多管齊下，打造完整產(chǎn)業(yè)鏈2014年上海電影產(chǎn)業(yè)發(fā)展回顧

2014年，中國電影繼續(xù)高速發(fā)展，電影票房保持高增長態(tài)勢，總票房有望突破300億元，[1]電影創(chuàng)作也維持在700余部的規(guī)模。在此大環(huán)境下，上海電影保持了一定的增長態(tài)勢。然而，2013年上海電影票房已經(jīng)從2011年全國各大省份票房排名第三跌到全國第五，排在廣東、北京、浙江、江蘇之后。此外，上海電影制作表現(xiàn)平平，2014年上海制作、出品電影的代表作僅有《西藏天空》《觸不可及》《陳家泠》等為數(shù)不多的幾部，創(chuàng)作表現(xiàn)與上海電影的優(yōu)良傳統(tǒng)與票房實力不相符。不過，令人感到振奮的是，繼2011年上海市政府出臺《關(guān)于促進上海電影產(chǎn)業(yè)繁榮發(fā)展的實施意見》，2014年出臺了《關(guān)于促進上海電影發(fā)展的若干政策》，政府以強力姿態(tài)力挺上海電影的發(fā)展，為上海電影產(chǎn)業(yè)的騰飛保駕護航。此外，2014年上海溫哥華電影學(xué)院正式招生，拉開了建設(shè)環(huán)上大國際影視園區(qū)的帷幕，有望為上海電影產(chǎn)業(yè)發(fā)展提供更多的人才和技術(shù)支持。上影集團科教電影制片廠連續(xù)出品、公映《報國之路》《陳家泠》等人物紀錄片，在科教紀錄片方面貢獻精品。下面對2014年上海電影總體發(fā)展做一下回顧。一創(chuàng)作精品，以質(zhì)量取勝作為上海電影產(chǎn)業(yè)的龍頭，上影集團的創(chuàng)作從某種程度上代表了上海電影創(chuàng)作的水平和方向，上影集團一直堅持三方面電影，即主旋律電影、藝術(shù)電影、商業(yè)電影的創(chuàng)作齊頭并進，三種題材的電影都要有所投入。2014年，上影集團先后出品了《西藏天空》《觸不可及》《陳家泠》等故事片和紀錄片，同時發(fā)布了《山河故人》《魔咒鋼琴》《法門寺密碼》等電影的開拍時間或創(chuàng)作計劃。齊頭并進不代表三者涇渭分明，而是更多地呈現(xiàn)融合態(tài)勢，如《觸不可及》有著名演員孫紅雷、桂綸鎂加盟，情節(jié)曲折，畫面唯美，故事蕩氣回腸，具備商業(yè)電影的主要元素，同時，該電影又把新中國成立前地下黨員為國犧牲的故事作為主要情節(jié)，也可以將其看成主旋律電影。我們選擇《西藏天空》《觸不可及》《陳家泠》三部電影作為近年上海電影創(chuàng)作的成果，進行逐一分析。（一）《西藏天空》《西藏天空》是國內(nèi)為數(shù)不多的反映西藏題材的故事片，也是近幾年來唯一以藏語為主要故事語言的電影。作為一部長達兩個小時的電影，它以復(fù)雜的情節(jié)、糾結(jié)的內(nèi)心戲和厚重的命運感成功樹立了民族電影的新標桿。2014年11月，《西藏天空》與《繡春刀》等10部影片一起，從200余部影片中脫穎而出，榮獲中美電影節(jié)“金天使獎”，成為2014年中國電影的代表作之一?！段鞑靥炜铡肥且徊糠从场拔鞑鼗辍钡碾娪?。故事從西藏解放前開始講起，描述了丹增和普布四十余年的經(jīng)歷。丹增是舊西藏世襲貴族的少爺，普布是其家奴。他們從小一起長大，兩人原本相交甚好，但身份與家境的懸殊，令兩人在動蕩的時代變遷中形成了復(fù)雜糾結(jié)的關(guān)系。影片以他們四十余年的恩怨情仇為主要線索，濃縮展現(xiàn)了西藏一段滄桑巨變的歷史。與多數(shù)公映的故事片靠大明星、大制作、大場面來吸引人不同，《西藏天空》把所有的精氣神都放在了西藏這塊土地上，放在了藏地的文化密碼和藏民的內(nèi)心世界上。它要表現(xiàn)的不只是西藏美麗的自然風景，還有西藏文化的內(nèi)在氣韻；它探尋的不只是西藏歷史的變遷，還有藏民內(nèi)心變化的軌跡。《西藏天空》把原汁原味的西藏風俗禮儀展現(xiàn)給觀眾，帶來了奇觀的效果。但是，電影的重心不在此，而在于把一個本應(yīng)屬于奇觀的風景剖開了給觀眾看。這種剖析是自然的，它把西藏文化和藏民心理放在一個故事架構(gòu)中展現(xiàn)，敘述之物和敘事結(jié)構(gòu)水乳交融，不分彼此。無論如何，這部電影填補了中國民族電影的空白，為觀眾帶來了一股充滿高原氣息的民族風，稱得上近三十年來國內(nèi)有關(guān)西藏題材的最好故事片。（二）《觸不可及》《觸不可及》是上影集團2014年商業(yè)片的重頭戲，題材與《風聲》類似，依然是上海電影常用的民國題材，場景依然是上海的十里洋場。不過，這部電影的內(nèi)涵有了全新的變化，從表現(xiàn)主旋律變?yōu)楸憩F(xiàn)人類普遍經(jīng)驗之事物。其著眼點不再局限于雞毛蒜皮，而是家國情仇；其落腳之處，也不再是日常生活，而是生離死別。電影以孫紅雷和桂綸鎂為男女主角，表現(xiàn)了抗日戰(zhàn)爭時期共產(chǎn)黨地下工作者生離死別的戀愛故事。傅經(jīng)年有著雙重特工的身份，他和拍檔“影子”原本要進行最后一次合作，但東窗事發(fā)，兩人均面臨威脅。關(guān)鍵時刻，“影子”犧牲了自己，解救了傅經(jīng)年，真相被“影子”收養(yǎng)的義妹寧待知曉。隨著深入接觸和一系列事件，寧待與傅經(jīng)年相愛了，可是好景不長，國仇家恨又使兩人分離。抗戰(zhàn)結(jié)束后，傅經(jīng)年和寧待重逢，然而為了國家，傅經(jīng)年拋棄了寧待，轉(zhuǎn)而和國民黨高官女兒盧秋漪結(jié)合。內(nèi)戰(zhàn)結(jié)束后，傅經(jīng)年與盧秋漪分開，與寧待再次重逢，并打算一起白頭到老。而此時，國家需要傅經(jīng)年隨國民黨殘軍一起撤到臺灣，繼續(xù)為國家提供情報。組織上的任務(wù)讓傅經(jīng)年面臨人生中最艱難的抉擇，最終，他選擇了服從國家需要。幾十年后，等他回到大陸，寧待早已經(jīng)去世，他所能做的，就是在寧待墳前翩然起舞。這部電影用柔婉的音樂和絕妙的舞姿成功營造了唯美的風格，情感線索曲折動人，孫紅雷和桂綸鎂的表現(xiàn)都很到位。不過，由于過于注重對凄婉唯美風格的追求，整體故事架構(gòu)顯得不夠緊湊有力，一些戲劇性的情節(jié)交代得不夠清晰，比如在處理傅經(jīng)年為了獲得情報而同寧待分手時，就顯得過于簡單，傅經(jīng)年并不解釋，只是告訴寧待“我們分手吧”，就分手了。對整體故事架構(gòu)來說，這種處理顯得蒼白無力。此外，寧待始終如飛蛾撲火般追隨傅經(jīng)年，即便被拋棄了幾次也毫無怨言，這無論從人情還是人性上看，都顯得有些牽強。也可能正是因為這些原因，《觸不可及》的總體評價不是太高，其票房也只有7600萬元。[2]從這部電影可以看出，除了題材選擇、畫面處理之外，要注重電影的故事架構(gòu)與情節(jié)邏輯。（三）《陳家泠》《陳家泠》是上影集團科教電影制片廠出品的彩色寬銀幕人物紀錄片，電影以“海派畫壇三劍客”之一的當代畫家陳家泠為表現(xiàn)對象，記錄了他前往“三山五岳”和“佛教四圣地”12座高山采風寫生的足跡，以及在此之后創(chuàng)作系列山水畫作的過程。該電影攝制完成后走出國門，在第九屆羅馬國際電影節(jié)舉行了“榮譽放映”，獲得了觀眾及媒體的一系列好評。[3]這部電影是上?？朴皬S回歸上影集團后“三年磨一劍”的創(chuàng)作成果，導(dǎo)演葉田、顧宇高，監(jiān)制賈樟柯，電影中也數(shù)次出現(xiàn)賈樟柯和陳家泠的對話，導(dǎo)演和藝術(shù)家的對話貫穿其中，別具特色。陳家泠出生于杭州，現(xiàn)為中國國家畫院研究員和上海大學(xué)美術(shù)學(xué)院教授。這部電影傳達了他對中國傳統(tǒng)文化的一種理解，中國傳統(tǒng)文化強調(diào)大自然對人的啟發(fā)，行走于大自然中被認為是了解生命意義的最好途徑，電影通過記錄陳家泠在12座高山采風寫生的足跡，表現(xiàn)了東方藝術(shù)與自然息息相關(guān)的神秘聯(lián)系。新中國成立以來，畫家紀錄片比較少，只有《任伯年》《徐悲鴻》《潘天壽》等寥寥幾部，大部分片長在二三十分鐘內(nèi)，只能擷取畫家藝術(shù)人生的一個片斷?！蛾惣毅觥肥侵袊母镩_放以來第一部以中國畫家為主角的彩色寬銀幕紀錄片。《陳家泠》片長65分鐘，制作團隊選用了不少半個多世紀前上海和杭州兩地的黑白影像，如杭州西湖、上海國際飯店和上海外灘等，一一呈現(xiàn)于觀眾眼前。借助紀錄片《陳家泠》，這些塵封于歷史中的影像資料再次登上大銀幕與觀眾見面，使得大家了解了上海這座城市的魅力，也增添了整部影片的歷史厚重感。除了這部影片外，上影集團科教電影制片廠還在2014年9月底舉行了《報國之路》的首映式，這是反映當代醫(yī)學(xué)大家吳孟超院士的一部人物紀錄片，片子追尋了吳孟超當年為了報效祖國從馬來西亞輾轉(zhuǎn)回國的歷程。隨著這部片子啟動的“上海優(yōu)秀·經(jīng)典科教紀錄片展映周”給上海電影放映帶來了別樣風采，包括入圍第63屆戛納電影節(jié)“一種注目”競賽單元的《海上傳奇》，以及榮獲第12屆金雞獎最佳科教片獎和廣播電影電視部1991年度優(yōu)秀影片獎的《企鵝大帝》等影片，在上海10家電影院得到了為期兩周的放映，這些科教紀錄片的放映使得曾經(jīng)風靡于銀幕的科教片重新回歸市民視野，為科教紀錄片重新回歸市場提供了一個范例。二培養(yǎng)人才，奠定發(fā)展基礎(chǔ)上海是中國電影的發(fā)祥地，在20世紀60年代以前一直占據(jù)中國電影的半壁江山。上海電影的發(fā)展離不開人才，從張石川、鄭君里、蔡楚生，到費穆、謝晉、吳貽弓，電影人才推動了上海電影的發(fā)展。然而，新時期以來，上海電影人才流失嚴重，由于北京是中國的政治中心和文化中心，很多人才去往北京發(fā)展，上海電影發(fā)展面臨人才不足的瓶頸。目前，上海電影人才培養(yǎng)機構(gòu)的主要問題是電影學(xué)科設(shè)置與市場人才需求不完全匹配，人才的培養(yǎng)不能與世界、市場完全接軌，上海電影發(fā)展缺少成熟的、有經(jīng)驗的人才。2014年，由上海大學(xué)與加拿大溫哥華電影學(xué)院合辦的上海溫哥華電影學(xué)院正式開班招生，首批100名學(xué)員已經(jīng)于2014年9月開始上課。上海溫哥華電影學(xué)院的落成開班，對中國電影產(chǎn)業(yè)來說是一個標志性事件。因為目前中國電影產(chǎn)業(yè)最緊缺的不是資金，而是人才，電影人才是電影產(chǎn)業(yè)興旺發(fā)展的基礎(chǔ)，只有培養(yǎng)出好的人才，才能真正推動電影產(chǎn)業(yè)發(fā)展，上海溫哥華電影學(xué)院把一套國際化的培養(yǎng)人才模式引到中國，培訓(xùn)老師有一大半來自國外，有豐富的制作經(jīng)驗，培養(yǎng)出來的學(xué)生都將是有很強操作技能的復(fù)合型人才。上海溫哥華電影學(xué)院的建立，對完善上?，F(xiàn)代影視工業(yè)體系、培養(yǎng)影視人才具有重要意義。自此，上海已經(jīng)有上海大學(xué)影視藝術(shù)技術(shù)學(xué)院、上海戲劇學(xué)院、上海視覺藝術(shù)學(xué)院、上海電影藝術(shù)學(xué)院、上海溫哥華電影學(xué)院等多個專業(yè)或綜合性的影視人才培養(yǎng)基地。在這些院校的支持下，上海電影人才產(chǎn)出持續(xù)不斷，不僅為上海電影產(chǎn)業(yè)發(fā)展提供了最直接的動力，而且為中國電影產(chǎn)業(yè)發(fā)展提供了帶有國際特色的復(fù)合型人才。此外，上海各大影視人才培養(yǎng)機構(gòu)還積極與電影企業(yè)合作，培養(yǎng)具有較強動手能力的人才，比如上影集團與上海大學(xué)聯(lián)合設(shè)立了“上影上大踐習基地”，由企業(yè)和高校各出一批骨干力量作為帶教老師，培養(yǎng)電影創(chuàng)作人才。同時，上影集團科教電影制片廠與上海大學(xué)聯(lián)合設(shè)立“科教片創(chuàng)作”方向的碩士專業(yè)，專門培養(yǎng)科教紀錄片創(chuàng)作人才。這些舉措都為上海電影產(chǎn)業(yè)發(fā)展提供了人才基礎(chǔ)和助推力。中國電影產(chǎn)業(yè)的一個短板是后期制作缺乏核心技術(shù)及高端設(shè)計人才，因此很多國產(chǎn)大片和合拍片的后期制作需要到國外完成，比如《狄仁杰》《一代宗師》等。針對這一短板，上海市政府推出了后期制作服務(wù)平臺——“立鼎電影后期制作基地”，為電影后期制作提供服務(wù)，上海溫哥華電影學(xué)院會為后期制作培養(yǎng)相關(guān)人才。這樣，上海不僅能夠為電影拍攝提供場地、資金等硬件服務(wù)，而且能提供后期制作人才等軟件服務(wù)。三政策支持，克服發(fā)展瓶頸2011年4月，上海出臺了《關(guān)于促進上海電影產(chǎn)業(yè)繁榮發(fā)展的實施意見》，明確設(shè)立了上海電影專項扶持資金，用于促進重點影片的拍攝、培養(yǎng)優(yōu)秀青年電影人才、扶持新人新作。近三年來，專項扶持資金先后扶持出品了《大鬧天宮》《西藏天空》《星星的孩子》《狂奔螞蟻》等作品，取得了良好的社會效益。為了進一步推動上海電影的發(fā)展，2014年10月，上海市發(fā)布《關(guān)于促進上海電影發(fā)展的若干政策》（簡稱《政策》），出臺了7個方面26條具體措施，進一步加大對上海電影的扶持力度。目前，上海電影發(fā)展存在的弊病主要有電影市場份額偏低、缺乏具有票房號召力的作品、民營電影企業(yè)多但是總體競爭力不強、電影人才缺乏等。例如，上海的民營電影企業(yè)有150多家，但是很多注冊資本在1000萬元以下，沒有太大的競爭力。《政策》對解決這些弊病提供了一系列應(yīng)對措施。這些措施將從以下幾個方面對上海電影產(chǎn)業(yè)發(fā)展提供支持。第一，資金支持?！墩摺诽岢?，上海市政府每年提供2億元資金用以支持上海電影發(fā)展，這筆資金的支持面涵蓋了電影產(chǎn)業(yè)鏈的各個環(huán)節(jié)，包括劇本創(chuàng)作，電影取景、攝制，以及后期制作等。對于在上海取景、攝制，在上海進行后期制作，宣傳提升上海城市形象，以及對發(fā)展上海電影產(chǎn)業(yè)有積極推動作用的影片，上海市政府將給予一定優(yōu)惠。對于在上海備案、立項且以上海影視機構(gòu)為第一出品方，并在境外參賽、參展和發(fā)行中取得較好成績的電影，上海市政府也將給予獎勵或適當補貼。此外，對電影企業(yè)實行稅收優(yōu)惠，上海大部分電影制作企業(yè)是中小企業(yè)，稅收負擔太重，對它們發(fā)展非常不利，現(xiàn)在政策里對上海電影企業(yè)稅收優(yōu)惠比較大。對于認定為高新技術(shù)型的電影企業(yè)，成立第一年和第二年免征企業(yè)所得稅，第三年到第五年減半征收企業(yè)所得稅，這一方面有利于減輕民營電影企業(yè)的稅收壓力，另一方面有利于將越來越多的影視機構(gòu)吸引到上海來。政策扶持中把上海出品、電影完片上映作為硬指標，一方面與上海已有的文化發(fā)展基金形成了錯位和互補，另一方面增加了財政性資金扶持的公平性。[4]同時，電影專項資金主要用于支持精品優(yōu)品創(chuàng)作生產(chǎn)、高票房的優(yōu)秀商業(yè)大片和新人新作，這也為未來上海電影產(chǎn)業(yè)發(fā)展指出了方向。第二，攝制服務(wù)。《政策》將在上海市文化廣播影視管理局專門設(shè)立上海電影設(shè)置服務(wù)窗口，提供政策解讀、取景地拍攝、人才支持協(xié)調(diào)等一站式服務(wù)。這借鑒了韓國、新西蘭等國家和香港地區(qū)的經(jīng)驗，窗口共提供113項免費服務(wù)。[5]以后只要是在上海拍攝影片，無論設(shè)置機構(gòu)規(guī)模大小，甚至是拍攝微電影的學(xué)生團體，都可以到這個機構(gòu)免費咨詢。上海是中國內(nèi)地第一個由政府設(shè)立專門影視設(shè)置服務(wù)機構(gòu)的城市，這可以把上海豐富的影視攝制資源利用起來。影視設(shè)置服務(wù)機構(gòu)的設(shè)立獲得了業(yè)內(nèi)人士的好評，光線傳媒總裁王長田認為：“這是一個政府合署辦公的概念，是全國率先提出的非常國際化的服務(wù)方式，簡化了影視公司在上海拍攝電影中可能碰到的問題和困難?！砩虾Ｅ钠拥钠髽I(yè)都知道，上海個人和企業(yè)的商業(yè)意識比較強，導(dǎo)致拍攝場地協(xié)調(diào)困難，同時價格非常高，這樣導(dǎo)致在上海拍攝電影的成本非常高，這就嚇跑了許多制作機構(gòu)，他們紛紛去尋找可以替換上海場景的城市。比如我們在上海取景，可能需要臨時性地對某些區(qū)域進行交通禁行，我們在紐約等國外城市拍攝，他們就會有專門的機構(gòu)去幫我們協(xié)調(diào)紐約警察局等，如果電影公司自己找有關(guān)部門去協(xié)調(diào)，就非常困難?，F(xiàn)在有了這個機構(gòu)，可以讓許多想拍不能拍的場景得到拍攝……我們之前拍攝時就碰到困擾，不知道向誰去申請，也不知道向誰去協(xié)調(diào)，而且電影拍攝場景是流動的、跨區(qū)域的，現(xiàn)在我們可以統(tǒng)一歸口找影視攝制服務(wù)機構(gòu)了?！盵5]從這一點我們可以看出，上海市政府在推動上海電影產(chǎn)業(yè)發(fā)展方面的確用心良苦，而政府所提供的這些服務(wù)一定會吸引更多的人才和影視制作機構(gòu)落戶上海。結(jié)語：多管齊下，建構(gòu)完整產(chǎn)業(yè)鏈回顧2014年的上海電影產(chǎn)業(yè)發(fā)展，有上海溫哥華電影學(xué)院落