心理學(xué)影片《黑天鵝》觀后感推薦阿倫諾夫斯基掌握了早期波蘭斯基或者是柯南伯格的那種游刃有余，殷不緊不慢的拍攝電影的技巧。影片的后三分之一的那種令人驚悚和震驚的心理戲，像極了波蘭斯基的《冷血驚魂》和《羅斯瑪麗的嬰兒》。下面是《黑天鵝》，快來圍觀吧?！逗谔禊Z》講述了一個(gè)有關(guān)芭蕾舞的超自然驚悚故事。女主角是一個(gè)資深芭蕾舞演員（娜塔麗?波特曼飾），她發(fā)現(xiàn)自己被困在了與另一個(gè)舞者的競爭狀態(tài)中。隨著一場重大演出的日漸臨近，許多的麻煩也隨之加劇。并且她不確定競爭對手是一個(gè)超自然的幻象，亦或只是她自己出現(xiàn)了錯(cuò)覺?！逗谔禊Z》塑造了一個(gè)強(qiáng)迫癥和精神分裂的芭蕾舞演員。抑制不住的抓撓、厭食或者貪吃都是強(qiáng)迫性神經(jīng)官能癥的表現(xiàn)，而片中的母女無疑都有此類的病癥，不同的是母親的是強(qiáng)勢的外顯，而女兒顯得精神薄弱。她膽小怕事、慎重克制。如同boss所言，只能演好白天鵝，不能演黑天鵝。電影越深入，你越會(huì)發(fā)現(xiàn)，她強(qiáng)迫的個(gè)性除了和狹隘、封閉、緊張的家庭關(guān)系有關(guān)之外，其最深處還帶著原始的宗教性。母親嚴(yán)格的管教讓她對性諱言莫深，純潔的不去觸碰“惡”。這同時(shí)也是基督教心靈世界的割裂的寫照，“善”與“惡”的絕對化和通過克制欲望的懲罰到達(dá)超脫肉體的純精神境界。而性的“力比多”的力量很強(qiáng)大，長期的壓抑就會(huì)變成了懲罰自我和身邊的人的強(qiáng)迫癥。善與惡、純潔和欲望、黑與白，這些看似對立的元素其實(shí)都混雜在一起，是一件事情的兩個(gè)方面而已，我們只有以放松的心態(tài)，沒有感情色彩的審視雙方，才能在混雜的世界中把持住自己。白天鵝純潔優(yōu)雅，與欲望絕緣;黑天鵝熱情奔放，充滿誘惑。這對同卵的雙生卻有著分裂的個(gè)性，讓她們在一個(gè)精神脆弱的人身上表現(xiàn)，帶來的結(jié)果是不可防止的精神分裂。妮娜的挑戰(zhàn)是顛覆性的，在她的自我認(rèn)同中，自己只能是母親的乖乖女，她想讓自己成為大膽、叛逆、追逐欲望的莉莉，卻只能望之興嘆。妮娜站在惡魔的雕塑旁，看著這個(gè)因屈服欲望而面目全非的天使，此刻一定充滿好奇、憧憬還帶著不安。她開始嘗試欲望，對抗母親并強(qiáng)迫自己，心路的改變在化裝間搏斗那一刻到達(dá)高潮，在心中她殺死了莉莉并取而代之，其實(shí)是將玻璃刺向自己，殺死了那個(gè)糾結(jié)在自制節(jié)欲不能自拔的妮娜，舞臺(tái)上，一個(gè)全新的妮娜誕生了，她強(qiáng)大、傲慢、充滿著進(jìn)攻性的誘惑。她將靈魂賣給了欲望，成就了完美的演出，而純潔，在欲望飛升的那一刻也象白天鵝一樣成了藝術(shù)的殉道者。不管是柴可夫斯基或者是阿羅諾夫斯基，《天鵝湖》或者《黑天鵝》僅僅是他們內(nèi)心善惡割裂的表象，他們和基督教的教義有著相同的無意識(shí)根源。百年前，榮格在印度的斗拱飛檐上發(fā)現(xiàn)男女雙修的雕像，感受到東方獨(dú)有的善惡一體的觀念，他預(yù)言，這將是西方割裂精神的良藥一一善和惡乃是動(dòng)態(tài)的統(tǒng)一。影評整個(gè)影片完全沒有外景拍攝，訓(xùn)練廳、化裝間的長廊、黑暗的地鐵、舞臺(tái)、晃動(dòng)的鏡頭，沒有白天明亮的光線，沒有天空。從開始到完畢，故事始終被拘納在昏暗甚至黑暗中，正如情節(jié)對主人公內(nèi)心的反復(fù)壓迫。娜塔莉?波特曼以瘦骨嶙峋的身體、蒼白的臉、驚慌不安的眼神，完美地詮釋了那個(gè)清教徒般的舞者妮娜。影片舞臺(tái)上的分裂促成了現(xiàn)實(shí)中隱性人格的曝露，現(xiàn)實(shí)中的裂變反過來成就了舞臺(tái)上兩種極端角色的塑造。而芭蕾舞者追求至純至美藝術(shù)境界的瘋魔勁頭，令故事的主題更加濃縮經(jīng)典。（出自《群眾日報(bào)》）導(dǎo)演達(dá)倫?阿羅諾夫斯基將《黑天鵝》的格局控制在一個(gè)較小的范圍內(nèi)，無論是在故事、角色、內(nèi)涵上都沒有太大的野心，觀眾只要認(rèn)真欣賞，注意細(xì)節(jié)，片中所涉及的懸念就不會(huì)有含混不明的地方，這樣就容易拍出一部比較完美的小巧精致的作品，讓藝術(shù)氣息充滿整部影片。在精神分裂和角色關(guān)系的種種懸念設(shè)計(jì)上，導(dǎo)演采用了一種“快速解謎”的方法，那就是制造懸念和驚悚之后，迅速提醒謎底向觀眾挑明，不讓觀眾產(chǎn)生虛實(shí)不分、晦澀難懂的感受電影《黑天鵝》由達(dá)倫阿羅諾夫斯基導(dǎo)演，娜塔莉波特曼，米拉庫尼絲及文森特卡索主演，講述了一個(gè)有關(guān)芭蕾舞的真實(shí)驚奇的故事。女主角尼娜（娜塔莉波特曼飾）是一位資深舞蹈演員，自幼習(xí)舞，渴望成功。在被提升為女主角后，她發(fā)現(xiàn)自己被困在與另一個(gè)舞者一一莉莉（米拉庫妮絲飾）的競爭之中。隨著演出日子的臨近，尼娜的壓力越來越大，并由此產(chǎn)生了一系列精神問題。電影構(gòu)造緊湊，故事敘事有條不紊，現(xiàn)實(shí)與虛幻相互交織，多種意象的使用，更是作品顯得連貫，扣人心弦。片子中最令人影響深刻的莫過于顏色和鏡子的使用。首先是顏色。該片的顏色主要有黑色、白色、粉色和灰色。其中又以黑白色為主，為影片籠罩了一層陰郁的色彩。白色是純潔的，無暇的，正如白天鵝一樣，美麗、優(yōu)雅，也如其一般追求完美。主人公尼娜一開始是以白示人的，素凈的臉龐是白皙的，圍巾是白色的，舞衣、舞鞋也是白色的。這種對顏色的一致要求表達(dá)了尼娜對完美的極致追求，同時(shí)，也可將其理解為一種強(qiáng)迫癥的表現(xiàn)，對細(xì)節(jié)吹毛求疵，這種自我束縛是尼娜不堪重負(fù)，最終產(chǎn)生精神問題，不時(shí)出現(xiàn)幻象的原因之一。與之相對的是黑色，劇中另一女主角一一莉莉，是黑色的代表，無論是衣著、外表，或是行為、動(dòng)作無不顯現(xiàn)出黑色的魅惑力量。整部影片也可以看做是尼娜從“白”向“黑”轉(zhuǎn)變的過程。劇中，尼娜為了保住女主角的位置，不得不做出一系列有違本性的行為，使自己變得更加性感、有誘惑力、更加符合編舞約翰（文森特卡索飾）的要求，真正從白天鵝轉(zhuǎn)變到黑天鵝。依我看來，“黑”并不是邪惡的象征，他代表的是一種更加富有張力的力量，他是狂野的，充滿魅惑的，他代表了內(nèi)心的欲望。其次要說的是粉色，有人說粉色象征著尼娜最初的純潔，在我看來不全是這樣的。從影片中，我們不難發(fā)現(xiàn)，粉色主要出現(xiàn)在尼娜的房間里，粉色的墻，粉色的飾品，粉色的用具，而這些集中出現(xiàn)在她的家里，換句話說就是尼娜母親的控制范圍內(nèi)。粉色可以看做是小女孩的顏色，而這種顏色多是母親在女孩年幼時(shí)為女孩營造出來的顏色，她很美，很溫暖。可是問題是，尼娜已經(jīng)28歲了，她年輕漂亮，應(yīng)該擁有許多朋友，可我們并沒有從影片中找到尼娜在舞團(tuán)外的朋友（當(dāng)然，那兩個(gè)在夜店認(rèn)識(shí)的男孩不予考慮）。不管什么事，尼娜總想與母親分享，可到了后來，她卻無法忍受母親，回絕她甚至傷害她，這就可以說明問題了。尼娜的母親年輕時(shí)也是一名芭蕾舞演員，因?yàn)橐崮龋艞壛宋璧?，他便把自己一生的希望傾注在尼娜身上，小的時(shí)候，她強(qiáng)迫尼娜跳舞，長大了控制其生活、朋友，母親的期望與控制也是尼娜不堪壓力的原因之一，所以在這里，我更傾向于把紅色認(rèn)為是冷暴力的象征。接下來說說鏡子，這里所指的鏡子并不僅僅是客觀存在的鏡子，一切能反映事物形象的物體都可成為鏡子，比方水、窗戶甚至人。鏡子里的世界亦真亦幻。鏡子顯現(xiàn)了真實(shí)的生活。尼娜的生活中充滿著各種鏡子，舞廳里的宏大落地鏡，家里的折疊式鏡子，明亮的鏡子照出了尼娜的全部，優(yōu)點(diǎn)、缺點(diǎn)，就像一雙雙眼睛，冷酷地盯著你。這是隊(duì)友的覬覦，是約翰的壓力，還有母親無處不在的控制，在這樣的密切注視下，尼娜的壓力急劇上升，她恐懼缺乏平安感，精神的崩潰也是必然的事。鏡子同樣是虛無的。尼娜常常從鏡子中看到另一個(gè)自己，另一個(gè)邪惡的，使人驚懼的自己，而這其實(shí)是尼娜心中擔(dān)憂惶恐的顯現(xiàn)。他人也是鏡子。夜店里尼娜遇到的一個(gè)男孩說：“哦，原來你是舞蹈演員啊，難怪你們長得都一樣?！痹囅胧澜缟系娜硕寂c自己一樣那該多么可怕。而芭蕾舞團(tuán)卻恰恰營造了這樣一個(gè)虛擬的世界，相似的衣物，一樣的發(fā)髻，一樣的動(dòng)作，讓人分不清，終究我是我還是別人是我?，F(xiàn)實(shí)與幻象一片混沌。鏡子里的世界捉摸不透，但可以從中窺探到人類的潛意識(shí)。在演出間隙，尼娜用鏡子殺死莉莉，即可反響這一點(diǎn)，尼娜希望排除一切障礙，但她出現(xiàn)了嚴(yán)重的幻覺，以至于把鏡子中的自己當(dāng)成了莉莉，以至于傷害了自己。影片的真實(shí)與虛幻相互交織，正是依靠種種意象才能更好地理解這部享譽(yù)甚多的片子?！逗谔禊Z》是xx年由達(dá)倫?阿倫諾夫斯基執(zhí)導(dǎo)的美國電影。娜塔莉?波特曼，文森特?卡索和米拉?庫妮絲等聯(lián)袂出演。影片于xx年9月1日在威尼斯電影節(jié)率先放映?！逗谔禊Z》講述了一個(gè)有關(guān)芭蕾舞的超自然驚悚故事。女主角是一個(gè)資深芭蕾舞演員（娜塔麗?波特曼飾），她發(fā)現(xiàn)自己被困在了與另一個(gè)舞者的競爭狀態(tài)中。隨著一場重大演出的日漸臨近，許多的麻煩也隨之加劇。并且她不確定競爭對手是一個(gè)超自然的幻象，亦或只是她自己出現(xiàn)了錯(cuò)覺。納塔麗波特曼從來都不是什么戲骨，但她總能將靈魂注入到角色之中，讓自己和角色都獲得新生。在《黑天鵝》中，她扮演了一個(gè)強(qiáng)迫癥和精神分裂的芭蕾舞演員。抑制不住的抓撓、厭食或者貪吃都是強(qiáng)迫性神經(jīng)官能癥的表現(xiàn)，而片中的母女無疑都有此類的病癥，不同的是母親的是強(qiáng)勢的外顯，而女兒顯得精神薄弱。她膽小怕事、慎重克制。如同boss所言，只能演好白天鵝，不能演黑天鵝。電影越深入，你越會(huì)發(fā)現(xiàn)，她強(qiáng)迫的個(gè)性除了和狹隘、封閉、緊張的家庭關(guān)系有關(guān)之外，其最深處還帶著原始的宗教性。母親嚴(yán)格的管教讓她對性諱言莫深，純潔的不去觸碰“惡”。這同時(shí)也是基督教心靈世界的割裂的寫照，“善”與“惡”的絕對化和通過克制欲望的懲罰到達(dá)超脫肉體的純精神境界。而性的“力比多”的力量很強(qiáng)大，長期的壓抑就會(huì)變成了懲罰自我和身邊的人的強(qiáng)迫癥。善與惡、純潔和欲望、黑與白，這些看似對立的元素其實(shí)都混雜在一起，是一件事情的兩個(gè)方面而已，我們只有以放松的心態(tài)，沒有感情色彩的審視雙方，才能在混雜的世界中把持住自己。白天鵝純潔優(yōu)雅，與欲望絕緣;黑天鵝熱情奔放，充滿誘惑。這對同卵的雙生卻有著分裂的個(gè)性，讓她們在一個(gè)精神脆弱的人身上表現(xiàn)，帶來的結(jié)果是不可防止的精神分裂。妮娜的挑戰(zhàn)是顛覆性的，在她的自我認(rèn)同中，自己只能是母親的乖乖女，她想讓自己成為大膽、叛逆、追逐欲望的莉莉，卻只能望之興嘆。妮娜站在惡魔的雕塑旁，看著這個(gè)因屈服欲望而面目全非的天使，此刻一定充滿好奇、憧憬還帶著不安。她開始嘗試欲望，對抗母親并強(qiáng)迫自己，心路的改變在化裝間搏斗那一刻到達(dá)高潮，在心中她殺死了莉莉并取而代之，其實(shí)是將玻璃刺向自己，殺死了那個(gè)糾結(jié)在自制節(jié)欲不能自拔的妮娜，舞臺(tái)