PAGEPAGE2八年級音樂上冊教學設(shè)計課題第三單元學習項目三編織有趣的復調(diào)教學目標1.理解復調(diào)音樂的概念，明確其與主調(diào)音樂的區(qū)別，掌握復調(diào)音樂中各聲部獨立又相互依存的關(guān)系。2.熟悉常見的復調(diào)類型，如對比復調(diào)、模仿復調(diào)的特點與創(chuàng)作手法，能夠準確分析音樂作品中的復調(diào)類型及其運用方式。3.準確把握不同風格復調(diào)作品的演奏風格和情感表達，如演奏巴洛克時期復調(diào)作品時，要體現(xiàn)其嚴謹、規(guī)整的風格特點;演奏浪漫主義時期作品時，要注重情感的細膩抒發(fā)，在演奏中精準詮釋作品內(nèi)涵。教學重點在復調(diào)創(chuàng)作過程中，使各聲部旋律在節(jié)奏、音高、和聲等方面既富有個性又高度協(xié)調(diào)，避免出現(xiàn)聲部沖突或和聲不和諧的情況，實現(xiàn)音樂整體的和諧統(tǒng)一。教學難點學會識讀復調(diào)音樂的樂譜，包括多聲部的記譜規(guī)則、聲部進行方向和節(jié)奏組合，為演奏和創(chuàng)作復調(diào)音樂奠定基礎(chǔ)。教學過程教學內(nèi)容與師生活動設(shè)計意圖和關(guān)注的學生情境導入：播放一段熟悉的歌曲《保衛(wèi)黃河》（車輪唱版本)。提問:在剛才的歌曲中，大家有沒有發(fā)現(xiàn)有幾個不同的旋律線條同時在進行?聽起來和我們平時聽到的一些只有一個主要旋律加上伴奏的歌曲有什么不一樣?新授課：一、復調(diào)音樂復調(diào)音樂:即兩條或兩條以上具有獨立意義的旋律同時發(fā)聲，它們在節(jié)奏、音高、旋律走向等方面相互配合、相互對比，共同構(gòu)成一個和諧的整體。強調(diào)復調(diào)音樂中每個聲部都具有相對的獨立性，都能吸引[聽眾的注意力，不像主調(diào)音樂那樣以一個旋律為主，其他聲部為伴奏。學生活動︰認真聽講,觀察譜例，跟隨老師的哼唱，感受不同聲部旋律的獨立性和相互配合的效果，對復調(diào)音樂的概念有初步的理解。2復調(diào)音樂類型介紹主要包括模仿式復調(diào)（以《D大調(diào)卡農(nóng)》片段為例和對比式復調(diào)(以巴赫《二部創(chuàng)意曲》片段為例)二、創(chuàng)意工作坊編織：是一種非常有趣和具有創(chuàng)造力的手工藝活動。它不僅可以為人們帶來樂趣，還可以培養(yǎng)人們的耐心、細心和創(chuàng)造力。按照下面的步驟，編織有趣的復調(diào)：（1）選擇一句你喜歡的旋律作為A旋律，并將其抄寫在A'處；（2）編創(chuàng)B旋律，注意旋律音多與A'的旋律音形成協(xié)和音程，并在節(jié)奏（如A'為長音，B為短音）和音區(qū)上形成對比；（3）根據(jù)以上步驟，繼續(xù)創(chuàng)作C旋律和D旋律；注意C旋律和D旋律要形成結(jié)束感。音樂織體：復調(diào)織體占主要地位，其寫作技術(shù)達到了空前絕后的高峰。與文藝復興時期的復調(diào)不同之處在于它是在功能和聲基礎(chǔ)之上的對位。同時也有許多作品采用主調(diào)織體。復調(diào)織體是指將幾條弦律線,按照一定規(guī)律加以結(jié)合的一種多聲部音樂，這幾條弦律線都具有獨立意義,注重各自的橫向發(fā)展，彼此互相補充或形成對比。主調(diào)織體泛指音樂作品中縱橫關(guān)系的構(gòu)成形式，其中只有一條具有獨立意義的弦律線。其他聲部是和聲性伴奏，起到陪襯主弦律作用巴洛克音樂介紹1.概述巴洛克的時間1600—1750年的150年歷史，即從第一部歌劇誕生到巴赫去世為止。2.歷史背景政治社會體制:歐洲資本主義蓬勃興起、封建制度日趨滅亡的時期社會風尚:崇尚理性主義原創(chuàng)力文檔文藝領(lǐng)域:借用宗教題材揭露封建黑暗宣揚人文主義思想音樂生活:以宮廷、教會（天主教、新教)、城市市民三個社會階層展開。但是宮廷逐步成為音樂文化的中心。巴洛克時期的音樂內(nèi)容1.歌劇的起源與早期發(fā)展2.大型聲樂套曲3.器樂音樂的發(fā)展4.巴洛克時期的代表音樂家巴洛克音樂風格特點1.通奏低音(又稱數(shù)字低音）通奏低音是指作曲家在創(chuàng)作作品時，只譜寫旋律和低音，在這些低音的下方用數(shù)字標出該音在和弦中的位置，由演奏時，演奏者根據(jù)這些指示，即興地把和聲填補上去，這些低音，一般用大提琴或低音提琴、大管等樂器演奏，而由鍵盤樂器、吉他或琉特琴則填充和聲。通奏低音流行了一百余年之久，因此有人稱巴羅克時期為通奏低音時代。2.協(xié)奏風格協(xié)奏即“競奏紫:原是指獨唱與合唱團之間音響對比的效果，它運用到樂器作品中，指性質(zhì)相似的樂器放在同一組，例如:弦樂團一組、管樂團一組，各自時而獨立演奏，時而共同演奏。3.即興處理巴洛克時期的音樂的即興風格具有鮮明的特點，主要表現(xiàn)在裝飾處理、主題變化等方面。4．情感因素當時情感因素，不同于后來浪漫派音樂家對音樂的表達，而是一種有整體意義的情感形式。含義巴洛克更多的是指建筑、美術(shù)等藝術(shù)風格巴洛克音樂上便是指深受這種風格影響的音樂。巴洛克音樂有一種宏偉、壯觀、熱情似火、充滿活力的音樂,它強調(diào)情感的表現(xiàn)和充滿戲劇性的對比,在細節(jié)上又非常重視裝飾性。巴洛克時期的音樂可分為早期、中期和晚期三個階段:早期（1600-1640）巴洛克風格形成期中期（1640-1690）巴洛克風格定型期晚期(1690—1750）巴洛克盛行期早期的協(xié)奏曲分為三種類型:(1）樂隊協(xié)奏曲或協(xié)奏交響曲:它是一種多樂章的樂隊曲，其中全部樂器的合奏常常和某種發(fā)揮華麗技巧樂器相照應。這種協(xié)奏曲最早出現(xiàn)于博洛尼亞樂派作曲家之手。(2）大協(xié)奏曲:它是以小組樂器和大組樂器的對比競賽。小組樂器包括三重奏鳴曲所使用的樂器兩只小提琴和通奏低音樂器），大組樂器主要是是弦樂器，有時也有小號、雙簧管、長笛等。這種體裁源于意大利作曲家斯特拉德拉的《多樂章交響曲》。維瓦爾第《d小調(diào)大協(xié)泰曲》。(3）獨奏協(xié)奏曲:它是一件獨奏樂器同樂隊協(xié)奏。其創(chuàng)始人為意大利作曲家阿爾比諾尼。早期的獨奏樂器為小提琴,托雷利奠定了小提琴協(xié)奏曲“快—慢—快”的三樂章形式，而維瓦爾蒂的許多小提琴協(xié)奏曲中充分發(fā)揮了獨奏樂器的作用，成為后來古典小提琴協(xié)奏曲的楷模?？ㄞr(nóng)簡介《卡農(nóng)》指的是帕海貝爾那個版本的卡農(nóng)。這首世界名曲是如此的迷人以至于在它被創(chuàng)作伊始就被廣泛傳頌。它穿越了三百多年的時空，至今仍然回蕩在人們心中，不管是在音樂廳還是在大街小巷，甚至在人們的手機里，都能聽到它。帕海貝爾的《卡農(nóng)》是流傳最廣、傳世最長的西方經(jīng)典名曲之一?，F(xiàn)如今，它似乎成為了卡農(nóng)的代名詞，人們一提到卡農(nóng)，腦海里就會響起優(yōu)美而熟悉的旋律。然而，廣義上卡農(nóng)指的其實并不是某一首曲子，而是一種音樂譜曲技法。卡農(nóng)c