《鋼琴師》觀后感5篇《鋼琴師》觀后感1

之前看過這部片子，但是當(dāng)時沒有看進去，今天完整的看完，感覺還是引發(fā)了些思考的。整部片子都是在托尼的講述中娓娓道來，這讓人接受起來十分舒服。

隱隱地感覺到影片傳達出的主人公的孤獨感，那種深陷其中的孤獨，在孤獨中出生，習(xí)慣孤獨，再到無法離開這份孤獨。這份孤獨里面有藝術(shù)，也有一種心病。

整部影片，我認(rèn)為最精彩的部分就是1900跟爵士的創(chuàng)始人斗琴，1900最后一曲仿佛是四只手在彈琴，甚至夸張到可以用鋼琴的琴弦發(fā)燙到可以點燃一支煙。

1900最美的曲子是寫給他一見鐘情的女孩的，他透過船窗戶看到女孩的美麗，把自己的愛慕隱藏在音樂之中，刻錄成長篇并想找機會送給她。對于一個藝術(shù)家來說，他會選擇自己擅長的一種藝術(shù)方式來表達自己對對方的愛慕。他一遍一遍對著鏡子練習(xí)送禮物給她的臺詞，而每次他每次帶著羞怯的談吐，都被對方無視，知道最后一次他向她說明自己的心意，但是船靠岸了，他們分別在熙熙攘攘的人群中。

讓人慶幸的是，托尼還記得他，或者也是導(dǎo)演或者編劇在傳達這樣的一種想法，他們在說：這個世界只有一些少數(shù)派能夠理解那些大師級別的藝術(shù)。

這部影片里，1900成了藝術(shù)的化身，他會沒有戶口的出現(xiàn)在底層社會中，也會出現(xiàn)在有盡頭的世界里，但是他離不開有盡頭的世界，他也會消失其中，毫無功利地把自己炸掉。當(dāng)然編劇也安慰著自己說：“只要你還有個好故事，和一個能夠傾訴的人，你就永遠不會完蛋?！蔽矣械臅r候覺得，即便我們寫不出好的故事，也至少要成為一個能夠傾聽的人，不然我們好像真的一無是處。

《海上鋼琴師》很經(jīng)典的一出電影，是一定該看的，只在自己的世界里堅持自己的人。哪怕生命就這樣消逝。只留下一點聲音的碎片，1900，也許我們都一樣害怕腳踏實地的生活，害怕烏煙瘴氣的世界。

有些電影是你看過之后，心中涌動萬千卻無從下筆，是你滿腦子的思緒卻不知從何整理，《海上鋼琴師》就是這樣一部讓我欲罷不能欲言又止的電影?？赐暧捌?，我的唯一感覺是孤獨，真孤獨?？墒?900真的孤獨嗎？后來的很多時候，我都覺得他不孤獨，他有滿滿的用之不盡的音樂的靈感，有無數(shù)的才華和無數(shù)。

《鋼琴師》觀后感2

初中一年級的時候，我問了問饒老師值得一看的電影，饒老師沖口而出：“海上鋼琴師?！?，到了暑假，電影單中又一次出現(xiàn)了這個名字?！斑@肯定是一部好電影?！庇谑?，我攜帶如此的心情，細(xì)細(xì)地品味了這部電影。

這是一部意大利電影，由朱塞佩·托納托雷執(zhí)導(dǎo)，蒂姆·羅斯、比爾·努恩、梅蘭尼·蒂埃里主演的劇情片。故事是以兩個人的對話形式展開的，以第三人稱，和第一人稱視角的轉(zhuǎn)換，介紹了一位鋼琴天才1900的鋼琴故事。

幼時的1900，是在襁褓中讓人發(fā)現(xiàn)的，他的媽媽拋棄了他，因此他成了一名孤兒，生活在燒煤工人的船艙里，大伙都照顧他，疼愛他，教他說話，寫字。直到有一天，他的現(xiàn)任爸爸因救人而死，他便很地傷心。1900離開了爸爸媽媽，沒出生證明，悄悄地來到這世界，有得悄悄離去。正好比一個人去世了，你找不到任何他的有關(guān)信息，沒人相信他的存在，也沒一座是他的墓碑，但他確實來到過這個世界，真真實實地活過。

1900對不好的事情十分厭惡，但不會用嘴說，會用音樂去表達。1900與小號手聊天，當(dāng)他們看見小偷時，鋼琴的音樂也變得斷斷續(xù)續(xù)，模仿著小偷的形態(tài);當(dāng)他們猜想老婦女是一個謀害親夫而得到萬貫家財?shù)娜藭r，鋼琴的音樂是一種怪怪的音響，充滿著陰險，他的音樂一直能生動的表現(xiàn)各式各樣人的心理特點。

有些人說1900非常幸福，他生活在他喜歡的音樂中，伴他左右的是對他沒半點私心的朋友們，不需要去擔(dān)憂紛繁與擁擾。但，只不過如此嗎?每次停船靠岸時他一個人向岸上遠處眺望的眼神分明有掩不住的落寞，還有他偷偷的撥通陌生人的電話時那緊張和期盼的語調(diào)：“你好，或許你不認(rèn)識我，但，大家能聊聊嗎?”特別是當(dāng)他聽那個飄過的流浪人告訴他一個人的經(jīng)歷，他愈發(fā)的想去體驗：站在岸上，聽海的聲音，到底是什么樣奇妙的感覺呢?

影片結(jié)局，1900在一艘馬上炸毀的船中被找到，但他仍不愿下船，現(xiàn)實日常，對于其他人的選取，大家會感到匪夷所思，就像這部影片一樣，可能大多數(shù)人也不解他的這種選取，但，無論是哪個，作出什么樣的選擇，無論在大家看來是多么的荒謬，多么的不明智，多么的被人不解，這都是他的選擇?？赡?，到了天堂，他仍會彈鋼琴，就像原來在海上一樣。

《鋼琴師》觀后感3

該電影命題時只選取了典型的命名法，即影片要素：地點在海上，人物為鋼琴師?？梢愿惺艿綄?dǎo)演的拍攝初衷是一種啟發(fā)式精神輸入，從高潮、結(jié)尾亦可感知影片的拍攝更側(cè)重記述、講究一件事情，而非主張一種觀點。

由此，我們大可將影片的掌握度由所述之事開始。為了講好這件事，由角色、場景、情節(jié)、色調(diào)、音樂的空隙，擴張的表現(xiàn)手法層出不窮，單看鏡頭上，值得細(xì)談的好角度便有很多。

比如，1900嬰兒時期被老頭丹尼發(fā)現(xiàn)時所在的船艙餐廳，后面男二（友人）邁克斯亦穿越來找已準(zhǔn)備迎接死亡的他，無論是那個找到他出生后他的老頭，還是去找死前的他的友人，都是一二載破片一樣甚至后來前來單挑的爵士創(chuàng)始人，也頗給我以如此疑惑:這世間有些人是生來只為了作為天才的記錄體而已的?有多少存在只是為了成為供火光一現(xiàn)的落地?zé)熁叶训?

其次，女主透過窗看到的模糊的男主，和當(dāng)年幼小男主透過窗看到的展廳有得一比，一墻之隔，真假不易。當(dāng)初，男主在船上（階梯之上）看到并結(jié)交了階梯下岸的邁克斯，后來，男主卻不能在階梯上接受去到岸中的自己，音樂的界限在哪里?甚至存在嗎?文學(xué)有政局阻撓，畫作或相片有保鮮期設(shè)限，它在共鳴中喚起欲望，它背后有一種在本片所有死去的人身上共有的東西:理想主義。

靈魂死寂的爵士樂創(chuàng)始人，為理想所殺，他并非敗于技藝，而是盡頭比天才短。

生命死寂的丹尼，以為他愛這孩子，這孩子愛他，死在他自己充滿父愛的世界里，對“TD”的妄想里。

1900，于光影對比、冷暖色調(diào)里，他始終更像一個音樂的初學(xué)者而非大成者，他太單純，一如給他的鏡頭基本都讓他待在某一純色里。他又不全是“音樂”的海綿，他對船的留戀出于凡性中的鄉(xiāng)情，顯然，他最后已無法再走更多追究，有人純粹只成了記錄他的器具，而天才終有不再的記錄更全更多整個藝術(shù)的容量，1900是有限的，我不知道，我們有多少人在理想主義的眼罩里自以為是靈魂的傾盡者，實際上只是藝術(shù)的工蟻、美學(xué)的針管、一切的餐盤?而我們拼盡全力留住的，尚有雜質(zhì)的音樂唱片。百年難見的天才犧牲凡人所鑄造，大生大死的藝術(shù)犧牲天才護養(yǎng)。觀眾無法成就作品，理想亦無法成就作品。

1900的自盡，我大抵會效仿，但并不出于明白他的理由，只是在歸去時猶如沒有理想過，將我的一切理想留在人間，還給藝術(shù)，不必帶走一物，如來時兩袖空空。

《鋼琴師》觀后感4

或許每一個人心中都會有一個專屬他的圣地，在心百回千轉(zhuǎn)的褶皺。——題記

海邊的細(xì)沙洴澼在湛藍的淺灘里，微風(fēng)拂過海面，泛起世間最美的漣漪。無邊的光向四面聚攏，投射世間的美好。黃昏的海，晚霞與蔚藍釀就炫目的暈。那一抹光的猩紅，海底深處，恍惚中那是絢爛的圣地。面朝大海，春暖花開。

驀地想起《海上鋼琴師》中的一句話：你只要留神，就能從那些人眼中看見自由女神，看見美國?；蛟S在那一刻，美國已不是單純意義上的美國。就在布達拉宮山腳下，聽著古老梵唱那鐘聲想起，從頭往下精神的肅穆?；蛟S那就是圣地的意義。

不知道為何，這幾天難以入眠，耳畔總是響起流水的聲響。又或許是在睡夢的世界里下起了雨。每一滴的雨倉促砸在我的眼前，我的耳畔。鼻子能嗅出那潔凈中淡淡的海腥味，感受那從天穹微弱的呼喚，血脈中來自蔚藍的亙古復(fù)鳴。那是海水圣潔的遺體，滌蕩世間的黑暗?；蛟S這個世界就是一艘大船，而我們乘著它，在茫茫大海之中泅渡，尋找人生的圣地。殊不知我們早已身處其中。

側(cè)耳聆聽的少年，化作萬千，溯游歲月的圣地。那一刻，心與精神同在，遁入無邊的浩渺。

人們從中誕生，海就是我們的母親。從氨基酸道蛋白質(zhì)，從細(xì)胞到胚胎，從弱小到強大，我們從中一步步地走來。而她已矢志不移的心包容著我們，為我們孕育文明。人類同時也一步一步了解自己的母親。新航路的開辟，航海貿(mào)易的發(fā)展，我們進一步了解她，同時她也進一步地付出。當(dāng)海上軍事的發(fā)展，一個又一個的強國拔地而起，那不也有她的功勞。當(dāng)無邊的硝煙蔓延，一條又一條的破船流淌水面，她只能暗自神傷。

海洋的歷史就是一段人類的發(fā)展史。海洋與中華民族亦是不可分割的。我們擁有300萬平方千米的海洋面積，擁有者“四?！?，擁有悠久的海洋歷史。在海上，我們既有過卓越的功勛，也有著屈辱的曾經(jīng)，但我們相信長風(fēng)大浪，任重道遠。

經(jīng)久的回憶在腦海緩緩流淌。一切投入深不可測的海洋，圣潔覆蓋了一切。曾幾何時，我們忘卻了一切，以為離開了海。但海與天空一樣，包裹著我們孱弱的身軀，用溫暖的心為我們付出一切。我們其實并沒有離開海，血液是圣潔的分流，他與我們同在。

詹·耶·沃爾德曾言：日子紙牌搭的房子崩塌了，我在海底醒來。是的，那是我們共同的圣地，永遠……

《鋼琴師》觀后感5

才看了《海上鋼琴師》，是一如既往地意大利影片風(fēng)格，把所有的理性思考都承載于感性的情節(jié)之上。于是開始比較，《天堂電影院》、《美麗的西西里傳說》還有這部《海上鋼琴師》應(yīng)該如何排名?

《天堂電影院》是唯一一部讓我可以看完之后接著再看，哭完之后接著再哭的電影，盡管就連最懂我的枕邊人也不了解這是為什么，也許這才是這部電影的真正魅力之所在，是那種感念和情懷永遠地縈繞在心間，揮之不卻。

《海上鋼琴師》也不例外，一個音樂天才，天才鋼琴師的傳奇人生，傳奇里有些蒼白和荒涼，一個把彼生的命運都與一艘船和一望無際的大海僅僅相連的音樂奇才，最后與生于斯，長于斯的船一起，在海上走向終結(jié)，伴隨著那一聲爆炸聲，或許耳膜受到的震撼遠遠遜于靈魂受到的震撼。

人生到底是為了什么?名和利?繁華和浮世?未來是什么?用已知去探索未知，還是在沒有盡頭的未知前唯唯諾諾?！?900”到底是懦弱膽怯還是真的不像踏入世俗?最后為什么“康”能在知道“1900”逃避的選擇后轉(zhuǎn)身離去?我相信這部影片不是在為懦夫喝彩，也許恰恰相反，這部片子是向那些所有的惺惺相惜的英雄致敬!

換了是我，當(dāng)我知道好友的.最后選擇時，我還能否從容轉(zhuǎn)身，由他最后一次任性甚至不惜自己的生命，用生命去完結(jié)對未知的恐懼。也許“1900”才是最大的贏家，因為他用可數(shù)的琴鍵奏出了令人人都動容的樂曲，即使他從未上過岸，但他的聽眾換了一茬又一茬;他有極大的、可怕的控制欲，使他期望所有的一切都能在他的掌握之中，盡管他的世界小得只有88個琴鍵和那艘永遠在海上顛簸的船，所以當(dāng)被譽為“人世間最美好的情愫”——愛情，向他展臂的時候，他還是猶豫了，還是沒能將他的雙腳挪動過僅僅幾十級的爬梯，走向充滿誘惑和美好的大世