2025年大學(xué)《大學(xué)德語(yǔ)》專(zhuān)業(yè)題庫(kù)——小說(shuō)與戲劇的關(guān)系研究考試時(shí)間：______分鐘總分：______分姓名：______一、簡(jiǎn)述亞里士多德在《詩(shī)學(xué)》中提出的悲劇定義及其核心要素。結(jié)合您所了解的德國(guó)戲劇史，簡(jiǎn)要說(shuō)明這些要素如何在某個(gè)代表性的德國(guó)戲劇作家的作品中得到體現(xiàn)或變形。二、“改編”是連接小說(shuō)與戲劇的重要橋梁，但也常常伴隨著“損耗”與“增益”。請(qǐng)選擇一部您熟悉的作品，該作品既有小說(shuō)版本，也有戲劇改編版本（改編自該小說(shuō)或類(lèi)似主題）。分析比較小說(shuō)與戲劇版本在敘事結(jié)構(gòu)、人物塑造、表現(xiàn)手法、舞臺(tái)呈現(xiàn)可能性等方面的主要異同，并探討導(dǎo)致這些差異的原因。三、“戲劇化”（Theatralisierung）是文學(xué)研究中常用的一個(gè)概念，尤其在分析小說(shuō)時(shí)，指文本中呈現(xiàn)出的類(lèi)似舞臺(tái)表演的特征。請(qǐng)結(jié)合具體的德語(yǔ)小說(shuō)文本（例如您在課程中閱讀過(guò)的作品），分析其中體現(xiàn)的“戲劇化”特征。您可以選擇關(guān)注人物對(duì)話(huà)的舞臺(tái)性、情節(jié)沖突的戲劇張力、敘述視角的操縱以制造“效果”等方面，闡述這些特征如何影響小說(shuō)的整體效果和讀者體驗(yàn)。四、比較德國(guó)表現(xiàn)主義小說(shuō)（如卡夫卡的作品）與表現(xiàn)主義戲劇（如布萊希特的早期戲劇或凱澤的《從清晨到午夜》）在表現(xiàn)現(xiàn)代人的異化、焦慮和生存困境方面的異同。請(qǐng)具體分析兩者在主題選擇、人物形象、敘事/戲劇結(jié)構(gòu)、語(yǔ)言風(fēng)格和表現(xiàn)技巧上的主要特征，并指出哪種媒介在此類(lèi)主題表達(dá)上可能更具優(yōu)勢(shì)或效果。五、選擇一位您認(rèn)為在小說(shuō)與戲劇創(chuàng)作中展現(xiàn)了獨(dú)特關(guān)系的德語(yǔ)作家（例如，既是重要小說(shuō)家也是劇作家的作家，或者其作品深刻影響了戲劇改編的作家）。請(qǐng)您概述這位作家的文學(xué)成就，重點(diǎn)分析他在小說(shuō)和戲劇創(chuàng)作之間的相互影響或內(nèi)在聯(lián)系。您的分析應(yīng)結(jié)合具體的作品實(shí)例，并探討這種跨媒介創(chuàng)作對(duì)他/她的文學(xué)風(fēng)格和思想表達(dá)的意義。試卷答案一、答案：亞里士多德在《詩(shī)學(xué)》中定義悲劇是“對(duì)于一個(gè)完整而足夠長(zhǎng)度的行動(dòng)的模仿”（Mimesis）。其核心要素包括：①情節(jié)（Plot），被視為悲劇的“靈魂”，強(qiáng)調(diào)事件的因果聯(lián)系、結(jié)構(gòu)的統(tǒng)一和必然性，通常圍繞一個(gè)或多個(gè)沖突展開(kāi)。②人物（Character），包括性格與思想，人物應(yīng)具有道德品質(zhì)，其行為應(yīng)與其性格相符，人物塑造服務(wù)于情節(jié)。③思想/主題（Thought），指詩(shī)中包含的智慧或道德觀念。④言語(yǔ)（Diction），指語(yǔ)言的表達(dá)方式，包括措辭和韻律。⑤歌曲/唱詞（Song），在古希臘戲劇中指合唱詩(shī)。⑥場(chǎng)面/效果（Spectacle），指視覺(jué)呈現(xiàn)的效果。在德國(guó)戲劇史中，這些要素體現(xiàn)或變形的例子眾多。例如，在歌德的《浮士德》中，宏大的情節(jié)結(jié)構(gòu)體現(xiàn)了古典主義的整一性追求；人物的復(fù)雜性格（浮士德、梅菲斯特）及其發(fā)展變化是核心；作品蘊(yùn)含的關(guān)于知識(shí)、欲望、靈魂與世界的哲學(xué)思想構(gòu)成了“思想”；詩(shī)體語(yǔ)言（尤其是合唱部分）和音樂(lè)（原為舞臺(tái)音樂(lè)）體現(xiàn)了“言語(yǔ)”與“歌曲”；舞臺(tái)布景和效果則體現(xiàn)了“場(chǎng)面”。席勒的《強(qiáng)盜》則強(qiáng)調(diào)人物的“性格”與“行動(dòng)”的統(tǒng)一，具有強(qiáng)烈的行動(dòng)性和戲劇沖突，體現(xiàn)了從古典到浪漫的轉(zhuǎn)變?，F(xiàn)代戲劇如布萊希特的《大膽媽媽和她的孩子們》，雖然挑戰(zhàn)了傳統(tǒng)的人物塑造（非典型人物），但其嚴(yán)謹(jǐn)?shù)那楣?jié)編排、明確的主題表達(dá)（批判戰(zhàn)爭(zhēng)與資本）、獨(dú)特的“言語(yǔ)”風(fēng)格（間離效果）以及舞臺(tái)設(shè)計(jì)的寫(xiě)實(shí)與象征結(jié)合，都體現(xiàn)了對(duì)亞里士多德要素的繼承、改造與再利用，尤其是在“思想”和“場(chǎng)面”上進(jìn)行了突出強(qiáng)調(diào)。解析思路：1.梳理核心概念：首先準(zhǔn)確回憶并闡述亞里士多德《詩(shī)學(xué)》中關(guān)于悲劇的定義和六要素（情節(jié)、人物、思想、言語(yǔ)、歌曲、場(chǎng)面）。2.結(jié)合德國(guó)戲劇史：選擇德國(guó)戲劇史上的代表性作家和作品（如歌德、席勒、布萊希特），簡(jiǎn)要概述其創(chuàng)作特點(diǎn)。3.舉例分析：將亞里士多德的要素與所選作家的作品具體對(duì)應(yīng)，分析如何在作品中體現(xiàn)。例如，歌德《浮士德》的情節(jié)性、人物復(fù)雜性、思想深度、詩(shī)體語(yǔ)言、舞臺(tái)效果；席勒《強(qiáng)盜》的行動(dòng)性、人物性格與行動(dòng)關(guān)系；布萊希特對(duì)人物、情節(jié)、語(yǔ)言、舞臺(tái)（強(qiáng)調(diào)思想傳達(dá)）的改造。分析時(shí)需點(diǎn)明是“體現(xiàn)”還是“變形”，并簡(jiǎn)述原因。4.結(jié)構(gòu)組織：先總述亞里士多德理論，再分述德國(guó)戲劇作家如何體現(xiàn)或改造這些要素，確保邏輯清晰，論據(jù)具體。二、答案：選擇卡夫卡的《變形記》及其相關(guān)的戲劇改編（如彼得·斯特勞斯根據(jù)同名小說(shuō)改編的德語(yǔ)劇本）進(jìn)行比較分析。小說(shuō)《變形記》以第一人稱(chēng)視角，細(xì)致描繪了主人公格雷戈?duì)栕冃魏髲募彝スδ苋说奖患彝仐壵叩男睦碜兓驮庥?。情?jié)圍繞變形后的生存困境、家庭關(guān)系破裂、社會(huì)隔絕展開(kāi)，結(jié)構(gòu)為“變形—掙扎—疏離—死亡”。人物形象鮮明，特別是格雷戈?duì)柡推涓改?、妹妹，性格刻?huà)深入，心理描寫(xiě)細(xì)膩。語(yǔ)言風(fēng)格冷靜、客觀，帶有寓言色彩和荒誕感。戲劇改編（以斯特勞斯為例）則需在舞臺(tái)有限的時(shí)間和空間內(nèi)濃縮故事，突出核心沖突。改編可能更側(cè)重于外部沖突的呈現(xiàn)（如格雷戈?duì)柵c父親的對(duì)抗、妹妹的關(guān)愛(ài)與疏遠(yuǎn)），人物數(shù)量減少，內(nèi)心戲（尤其是格雷戈?duì)柕男睦碜兓┛赡芡ㄟ^(guò)舞臺(tái)提示、旁白、少量關(guān)鍵對(duì)話(huà)或肢體語(yǔ)言來(lái)暗示。情節(jié)結(jié)構(gòu)可能被簡(jiǎn)化或調(diào)整，以適應(yīng)戲劇的節(jié)奏和舞臺(tái)效果。例如，變形的瞬間、死亡的過(guò)程可能被直接呈現(xiàn)或重點(diǎn)表現(xiàn)。戲劇化處理可能更強(qiáng)調(diào)人物關(guān)系的張力和外部環(huán)境的壓迫感，而非深入內(nèi)心。改編的“增益”可能在于通過(guò)舞臺(tái)布景、光影、音樂(lè)等手段強(qiáng)化了小說(shuō)的荒誕、壓抑氛圍。導(dǎo)致這些差異的主要原因是：①媒介特性不同：小說(shuō)允許自由切換視角、深入內(nèi)心、詳盡描寫(xiě)；戲劇受舞臺(tái)限制，更側(cè)重外部沖突、人物動(dòng)作和整體氛圍。②表現(xiàn)手法的差異：小說(shuō)依賴(lài)語(yǔ)言文字；戲劇綜合運(yùn)用表演、布景、燈光、音樂(lè)等。③表演需求：戲劇需要演員的表演來(lái)塑造人物、推動(dòng)情節(jié)，這與小說(shuō)的讀者想象空間不同。解析思路：1.明確對(duì)象：清晰指出要比較的小說(shuō)和戲劇作品（卡夫卡《變形記》及其改編）。2.分析小說(shuō)特點(diǎn)：概括小說(shuō)的敘事視角、情節(jié)結(jié)構(gòu)、人物塑造（性格、心理）、語(yǔ)言風(fēng)格。3.分析戲劇改編特點(diǎn)：指出改編在舞臺(tái)呈現(xiàn)上的可能調(diào)整，如情節(jié)簡(jiǎn)化、人物刪減/合并、內(nèi)心戲處理方式、舞臺(tái)效果運(yùn)用等。點(diǎn)明改編可能帶來(lái)的“增益”（如氛圍強(qiáng)化）。4.比較異同：具體比較兩者在敘事方式、人物呈現(xiàn)、情節(jié)側(cè)重、表現(xiàn)手法等方面的主要差異。5.探究原因：深入分析導(dǎo)致差異的根本原因，從媒介特性、表現(xiàn)手法、表演需求等角度進(jìn)行闡述。三、答案：選擇弗蘭茨·卡夫卡的《審判》作為分析文本?！秾徟小分畜w現(xiàn)的“戲劇化”特征主要體現(xiàn)在以下幾個(gè)方面：①人物行為的舞臺(tái)性：主人公約瑟夫·K的許多行為，如按時(shí)上班、面對(duì)突如其來(lái)的審判、與神秘人物A的會(huì)面等，都具有類(lèi)似舞臺(tái)表演的程式化和儀式感，他似乎在扮演一個(gè)社會(huì)角色，卻身不由己。②情節(jié)沖突的戲劇張力：小說(shuō)從頭至尾充滿(mǎn)了緊張的對(duì)立和沖突，K與人（官員、A、母親、妹妹等）的互動(dòng)充滿(mǎn)了戲劇性的張力，充滿(mǎn)了誤解、壓迫和反抗，如同一場(chǎng)無(wú)法逃脫的悲劇。③敘述視角的操縱：敘述者時(shí)而全知，時(shí)而限制在K的視角內(nèi)，這種視角的切換和限制本身就制造了一種類(lèi)似戲劇舞臺(tái)效果——觀眾（讀者）無(wú)法完全了解全局，與K一同處于困惑和焦慮之中。④象征性場(chǎng)景的設(shè)置：如城堡本身，如同一個(gè)巨大的舞臺(tái)，象征著神秘、不可知、等級(jí)森嚴(yán)的社會(huì)體制，K在其中掙扎、求索，如同演員在舞臺(tái)上的表演。⑤結(jié)局的突兀與強(qiáng)化：K最終被秘密處決，母親和妹妹獲救，這個(gè)結(jié)局的荒誕和殘酷性被極度強(qiáng)化，如同戲劇高潮帶來(lái)的強(qiáng)烈沖擊力。這些“戲劇化”特征共同作用，使得《審判》雖然是一部小說(shuō)，卻具有強(qiáng)烈的舞臺(tái)感和戲劇沖突，讀者仿佛在觀看一場(chǎng)關(guān)于個(gè)體在龐大社會(huì)機(jī)器面前掙扎與毀滅的殘酷戲劇，深刻地影響了讀者對(duì)現(xiàn)代人生存困境的感受。解析思路：1.選擇文本：明確選擇分析的德語(yǔ)小說(shuō)文本（《審判》）。2.定義“戲劇化”：簡(jiǎn)要說(shuō)明在小說(shuō)語(yǔ)境下，“戲劇化”通常指哪些特征（舞臺(tái)性、沖突性、視角操縱、象征性、結(jié)局效果等）。3.結(jié)合文本舉例：針對(duì)所選文本，從上述角度逐一尋找具體情節(jié)、人物行為、敘事技巧、場(chǎng)景描寫(xiě)或結(jié)局進(jìn)行例證。例如，K的“上班”行為、與A的會(huì)面、城堡的象征意義、敘述視角的變化、最終的處決結(jié)局等。4.分析影響：闡述這些“戲劇化”特征如何共同作用，影響小說(shuō)的整體效果和讀者感受，強(qiáng)調(diào)其如何增強(qiáng)了小說(shuō)的表現(xiàn)力和感染力，使得讀者體驗(yàn)到類(lèi)似觀看戲劇的緊張、困惑和震撼。四、答案：德國(guó)表現(xiàn)主義小說(shuō)與戲劇在表現(xiàn)現(xiàn)代人異化、焦慮和生存困境方面既有相似之處，也存在顯著差異。相似之處：兩者都深刻反映了第一次世界大戰(zhàn)前后，現(xiàn)代人在快速工業(yè)化、都市化進(jìn)程中所感受到的深刻異化感、精神危機(jī)和生存恐懼。它們都傾向于運(yùn)用象征、變形、夸張等手法，打破傳統(tǒng)寫(xiě)實(shí)主義的表現(xiàn)模式，以扭曲、非理性的形象和情境來(lái)表現(xiàn)內(nèi)心的焦慮和外部世界的荒謬。例如，卡夫卡的小說(shuō)和布萊希特的早期戲劇都充滿(mǎn)了非理性的遭遇、荒誕的官僚體系和對(duì)個(gè)體自由的剝奪，都揭示了現(xiàn)代社會(huì)對(duì)人性的壓抑和扭曲。人物常常是渺小、無(wú)力、孤獨(dú)的個(gè)體，在巨大的、冷漠的或敵對(duì)的社會(huì)力量面前掙扎。差異之處：①表現(xiàn)側(cè)重不同：小說(shuō)（如卡夫卡）更側(cè)重于深入挖掘人物的內(nèi)心世界，細(xì)致描繪其心理變化、矛盾和絕望感，常用第一人稱(chēng)或有限視角，營(yíng)造強(qiáng)烈的內(nèi)心體驗(yàn)。戲?。ㄈ绫憩F(xiàn)主義戲?。﹦t更側(cè)重于呈現(xiàn)外部世界的壓迫感和人與人之間的沖突，強(qiáng)調(diào)戲劇性的場(chǎng)面和人物間的互動(dòng)，常用舞臺(tái)裝置、燈光、音樂(lè)等手段營(yíng)造氛圍，有時(shí)采用全知視角或間離效果，引導(dǎo)觀眾進(jìn)行更宏觀的社會(huì)批判。②結(jié)構(gòu)形式不同：小說(shuō)允許更自由、更復(fù)雜的敘事結(jié)構(gòu)和情節(jié)安排，可以深入探討人物意識(shí)的流動(dòng)。戲劇受舞臺(tái)時(shí)空限制，結(jié)構(gòu)通常更集中、更緊湊，情節(jié)沖突往往更直接、更激烈。③表現(xiàn)手法的側(cè)重不同：小說(shuō)主要依靠語(yǔ)言文字進(jìn)行描寫(xiě)和渲染。戲劇則綜合運(yùn)用演員表演、肢體語(yǔ)言、舞臺(tái)美術(shù)、燈光、音樂(lè)等多種媒介，具有更強(qiáng)的現(xiàn)場(chǎng)感和感官?zèng)_擊力。④與觀眾的關(guān)系不同：小說(shuō)提供想象空間，讀者與人物共情。戲劇是現(xiàn)場(chǎng)表演，觀眾與舞臺(tái)人物保持一定距離，更容易進(jìn)行社會(huì)層面的反思。優(yōu)勢(shì)分析：在表現(xiàn)現(xiàn)代人的異化感和生存困境方面，戲劇可能更具優(yōu)勢(shì)在于其綜合性的舞臺(tái)效果能夠直觀、強(qiáng)烈地營(yíng)造出特定的社會(huì)氛圍和時(shí)代情緒，引發(fā)觀眾集體的情感共鳴和社會(huì)反思。而小說(shuō)則在深入刻畫(huà)個(gè)體復(fù)雜內(nèi)心世界、提供細(xì)膩的心理描寫(xiě)方面具有獨(dú)特優(yōu)勢(shì)，能讓讀者更深刻地理解現(xiàn)代人的精神狀態(tài)。兩者各有側(cè)重，共同構(gòu)成了表現(xiàn)主義文學(xué)豐富而深刻的內(nèi)涵。解析思路：1.明確比較對(duì)象：點(diǎn)明比較德國(guó)表現(xiàn)主義小說(shuō)（如卡夫卡）與戲劇（如布萊希特早期作品）。2.概述共同點(diǎn)：分析兩者在反映時(shí)代背景（現(xiàn)代性、戰(zhàn)爭(zhēng)影響）、核心主題（異化、焦慮、生存困境）、表現(xiàn)手法（象征、變形、非理性）上的相似之處，并舉例。3.分析差異點(diǎn)：從表現(xiàn)側(cè)重（內(nèi)心vs.外部）、結(jié)構(gòu)形式、表現(xiàn)手法側(cè)重（語(yǔ)言vs.多媒介）、與觀眾關(guān)系等維度進(jìn)行比較。4.評(píng)價(jià)優(yōu)勢(shì)：基于差異，簡(jiǎn)要討論哪種媒介在特定方面可能更具優(yōu)勢(shì)（如戲劇營(yíng)造氛圍，小說(shuō)深入內(nèi)心），或指出兩者結(jié)合的互補(bǔ)性。五、答案：選擇托馬斯·曼作為在小說(shuō)與戲劇創(chuàng)作中展現(xiàn)獨(dú)特關(guān)系的德語(yǔ)作家。托馬斯·曼是一位同時(shí)取得輝煌小說(shuō)成就（如《魔山》、《托爾海姆》）和重要戲劇成就（如《死于威尼斯》、《腓特烈大帝》系列戲劇）的作家。他的小說(shuō)與戲劇創(chuàng)作之間存在著深刻的內(nèi)在聯(lián)系和相互影響。文學(xué)成就概述：曼的小說(shuō)以其精湛的敘事技巧、深刻的文化反思、豐富的人物塑造和宏大的歷史視野著稱(chēng)，被譽(yù)為現(xiàn)代德語(yǔ)小說(shuō)的巔峰。他的戲劇創(chuàng)作同樣具有高度的思想性和藝術(shù)性，探討人性、藝術(shù)、歷史、權(quán)力等宏大主題，語(yǔ)言?xún)?yōu)美，結(jié)構(gòu)精巧。相互影響與內(nèi)在聯(lián)系：1.主題思想的滲透：曼對(duì)歷史（尤其是18世紀(jì)德國(guó)啟蒙運(yùn)動(dòng)和法國(guó)大革命）、文化（文學(xué)與藝術(shù)、知識(shí)分子的困境）、人性（生與死、創(chuàng)造與毀滅）的深刻思考貫穿其小說(shuō)和戲劇創(chuàng)作。例如，《魔山》中對(duì)精神生活與物質(zhì)世界、個(gè)體與集體關(guān)系的探討，可以在其關(guān)于18世紀(jì)的思想戲劇中找到呼應(yīng)?！端烙谕崴埂分嘘P(guān)于藝術(shù)家宿命、肉體與精神的沖突，既是小說(shuō)主題，也構(gòu)成了戲劇的核心。他的歷史劇系列（如《腓特烈大帝》三部曲）則直接源于他對(duì)歷史人物的長(zhǎng)期研究和思考，這些研究也深刻影響了他的小說(shuō)創(chuàng)作，如《托爾海姆》中對(duì)19世紀(jì)末德國(guó)社會(huì)的描繪。2.人物形象的轉(zhuǎn)化：曼的小說(shuō)中的一些人物或原型，可能在其戲劇作品中得到進(jìn)一步發(fā)展和演繹。例如，《死于威尼斯》的主角阿方斯·古依德曼，其形象的悲劇性和復(fù)雜性為小說(shuō)《死于威尼斯》提供了基礎(chǔ)。雖然作品形式不同，但人物所蘊(yùn)含的哲學(xué)困境和美學(xué)追求是相通的。3.創(chuàng)作方法的借鑒：曼在小說(shuō)創(chuàng)作中展現(xiàn)的精細(xì)結(jié)構(gòu)、象征運(yùn)用、心理描寫(xiě)的功力，無(wú)疑也影響了他的戲劇創(chuàng)作。他的戲劇往往具有復(fù)雜的內(nèi)在結(jié)構(gòu)，人物對(duì)話(huà)富含深意，既有戲劇性，也具有哲學(xué)思辨性。同時(shí)，他在戲劇創(chuàng)作中對(duì)歷史和文化的宏觀把握，也可能反哺其小說(shuō)創(chuàng)作，提供更廣闊的視野。4.對(duì)“文學(xué)性”的探索：曼的小說(shuō)和戲劇都體現(xiàn)了他對(duì)“文學(xué)性”（Literarit?t）的極致追求，即文學(xué)如何超越社會(huì)功利，實(shí)現(xiàn)自身的美學(xué)和哲學(xué)價(jià)值。他在兩種體裁中都致力于探索語(yǔ)言的藝術(shù)、思想的深度和形式的完美統(tǒng)一。這種跨媒介的創(chuàng)作不僅展現(xiàn)了曼作為文學(xué)大師的全面才華，更使得他的作品體系更加豐富和深刻。小說(shuō)的深度思考和戲劇