［樂理基礎(chǔ)知識］基本樂理基礎(chǔ)知識

［樂理基礎(chǔ)知識］基本樂理基礎(chǔ)知識篇一：基本樂理基礎(chǔ)知識

基本樂理基礎(chǔ)知識基礎(chǔ)知識

一、基礎(chǔ)知識

基本樂理的基礎(chǔ)知識是作曲家創(chuàng)作樂曲，也象文學(xué)家寫詩歌、小說一樣，有一

套表情達意的體系，那就是音樂語言。音樂語言包括很多要素:旋律、節(jié)奏、節(jié)

拍、速度、力度、音區(qū)、音色、和聲、復(fù)調(diào)、調(diào)式、調(diào)性等。一首音樂作品的思想

內(nèi)容和藝術(shù)美，要通過多種要素才能表現(xiàn)出來。

又稱曲調(diào)，它是按照一定的高低、長短和強弱關(guān)系而組成的音的線條。它是塑

造音樂形象最主要的手段，是音樂的靈魂。

各音在進行時的長短關(guān)系和強弱關(guān)系。由于不同高低的音同時也是不同長短和

不同強弱的音，因此旋律中必須包括節(jié)奏這一要素。

強拍和弱拍的均勻的交替。節(jié)拍有多種不同的組合方式，叫？quot;拍子''，

正常的節(jié)奏是按照一定的拍子而進行的。

快慢的程度。為使音樂準確地表達出所要表現(xiàn)的思想感情，必須使作品按一定

的速度演唱或演奏。

強弱的程度。音的強弱變化對音樂形象的塑造也起著很重要的作用。

音的高低范圍。不同音區(qū)的音在表達思想感情時各有不同的功

能和特點。

不同人聲、不同樂器及不同組合的音響上的特色。通過音色的對比和變化，可

以豐富和加強音樂的表現(xiàn)力。

兩個以上的音按一定規(guī)律同時結(jié)合。和弦進行的強和弱、穩(wěn)定與不穩(wěn)定、協(xié)和

與不協(xié)和，以及不穩(wěn)定、不協(xié)和和弦對穩(wěn)定、協(xié)和和弦的傾向性，構(gòu)成了和聲的功

能體系。和聲的功能作用，直接影響到力度的強弱、節(jié)奏的松緊和動力的大小。此

外，和聲的音響效果還有明暗的區(qū)別和疏密濃淡之分，從而使和聲具有渲染色彩的

作用。

兩個或幾個旋律的同時結(jié)合。不同旋律的同時結(jié)合叫做對比復(fù)調(diào)，同一旋律隔

開一定肘間的先后模仿稱為模仿復(fù)調(diào)。運用復(fù)調(diào)手法，可以豐富音樂形象，加強音

樂發(fā)展的氣勢和聲部的獨立性，造成前呼后應(yīng)、此起彼落的效果。

從音樂作品的旋律與和聲中所用的高低不同的音歸納出來的音列。這些音互相

聯(lián)系并保持著一定的傾向性。而調(diào)性則是調(diào)式的中心音的音高。在許多音樂作品

中，調(diào)式和調(diào)性的轉(zhuǎn)換和對比，是體現(xiàn)氣氛、色彩、情緒和形象變化的重要手法。

音樂語言的各種要素互相配合，具有千變?nèi)f化的表現(xiàn)力。旋律盡管是音樂的靈

魂，但其它要素起了變化，音樂形象就會有不同程度的改變。在一定條件下，其它

要素甚至可起重要作用。

基本樂理基礎(chǔ)知識音及音高

二、音及音高

音是由于物體的振動而產(chǎn)生的。在自然界中能為我們?nèi)说穆犛X

所感受的音是非常多的，但并不是所有的音都可以作為音樂的材料。在音樂中

所使用的音，是人們在長期的生產(chǎn)斗爭和階級斗爭中為了表現(xiàn)自己的生活和思想感

情而特意挑選出來的。這些音被組成為一個固定的體系，用來表現(xiàn)音樂思想和塑造

音樂形象。

音有高低、強弱、長短、音色等四種性質(zhì)。音的高低是由于物體在一定時間

內(nèi)折振動次數(shù)而決定的。振動次數(shù)多，音則高;振動次數(shù)少，音則低。

音的長短是由于音的延續(xù)時間的不同而決定的。音的延續(xù)時間長，音則長;音

的延續(xù)時間短，音則短。

音的強弱是由于振幅的大小而決定的。振幅大，音則強;振幅小，音則弱。音

色則由于發(fā)音體的性質(zhì)、形狀及其泛音的多少等不同。

音的以上四種性質(zhì)，在音樂表現(xiàn)中都是非常重要的，但音的高低和長短則具有

更為重大的意義。試以《社會主義好》這首歌為例，不管你用人聲來演唱或用樂器

來演奏，用小聲唱或是大聲唱，雖然音的強弱及音色都有了變化，仍然很容易辨認

出這支旋律。但是，假如將這首

歌的音高或音值加以改變的話，則音樂形象就會立即受到嚴重的破壞。因此，

不管創(chuàng)作也好，演奏演唱也好，對音高和音值應(yīng)加以特別的注意。

由于音的振動狀態(tài)的規(guī)則與不規(guī)則，音被分為樂音與噪音兩類。音樂中所使用

的主要是樂音，但噪音也是音樂表現(xiàn)中不可缺少的組成部分。

在我國民族音樂里，噪音的使用具有相當豐富的表現(xiàn)能力。如在戲曲音樂中，

打擊樂器在其他藝術(shù)表現(xiàn)手段的配合下，在塑造人物形象，表現(xiàn)各種思想情感方

面，其作用是異常明顯的，這是世界音樂文化中非常具有特色的一部分，是值得我

們很好地研究和學(xué)習(xí)的。

我們平時所聽到的某一個音，都不只是一個音在響，而是許多個音的結(jié)合，這

種聲音叫做復(fù)合音。復(fù)合音的產(chǎn)生是由于發(fā)音體不僅全段在振動，它的各部分也分

別的同時在振動。由發(fā)音體全段振動而產(chǎn)生的音叫做基音，也就是最易聽見的聲

音，由發(fā)音體各部分振動而產(chǎn)生的音叫做泛音。這些音是我們聽覺所不易聽出來

的。

基本樂理基礎(chǔ)知識樂音體系

三、樂音體系

在音樂中使用的、有固定音高的音的總和，叫做樂音體系。樂音體系中的

音，按照上行或下行次序排列起來，叫做音列。

在鋼琴上可以明顯地看出樂音體系中所使用的音和音列?，F(xiàn)在最大的鋼琴包括

有八十八個音高不同的音。除此之外的音在音樂中差不多是不用的。

樂音體系中的各音叫做音級。音級有基本音級和變化音級兩種。樂音體系

中，七個具有獨立名稱的音級叫做基本音級。鋼琴上白鍵所發(fā)出的音是與基本音級

相符合的。

基本音級的名稱是用字母和唱名兩種方式來標記的。鋼琴上五十二個白鍵循

環(huán)重復(fù)地使用七個基本音級名稱。兩個相鄰的具有同樣名稱的音叫做八度。

升高或降低基本音級而得來的音，叫做變化音級。將基本音級升高半音用

“升”或來標明；降低半音用“降”或“b”來標明;升高全音用“重升”或

“X”來標明；降低全音用“重降”或“bb”來標明。

在德國體系中，用加字尾的辦法來標明變化音級：is,es,isis,eseso

但降E不用Ees而用es;降A(chǔ)不用Aes而用as;降h不用hes而用b。

基本樂理基礎(chǔ)知識音的分組

四、音的分組

前面已經(jīng)講過，鋼琴上五十二個白鍵循環(huán)重復(fù)地使用七個基本音級名稱，因

此，在音列中便產(chǎn)生了許多同名的音，為了區(qū)分音名相同而音高不同的各音，我們

將音列分成許多個“組”。在音列中央的的一組叫做小字一組，它的音級標記用

小寫字母并在右上方加數(shù)字1來表示，如cldlel等。

比小字一組高的組順次定名為:小字二組、小字三組、小字四組、小字五組。

小字二組的標記用小寫字母并在右上方加數(shù)字2來表示，如c2d2e2等。其他各組

依次類推。

比小字一組低的組，依次定名為小組、大字組、大字一組及大字二組。小字

組各音的標記用不帶數(shù)字的小寫字母來表示，如cde等。

大字組用不帶數(shù)字的大寫字母來標記，如CDE等。大字一組用大寫字母并在右

下方加數(shù)字1來標明，如C1D1E1等。

大字二組用大寫字母并在右下方加數(shù)字2來標明，如A2B2等。

音域有總的音域和個別的人聲或樂器的音域兩種。

總的音域是指音列的總范圍，即從它的最低音到最高音間的距離而言。

個別的人聲或樂器的音域是指在整個音域中所能達到的那一部分，如鋼琴的音

域是A2-c5。音區(qū)是音域中的一部分，有高音區(qū)、中音區(qū)、低音區(qū)三種。在整個音

域中，小字組、小字一組和小字二組屬于中音區(qū)。小字三組、小字四組和五組屬高

音區(qū)，大字組、大字一組和大字二組屬低音區(qū)。各種人聲和各種樂器的音區(qū)劃分，

往往是不相符合的。如男低音的高音區(qū)是女低音的低音區(qū)等。各音區(qū)的特性音色在

音樂表現(xiàn)中，有著重大的作用。高音區(qū)一般具有清脆、瞭亮、尖銳的特性;而低音

區(qū)則往往給人以渾厚、笨重之感。

基本樂理基礎(chǔ)知識譜號、五線譜、音律

五、譜號、五線譜、音律

譜號

前面已經(jīng)講過，在五線譜上音的位置愈高，音也愈高，反之音的位置愈低，音

也愈低，但到底高多少，低多少,卻無法確定。在五線譜上要確定音的高低，必須用

譜號來標明。這種譜號記在五線譜的某一條線上，便使這條線具有了固定的音級名

稱和高度，同時也確定了其他各線上或間內(nèi)的音級名稱和高度。

通常用的譜號有三種：

G譜號表示小字一組的g,記在五線譜的第二線上，叫高音譜

號；另外有記在第一線上的，叫古法國式高音譜號。

F譜號表示小字組的f,記在五線譜的第四線上，叫低音譜號；另外還有記在第

五線上的，叫倍低音譜號。

C譜號表示小字一組的c,可記在五線譜的任何一線上。

目前被采用的C譜號有C三線譜號為中音提琴所用，有時也長號所用。C四線

譜號為大提琴、大管和長號所用。其他C譜號一般較少應(yīng)用。

使用許多譜號的目的是為了避免過多的加線，以使寫譜和讀譜更加方便。各

種譜號可以單獨使用，也可以連接起來使用，如高、低音譜號所組成的大譜表便

是。

五線譜

用來記載音符的五條平行橫線叫做五線譜。

五線譜的五條線和由五條線所形成的間，都自下而上計算的。假使音樂作品是

寫在數(shù)行五線譜上，那么，這數(shù)行五線譜還要用連譜號連結(jié)起來。

連譜號包括起線和括線兩個組成部分。

括線分花的和直的兩種?；ɡň€為鋼琴、風(fēng)琴、手風(fēng)琴、豎琴、揚琴、琵琶等

樂器記譜使用。直括線為合奏、合唱、樂隊記譜用。在總譜中用直括線來連接同

為樂器，把它們分成完全的或不完全的樂器組。有時在直括線之外還加上輔助括線

來連接同種樂器。在總譜中，獨唱獨奏聲部如果只包括一兩行五線譜的話，左邊

只畫一條起線，而不加括線。為了標記過高或過低的音，在五線譜的上面或下面還

要

加上許多短線，這些短線叫做加線，在五線譜上面的叫上加線，下面的叫下加

線。

由于加線而產(chǎn)生的間，叫做加間，在五線譜上面的加間叫上加間，下面的叫下

加間。加線和加間的計算方法是:上加線和上加間，由下向上計算，下加線和下加

間由上向下計算。音律

樂音體系中各音的絕對準確高度及其相互關(guān)系叫做音律。音律是在長期的音樂

實踐發(fā)展中形成的，并成為確定調(diào)式音高的基礎(chǔ)。

在歷史發(fā)展過程中，曾采用過各種各樣的方法來確定樂音體系中各音的高

度，其中主要的、為大家所熟知的有“純律“、“五度相生律"和“十二平均律”

三種。

目前被世界各國所廣泛采用的是“十二平均律“。但“純律“和“五度相生

律”在音樂生活中仍繼續(xù)發(fā)生著影響并具有重大的意義。

基本樂理基礎(chǔ)知識十二平均律、五度相生律、純律

六、十二平均律、五度相生律、純律

十二平均律

將八度分成十二個均等的部分-半音-的音律叫做十二平均律。

十二平均律早在古代希臘時便有人提出了，但并未加以科學(xué)的計算。世界上最

早根據(jù)數(shù)學(xué)來制訂十二平均律的是我國明朝大音樂家朱載。

半音是十二平均律組織中最小的音高距離。兩音間的距離等于兩個半音的叫做

全音。八度內(nèi)包括有十二個半音，也就是六個全音。

在音列的基本音級中間，除了E到F、B到C是半音外，其余

相鄰兩音間的距離都是全音。在鋼琴上，相鄰的兩個琴鍵都構(gòu)成半音，隔開

一個琴鍵的兩個音則都構(gòu)成全音。五度相生律

根據(jù)復(fù)合音的第二分音和第三分音的純五度關(guān)系，即由某一音開始向上推一純

五度，產(chǎn)生次一律，再由次一律向上推一純五度，產(chǎn)生再次一律，如此繼續(xù)相生年

定出的音律叫做五度，產(chǎn)生再次一律，如此繼續(xù)相生所定出的音律叫做五度相生

律。

例如五度相生律所訂出的七個基本音級間的音高關(guān)系，和十二平均律中七個基

本音級的音高關(guān)系是不同的。

雖然EF、BC之間亦為半音，但比十二平均律中的半音要小。其余相鄰兩音級

之間雖然亦為全音，但比十二平均律中的全音要大。這種音高的差異就是由于定律

方法的不同而產(chǎn)生的。純律

純律是于五度相生律用以構(gòu)成的第二分音和第三分音之外，再加入第五分音來

作為生律要素，構(gòu)成和弦形式。這樣便產(chǎn)生了七個基本音級。

根據(jù)純律相生律中的基本音級的音高關(guān)系，又不同于十二平均律和五度相生律

中的基本音級間的音高關(guān)系。它的EF、BC之間的半音比其他兩種律制的半音要

大。全音的情況有兩種:CD、FG、AB為大全音，和五度相生律中的全音相等，比十

二平均律中的全音大。ED、GA為小全音，比其他兩種律制的全音都小。

前面簡略地談到了各種律制產(chǎn)生的方法和結(jié)果，但為什么用不同的方法定律就

會產(chǎn)生不同的結(jié)果呢，

為了說明這一問題，現(xiàn)以el為例，用純律和五度相生律的定

律方法來進行一次計算。我們已知純律是以復(fù)合音的第二分音、第三分音和

第五分音作為生律要素的，也就是說純律大三度的振動數(shù)比應(yīng)是5/4。已知振動數(shù)

比，再由振動數(shù)比求得音的振動數(shù)是很容易的。五度相生律是以復(fù)合音的第二分

音和第三分音為基礎(chǔ)，按照純五度的關(guān)系連續(xù)相生而得。關(guān)于十二平均律，我們已

知它是將八度分成十二個均等的部分而成，因此，除一度和八度外，其他各律的音

高與純律和五度相生律皆不相同。

三種律制在實際的應(yīng)用上各有長處，五度相生律是根據(jù)純五度定律的，因此在

音的先后結(jié)合上自然協(xié)調(diào)，適用于單音音樂。純律是根據(jù)自然三和弦而定律，因此

在和弦音的同時結(jié)合上純正而和諧，適用于多聲音樂。

但隨著多聲部音樂的發(fā)展，轉(zhuǎn)調(diào)的頻繁，加上鍵盤樂器在演奏純律上的困難，

因而受到很大限制。十二平均律在音的先后結(jié)合和同時結(jié)合上都不是那么純正自

然，但由于它轉(zhuǎn)調(diào)方便，在鍵盤樂器的演奏和制造上有著許多優(yōu)點，因此近百年來

被廣泛采用。

基本樂理基礎(chǔ)知識自然半音和自然全音變化半音和變化全

音

七、自然半音和自然全音變化半音和變化全音

兩個相鄰的音級構(gòu)成的半音叫做自然半音。自然半音可以由基本音級形成，也

可以由變化音級形成，或由基本音級與變化音級形成。由相鄰的兩個音級形成的全

音叫做自然全音。自然全音和自然半音一樣，可以由基本音級形成，也可以由變化

音級形成，或由基本音級別

變化音級形成。由同一音級的兩種不同形式所構(gòu)成的半音，叫做變化半音。變

化半音可以由基本音級和變化音級形成，也可以由變化音級形成。由同一音級的兩

種不同形式或隔開一個音級所構(gòu)成的全音，叫做變化全音。變化全音可以由基本音

級和變化音級形成，也可以由變化音級與變化音級形成。自然半音和變化半音、自

然全音和變化全音，是兩種性質(zhì)完全不同的半音和全音，不應(yīng)有所混同。純律是于

五度相生律用以構(gòu)成的第二分音和第三分音之外，再加入第五分音來作為生律要

素，構(gòu)成和弦形式。這樣便產(chǎn)生了七個基本音級。根據(jù)純律相生律中的基本音級的

音高關(guān)系，又不同于十二平均律和五度相生律中的基本音級間的音高關(guān)系。它的

EF、BC之間的半音比其他兩種律制的半音要大。全音的情況有兩種:CD、FG、AB為

大全音，和五度相生律中的全音相等，比?十二平均律中的全音大。ED、GA為小全

音，比其他兩種律制的全音都小。

前面簡略地談到了各種律制產(chǎn)生的方法和結(jié)果，但為什么用不同的方法定律就

會產(chǎn)生不同的結(jié)果呢，為了說明這一問題，現(xiàn)以el為例，用純律和五度相生律的定

律方法來進行一次計算。我們已知純律是以復(fù)合音的第二分音、第三分音和第五分

音作為生律要素的，也就是說純律大三度的振動數(shù)比應(yīng)是5/4。已知振動數(shù)比，再

由振動數(shù)比求得音的振動數(shù)是很容易的。五度相生律是以復(fù)合音的第二分

音和第三分音為基礎(chǔ)，按照純五度的關(guān)系連續(xù)相生而得。關(guān)于十二平均律，我

們已知它是將八度分成十二個均等的部分而成，因此，除一度和八度外，其他各律

的音高與純律和五度相生律皆不相同。三

種律制在實際的應(yīng)用上各有長處，五度相生律是根據(jù)純五度定律的，因此在音

的先后結(jié)合上自然協(xié)調(diào)，適用于單音音樂。純律是根據(jù)自然三和弦而定律，因此在

和弦音的同時結(jié)合上純正而和諧，適用于多聲音樂。但隨著多聲部音樂的發(fā)展，轉(zhuǎn)

調(diào)的頻繁，加上鍵盤樂器在演奏純律上的困難，因而受到很大限制。十二平均律在

音的先后結(jié)合和同時結(jié)合上都不是那么純正自然，但由于它轉(zhuǎn)調(diào)方便，在鍵盤樂器

的演奏和制造上有著許多優(yōu)點，因此近百年來被廣泛采用。

基本樂理基礎(chǔ)知識常用記號

八、常用記號

等音、增長音值的補充記號

音高相同而意義和記法不同的音，叫做等音。等音是根據(jù)十二平均律而來

的，因為只有在半音相等的情況下才有可能產(chǎn)生等音。

除去#G和bA兩個音級外，其他每個基本音級和變化音級都可能有兩上等音，

連它本來的共有三個。而bA和#G只有一個等音，連它本身共有兩個。

增長音值的補充記號

在記譜法中，除了應(yīng)用基本音符時值以外，還應(yīng)用其它的一些增長音值的符

號，這些符號有：附點

是記在符頭右邊的小圓點，帶有一個附點的音符，增長原有音符時值的二分之

一；帶有兩個附點的音符，增長原有音符時值的四分之三。符點也同樣適用于休止

符。附點音符的符頭若在五線譜的間內(nèi)，附點寫在符頭的旁邊，若在線上，附點則

寫在線的上面或下面。延

音線

用在音高相同的兩個或兩個以上的音符上時?，表示它們要唱成一個音，它的長

度等于這些音符的總和。

在單聲部音樂中，連線永遠寫在和符干相反的方向。假使一行五線譜上記有兩

個聲部時，則高聲部連線朝上彎，低聲部的連線朝下彎。要是多于兩個聲部時，連

線則分寫在兩邊。延長號

它的記號是在半圓形中間加一圓點，在單聲部樂曲中它寫在音符和休止符的上

面，表示按作品的風(fēng)格、演奏者的意圖可自由地增長音符或休止符的時值。在多聲

部音樂中延長號也可以記在音符或休止符的下面。延長號也可以記在小節(jié)線上，表

示小節(jié)之間的片刻休止。記在雙縱線上的延長號則表示樂曲的結(jié)束或告一段落。

變音記號

用來表示升高或降低基本音級的記號叫做變音記號。變音記號有五種:升記號

表示將基本音級升高半音。降記號表示將基本音級降低半音。

重升記號表示將基本音級升高兩個半音。重降記號表示將基本音級降低兩個

半音。還原記號表示將已經(jīng)升高或降低的音還原。

變音記號可以記在五線譜的線上和間內(nèi)；可以記在音符的前面和譜號的后面。

記在譜號后面的變音記號叫做調(diào)號。在未改變新調(diào)之前，它對音列中所有同音名的

音都生效。如果在樂曲中間要更換調(diào)號時，可能有三種情況。更換調(diào)號如果發(fā)生在

一行樂譜的開始處，這時應(yīng)該在前一行樂譜的末尾處將所要更換的調(diào)號予先記寫清

楚，并將最

后一條小節(jié)線向前移，以便記寫新調(diào)的調(diào)號。增加原有升號或降號的數(shù)目。這

時只要在更換調(diào)號處的小節(jié)線右邊寫出新調(diào)的調(diào)號便可以了。

減少原有升號或降號的數(shù)目。這時需要在更換調(diào)號處的小節(jié)線左邊將多余的變

音記號還原。在小節(jié)線的右邊寫出新調(diào)的調(diào)號。

升號變降號或降號變升號。這時需要在更換調(diào)號處的小節(jié)線左邊將原來的變音

記號還原，在小節(jié)線的右邊寫出新調(diào)的調(diào)號。

直接放在音符前的變音記號叫做臨時記號。臨時記號只限于同音高的音有效，

而且只到最近的小節(jié)線為止，在多聲部樂曲中臨時記號往往只對一個聲部有效。為

了提醒廢除前面所用的臨時記號，有時在小節(jié)線后面加上另外的臨時記號。

常用記號

為了讀譜和寫譜的方便簡化，可以應(yīng)用各種省略記號：

移動八度記號

用8—?記在五線譜的上面，記在五線譜的上同，表示虛線范圍以內(nèi)的音移高八

度;用8一?記在五線譜的下面，表示移低八度。

重復(fù)八度記號

用數(shù)字8記在音符的上面或下面，表示該音要高八度或低八度重復(fù)。假如在較

長的時間內(nèi)重復(fù)八度時，則用Con8—?記在音符的上面或用Con8—?記在音符的下

面，是表示虛線以內(nèi)的音要高八度或低八度重復(fù)。

長休止記號在五線譜的第三線上記以長休止符，并寫出所要

休止的小節(jié)數(shù)。

震音記號

表示一個音或一個和弦，兩個音或兩個和弦迅速均勻地交替。用斜線標記。斜

線的數(shù)目和符尾的數(shù)目相同。

一個音或一個和弦迅速均勻地交替時，斜線的記法如下:全音符的震音，音符

在三線以上，斜線記在三線以下，反之則在三線以上。比全音符小的震音，斜線橫

穿符干，如果符干還有符尾，斜線則和符尾平行，這時計算斜線的數(shù)目應(yīng)包括符尾

的數(shù)目。震音的總時值與音符的時值相等。兩個音或兩個和弦迅速均勻地交替時，

斜線記在兩個音或兩個和弦之間靠近記寫符尾的地方。震音的總時值等于兩個音或

兩個和弦中的一個。

反復(fù)記號

樂曲部分或全部重復(fù)時.，可使用反復(fù)記號。

演奏法的記號

演奏方法的記號有以下幾種：

連音奏法

它是用連線來標記的，表示連線內(nèi)的不同音高的音要奏得連貫，連音奏法的連

線大都記在五線譜的上面，很少記在下面。

斷音奏法

有三種。分別以圓點、三角及圓點加弧線來標記，表示某些音或和弦要斷續(xù)地

彈奏。在單聲部音樂中，斷音記號通常記在符頭那邊。在一行五線譜上記有兩個聲

部并不用相同的符干時，則分別記在相反

的方向。

持續(xù)音奏法

持續(xù)音奏法有兩種:一種是用短橫線來表示，一種是用短橫線加圓點來表示，

前者表示該音稍強奏并充分保持該音的時值，后者表示該音稍強奏，同時各音稍分

離。持續(xù)音記號和斷音記號一樣，在單聲部音樂中，通常記在符頭那邊，在多聲部

音樂中也可以記在相反的方向?；糇喾?/p>

在民間音樂的演奏演唱中，滑音的奏法是很有特色的，它的記號一般用曲線或

箭頭來標明。曲線或箭頭向右上斜表示向上滑，曲線或箭頭向右下斜表示向下滑。

琶音奏法

將和弦中各音由下而上很快地分散彈奏叫做琶音奏法，用垂直的曲線放在和弦

之前來標記，有時也用小音符來標記。

為了讀譜和寫譜的方便簡化，可以應(yīng)用各種省略記號：

移動八度記號

用8?記在五線譜的上面，記在五線譜的上同，表示虛線范圍以內(nèi)的音移高八

度;用8?記在五線譜的下面，表示移低八度。重復(fù)八度記號

用數(shù)字8記在音符的上面或下面，表示該音要高八度或低八度重復(fù)。假如在較

長的時間內(nèi)重復(fù)八度時，則用Con8?記在音符的上面或用Con8?記在音符的下

面，是表示虛線以內(nèi)的音要高八度或低八度重復(fù)。

長休止記號在五線譜的第三線上記以長休止符，并寫出所要休止的小節(jié)數(shù)。

震音記號

表示一個音或一個和弦，兩個音或兩個和弦迅速均勻地交替。用斜線標記。斜

線的數(shù)目和符尾的數(shù)目相同。

一個音或一個和弦迅速均勻地交替時、斜線的記法如下:全音符的震音，音符

在三線以上，

斜線記在三線以下，反之則在三線以上。比全音符小的震音，斜線橫穿符干，

如果符干還有符尾，斜線則和符尾平行，這時計算斜線的數(shù)目應(yīng)包括符尾的數(shù)目。

震音的總時值與音符的時值相等。兩個音或兩個和弦迅速均勻地交替時，斜線記在

兩個音或兩個和弦之間靠近記寫符尾的地方。震音的總時值等于兩個音或兩個和弦

中的一個。

反復(fù)記號

樂曲部分或全部重復(fù)時，可使用反復(fù)記號。

基本樂理基礎(chǔ)知識三和弦

九、三和弦

三和弦的類別與構(gòu)成

三和弦的類別與構(gòu)成按照一定規(guī)律縱向結(jié)合起來的音群，稱為和弦。在大小

調(diào)和聲中，和弦是按三度關(guān)系疊置起來的。

三個音按三度關(guān)系疊置，即構(gòu)成三和弦。這是大小調(diào)和聲中最常見的和弦形

式。構(gòu)成和弦的每一個音，都有相應(yīng)的名稱。

根音是和弦的基礎(chǔ)，在和弦的原始排列中處于最低位置。三

音，根音上疊置的三度音，在三和弦的原始排列中處于中間位置。

五音，在三音上疊置的三度音，與根音呈五度關(guān)系，在三和弦的原始排列中處

于最高位置。三個音的名稱，不會由于和弦排列方式或位置的變化而更改。

三和弦，可以根據(jù)它所含三度音程的性質(zhì)、數(shù)量以及疊置方式的不同而區(qū)分為

四種類型：大三度上面重疊一個小三度，叫做大三和弦。

小三度上面重疊一個大三度，叫做小三和弦。兩個大三度相疊，根音與五音

相距增五度，叫做增三和弦。兩個小三度相疊，根音與五音相距減五度，叫做減

三和弦。

實際上，每個三和弦都包含有三個音程。大三和弦與小三和弦所含的音程都是

協(xié)和的，屬于協(xié)和和弦。增三和弦與減三和弦各含有一個不協(xié)和的音程，屬于不

協(xié)和和弦。三和弦的低音位置三和弦有三種不同的低音位置：

根音在低音位置，叫做原位。因低音與上方兩音分別構(gòu)成三度和五度音程，得

名三五和弦，常用數(shù)字“5”標記。

三音在低音位置，叫做第一轉(zhuǎn)位。因低音與上方兩音分別構(gòu)成三度和六度音

程，得名三六和弦，簡稱六和弦，以數(shù)字“6”標記。

五音在低音位置，叫做第二轉(zhuǎn)位。因低音與上方兩音分別構(gòu)成四度和六度音

程，得名四六和弦，以數(shù)字標記。

由于等音關(guān)系，增三和弦的原位和轉(zhuǎn)位，與在同一低音上構(gòu)建的其他位置的增

三和弦并無音響上的差別。所以，增三和弦的不同低

音位置，一般需要依靠記譜或音樂的調(diào)性感覺來加以區(qū)分。

和弦的轉(zhuǎn)位一般不會使和弦的性質(zhì)發(fā)生改變。三和弦的三種低音位置，會對和

聲的穩(wěn)定性產(chǎn)生不同的影響。同一穩(wěn)定和弦，原位最穩(wěn)定，第一轉(zhuǎn)位次之，第二轉(zhuǎn)

位最不穩(wěn)定。大小調(diào)和聲對四六和弦使用的限制，從來都是十分嚴格的。三和弦

的旋律位置三和弦亦有三種不同的旋律位置：根音處在最高聲部，叫做根音旋律位

置。這是三和弦的各種旋律位置中，最能增加和弦的穩(wěn)定性和完滿性的排列。

三音處在最高聲部，叫做三音旋律位置。這樣的旋律位置會削弱和弦的穩(wěn)定

性，但和聲音響飽滿，色彩鮮明。于結(jié)構(gòu)中運用，可增加音樂的動力。

五音處在最高聲部，叫做五音旋律位置。這也是一種影響和聲穩(wěn)定性和完滿性

的排列，但其性格的鮮明程度不如第二種。大調(diào)與小調(diào)中的三和弦

在自然大調(diào)與和聲小調(diào)的各個音級上，都可以構(gòu)成一個它所屬調(diào)式的自然音三

和弦。自然大調(diào)的I、IV、V級是大三和弦，II、III、VI級是小三和弦，VII級

是減三和弦。和聲小調(diào)的I、IV級是小三和弦V、VI級是大三和弦，III級是增

三和弦，H、VII級是減三和弦。

對于這些和聲的基本材料的認識，不僅需要從調(diào)式音級的角度去鑒別，而且也

應(yīng)當以大小調(diào)

對置的方式加以比較。大調(diào)和小調(diào)的和弦，只有V、VH兩級上的和弦結(jié)構(gòu)相

同。其他音級上和弦結(jié)構(gòu)的差異，正是大小調(diào)和聲材

料各自構(gòu)成特征的表現(xiàn)。

和聲基礎(chǔ)訓(xùn)練為什么一定要使用和聲小調(diào)，這是大小調(diào)和聲基本風(fēng)格的要求。

當掌握了大小調(diào)和聲的基本規(guī)律之后，欲轉(zhuǎn)向包括自然小調(diào)在內(nèi)的其他調(diào)式和聲風(fēng)

格的實踐，將是比較容易的。

和弦的標記，本教程采用音級標記法，即根據(jù)和弦根音在調(diào)式音階中的級數(shù)來

標記和弦。羅馬數(shù)字代表和弦的級數(shù)。和弦的低音位置，用阿拉伯數(shù)字在音級標記

的右下方注明。更嚴格的要求，應(yīng)以羅馬數(shù)字的大寫和小寫來顯示大小調(diào)式的區(qū)

別，有的還在小寫羅馬數(shù)字的上方加一圓點以便于辯認。三和弦鍵盤指法本課將

開始由淺入深的鍵盤和聲練習(xí)，而正確的指法則是實現(xiàn)完美演奏不可缺少的一個條

件，學(xué)習(xí)者必須一開始就養(yǎng)成良好的習(xí)慣?，F(xiàn)將左、右手演奏密集型

三和弦的基本指法歸納如下，這套指法需要在每一個大調(diào)或小調(diào)的各級和弦上

反復(fù)地練習(xí)，直到熟練為止。

基本樂理基礎(chǔ)知識原位I、V級三和弦的連接

十、原位I、V級三和弦的連接

和弦連接中聲部進行的一般規(guī)律

單個的、孤立的和弦，還不能構(gòu)成音樂。只有和弦序進、和聲的運動，才能使

音響富于音樂的生命。

和聲的運動是靠和弦的連接來實現(xiàn)的。在進入和弦連接的實踐之前，必須首先

研究和弦連接中聲部進行的一般規(guī)律。1.單聲部的進行從聲部運動的方向上看，

單聲部進行有三種形態(tài)：上行一一由相對低的音級向高的音級運動。下行一一由相

對高的音級向低的音

級運動。

保持一一同音重復(fù)或延長時值。聲部進行中，樂音作大二度或小二度的橫向

移動，叫做級進;不超過三度的移動，叫做平穩(wěn)進行；四度以上的移動，叫做跳進。

旋律線條的美感，有賴于級進與跳進的有機結(jié)合。平穩(wěn)進行是四部和聲中兩

個內(nèi)聲部運動的基本法則。

2.兩個聲部的進行從兩個聲部在運動中的相互關(guān)系來看，也存在三種不同的

形態(tài)：同向進行，是兩個聲部朝同一方向的運動。

3.四個聲部的進行四部和聲應(yīng)當被看成是六對聲部的相對運動。

屬三和弦雖然也是協(xié)和和弦，但由于它不同于主三和弦的音級地位，根音有對

主音的和聲傾向，三音和五音有對主音的旋律傾向，所以具有極大的不穩(wěn)定性。傾

向于主和弦，同時也給主和弦以積極地支持。特別是當它與主和弦連用時，對確立

和聲結(jié)構(gòu)的調(diào)性有決定性的作用。

V級三和弦無論在大調(diào)或小調(diào)中都是大三和弦。例28V級三和弦以羅馬數(shù)字

V標記，“功能”標記符號是“D"。和弦音的重復(fù)與省略：I、V三和弦在使用中

多重復(fù)根音，以加強其調(diào)性功能;三音不能省略，也不重復(fù);五音既可省略，亦可重

復(fù)。三、I、V級三和弦連接的意義通常都將I、V的連接稱之為正格進行。僅這

兩個和弦的運用，就可以鞏固地建立起一個調(diào)性。這是大小調(diào)風(fēng)格的音樂中運用最

廣泛、最具有和聲進行的模式。I、V的連接，會因為兩個和

弦先后次序的變化而獲得不同的意義。

I一一V,和聲由穩(wěn)定轉(zhuǎn)向不穩(wěn)定，具有結(jié)構(gòu)上的開放性。這種進行宜于用在音

樂結(jié)構(gòu)的內(nèi)部，有推動音樂發(fā)展的功效。下面所引曲例的前兩小節(jié)便是一例。例

29V——I,和聲由不穩(wěn)定過渡到穩(wěn)定，具有結(jié)構(gòu)上的收攏性。這種進行多用于樂思

或段落的結(jié)束部分，以增強音樂的收束感。例30如果需要在非收束部位使用V—

-I的進行，為避免音樂的停滯，通常都要采取一些措施來削弱主和弦的穩(wěn)定性。

如:主和弦采取轉(zhuǎn)位或非根音旋律位置的形式，摻入

和弦外音成分或節(jié)奏上的弱化處理，等等。例29的后兩小節(jié)、例30的前兩小

節(jié)以及下面的實例，都是很好的說明。

三和弦鍵盤指法

在三和弦的連接中，為了使鍵盤演奏流暢、自然，需對前一章所歸納的基本指

法作必要的調(diào)整。I、V級三和弦密集排列時連接的指法可逐標記如下：這套指法

在所有的調(diào)性中都基本適用。為了便于掌握，可對其用指規(guī)律作幾點歸納：

無論左、右手都只用、、三種手型；

和弦連接中，左、右手的大指無論是否有音高的變化都必須使用

;右手的最高聲部、左手的最低聲部若有音高變化，一定要用小指與無名指的

替換，左、右手的替換方式正好相反；

中間聲部若有音高變化，一般以食指和中指的替換處理。

基本樂理基礎(chǔ)知識原位I、IV級三和弦的連接

H^一、原位I、IV級三和弦的連接

和弦連接中聲部進行的一般規(guī)律

IV級三和弦的性質(zhì)IV級三和弦即下屬三和弦。下屬三和弦是調(diào)式中與屬和

弦相對的、從另一端支持和肯定主和弦的一個重要和弦。

下屬和弦在大調(diào)中是大三和弦，在小調(diào)中是小三和弦，因此也具有一定的調(diào)式

色彩作用。例35由于IV級三和弦不含導(dǎo)音，它的根音又不能直接包含在主和弦

之中，所以，IV與I的關(guān)系不如V與I那樣緊密、親近。

IV級三和弦以羅馬數(shù)字IV標記，“功能”標記符號是“S”或"s”，其原位

三和弦的連接也存在兩種不同的形式。

在和聲連接法中，原位I、IV級三和弦連接最自然的聲部進行是:共同音保

持，低音作四、五度跳進，其他兩個聲部作三度、六度平行的上行或下行的級進。

在旋律連接法中，原位I、IV級三和弦連接最自然的聲部進行是:低音只作向上或

向下的四度跳進，其余三個聲部與低音呈反向，平穩(wěn)進行到后面和弦與它相鄰的

音。

兩種連接法均可使原位I、IV和弦在進行中保持排列法和重復(fù)音的一致性。

旋律連接法回避了I和弦的三音與IV和弦的根音的直接聯(lián)系，因而較之I、IV

和弦的和聲連接法有更強的力度與更多色彩差異。

I、IV和弦連接的聲部進行模式及鍵盤指法，與I、V和弦連接的模式反向一

致，進一步地說明了一切根音呈四、五度關(guān)系的和弦，

它們在和聲關(guān)系上本質(zhì)是相同的。四、五度關(guān)系的和弦連接，是大、小調(diào)和聲

語言基本語匯的組成部分。I、V與I、IV三和弦連接的方法，可以類推到所有根

音四、五度關(guān)系的和弦連接之中。

鍵盤移調(diào)

將某一音樂構(gòu)成，按其原來的音高、節(jié)奏等關(guān)系，從一個調(diào)轉(zhuǎn)移到另外一個調(diào)

性上去，叫做移調(diào)。這對于鍵盤樂器的演奏者們，是一個不可回避的課題。當你為

不同音高的樂器或人聲伴奏同一樂曲時，對移調(diào)需求就迫在眉睫了。

移調(diào)也是一種熟悉鍵盤、掌握各種和聲材料的有效手段。所以，我們在和聲學(xué)

習(xí)的開始階段就加入這個課題。從最簡單的和聲語匯開始，逐步地去掌握在鍵盤上

移調(diào)的方法，也許比學(xué)完所有的和聲材料之后再去移調(diào)要容易一些。

鍵盤上的移調(diào)，主要應(yīng)當依靠對和聲結(jié)構(gòu)的理解和記憶來進行。這種和聲移調(diào)

法的基本步驟是：

精確地掌握移調(diào)原始材料的和聲結(jié)構(gòu)。這意味著要理解并記住該和弦系列的根

音關(guān)系，每個和弦的性質(zhì)、低音位置、旋律位置、排列法、音的重復(fù)與省略等。

迅速找到新調(diào)的調(diào)式音階，以及基本的和弦材料的原始構(gòu)成。

在新調(diào)上確定第一個移調(diào)和弦的位置。

按原始材料的和聲構(gòu)成，在新調(diào)上逐一實現(xiàn)每個和弦的移位，并用聽覺隨時檢

驗移調(diào)結(jié)果。移調(diào)訓(xùn)練，應(yīng)始終貫穿于整個鍵盤和聲的學(xué)習(xí)過程之中。

基本樂理基礎(chǔ)知識原位I、V、IV級三和弦的連接十二、原位I、V、IV級三

和弦的連接

I、V、IV級三和弦連接的意義

在調(diào)式和弦系列中，V和IV分別與I構(gòu)成上下五度的和聲關(guān)系，它們尤如I的

“左膀中臂”，共同維護著I的中心地位。例,，無論是，、，之間的正格進行，還

是，、，，之間的變格進行，都只涉及到大小調(diào)式的部分音級。唯有，、，、，，三

個和弦的配套使用，才能使調(diào)式的面貌得到全面的顯示。

I、V、IV和弦的連接，既綜合了屬音、下屬音對主音的和聲傾向，又綜合了導(dǎo)

音對主音、下屬音對上中音的旋律傾向。對于調(diào)性中心的確立，是十分有利的。

從和弦關(guān)系的角度來看，I、V、IV的連接，還為我們已經(jīng)接觸過的和聲進行，增

加了一項新的內(nèi)容一一,、，，級三和弦二度關(guān)系的連接。這樣的連接，由于其二度

的根音關(guān)系較之，、，或，、，，的四、五度關(guān)系疏遠，由于和弦之間又沒有共同

音，色彩差異更大，由于在小調(diào)中，，與，，還存在著大小三和弦的對比，所以，不

少和聲學(xué)教材都把這樣的連接稱之為“超強進行”。

從聽覺上認真比較下面的和聲進行。例,，“功能和聲理論”認為：，、，、，，

是大小調(diào)和聲中主、屬、下屬三個功能組的代表，一切復(fù)雜的和聲進行都是由這三

個和弦的相互關(guān)系演變而來的。

I、V、IV級三和弦連接的組合形式

I、V、IV三個和弦的連接，存在著六類不同的組合形式:1V——I——VV——

I——IV

IV——V——II——IV——VV——IV——II——V——IV這六類組合中，第

一、二類屬于前面已經(jīng)討論過的正格進行和變格進行的拼接;第三類同于第四類，

第五類同于第六類，區(qū)別只在于同一組合形式的“收攏性”與“開放性”的不同處

理。所以，I、V、IV三個和弦的連接，是在正格進行的前面再增加一個下屬和

弦，構(gòu)成復(fù)式正格進行。IV本來就是I的調(diào)性支柱，而IV對V也有著一定的自

然傾向；現(xiàn)在IV經(jīng)過V而進行到I,這不僅使和聲變得豐富，勢必還會因為不穩(wěn)定

性的增漲和過程的延長而加強對I的支持與呼喚。IV——V——I的連接，在大小

調(diào)和聲中，是具有典型意義的。

基本樂理基礎(chǔ)知識為旋律配和聲

十三、為旋律配和聲

為旋律配和聲的一般程序

在大小調(diào)和聲中，I、V、IV三個和弦習(xí)慣上叫做正三和弦，是構(gòu)成各類和聲序

進的基礎(chǔ)。掌握了原位正三和弦的使用方法之后，就可以進入為旋律配和聲的課題

了。正三和弦的變化形式以及其他的和聲材料，將在配和聲的實踐過程中逐步地加

入。

為旋律配和聲的一般程序是：

1.旋律分析通過分析，明確旋律的調(diào)、調(diào)式和簡單的曲式結(jié)構(gòu)。

2.和弦選擇確定從旋律開始至結(jié)束的每一個音的和弦配置。

這并不意味著必須按音符的先后次序去選擇和弦。人們通常是首先在旋律的開

端、樂句的結(jié)束，以及那些最富于和聲暗示的旋律片斷上開始工作。這些部位的和

聲設(shè)計，有似于一個建筑物的骨架，會

產(chǎn)生全局性的影響。骨架搭好之后，再根據(jù)已有的和聲條件，去為那些尚未有

明確選擇的“中間地帶”作和聲填充。

和弦選擇，是為旋律配和聲的最重要的、同時也是最困難的一個環(huán)節(jié)。一個旋

律音往往可能有多種選擇，隨著學(xué)習(xí)進程中和聲材料的積累，這個問題會越來越復(fù)

雜。與和弦選擇直接相關(guān)的，還有和聲節(jié)奏、和聲風(fēng)格等方面的問題，必須花大力

量加以解決。3.低音設(shè)計低音是四部和聲的“第二旋律”，應(yīng)力求流暢、完整和

富于個性。低音線條必須在和弦選擇方案所規(guī)定的范圍內(nèi)活動，同時還要受到教學(xué)

進度的嚴格限制，但這正是鍛煉自由寫作能力的有效途徑。

適當?shù)奶M可以增添線條的活力，但不宜使用同一方向的連續(xù)跳進。填寫內(nèi)

聲部平穩(wěn)、流暢，是四部和聲兩個內(nèi)聲部進行的基本原則。

此外，還必須考慮到和弦音重復(fù)與省略的正確性，合理的排列，聲部的音域限

制，避免各種不良的進行等問題。有時候，往往會因為某一聲部進行上的困難，而

不得不對已有的低音設(shè)計、和弦選擇方案作局部的甚至是較大范圍的調(diào)整。

終止

終止的功能

一首樂曲、一個段落或樂思的結(jié)束，叫做終止。和聲的終止，就是標志著這些

不同層次的結(jié)構(gòu)在停頓或結(jié)束時的和聲進行。

在大小調(diào)風(fēng)格的多聲部音樂中，終止的構(gòu)成雖然往往是旋律、節(jié)奏、和聲等多

種

因素共同作用的結(jié)果，但和聲卻是終止的主要標志。這是和聲結(jié)構(gòu)功能的體

現(xiàn)，是為那個時代的音樂風(fēng)格所決定的。

人們在長期的音樂實踐中，已經(jīng)積累并整理出一套相當完善的和聲語匯，終止

式就是其中的一個重要部分。它們就像人類語言的句法和標點符號那樣，起到組織

音樂語言的作用，并適應(yīng)各種語義表達。形形色色的和聲終止式，被安放在各種具

有停頓或結(jié)束意義的結(jié)構(gòu)部位上，使音樂中那些層次不同的局部，既互相區(qū)分又有

機地銜接起來。

終止的類別和應(yīng)用

終止的類別，可以從幾個不同的角度劃分。

1結(jié)構(gòu)分類樂段，是音樂中具有相對完整曲式的最小單位，是構(gòu)成一切較大

型、復(fù)雜曲式的基礎(chǔ)。樂段的終止，在音樂語言中具有典型的意義。

從和聲終止在樂段中結(jié)構(gòu)地位來看，存在著三種不同的形態(tài)。

結(jié)束終止這是以收攏性的和聲進行在樂段結(jié)束部位構(gòu)成的停頓。其結(jié)束的完滿

程度，要根據(jù)終止式和聲進行的各種條件而定。

例58最后的六拍，是由V——I構(gòu)成的結(jié)束終止。

中間終止

這是以開放性和聲進行在樂段內(nèi)部所構(gòu)成的停頓，一般應(yīng)與結(jié)束終止形成響

應(yīng)。例58第三、四小節(jié)中I一一V的進行是極為典型的。

補充終止有時，在結(jié)束終止之后，再增加一組收攏性的和聲進行，叫做補充

終止。它可以使樂段得到延長，主和弦更加鞏固。

2.和聲分類根據(jù)和聲進行的性質(zhì)，終止式又可劃分正格終止、

變格終止兩大類別。

正格終止由V——I的和聲進行構(gòu)成的結(jié)束終止，叫做正格終止。在音樂文獻

中，除了像例58那樣的由V、I兩個原位三和弦構(gòu)成的正格終止外，更常見的是用

V級的七和弦代替三和弦，以求得屬和弦對于主和弦的更積極的傾向和支持。IV-

-V——I的和聲進行所構(gòu)成的結(jié)束終止，叫做復(fù)式正格終止。這樣的終止如同復(fù)

式正格進行一樣，由于其特殊的緊張度和豐滿性，在實踐中被廣泛運用。IV級三

和弦也常為H6或H所代替。

凡是由開放性的正格進行、復(fù)式正格進行所構(gòu)成的中間終止，都叫做正格半終

止。參看前面已經(jīng)講過的例58第三、四小節(jié)。

變格終止IV——I的和聲進行所構(gòu)成的結(jié)束終止，叫做變格終止.V——IV-

-I的和聲進行所構(gòu)成的結(jié)束終止，叫做復(fù)式變格終止。凡是由開放性的變格進

行、復(fù)式變格進行所構(gòu)成的中間終止，都叫做變格半終止。

在古典主義和早期浪漫主義的音樂中，變格終止有時以補充終止的形式出現(xiàn)。

它的獨立意義，遠遜于正格終止。直至19世紀中葉，歐洲各民族樂派興盛之后，

各種形態(tài)的變格終止才逐漸流行起來。

3.語義分類

各種形態(tài)和類別的終止，在實際應(yīng)用都存在著完滿程度的差異。這要取決于終

止式和聲進行的力度，結(jié)束和弦的節(jié)拍地位、排列、重復(fù)音等多種因素的情況。

按四部和聲寫作的一般規(guī)范，完滿的終止，必須由四、五度關(guān)

系的和聲進行構(gòu)成，低音作四、五度跳進;作為結(jié)束弦的I,必須處于強拍、原

位、根音旋律位置并有穩(wěn)定呈示的足夠時值。

凡不具備上述條件之一者，均屬于不完滿終止。

從某種意義上講，音樂也是人類傳遞思想感情信息的一種語言。它在語義很多

微妙的感覺，往往就通過像終止式語義分類中這種更細微變化而表現(xiàn)出來的。

基本樂理基礎(chǔ)知識點弦

點弦是一種可以彈奏出快速且連續(xù)性音效的技巧~~~在電吉他中廣泛被使用，

指彈、民謠、甚至是古典偶爾也會使用這個技巧?點弦對手指的爆發(fā)力與琴的優(yōu)劣

有著很大的音響~~~下面我就來為大家簡要說明下點弦的3個步驟：

第一步:將你的左手食指按住第三弦的第3品，然后用右手的食指或中指用力

點擊該弦的第10品，將其品位點擊出聲。

第二步：當你抬起點擊10品弦的手指時迅速勾弦，勾出第2品上的音。

第三步:用左手的無名指錘、勾第5品。

這樣就可以發(fā)出快速連續(xù)性的音效其實還有好多方法，也可以同時用雙手

點弦，主要就靠你右手手指的力量與左手捶弦與勾弦的功力了5r

注意：

lo用手掌的第一關(guān)節(jié)發(fā)力，因為不是電吉他，所以點擊弦時手指就需要相當

大的力量

2。弦盡量調(diào)低，越低越好點

基本樂理基礎(chǔ)知識音樂的主題

十五、音樂的主題

作曲家創(chuàng)作樂曲時.，經(jīng)過醞釀、構(gòu)思，初步明確所要達到的目標后，共寫作次

序一般是:先寫好音樂主題，把頭開好;繼而予以發(fā)展;最后通過合理的曲式而完成

音樂形象。這三步往往是緊密聯(lián)系在一起的。

下面先從音樂主題談起。

概述

音樂主題是一首樂曲最主要的樂思，常是作曲家在充滿激情的精神狀態(tài)下寫出

來的。它具有鮮明的個性特點，富有較強的表現(xiàn)力，意義也比較完整。樂曲一開始

往往就是音樂主題，也有經(jīng)過引子才出現(xiàn)的。因它是形成全曲音樂形象的基礎(chǔ)，很

重要，因此創(chuàng)作音樂作品時.，首先應(yīng)把精力集中于此。

主題的構(gòu)成，就樂句的句數(shù)來看，常由兩個樂句構(gòu)成，也有由一個、三個、四

個或更多個樂句構(gòu)成的。它常結(jié)束在調(diào)的主音上，或三音、五音上，有一結(jié)束感、

段落感。

主題往往是一個樂段。

主題核心是主題的一部分，多在開始的地方，常見的是一或二小節(jié)，有時是一

個樂句。整個主題常由此核心延展而構(gòu)成的。平時談及音樂主題時，常不是指主題

的全部，而是指主題的一部分，如主題核心。

這是由兩個樂句構(gòu)成的音樂主題，終止在小調(diào)的主音上，開始兩小節(jié)是主題核

心，整個主題由此發(fā)展而成。

主題節(jié)奏

作曲家創(chuàng)作樂曲時.，經(jīng)過醞釀、構(gòu)思，初步明確所要達到的目標后，共寫作次

序一般是:先寫好音樂主題，把頭開好;繼而予以發(fā)展;最后通過合理的曲式而完成

音樂形象。這三步往往是緊密聯(lián)系在一起的。

主題節(jié)奏是指主題或主題核心的節(jié)奏骨架，主題的個性特點以及主題的多樣性

常由此奠定。主題節(jié)奏就歌曲來說，常與歌詞朗誦的節(jié)奏有關(guān)。但無論是歌曲或

是器樂曲的主題節(jié)奏，更重要更寬廣的主題節(jié)奏與歌詞朗誦節(jié)奏的關(guān)系有些歌曲的

主題節(jié)奏與歌詞朗誦的節(jié)奏基本一致，如:不少歌曲的主題節(jié)奏與以上情況相似：

這類易在群眾中傳唱的歌曲，特點之一是音樂的主題節(jié)奏與語言的節(jié)奏相當吻

合，音調(diào)也較通順，因而感到自然，容易上口。應(yīng)充分注意到，音樂的主題節(jié)奏要

比歌詞朗誦的節(jié)奏豐富得多。作曲家刻意追求的是音樂主題要富有個性特點，并與

內(nèi)容吻合。朗誦歌詞時?，肯定不會把節(jié)奏拖得如音樂主題的節(jié)奏那樣悠長

主題音調(diào)

主題音調(diào)是指獨立于主題節(jié)奏的高低的連續(xù)，常具有一定的特點。

主題音調(diào)的民族風(fēng)格音調(diào)有相當強烈的民族范圍內(nèi)的繼承性。音調(diào)與民族的語

言及思想感情特有的表達方式等密切聯(lián)系著，形成自

己獨特的風(fēng)格。中外許多著名作曲家所創(chuàng)作的音樂主題，其音調(diào)大都一定程度

具有自己的民族風(fēng)格。俄羅斯作曲家格林卡曾說過，音樂是人民創(chuàng)造的，作曲家不

過是加工改編而已。特別是從音調(diào)來看，這話是有根據(jù)的。有些器樂曲的主題本身

就是民歌，如柴科夫斯基《D大調(diào)第一弦樂四重奏》第二樂章的主題:是一首俄羅

斯民歌。我國沙漢昆《牧歌》的音樂主題:來自內(nèi)蒙古民歌。

我們有些革命群眾歌曲，本身就是民歌，只是重新填了詞，以新的時代的激情

去演唱，從而有“出新”。原封不動地把民歌作為主題，總的來看終是很少數(shù)，更

多的是在民族、民間音樂的基礎(chǔ)上進行再創(chuàng)造。

音調(diào)與語言有密切的聯(lián)系，這在歌曲創(chuàng)作中尤為顯見，如音調(diào)的起伏盡可能與

歌詞朗誦的語調(diào)相一致，以使歌詞內(nèi)含的感情較自然地表達出來，歌詞也讓人聽得

清楚。

朗讀第一句歌詞時，“握”字要比“手”字自然地揚上去一些，“一桿”稍低

下來一點，“鋼槍”的“鋼”字，明顯地要更高地揚上去。這個音樂主題的音調(diào)起

伏與歌詞的語調(diào)基本一致，聽起來很自然。應(yīng)注意到這當終是以音樂形象的塑造為

中心的，以上這一切與特定的寬廣的主題節(jié)奏結(jié)合在一起展現(xiàn)戰(zhàn)士的胸懷，含義才

全面。

有時音調(diào)的進行與歌詞字音的起伏有矛盾，一般來說，這時應(yīng)著重音樂形象的

塑造，因為音調(diào)自身的起伏還有它自己的規(guī)律，有一定的獨立性。通常，好歌曲脫

離了歌詞，移植到樂器上演奏，仍很完美，說明了這一點。

音調(diào)與歌詞朗誦的起伏從總的來看基本一致，大部分歌詞都聽清楚了，但其中

的“滴階前”聽起來像是“滴解前”，不理想。但從音樂本身來看，音調(diào)起伏婉

轉(zhuǎn)，很有“春思”的意味，特別是前調(diào)小節(jié)的音調(diào)5123與后兩小節(jié)的音調(diào)i6

232是呼應(yīng)的。若為了把“階”字唱清楚，勢必要改動整個主題音調(diào)，權(quán)衡利

弊，還是像原曲這樣為好。

自然，如將“你是燈塔”譜成3.1|63聽起來像是“你是等他”詞意全變

了，顯然不可取。而趙元任作曲的《老天爺》其中的“老”字內(nèi)含有由低往高的明

顯趨勢，音調(diào)上配以35,聽得很清楚。

聶耳、冼星海的歌曲，其音調(diào)的起伏與歌詞朗誦的起伏多結(jié)合得相當完美，但

并不全按字尋腔，而更多地著眼于整個音樂形象的塑造。

基本樂理基礎(chǔ)知識音程知識的學(xué)習(xí)

音程知識的學(xué)習(xí)

下面你將看到的東西是我結(jié)合書與自己的經(jīng)驗寫的，有點長，但我覺得很詳細

了，希望大家能耐心看完，學(xué)點東西?我沒什么要求，你們的支持就是對我的鼓

勵?如是大家覺得不錯的話，那我有空就再發(fā)點?如是大家覺得一般的話，那我就

不發(fā)了，沒什么的?呵?，說了一堆費話，現(xiàn)在進入正題?

音程的概念:在樂音體系中，兩個音之間的高低關(guān)系，叫做音程（

音程中的兩個音，高的音叫：上方音：，低的音叫：下方音：音程分為:旋律音

程，和聲音程（

音程中的兩個音先后發(fā)聲，叫：旋律音程：，同時發(fā)聲的，叫：和聲音程：（音程

的名稱是由音程的度數(shù)和音數(shù)而決定的（

音程中兩個音在五線譜上所占的線與間的數(shù)目，叫：度數(shù)：（如：同一線上或同

一間上的兩個音，就叫：一度音程：

在相鄰的線與間上的兩個音，就叫：二度音程：（依此類推?

音程中的兩個音所包含的全音，半音的數(shù)目，叫：音數(shù)：（用整數(shù)，分數(shù)和帶分

數(shù)來標記（

現(xiàn)在我把基本音級所形成的各種音程的度數(shù)，音數(shù)和名稱說一下：純一度，音

數(shù)為零，例:，，，，，，，，，等

小二度，音數(shù)為二分之一，例:，，,

大二度，音數(shù)為一，例:，，，，，，，，，，，，，，，小三度，音數(shù)為一又二分之

一，例:，，，，，，，，，，，，大三度，音數(shù)為二，例:，，,

純四度，音數(shù)為二又二分之一，例:，，,

增四度，音數(shù)為三，例:，，，

純五度，音數(shù)為三又二分之一，例:，，,

減五度，音數(shù)為三，例:，，，

小六度，音數(shù)為四，例:，，，，，，，，，

大六度，音數(shù)為四又十分之一，例:，，,小七度，音數(shù)為五,

例；，，，，，，

,大七度，音數(shù)為五又十分之一，例:，，，，，

純八度，音數(shù)為六，例:，，上方，，，上方，等

音程的熟練掌握是非常重要的，大家一定要用心學(xué)習(xí)，這里有一個巧門幫你記

憶，比如從,到，，你就從，數(shù)到，，有四個音，那就是四度音程，里面還有個半音，

那就是純四度了，在五度以內(nèi)，只要里面含有半音的，它不是小度音程，就是純音

程，書上還說了個口訣:一四五八沒大小，二三六七沒有純，就是說沒有純二度，

和大八度這樣的音程（

基本樂理基礎(chǔ)知識名詞解釋100例

名詞解釋100例

1:音

是一種物理現(xiàn)象。物體振動時產(chǎn)生音波，通過空氣傳到耳膜，經(jīng)過大腦的反射

被感知為聲音。人所能聽到的聲音在每秒振動數(shù)為16-2000次左右，而使用到音樂

中的音，一般只限于每秒振動27-4100次的范圍內(nèi)。音的高低、強弱、長短、音色

取決于物體的振動。2:音色

指音的感覺特性。發(fā)音體的振動是由多種諧音組成的，包括基音和泛音，音色

是由泛音的多少及泛音之間的相對強度決定的。人們區(qū)分音色的能力是天生的，音

樂的顏色分為人聲音色和器樂音色。人聲音色分高、中、低音，并有男女之分;器

樂音色中主要分弦樂器和管樂器，各種打擊樂器的音色是不同的。

3:共鳴

共鳴指的是一種振動。當一個發(fā)音體振動時，引起了其它物體的振動，并發(fā)出

了聲音，產(chǎn)生了共鳴。

4:基音

物體振動時所發(fā)出的頻率最低的音是基音，其余的為泛音。基音決定音高。

5:泛音

除了發(fā)音體整體振動產(chǎn)生的最低的音是基音，以基音為標準，其余1/2、1/3、

1/4等各部分也是同時振動，是泛音。泛音的組合決定了特定的音色，并能使人

明確地感到基音的響度。樂器和自然界里所有的音都有泛音。

6:音高

音高是用一秒鐘的振動的次數(shù)來表示的。頻率多則音高，頻率少則音低。目前

國際通用的標準音"a”，是每秒振動440次的聲音。

7:音名

音名指西洋樂制中代表固定音高的名稱。這些名稱沒有統(tǒng)一，在各個國家是不

同的。被廣泛采用的是:CDEFGAB?

8:唱名

唱名是指音階上各音的名稱。通常使用Id。、2re、3mi、4fa、5sol、61a、

7sio大調(diào)的主音用Ido,小調(diào)的主音用61a。

9:音域

人聲或樂器所能達到的最低音和最高音之間的范圍就叫音域。音域可分為總的

音域和個別音域、人聲和樂器音域。

10:調(diào)性

調(diào)性指調(diào)式類別與主音高度。在樂曲中，主音是旋律、和聲的核心，其它音與

之發(fā)生從屬關(guān)系最后中止在主音上。這樣的樂曲就是有調(diào)性的樂曲。

11：音階

指調(diào)式中的各音，從以某個音高為起點即從主音開始，按照音高次序?qū)⒁舴?/p>

低至高來排列，這樣的音列稱為音階。音階由低到高叫做上行，由高到低叫做下

行。我們今天所說的音階，就是以最普遍的大音階與小音階為主。

12:五聲音階

由五個音構(gòu)成的音階。多用于民族音樂的調(diào)式。如:do、re、mi,sol、la、。

13:大調(diào)

調(diào)式的一種。七聲音階，其相鄰二音的間距分全音與半音兩種。其音階除第

三、四兩音間與第七、八兩音間為半音外，其余均為全音。大調(diào)的色彩較為明朗。

14:小調(diào)

調(diào)式的一種，七聲音階有“自然小調(diào)“、“和聲小調(diào)“、“旋律小調(diào)"、”

現(xiàn)代小音階”四形式。小調(diào)的色彩一般較大調(diào)黯淡，常用來表達悲哀、憂郁的情

緒。自然小調(diào)的二

三兩音間與五六兩音間為半音。

15:純律

與十二平均律不同。音階中各音與主音的關(guān)系均為純音程。由

于這樣形成的半音無法分平均，所以不能隨便轉(zhuǎn)調(diào)，現(xiàn)已被歷史所淘汰。

16:主音

調(diào)式音階里的第一音。十二平均律音律的一種。把一個八度音均分為十二個半

音，半音的音程都是相等的。鋼琴、豎琴等樂器均按此律定弦。

17:半音、全音

將一個八度音分成十二等份，每一份為半音，兩個半音相當于全音。半音相當

于小二度，全音相當于大二度。

18:協(xié)和音程與不協(xié)和音程

根據(jù)協(xié)和的程度可分為完全協(xié)和音程和不完全協(xié)和音程。除此之外都是不協(xié)和

音程。

19:音程

指兩音之間的距離。計算音程的單位稱“度”，兩個音之間包括幾個音節(jié)就稱

幾度。度數(shù)相同的音程又因為其所含半音和全音的數(shù)目不同而有純、大、小、增、

減等區(qū)別。

20:十二音體系

八度內(nèi)有五音，謂之"五聲音階”。

22:七聲音階

八度內(nèi)有七音，就稱為“七音音階”。

23:力度

力度指演奏、演唱樂曲時音響的強度。以力度記號表示，如f、

P、，、，等。

26:不定音高

樂曲中所采用的沒有明確音高的聲音叫不定音高。實為噪聲，原不屬于樂章范

圍?，F(xiàn)代派作曲家常用之，如鋸木聲、折紙張聲、打字聲、掃地聲、敲擊聲、噓

聲、呼嘯聲等等。

27:不對稱節(jié)奏

又稱“復(fù)節(jié)奏”。在同一樂句或小節(jié)中，各聲部的節(jié)奏不相一致;或在同一小

節(jié)中，組成各節(jié)拍的時值不相一致。廣義言之，復(fù)調(diào)音樂都屬于奇異節(jié)奏。現(xiàn)代派

作曲家所用的奇異節(jié)奏，是一種高度復(fù)雜化的節(jié)奏。

28:切分音

變換小節(jié)中強弱拍位置的一種節(jié)奏。其形成的格式如下：

、弱拍音延續(xù)到強拍位置；

、休止強拍位置；

、弱拍音改為強拍。

29:無調(diào)性

指樂曲的構(gòu)成沒有一定的調(diào)性基礎(chǔ)。

34:平行五度

樂曲的兩個聲部隔開純五度作平行進行。十五世紀以來，在對位與和聲上都規(guī)

定應(yīng)避免

平行五度之出現(xiàn)。

35:平行減七弦

和弦進行的方式之一。減七和弦由四個音連續(xù)小三度疊置而成，其特點是無明

確的傾向性。減七和弦連續(xù)出現(xiàn)而不加解決，就是“平行減七和弦”。

37:節(jié)奏

構(gòu)成樂曲的基本因素有樂音的高度、樂章的時值、樂音的強弱三種。表現(xiàn)于

時值與強弱方面的，即樂音的有規(guī)律的輕重緩急，稱為節(jié)奏。

38:節(jié)拍

樂曲中周期性出現(xiàn)的節(jié)奏序列。

42:主調(diào)音

調(diào)式的中心音稱為“主調(diào)音”。

43:主調(diào)音樂

復(fù)調(diào)音樂及單調(diào)音樂的對稱。多聲部音樂的一種。以一個聲部作旋律進行，其

余聲部居于和聲襯托的地位。

45:半音音階

相鄰二音的間距為“半音“，謂