中國當代藝術剪影近年來，中國當代藝術進一步繁榮和發(fā)展。以戲曲、舞蹈、美術、攝影、電影為代表的各藝術門類取得了不俗的成績，日漸獲得世人關注和認可。其中，具有深厚民族傳統(tǒng)和獨特精神魅力的中國戲曲，在近幾年重新煥發(fā)了青春光彩。特別是在2001年昆曲藝術被聯(lián)合國列入“人類口頭和非物質文化遺產代表作”之后，以青春版《牡丹亭》為代表的中國戲曲引發(fā)了國際性的追捧熱潮，在100余場的世界巡演中，為中國戲曲贏得了廣泛聲譽。而對于已經走過百年歷史的中國電影來說，21世紀以來所取得的成績正在為世人矚目，其廣闊前景也同樣值得期待。張藝謀、李安、馮小剛等一批在國際上卓具影響力的導演，為人們奉獻了一幕幕的視覺盛宴。在開放的文化條件下，中國當代藝術吸收了西方現(xiàn)代藝術的優(yōu)點，但基于豐富的本土現(xiàn)實、自身的文化傳統(tǒng)，藝術家煥發(fā)出強勁的創(chuàng)造活力。在中國大力發(fā)展文化藝術事業(yè)與藝術產業(yè)的政策引領下，中國當代藝術也通過多種渠道進入社會，并在國際藝術交往中讓人們看到其多樣的面貌。圖片說明：01．2007年1月，《大地之歌——當交響樂遇上現(xiàn)代舞》在廣東省星海音樂廳上演。廣州交響樂團演奏大型交響音樂作品《大地之歌》，現(xiàn)代舞舞出中國人對生命和生活的感懷。02．2004年，現(xiàn)代舞精品《小鳥》在杭州上演?，F(xiàn)代舞比民族舞、芭蕾舞更強調自我意識，在人體語言上更自由、更具通用性。1987年廣東省開辦第一個現(xiàn)代舞實驗班，1991年北京舞蹈學院正式開辦現(xiàn)代舞教研室。現(xiàn)代舞在中國方興未艾。03．譚盾是國際現(xiàn)代音樂領域最重要的作曲家和指揮家之一。他在表演中注重視覺的表達，使觀眾置身于集合音樂、表演、繪畫、裝置、多媒體影像的奇異空間，體驗藝術靈感跨越不同感官的神奇境界。作品《臥虎藏龍》獲2001年奧斯卡最佳原創(chuàng)音樂獎和2002年的格萊美獎。圖為譚盾在紐約擔任《復活之旅》的指揮。04．2006年5月，北京上演先鋒戲劇導演孟京輝的小劇場力作《鏡花水月》。該劇富有冥想色彩，除保持小劇場實驗戲劇先鋒另類風格外，還更多地運用了裝置藝術增強戲劇沖突。05．《牡丹亭》瑰麗的愛情傳奇，以典雅唯美的昆曲來演繹，兩者相得益彰，四百年來不絕于舞臺。青春版《牡丹亭》保持了昆曲的抽象、寫意、抒情、詩化的古典特色，也適當利用了現(xiàn)代劇場的種種概念，適應現(xiàn)代觀眾的視覺要求。06．舞劇《風中少林》講述的是一名少林武僧的傳奇故事，演繹了正氣與邪惡的生死較量和包蘊東方隱忍之美的愛情悲劇。07．《集結號》是一部在商業(yè)平臺上打造的中國主流電影，它的誕生標志著中國的電影市場不僅能夠接納古裝武俠動作電影，同樣也可以接納中國的現(xiàn)代戰(zhàn)爭電影?！都Y號》為中國主流電影的產業(yè)化進程打開了新的歷史通道。08．由中國第六代導演寧浩創(chuàng)作的《瘋狂的石頭》是一部高票房的小成本國產喜劇電影。該片應用多線敘事的結構，將尖銳的諷刺和略帶苦澀的幽默，以本土化的方式滲透在影片每一個細節(jié)當中，贏得了觀眾的喜愛與媒體的贊譽。圖為電影《瘋狂的石頭》劇照。09．2006年5月，旅美現(xiàn)代藝術家蔡國強在中國閩臺緣博物館成功爆繪出了目前世界上最大的火藥爆繪壁畫。該畫高18米、寬9米，面積達162平方米，創(chuàng)該類壁畫面積世界之最。10．馮遠的中國畫創(chuàng)作以現(xiàn)實主義的具象寫實風格為主。作為當代畫家，他以詩意的心態(tài)關注“當下”，回顧歷史，宏觀地把握超越時空、具有永恒意義的思想與事件，以自己的藝術融入哲理的思索，表現(xiàn)偉大的歷史代表人物與歷史場景。圖為馮遠作品《香格里拉遠眺》。11．吳長江的藏區(qū)寫生，是他以自己心靈的真實與大自然虔誠對話的結晶，樸實無華，不事張揚，但卻異常耐人尋味，在致力于展現(xiàn)藏民族特有精神內涵的同時，向人們奉獻出一份質樸、自然、雋永的藝術之美。圖為吳長江《藏民約多》。12．《鳥巢，裝置》，行為藝術。由批評家、獨立策展人朱其策劃的“鳥巢”活動，是由詩人也夫在北京建外SOHO廣場的人工“鳥巢”上極限生存一個月。除底部外，“鳥巢”頂端和四周都是網格透空，外人可以觀看到生存者在里面的所有活動。通過這樣一個離奇的藝術形式，啟動一個公共交流方式，引發(fā)社會公眾對目前中國人的自我生存狀態(tài)和社會心理問題的關注。13．畢業(yè)于美國耶魯大學建筑系的馬巖松，師承庫哈斯（RemKoolhass）。他認為建筑不應是人與自然之間的隔閡，當代建筑應表現(xiàn)人的生活和狀態(tài)，反映當代的社會問題。圖為馬巖松建筑設計作品《北京的2050》。14．2007年8月，藝術家岳敏君的一組標志性雕塑出現(xiàn)在北京今日美術館廣場。這組名為《神道》的作品，用14個表情夸張的不銹鋼空心人形雕塑表現(xiàn)“笑”的主題，原型就是作者本人。15．2008年9月，亞洲目前最高標準的國際性藝術博覽會——上海藝術博覽會國際當代藝術展開展。圖為上海藝術博覽會國際當代藝術展場外展出的作品。16．2007年9月，布雕《舉花的人》亮相上海，400個長相一模一樣，高舉粉紅花朵、30厘米高的布雕男士組成巨大方陣。17．2008年6月10日，由中國美術館舉辦的“合成時代：媒體中國2008——國際新媒體藝術展”在北京開幕。展覽以藝術與科技相結合的文化發(fā)展趨勢，反映國際新媒體藝術創(chuàng)作的新特點與新成果，許多展出的作品是在世界范圍內首次與觀眾見面。圖為國際新媒體藝術展吸引參觀者。18．20世紀80年代后期，張羽成為實驗水墨運動的主要創(chuàng)始人和發(fā)起者。張羽一貫排斥使用傳統(tǒng)的水墨技法，他花了十年時間創(chuàng)作《靈光》系列，以全新的方式顛覆了傳統(tǒng)意義上的筆墨表達。畫作中沒有“筆”，只有“墨”，構造出一種神秘的圖像，呈現(xiàn)太初的混沌和靈光，而非個人情懷。圖為張羽實驗水墨作品《靈光》系列之一。19．喻紅在中國當代藝術家中，不僅是女性藝術的代表，藝術創(chuàng)作更具有持續(xù)性和豐富性。她的作品通常采取歷史照片與成長自畫像并置在同一空間和時間的結構，這樣就化解了雙方各自意義上的封閉性，疏通了一條可以互為參考的開放語境。圖為喻紅的油畫作品《繁衍》。20．翁奮的藝術創(chuàng)作緊緊圍繞中國快速變化著的新的巨大的社會環(huán)境。他的作品似乎是要表達未來的一代人對于他們自身前途隱約的焦慮或是欲望。圖為翁奮攝影作品《鳥瞰新北京》。21．繆曉春的作品中包含了豐富的歷史想像，歷史和現(xiàn)實的語境轉換也一直是他思考問題的重要方式。為表達對經典藝術全部的認識，他試圖以新技術重新創(chuàng)造規(guī)則，努力把人類以往的精神文化遺產帶入當代藝術的語境。圖為繆曉春數(shù)碼作品《最后的審判》。22