湘美版初中美術七年級下冊(2024)第三單元《形色協(xié)奏曲》第1課《有意味的形》知識點歸納一、形的基本概念與感知在美術領域中，形是構(gòu)成視覺藝術作品的基礎要素之一。它是物體在空間中所占據(jù)的輪廓和外觀，通過我們的視覺系統(tǒng)被感知。從日常生活中的各類物品，到藝術作品里的各種形象，形無處不在。我們可以通過觀察、觸摸等方式來感受形的存在。例如，當我們看到一個蘋果，首先映入眼簾的便是它圓潤的外形，這種外形就是一種形的體現(xiàn)。在美術學習中，對形的敏銳感知是理解和創(chuàng)作藝術作品的第一步。我們要學會觀察不同物體的形狀特點，包括它們的輪廓線是直線還是曲線，是規(guī)則的還是不規(guī)則的，以及物體的比例和尺度等。只有通過細致的觀察和感知，我們才能更好地把握二、形的分類(一)幾何形1.定義與特點：幾何形是由數(shù)學定義的形狀，具有規(guī)則、簡潔、精確的特點。常見的幾何形包括圓形、方形、三角形等。圓形給人以圓滿、柔和、動感的感覺，它沒有明顯的起點和終點，線條流暢，如生活中的車輪、盤子等都是圓形的實例。方形則具有穩(wěn)定、規(guī)整、秩序的特性，正方形四條邊相等，四個角都是直角，給人一種堅實、可靠的印象，像建筑中的窗戶、書本的外形等；長方形則在長度和寬度上有一定的比例差異，同樣體現(xiàn)出規(guī)整性。三角形由三條邊和三個角組成，具有穩(wěn)定性和方向性，正三角形給人以穩(wěn)定、莊重之感，而斜三角形則帶有動感和活力，如埃及的金字塔就2.在美術作品中的應用：幾何形在美術作品中被廣泛運用，不同的幾何形組合可以創(chuàng)造出豐富多樣的視覺效果。在現(xiàn)代主義繪畫中，藝術家常常運用幾何形來構(gòu)建畫面的基本結(jié)構(gòu)。例如，蒙德里安的作品以紅、黃、藍三原色和黑、白、灰為基本色彩，通過直線和正方形、長方形等幾何形的組合，營造出簡潔、理性的畫面氛圍，表達對宇宙秩序和精神內(nèi)涵的追求。在建筑設計中，幾何形的運用也十分關鍵。悉尼歌劇院以其獨特的貝殼造型而聞名于世，這些貝殼造型實際上是由一系列不規(guī)則的幾何形組(二)有機形1.定義與特點：有機形是指那些模仿自然生物形態(tài)或具有自然生長、流動感的形狀。它不像幾何形那樣規(guī)則和精確，而是具有自由、流暢、富有生命力的特點。有機形往往沒有明顯的直線和生硬的轉(zhuǎn)折，線條柔和且富有變化。例如，自然界中的樹葉、花朵、云朵、河流等都是有機形的典型代表。樹葉的形狀各異，邊緣呈不規(guī)則的曲線，展現(xiàn)出自然的生長形態(tài)；花朵的形狀有的圓潤飽滿，有的纖細優(yōu)雅，都體現(xiàn)了有機形的柔美和生機。2.在美術作品中的表現(xiàn)：有機形在美術作品中常用于表達生命、自然、情感等主題。許多藝術家通過描繪有機形來展現(xiàn)大自然的美妙和生命的活力。在一些繪畫作品中，畫家會細膩地描繪花朵的形態(tài)，用流暢的線條和豐富的色彩表現(xiàn)花朵的嬌艷和靈動，傳達出對自然生命的贊美之情。在雕塑作品中，有機形也被廣泛運用。亨利·摩爾的雕塑作品常常以人體為基礎，通過對人體形態(tài)的變形和夸張，創(chuàng)造出具有流動感和生命力的有機形雕塑，使作品充滿了藝術感染力。(三)不規(guī)則形1.定義與特點：不規(guī)則形是指那些既不屬于幾何形也不屬于有機形，沒有固定規(guī)律和模式的形狀。它的形態(tài)完全隨機，具有獨特、個性、變化豐富的特點。不規(guī)則形可以是人為創(chuàng)造的，也可以在自然中偶然形成。例如，將紙張隨意揉皺后產(chǎn)生的形狀，或者巖石經(jīng)過長期風化侵蝕形成的奇特形狀，都屬于不規(guī)則形。不規(guī)則形的線條和輪廓往往是復雜多變的，沒有明顯的對稱性和規(guī)律性。2.在藝術創(chuàng)作中的意義：不規(guī)則形在藝術創(chuàng)作中能夠為作品增添獨特的魅力和個性。它可以打破常規(guī)的視覺模式，激發(fā)觀眾的好奇心和想象力。在一些現(xiàn)代藝術作品中，藝術家故意運用不規(guī)則形來表達對傳統(tǒng)的挑戰(zhàn)和對創(chuàng)新的追求。例如，在裝置藝術中，藝術家可能會使用各種廢棄材料，通過獨特的組合方式創(chuàng)造出不規(guī)則的形態(tài)，引發(fā)觀眾對社會、環(huán)境等問題的思考。不規(guī)則形還可以與幾何形、有機形相互搭配，在同一作品中形成對比和互補，使畫面更加豐富和生動。三、形的藝術表現(xiàn)手法線條是塑造形的重要手段之一。不同類型的線條可以表現(xiàn)出不同的形的特征。直線能夠表現(xiàn)出硬朗、挺拔、簡潔的形狀，如用直線勾勒出的建筑輪廓，能夠體現(xiàn)出建筑的規(guī)整和堅實。曲線則可以營造出柔和、優(yōu)美、靈動的形，比如描繪女性身體曲線的線條，能夠展現(xiàn)出女性的柔美和優(yōu)雅。折線具有緊張、動感和不穩(wěn)定的感覺，常用于表現(xiàn)具有沖擊力或變化的形狀。在繪畫中，通過線條的疏密、長短、粗細、輕重等變化，還可以表現(xiàn)出形的立體感、質(zhì)感和空間感。例如，用密集的線條可以表現(xiàn)出物體的陰暗部分，從而增強物體的立體感；用粗線條描繪物體的輪廓，可以突出物體的重量感和質(zhì)感。(二)明暗與形的表現(xiàn)明暗是通過光線照射在物體上產(chǎn)生的不同亮度來表現(xiàn)形的一種方法。當光線照射到物體上時，會產(chǎn)生受光面和背光面，受光面明亮，背光面較暗，中間還存在過渡的灰面。這種明暗對比能夠使物體呈現(xiàn)出立體感和空間感。通過對明暗的細致描繪，我們可以清晰地分辨出物體的形狀和體積。例如，在素描繪畫中，畫家利用鉛筆的不同硬度和線條的排列，來表現(xiàn)物體的明暗變化，從而將二維的紙面描繪出具有三維立體感的物體形狀。在油畫作品中，藝術家也會運用色彩的明暗變化來塑造物體的形態(tài)，使畫面更加逼真和生動。(三)構(gòu)圖與形的組織構(gòu)圖是將各種形狀元素在畫面中進行合理安排和組織的過程。合理的構(gòu)圖能夠使畫面中的形相互協(xié)調(diào)，形成一個有機的整體，從而更好地表達作品的主題和情感。在構(gòu)圖中，需要考慮形狀的大小、位置、方向、疏密等因素。例如，將較大的形狀放置在畫面中心位置，可以吸引觀眾的注意力，突出主體；通過將不同形狀按照一定的秩序進行排列，可以營造出節(jié)奏感和韻律感。常見的構(gòu)圖方式有三角形構(gòu)圖、圓形構(gòu)圖、S形構(gòu)圖等。三角形構(gòu)圖能夠使畫面具有穩(wěn)定性和莊重感，常用于表現(xiàn)莊重、嚴肅的主題；圓形構(gòu)圖則給人以圓滿、和諧的感覺，適合表現(xiàn)溫馨、團圓的場景；S形構(gòu)圖具有流動感和引導性，能夠使觀眾的視線隨著形狀的變化而移動，增加畫面的趣味性。四、形的審美意義(一)傳達情感與思想不同的形能夠傳達出不同的情感和思想。幾何形中的圓形常常讓人聯(lián)想到團圓、和諧，方形給人以穩(wěn)定、可靠的感覺，三角形則可以表達出力量和穩(wěn)定。有機形由于其與自然生命的緊密聯(lián)系，往往能夠傳達出生命的活力、生長的喜悅等情感。例如，當我們看到一幅以圓形為主的繪畫作品時，可能會感受到一種溫馨、圓滿的氛圍；而一幅充滿尖銳三角形的作品，則可能會給人帶來緊張、刺激的感覺。藝術家通過對形的選擇和組合，將自己內(nèi)心的情感和思想融入到作品中，觀眾在欣賞作品時，能夠通過對形的感知來體會藝術家的意圖。(二)體現(xiàn)文化與時代特征形在美術作品中還能夠體現(xiàn)出不同的文化和時代特征。在不同的文化背景下，人們對形的理解和運用有著很大的差異。例如，在中國傳統(tǒng)文化中，圓形被廣泛應用于各種藝術形式中，如傳統(tǒng)的圓形門窗、團扇等，圓形在中國文化中象征著團圓、美滿，體現(xiàn)了中國人對和諧、圓滿生活的追求。而在西方文化中，幾何形的運用更為普遍，古希臘和古羅馬的建筑就大量運用了方形、圓形等幾何形，體現(xiàn)了西方文化對理性和秩序的崇尚。不同時代的美術作品也會呈現(xiàn)出不同的形的特征。在中世紀的歐洲，宗教藝術占據(jù)主導地位，作品中的形狀往往比較規(guī)整、莊重，以體現(xiàn)宗教的神圣和莊嚴。而到了現(xiàn)代社會，隨著科技的發(fā)展和人們思想觀念的變化，藝術作品中的形更加多樣化和個性化，出現(xiàn)了許多創(chuàng)新的形狀和表現(xiàn)形式，反映了現(xiàn)代社會的多元文化和創(chuàng)新(三)引發(fā)審美聯(lián)想與想象形在美術作品中具有引發(fā)審美聯(lián)想和想象的作用。當我們看到一個形狀時，會不自覺地根據(jù)自己的生活經(jīng)驗和知識儲備，對其進行聯(lián)想和想象。例如，看到一個彎彎的月牙形狀，我們可能會聯(lián)想到寧靜的夜晚、浪漫的氛圍；看到一個不規(guī)則的塊狀形狀，我們可能會想象它是一塊神秘的巖石，或者是