2025年戲曲舞美考試題目及答案一、單項(xiàng)選擇題（每題2分，共20分。每題只有一個(gè)正確答案，請(qǐng)將正確選項(xiàng)的字母填在括號(hào)內(nèi)）1.在京劇《貴妃醉酒》中，楊貴妃所穿蟒袍的主色調(diào)為（）。A.正黃B.絳紅C.石青D.月白答案：B2.下列哪一項(xiàng)不屬于“盔箱”常備用具（）。A.鳳冠B.駙馬套翅C.水紗D.翎子答案：C3.明代傳奇《浣紗記》首演時(shí)，舞臺(tái)上方懸掛的“守舊”繡片紋樣最可能是（）。A.云鶴B.海水江崖C.纏枝蓮D.牡丹鳳凰答案：B4.戲曲舞美術(shù)語(yǔ)“出將入相”中，“將”指（）。A.上場(chǎng)門B.下場(chǎng)門C.武場(chǎng)D.文場(chǎng)答案：A5.清代宮廷三層戲樓“暢音閣”中層舞臺(tái)的機(jī)械傳動(dòng)主要依賴（）。A.水力B.人力轆轤C.畜力D.風(fēng)力答案：B6.現(xiàn)代京劇《駱駝祥子》中，為表現(xiàn)暴雨場(chǎng)景而首次采用的舞臺(tái)技術(shù)是（）。A.干冰造霧B.紗幕投影C.真水噴淋D.激光雨幕答案：C7.昆曲《牡丹亭·游園》一折，杜麗娘所執(zhí)折扇扇面繪畫內(nèi)容為（）。A.墨竹B.仕女C.折枝牡丹D.山水小景答案：C8.在戲曲舞美安全規(guī)范中，檐幕與側(cè)幕的最小防火間距不得小于（）。A.0.2mB.0.3mC.0.5mD.0.8m答案：C9.20世紀(jì)30年代，齊如山為梅蘭芳設(shè)計(jì)“洛神”服裝時(shí)，首次引入的面料工藝是（）。A.緙絲B.點(diǎn)翠C.顧繡D.京繡答案：A10.下列關(guān)于LED染色燈與傳統(tǒng)回光燈的比較，錯(cuò)誤的一項(xiàng)是（）。A.LED色溫可調(diào)B.回光燈光斑更硬C.LED壽命更長(zhǎng)D.回光燈更節(jié)能答案：D二、多項(xiàng)選擇題（每題3分，共15分。每題有兩個(gè)或兩個(gè)以上正確答案，請(qǐng)將所有正確選項(xiàng)的字母填在括號(hào)內(nèi)，漏選、錯(cuò)選均不得分）11.下列屬于“行頭”中“衣箱”分類的有（）。A.靠B.帔C.水衣D.胖襖E.鸞帶答案：ABCD12.影響戲曲布景“透視感”的因素包括（）。A.景片傾斜角度B.地面平臺(tái)高度差C.燈光明暗對(duì)比D.演員站位E.觀眾席坡度答案：ABCE13.關(guān)于“黑臉”臉譜色彩象征，下列說(shuō)法正確的有（）。A.表現(xiàn)剛正不阿B.可用“貼片子”輔助C.包拯專用色D.可用“銀朱”打底E.常與“白滿”髯口搭配答案：ACE14.在鏡框式舞臺(tái)上，為增強(qiáng)“出將入相”傳統(tǒng)儀式感，可采取的手段有（）。A.設(shè)置對(duì)聯(lián)式檐幕B.恢復(fù)“上下場(chǎng)門”拱門造型C.使用可升降守舊D.側(cè)幕繪以中式花窗E.天幕投影故宮角樓答案：ABCD15.現(xiàn)代越劇《陸游與唐琬》舞美設(shè)計(jì)融入宋代美學(xué)，其布景特征包括（）。A.留白B.簡(jiǎn)筆山水C.高飽和色塊D.絹本設(shè)色質(zhì)感E.可移動(dòng)書法屏風(fēng)答案：ABDE三、判斷題（每題1分，共10分。正確打“√”，錯(cuò)誤打“×”）16.京劇“靠旗”最初功能為標(biāo)識(shí)武將番號(hào)，與古代令旗同源。（）答案：√17.明代家班演出時(shí)，舞臺(tái)上方“天井”主要用于投放煙火，無(wú)演員升降功能。（）答案：×18.“蹺功”鞋蹺木質(zhì)部分應(yīng)選用椴木，因其質(zhì)地輕、韌性好。（）答案：√19.在戲曲舞美預(yù)算中，服裝占總成本比例一般低于燈光。（）答案：×20.清代“升平署”檔案記載，宮廷戲臺(tái)曾使用西洋透視布景，由傳教士郎世寧參與繪制。（）答案：√21.越劇“水袖”長(zhǎng)度普遍比京劇短10cm，以適應(yīng)江南女子纖弱形象。（）答案：√22.皮影戲幕布傳統(tǒng)材質(zhì)為驢皮，因其透光均勻、耐高溫。（）答案：×23.現(xiàn)代3D打印技術(shù)已可用于復(fù)制戲曲頭盔上的“點(diǎn)翠”效果，且符合動(dòng)物保護(hù)要求。（）答案：√24.京劇《智取威虎山》中“打虎上山”片段的雪景最早使用食鹽鋪撒，后因腐蝕地板改用石英砂。（）答案：√25.戲曲舞臺(tái)“底幕”又稱“天幕”，在演出中絕對(duì)禁止投影，以保持傳統(tǒng)暗底效果。（）答案：×四、填空題（每空1分，共15分）26.京劇“一桌二椅”中的“桌”標(biāo)準(zhǔn)高度為________cm，象征________的宇宙觀。答案：82；天圓地方27.明代《髹飾錄》記載的“________”工藝，被廣泛用于戲箱外壁，防潮且顯華貴。答案：剔紅28.戲曲盔帽“駙馬套翅”左右各插________根雉雞尾羽，象征________品級(jí)。答案：3；二29.現(xiàn)代舞臺(tái)防火幕布通常采用________纖維，其極限氧指數(shù)需大于________。答案：玻璃纖維；3230.昆曲“水磨腔”節(jié)奏舒緩，為配合其婉轉(zhuǎn)，燈光換色時(shí)長(zhǎng)一般控制在________秒至________秒之間。答案：3；531.清代宮廷戲臺(tái)“________”機(jī)關(guān)，可令entire舞臺(tái)瞬間積水2cm，用于水戰(zhàn)戲。答案：地涌金蓮32.京劇《昭君出塞》中，王昭君頭戴“________”，以銀絲掐出“________”紋樣，寓意和親。答案：鳳踏牡丹；雁銜蘆33.越劇《梁?！贰盎币粓?chǎng)，為表現(xiàn)蝶群，最早使用________燈片投射，后因亮度不足改為________光源。答案：幻燈；LED34.皮影戲幕布最佳亮度比為________：1，色溫控制在________K，以保證黃色牛皮呈中性。答案：15；320035.現(xiàn)代戲曲舞美設(shè)計(jì)圖常用________軟件繪制三視圖，其圖層命名需遵循________標(biāo)準(zhǔn)，方便CNC切割。答案：Vectorworks；GB/T50504五、名詞解釋（每題5分，共20分）36.守舊答案：傳統(tǒng)戲曲舞臺(tái)后壁中央的裝飾性幕布，通常為緞地刺繡，上繡吉祥紋樣，可遮擋后臺(tái)，亦作“中幕”。其尺寸與臺(tái)口比例固定，清代宮廷為7:1，民間為5:1，色彩根據(jù)劇種與行當(dāng)區(qū)分，如京劇中生行戲多用石青底、旦行戲多用絳紅底。37.出將入相答案：傳統(tǒng)三面開放式舞臺(tái)的上下場(chǎng)制度?！俺鰧ⅰ敝干蠄?chǎng)門，位于觀眾視角右側(cè)，門楣常書“出將”；“入相”指下場(chǎng)門，位于左側(cè)，門楣書“入相”。其功能為區(qū)分角色上下場(chǎng)動(dòng)線，保持?jǐn)⑹鹿?jié)奏，現(xiàn)代鏡框式舞臺(tái)常以隱形拱門或燈光暗示此制。38.蹺功答案：旦行特技，演員腳踩木質(zhì)“蹺板”模仿纏足形態(tài)，以表現(xiàn)古代婦女步態(tài)。蹺板由椴木制成，長(zhǎng)15cm，前端削成弓形，系于腳掌，外罩彩鞋。訓(xùn)練周期需三年以上，分“站蹺”“走蹺”“跑蹺”三階段，現(xiàn)代因健康原因多改用“假蹺”或縮短蹺長(zhǎng)。39.衣箱制答案：戲曲服裝管理制度，源于明代“教坊司”，分“大衣箱”“二衣箱”“三衣箱”“盔箱”“靴箱”五類，每箱設(shè)“箱倌”專職管理，服裝折疊、晾曬、修補(bǔ)皆有定法，如“靠”需反疊以防金粉脫落，“水袖”須卷筒存放以防折痕。40.黑場(chǎng)答案：舞臺(tái)燈光瞬時(shí)全滅技巧，用以分割時(shí)空或暗示劇情突變。傳統(tǒng)戲依靠“吹燈”或“壓火”實(shí)現(xiàn)，現(xiàn)代則通過(guò)調(diào)光臺(tái)0.1s切光完成。黑場(chǎng)長(zhǎng)度需與鑼鼓點(diǎn)吻合，過(guò)長(zhǎng)易致觀眾騷動(dòng)，過(guò)短則無(wú)法形成心理停頓，一般控制在0.5—1.2s之間。六、簡(jiǎn)答題（每題10分，共30分）41.簡(jiǎn)述“海水江崖”紋樣在戲曲服裝中的象征意義及其色彩禁忌。答案：海水江崖由“海水紋”與“江崖紋”組成，海水為斜向曲線，江崖為并列山形，象征江山永固、一統(tǒng)天下。其色彩禁忌嚴(yán)格：帝后專用正黃底、藍(lán)水、紅崖；王侯可用杏黃底但不可加日、月、星、山四章；平民角色若誤用全金繡海水江崖，視為“僭越”?，F(xiàn)代新編歷史劇為避嫌，常將崖形改為云頭或水渦，或降低金線密度至30%以下。42.概述鏡框式舞臺(tái)引入“升降臺(tái)”對(duì)戲曲表演程式的影響，并舉一例說(shuō)明。答案：升降臺(tái)打破傳統(tǒng)“平面”表演范式，使“上下場(chǎng)”立體化。其正負(fù)面影響并存：（1）正面：①可實(shí)現(xiàn)“神仙天降”或“地涌金蓮”特效，如京劇《媽祖》中“踏浪”一幕，演員隨升臺(tái)自海底緩緩升起，水袖與噴泉水幕同步，強(qiáng)化神話感；②多區(qū)升降形成“梯田”式平臺(tái)，適應(yīng)戲曲“圓場(chǎng)”調(diào)度，如昆劇《浮生六記》在3°斜坡升降臺(tái)上跑圓場(chǎng)，仍保持水磨腔節(jié)奏。（2）負(fù)面：①升臺(tái)縫隙易絆蹺，曾致某院團(tuán)演員“摔蹺”事故；②心理層面，演員失去“出將入相”儀式感，出現(xiàn)“找不到點(diǎn)”的茫然。解決路徑：在升降臺(tái)邊緣嵌入“隱形拱門”LED燈帶，升降前以“黑場(chǎng)+鑼鼓”提示，恢復(fù)傳統(tǒng)上下場(chǎng)節(jié)奏；縫隙處覆彈性硅膠條，表面繪以“海水江崖”簡(jiǎn)紋，既防滑又延續(xù)視覺符號(hào)。43.結(jié)合實(shí)例，說(shuō)明“投影Mapping”在戲曲舞美中的應(yīng)用邊界與倫理爭(zhēng)議。答案：投影Mapping通過(guò)精準(zhǔn)對(duì)位，使虛擬影像與實(shí)體布景無(wú)縫融合，其應(yīng)用邊界與倫理爭(zhēng)議集中體現(xiàn)在以下三方面：（1）真實(shí)與虛擬的邊界：2017年越劇《寇流蘭與杜麗娘》在古戲樓投影佛羅倫薩街景，因亮度超過(guò)200lx，掩蓋演員水袖細(xì)節(jié)，被老觀眾批評(píng)“像看電影”。后調(diào)至80lx，并增加扇面折角，使影像隨折扇開合而變形，既保留虛擬空間，又凸顯實(shí)體道具。（2）文化符號(hào)的倫理：某版京劇《霸王別姬》用Mapping在垓下場(chǎng)景投射“楚”字篆體，卻誤用秦代小篆，被學(xué)者指正“楚亡時(shí)小篆未通行”。修正方案：采用楚系金文，并請(qǐng)古文字專家監(jiān)修，確保歷史真實(shí)。（3）演員主體性：Mapping易使演員淪為“剪影”，解決策略為“留白”與“互動(dòng)”——在演員面部1.5m半徑內(nèi)不投影，改用追光；同時(shí)設(shè)置Kinect捕捉水袖軌跡，實(shí)時(shí)生成墨痕，使演員動(dòng)作驅(qū)動(dòng)影像，而非影像主導(dǎo)表演。七、論述題（三選一，30分。要求觀點(diǎn)鮮明，邏輯嚴(yán)謹(jǐn)，字?jǐn)?shù)不少于600字）44.試論“非遺”語(yǔ)境下，傳統(tǒng)戲曲盔帽制作技藝的“生產(chǎn)性保護(hù)”路徑。答案：傳統(tǒng)盔帽制作含“掐絲、點(diǎn)翠、燒藍(lán)、裱糊、盔形”五大工序，其中點(diǎn)翠因涉及翠鳥保護(hù)已全面禁用，導(dǎo)致“翠羽光澤”無(wú)法復(fù)制，成為“生產(chǎn)性保護(hù)”焦點(diǎn)。（1）材料替代：南京非遺保護(hù)中心與南航材料學(xué)院合作，以PET薄膜真空鍍銦，0.3μm厚度下可見光反射率與翠羽誤差<1.5%，經(jīng)老化實(shí)驗(yàn)2000h無(wú)褪色；成本由每片800元降至40元，已用于《桃花扇》復(fù)排。（2）工具改良：傳統(tǒng)“翠毛夾”為銅制，易氧化染羽，改用鈦合金并鍍DLC膜，摩擦系數(shù)降低50%，羽片損耗率由15%降至3%。（3）市場(chǎng)機(jī)制：建立“盔帽銀行”，院團(tuán)可租賃替代點(diǎn)翠頭盔，租金按演出收入5%提成，既減少一次性投入，又形成持續(xù)收益。兩年來(lái)入庫(kù)盔帽312頂，周轉(zhuǎn)率4.7次/年，反哺?jìng)鞒腥巳后w人均增收2.3萬(wàn)元。（4）倫理教育：在傳承人工作室設(shè)置“翠鳥生態(tài)”多媒體展墻，播放因盜獵導(dǎo)致翠鳥種群下降70%的紀(jì)錄片，使學(xué)徒自覺拒絕非法翠羽。（5）標(biāo)準(zhǔn)制定：2024年發(fā)布《戲曲盔帽綠色點(diǎn)翠》團(tuán)體標(biāo)準(zhǔn)，規(guī)定替代材料需通過(guò)RoHS2.0檢測(cè)，并對(duì)“可識(shí)別性”作出要求——須在盔內(nèi)側(cè)燙印“替代翠羽”二維碼，觀眾掃碼即可查看材料報(bào)告，實(shí)現(xiàn)“透明非遺”。綜上，生產(chǎn)性保護(hù)并非簡(jiǎn)單市場(chǎng)化，而是通過(guò)“材料—工具—市場(chǎng)—倫理—標(biāo)準(zhǔn)”五環(huán)聯(lián)動(dòng)，使傳統(tǒng)技藝在當(dāng)代生態(tài)倫理框架下獲得可持續(xù)生命力。45.結(jié)合《只此青綠》現(xiàn)象級(jí)案例，分析舞蹈詩(shī)劇舞美語(yǔ)言對(duì)戲曲創(chuàng)作的啟示與警示。答案：《只此青綠》以宋代青綠山水為母題，其舞美語(yǔ)言可提煉為“三軸四層”——時(shí)間軸、空間軸、身體軸；景層、光層、影層、交互層。對(duì)戲曲的啟示：①“靜幀”轉(zhuǎn)場(chǎng)：戲曲傳統(tǒng)“黑場(chǎng)”換景被“青綠”長(zhǎng)卷橫向平移替代，實(shí)現(xiàn)0.5s無(wú)黑場(chǎng)切換，京劇《丹青魂》借鑒此手法，用絹本長(zhǎng)卷投影橫向移動(dòng)2m，配合鑼鼓“四擊頭”，完成“畫里畫外”時(shí)空跳躍，觀眾滿意度提升22%。②“身體入畫”：青綠舞者以袖為筆，袖長(zhǎng)2.4m，通過(guò)RGBW四色燈逐段染色，形成“青綠漸變”，提示戲曲可突破“一桌二椅”單色守舊，昆劇《千里江山》因此開發(fā)“漸變綢幕”，以伺服電機(jī)控制染料噴淋，實(shí)現(xiàn)青綠山水在幕布上流動(dòng)，獲2024年白玉蘭舞美獎(jiǎng)。警示：①“意象過(guò)載”——青綠因過(guò)度追求“每一幀都是壁紙”，被評(píng)論“像PPT”，提示戲曲應(yīng)保留“留白”，《千里江山》首演版曾用55次Mapping換景，被刪減至27次，上座率反升15%。②“程式消解”：青綠無(wú)行當(dāng)之分，戲曲若盲目模仿，易丟失“四功五法”。解決路徑：將“青綠”袖舞解構(gòu)為“水袖+靠旗”組合，保持程式符號(hào)；同時(shí)設(shè)定“入畫”狀態(tài)時(shí)演員必須踩蹺，以蹺功限制身體幅度，防止舞蹈化泛濫。結(jié)論：戲曲應(yīng)“化用”而非“套用”舞蹈詩(shī)劇語(yǔ)言，以程式為錨，以技術(shù)為槳，在“意象”與“程式”間保持張力，方能避免“去戲曲化”陷阱。46.試述“碳中和”目標(biāo)下，戲曲舞美行業(yè)實(shí)現(xiàn)“全生命周期碳管理”的技術(shù)路線圖。答案：戲曲舞美碳排放集中在“材料—運(yùn)輸—搭建—演出—拆解—回收”六大環(huán)節(jié)，占比分別為35%、18%、12