古希臘雕塑作品賞析【摘要】古希臘藝術(shù)可謂是歐洲古典文化的代表之，而希臘藝術(shù)又以雕塑為代表中心。希臘的雕塑是其最高的藝術(shù)成就之一，本文通過論述古希臘雕塑的起源，發(fā)展的興衰時(shí)期、特點(diǎn)等，通過對(duì)其中的一些自己較喜歡的雕塑作品的賞析，如《擲鐵餅者》《勝利女神》、《持矛者》和《米洛斯的阿芙羅狄特》等，使得自己在一定程度上體會(huì)雕塑家創(chuàng)作雕塑作品的內(nèi)心獨(dú)白以及雕塑作品所要表達(dá)的深層次含義?！娟P(guān)鍵字】古希臘雕塑起源發(fā)展歷程作品賞析目錄TOC\o"1-5"\h\z\o"CurrentDocument"1、 古希臘雕塑產(chǎn)生的源泉----荷馬時(shí)期?希臘神話 12、 古希臘雕塑的起源 23、 古希臘雕塑的興衰歷程 34、 古希臘雕塑的特點(diǎn) 4\o"CurrentDocument"5、 古希臘雕塑賞析 5\o"CurrentDocument"5.1擲鐵餅者 5\o"CurrentDocument"5.2勝利女神 5\o"CurrentDocument"5.3持矛者 6\o"CurrentDocument"5.4米洛斯的阿芙羅狄特 6\o"CurrentDocument"總結(jié) 8參考文獻(xiàn) 9\o"CurrentDocument"致謝語 101、古希臘雕塑產(chǎn)生的源泉一一荷馬時(shí)期?希臘神話荷馬時(shí)期的開始，是以多利亞人從希臘半島北半部南下為標(biāo)志的，約在公元前12世紀(jì)末到11世紀(jì)。這個(gè)時(shí)期是氏族部落社會(huì)，已進(jìn)入鐵器時(shí)代，它改變了荷馬時(shí)期的社會(huì)面貌：產(chǎn)生了私有財(cái)產(chǎn)和階級(jí)分化，進(jìn)入奴隸社會(huì)，這時(shí)期政治上盛行原始民主制。到荷馬時(shí)期末已由部落的管理機(jī)構(gòu)開始向國家統(tǒng)治機(jī)關(guān)過渡。由于多利亞人的南下，克里特和邁錫尼文化遭到毀滅，希臘文化必須從頭開始。從公元前12世紀(jì)到前8世紀(jì)的近四百年時(shí)間里，遺存的藝術(shù)史料甚少。由于荷馬史詩在這一階段匯集而成，并且反映了這一時(shí)代的精神面貌，所以史稱“荷馬時(shí)代”荷馬史詩是指《伊利亞特》和《奧德賽》相傳為古希臘著名盲詩人荷馬所作。這兩部史詩是希臘初期文明的百科全書，正如柏拉圖所說，“荷馬培養(yǎng)了整個(gè)希臘”換句話說，不了解荷馬史詩也就無法理解希臘文明。這又必然涉及到希臘神話，因此又可以說，如果不了解希臘神話就無法鑒賞希臘雕刻藝術(shù)。馬克思曾說過，希臘神話“不只是希臘藝術(shù)的武庫，而且是它的土壤”荷馬時(shí)代正是希臘神話的形成時(shí)期，略知一些希臘神話，對(duì)于探討、鑒賞希臘、羅馬乃至后來的文藝復(fù)興美術(shù)具有十分重要的意義。希臘神自成神系，稱“奧林匹斯神系”前后兩輩。在未有宇宙之前只有混沌神一一卡俄斯?？ǘ硭股麓蟮嘏裨搧啞⒌厣钐幧袼逅?、愛神厄洛斯、黑夜男神厄瑞波斯、黑夜女神尼克斯。兩個(gè)黑夜神又生下了太空神埃忒耳、白晝女神赫墨拉、死神塔那托斯、睡眠神許普諾斯。大地女神該亞生天父烏剌諾斯，天父又與母結(jié)合生六男六女：女兒稱提坦女神，男孩稱提坦神。天父擔(dān)心兒女奪權(quán)，便將提坦諸神囚禁于塔耳塔洛斯。該亞慫恿最小的兒子克洛諾斯起來反對(duì)父親，受傷的父親的血滴在地上生出復(fù)仇女神厄里尼厄斯和巨神吉伽斯，這就是前輩神族?？寺逯Z斯奪了父王之權(quán)與妹妹瑞亞結(jié)合生了六男六女，最小的叫宙斯。宙斯后來取代父親主宰世界，又與兄姐及子女組成新的神系家族，生活在希臘人敬奉的圣山奧林匹斯山。人們?cè)谒囆g(shù)品中常見到的諸神主要都是這個(gè)神系及他們繁衍的后代。眾神之父宙斯羅馬名朱彼特，統(tǒng)治天國、人間，掌管雷電，又稱天神；天后赫拉，又叫朱諾，掌管烏云、風(fēng)暴、閃電和雷霆，稱天空之神。宙斯的姐姐迪彌特，又叫賽來斯，是農(nóng)業(yè)收獲之神。宙斯的哥哥一個(gè)叫哈得斯，統(tǒng)治著地獄和冥國，另一個(gè)叫波賽冬，掌管海洋，又叫海神。宙斯和勒托生的兒子阿波羅是太陽神，女兒阿特米斯，又叫狄安娜，是狩獵和月亮女神；宙斯和天后朱諾生的兩個(gè)兒子，一個(gè)叫阿瑞斯，又叫馬爾斯，主管戰(zhàn)爭，稱戰(zhàn)神；另一個(gè)叫赫淮斯托斯又叫瓦爾岡，是火神和工匠之神。宙斯和山岳神女邁亞生的兒子赫爾墨斯，又叫墨丘利，是眾神使者和宙斯特使。宙斯與大海神女狄俄涅生的女兒叫阿芙羅狄特，又叫維納斯，也有人說維納斯是從海的浪花中誕生的，她是愛和美的女神。從神族家譜來看，希臘神話顯然是原始社會(huì)群婚制的產(chǎn)物。各種神職是人對(duì)自然現(xiàn)象不理解，用想像和借助想像企圖征服自然力，支配自然力，從而把自然力加以形象化。這正如恩格斯所說的：“由于自然力被人格化，最初的神產(chǎn)生了?！?、古希臘雕塑的起源希臘地處地中海沿岸海灣曲折土地貧瘠居民大都從事商業(yè)和外出殖民。那里風(fēng)和日麗氣候溫和使希臘人自小養(yǎng)成了活潑快樂的本性。隨著希臘人民居住地域的擴(kuò)大與東方貿(mào)易、文化交往的發(fā)達(dá)古希臘的經(jīng)濟(jì)發(fā)展突飛猛進(jìn)文化建設(shè)初具規(guī)模。文化的普及和發(fā)達(dá)給希臘雕塑藝術(shù)的發(fā)展奠定了基礎(chǔ)如荷馬的史詩、阿里斯托芬的戲劇、畢達(dá)哥拉斯和亞里士多德等人對(duì)美的哲學(xué)探討等。一般認(rèn)為希臘雕塑其題材大多源于神話傳說及體育競技等。神話傳說使雕塑藝術(shù)得到了迅猛的發(fā)展。希臘人信仰多神論認(rèn)為神與人有著同樣的屬性同樣的身體。神就是人最完美的體現(xiàn)這是希臘宗教神話的最大特色。并以現(xiàn)實(shí)的物質(zhì)條件來想象虛幻的世界而建筑和雕刻則是最好的手段。因而在藝術(shù)的具體表現(xiàn)中則以社會(huì)上起初的人為榜樣典范式的真人就是神靈的標(biāo)準(zhǔn)如《雅典娜》《命運(yùn)三女神》等大量的神話故事依然如此美神《維納斯》就是一個(gè)神化了的美少女還有《酒神》、《戰(zhàn)神》等無不是完美的男女人體他們健壯優(yōu)美這也與當(dāng)時(shí)希臘民族崇尚體育、運(yùn)動(dòng)的風(fēng)俗分不開的。這種自然性和現(xiàn)實(shí)性的藝術(shù)風(fēng)格延續(xù)到文化歷史上和各個(gè)時(shí)期。正如馬克思所說的希臘神話不是希臘文化的武庫而是希臘的土壤。這樣對(duì)客觀真的追求也是美學(xué)思想在希臘雕刻藝術(shù)中得到完美健康的發(fā)展之根本。希臘的體育競賽最初也是與祭神、敬神有關(guān)國家城邦的形成使參加比賽的人很多體育開展十分普及。著名于世的奧運(yùn)會(huì)皆以強(qiáng)壯的男性裸體參賽聞名以展現(xiàn)身體的矯健和肌肉的剛強(qiáng)為自豪并演進(jìn)為當(dāng)時(shí)的優(yōu)秀運(yùn)動(dòng)員塑像的習(xí)俗。這些雕像安置在希臘最神圣的地方供全體人民欣賞和瞻仰是同神一樣的圣物。戰(zhàn)爭需要強(qiáng)壯的身體希臘人為勝利者建立紀(jì)念性的雕像導(dǎo)致了希臘雕塑對(duì)人體自然美的謳歌與塑造技巧的逐步提咼。這一切有機(jī)的因素鑄成了古希臘雕刻美學(xué)思想的柱石使雕塑藝術(shù)達(dá)到人類文明的頂峰。其題材和表現(xiàn)手法也開始多樣化不僅有神明和運(yùn)動(dòng)員還有騎士、戰(zhàn)斗者、侍者、青年男女雕像及人像等?？傊鋬?nèi)容越來越豐富。3、古希臘雕塑的興衰歷程古希臘雕塑大致經(jīng)歷了三個(gè)階段:古風(fēng)時(shí)代、古典時(shí)代、希臘化時(shí)代。從古風(fēng)時(shí)代初期《薩維斯女雕像》、《貴婦》、《科爾》等作品中不難看出，這時(shí)期的人體雕塑動(dòng)態(tài)顯得板正、嚴(yán)肅、幾何化簡樸，曲線的微妙，空間分布勻稱，表面光滑，方肩和一腳向前的特點(diǎn)。隨著藝術(shù)的發(fā)展，又有了新的變化，腳向前邁了出來，手也離開了身體，腰間有了空隙，眼睛張開，姿態(tài)顯得生動(dòng)，如：《保狄奧斯》《阿波羅》等雕塑它反映了早期希臘藝術(shù)家頗有特色的現(xiàn)實(shí)美學(xué)觀念。古風(fēng)中期雕塑藝術(shù)快步進(jìn)入了寫實(shí)階段，如：《力神海克力斯》、《克狄奧斯》等。此時(shí)希臘藝術(shù)家追求對(duì)象骨骼和肌肉結(jié)構(gòu)的刻化，不僅結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)，而且作品有一種相當(dāng)?shù)暮穸?，衣紋處理較自然寫實(shí)，模仿自然的寫實(shí)與理想化相結(jié)合的造型藝術(shù)的美學(xué)思想初露鋒芒。到了古風(fēng)后期，雕塑中的人像、神像的嘴向上都具有微笑表情，被稱作古風(fēng)的微笑，就連倒下的戰(zhàn)士也不例外。雕塑人體姿勢(shì)的表現(xiàn)更趨向豐富和自然，優(yōu)美的人體曲線沖破古樸觀念，從定型化的傳統(tǒng)束縛中逐漸解脫出來預(yù)示著古典時(shí)代的到來。古典時(shí)代早期的雕塑比較有特色，有靜止站立和運(yùn)動(dòng)的雕像。站立的雕像中較有特色的是奧林匹亞宙斯神廟上的阿波羅像。雕像采用一條腿支撐全身重量又通過尺寸、比例的巧妙處理使它具有了完美的平衡顯出肅穆的雄偉。運(yùn)動(dòng)的雕像當(dāng)屬米隆的《擲鐵餅者》雕塑大師米隆把握瞬間動(dòng)勢(shì)理解人體肌肉的變化把運(yùn)動(dòng)中一連串的動(dòng)作準(zhǔn)確地濃縮到一個(gè)簡單的典型的姿態(tài)中使美得到了充分的體現(xiàn)形式和內(nèi)容得到了最佳的結(jié)合達(dá)到高度的統(tǒng)一把瞬間凝為永恒。米隆的學(xué)生菲迪亞斯是古希臘最偉大的雕塑家他的名字幾乎就是希臘藝術(shù)的象征。這一時(shí)期的雕塑藝術(shù)達(dá)到了頂點(diǎn)其技藝也爐火純青。他最大的成就就是主持了雅典衛(wèi)城的修建領(lǐng)導(dǎo)了衛(wèi)城主體建筑著名的帕特農(nóng)神廟的全部雕刻。他潛心設(shè)計(jì)的長525英尺的模浮雕飾帶描寫的是天國一行列向雅典女神朝貢的情景，360多個(gè)人物和200多頭馬牛羊聲勢(shì)浩大構(gòu)圖別具匠心無論人物中男女老幼著衣和裸體成群或單一人皆互相照應(yīng)曲折變幻絲毫沒有零亂和重復(fù)的感覺構(gòu)成一幅線條優(yōu)美、節(jié)奏明快、統(tǒng)一協(xié)調(diào)的絢麗圖卷它是雕塑藝術(shù)中的史詩之作是現(xiàn)實(shí)主義與理想美相結(jié)合的藝術(shù)典范體現(xiàn)了古希臘雕刻美學(xué)思想的精髓即忠于自然，又凈化自然，來自自然，又高于自然，充分發(fā)揮了想象力，表現(xiàn)出崇高的藝術(shù)理想和美學(xué)風(fēng)尚。神廟內(nèi)部高達(dá)11米的雅典娜女神也是菲迪亞斯的作品，整個(gè)雕像讓人體會(huì)到一種戰(zhàn)無不勝的力量。這一時(shí)期的雕塑，開始體現(xiàn)人體各部分比例的協(xié)調(diào)。著名雕塑家波利克萊特斯的《法則》一書專論人體比例關(guān)系，指出頭長是身長的七分之一，并以自己的作品《持矛者》加以論證。公元前4世紀(jì)，希臘社會(huì)內(nèi)憂外患，城邦之間戰(zhàn)爭不斷，人們開始關(guān)注人性，雕塑家也開始表現(xiàn)人的內(nèi)心活動(dòng)和人的感情。在雕刻上菲迪亞斯的“崇高樣式”轉(zhuǎn)變?yōu)檠诺淙说袼艽髱熎绽宋髁刑厮顾臁皟?yōu)美的樣式”，他提倡平緩的的“S”造型，取代了波利克萊特斯的人體比例的法則，成為這一時(shí)代作品的特征。他的作品《尼多斯的維納斯》被后人當(dāng)作愛神的典范。之后進(jìn)入希臘化時(shí)代重神和英雄史詩的空想觀念被揚(yáng)棄了產(chǎn)生與前代不同的現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)歲月和格調(diào)表現(xiàn)強(qiáng)烈的人的個(gè)性優(yōu)美典雅或憤懣絕望的作品都大量出現(xiàn)。優(yōu)美柔和的作品如薩摩屈拉克的《勝利女神》，是一座紀(jì)念公元前306年擊敗埃及統(tǒng)治者的紀(jì)念性雕塑石基被雕成船首狀女神挺立船頭吹響勝利的號(hào)角兩翼張開被風(fēng)吹起的每一個(gè)皺摺都表達(dá)了一種歡樂的情緒。崇高和優(yōu)美的樣式在這一作品中得到了完美的體現(xiàn)。又如享有盛名的雕像米羅島的維納斯，女神從腳到膝從腰到頭頂?shù)牡倪\(yùn)動(dòng)形成和諧統(tǒng)一腿上的服裝縐結(jié)沉重厚實(shí)與上半身裸體形成鮮明的對(duì)比形象高度完美帶來了無限的美感。與之形成對(duì)比的是《垂死的高盧人》，《殺妻后自刎的高盧人》和《拉奧孔》，表現(xiàn)強(qiáng)烈對(duì)比中騷動(dòng)不安的情緒或痛苦的表情。悲壯的雕塑《拉奧孔》，是一座具有金字塔式構(gòu)圖既穩(wěn)重又有變化的群雕作者以嫻熟的技法表現(xiàn)拉奧孔祭司因他警告人民不要把希臘人留下的木馬拉進(jìn)城里而得罪眾神神派巨蟒把拉奧孔父子人纏死的情景這是人與神的激烈沖突拉奧孔父子在絕望中掙扎呼喊及其痛苦的表情扭曲的肌肉緊張不安的姿態(tài)兩個(gè)男孩子濃烈的希臘風(fēng)格的塑像具有不可言傳的悲壯的美感體現(xiàn)崇高美的風(fēng)尚是前所未有的它為世界雕塑史揭開了表現(xiàn)悲劇性群雕的序幕。4、古希臘雕塑的特點(diǎn)古希臘雕刻特別發(fā)達(dá)，以及流行人體雕刻的主要原因：首先，古希臘的奴隸制，使農(nóng)業(yè)和手工業(yè)之間有了更大規(guī)模的分工，體力勞動(dòng)和腦力勞動(dòng)之間也有了明確的分工。這樣就有相當(dāng)一部分人專門從事與美術(shù)有關(guān)的手工業(yè)勞動(dòng)和藝術(shù)創(chuàng)作活動(dòng)。同時(shí)希臘奴隸制的一個(gè)重要特點(diǎn)是奴隸制民主政治，它比之其他國家的奴隸制專制制度，人的創(chuàng)造力較少受到壓制，藝術(shù)匠師的勞動(dòng)較多地受到重視。其次，古希臘的文化藝術(shù)不僅是一種創(chuàng)作活動(dòng)，而且是它的生活的一部分。例如，古希臘最發(fā)達(dá)的戲劇，最早起源于祭祀酒神的活動(dòng)，后來發(fā)展成全民的慶祝節(jié)日。不僅每個(gè)公民每年演戲時(shí)至少有一天看戲的機(jī)會(huì)，而且政府還發(fā)放觀劇津貼。同樣的，希臘人為了適應(yīng)對(duì)外掠奪戰(zhàn)爭或防御戰(zhàn)爭的需要，也為了他們賴以謀生的海上貿(mào)易，迫切需要體魄健全、尚武善戰(zhàn)的斗士，為此從很早起就非常重視體育運(yùn)動(dòng)。公元前776年，他們就在奧林匹亞舉行了第一次奧林匹克運(yùn)動(dòng)會(huì)（這就是現(xiàn)在的奧林匹克運(yùn)動(dòng)會(huì)的起源）。以后每四年舉行一次，是全希臘的一次重大的節(jié)日。在體育比賽中得獎(jiǎng)的運(yùn)動(dòng)員，人們要為他們制作雕像以資鼓勵(lì)和紀(jì)念。雕塑創(chuàng)作成了古希臘人生活的一部分。何況，篤信神靈的古希臘人還要為他們崇敬的各個(gè)神靈造像，而希臘神話又具有“神人同形同性”的特點(diǎn)，為神造像也是為他們理想化了的人造像，神像也是人像。同時(shí)，由于古希臘人重視體育鍛煉，以鍛煉出健美的身體為一種無上的光榮。這些隨處可見的健美的人體，為人像雕刻的發(fā)展創(chuàng)造了無比優(yōu)越的條件。特別應(yīng)當(dāng)指出的是，古希臘男子在體育鍛煉時(shí)是赤身裸體的。這既有利于鍛煉出健美有力的身體，又自然而然地培養(yǎng)出一種能夠以坦蕩無邪的態(tài)度去看待裸體形象，并且自覺地、熱烈地追求人體美的風(fēng)氣。以至一些全民性的盛大慶?；顒?dòng)，成為炫耀與展示人體美的場合。正是這樣一種特殊的社會(huì)風(fēng)尚和由此產(chǎn)生的特殊的審美觀念，決定了古希臘的人像雕刻往往采取裸體的形式，并且在表現(xiàn)人體美上達(dá)到了一個(gè)難以比擬的高度。正如19世紀(jì)俄國著名的文藝批評(píng)家別林斯基所說的：“希臘人的雕像用了裸體刻畫的形式：在他人看來，這或許是厚顏無恥、有礙觀瞻的事，在古代世界，這卻曾經(jīng)是純潔無瑕的詩章和對(duì)人的尊嚴(yán)的賞識(shí)?！?、古希臘雕塑賞析5.1擲鐵餅者米隆《擲鐵餅者》（大理石，羅馬復(fù)制品，公元前5世紀(jì)，羅馬國立博物館藏）米隆是公元前5世紀(jì)上半期古希臘著名的雕刻家。他善于運(yùn)用寫實(shí)手法創(chuàng)造性地刻畫人物在劇烈運(yùn)動(dòng)中的動(dòng)態(tài)?！稊S鐵餅者》便是他在這方面最重要的代表作。米隆在這一作品中創(chuàng)造了一個(gè)出色的充滿活力的運(yùn)動(dòng)員形象。尤見作者匠心的是，他出色地概括了擲鐵餅這一運(yùn)動(dòng)的整個(gè)連續(xù)過程，表現(xiàn)了一種動(dòng)態(tài)的美。擲鐵餅者張開的雙臂像拉滿的弓，使人產(chǎn)生一種發(fā)射的聯(lián)想。鐵餅和人頭的兩個(gè)圓形，左右呼應(yīng)；緊貼地面的右腿如同一個(gè)軸心，使曲折的身體保持穩(wěn)定。整個(gè)雕像給人的印象是：健美、莊重、和諧，洋溢著青春的活力。運(yùn)動(dòng)員之所以呈現(xiàn)出裸體的形態(tài)，是由古希臘人的社會(huì)風(fēng)俗所決定的。因?yàn)?，古希臘人在從事體育運(yùn)動(dòng)和宗教性的文藝演出活動(dòng)時(shí)，男子往往赤身裸體。他們認(rèn)為完美健康的人體乃是人的驕傲，是神性的體現(xiàn)。這種社會(huì)風(fēng)俗反過來也促進(jìn)了希臘人體雕像的發(fā)展，并且形成了西方美術(shù)中崇尚人體美的藝術(shù)傳統(tǒng)。5.2勝利女神薩莫德拉克的勝利女神（大理石，高328厘米，公元前200年左右，巴黎盧浮宮藏）這一作品因1863年在愛琴海北部的薩莫德拉克小島上發(fā)現(xiàn)而得名。雕像出土?xí)r已成碎塊，經(jīng)過四年的精心修復(fù)，才重新站立起來，但仍然缺頭無臂。以后又發(fā)現(xiàn)了這一雕像的底座及女神的左手和部分手指的殘片。對(duì)于女神原來的姿態(tài)是什么模樣，人們有種種猜測，都不足為據(jù)。但有一點(diǎn)是可以肯定的，那就是它是小亞細(xì)亞的統(tǒng)治者德梅特里奧斯一世為紀(jì)念他在一次海戰(zhàn)中大敗托勒密王國的艦隊(duì)而創(chuàng)作的。它原安放在薩莫德拉克島海邊的懸崖上，面對(duì)著茫茫大海。勝利女神雖是古希臘雕塑常用的題材，但與其他勝利女神雕像有重要的區(qū)別。首先，這尊雕像的構(gòu)思非常新穎，作者將底座制成一艘戰(zhàn)艦的船頭，勝利女神從天而降，飛立船頭，引導(dǎo)著艦隊(duì)乘風(fēng)破浪勇往直前。它既符合紀(jì)念一場海戰(zhàn)勝利的需要，又形象地表達(dá)了戰(zhàn)斗勝利的主題。其次，作品充分發(fā)揮了雕塑立體造型的特點(diǎn)。盡管雕像已失去頭與雙臂，但不論從哪個(gè)角度都能感受到勝利女神展翅欲飛的雄姿。雕像上身呈前傾姿勢(shì)，靜中見動(dòng)；從側(cè)面看，女神的乳峰為最高點(diǎn)，臉和雙翼的波狀線構(gòu)成一鈍三角形，從而加強(qiáng)了前進(jìn)的態(tài)勢(shì)。像這樣杰出的作品，無怪乎巴黎盧浮宮要將它和該館收藏的《米洛斯的阿芙羅狄特》、達(dá)?芬奇的《蒙娜麗莎》并稱為盧浮宮三寶。5.3持矛者波利克利托斯《持矛者》（大理石，羅馬復(fù)制品，公元前5世紀(jì)后半期）波利克利托斯是公元前5世紀(jì)古希臘最著名的雕塑家之一，擅長表現(xiàn)青年運(yùn)動(dòng)員的形象，所用材料都是青銅。據(jù)說他還寫了一本論述人體比例的論文：《規(guī)則》可惜他的原作均已不存，只留下《持矛者》和《束發(fā)帶的青年》等幾件羅馬時(shí)期復(fù)制品。其中《持矛者》尤為重要。它塑造了一個(gè)體格健壯、充滿朝氣的青年戰(zhàn)士的形象，體現(xiàn)了古希臘人在希波戰(zhàn)爭勝利后對(duì)英勇保衛(wèi)國家的戰(zhàn)士們的崇敬心情。同時(shí)，它也是作者長期研究人體比例的驗(yàn)證，即他認(rèn)為最理想的人體比例，是頭與全身的比例為7:1。按照這樣的比例塑造的人體，顯得比較粗壯，但它是以均衡自然的體態(tài)和嚴(yán)格的比例表現(xiàn)出來的，符合當(dāng)時(shí)希臘人審美趣味的標(biāo)準(zhǔn)的人體美。以至當(dāng)時(shí)的雕刻家們就把這座雕像稱作“規(guī)則”即把它看作是人體美的規(guī)則和典范。5.4米洛斯的阿芙羅狄特《米洛斯的阿芙羅狄特》（希臘）（大理石雕刻，高202厘米，約作于公元前150年，巴黎盧浮宮藏）古希臘雕刻的美名，莫過于這座《米洛斯的阿芙羅狄特》這一作品因?yàn)?8