《劇本寫作與分鏡設(shè)計》教案_第1頁
《劇本寫作與分鏡設(shè)計》教案_第2頁
《劇本寫作與分鏡設(shè)計》教案_第3頁
《劇本寫作與分鏡設(shè)計》教案_第4頁
《劇本寫作與分鏡設(shè)計》教案_第5頁
已閱讀5頁,還剩45頁未讀, 繼續(xù)免費閱讀

付費下載

下載本文檔

版權(quán)說明:本文檔由用戶提供并上傳,收益歸屬內(nèi)容提供方,若內(nèi)容存在侵權(quán),請進(jìn)行舉報或認(rèn)領(lǐng)

文檔簡介

教案授課題目第一章動畫劇本概論授課時間授課班級課次第1次課教學(xué)方法案例、情境、自主探究教學(xué)法任務(wù)驅(qū)動、演示、項目教學(xué)法課時2學(xué)時授課方式理論課■實驗課■討論課□習(xí)題課□其他□教具白板、計算機(jī)、電子教室、擴(kuò)音器教學(xué)目的通過本章節(jié)的學(xué)習(xí),初步了解動畫劇本的基本概念及特性。在授課過程中通過基本理論的講解和大量實際案例的解析,使學(xué)生了解動畫劇本的特性與格式及內(nèi)容。教學(xué)重點1.什么是動畫劇本2.動畫劇本的特性與格式3.動畫片劇本的內(nèi)容教學(xué)難點認(rèn)識動畫特性、動畫種類、動畫功能,掌握動畫劇本創(chuàng)作的基本原理、方法和技巧。課后作業(yè)與思考題思考題:1.動畫劇本的特性是什么?這種特性如何在劇本中體現(xiàn)出來?2.幻想與邏輯是否矛盾,如何解決這一矛盾?分析影片,試著找出那些發(fā)生在幻想世界的作品中,故事內(nèi)部存在的“新邏輯”。3.如何把幻想帶入你的動畫作品,有哪幾種方式?試舉幾部動畫片為例。教學(xué)后記學(xué)生基本掌握劇本的特性與格式,并且能積極參與課堂討論,但是對于分鏡頭劇本還不太理解。教案教學(xué)基本過程及設(shè)計一、“破冰”師生互相自我介紹,相互溝通,了解動畫劇本創(chuàng)作的基本認(rèn)知以及對本課程的期望,建立彼此之間的信任關(guān)系與和諧氛圍。二、導(dǎo)入課堂1.什么是動畫劇本?2.什么是影視劇本?三、講授新課(一)劇本的特性與格式1.富于視聽表現(xiàn)力2.逐個場地、逐個鏡頭地去寫劇本劇本不同于小說的格式,是和影視作品的特性有聯(lián)系的。劇本是分場來寫的,小說是分自然段的。所謂場,是指同一地點、同一時間為一個場面,隨著時間地點的變化,場面也就不斷轉(zhuǎn)換。3.動畫劇本的內(nèi)容——單純而富有想像力,質(zhì)樸美好的情懷分別簡要分析動畫片《千與千尋》《海底總動員》《怪物史萊克》等。動畫片形式上就具有特有的美感,當(dāng)成年人觀看動畫片時,也不由被其中那種美好、明朗的氛圍所吸引,被主人公孩子般的執(zhí)著、充滿夢想、勇氣十足所打動。(二)動畫劇本的特性1.動畫劇本的基本特性就是營造具有原創(chuàng)性的幻想空間。正因為動畫片的這個特點,我們看到《千與千尋》中充滿奇特想像的神仙澡堂,各種稀奇古怪的神仙都會到那里美美地泡澡?!逗5卓倓訂T》中如現(xiàn)代大都市一樣繁華的海底……這些動畫作品為觀眾營造的豐富多彩、變幻莫測的幻想世界。過渡:邏輯與幻想矛盾嗎?2.創(chuàng)造新世界,同時建立新世界的邏輯想像力無拘無束,天馬行空,最忌諱腦子里有條條框框,幻想需要超離現(xiàn)實,打破日常生活中的邏輯。我們在動畫片中看到浮升在空中的小島,從透明水面上滑過的紅色列車,這些如夢境一般的情景在現(xiàn)實中不可能出現(xiàn),卻正是動畫片最能打動觀眾的地方。舉例:《千與千尋》中,作者為無臉男設(shè)計了一個很有想象力的特征:他能吞下任何東西,無論是美味佳肴還是青蛙,甚至是活人……他的身體會隨著狼吞虎咽像大口袋那樣越變越大,最后還能把吞下去的東西完整無缺地吐出來。這個人物身上的特征不是真實生活中人的邏輯,他更像一個彈性十足的橡膠娃娃,有了這個“新邏輯”作為前提,在這部影片中無論觀眾看見這個角色吞下多大的東西,都覺得很自然。3.幻想來源于現(xiàn)實生活的變形當(dāng)你去創(chuàng)作一個動畫劇本的時候,怎樣創(chuàng)造出這樣一個與眾不同的幻想世界呢?首先,我們來觀察一下幻想世界的來源。所有的想像都不是憑空而生的,它總和我們的現(xiàn)實生活有著割舍不斷的聯(lián)系。在動畫劇本創(chuàng)作中,發(fā)揮想像力的方式有很多種,我們這里先舉個例子。有的動畫片(例如《龍貓》),就是把幻想中的角色放到了真實環(huán)境中:姐妹倆生活在恬靜的鄉(xiāng)村,稻田、農(nóng)莊……一切看起來都和真實生活沒什么不同,姐妹倆也都是普通女孩,但是這個世界中卻有個神秘動物:龍貓。當(dāng)這個毛茸茸的龐然大物出現(xiàn)之后,姐妹倆的生活變得與眾不同了,她們有了一些奇妙的生活經(jīng)歷。有的動畫片的故事發(fā)生在童話意境當(dāng)中,比如說影院動畫片《獅子王》:獅子是故事的主角、世界的主宰,各種動物都具有人類的思維方式,彼此之間用語言進(jìn)行交流,這是一個典型的童話環(huán)境。4.廣義的幻想世界需要特別提出的是,我這里談的“獨特的幻想世界”,并非僅僅狹義地指創(chuàng)造一個全新的虛構(gòu)的環(huán)境,而是包含了更廣泛的內(nèi)容:人物的設(shè)定,視角的選擇,甚至細(xì)節(jié)的設(shè)計都會為影片打開一扇幻想的窗戶。宮崎駿的《龍貓》,大背景是現(xiàn)實的:恬靜的鄉(xiāng)村,普普通通的父女三人,一切仿佛親切得猶如發(fā)生在身邊。這也是宮崎駿兒時生活的環(huán)境,那里有這樣的傳說:“……有一種神奇的小精靈,他們就像我們的鄰居一樣,居住在我們的身邊嬉戲、玩耍。但是普通人是看不到他們的,據(jù)說只有小孩子純真無邪的心靈可以捕捉他們的形跡。如果靜下心來傾聽,風(fēng)聲里可以隱約聽到他們奔跑的聲音?!痹谶@部影片看似現(xiàn)實的大背景下,有了“龍貓”這個神話角色的設(shè)計,為影片帶來了濃濃的幻想色彩:神秘的地下叢林,體形巨大、疾馳如風(fēng)的貓BUS,影片一切夢幻般的事物都來自于神奇的龍貓。這樣的故事模式就是用一個超現(xiàn)實的角色增添了幻想色彩。美國動畫片《蟲蟲總動員》講的是螞蟻王國和昆蟲馬戲團(tuán)一起對抗蝗蟲的故事。影片的環(huán)境就是真實的大自然,劇情中也沒有什么神話人物。但跟著螞蟻主人公的特殊視角,也把我們帶人了與眾不同的微觀世界,水滴是巨大而危險的水球,罐頭盒是360度全方位的昆蟲酒吧,中式的紙餐盒成了東方情調(diào)的魔箱,蝗螂魔術(shù)師可以用它“大變活人”。當(dāng)然,在劇情中,昆蟲角色的擬人化,也是構(gòu)造這個幻想世界的主要手法之一。同樣是我們熟悉的世界,當(dāng)把視線放低,帶上放大鏡,卻一下變得充滿了驚喜和意外。細(xì)節(jié)的精心設(shè)計也會增加獨特的動畫情趣。像美國影片《花木蘭》設(shè)計了富于想像力、超現(xiàn)實的小角色。主人公的設(shè)定及故事的主要線索是現(xiàn)實的,配角兒卻是有效的“調(diào)味料”。在《花木蘭》這部影片里,花木蘭是真實的中國少女,她的身邊卻跟著一只神奇調(diào)皮的木須龍,這條滑稽的袖珍龍經(jīng)常藏到花木蘭的衣服里,在某些關(guān)鍵時刻,使用一些時靈時不靈的魔法。在故事情節(jié)里增加了很多幻想的色彩。5.幻想的創(chuàng)作不是炫技,有情感的幻想才動人6.想像力也有主題內(nèi)涵例如美國動畫片《怪物史萊克》中,劇本所創(chuàng)造出了一個“半人半神”的世界,童話人物和人類共同生活在一起,就像地球上不同種族。在這個故事中,作者帶著調(diào)侃的語氣,把人們印象中的童話人物改頭換面,徹底顛覆了人們腦海中的固有觀念,把那些不食人間煙火的“圣人”拉到了地面上。影片笑點在于嘲諷所有的經(jīng)典童話,并顛覆了一般人對童話故事的刻薄印象。比如《木偶奇遇記》里慈愛的老木匠把小木偶當(dāng)成兒子,在這部劇里匹諾曹被老木匠以幾枚金幣的價格賣給了士兵?!栋籽┕鳌分心敲嫔衩氐哪хR總是忠實地告訴惡毒的皇后,誰是最美的女孩。而在這個故事里,魔鏡成了壞國王選美麗王妃的最佳雷達(dá),選美節(jié)目的主持人,白雪公主、灰姑娘都是候選目標(biāo),童話里的美女一個都沒放過。這些系列大膽的、充滿想像力的構(gòu)思,其實是和影片的主題內(nèi)涵緊緊聯(lián)系在一起的。這部影片從主人公的設(shè)計到故事情節(jié)的發(fā)展,幾乎處處都在和“傳統(tǒng)”、“經(jīng)典”對著干,那些被人們認(rèn)為了無數(shù)次的“高尚”“純真”“偉大”的人物,在這里成了嘲笑的對象。很多想像創(chuàng)造也正是由此展開的,恰到好處地烘托出了故事的主題。正是因為這些具有想像力的情節(jié)的設(shè)計,都在圍繞著一個“目的”展開,都在往劇本的主題“努力”。因而,整個故事才會呈現(xiàn)出一種貫穿始終的顛覆傳統(tǒng)、反諷經(jīng)典的獨特風(fēng)格。四、課堂總結(jié)動畫劇本的特性就是營造具有原創(chuàng)性的幻想空間,在打破現(xiàn)實生活邏輯關(guān)系的同時,在這個空間中建立一個“新的邏輯”。這種“幻想”的概念是廣義的,可以從人物、視角、細(xì)節(jié)等多個角度進(jìn)入。教案授課題目第二章動畫劇本中的人物塑造授課時間第2周星期一第3-4節(jié)授課班級課次第2次課教學(xué)方法案例、情境、自主探究教學(xué)法任務(wù)驅(qū)動、演示、項目教學(xué)法課時2學(xué)時授課方式理論課■實驗課■討論課□習(xí)題課□其他□教具白板、計算機(jī)、電子教室、擴(kuò)音器教學(xué)目的通過本章節(jié)的學(xué)習(xí),認(rèn)識動畫角色的重要性,掌握動畫角色的分類、角色的構(gòu)成及其創(chuàng)作方法。教學(xué)重點1.動畫人物的劇作特征2.動畫人物的造型與對白3.動畫劇作中塑造人物的小竅門教學(xué)難點認(rèn)識塑造好動畫人物的重要性,動畫人物的“人性”動畫人物的表現(xiàn)力。課后作業(yè)與思考題1.分析一部動畫片主角的角色構(gòu)成及其塑造手法。2.分析一部動畫片主角的習(xí)慣動作及口頭禪,再為主角和配角之間設(shè)計一段一分鐘的沖突性動作和對白。3.手繪設(shè)計動畫角色。教學(xué)后記教案教學(xué)基本過程及設(shè)計一、導(dǎo)入課堂播放《功夫熊貓》片斷,設(shè)問:熊貓阿寶和國產(chǎn)動畫中的熊貓形象有何區(qū)別?指出,《功夫熊貓》的成功在于它塑造了一個和傳統(tǒng)熊貓迥然不同的形象。角色塑造是打造動畫明星、進(jìn)而運作動畫產(chǎn)業(yè)鏈的核心環(huán)節(jié)。由此導(dǎo)入新課。二、講授新課(一)為什么要重視動畫角色?1.動畫角色比情節(jié)更重要2.角色是動畫產(chǎn)業(yè)鏈運作的核心事例:PPT展示米老鼠、維尼熊、弗羅多、哈利波特、游戲王、海面鮑勃、蜘蛛俠、金剛狼、皮卡丘、三毛、藍(lán)貓、喜羊羊等動畫明星形象。(二)角色的分類1.人形角色(1)要有豐富多彩的視覺造型。(2)性格塑造要有一定的層次感。事例:播放《Bravo東東》,體會編劇對東東性格和心靈的描繪。2.擬人角色(1)動物、植物擬人角色事例:PPT展示米老鼠、唐老鴨、孫悟空、獅子王等動畫明星形象。(2)器物擬人角色事例1:PPT展示《玩具總動員》的玩具角色。事例2:播放《美女與野獸》片斷,展示被施了魔法的器具的擬人化言行。創(chuàng)作提示:無論是動物擬人還是器物擬人,角色都必須具有“原物”和“人”的雙重特點。例如,豬八戒身上既有豬的貪吃貪睡,又有人的精明圓滑;孫悟空兼有猴子的靈巧頑劣和人的機(jī)智忠誠。(三)角色的構(gòu)成1.形象其一是定型。其二是外觀。2.行為編劇在創(chuàng)作角色行為時,應(yīng)把握以下幾點:(1)學(xué)會用固定動作場景來建構(gòu)全片結(jié)構(gòu)。(2)學(xué)會用習(xí)慣性行為來強(qiáng)化性格。(3)學(xué)會用動作設(shè)置笑點。(4)要學(xué)會用行為來塑造人物性格,表現(xiàn)人物內(nèi)在的情感和思想,使作品更富有藝術(shù)張力和表現(xiàn)空間,有更強(qiáng)的感染力。3.對話對話指角色間的話語交流,也包括內(nèi)心獨白、旁白等。對話有如下重要作用:(1)角色對話能增加動畫的信息量,使動畫形象更加生動活潑,富有表現(xiàn)力。(2)通過對話既可傳達(dá)時間、地點、規(guī)定情境等客觀信息,也可用于表現(xiàn)角色性格。事例1:播放《灌籃高手》片斷,體會對白對塑造櫻木花道、流川楓形象的作用。事例2:播放《獅子王》片斷,體會口頭禪對塑造丁滿和蓬蓬形象的作用。(3)對話可讓動畫內(nèi)容更容易理解,也可給觀眾留下思考的空間。編劇在寫對話時,要注意以下幾點:對話要符合角色身份、價值觀和性格。如孫悟空就不能說出像太白金星那樣畢恭畢敬的客套話。對話要盡量口語化,貼近生活。根據(jù)特定場景實際表現(xiàn)力的需要采用或直白或含蓄的對話。對話不但要個性化,還要具有動作性。事例:播放《埃及王子》片斷,體會在法老失去兒子后摩西和法老兄弟的對話魅力。4.性格性格類型介紹——六種分類:現(xiàn)實型、探索型、藝術(shù)型、社會型、管理型、常規(guī)型(四)角色塑造手法1.類型化和個性化事例:播放《海底總動員》片斷,分析各主要角色的類型化和個性化特征。角色塑造有以下幾種途徑:(1)在情節(jié)的矛盾沖突中塑造角色。這是文學(xué)、戲劇創(chuàng)作最常用的。在尖銳的矛盾面前,人性最容易流露,這是塑造角色的最佳時機(jī)。(2)通過心理活動描寫(如內(nèi)心獨白),透視角色的精神世界。(3)借景抒情,托物言志。這是一種詩意的表現(xiàn),可以借助蒙太奇段落實現(xiàn)。(4)音樂抒情。事例:播放《幽靈公主》片斷,體會角色塑造的方法。創(chuàng)作提示:動畫片的不同類型對角色塑造的要求是不一樣的。系列劇的角色需要相對穩(wěn)定的個性,連續(xù)劇的角色需要一定的成長過程,影院動畫片的角色要有能夠挖掘的深度。動畫角色都是虛擬的,但角色的感情必須是真實的,唯有真實的情感才能打動觀眾。2.主角和配角(1)情節(jié)轉(zhuǎn)折處。(2)調(diào)劑觀影氣氛。創(chuàng)作提示:編劇使用配角時要注意寧缺毋濫,不能為了某個情節(jié)隨意生出一個角色,想來就來,說去就去,這不是配角,而是多余的人。這類冗余角色一多,敘事情節(jié)和節(jié)奏就會被沖淡。配角不能喧賓奪主,以致?lián)屃酥鹘堑膽?。注意對人物塑造的忌諱,對動畫角色塑造有借鑒意義。三、教學(xué)小結(jié)動畫角色的塑造比情節(jié)更重要,它是打造動畫明星,運作動畫產(chǎn)業(yè)鏈的關(guān)鍵環(huán)節(jié)。動畫角色包括人形角色和擬人角色兩大類,其構(gòu)成要素包括形象、行為、對話和性格,各有其創(chuàng)作方法。角色塑造的基本方法是類型化和個性化,在塑造主角的同時不能忽視配角,成功的配角對情節(jié)發(fā)展、調(diào)節(jié)觀影氣氛均有重要作用。教案授課題目第三章動畫劇本的故事授課時間授課班級課次第3次課教學(xué)方法案例、情境、自主探究教學(xué)法任務(wù)驅(qū)動、演示、項目教學(xué)法課時2學(xué)時授課方式理論課■實驗課■討論課□習(xí)題課□其他□教具白板、計算機(jī)、電子教室、擴(kuò)音器教學(xué)目的通過本章節(jié)的學(xué)習(xí),會用動畫的視角去講故事,強(qiáng)調(diào)故事中單純而富于幻想的特性,把故事設(shè)計得有力度、有節(jié)奏感。教學(xué)重點1.如何獲取素材與題材2.動畫的視角3.如何設(shè)計情節(jié)與沖突4.劇本結(jié)構(gòu)、特點與創(chuàng)作技巧教學(xué)難點能用動畫的視角去講故事,合理如何設(shè)計情節(jié)與沖突。課后作業(yè)與思考題寫一個10分鐘內(nèi)的短篇文學(xué)劇本。學(xué)生完成后進(jìn)行指導(dǎo),挑選部分學(xué)生宣讀自己的作品,師生現(xiàn)場討論點評。教學(xué)后記教案教學(xué)基本過程及設(shè)計一、導(dǎo)入課堂電影電視作品,都是用視聽語言敘述一個故事。這個“故事”最初的來源就是素材、題材。我們常常談到素材與題材,它們的含義是什么呢?區(qū)別又在哪兒?二、講授新課(一)素材和題材的含義素材是未經(jīng)過電影劇作家加工的原始材料或生活積累。題材是經(jīng)過了電影劇作家加工的素材。美國的劇作家悉德·費爾德將搜集素材分做幾個部分,一是個人生活體驗;二是個人采訪;三是文字與實物資料。舉個例子來說,《獅子王》這部動畫片最初的素材就是莎士比亞的戲劇《哈姆雷特》,而當(dāng)劇作家把故事的背景換到了非洲草原,并且通過去非洲考察收集了當(dāng)?shù)匾恍╋L(fēng)土民俗作為輔助素材,對這些材料進(jìn)行加工之后,變成了以草原上獅子家族情仇興衰為主要線索的故事,這個劇本所采用的題材和原作既有相同的地方又有區(qū)別。(二)動畫的視角1.在動畫片故事中是如何以“動畫視角”切入的?(1)戲劇化的沖突和單純的故事線索案例分析:無論是《獅子王》,還是《海底總動員》,劇本的故事內(nèi)部都有一個很集中的核心矛盾,這個情節(jié)蘊藏著很大的能量,有著足夠的情感張力,讓主人公或是觀眾的注意力全都集中在這兒。從沖突的開始、發(fā)展、高潮、到結(jié)束,故事始終圍繞著這個主題展開。(2)兒童式的思維方式(3)想像力(三)情節(jié)、沖突與結(jié)構(gòu)1.情節(jié)、沖突的定義情節(jié)由一系列能夠顯示人物與人物之間關(guān)系的具體事件構(gòu)成,它把事件的內(nèi)在聯(lián)系展現(xiàn)在觀眾面前,一般包括開端、發(fā)展、高潮、結(jié)局四部分?!皼_突”一詞最先是由黑格爾針對戲劇而明確提出的,他在《美學(xué)》一書中談到,“充滿沖突的情景特別適宜用作劇藝的對象”。在電影劇作中,最典型運用沖突形式展現(xiàn)劇情的,是按照傳統(tǒng)戲劇形式進(jìn)行結(jié)構(gòu)的劇作。2.分析戲劇式結(jié)構(gòu)的故事戲劇式結(jié)構(gòu)的故事,是圍繞相對集中的一個矛盾沖突、一個事件來展開情節(jié),因而故事的主線索顯得非常單純、明確,符合動畫劇本的要求,創(chuàng)作者可以由更多的空間來發(fā)揮想像力,研磨細(xì)節(jié)的趣味性。對于觀眾而言,小觀眾不會陷人故事復(fù)雜的情節(jié)中迷惑不解。(1)開端電影劇作的序幕大致有四種作用:作品帶有敘述的性質(zhì);作品帶有回憶的性質(zhì);賦予作品某種特殊的情調(diào);設(shè)置懸念,吸引觀眾。(2)發(fā)展(3)高潮(4)結(jié)尾對于結(jié)尾的處理,有兩個方面的問題值得注意:結(jié)尾的重量感情感的結(jié)局(四)劇本結(jié)構(gòu)1.什么是劇本的結(jié)構(gòu)?劇作者根據(jù)要表現(xiàn)的內(nèi)容和主題內(nèi)涵,把一系列人物和事件以不同的輕重主次合理地進(jìn)行組織安排。前面一段我們已經(jīng)比較詳細(xì)地談了起承轉(zhuǎn)合,所以在這里,我們就來談?wù)剟∏橹械囊恍┚植慷温涞奶幚?。段落間前后的呼應(yīng)。我們經(jīng)常在影片中看到某些相似的細(xì)節(jié),出現(xiàn)在不同的段落中。這都是劇本的精心安排,會產(chǎn)生對比、呼應(yīng)等效果。講故事要有“起承轉(zhuǎn)合”,無論情節(jié)設(shè)置上、還是.隋感層面尚嚼富于節(jié)奏感。動畫片的故事具有節(jié)奏鮮明,故事線索單純有力度的特點。2.動畫劇本的結(jié)構(gòu)樣式:鏈狀結(jié)構(gòu)線狀結(jié)構(gòu)網(wǎng)狀結(jié)構(gòu)樹狀結(jié)構(gòu)三、教學(xué)小結(jié)在實際創(chuàng)作中,結(jié)構(gòu)樣式并非表現(xiàn)得那么單純,它往往在一種結(jié)構(gòu)樣式中,交錯、滲透著其他的結(jié)構(gòu)因素。只要能達(dá)到內(nèi)容與形式的和諧統(tǒng)一就是好的結(jié)構(gòu)樣式。教案授課題目第四章動畫劇本創(chuàng)作授課時間授課班級課次第4次課教學(xué)方法案例、情境、自主探究教學(xué)法任務(wù)驅(qū)動、演示、項目教學(xué)法課時2學(xué)時授課方式理論課■實驗課■討論課□習(xí)題課□其他□教具白板、計算機(jī)、電子教室、擴(kuò)音器教學(xué)目的通過本章節(jié)的學(xué)習(xí),了解改編的幾種形式,改編時能合理對故事結(jié)構(gòu)進(jìn)行戲劇化調(diào)整,創(chuàng)作出單純完美的動畫氛圍。教學(xué)重點1.動畫劇本改編的方式2.改編動畫劇本的小技巧教學(xué)難點能靈活運用改編動畫劇本的技巧對文學(xué)作品等進(jìn)行合理改編。課后作業(yè)與思考題1.分析一部源自改編的動畫作品,看看他們采取了哪種改編方式,怎樣運用,效果如何?2.選一個文學(xué)作品改編成一個十分鐘以內(nèi)的動畫劇本,學(xué)生完成后進(jìn)行指導(dǎo),挑選部分學(xué)生宣讀自己的作品,師生現(xiàn)場討論點評。教學(xué)后記教案教學(xué)基本過程及設(shè)計一、導(dǎo)入課堂把其他文學(xué)樣式改編成動畫劇本,可以采用“原汁原味、局部的改編、顛覆與解構(gòu)”等多種方式。首先要用視聽的眼光去選擇素材,其次進(jìn)行戲劇化的結(jié)構(gòu)調(diào)整,并且從主題內(nèi)涵和人物情感幾方面,營造動畫特有的單純、美好的氛圍。二、講授新課(一)什么是電影改編就是指運用電影思維,遵循電影藝術(shù)的規(guī)律和特點,將它種文學(xué)形式的作品再創(chuàng)作為電影劇作。電影改編的對象范圍很廣,如戲劇、小說、散文、詩歌、故事、民間傳說、神話等,均可進(jìn)行藝術(shù)再創(chuàng)作。(二)改編的優(yōu)勢1.名著能夠在眾多文學(xué)作品中脫穎而出,在塑造人物、故事構(gòu)思方面,有著優(yōu)于其他作品的地方,已經(jīng)是一個得到大多數(shù)人肯定的作品,為以后的影片打下堅實的劇本基礎(chǔ)。2.名著的知名度為影片作了前期宣傳。商業(yè)動畫片需要經(jīng)濟(jì)上的回報,本身就有知名度的故事,會吸引更多關(guān)注的目光。3.對于初學(xué)寫作劇本的人,進(jìn)行一些改編練習(xí),對認(rèn)識劇本的特性,認(rèn)識動畫的特性都很有好處。而且,影視創(chuàng)作本來就是集體創(chuàng)作,應(yīng)該學(xué)會如何和別人共同進(jìn)行創(chuàng)作,學(xué)會把不同的創(chuàng)意和想法融合到創(chuàng)作中去,在改編劇本這個過程中,就在提煉、變形別人的創(chuàng)意,同時進(jìn)一步把自己的創(chuàng)造力發(fā)揮出來。(三)改編的幾種形式1.忠實原著保留原作的故事框架和人物設(shè)計,保持原作品的原汁原味,力求把原作的內(nèi)涵,塑造的人物忠實地表現(xiàn)出來,這種改編和轉(zhuǎn)化,是一個把抽象的文字轉(zhuǎn)化成具象的視聽語言的過程。2.局部改編第二種改編的形式,就是有選擇的局部改編,可以分成節(jié)選、取意、復(fù)合幾種具體方式。節(jié)選很好理解,就是在原來的文學(xué)作品中,根據(jù)自己的需要,選取一部分,改編成一個完整的故事。分析影院動畫片《寶蓮燈》,動畫講了少年沉香為救母親三圣母,刻苦學(xué)藝,歷盡艱險,最終闖上天庭,打敗對手,救出母親。神話傳說中《寶蓮燈》也有這段的情節(jié),但是這是故事的結(jié)尾,更多的情節(jié)表現(xiàn)的是:來自天界的三圣母為了和人間的男子相戀,對抗天庭的這條故事線。3.顛履與前兩種改編方式最大的區(qū)別就在于對原作主題內(nèi)涵處理方式。大多數(shù)改編方式,無論對故事、主人公做怎樣的改變,但都保持了故事原本的主題,而顛覆恰恰是要打破原先故事的思維方式,對原來的主題提出質(zhì)疑,甚至徹底顛覆。最常見就是對名著的顛覆。正因為名著有著廣泛的知名度,傳播范圍很廣,幾乎人人皆知,其主題一般也代表著傳統(tǒng)、主流的思想意識。這種改編解構(gòu)經(jīng)典,處處反其道行之,拆毀原作中最核心、最內(nèi)部的那些東西。這種叛逆、顛覆的過程,本身也具有了某種含義。(四)改編動畫劇本的小技巧1.故事結(jié)構(gòu)的戲劇化調(diào)整和小說比較,劇本的這種起伏變化就明顯得多了,一部小說或者童話改編成劇本時,編劇就需要對原來的故事作一個結(jié)構(gòu)上的整理,找出原本故事線索的開端、發(fā)展、高潮、結(jié)尾,使觀眾能抓住明確的故事發(fā)展脈絡(luò),簡化那些較為細(xì)碎的情節(jié)支線,尋找巧妙的切入點帶觀眾進(jìn)入故事,并且對高潮段落加以強(qiáng)化。2.單純完美的動畫氛圍完美體現(xiàn)在故事情節(jié)上說到動畫片的故事,觀眾們都對其完美的結(jié)局留下了深刻的印象,無論在故事中,主人公經(jīng)歷了怎樣的坎坷曲折,到了結(jié)局,都會獲得完美而幸福的生活。改編自《哈姆雷特》的《獅子王》就是一個典型的例子。哈姆雷特的結(jié)局十分凄慘:王子的愛人溺水而亡,母親中毒而死,王子雖然殺死了仇人,自己最終也死去了。而在《獅子王》這部動畫片當(dāng)中,創(chuàng)作者把結(jié)局作了一個很大的調(diào)整:仇人跌下懸崖,王子復(fù)仇成功了,母親和動物王國都得到了解救,王子和愛人有情人終成眷屬。體現(xiàn)在人物的完美內(nèi)心上在“動畫人物”那一章已經(jīng)談到了怪物外表英雄心,這一點,在動畫片的改編過程中也能體現(xiàn)出來,正面人物身上絕不會出現(xiàn)任何的道德瑕疵,或是令人不安的極端行為,他們有的只是性格上的小弱點,可愛的小毛病。例如,《獅子王》中就略去了王子的母親改嫁仇人的段落,略去了王子被迫裝瘋的情節(jié),而到了結(jié)尾,王子的復(fù)仇也是大義凜然,決不血腥、暴力,壞蛋的死則是咎由自取。完美無缺的細(xì)節(jié)與對話在文學(xué)作品里,經(jīng)??梢钥吹饺宋锩鑼懙亩温?,直接描述出一個人物特點,或是心理狀態(tài),但是在影視作品中塑造人物就要用能讓觀眾直接看到的細(xì)節(jié),人物的內(nèi)在個性只有化成了語言和行動表現(xiàn)出來,才能讓觀眾感受到。動畫片中的細(xì)節(jié),則有許多微妙而嚴(yán)格的規(guī)則:過于血腥、暴力的情節(jié)要巧妙地回避。在動畫片中,殺人、流血死亡的情節(jié)不會直接表現(xiàn),而是被巧妙地暗示出來。例如在《獅子王》當(dāng)中,壞蛋刀疤的死就是用影子來表現(xiàn)的。三、教學(xué)小結(jié)把文學(xué)作品改編為劇本,要對作品進(jìn)行戲劇化的結(jié)構(gòu)調(diào)整,并且從主題內(nèi)涵和人物情感幾方面,營造出動畫特有的單純美好的氛圍。教案授課題目第五章電視動畫片及動畫短片授課時間授課班級課次第5次課教學(xué)方法案例、情境、自主探究教學(xué)法任務(wù)驅(qū)動、演示、項目教學(xué)法課時2學(xué)時授課方式理論課■實驗課■討論課□習(xí)題課□其他□教具白板、計算機(jī)、電子教室、擴(kuò)音器教學(xué)目的通過本章節(jié)的學(xué)習(xí),了解影院動畫片、電視動畫片劇作的主要特點,了解系列片與連續(xù)劇劇作的特色和規(guī)律,熟悉影院動畫片、電視動畫片劇本的創(chuàng)作手法。教學(xué)重點1.影院動畫片的特點及創(chuàng)作技巧2.電視動畫片劇本的創(chuàng)作手法3.動畫短片創(chuàng)意的技巧教學(xué)難點能靈活運用電視動畫人物構(gòu)思和故事設(shè)計的技巧進(jìn)行動畫短片創(chuàng)作。課后作業(yè)與思考題1.去看一些動畫片的第一集,看看他們是如何開頭的,注意觀察故事環(huán)境的引入,主要人物的出場。2.試著設(shè)計一種新穎的動畫形式感,并且找到與之對應(yīng)的表現(xiàn)題材。教學(xué)后記教案教學(xué)基本過程及設(shè)計一、導(dǎo)入課堂影院動畫、電視動畫片、動畫短片分別有什么特點?它們的創(chuàng)作手法一樣嗎?二、講授新課(一)影院動畫片的特點1.影院動畫片擅長制造視覺奇觀、主題豐富而多層次2.主題的豐富性3.從劇作三元素的角度來看,影院動畫片有下面的這些特點:一個形象生動、吸引觀眾的中心角色—人物一個單純簡捷、充滿張力的故事主線—故事敘事的卡通化—敘事方式(二)影院動畫的創(chuàng)作技巧1.惟一的主人公大多數(shù)影院動畫片都會有一個很突出的主人公,他在影片中的位置是絕對高于其他角色的,影片講故事的視角也是基于這個主人公的角度,影片的故事線索和人物的命運線是結(jié)合在一起的。2.個性的類型化和內(nèi)心的豐富類型化的人是動畫片劇本塑造人物的一個主要手法。人物的類型化會使動畫片中的人物個性更強(qiáng)烈,更鮮明。3.戲劇加童趣的故事框架4.強(qiáng)烈的戲劇沖突5.故事的節(jié)奏感:有張有弛(三)電視動畫片的特點1.對觀眾的準(zhǔn)確定位與影院動畫對觀眾群“廣”的要求不同,電視動畫在定位上則要求準(zhǔn)確、有針對性。2.以人物作為標(biāo)簽與影院片比較,電視動畫片更強(qiáng)調(diào)人物塑造,人物成為影片的最鮮明的標(biāo)志。一部長篇電視動畫片播放之后,給觀眾留下最深印象的就是其中的人物了。3.主線索清晰4.強(qiáng)調(diào)可拓展性如何在選材階段就使故事具有較好的可拓展性呢?可以從兩方面入手:(1)首先就是人物。主人公個性的獨特性,人物之間的個性反差,人物之間富于張力的關(guān)系。(2)故事環(huán)境的開放性一些成功的長系列動畫片,都會有一個可以和外界溝通的環(huán)境,就像一個有門有窗的屋子,雖然發(fā)生故事的主要環(huán)境還是比較單純的那么幾個,但通過門和窗口,卻可以到達(dá)外面的世界。5.總結(jié):與影院動畫片不同,長篇電視動畫片的創(chuàng)作,要求對觀眾有準(zhǔn)確定位,保持故事線索清晰。在開始選擇題材,確定切入視角的時侯,就要考慮故事的可擴(kuò)展性。(四)系列片與連續(xù)劇的特點和創(chuàng)作規(guī)律1.系列片的定義和特點系列片是有很多故事單元組成的,連續(xù)劇是從頭到尾講一個完整的故事。系列片的故事基本上每集單獨成篇(也有幾集組成一個單元的),集與集之間一般沒有不可分割、不能調(diào)換順序的邏輯聯(lián)系。主人公作為主要線索貫穿全篇,人物性格和人物關(guān)系很固定,幾乎沒有發(fā)展變化。連續(xù)劇從第一集到最后一集,連起來講述了一個完整的“大故事”。這從頭至尾的故事框架往往都是一條起伏跌宕的人物命運線索。2.連續(xù)劇與系列片的創(chuàng)作規(guī)律(1)人物的創(chuàng)作:主要人物的“主基調(diào)”永遠(yuǎn)不變系列片和連續(xù)劇的主人公,大都是從始至終的貫穿人物,一般情況下,主人公在第一集當(dāng)中就全部出場。連續(xù)劇中的主人公也會在故事的“開端部分”就進(jìn)人情節(jié)當(dāng)中。(2)故事構(gòu)思技巧系列片的故事每集都單獨成篇,相對獨立。對于連續(xù)劇來講,故事上有著比較高的要求,既要有一個從頭到尾的大故事,又要有每集相對完整的單元情節(jié)。這個大的故事框架一般都是圍繞主人公的命運線索搭建,往往是比較松散的,例如主人公的生長經(jīng)歷,尋找中的漫漫旅程,為了達(dá)到某個目標(biāo)的努力等等。(3)重要的第一集對于長篇電視動畫,第一集十分重要,在這個段落中,包含著幾個重要的元素,主要人物出場,要交代故事背景,還要把故事情節(jié)講得生動有趣、結(jié)構(gòu)完整,體現(xiàn)出影片的整體風(fēng)格。因為動畫片每集的容量有限,5分鐘、10分鐘,至多不過20分鐘。在有限的空間里把幾個劇作任務(wù)完成,又要把故事講好,第一集劇本的創(chuàng)作的確需要十分用心。(五)動畫短片創(chuàng)作1.動畫短片的概念及特點動畫短片篇幅短,形式感強(qiáng)。短片的創(chuàng)作無拘無束,形式各異,講究的就是風(fēng)格化、個性化,強(qiáng)調(diào)表達(dá)自我。短片的創(chuàng)作方法和規(guī)律很難一概而論,雖然都是短片,但長度也差別不小,其劇本構(gòu)思方式也有所不同。比如1一3分鐘的極短片,結(jié)構(gòu)上往往被簡化了:由制造懸念、情節(jié)突轉(zhuǎn)這兩大部分組成;3分鐘到十幾分鐘是比較常見的短篇容量,可以講一個起承轉(zhuǎn)合比較完整的故事了。20分鐘以上的短片,其劇本的結(jié)構(gòu)方式就比較像影院片了,故事情節(jié)會出現(xiàn)幾起幾伏,有些除了主線索之外,還有支線索。動畫短片篇幅雖短,卻因而在創(chuàng)作上有更為自由的發(fā)揮空間。(六)動畫短片創(chuàng)意的技巧1.引人注目的形式2.簡化的故事結(jié)構(gòu)3.深刻的主題4.獨特的韻味和情感。三、教學(xué)小結(jié)動畫短片的創(chuàng)作無構(gòu)無束,但在創(chuàng)作上具有四個方面的特點,引人注目的內(nèi)容和形式,故事結(jié)構(gòu)的簡化,主題內(nèi)涵的挖掘,影片的獨特韻味和情感內(nèi)核。教案授課題目第六章分鏡頭設(shè)計概論授課時間授課班級課次第6次課教學(xué)方法案例、情境、自主探究教學(xué)法任務(wù)驅(qū)動、演示、項目教學(xué)法課時2學(xué)時授課方式理論課■實驗課■討論課□習(xí)題課□其他□教具白板、計算機(jī)、電子教室、擴(kuò)音器教學(xué)目的通過講解動畫分鏡頭概述,使學(xué)生了解動畫分鏡設(shè)計的基本學(xué)習(xí)內(nèi)容。通過講解動畫分鏡頭類型概述,使學(xué)生了解動畫分鏡設(shè)計的各種風(fēng)格。通過動畫分鏡頭賞析實踐,使學(xué)生了解各類型分鏡頭臺本的基本格式及要求。教學(xué)重點1.什么是分鏡頭設(shè)計2.分鏡頭腳本的分類教學(xué)難點動畫分鏡頭臺本的基本格式、類型和設(shè)計要求。課后作業(yè)與思考題動畫分鏡腳本案例分析實踐,學(xué)生分組討論分鏡頭腳本的格式及包含基本內(nèi)容,并進(jìn)行分鏡頭臨摹練習(xí)。教學(xué)后記教案教學(xué)基本過程及設(shè)計一、導(dǎo)入課堂在一部動畫的創(chuàng)作及制作的全過程中,動畫分鏡頭設(shè)計就是體現(xiàn)動畫片敘事語言風(fēng)格、構(gòu)架故事的邏輯、控制節(jié)奏的重要環(huán)節(jié)。從動畫創(chuàng)作的角度上看,這已是進(jìn)入視聽語言表現(xiàn)層面。這不僅是要對全片所有鏡頭的變化與連接關(guān)系,甚至包括節(jié)奏都要進(jìn)行設(shè)計,同時對于每一個鏡頭的畫面、聲音、時間等所有構(gòu)成要素作出準(zhǔn)確的設(shè)定。動畫分鏡頭設(shè)計實際上是導(dǎo)演對一部動畫片的理解和表現(xiàn)的周密思考,同時也是導(dǎo)演對影片的總體設(shè)計和施工藍(lán)圖。需要注意的是動畫片的創(chuàng)作不同于電影,它是采用后期工程前置的模式進(jìn)行的,即不允許有片耗比(在電影或電視劇的拍攝中都是允許有不同程度的片耗比,如:1小時的影片可以拍2小時甚至更長的長度,以供在后期剪輯中進(jìn)行選擇、刪節(jié))。因此,分鏡頭的創(chuàng)作過程實際上已經(jīng)是對一部動畫片進(jìn)行了一次初剪。從這一角度上看,在這一階段的學(xué)習(xí)是要從導(dǎo)演的角度去思考,其判斷力是要通過后面一系列實驗才能檢驗并逐步積累經(jīng)驗。二、講授新課(一)分鏡頭設(shè)計動畫片的世界是虛擬的現(xiàn)實與夢幻空間,動畫片的鏡頭設(shè)計也是虛擬真實攝影機(jī)的鏡頭設(shè)計。除動畫攝影機(jī)本身運動以達(dá)到某種效果外,其它的鏡頭設(shè)計都是通過畫出來的。這是因為實拍故事片中通過攝影機(jī)本身運動就可以拍出某些效果,而在于動畫片之中這些是難以實現(xiàn)的。例如,動畫攝影機(jī)就無法拍出有透視變化的旋轉(zhuǎn)鏡頭。但是我們從另外一個角度來看,在動畫片的鏡頭設(shè)計中,這一切都不是問題,一切實拍手法、一切攝影運動、一切場面調(diào)度都能在動畫鏡頭中設(shè)計出來,動畫片能摹擬所有的實拍手法。所以動畫片的鏡頭畫面設(shè)計包括:攝影機(jī)本身的運動而產(chǎn)生的畫面效果和由畫面變化而產(chǎn)生的攝影機(jī)運動效果,后者可以簡稱為畫面變化效果。因此動畫攝影機(jī)本身的運動已經(jīng)成為動畫片帶來了新的視覺感受。(二)案例《小雞快跑》分析鏡頭1:全景,月亮在天空,(鏡頭下?lián)u)忽然出現(xiàn)鐵絲網(wǎng)。鏡頭2:(疊化)大全景,俯視,全部雞舍的鳥瞰,(鏡頭下?lián)u到地面,停)畫面右側(cè),有看守打扮的人牽著狗迎面走來。鏡頭3:近景,在前進(jìn)的狗,它露著兇光(運動由畫面右側(cè)移到左側(cè))。鏡頭4:特寫,一個鎖,在手電筒的照射下,看守的手去握鎖,人出畫。鏡頭5:特寫,腳走過的畫面(鏡頭變焦,變成全景)(三)動畫鏡頭制作的分工腳本:就是將劇本過小說詳細(xì)化的工作,具體到人物的對話,場景的切換,時間的分割。總監(jiān)督就是常說的導(dǎo)演,即一部片子風(fēng)格的主要掌控者。動畫監(jiān)督即時通常說的副導(dǎo)演,負(fù)責(zé)整個作畫的風(fēng)格,把握動畫片的定位,參與掌控市場的賣點。美術(shù)監(jiān)督即負(fù)責(zé)整個背景繪制的設(shè)定。攝影監(jiān)督即是將畫片拍成底片這個流程的負(fù)責(zé)人。音響監(jiān)督即是配音,效果音,配樂剪輯的負(fù)責(zé)人。演出指按導(dǎo)演的風(fēng)哥哥用極簡單的線條畫出分鏡表。對人物的動作,場景等做出指示。人物設(shè)定即是角色設(shè)定,設(shè)定一部動畫片的人物。機(jī)械設(shè)定即是設(shè)定動畫片中的機(jī)械如桌子椅子,機(jī)器人等等。設(shè)計稿是指將分鏡表進(jìn)一步畫成接近原畫的草稿,告訴原畫如何工作,設(shè)計稿中都包含導(dǎo)演的指示。原畫是指按設(shè)計稿的意圖畫出動畫中人物等主要動作的人,造型能力很強(qiáng),有良好繪畫的基礎(chǔ)。作監(jiān)即是修正原畫的錯誤,將原畫中不夠完美的地方進(jìn)行改善。(四)動畫分鏡頭臺本的類型動畫的六大分類形式如下:1.從播放的媒體來看,動畫分為TV版動畫、OVA版動畫、劇場版動畫三種。2.從制作技術(shù)和手段來看,動畫分為以手繪為主的傳統(tǒng)動畫和以計算機(jī)制作為主的電腦動畫。3.從動作的表現(xiàn)形式來看,動畫分為接近自然動作的“完善動畫”(動畫電視)和采用簡化、夸張表現(xiàn)手法的“局限動畫”(幻燈片動畫)。4.從空間的視覺效果來看,動畫分為平面動畫——《大鬧天宮》和三維動畫——《最終幻想》。5.從播放效果來看,動畫分為順序動畫(連續(xù)動作)和交互式動畫(反復(fù)動作)。6.從每秒播放的畫面幅數(shù)來看,動畫分為全動畫(每秒24幅)和半動畫(每秒少于24幅)之分,早期的日本動畫基本上是采用半動畫形式來制作的,現(xiàn)在的日本動畫和中國的動畫公司為了節(jié)省資金也往往使用半動畫制作電視片。例如《聰明的一休》以及《名偵探柯南》就是半動畫制作的代表。(五)分鏡頭前期準(zhǔn)備及流程導(dǎo)演闡述、文字分鏡頭臺本(腳本)、造型設(shè)計稿、背景設(shè)計稿、先期對白、先期音樂。三、教學(xué)小結(jié)分鏡頭腳本又稱攝制工作臺本,也是將文字轉(zhuǎn)換成立體視聽形象的中間媒介。主要任務(wù)是根據(jù)解說詞和電視文學(xué)腳本來設(shè)計相應(yīng)畫面,配置音樂音響,把握片子的節(jié)奏和風(fēng)格等。分鏡頭的作用主要表現(xiàn)在:前期拍攝的腳本后期制作的依據(jù)長度和經(jīng)費預(yù)算的參考。教案授課題目第七章動畫分鏡前期準(zhǔn)備授課時間授課班級課次第7次課教學(xué)方法案例、情境、自主探究教學(xué)法任務(wù)驅(qū)動、演示、項目教學(xué)法課時2學(xué)時授課方式理論課■實驗課■討論課□習(xí)題課□其他□教具白板、計算機(jī)、電子教室、擴(kuò)音器教學(xué)目的通過講解動畫導(dǎo)演闡述,使學(xué)生了解導(dǎo)演闡述的內(nèi)容與重要性,掌握動畫導(dǎo)演闡述的寫作方法。通過講解文字分鏡臺本,使學(xué)生了解文字分鏡臺本的內(nèi)涵及作用。通過文字分鏡臺本改寫實踐,使學(xué)生掌握文字分鏡臺本的寫作方法。教學(xué)重點1.動畫畫面分鏡頭工作前期準(zhǔn)備2.畫面分鏡頭臺本的基本構(gòu)成要素3.分鏡頭設(shè)計制作的流程和制作工具教學(xué)難點畫面分鏡頭臺本的基本構(gòu)成要素及動畫文字分鏡頭臺本的改寫方法課后作業(yè)與思考題根據(jù)文學(xué)劇本進(jìn)行動畫文字分鏡臺本設(shè)計及改寫創(chuàng)作。教學(xué)后記教案教學(xué)基本過程及設(shè)計一、導(dǎo)入課堂導(dǎo)演在具體操作時,把全片的段落、場次、鏡頭變化、動作處理等等,采用文字方案的形式進(jìn)行構(gòu)思,并不斷地進(jìn)行推敲,使劇情、鏡頭安排更加合理。因此這種文字方案往往在文字處理、段落和劇情等方面比畫面示意更有條理性,更容易把握,也便于導(dǎo)演對劇情的調(diào)整和修改。導(dǎo)演把自己對影片的構(gòu)思和設(shè)想,充分而具體地寫出來,其中包括鏡頭號、鏡頭長度、畫面內(nèi)容、以及人物對白、音響效果、特效的處理、情節(jié)轉(zhuǎn)換等,這樣導(dǎo)演就能很清楚地把握住整個影片的藝術(shù)效果了。二、講授新課(一)動畫分鏡前期準(zhǔn)備:導(dǎo)演闡述1.對主題思想的體會2.風(fēng)格樣式3.人物性格4.景的要求(二)《三個和尚》動畫導(dǎo)演闡述寫作實踐步驟:1.教師給學(xué)生講解并欣賞《三個和尚》;2.學(xué)生分組合作,分析該片的導(dǎo)演闡述;3.學(xué)生代表闡述該片的導(dǎo)演闡述;4.教師點評。劇本如下:《三個和尚》文學(xué)劇本編劇包蕾一個小和尚匆匆忙忙往山上跑。一個不留神跌了一跤,坐起一看,原來踩在個大烏龜?shù)谋成?。烏龜翻身爬不起來。小和尚替它翻了個個,讓它爬走。高高的山上有座小廟。廟里供著一尊觀音菩薩,手持凈瓶,瓶里插著楊柳枝。小和尚到廟里,先拜過觀音菩薩,看見凈瓶里楊柳枝兒倒垂,取過凈瓶來倒了倒,瓶里一滴水也沒有。小和尚拿起吊桶和扁擔(dān),下山去挑水。他辛辛苦苦挑滿了兩桶水,來到山上,先灌滿了水缸,再灌滿了凈瓶,然后坐下做功課——敲著木魚念經(jīng)。太陽從東邊山頭上升起,在西邊山頭落下,一天天這樣過去。小和尚天天念經(jīng)。有一次他正叩頭,睜眼一看,有只老鼠在他頭上邊望著他。小和尚舉起木槌,向老鼠敲去,老鼠嚇得急忙逃去。小和尚笑了。一個高個兒和尚匆匆忙忙往山上跑。一路上,有只蝴蝶在他身邊飛舞。他懷里藏著一朵花,花香誘來了蝴蝶。他把花兒取出,插在地上。蝴蝶飛到花枝上,不再來纏和尚,和尚連忙上山。高和尚見了小和尚,互相行禮。觀音菩薩瞇瞇笑。小和尚請高和尚喝水。高和尚喝了一碗又一碗,一會兒工夫連缸底的水也喝光了。小和尚叫高和尚去挑水,高和尚拿起扁擔(dān)、吊桶就跑。下了山,高和尚灌滿了兩桶水,回到廟里。小和尚幫他倒?jié)M了水缸。兩個人高高興興地坐下做功課。過了一天,高和尚又去挑水。他剛出廟門,轉(zhuǎn)念一想:“盡是我挑,他倒舒服?!北慊仡^招呼小和尚,要小和尚與他一塊去抬水。下山的時候還好,等灌滿了水上山,就出了事。高和尚走在前面,小和尚走在后邊,擔(dān)繩往低處滑,水桶的分量都壓在小和尚肩上,小和尚累得不得了。走了一會兒,小和尚便歇下來和高和尚交涉,要高和尚走在后邊。高和尚走在后邊,他身子高,彎腰曲背,也累得不得了,水也潑了一地,半路上又歇下了。小和尚從身邊摸出一把木尺,在扁擔(dān)中間,劃了一道杠子,把繩掛在中間,誰也不吃虧。這樣,兩個人才辛辛苦苦抬來一桶水,還不及一個人挑得多。兩個人又坐下做功課。那只壞老鼠來搗蛋,爬進(jìn)了高和尚草靴,偷走了草靴。小和尚看見了,也不聲張,暗自竊笑。誰知壞老鼠把小和尚的草靴也偷走了,高和尚也不響。兩個人不是一條心,連敲的木魚也不齊,各敲各的,后來索性背靠背坐了……(三)文字分鏡頭文字分鏡頭是動畫導(dǎo)演根據(jù)劇本重新用文字來闡述故事的分鏡方式,是將影片的文學(xué)內(nèi)容分切成一系列可以攝制的鏡頭畫面的一種劇本。(四)分析動畫文字分鏡臺本改寫實例——《小豬班納》步驟:1.教師給學(xué)生講解《小豬班納》動畫劇本選段;2.學(xué)生分組合作,將所選劇本改寫成文字分鏡;3.學(xué)生代表闡述小組改寫的文字分鏡臺本;4.教師點評。三、教學(xué)小結(jié)進(jìn)行畫面分鏡頭臺本工作之前,必須擁有大量的相關(guān)材料。其中,導(dǎo)演闡述、文字分鏡頭臺本、角色造型設(shè)計稿、場面氣氛繪制圖都是必要的材料。如果是劇場大片,還應(yīng)提供有先期對白、先期音樂的律表。有了這些準(zhǔn)備,動畫導(dǎo)演就可以運用繪畫的表現(xiàn)方法把文學(xué)劇本轉(zhuǎn)化為形象化的視覺劇本——畫面分鏡頭臺本。教案授課題目第八章造型設(shè)計和背景設(shè)計授課時間授課班級課次第8次課教學(xué)方法案例、情境、自主探究教學(xué)法任務(wù)驅(qū)動、演示、項目教學(xué)法課時2學(xué)時授課方式理論課■實驗課■討論課□習(xí)題課□其他□教具白板、計算機(jī)、電子教室、擴(kuò)音器教學(xué)目的通過講解動畫造型設(shè)計稿和動畫背景設(shè)計稿的標(biāo)準(zhǔn),使學(xué)生了解造型設(shè)計稿和背景設(shè)計稿的基本規(guī)范。通過動畫短片造型稿和動畫背景設(shè)計稿分析設(shè)計實踐,使學(xué)生掌握設(shè)計稿的設(shè)計方法。教學(xué)重點1.動畫造型設(shè)計稿的標(biāo)準(zhǔn)2.動畫造型設(shè)計稿的設(shè)計方法3.動畫背景設(shè)計稿的標(biāo)準(zhǔn)和設(shè)計方法教學(xué)難點動畫造型設(shè)計稿和動畫背景設(shè)計稿的設(shè)計方法課后作業(yè)與思考題根據(jù)文學(xué)劇本里的主角設(shè)計主角造型設(shè)計稿和動畫背景設(shè)計稿。教學(xué)后記教案教學(xué)基本過程及設(shè)計一、導(dǎo)入課堂動畫造型設(shè)計是動畫創(chuàng)作中極為重要的一部分,是一部動畫片制作的基礎(chǔ)。動畫造型設(shè)計的目的就是要賦予每一個動畫角色獨特的藝術(shù)感染力與生命力,無論動畫造型的風(fēng)格如何變化,作為人的精神與情感的共同載體這一本質(zhì)是不變的,抓住這一點是動畫造型設(shè)計的核心。動畫造型設(shè)計的成功與否在某種程度上決定了一部動畫片的成敗,因此,掌握造型設(shè)計的要義、方法與技能對于從事動畫行業(yè)的設(shè)計師尤為重要。二、講授新課(一)動畫造型設(shè)計造型的結(jié)構(gòu)包含兩個方面:一是指外在的形態(tài)結(jié)構(gòu);二是指各部分具體的結(jié)構(gòu)。第一部分主要解決造型的大結(jié)構(gòu)和比例關(guān)系是否合理恰當(dāng):第二部分則側(cè)重內(nèi)在的結(jié)構(gòu),如骨骼、關(guān)節(jié)及局部的結(jié)構(gòu),內(nèi)在結(jié)構(gòu)關(guān)系到角色的動作和表情的設(shè)計。如果角色造型為客觀現(xiàn)實中的物體,其本身的結(jié)構(gòu)可以作為設(shè)計時的參照,可以在此基礎(chǔ)上添加或刪減其中的組成元素并進(jìn)行夸張與變形;幻想中的角色造型則無現(xiàn)實中的物體可以參照,而是需要通過想象完成它們的造型,其中結(jié)構(gòu)的作用尤為重要。通常說,在設(shè)計角色造型時一定要有“動”的意識,因為動畫中的角色性格基本通過動作來體現(xiàn)。而結(jié)構(gòu)的重要性在于為角色表演提供了特有的模式,它的整體動作、姿態(tài)、情態(tài)的設(shè)計,包括頭部的常態(tài)、非常態(tài)的表情變化這些環(huán)節(jié)都與角色的造型結(jié)構(gòu)有關(guān)系。因此,結(jié)構(gòu)能決定角色的運動規(guī)律,原畫部門可以根據(jù)造型的結(jié)構(gòu)特征提示進(jìn)行角色的動作設(shè)計。為適應(yīng)于當(dāng)前動畫影片中全景式構(gòu)圖和鏡頭運動的需要,角色造型也要求多向度、多體面地塑造結(jié)構(gòu)關(guān)系。造型設(shè)計師除了繪制設(shè)計稿通常還將角色造型制作成雕塑,以便于從各個角度對造型結(jié)構(gòu)進(jìn)行推敲和修正。制作角色的立體模型能夠開拓空間思維,有助于二維動畫的創(chuàng)作,同時也為原畫部門的動作設(shè)計工作提供了方便。示例:(二)動畫造型設(shè)計稿實踐任務(wù):《小豬班納》動畫造型設(shè)計稿實踐步驟:1.教師給學(xué)生講解《小豬班納》動畫劇本角色設(shè)定;2.學(xué)生分組合作,設(shè)計所選角色的造型;3.學(xué)生代表展示所設(shè)計的角色造型;4.教師點評。(三)動畫場景設(shè)計動畫場景設(shè)計就是指動畫影片中除人物角色造型以外的一切景物的造型設(shè)計。所有動畫創(chuàng)作中,場景是很重要的戲劇元素和造型元素,它的存在不僅能完成對故事的敘述,而且對人物形象的塑造、情節(jié)的發(fā)展也起著重要的作用。巧妙的場景設(shè)計可以推動情節(jié)發(fā)展,幫助表達(dá)動畫主題。場景的構(gòu)成要素除背景外,更重要的是人物在場景中的位置。人離不開生存的環(huán)境,動畫片中的角色也離不開其活動的空間。在一部動畫片當(dāng)中,角色需要有自己的活動空間,不論是哪個鏡頭都有場景的出現(xiàn)。動畫場景可以分為場景,背景兩部分,場景,是角色可以穿行其中的活動場面或自然景觀。背景,起烘托角色作用和渲染氣氛的角色背后的景色,就如舞臺的布景。動畫場景的設(shè)計人員,必須對分鏡頭、腳本和角色造型師有了解,因為場景的風(fēng)格和形式必須與動畫片整體的風(fēng)格和形式一致。如果故事離開場景就不知道故事的時間,地點。場景與其他環(huán)節(jié)緊密聯(lián)系,在影片中起到了交代關(guān)系的作用,提供了角色表演的特定的時間與空間的舞臺。場景必須根據(jù)劇本需要營造特定的意境與情緒基調(diào),為角色的刻畫服務(wù)??傮w設(shè)計的思維首先是樹立統(tǒng)籌全局的設(shè)計觀念,包括場景里空間的整體統(tǒng)一,場景與角色的風(fēng)格統(tǒng)一,整體風(fēng)格與表現(xiàn)主題融合一體。場景設(shè)計的主要切入點是要把握整個主題,一部動畫的精神靈魂就是主題。主題是反映在場景的視覺形象中,是要找出影片的基調(diào),再通過影片的造型、色彩、故事的節(jié)奏等表現(xiàn)出的一種特有風(fēng)格。設(shè)計要求:1.整體上把握作品主題與基調(diào)2.營造恰當(dāng)?shù)臍夥眨?.場景空間的表現(xiàn)和造型形式。示例:(四)動畫背景設(shè)計稿實踐任務(wù):《小豬班納》動畫背景設(shè)計稿實踐步驟:1.教師給學(xué)生講解《小豬班納》動畫劇本背景設(shè)定;2.學(xué)生分組合作,設(shè)計所選場景的造型;3.學(xué)生代表展示所設(shè)計的場景造型;4.教師點評。教案授課題目第九章動畫鏡頭調(diào)度的基本規(guī)律授課時間授課班級課次第9次課教學(xué)方法案例、情境、自主探究教學(xué)法任務(wù)驅(qū)動、演示、項目教學(xué)法課時2學(xué)時授課方式理論課■實驗課■討論課□習(xí)題課□其他□教具白板、計算機(jī)、電子教室、擴(kuò)音器教學(xué)目的通過講解分鏡設(shè)計中的場面和空間調(diào)度,使學(xué)生了解分鏡設(shè)計中場面和空間調(diào)度的基本表現(xiàn)方法,通過講解分鏡設(shè)計中的鏡頭與景別,使學(xué)生了解分鏡設(shè)計中鏡頭和景別的基本表現(xiàn)方法。教學(xué)重點1.場面和空間調(diào)度2.鏡頭與景別實踐教學(xué)難點動畫鏡頭場面和空間調(diào)度的設(shè)計和表現(xiàn)和動畫鏡頭和景別的設(shè)計和表現(xiàn)。課后作業(yè)與思考題1.對動畫影片《龍貓》進(jìn)行鏡頭中場面和空間調(diào)度表現(xiàn)分析。2.對動畫分鏡頭腳本進(jìn)行鏡頭和景別表現(xiàn)分析,并臨摹學(xué)習(xí)。教學(xué)后記教案教學(xué)基本過程及設(shè)計一、導(dǎo)入課堂場面調(diào)度是導(dǎo)演使用的基本的、首要的手段。場面調(diào)度是向觀眾表達(dá)內(nèi)容和情感的方法。場面調(diào)度的目的不是讓演員或者攝影機(jī)隨心所欲的移動,而是把劇情的含義和情感內(nèi)容傳達(dá)給觀眾,賦予劇情以美學(xué)形式。場面調(diào)度的依據(jù)主要是劇本提供的內(nèi)容,作者描述的人物性格與心理活動,人物之間的矛盾糾葛,人物與環(huán)境之間的關(guān)系等。場面調(diào)度的作用是多方面的,能產(chǎn)生銀幕畫面的構(gòu)成作用,傳遞富于表現(xiàn)力的造型美;對于刻畫人物性格,揭示人物內(nèi)心活動、渲染環(huán)境氣氛、寄予哲理思想、創(chuàng)造特殊意境等方面產(chǎn)生了積極的審美作用,增強(qiáng)了藝術(shù)的感染力量,活躍和推動觀眾的聯(lián)想,從而滿足觀眾的審美享受。電影場面調(diào)度基本上包含兩個層次:演員調(diào)度和鏡頭調(diào)度。二、講授新課(一)演員場面調(diào)度1.演員調(diào)度指導(dǎo)演通過演員的運動方向、所處位置的更動以及演員與演員之間發(fā)生交流時的動態(tài)與靜態(tài)的變化等,造成畫面的不同造型、不同景別、揭示人物關(guān)系及其情緒的變化,以獲得銀幕效果。導(dǎo)演在設(shè)計演員場面調(diào)度時起碼要做到一點:人物的配置要使觀眾時刻都注視他所應(yīng)該注視的人。其實大多數(shù)的演員場面調(diào)度存在于觀眾毫無知覺的情況下,如果我們看到幾個演員同時處于一個鏡頭中,那么他們的位置一定是被安排過的。電影場面調(diào)度是以演員場面調(diào)度為基礎(chǔ)的。(二)鏡頭場面調(diào)度鏡頭調(diào)度指導(dǎo)演運用攝影機(jī)方位的變化,如:推、拉、搖、移、升、降等各種運動方法,俯、仰、平、斜等各種不同視角和遠(yuǎn)、全、中、近、特等各種不同景別的變換,獲得不同角度、不同視距的鏡頭畫面,展示人物關(guān)系和環(huán)境氣氛的變化。鏡頭場面調(diào)度的目的是要使觀眾感到似乎是親臨現(xiàn)場,不斷地從一處走到另一處。電影場面調(diào)度的一個辯證的矛盾在于:一方面可以拍攝無限廣闊的空間;另一方面,在需要特別仔細(xì)的觀察一個人時,要把它相對的放大,就需要把表演場地縮小到最低限度。以下是解決這一矛盾的常規(guī)處理方法:第一種:使用最久的傳統(tǒng)方法,先在全景上展示環(huán)境和場面調(diào)度的概貌、鏡頭中人物的配置,使觀眾理解在什么地方發(fā)生了什么事情。然后移動攝影機(jī),推成特寫鏡頭。第二種:搖攝,即移動攝影。最常用的搖攝就是跟蹤運動中的演員:演員走動,攝影機(jī)跟著他移動。鏡頭場面調(diào)度主要依靠景別和運動。在進(jìn)行鏡頭場面調(diào)度的時候,我們還必須將景別和攝影機(jī)的運動結(jié)合起來,要有意識地、認(rèn)真地和深入地加以運用,以便揭示人生不可再現(xiàn)的不同尋常的全部特點。(三)場面調(diào)度技巧1.縱深場面調(diào)度縱深場面調(diào)度就是利用人或物做前景,后景人物在縱深處由后面走向前面,即由全景走向近景;或者由前景走向縱深,擴(kuò)大環(huán)境,變?yōu)槿啊?.平面場面調(diào)度平面場面調(diào)度來自于戲劇舞臺,屬于戲劇性的場面調(diào)度。平面調(diào)度在平面中通過人物的移動來不斷轉(zhuǎn)換觀眾的視覺焦點。電影中,平面場面調(diào)度常常和攝影機(jī)的橫移拍攝或搖攝相結(jié)合使用。3.重復(fù)性場面調(diào)度一般指重復(fù)出現(xiàn)兩次或兩次以上相同或相似的演員調(diào)度和鏡頭調(diào)度。單純的重復(fù)會造成單調(diào)、乏味、令人生厭的感覺,但又可以起到突出、強(qiáng)調(diào)某種事物含義的特殊作用??梢越o觀眾造成情緒的沖擊力量,還能使之由情向理的方向轉(zhuǎn)化,使觀眾進(jìn)入思考,獲得新的認(rèn)識價值。4.對比性場面調(diào)度把相同或相反的事物加以比較或襯托,可以使對比的雙方互相輝映,相得益彰,能夠更生動,更鮮明地顯示出各自的性格和特點。5.象征性場面調(diào)度導(dǎo)演借助場面調(diào)度寄托某種寓意或象征某種事物的內(nèi)在含義,把深層次的思想隱藏在浮露的形象之下,將一些不便直說的清理轉(zhuǎn)化為婉轉(zhuǎn)含蓄的形象,讓觀眾去感知、思索、意會,從而產(chǎn)生耐人尋味的藝術(shù)魅力。6.電影群眾場面群眾場面的結(jié)構(gòu)并不是千篇一律的,組織這些場面的規(guī)則根據(jù)含義和內(nèi)容的不同而變化。(四)景別的概念景別的概念,即被攝主體在畫面中呈現(xiàn)的范圍。動畫片是以畫面中主體的大小來模擬實拍電影中攝影機(jī)與被攝對象的距離的,也叫做視距。早期的動畫片多是舞臺式景別構(gòu)圖(以全景及大全景為主的景別),后來逐漸選用不同景別改變了原來單鏡頭視角、固定機(jī)位視角拍攝的方法,逐漸向多視點和近景、特寫的運用轉(zhuǎn)移。當(dāng)今動畫片領(lǐng)域的景別的運用已經(jīng)沒有那么多限制了,導(dǎo)演往往根據(jù)影片的類型和風(fēng)格以及劇情來選擇景別更好地表達(dá)角色的喜怒哀樂。鏡頭是影片結(jié)構(gòu)組成的基本單位,是影視動畫造型語言的基本元素。對動畫片來講,則是用攝影機(jī)或掃描儀逐格拍攝或掃描的一幅幅逐漸變化著的動態(tài)畫面的片斷。鏡頭的形成主要取決于攝影機(jī)對鏡頭內(nèi)容等方面的選擇。(五)固定鏡頭固定鏡頭的定義:在攝像機(jī)機(jī)位不動、鏡頭光軸不變、焦距固定的情況下,拍攝的鏡頭,稱為“固定鏡頭”。固定鏡頭雖然是靜態(tài)的拍攝方式,但它又不等同于攝影照片,因為畫面中的人物和光線全運動和變化的。(六)空鏡頭空鏡頭又稱“景物鏡頭”,指影片中不出現(xiàn)人物描寫、自然景物或場面的鏡頭??甄R頭具有暗示、象征、說明、隱喻等功能通,常用于介紹環(huán)境背景、推進(jìn)故事情節(jié)、抒發(fā)人物情緒、交代時空關(guān)系和表達(dá)作者態(tài)度等諸多方面??甄R頭在影片中的作用主要表現(xiàn)為:營造情景交融、渲染意境、借物喻景、烘托氣氛,時空轉(zhuǎn)換和調(diào)節(jié)影片節(jié)奏等藝術(shù)效果??甄R頭一般有“風(fēng)景鏡頭”和“細(xì)節(jié)描寫”兩種。風(fēng)景鏡頭通常用大遠(yuǎn)景、遠(yuǎn)景和全景表現(xiàn),而細(xì)節(jié)描寫則選擇近景或特寫的景別語言來表達(dá)??甄R頭乃是電影導(dǎo)演有機(jī)地融合抒情手法和敘事手法,加強(qiáng)電影藝術(shù)表現(xiàn)力的重要途徑。(七)運動鏡頭運動鏡頭是指通過移動攝像機(jī)機(jī)位、改變鏡頭光軸、變化鏡頭焦距進(jìn)行拍攝的鏡頭。運動鏡頭是相對于固定鏡頭而言的。運動鏡頭拍攝的畫面,被稱為運動畫面。運動鏡頭包括:推鏡頭、拉鏡頭、搖鏡頭、移鏡頭、跟鏡少、升降鏡頭、綜合運動鏡頭等。(八)景別遠(yuǎn)景作用主要強(qiáng)調(diào)場面的深遠(yuǎn)。全景作用顯示人物相對的動作狀態(tài),人物的全身都可見。中景作用符合一般的人物視野,它的場景看起來不遠(yuǎn)不近,取景多為人物膝蓋以上。近景作用能看清人物表情,取人物的上半身或其他部分。特寫作用放大人物的面部,人體或物體的一個局部,主要是突出局部。教案授課題目第九章影視動畫鏡頭調(diào)度的基本規(guī)律授課時間授課班級課次第10次課教學(xué)方法案例、情境、自主探究教學(xué)法任務(wù)驅(qū)動、演示、項目教學(xué)法課時2學(xué)時授課方式理論課■實驗課■討論課□習(xí)題課□其他□教具白板、計算機(jī)、電子教室、擴(kuò)音器教學(xué)目的通過講解分鏡設(shè)計中的機(jī)位與軸線,使學(xué)生了解分鏡設(shè)計中機(jī)位與軸線的基本表現(xiàn)方法。教學(xué)重點1.軸線與機(jī)位2.鏡頭畫面的運動教學(xué)難點動畫鏡頭機(jī)位與軸線設(shè)計和表現(xiàn),動畫鏡頭的視點與運動的設(shè)計和表現(xiàn)。課后作業(yè)與思考題1.對動畫短片進(jìn)行鏡頭的機(jī)位與軸線分析。2.對《千與千尋》進(jìn)行鏡頭表現(xiàn)的視點與運動分析,并臨摹分鏡頭腳本。教學(xué)后記教案教學(xué)基本過程及設(shè)計一、導(dǎo)入課堂影院動畫、電視動畫片、動畫短片分別有什么特點?它們的創(chuàng)作手法一樣嗎?二、講授新課(一)機(jī)位機(jī)位是指拍攝影像時機(jī)器所在的位置。在DV攝像拍攝時機(jī)位并不是固定不變的,機(jī)位的變化會使畫面的鏡頭語言多樣化。機(jī)位的設(shè)定受拍攝內(nèi)容、拍攝空間、人物運動、光線變化等因素的制約。每一個視頻拍攝之前都要對機(jī)位進(jìn)行設(shè)計,并把運動的變化和機(jī)位的變化進(jìn)行結(jié)合,這樣動態(tài)影像的畫面效果就會更加豐富。機(jī)位架設(shè)的要點就是要遵循機(jī)位設(shè)定的要求和規(guī)律。任何影像的拍攝都會有機(jī)位設(shè)定的要求和規(guī)律,規(guī)律就是傳統(tǒng),鏡頭畫面形式美法則也是有規(guī)律可循的,在視頻拍攝中單一鏡頭可以無規(guī)律,一組鏡頭的組合就一定有規(guī)律。在影像中機(jī)位與人物有關(guān),我們以最為簡單的兩人鏡頭為例,對機(jī)位的架設(shè)進(jìn)行設(shè)計。(二)軸線在運動的物體或?qū)υ挼娜宋镏虚g可假想一條看不見的直線,這條直線影響著屏幕上物體運動方向和人物的相互位置關(guān)系,這條無形的線,叫做“軸線”。動作軸線:與被攝主體運動軌跡相對應(yīng)的那條無形的線,就是動作軸線。方位軸線:對于一個不動的人來說,他目光直視的視線稱為“方位軸線”;對于對話中的兩人來說,方位軸線是兩人頭部的連線。也稱“對話軸線”或“人物關(guān)系”。(三)機(jī)位分布三角形原理機(jī)位分布三角形原理是拍攝一個場面時,用以指導(dǎo)機(jī)位的分布原理。它的主要作用是確保各鏡頭中視覺形象和空間造型的連貫。(四)過渡:原畫創(chuàng)作,經(jīng)常會接觸到繪制拍攝上的許多技術(shù)性問題。例如:規(guī)格框、定位器、推拉鏡頭、移動背景等等。所有這些,都是完成動畫鏡頭設(shè)計任務(wù)的組成部分,原畫必須懂得并掌握各種技術(shù)處理的基本方法,攝影所起到作用和意義是不言而喻地。分鏡頭的繪制與產(chǎn)生是與攝影機(jī)運動息息相關(guān)的,一組鏡頭繪制完成是在攝影機(jī)的配合下才能走到“動”畫的領(lǐng)域,從這個意義上來說,模擬攝影機(jī)的運動是動畫片成為影視作品的關(guān)鍵。(五)鏡頭與運動利用攝影機(jī)進(jìn)行拍攝是實現(xiàn)影視作品的一種手段,在動畫制作上,往往根據(jù)導(dǎo)演把故事情節(jié)分切成許多不同的視距鏡頭(如遠(yuǎn)景、全景、中景、近景、特寫等),經(jīng)過逐個鏡頭的繪制、拍攝,最后剪輯而成的。導(dǎo)演需要根據(jù)劇情和藝術(shù)表現(xiàn)力的要求,將不同視距的每個鏡頭,分割成固定視距和在運動中改變視距的兩種不同處理方法。推拉鏡頭,就是運用攝影機(jī)與拍攝對象(人物和景物)之間,在同一個鏡頭內(nèi)視距遠(yuǎn)近變換的手法,改變觀眾對畫面的視野。推鏡頭——攝影機(jī)鏡頭與畫面逐漸靠近,畫面外框逐漸縮小,畫面內(nèi)的景物逐漸放大,使觀眾的視線從整體看到某一個局部,效果。拉鏡頭——攝影機(jī)與畫面逐漸遠(yuǎn)離,畫面外框逐漸放大,畫面內(nèi)的景物逐漸縮小,使觀眾的視線從某一個局部逐漸看到整體。拍攝動畫時攝影機(jī)通常是安裝在傳統(tǒng)的攝影臺立式機(jī)機(jī)架上,通過機(jī)架上的攝影機(jī)的上升(拉)和下降(推)的運動,來改變鏡頭與畫面的距離,起到畫面擴(kuò)大或縮小的作用。繪制和拍攝動畫鏡頭,都必須按照動畫規(guī)格板上標(biāo)明的各種尺寸大小的標(biāo)準(zhǔn),不能有差錯。拍攝推鏡頭時,攝影機(jī)自上向下降,規(guī)格框就由大變小。相反,拍攝拉鏡頭時,攝影機(jī)就是自下向上提升,規(guī)格框就由小變大,由此產(chǎn)生推拉的銀幕效果。(六)動畫片推拉鏡頭的幾種類型正中心推拉:按照動畫規(guī)格板標(biāo)準(zhǔn)中心地位的推近(規(guī)格由大到?。┗蚶h(yuǎn)(規(guī)格由小到大),這種鏡頭處理,稱為‘正規(guī)格推拉’鏡頭處理。例如,動畫片《小倩》中,寧才臣做夢受驚嚇一場。由正規(guī)格13推至8,推鏡頭時間為3秒(72格),勻速遞增。設(shè)計這種鏡頭時,原畫必須在攝影表上詳細(xì)注明,什么地方開始推,什么地方停止推,推多少秒數(shù)。偏中心推拉:只按照規(guī)格的標(biāo)準(zhǔn)大小,不按照規(guī)格板中心地位的推拉,可稱為‘偏規(guī)格推拉’鏡頭處理。例如,《龍神》中,神女在獨自吹笛子,笛聲悠揚。這個鏡頭從畫面上端,神女腿部特寫開始,拉開看到神女坐在一處幽曠的山谷中天人合一的在演奏。由偏7拉至正規(guī)格11,拉鏡頭時間是三秒半(84格)。設(shè)計這種鏡頭時,除了在攝影表上注明,鏡頭拉的起止位置和秒數(shù)之外,還必須附有開始拉規(guī)格的位置到停止拉規(guī)格板的設(shè)計圖樣。本片是獲得第三屆CG藝術(shù)大獎賽的優(yōu)秀作品。變焦距推拉:用電影膠片拍攝的動畫片,常運用兩層拍攝或多層拍攝來加強(qiáng)畫面多層次空間感效果。在多層拍攝中,還可以在推拉鏡頭的前后或推拉過程中變換焦距,將觀眾的注意力根據(jù)劇情和導(dǎo)演意圖,由前層轉(zhuǎn)到后層,這就是變焦距推拉的拍攝效果。(七)鏡頭與角度橫移動是指景物畫定位器與攝影機(jī)鏡頭成平行方向的左右移動,故稱為橫移鏡頭。設(shè)計橫移鏡頭的方法,以辛巴被驅(qū)逐之后成長為例:1.根據(jù)鏡頭內(nèi)容和規(guī)定時間,確定背景移動的長度,并準(zhǔn)備響應(yīng)長度的動畫紙,作為動作設(shè)計稿。2.在動作設(shè)計稿上,確定辛巴走過全路程的路線。在運動線上,畫出移動中動畫的位置,計算出每張畫之間的中間張數(shù)。3.在設(shè)計稿下端規(guī)格框線上,確定每張原動畫的移動格距離,作為背景向相反方向移動的依據(jù)。4.從設(shè)計稿上復(fù)制原畫稿時,在每張動畫紙上,必須按規(guī)格框做上直角線,對準(zhǔn)設(shè)計稿上移動格確定的原畫號碼,設(shè)計出起幅與落幅。5.為了使移動鏡頭不產(chǎn)生突然開始或停止的生硬感覺,一般都在開始移動或移動結(jié)束前,采用三至五格的移動距離,由小到大或由大到小的過渡,就會緩和視覺產(chǎn)生柔和感。6.值得注意的是背景移動的方向與人物所要表現(xiàn)地方向是相反的。直移動是指景物畫面定位器與攝影機(jī)鏡頭成垂直方向的上下移動,稱為直移動鏡頭。斜移動是指景物畫面定位器與攝影機(jī)成傾斜角度方向的移動,稱為斜移鏡頭?;∫苿邮侵妇拔锂嬅娑ㄎ黄髋c攝影機(jī)鏡頭呈弧形角度的移動,稱之為弧移動鏡頭。教案授課題目第十章鏡頭畫面的連貫和鏡頭段落的轉(zhuǎn)換授課時間授課班級課次第11次課教學(xué)方法案例、情境、自主探究教學(xué)法任務(wù)驅(qū)動、演示、項目教學(xué)法課時2學(xué)時授課方式理論課■實驗課■討論課□習(xí)題課□其他□教具白板、計算機(jī)、電子教室、擴(kuò)音器教學(xué)目的通過講解分鏡設(shè)計中的視覺連續(xù)和銜接,使學(xué)生了解分鏡設(shè)計中鏡頭銜接的基本方法;通過作品分析實踐,使學(xué)生掌握特殊鏡頭的視覺連續(xù)和銜接方法。教學(xué)重點1.鏡頭之間的切換2.鏡頭之間畫面銜接3.鏡頭之間動作的銜接4.鏡頭段落的轉(zhuǎn)換教學(xué)難點動畫鏡頭的視覺連續(xù)和鏡頭銜接。課后作業(yè)與思考題學(xué)生分組合作,選一部動畫影片進(jìn)行鏡頭組接分析。教學(xué)后記教案教學(xué)基本過程及設(shè)計一、導(dǎo)入課堂鏡頭組接貫穿于動畫片的全過程,乃影視動畫藝術(shù)所特有地表現(xiàn)形式與手段。動畫片是由一個個獨立的分鏡頭組成的,一系列畫(拍攝)好的畫面素材根據(jù)導(dǎo)演的意圖和劇情的內(nèi)容,按照分場的規(guī)定情景,運用剪輯手段按其規(guī)律組接,構(gòu)建成一部完整的動畫影片。二、講授新課(一)鏡頭組接規(guī)律1.動接動、靜接靜的規(guī)律“動”是以動作連貫、順暢為目的?!办o”是以前一鏡頭停止為“落幅”,后一鏡頭起始部分為“起幅”,起幅與落幅之間間隔1~2秒。固定鏡頭:是指固定接搖鏡頭,搖鏡頭開始要有起幅,相反,搖鏡頭要接固定鏡頭,搖鏡頭要有落幅,否則就會產(chǎn)生畫面的跳動。同樣搖鏡頭接固定鏡頭,搖鏡頭要有落幅。2.循序漸進(jìn)式鏡別變化對一個場景進(jìn)行拍攝時,在“景”變化當(dāng)中,要注意速度,以便鏡頭的組接。采取循序漸進(jìn)地改變不同視距鏡頭的方法,可以方便地組接不同形式的組接,使蒙太奇效果表達(dá)更為便捷,也使鏡頭連接得更加自然和順暢。3.時間長度一般而言在非規(guī)定性組接時,特寫包含信息比遠(yuǎn)景少時間相對要短,符合人視覺欣賞習(xí)慣。在畫面色彩基調(diào)的運用上,亮色調(diào)容易吸引人,而暗色調(diào)運用的時間相對要長一些,亮色調(diào)與暗色調(diào)合理運用,才能達(dá)到視覺的平衡與和諧。4.拍攝方向與軸線規(guī)律軸線規(guī)律是指當(dāng)被攝主體進(jìn)入畫面時,注意拍攝的總方向,應(yīng)從被攝主體運動軸線的一側(cè)進(jìn)行拍攝,構(gòu)成畫面的運動方向、放置方向應(yīng)該是一致的,否則兩張畫面接在一起,容易出現(xiàn)被攝主體撞車,跳軸現(xiàn)象。跳軸的畫面除了特殊的需要以外是很難組接的。(二)鏡頭組接方法1.連接組接前后相聯(lián)的兩個或兩個以上的一系列鏡頭用于被表現(xiàn)對象的動作,稱作連接組接。2.隊列組接上下相連的兩個或兩個以上的一系列鏡頭用于表現(xiàn)被表現(xiàn)對象的變化,下一個鏡頭主體的出現(xiàn),起到上下呼應(yīng)、前后對比或隱喻烘托的作用,讓觀眾自然而然的聯(lián)想到上下畫面的關(guān)系,這便是隊列組接。3.景物鏡頭的組接兩個鏡頭之間以景物作為鏡頭過渡的組接方式被稱為景物鏡頭組接。景物鏡頭組接中以景為主,物為陪襯的方式,可以展現(xiàn)不同的地理環(huán)境和景物風(fēng)貌,并能表示時間和季節(jié)的變化,體現(xiàn)了以景抒情的藝術(shù)手法。另外,以物為主,景為陪襯的鏡頭,往往作為鏡頭轉(zhuǎn)換的手段。4.同鏡頭分析同一個鏡頭在多處反復(fù)使用,被稱為同鏡頭分析。有時候,同一鏡頭角度、手法相類似通常也稱為同鏡頭分析。它的特征有特意強(qiáng)調(diào)時的運用;首尾呼應(yīng)時的運用;畫面素材不足或趕工為彌補節(jié)奏等因素而使用。5.插入鏡頭組接它是指在鏡頭A中切入另一個表現(xiàn)不同主體的鏡頭B,即插入鏡頭組接。6.兩極鏡頭組接它是指特寫鏡頭和全景鏡頭相互切換的鏡頭組接方式,營造運轉(zhuǎn)靜或靜轉(zhuǎn)動的畫面節(jié)奏突變效果,以期達(dá)到極強(qiáng)的視覺沖擊力,從而使觀眾產(chǎn)生劇烈的心里共鳴的效果。7.拼接這個規(guī)律一般更多運用于拍攝過程中的剪接。往往應(yīng)用于彌補拍攝素材少,無法達(dá)到影片所需要的節(jié)奏和長度,為了達(dá)到影片畫面要求的長度,可將其中有用的同一個鏡頭或相似鏡頭組接起來,這就是拼接。8.閃回鏡頭組接在鏡頭敘事的過程中插入人物回憶畫面,成為閃回鏡頭組接,這種組接方式通常被用于表達(dá)人物內(nèi)心情緒的變化。9.動作剪接將不同畫面對動作的可銜接性,連貫性或相似性進(jìn)行編輯處理,這也是作為鏡頭組接的一種手段。10.黑白格組接特殊視覺效果的鏡頭組接手法之一,起到渲染影片氣氛,強(qiáng)化劇情節(jié)奏,具有增強(qiáng)視覺心理沖擊力的作用。運用白色代表高光閃亮,表現(xiàn)爆炸效果;運用黑色代替汽車相撞瞬間的主觀效果等等,都能起到事半功倍的作用。11.特寫鏡頭組接是指相連的兩個鏡頭,前一個鏡頭以特寫畫面為落幅,后一個鏡頭以特寫畫面為起福;從一個細(xì)節(jié)、局部逐漸轉(zhuǎn)換到另一個情節(jié)畫面,視野由近及遠(yuǎn),由小及大組接。這種組接方式在組接場景和敘述內(nèi)容上是自然而然進(jìn)行的,給觀眾帶來水到渠成的視覺感受。三、教學(xué)小結(jié)教案授課題目第十一章鏡頭的表現(xiàn)授課時間授課班級課次第12次課教學(xué)方法案例、情境、自主探究教學(xué)法任務(wù)驅(qū)動、演示、項目教學(xué)法課時2學(xué)時授課方式理論課■實驗課■討論課□習(xí)題課□其他□教具白板、計算機(jī)、電子教室、擴(kuò)音器教學(xué)目的通過講解分鏡設(shè)計中的構(gòu)圖與透視,使學(xué)生了解分鏡畫面設(shè)計的基本方法;通過作品分析實踐,使學(xué)生掌握特殊鏡頭的構(gòu)圖與透視的關(guān)系。教學(xué)重點1.鏡頭畫面的安排2.分鏡畫面設(shè)計中的構(gòu)圖與透視運用教學(xué)難點分鏡畫面設(shè)計中的構(gòu)圖與透視運用及動畫角色表演和動作的設(shè)計。課后作業(yè)與思考題1.學(xué)生分組合作,對動畫影片進(jìn)行鏡頭畫面構(gòu)圖設(shè)計分析。2.利用特殊鏡頭的視覺連續(xù)和銜接方法進(jìn)行動畫分鏡頭設(shè)計創(chuàng)作。教學(xué)后記教案教學(xué)基本過程及設(shè)計一、導(dǎo)入課堂動畫導(dǎo)演應(yīng)具有較扎實的繪畫功底,在繪制分鏡頭畫面中應(yīng)具有較強(qiáng)的組織畫面能力,也就是構(gòu)圖能力。構(gòu)圖是對人物、背景等畫面布局方面做藝術(shù)處理所做的構(gòu)思。構(gòu)圖包括對畫面中所要表現(xiàn)的人物、背景等從主次、對比、明暗諸方面進(jìn)行和確定。但動畫片由于是逐格播放,表現(xiàn)為鏡頭與鏡頭之間存在著連續(xù)的關(guān)系,這種關(guān)系對構(gòu)圖有特別的要求。因此,一個鏡頭的畫面構(gòu)圖必須要考慮到前一個鏡頭畫面和后一個鏡頭畫面的構(gòu)圖情形,否則就無法連續(xù)。這不同于一般的繪畫性構(gòu)圖。動畫導(dǎo)演必須對人物的調(diào)度、背景的搭配有一個立體的、全方位的認(rèn)識??梢愿鶕?jù)劇情的需要、機(jī)位的需要,把人物調(diào)度到合適的位置,作為動畫導(dǎo)演必須做到心中有數(shù)。二、講授新課(一)畫面構(gòu)圖的目的1.構(gòu)圖的目的就是要使全片畫面構(gòu)圖有形象性,有形式感,有風(fēng)格性,有美感,有視覺重點。被設(shè)計的主體在畫面中的表現(xiàn)是否恰當(dāng),畫面形式是否優(yōu)美,取決于構(gòu)圖處理手法以及光線、線條和色彩諸造型因素的運用。構(gòu)圖處理的首要任務(wù)是突出陪體、主體與環(huán)境的關(guān)系,善于設(shè)計拍攝方向與拍攝高度,確定畫面范圍,準(zhǔn)確配置形、光、色、線條等造型因素,最終獲得盡可能完美的形式與內(nèi)容高度統(tǒng)一的畫面。由于每一部影片的題材、內(nèi)容、風(fēng)格、樣式的不同,導(dǎo)演立意與關(guān)注點不同,所創(chuàng)造的構(gòu)圖形式與構(gòu)圖手法也不盡相同。(二)構(gòu)圖中的線條特性在構(gòu)圖中表示空間由橫、豎、斜三線構(gòu)成,它們有以下特點:單直線,直率、莊嚴(yán)感;豎線,高度、雄偉、堅強(qiáng)感;橫線,寬廣、平靜、穩(wěn)定;斜線,動感、不穩(wěn);曲線,體態(tài)、幽雅、流動、輕輕、愉快、優(yōu)美;正方形,關(guān)心、耿直;三角形,堅強(qiáng)、穩(wěn)定;圓形,連續(xù)運動、興趣;十字形,結(jié)合、強(qiáng)烈關(guān)心感。(三)動畫分鏡畫面構(gòu)圖設(shè)計((一)水平式構(gòu)圖動畫藝術(shù)短片《父與女》中水平式構(gòu)圖圖例(二)垂直式構(gòu)圖動畫藝術(shù)短片《父與女》中垂直式構(gòu)圖圖例(三)斜角式構(gòu)圖(四)三角式構(gòu)圖《父與女》中斜角式構(gòu)圖圖例《小雞快跑》中斜角式構(gòu)圖圖例《龍貓》中三角式構(gòu)圖圖例《千與千尋》中三角式構(gòu)圖圖例((五)“S”形構(gòu)圖《花木蘭》中“S”形構(gòu)圖圖例《埃及王子》中“S”形構(gòu)圖圖例(四)動畫角色表演和動作的設(shè)計動畫角色表演和動作的設(shè)計在動畫制作中處于核心地位。動畫制作過程其實就是簡單步驟的綜合,從姿勢、動作、繪畫到色彩,許多簡單的元素被有意識有目的地串聯(lián)在一起。這一切其實就是關(guān)于表演、動畫角色的表演。設(shè)計師通過姿勢和動作讓角活起來,賦予它性格和個人的表達(dá),表達(dá)它的意志和情感,只有這樣才能真正的打動別人。原畫設(shè)計還應(yīng)該把角色動作與場景變換、鏡頭移動、角色態(tài)度等綜合因素考慮進(jìn)去。因此,如何理解原畫

溫馨提示

  • 1. 本站所有資源如無特殊說明,都需要本地電腦安裝OFFICE2007和PDF閱讀器。圖紙軟件為CAD,CAXA,PROE,UG,SolidWorks等.壓縮文件請下載最新的WinRAR軟件解壓。
  • 2. 本站的文檔不包含任何第三方提供的附件圖紙等,如果需要附件,請聯(lián)系上傳者。文件的所有權(quán)益歸上傳用戶所有。
  • 3. 本站RAR壓縮包中若帶圖紙,網(wǎng)頁內(nèi)容里面會有圖紙預(yù)覽,若沒有圖紙預(yù)覽就沒有圖紙。
  • 4. 未經(jīng)權(quán)益所有人同意不得將文件中的內(nèi)容挪作商業(yè)或盈利用途。
  • 5. 人人文庫網(wǎng)僅提供信息存儲空間,僅對用戶上傳內(nèi)容的表現(xiàn)方式做保護(hù)處理,對用戶上傳分享的文檔內(nèi)容本身不做任何修改或編輯,并不能對任何下載內(nèi)容負(fù)責(zé)。
  • 6. 下載文件中如有侵權(quán)或不適當(dāng)內(nèi)容,請與我們聯(lián)系,我們立即糾正。
  • 7. 本站不保證下載資源的準(zhǔn)確性、安全性和完整性, 同時也不承擔(dān)用戶因使用這些下載資源對自己和他人造成任何形式的傷害或損失。

評論

0/150

提交評論