中國畫論名詞解釋中國畫論名詞解釋名詞解釋解衣般礴:未必真有其事,借助虛構(gòu)故事說明哲理為其目的。自然”的思想,成為后世藝術(shù)家的口頭禪,強調(diào)藝術(shù)創(chuàng)作需要初的輝南田在其畫礴中就說過“作畫需要有解衣般礴假設(shè)無人之意,然后畫機在手,元氣狼藉,不為先將所拘,而游于法度之外矣。思想變了,筆墨就不得不變。筆墨不僅僅就是對畫家生活,感情的反映,時代變化了,思想也變了,筆墨就反映的時代,歌頌的時代與生活。心師造化:姚最(公元535-602年),就是南梁至陳時的畫則』之義。“指的就是內(nèi)心的感悟,意指畫家應(yīng)以大自然為師,再結(jié)合內(nèi)心的感悟,然后可創(chuàng)作出好的作品。氣韻生動:就是指把對象的精神生動的表現(xiàn)出來,使作品具有藝術(shù)感染力。荊浩山水畫論”六要“:氣、韻、思、景、筆、墨。謝郝繪畫”六法:指南齊謝赫在《中國品錄》中總結(jié)的繪畫經(jīng)營位置、轉(zhuǎn)移默寫顧愷之畫論“六法”:傳神、用筆、造型、敷色、構(gòu)造、制作技巧。不行使鑒畫者不生情。南北宗論:就是董其昌提出,就是文人思潮的一個反映,所以一經(jīng)建立,使得到文人畫家的贊同。此論樹立了溫與文雅,由于她“崇南貶北的思想”導(dǎo)致了以后畫壇宗派繁興。畫家門戶之見得加保,于就是有了”正宗邪派”之分,縮小了畫家的眼界,沉滯了畫法的改進,在某種程度上加重了理論的混亂,給中國畫壇帶來了肯定的消極的影響。庶兔馬首之絡(luò):明代王履在繪畫美學(xué)中說道對這句話的見解,意思就就是說不要把一個馬套駕在任何一個馬嘴上,其意思在今日當(dāng)代藝術(shù)中可以說已經(jīng)失去了它自身存在的意義,縱觀當(dāng)代藝術(shù),抄襲、仿照無處不在,而這歸咎一點就就是在繪畫語言上沒有的東西。妙在似與不似之間:不似之似,較好的概括了藝術(shù)與生活的關(guān)系,藝術(shù)反映生活的根本規(guī)律,中國畫創(chuàng)作,對于其她文藝創(chuàng)作,尤其就是典型形象的制造也就是適用。四格:黃修復(fù)的四格為:逸大抵就是出于自然,不拘于形似、簡筆意繁;神形神兼?zhèn)涿牒献匀?能到達化境獨成一格的作品;妙筆精墨妙技巧純熟合于法規(guī)法度的作品;能表現(xiàn)對象形似的作品。我用我法:繪畫創(chuàng)作的方法就是從時間中積存起來的閱歷,歸納成為法上升為理論,用以指導(dǎo)時間再進一步的實踐中又有的心得體會進展成的方法這就就是有法而無法,法不就是固定的不就是一成不變的,要學(xué)法也要獨創(chuàng)法才能有所制造。士氣:古代士大夫階層在文藝上普遍追求的一種境地,發(fā)端于東晉南北朝,持續(xù)到清。元人錢選說“士氣,唯隸體爾！”與之對應(yīng)的就是“作家氣。積墨:中國畫技法名,指山水畫用墨由淡而濃、漸漸漬染的形成上具有特別重要性,尤其就是在山水畫領(lǐng)域。遷想妙得:指顧愷之提出的作畫構(gòu)思活動,就是畫家把握生與豐富的想象,在作品里表現(xiàn)出獨創(chuàng)性與典型性。荊浩“二病”說:荊浩在《筆法記》中提出二病分為有形不準(zhǔn),或季節(jié)不當(dāng),或構(gòu)造欠妥,這類毛病就是可以覺察的,可以改涂的。之余無形之病,關(guān)涉到氣韻凋喪,寄予物象而又無形,固然就是無法涂改的。美術(shù)“調(diào)與論”與“結(jié)合論”:顏色的中與以及顏色間的結(jié)合表層、理解、深層、調(diào)與、與結(jié)論就是對藝術(shù)的探討。20.五筆七墨:中國畫技法名?，F(xiàn)代黃賓虹晚年作畫的閱歷,提濃墨法、淡墨、破墨、潑墨、積墨、焦墨、宿墨。徐黃異體:徐即徐熙,黃即黃筌,為北宋兩大花鳥流派代表人物,并最終影響著后世花鳥的進展。徐熙擅畫汀畫水鳥,蟲魚水果,粗筆濃墨,略施雜彩,風(fēng)格野逸,有“落墨花”之稱。黃筌的畫法“雙鉤傳色,用筆精細,幾部見墨跡,但以五彩布成,謂之寫生,風(fēng)格富貴。吳門四家:指明代繪畫史上的四大家沈周、文徵明、唐伯虎、仇英。她們都在江蘇蘇州從事繪畫活動。因蘇州古為吳明都擅長畫山水,上承北京山水畫的傳統(tǒng);唐伯虎山水、人物內(nèi)格。十八描:中國畫技法名。古代人物衣服褶皺的各種描法。高古游絲描、琴弦描、鐵線描、混描、曹衣描、釘頭鼠尾描、橛頭釘描、馬蝗描、橄欖描、棗核描、柳葉描、竹葉描、戰(zhàn)筆水紋描、減筆描、枯柴描、蚯蚓描、行云流水描。上訴各種描法,都就是依據(jù)歷代各派人物畫的衣褶表現(xiàn)程式,按其筆記外形而起的名稱。澄懷味象:“澄懷”就是對審美主體澄清胸懷,滌除俗念,陶冶出純潔無暇的心胸,“味象”之“味”,即體會、品嘗、玩味,也即體驗;“象”指客觀物象、審美對象。所謂“澄懷味功利、超理智的審美心態(tài)中,品嘗、體驗、感悟?qū)徝缹ο髢?nèi)部深層的情趣意蘊、生命精神。謹毛失貌:中國畫術(shù)語。原指繪畫時留神的畫出了微小而無視了大處。以形寫神:東晉顧愷之的重要理論之一,以形寫神指畫家反映現(xiàn)實生活時不僅應(yīng)追求外在逼真,還應(yīng)追求內(nèi)在精神的酷神概括,它與傳神寫照共同呈現(xiàn)了繪畫的本質(zhì)?！稄V州畫跛》中國北宋繪畫憑鑒著作。董逌著。政與(1111~1118州畫跛》全書6134之題材內(nèi)容及物象,及物象制度多方論證,引經(jīng)據(jù)典,與其她側(cè)重藝術(shù)風(fēng)格技巧之評鑒著作不同,對作品辨識度也時出獨特見地。文人畫:就是中國傳統(tǒng)畫種之一,就是指封建時代文人士大夫創(chuàng)作的鮮亮反映她們生活抱負與審美情趣的具有獨特形式的繪畫,以深厚的文化修養(yǎng)為根底,在繪畫中追求筆墨趣味,情感抒發(fā),追求氣韻神采,重神輕形,以及書法與繪畫的貫穿,在中國繪畫史上有著重要的地位。法記》中提出我們的固話理論水平,把握山水畫的根本技法,培育審美力量有著現(xiàn)實的意義。二、1.”使民知神奸“這句話就是中國繪畫理論最早的功能說,本西夏之有德也,遠方圖物,貢金九牧,鑄鼎象物,百物而為之,使范疇善與惡,即神奸二字,這句話就是通過鑄鼎象物教育人們多有善惡真實與虛夢想象之分,善稱之為”神“惡稱之為”奸“。《論語》本意:現(xiàn)有白底子,后有畫。引申為講文與智的問題,任何事物都有個本質(zhì),也都有表現(xiàn)本質(zhì)的形式,這都就是質(zhì)與文。素指”質(zhì)“繪就是指”文“文就是表現(xiàn)質(zhì)的。同時也就是解釋儒家的仁與禮,先有內(nèi)容后有形式?！痘茨献印氛摗本巍凹啊敝斆病?“君形”出自《說局形象,不行以脫離整體孤立對峙。宗炳與王微山水畫論:確定藝術(shù)美感享受,提出審美作用柔情。宗炳《畫山水序》與王微《敘畫》就是山水畫輪的開端。宗炳(暢神)在論山水畫功能呢“山水以形媚道畫山水不就是單單手法山的敏捷,要傾注畫家思想,所以才能產(chǎn)顧愷之的繪畫理論:(1)畫論著作(2)代理理論(3)奉獻。顧愷畫》專談臨摹畫學(xué)問,也涉及畫論《畫云臺山記》創(chuàng)作文字設(shè)計稿。代表理論:以神寫形,遷想妙得。明確提出傳神重要性,其中以形寫神就是遷想妙得得途徑。提出反映生活的“以形象,深入體會對象思想情感。即”遷想“畫家在漸漸了解與掌握對象精神方面經(jīng)受分析構(gòu)成”藝術(shù)構(gòu)思“即”妙得“”凡遷想妙得也“。此外還有”置陳布勢“”密于精思“”臨見妙哉“把構(gòu)圖作為理性活動瞧待,降調(diào)精思妙哉。謝赫的六法:氣韻生動、骨法用筆、應(yīng)物相性、隨類賦彩、術(shù)理論精彩繼承與進展。特別就是以顧愷之的理論為根底,但由于只就是提出綱要沒有逐條明確說明解釋,對歷代繪畫南北朝以來繪畫實踐總結(jié)。應(yīng)物:描繪對象隨類,顏色問題,經(jīng)營:構(gòu)圖設(shè)計,傳移臨摹畫的技能。張彥遠《歷代名畫記》論述繪畫功能:”夫畫者,成教化,助人倫,窮神變,測幽微,與六籍同功,四時并用“這就是張彥遠關(guān)于人物畫的功能說,其核心就是成教化,助人倫。概括繪畫功能一個就是教化,一個就是抒情,外界自然界,一個就是內(nèi)心,這句話概括了畫家床照過程中反映客觀事物與主觀思想感情的聯(lián)系作用。9.‘外師造化”就是畫家以客觀實物吸取創(chuàng)作材料,忠實與描繪對象,并還必需進而對她表現(xiàn)的對象作分析爭論,評價在頭整的創(chuàng)作過程,這種觀點就是基于南北朝姚最的“心師造化”觀點之上。包括畫學(xué)評述,通論,對繪畫的鑒藏裝裱,臨摹等方面以及遠古至晚唐昌元年370名畫家的傳記史料,就是現(xiàn)存中國古代第有所闡述發(fā)揮如“論畫六法”有總結(jié)了的閱歷探討問題,提出繪畫的功能不僅“鑒戒,賢愚”還應(yīng)“怡悅情性”提倡自然,以自然,神妙精謹細來排列畫意。荊浩的“六要”與“二病《筆法記》就是重要的山水畫論著作,深入細致且系統(tǒng),其中肉骨氣。神、妙、能。變異合理三也;彩繪有澤四也;來去自然五也,師學(xué)舍短六也。六長:粗鹵求筆一也;僻澀求才二也,細巧求力三也,狂怪求理四也,無墨求染也,平畫求長六也。一出曠豪放中,要求有筆有墨,不能用筆豪放而不講究用筆用墨。二在冷僻中要求有法度。三細巧中表現(xiàn)力度,纖巧的風(fēng)格往往無力應(yīng)當(dāng)細而有力。墨。六在平淡初要求有深遠的意味。郭熙提出山水畫創(chuàng)作中”三遠“出自《林泉高致》高遠、深遠、平遠:自山下二仰視山巔謂之高遠;自山前而窺山后謂之深遠;自近山而望遠山謂之平遠。就是中國透視學(xué)的總結(jié),知名族特點,經(jīng)營為之一寬闊天地。《圖畫見聞之》郭沫假設(shè):續(xù)唐代張彥遠《歷代名畫記》繪畫史,全書6卷,第一卷收錄作者有關(guān)繪畫論文16篇,反映作者藝術(shù)思想與見解,二至四就是唐末至宋中期284位畫家小傳,五至六就是唐至五代畫家的傳奇故事。蘇軾論畫著名的題畫詩:“論畫以形似,見與兒童鄰。賦詩畫好壞,只瞧形似如何,那就是稚嫩的見解。詩人只能狀物而僅僅停留在形似上,不就是不要形似,而就是強調(diào)神似。趙孟頫理論主見:作畫貴有古意與書畫用筆同法論。古意趣味的產(chǎn)物,古意并非復(fù)古,師古為把握傳統(tǒng)技法,師造反映現(xiàn)實;中國繪畫的用筆與中國書法的用筆一樣,這不就是趙孟頫的獨創(chuàng),而就是她總結(jié)了柯九思以及趙孟堅的閱歷提出來的?！笆顼w白木如籀,寫竹還應(yīng)八法通,假設(shè)也有人能會此,須知書與四法:邪、甜、俗、賴。倪瓚“逸筆”與“逸趣”繪畫理論主見:逸筆草草,不求形似,聊以自娛“其逸筆,既有元畫的共性,又有自己的共性,共性在秀逸,共性在側(cè)鋒。南北宗論:內(nèi)容,南北分宗始于唐代;四家言論主要觀點一樣即:南宗的創(chuàng)始者就是王維,北宗的創(chuàng)始者就是李思訓(xùn);兩派的區(qū)分主要就是風(fēng)格,南宗就是文人畫,北宗就是行家畫。但這一觀點并不屬實。陳繼儒認為:一繪畫風(fēng)格分南北宗,認為李派板細無士氣,王派虛與蕭散沈顥認為畫風(fēng)分,王微”哉構(gòu)情趣而無視丘壑景物制造,標(biāo)榜士氣,排斥作家氣。將水墨的文人畫比作南宗,將青綠山水勾畫稱為北宗。強調(diào)藝術(shù)形式的”筆墨妙論“營造”干淡天真“的意境追求古拙,力求完善為我們供給了剖析繪畫的哲學(xué)觀念,她將禪宗思想理論融匯到中國畫流派的評價體系中,對中國畫的進展產(chǎn)生了樂觀的到明末以后的三百多年。但”南北宗論“同時也助長了繪畫追求”筆墨“與”士氣“,無視了作品本身的構(gòu)圖與造型。一個畫派的形成最重要的就是畫家對現(xiàn)實生活有共同的抱負