麗女人的典型，他認(rèn)為善良而美麗的女性都可以做圣母，他畫的《西斯廷圣母》、《巖間圣母》、《草地上的圣母》形象都不一樣，表現(xiàn)的都是美麗善良的人間女性。他們歌頌的都是人，而不是神。莎士比亞的戲劇《羅密歐與朱麗葉》、《奧賽羅》、《王子復(fù)仇記》同樣無(wú)一不是突出了人性美，突出人的神圣。歐美的現(xiàn)代藝術(shù)流派的出現(xiàn)，或是革新或是保守或是審美觀點(diǎn)不同而形成的。如法國(guó)的巴比松畫派，是受啟蒙學(xué)者盧梭的空想主義的影響，希望在現(xiàn)實(shí)社會(huì)中找到一個(gè)世外桃源。他們繼承了17世紀(jì)荷蘭畫派和18世紀(jì)英國(guó)風(fēng)景畫的優(yōu)秀傳統(tǒng)，到巴比松林區(qū)去追求大自然的意趣，如米勒、科羅等畫家。另一方面他們將風(fēng)景畫從古典主義束縛下解放出來(lái)，又發(fā)掘出比浪漫主義更美妙、更完善的美的境界。19世紀(jì)下半葉，印象派畫家不滿足官方學(xué)院派的墨守成規(guī)，在藝術(shù)上要求創(chuàng)作自由。由于當(dāng)時(shí)光學(xué)的迅速發(fā)展，他們?cè)诶^承巴比松畫派的基礎(chǔ)上，把光和色的科學(xué)原理運(yùn)用到藝術(shù)法則上來(lái)，大大豐富了繪畫色彩的表現(xiàn)能力，如莫奈畫的《日出印象》。與此同時(shí)出現(xiàn)了后期印象派。逐漸把現(xiàn)實(shí)變形，抓住藝術(shù)的某一特點(diǎn)給以夸張，就又有了畢加索的立體派，及至以夢(mèng)境為內(nèi)容的達(dá)利的超現(xiàn)實(shí)主義畫派。最后在美國(guó)又出現(xiàn)了超級(jí)現(xiàn)實(shí)主義等眾多流派，這些流派有的只是曇花一現(xiàn)，有的對(duì)現(xiàn)代藝術(shù)的發(fā)展起到促進(jìn)作用，有的也有明顯脫離現(xiàn)實(shí)的傾向?？傊囆g(shù)流派或藝術(shù)思潮，必然有其特定的思想基礎(chǔ)、審美傾向和藝術(shù)風(fēng)格、藝術(shù)趣味。在藝術(shù)領(lǐng)域所出現(xiàn)的具有較大影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向，總離不開一定的社會(huì)條件，特別是受到一定的社會(huì)思潮和哲學(xué)思潮的影響。

50.藝術(shù)鑒賞，是鑒賞主體在面對(duì)藝術(shù)客體時(shí)的能動(dòng)的精神活動(dòng)。藝術(shù)鑒賞過(guò)程包括“審美期待”、“鑒賞流程”和“審美效應(yīng)”。藝術(shù)鑒賞的準(zhǔn)備階段是審美期待，指接受主體在欣賞之前或欣賞過(guò)程之中，心理上往往會(huì)有一個(gè)既成的結(jié)構(gòu)圖式，它使接受者具有了審美需求，并希冀在欣賞中得到滿足；藝術(shù)鑒賞的中間層次，體現(xiàn)為鑒賞者一種主動(dòng)積極的對(duì)藝術(shù)作品的直覺(jué)與感知、體驗(yàn)與想象、理解與創(chuàng)造，獲得一種情感層次的愉悅；藝術(shù)鑒賞的最后層次，鑒賞者與藝術(shù)作品產(chǎn)生共鳴，鑒賞者的心靈得到凈化、精神得到升華。(1)審美期待是藝術(shù)鑒賞的準(zhǔn)備階段，指接受主體在欣賞之前或欣賞過(guò)程之中，心理上往往會(huì)有一個(gè)既成的結(jié)構(gòu)圖式，它使接受者具有了審美需求，并希冀在欣賞中得到滿足。審美期待可分為形式期待、意象期待和意蘊(yùn)期待。形式期待是指藝術(shù)鑒賞者由于藝術(shù)作品的類型或形式特征而引發(fā)的期待指向；意象期待是指鑒賞者由于藝術(shù)作品中的某種特定意象而引發(fā)的期待指向；意蘊(yùn)期待即指接受者由于作品呈現(xiàn)的深層的審美意蘊(yùn)、人生哲理和情感境界而引發(fā)的期待指向。(2)鑒賞流程包括藝術(shù)的直覺(jué)與感知、體驗(yàn)與想象、理解與創(chuàng)造。①直覺(jué)與感知：藝術(shù)直覺(jué)是指人們?cè)趯徝阑顒?dòng)中對(duì)于審美對(duì)象具有一種不假思索而即可把握與領(lǐng)悟的能力；審美感知是指人們?cè)谧⒁鈱徝缹?duì)象形式特點(diǎn)的同時(shí)，也已開始關(guān)注審美對(duì)象的意義；鑒賞活動(dòng)往往是在直覺(jué)與感知的心理基礎(chǔ)上開始的。它將使鑒賞者完成對(duì)作品形式美的注意和對(duì)其意義的初步感受。②體驗(yàn)與想象：在鑒賞過(guò)程中，主體以自身審美經(jīng)驗(yàn)為基礎(chǔ)，潛入作品情境之中進(jìn)行審美體驗(yàn)；不斷推進(jìn)與作品中所包含情感的交流與融合；同時(shí)由于審美想象和聯(lián)想的展開，鑒賞者可以與作品或藝術(shù)家進(jìn)行交流，洞察其深層意蘊(yùn)，并逐漸生成審美愉悅。③理解與創(chuàng)造：理解既包括對(duì)于作品的形象、情境，形式、語(yǔ)言的審美認(rèn)知，也包括對(duì)于作品整體價(jià)值的追尋。藝術(shù)鑒賞的結(jié)果是接受者審美再創(chuàng)造的完成。鑒賞者對(duì)于作品中形象、情境、典型和意境的補(bǔ)充與完善，正是審美再創(chuàng)造的結(jié)晶。(3)審美效應(yīng)：藝術(shù)鑒賞中的審美效應(yīng)常常伴隨著強(qiáng)烈的情感活動(dòng)與復(fù)雜的心理機(jī)制，它是藝術(shù)鑒賞的高潮，也是藝術(shù)鑒賞的作用和目的。任何優(yōu)秀的藝術(shù)作品，在鑒賞中都會(huì)產(chǎn)生十分顯著的審美效應(yīng)。審美效應(yīng)主要有以下三種表現(xiàn)：共鳴、凈化、領(lǐng)悟。①共鳴是指在鑒賞過(guò)程中，鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運(yùn)所打動(dòng)，從而形成的一種強(qiáng)烈的心靈感應(yīng)狀態(tài)。不同時(shí)代、階級(jí)、民族的鑒賞者，在鑒賞同一部作品時(shí)可能會(huì)產(chǎn)生相同或相近的審美感受，也可稱作共鳴。②凈化是指接受者通過(guò)對(duì)藝術(shù)作品的鑒賞和共鳴的產(chǎn)生，使情感得到陶冶、精神得到調(diào)節(jié)、人格得到提升的狀態(tài)。③領(lǐng)悟是指接受者在鑒賞藝術(shù)作品時(shí)由此引發(fā)的對(duì)于世界奧秘的洞悉、人生真諦的徹悟以及精神境界的升華。這是一種更高層次的審美效應(yīng)。

51.(1)藝術(shù)典型是藝術(shù)作品中具有一定社會(huì)本質(zhì)概括性的個(gè)性化的藝術(shù)形象或形象體系，它包括典型人物、典型環(huán)境等。它既具備鮮明的個(gè)性色彩，又反映了社會(huì)生活本質(zhì)規(guī)律，是個(gè)性和共性的統(tǒng)一。

(2)藝術(shù)典型的個(gè)性是指形象的獨(dú)一無(wú)二，不可重復(fù)性。藝術(shù)典型的個(gè)性問(wèn)題就是個(gè)性鮮明和獨(dú)特性問(wèn)題。阿Q形象的鮮明性是愛看熱鬧、賭錢，而主導(dǎo)性性格則是“精神勝利法”。這一點(diǎn)無(wú)疑具有一種活生生的、不可重復(fù)的特征，他具有獨(dú)特的外表、行為、生活習(xí)慣和性格、情感和獨(dú)特的內(nèi)心世界。

(3)與藝術(shù)典型個(gè)性鮮明性相聯(lián)系的是其真實(shí)性和概括性，即共性。共性使得藝術(shù)典型具有了深刻的認(rèn)識(shí)功能和有益的教育作用。阿Q是一個(gè)連姓都被剝奪的雇農(nóng)形象，精神勝利法成為他賴以生存的精神支柱，自欺欺人、欺軟怕硬的性格特征既具有辛亥革命前后這些流浪雇農(nóng)的表現(xiàn)，又體現(xiàn)出了中國(guó)農(nóng)民身上一定程度上存在的劣根性。這種特征既是一個(gè)時(shí)代人物性格的特征，又是不同時(shí)代、階層人物性格的典型，表現(xiàn)出了藝術(shù)概括性即典型的共性。

(4)藝術(shù)典型在個(gè)性中體現(xiàn)出了共性，在特殊中體現(xiàn)出了普遍性，在偶然性中體現(xiàn)出了必然性。

52.(1)哥特式藝術(shù)是12～16世紀(jì)歐洲出現(xiàn)的以建筑為主的藝術(shù)。建筑上廣泛運(yùn)用線條輕快的尖拱頂、造型挺秀的小尖塔，輕盈通透的扶壁，修長(zhǎng)的立柱或簇柱，以及彩色鑲嵌的花玻璃，造成一種向上升華、天國(guó)神秘的幻覺(jué)，反映了基督教盛行的時(shí)代觀念和中世紀(jì)城市物質(zhì)文明發(fā)展的情況。(2)18世紀(jì)法國(guó)的羅可可藝術(shù)，是指法國(guó)路易十五統(tǒng)治時(shí)期所崇尚的藝術(shù)。當(dāng)時(shí)宮廷中追求享樂(lè)，藝術(shù)成為消遣品，在藝術(shù)上追求一種優(yōu)美、俏麗而輕巧的審美趣味；建筑上具有纖細(xì)、輕巧、華麗和繁瑣的裝飾性，漩渦形的曲線和輕淡柔和的色彩，這種生動(dòng)、流暢、優(yōu)雅雕琢的藝術(shù)趣味也影響到了音樂(lè)、舞蹈、繪畫以及家具設(shè)計(jì)等方面。(3)17世紀(jì)的巴洛克藝術(shù)是意大利的一種藝術(shù)風(fēng)格。它一反意大利文藝復(fù)興時(shí)期嚴(yán)肅宏大、含蓄莊重的風(fēng)格，而趨向于豪華、浮夸，在教堂、宮殿中把建筑、雕塑、繪畫結(jié)合成一體，追求動(dòng)勢(shì)的起伏和裝飾風(fēng)味，這些不同歷史時(shí)期的主導(dǎo)風(fēng)格，鮮明地體現(xiàn)了當(dāng)時(shí)的社會(huì)風(fēng)尚與時(shí)代特征，是一定時(shí)代社會(huì)精神的反映。

53.(1)在人類社會(huì)生活中經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)的發(fā)展對(duì)于意識(shí)形態(tài)具有較強(qiáng)的制約和影響作用同樣藝術(shù)的發(fā)展也要受到經(jīng)濟(jì)的制約和影響。(2)以生產(chǎn)勞動(dòng)為中心的人們的經(jīng)濟(jì)活動(dòng)是推動(dòng)藝術(shù)發(fā)展的根本動(dòng)力。但經(jīng)濟(jì)對(duì)于藝術(shù)的制約和影響作用并不是直接的。(3)經(jīng)濟(jì)的興衰與藝術(shù)的興衰雖然有著密切的聯(lián)系但并不是機(jī)械地互為因果關(guān)系的。因此藝術(shù)的發(fā)展與經(jīng)濟(jì)的發(fā)展并不總是同步的。(4)結(jié)合藝術(shù)史上現(xiàn)象論述論證嚴(yán)謹(jǐn)表達(dá)流暢。(1)在人類社會(huì)生活中，經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)的發(fā)展對(duì)于意識(shí)形態(tài)具有較強(qiáng)的制約和影響作用，同樣，藝術(shù)的發(fā)展也要受到經(jīng)濟(jì)的制約和影響。(2)以生產(chǎn)勞動(dòng)為中心的人們的經(jīng)濟(jì)活動(dòng)是推動(dòng)藝術(shù)發(fā)展的根本動(dòng)力。但經(jīng)濟(jì)對(duì)于藝術(shù)的制約和影響作用并不是直接的。(3)經(jīng)濟(jì)的興衰與藝術(shù)的興衰雖然有著密切的聯(lián)系，但并不是機(jī)械地互為因果關(guān)系的。因此，藝術(shù)的發(fā)展與經(jīng)濟(jì)的發(fā)展并不總是同步的。(4)結(jié)合藝術(shù)史上現(xiàn)象論述，論證嚴(yán)謹(jǐn)，表達(dá)流暢。

54.(1)從社會(huì)本質(zhì)上說(shuō)藝術(shù)是一種社會(huì)意識(shí)形態(tài)。藝術(shù)不屬于物質(zhì)的社會(huì)關(guān)系而是一種社會(huì)意識(shí)形態(tài)；藝術(shù)不屬于社會(huì)的經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)而屬于上層建筑是建立在一定的經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)上的龐大的上層建筑的一個(gè)部門。(2)藝術(shù)不同于其他意識(shí)形態(tài)的基本特征是它以具體的形象反映客觀世界而不是像其他意識(shí)形態(tài)那樣以抽象的概念和推理來(lái)反映客觀世界。藝術(shù)的本質(zhì)在于它是一種具有內(nèi)在意蘊(yùn)的感情世界、意象世界藝術(shù)的本體是意象。(3)藝術(shù)作為一種特殊的社會(huì)意識(shí)形態(tài)的特征還表現(xiàn)在與經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)之間的特殊距離方面。它是一種審美的意識(shí)形態(tài)是人類審美情趣、審(1)從社會(huì)本質(zhì)上說(shuō)，藝術(shù)是一種社會(huì)意識(shí)形態(tài)。藝術(shù)不屬于物質(zhì)的社會(huì)關(guān)系，而是一種社會(huì)意識(shí)形態(tài)；藝術(shù)不屬于社會(huì)的經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)而屬于上層建筑，是建立在一定的經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)上的龐大的上層建筑的一個(gè)部門。(2)藝術(shù)不同于其他意識(shí)形態(tài)的基本特征是它以具體的形象反映客觀世界，而不是像其他意識(shí)形態(tài)那樣以抽象的概念和推理來(lái)反映客觀世界。藝術(shù)的本質(zhì)在于它是一種具有內(nèi)在意蘊(yùn)的感情世界、意象世界，藝術(shù)的本體是意象。(3)藝術(shù)作為一種特殊的社會(huì)意識(shí)形態(tài)的特征，還表現(xiàn)在與經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)之間的特殊距離方面。它是一種審美的意識(shí)形態(tài)，是人類審美情趣、審

55.舞蹈與音樂(lè)相比較，在表現(xiàn)手段、展示方式、感知方式等幾個(gè)方面都是完全不同的，舞蹈之所以要與音樂(lè)結(jié)合在一起，主要有以下幾個(gè)原因：

(1)舞蹈與音樂(lè)之間存在著共同點(diǎn)。首先是節(jié)奏，這是它們結(jié)合的基礎(chǔ)。舞蹈和音樂(lè)都有節(jié)奏，舞蹈更需要音樂(lè)來(lái)強(qiáng)化節(jié)奏感。原始舞蹈之所以一開始就與音樂(lè)結(jié)合在一起，根本原因在于節(jié)奏。從更深層的意義上看，人的有節(jié)奏的動(dòng)作自然地要求音樂(lè)來(lái)配合，因此歷代各種有節(jié)奏的集體勞動(dòng)都有勞動(dòng)號(hào)子。舞蹈作為一種感情沖動(dòng)的自由節(jié)奏的動(dòng)作表現(xiàn)，自然更加需要音樂(lè)的配合。當(dāng)然，能夠同舞蹈相結(jié)合的不是任何音樂(lè)，而是節(jié)奏比較鮮明的音樂(lè)。音樂(lè)本來(lái)便于同其他藝術(shù)相結(jié)合，例如同戲劇、電影、詩(shī)歌等等，但是最容易而且必然結(jié)合在一起的還是舞蹈，原因也在于它們之間有著共同的節(jié)奏。其次是抒情性。舞蹈和音樂(lè)都直接表達(dá)感情，而且音樂(lè)的表達(dá)具有抽象性，它不會(huì)對(duì)舞蹈的具體表達(dá)產(chǎn)生重疊、矛盾或干擾，而且可以起到烘托、渲染等作用，兩者可以結(jié)合得天衣無(wú)縫。再次，舞蹈和音樂(lè)都是在時(shí)間過(guò)程中展示的，這樣它們才能夠同步進(jìn)行，結(jié)合在一起。

(2)舞蹈需要音樂(lè)的激發(fā)與強(qiáng)化。離開音樂(lè)，舞蹈是難以充分表達(dá)感情的。音樂(lè)本來(lái)就有直接滲入人心的特點(diǎn)，鑒賞者常常把音樂(lè)中表現(xiàn)的感情當(dāng)作自己內(nèi)心的感情來(lái)體驗(yàn)。舞蹈家對(duì)于自己表演的作品的組成部分的音樂(lè)，當(dāng)然有更深的感受和理解。這種感受和理解進(jìn)一步激發(fā)內(nèi)心的感情，通過(guò)外在的形體動(dòng)作表現(xiàn)出來(lái)。音樂(lè)還有強(qiáng)化舞蹈表現(xiàn)力的作用。音樂(lè)可以加強(qiáng)舞蹈的感情色彩，可以幫助揭示舞蹈的內(nèi)容，并且使舞蹈顯得更加生動(dòng)而有魅力。還因?yàn)橐魳?lè)能夠直接打動(dòng)觀眾的感情，這就等于在舞蹈與觀眾之間增加了一條感情的紐帶，使觀眾同舞蹈更加接近。

(3)舞蹈創(chuàng)作要對(duì)照音樂(lè)來(lái)進(jìn)行。由于舞蹈與音樂(lè)有著共同的節(jié)奏、韻律和情感內(nèi)容，而且是同步展示的，因此必須高度地協(xié)調(diào)一致。舞蹈作品不是把動(dòng)作設(shè)計(jì)完成之后，再配上音樂(lè)的；在進(jìn)行動(dòng)作設(shè)計(jì)之前就必須有音樂(lè)。舞蹈音樂(lè)的采用有兩條途徑：一是利用現(xiàn)成的音樂(lè)，一是為既定舞蹈的主題和情節(jié)創(chuàng)作音樂(lè)。“按照音樂(lè)編舞”，這是舞蹈編導(dǎo)的普遍做法。

當(dāng)然，舞蹈并非只是服從音樂(lè)。首先，舞蹈要對(duì)音樂(lè)進(jìn)行選擇，因?yàn)椴皇侨魏我魳?lè)都適合于舞蹈。其次，如果專為構(gòu)思中的具體舞蹈作品創(chuàng)作音樂(lè)，就要服從舞蹈編導(dǎo)提出的要求。另外，舞蹈編導(dǎo)在編舞過(guò)程中還可以要求對(duì)音樂(lè)進(jìn)行修改。

56.(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺(tái)演出為表現(xiàn)方式，由演員扮演角色，為觀眾現(xiàn)場(chǎng)展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)樣式。戲劇以演員的動(dòng)作和聲音為基本表現(xiàn)手段，以舞臺(tái)美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國(guó)傳統(tǒng)的戲劇形式，它既具有戲劇的一般特點(diǎn)，又具有獨(dú)特的表現(xiàn)手段和審美特征。唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(4)電影藝術(shù)是將藝術(shù)與科學(xué)結(jié)合而成的一門綜合藝術(shù)，它以畫面為基本元素，并與音響和色彩共同構(gòu)成電影基本語(yǔ)言和媒介，在銀幕上創(chuàng)造直觀感性的藝術(shù)形象和意境。畫面、聲音和蒙太奇是電影的主要藝術(shù)語(yǔ)言和表現(xiàn)方法。(5)電視藝術(shù)屬于大眾傳播媒介，它既有傳播新聞信息的功能，同時(shí)也有藝術(shù)的功能和娛樂(lè)的功能。電視藝術(shù)與電影藝術(shù)在審美特征上有許多相似之處，既是綜合藝術(shù)，又是現(xiàn)代科技的產(chǎn)物，同時(shí)又具有獨(dú)特的審美特征。電視藝術(shù)主要是指運(yùn)用電視手段創(chuàng)作和傳播多種文藝作品，其中主要包括電視劇、電視文藝專題節(jié)目、音樂(lè)電視、電視綜藝節(jié)目等。

57.(1)在藝術(shù)作品中，感性是指蘊(yùn)含于作品之中的情感因素，以及寄寓在形式之中的感性特色。藝術(shù)作品的形式首先是感性的，欣賞者可以通過(guò)自己的感覺(jué)器官直接地感受到他。(2)在藝術(shù)作品中，理性是指通過(guò)作品的形象、意境及形式所凸現(xiàn)的理性內(nèi)涵，藝術(shù)的感情并不排斥理智，藝術(shù)不是非理性的產(chǎn)物，藝術(shù)在人類感情的進(jìn)發(fā)之中，包含著對(duì)世界的理性思考，表現(xiàn)著人類思想方面的內(nèi)容，相對(duì)于它的感性形式來(lái)說(shuō)，則是理性的。(3)藝術(shù)作品是感性和理性的統(tǒng)一，這種統(tǒng)一具有兩重含義，一是指作品的感性與理性的統(tǒng)一，另一種是指作品的情感因素與理性因素的統(tǒng)一。①首先，藝術(shù)作品是感性與理性的辯證統(tǒng)一，這正是藝術(shù)區(qū)別于宗教、哲學(xué)的重要因素之一。如唐代柳宗元的《江雪》正是在寒江獨(dú)釣的感性形式中蘊(yùn)含著更加濃郁的詩(shī)情與哲理，在萬(wàn)籟俱寂的雪海中，老漁翁清高孤傲，敢于抗?fàn)幍男愿褴S然紙上，如在眼前。而這種精神與思想境界則正是當(dāng)時(shí)作者倔強(qiáng)不屈性格的寫照。由于感性與理性的統(tǒng)一，使這首小詩(shī)成為千古佳作。②這種感性與理性的統(tǒng)一又表現(xiàn)為藝術(shù)作品中情感性與思想性的統(tǒng)一，只有將情感滲透到思想里，思想融合在情感中，這樣的藝術(shù)作品才真正具有感人的魅力。如貝多芬的《熱情》奏鳴曲，這首樂(lè)曲所表達(dá)的熱烈奔放的情感，具有震撼心理的巨大力量。與此同時(shí)，這首樂(lè)曲又通過(guò)完美的藝術(shù)形式，表達(dá)了成熟時(shí)期的貝多芬的思想，使得這首奏鳴曲所表現(xiàn)的悲劇性之深刻，矛盾沖突之激烈，斗爭(zhēng)精神之頑強(qiáng)，都是在同類作品中罕見的，成為鋼琴奏鳴曲中一部經(jīng)典性的作品。

58.(1)從社會(huì)本質(zhì)上說(shuō)，藝術(shù)是一種社會(huì)意識(shí)形態(tài)。藝術(shù)不屬于物質(zhì)的社會(huì)關(guān)系，而是一種社會(huì)意識(shí)形態(tài)；藝術(shù)不屬于社會(huì)的經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)而屬于上層建筑，是建立在一定的經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)上的龐大的上層建筑的一個(gè)部門。

(2)藝術(shù)不同于其他意識(shí)形態(tài)的基本特征，是它以具體的形象反映客觀世界，而不是象其他意識(shí)形態(tài)那樣以抽象的概念和推理來(lái)反映客觀世界。藝術(shù)的本質(zhì)在于它是一種具有內(nèi)在意蘊(yùn)的感情世界、意象世界，藝術(shù)的本體是意象。

(3)藝術(shù)作為一種特殊的社會(huì)意識(shí)形態(tài)的特征，還表現(xiàn)在與經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)之間的特殊距離方面。它是一種審美的意識(shí)形態(tài)，是人類審美情趣、審美價(jià)值觀念和精神追求的體現(xiàn)，是一種遠(yuǎn)離物質(zhì)經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)的、需要通過(guò)其他中介因素反映并作用于經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)的意識(shí)形態(tài)。

(4)藝術(shù)的特殊性還可以通過(guò)其與哲學(xué)、宗教、道德、政治和科學(xué)等意識(shí)形態(tài)的比較凸顯出來(lái)。

59.(1)①形象思維是藝術(shù)家在創(chuàng)作活動(dòng)中從體驗(yàn)生活，到進(jìn)行藝術(shù)構(gòu)思、形成藝術(shù)意象，并將其物化為藝術(shù)形象或藝術(shù)意境的整個(gè)過(guò)程中所采取的一種主要的思維方式。它是以具體的、整體性的形象為思維材料所進(jìn)行的復(fù)雜心理活動(dòng)。②形象思維具有具象性、情感性、創(chuàng)造性等特點(diǎn)。形象思維的具象性是指形象思維始終以具體可感的事象或物象作為思維的材料；形象思維的可感性是指形象思維過(guò)程中滲透著豐富的審美感情色彩；形象思維的創(chuàng)造性是指在原有思維材料基礎(chǔ)上促成新形象或新意境的生成。(2)①抽象思維是運(yùn)用概念來(lái)進(jìn)行判斷、推理和論證的思維方法。②形象思維與抽象思維在藝術(shù)家的創(chuàng)造活動(dòng)中共同起作用，二者可以相互補(bǔ)充和促進(jìn)。(3)①靈感是指藝術(shù)家在創(chuàng)作過(guò)程中的某一時(shí)間內(nèi)，突然出現(xiàn)精神高度亢奮、思維極為活躍的特殊心理現(xiàn)象，呈現(xiàn)為遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出平常水準(zhǔn)的創(chuàng)作沖動(dòng)和創(chuàng)作能力，藝術(shù)構(gòu)思或傳達(dá)通過(guò)頓悟獲得飛躍。②靈感具有突發(fā)性、超常性、易逝性。③形象思維與靈感有一定聯(lián)系，二者往往交互作用。

60.①米開朗基羅是意大利文藝復(fù)興時(shí)期雕塑藝術(shù)最高峰的代表?！稌儭贰ⅰ兑埂?、《晨》、《暮》是米開朗基羅為美第奇家族的陵墓所創(chuàng)作的大理石雕像該組雕像創(chuàng)作于公元1520—1