河南師范大學(xué)學(xué)士學(xué)位畢業(yè)論文題目：升華還是禁錮？-淺論現(xiàn)代藝術(shù)作品與標(biāo)題的關(guān)系作 者：韓爍 學(xué)號(hào)： 2010151122002學(xué)院（系）：河南教育學(xué)院藝術(shù)系專 業(yè)：美術(shù)學(xué)油畫專業(yè)指導(dǎo)教師：許家德升華還是禁錮？淺論現(xiàn)代藝術(shù)作品與標(biāo)題的關(guān)系摘要命名和理解是密切相關(guān)的，因此標(biāo)題似乎是了解藝術(shù)的關(guān)鍵，盡管許多早期作品的現(xiàn)代標(biāo)題不是由藝術(shù)家他們自己命名的。近來(lái)，在文字和圖像的相互作用中,標(biāo)題已經(jīng)成為了藝術(shù)家對(duì)他們的作品賦予意義不可或缺的方式。本文回顧從古到今藝術(shù)作品標(biāo)題命名的發(fā)展歷程，揭示標(biāo)題在整個(gè)藝術(shù)創(chuàng)作行為中究竟扮演什么樣的角色。根據(jù)不同藝術(shù)流派在藝術(shù)創(chuàng)作上的不同追求 .具體分析20世紀(jì)以來(lái),一些具有代表性藝術(shù)流派作品標(biāo)題的命名與其作品之間微妙的關(guān)系。對(duì)藝術(shù)作品與標(biāo)題之間的關(guān)系提出自己的見(jiàn)解。標(biāo)題在藝術(shù)行為中的角色轉(zhuǎn)變對(duì)我們的藝術(shù)創(chuàng)作的啟發(fā)，對(duì)藝術(shù)又應(yīng)該以什么樣的心態(tài)來(lái)繼續(xù)創(chuàng)作。關(guān)鍵詞：藝術(shù)作品，標(biāo)題，標(biāo)題命名目錄TOC\o"1-5"\h\z\o"CurrentDocument"摘要 2…\o"CurrentDocument"第一章“標(biāo)題”是個(gè)什么角色？ 4.過(guò)去：標(biāo)題的不必要性 4.到現(xiàn)在:標(biāo)題的不可或缺 4.\o"CurrentDocument"第二章20世紀(jì)偉大的標(biāo)題時(shí)代 5.最具爭(zhēng)議的標(biāo)題命名杜桑 7.\o"CurrentDocument"第三章研究藝術(shù)作品標(biāo)題對(duì)實(shí)際創(chuàng)作的意義 9升華還是禁錮？ 9.\o"CurrentDocument"參考文獻(xiàn) .11.--#-第一章"標(biāo)題"是個(gè)什么角色？對(duì)于具體的藝術(shù)行為而言，“標(biāo)題”是個(gè)什么角色？而這個(gè)角色在這種藝術(shù)行為的過(guò)程中，有時(shí)候它是否只是一種可有可無(wú)之物，對(duì)有些藝術(shù)品而言，標(biāo)題是否只是成為一種身份提示，而沒(méi)有具體的意義？標(biāo)題在哪些藝術(shù)行為中，又成為一種不可或缺的東西 明確而言，在某些藝術(shù)行為之中，標(biāo)題是否一開(kāi)始就成為一種表達(dá)？過(guò)去：標(biāo)題的不必要性在藝術(shù)產(chǎn)品方面，橫跨整個(gè)時(shí)代和全球范圍，正式的稱謂是無(wú)關(guān)緊要的?！皹?biāo)題”的出現(xiàn)對(duì)藝術(shù)行為而言，是很奇怪的一件事。作為視覺(jué)藝術(shù)，標(biāo)題卻是以文字的形式出現(xiàn)的，這本身就是和視覺(jué)創(chuàng)造有所沖突的。視覺(jué)藝術(shù)在成為自主的展品之前，還包含著某種具體功能之時(shí)，是沒(méi)有所謂的標(biāo)題的，它們甚至不用標(biāo)題，這些早期的藝術(shù)品現(xiàn)在的身份標(biāo)題，其實(shí)都是我們?cè)诤髞?lái)強(qiáng)加給他們的描述性的命名，例如全世界最著名的油畫列奧納多？達(dá)?芬奇的《蒙娜麗莎》，傳統(tǒng)的英文標(biāo)題來(lái)源于他的傳記作者喬治奧？瓦薩里提到的一幅畫，后來(lái)被認(rèn)定就是這個(gè)名稱。沒(méi)有這些標(biāo)題，這些作品的價(jià)值本身就是完整的，標(biāo)題在這些藝術(shù)品之中，往往根據(jù)他們的主體，所有者或位置來(lái)進(jìn)行描述性命名。充當(dāng)?shù)氖且环N身份區(qū)別，它們本身并不曾產(chǎn)生意義，也并不曾進(jìn)入藝術(shù)品的藝術(shù)成分之中，如果有必要它們甚至可以被編成諸如：公元1501年2號(hào)藝術(shù)家1號(hào)作品，然后在背后可以有一段文字說(shuō)明，如果在某些場(chǎng)合中有這種必要：“公元 1501年意大利藝術(shù)復(fù)興三杰之一的米開(kāi)朗基羅作品《大衛(wèi)》?！钡@種必要性并不是很大。在這里，各種不同形式的文字說(shuō)明或標(biāo)題，成了一種非必要性的成分，它們的身份本身并不產(chǎn)生意義。12到現(xiàn)在:標(biāo)題的不可或缺這種說(shuō)明或編碼式的標(biāo)題是否在某一天，會(huì)產(chǎn)生一種意義呢？答案是有的，那就是時(shí)間的關(guān)系。時(shí)間的流逝會(huì)讓有些藝術(shù)品原來(lái)的表達(dá)流失而變得語(yǔ)焉不詳，無(wú)法解讀甚至?xí)a(chǎn)生歧義，那么，此時(shí)的這種說(shuō)明式的標(biāo)題就開(kāi)始產(chǎn)生了某種意義，它在為觀者作出某種提示或補(bǔ)充，喚起觀者對(duì)這一藝術(shù)品原典的某些零碎記憶，它開(kāi)始變得不再無(wú)所事事，與作品本身成為一個(gè)整體在導(dǎo)讀的同時(shí)也開(kāi)始被讀。文藝復(fù)興時(shí)期，當(dāng)文學(xué)題材成為一種時(shí)尚時(shí)，藝術(shù)家們可能就開(kāi)始認(rèn)為標(biāo)題單詞或短語(yǔ)是他們作品的一個(gè)組成部分。標(biāo)題在這里的作用，就不僅僅是一個(gè)稱呼、名稱的問(wèn)題，而且是一種指向、一個(gè)抓手，它顯示了作品的意向性；而這種意向性又來(lái)自作者，它成了作者思想的載體。

標(biāo)題產(chǎn)生了意義，是基于作品的某種不完整性，不管這種不完整或陌生感、曖昧感是因被動(dòng)的流失而產(chǎn)生，還是這藝術(shù)創(chuàng)作者的有意為之。這使得標(biāo)題成為了藝術(shù)創(chuàng)作中一個(gè)環(huán)節(jié)，創(chuàng)作者們對(duì)標(biāo)題進(jìn)行嚴(yán)密的構(gòu)思，使標(biāo)題與作品本身之間某種化學(xué)反應(yīng)，產(chǎn)生自己想要的效果。觀賞者對(duì)標(biāo)題本身的關(guān)注也越來(lái)越大，有人將作品標(biāo)題比作是創(chuàng)作者與觀賞者的對(duì)話，使得人們對(duì)標(biāo)題也產(chǎn)生無(wú)限的期望。在博物館和畫廊的展示中，標(biāo)題是一個(gè)用來(lái)分散觀眾注意力的重要東西，觀眾已經(jīng)發(fā)現(xiàn)他們花費(fèi)較多的時(shí)間看的是作品下方的參考標(biāo)簽而不是作品本身。 因?yàn)閷ふ椅淖謽?biāo)題（或以文字表達(dá)的概念）成了大多數(shù)藝術(shù)觀者解讀藝術(shù)的必行之事，文字成了觀者解讀所期待的關(guān)鍵，成為鑰匙。第二章20世紀(jì)--偉大的標(biāo)題時(shí)代在19世紀(jì)末探索的基礎(chǔ)上,20世紀(jì)上半葉西方現(xiàn)代藝術(shù)全面發(fā)展，在藝術(shù)語(yǔ)言和表現(xiàn)手法方面進(jìn)行大膽探索和實(shí)驗(yàn)。藝術(shù)觀念發(fā)生巨大轉(zhuǎn)變 ，從傳統(tǒng)走向了現(xiàn)代。隨著科技發(fā)展，人們發(fā)現(xiàn)美術(shù)不再是反應(yīng)和記錄客觀對(duì)象的唯一形象化手段，人們對(duì)世界的關(guān)注轉(zhuǎn)向了對(duì)人內(nèi)心世界的興趣。藝術(shù)家們也更趨近于對(duì)表現(xiàn)主觀精神的探索，野獸派,表現(xiàn)派，超現(xiàn)實(shí)主義等流派出現(xiàn)，并產(chǎn)生的大量藝術(shù)作品。這時(shí)人們發(fā)現(xiàn)這些藝術(shù)作品好像越來(lái)越看不懂了 ，此時(shí)標(biāo)題的意義就凸顯了出來(lái)。既然致力于表現(xiàn)人的內(nèi)心情感，而人的內(nèi)心又是千變?nèi)f化難以琢磨的，藝術(shù)家們的作品就更是千差萬(wàn)別，表現(xiàn)出更強(qiáng)烈的個(gè)人色彩。作為觀賞者有時(shí)就會(huì)很難看出作者的意圖，一部如果沒(méi)有名字的作品，就會(huì)給人帶來(lái)理解上的困難。正如英國(guó)美學(xué)家李斯托威爾所說(shuō)：“對(duì)于一件藝術(shù)作品的正確解說(shuō)，總是能最接近原始的想法，即原作者的想法?！弊髌窐?biāo)題能夠指示著作品的相關(guān)內(nèi)容，引導(dǎo)著人們理解、把握作品內(nèi)容。藝術(shù)家用標(biāo)題來(lái)啟發(fā)抽象作品的含義，如馬蒂斯的《蝸?！?《蝸?！否R蒂斯而在超現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)中，標(biāo)題用來(lái)吸引，動(dòng)搖，娛樂(lè)或挑釁。例如，米羅的作品《向鳥(niǎo)投石子的人》《向鳥(niǎo)投石子的人》米羅使用解密的標(biāo)題來(lái)吸引觀眾是概念和裝飾藝術(shù)的典型特點(diǎn) ，如達(dá)米恩？赫斯特的作品《生者對(duì)死者的無(wú)動(dòng)于衷》《生者對(duì)死者的無(wú)動(dòng)于衷》達(dá)米恩？赫斯特2.1最具爭(zhēng)議的標(biāo)題命名杜桑安格爾《泉》杜桑《泉》安格爾《泉》杜?！度钒哺駹柕摹度罚憩F(xiàn)的是林神狄安娜在林中沐浴的情景，畫面是一位裸體的年輕美麗的女子正舉起水罐往身上淋水；畫作所表現(xiàn)出的是一種和諧靜穆莊嚴(yán)健康的美?！叭钡臉?biāo)題對(duì)安格爾的作品而言就像是一種補(bǔ)充，因?yàn)樗倪@幅畫本身所提供的視覺(jué)形象已經(jīng)相當(dāng)完整，表達(dá)已經(jīng)非常充分， “泉”的提示對(duì)這幅畫來(lái)說(shuō)，必要性并不是很大，觀者對(duì)此并不會(huì)停留太久，他的重點(diǎn)永遠(yuǎn)是在這畫中裸女的視覺(jué)形象上面，“泉”的提示作用很小，它所能引發(fā)的聯(lián)想是極弱的，其價(jià)值永遠(yuǎn)只是一種附加。杜桑的《泉》就是一個(gè)實(shí)實(shí)在在的小便器，杜尚惡作劇般的簽上“ R.Mutt1917”后就把它拿到美國(guó)當(dāng)年的一個(gè)“獨(dú)立藝術(shù)家展覽”上去展覽。這種行為本身是離經(jīng)叛道的；其極富創(chuàng)意的地方，還在于他給它起了一個(gè)頗有詩(shī)意的名字一—《泉》。有了這個(gè)名字，小便器本身變得如此的不重要了，它的材質(zhì)，形狀完全可以是另外的一個(gè)，如果愿意，杜桑甚至可以擺上一個(gè)馬桶，而對(duì)這作品而言，“泉”的背后是某種觀念的存在，杜桑的“別有用心”似乎就集中體現(xiàn)在這種惡作劇般的命名上。這個(gè)名稱既能讓人產(chǎn)生某種詩(shī)意的聯(lián)想，生成一定的相關(guān)意象，但又實(shí)在與眼前的這個(gè)東西本身沒(méi)有什么關(guān)系。而且這個(gè)名字，又與安格爾畫作的名字相同。在受到傳統(tǒng)藝術(shù)熏染的人們看來(lái)，杜桑的《泉》如此低俗、鄙陋，豈能和安格爾的《泉》相提并論呢！但杜桑卻在無(wú)意中冒天下之大不韙，將這個(gè)

低俗鄙陋的東西命名為“泉”。這種沖突對(duì)立又產(chǎn)生了極大的張力，讓人欲罷不能、欲推還就，于是在不斷的爭(zhēng)議中達(dá)到了“作者”的目的。這件作品的意義，杜桑自己后來(lái)在一篇文章中解釋得很明白：“這件東西是不是麥特先生自己動(dòng)手做的并不重要，關(guān)鍵只在于他選擇了它，他把一件生活中的普通的東西放在了一個(gè)新的地方，給了它一個(gè)新的名字和新的觀看的角度，它原先的作用消失了。他這樣做是把一個(gè)新的思想提供給這件東西。”杜桑打破藝術(shù)與生活、藝術(shù)品與現(xiàn)成品的界限，藝術(shù)被降格，生活被升格，一升一降，實(shí)現(xiàn)了二者的平等、對(duì)等。他更為高明的地方，是給這個(gè)東西取了一個(gè)與安格爾那幅作品同樣的名字，讓人將此“泉”與彼“泉”關(guān)聯(lián)起來(lái)，通過(guò)相同的命名來(lái)顯示與古典藝術(shù)作品同樣的作為藝術(shù)品的地位、權(quán)利。杜桑的另一個(gè)著名作品就是《有胡須的蒙娜麗莎》。這是他對(duì)達(dá)?芬奇《蒙娜麗莎》的另一種惡搞。1919年秋天，他在一幅《蒙娜麗莎》的廉價(jià)印刷品上給蒙娜麗莎加上了胡子和山羊須。他把這件藝術(shù)品稱為《L.H.O.O.Q.》。關(guān)于這個(gè)“作品”的名稱，杜桑本人說(shuō)，這個(gè)L.H.O.O.Q.除了玩笑之外，就沒(méi)有別的意思，“唯一的意思就是讀起來(lái)很上口”。蒙娜麗莎加上胡須后，其神秘微笑立即消失殆盡，畫面一下子變得怪誕起來(lái)。杜桑聲稱這幅畫揭示了其原型人物的一個(gè)真實(shí)側(cè)面。杜桑似乎意猶未盡，1939年，他又畫了一幅單色畫，畫面上除了一小撮翹胡子和山羊須，別無(wú)他物。翹胡子和山羊須同他在《蒙娜麗莎》上所畫的相近，因此這幅作品被稱作《 L.H.O.O.Q的翹胡子和山羊須》。1965年，他在紐約又買了一張《蒙娜麗莎》的印刷品。這回他什么也沒(méi)做，只是標(biāo)上了一個(gè)新的題目：《L.H.O.O.Q的翹胡子和山羊須剃掉了》。杜桑對(duì)《蒙娜麗莎》的一而再、再而三的“惡搞”，不是在畫面添加胡須，就是通過(guò)不同而又相關(guān)的命名；其作用是不斷消解《蒙娜麗莎》的神圣性、自足性和完成性，讓人不再以崇敬的、唯一的、固定的眼光看待這幅經(jīng)典之作。不過(guò)，杜桑對(duì)《泉》的惡搞與對(duì)《蒙娜麗莎》的惡搞看來(lái)走的是兩個(gè)完全相反的路徑，一個(gè)是把低俗的東西通過(guò)命名加以升格，使其具有“藝術(shù)品”的資格;一個(gè)是將世所公認(rèn)的藝術(shù)經(jīng)典加以降格，試圖“還原”其本色。經(jīng)過(guò)杜桑的這般折騰，經(jīng)過(guò)藝術(shù)的命名，作為現(xiàn)成品的小便器成了藝術(shù)品嗎？本是藝術(shù)經(jīng)典的《蒙娜麗莎》，被加上了胡須并重新命名后還是藝術(shù)品嗎？它們不是藝術(shù)品嗎？當(dāng)人們這么思考的時(shí)候，杜桑的“目的”也就實(shí)現(xiàn)了。某種意義上講，命名意味著世界的一種敞開(kāi)；但這種敞開(kāi)與遮蔽幾乎是同時(shí)發(fā)生的。正因?yàn)橛姓诒?，于是又需要有新的命名，通過(guò)新的命名來(lái)不斷揭示和敞開(kāi)世界。而通過(guò)新的命名，通過(guò)名稱的改變，人們就可以獲得一種新的眼光、新的視角乃至一種新的“意義”。從這個(gè)角度來(lái)說(shuō)，杜桑的惡搞的意義，不僅僅是消解了藝術(shù)與生活的界線，“現(xiàn)成品”成了“藝術(shù)創(chuàng)作”的一種方式；它還改變了人們看藝術(shù)、看生活、看世界的態(tài)度和眼光。從此，后現(xiàn)代藝術(shù)在西方進(jìn)入了人們的視野，杜桑也因而被西方人尊為后現(xiàn)代藝術(shù)的鼻祖。第三章研究藝術(shù)作品標(biāo)題對(duì)實(shí)際創(chuàng)作的意義藝術(shù)作品的命名，其實(shí)并不是藝術(shù)創(chuàng)作可有可無(wú)的一部分，而是其有機(jī)的構(gòu)成部分。命名本身是指出藝術(shù)作品的手段，目的在于幫助藝術(shù)愛(ài)者實(shí)現(xiàn)藝術(shù)交流。藝術(shù)家對(duì)于藝術(shù)作品的命名，是將他感覺(jué)到的作品的所指意義標(biāo)示出來(lái)。需要藝術(shù)家首先成為自己作品的第一讀者，將藝術(shù)語(yǔ)言以文字語(yǔ)言的方式書寫出來(lái)是他的個(gè)體生命的文化性、精神性的體現(xiàn)。作品的名稱，如同一條引領(lǐng)藝術(shù)愛(ài)者進(jìn)入作品的通道、是走向創(chuàng)作者內(nèi)心的路標(biāo)。3.1升華還是禁錮？隨著現(xiàn)代藝術(shù)的發(fā)展人們對(duì)藝術(shù)的認(rèn)識(shí)也變得越來(lái)越多元化。到的什么是藝術(shù)？藝術(shù)存在與藝術(shù)作品中還是在藝術(shù)家的觀念中？藝術(shù)作品重要,還是藝術(shù)家的藝術(shù)創(chuàng)作觀念重要？這些問(wèn)題引起人們的廣泛關(guān)注，藝術(shù)家們也各自有不同見(jiàn)解。一些藝術(shù)家認(rèn)為，藝術(shù)作品本身并不重要，作品不過(guò)是藝術(shù)家藝術(shù)觀念的物化形態(tài)，藝術(shù)觀念和藝術(shù)思想才是創(chuàng)作的關(guān)鍵。他們的作品也更加晦澀難懂，因此作品標(biāo)題成了他們觀賞者們透漏創(chuàng)作意圖的拼圖。雖然對(duì)我對(duì)這種觀點(diǎn)并不能完全認(rèn)同，我認(rèn)為盡管一個(gè)作品中的藝術(shù)觀念和思想是其靈魂所在，藝術(shù)的根本還是作品本身。但是我十分肯定標(biāo)題在藝術(shù)作品中的關(guān)鍵性地位。藝術(shù)家既然選擇以藝術(shù)作品來(lái)表達(dá)或宣泄情感 ，一定程度上是在尋求觀賞者的認(rèn)同和共鳴，不論他表達(dá)的重點(diǎn)是在觀念上還是在作品上 ，都需要觀賞者接收到這樣的訊息，標(biāo)題正是作者訊息的發(fā)射器。標(biāo)題的關(guān)鍵性地位使得他成為藝術(shù)作品的成敗的因素之一 ，一個(gè)成功的標(biāo)題能使作品增加新的意義，產(chǎn)生新的變化，甚至發(fā)生質(zhì)的改變，起到升華作用。而一個(gè)失敗的標(biāo)題很可能會(huì)給作品減分或者使人不能領(lǐng)悟作品想要表達(dá)的內(nèi)涵反而對(duì)作品起到禁錮作用。因而如何命名作品標(biāo)題也變得十分重要。我認(rèn)為既然標(biāo)題已成為創(chuàng)作的有機(jī)部分，那么在創(chuàng)作過(guò)程中，藝術(shù)家們就應(yīng)該為標(biāo)題設(shè)定好在整部作品中所占分量，不論是什么風(fēng)格的藝術(shù)作品，都有標(biāo)題各自的角色。也許作品是傳統(tǒng)寫實(shí)或風(fēng)景類，那么作品內(nèi)容本身不一定有多么深刻的內(nèi)涵，因?yàn)楫嬅姹旧硪呀?jīng)足夠豐富，因而對(duì)于標(biāo)題就沒(méi)有更大要求，其更多的是標(biāo)示作用。也有作品是表現(xiàn)類，或者只是作者強(qiáng)烈感情的宣泄，沒(méi)有更明確地思想指向，那么作者就應(yīng)該斟酌一下標(biāo)題的命名，讓其與自己的構(gòu)思與意圖相協(xié)調(diào)。更有前衛(wèi)風(fēng)格的現(xiàn)代派作品，作者極力強(qiáng)調(diào)藝術(shù)的觀念性，舍棄表現(xiàn)形式，只為傳達(dá)一種思想