現(xiàn)代鋼琴藝術創(chuàng)作中的民族音樂元素應用研究鋼琴是西方樂器的重要代表，被譽為“樂器之王”。19世紀末，鋼琴藝術從西方傳入中國后，中國鋼琴藝術事業(yè)開始萌芽發(fā)展，現(xiàn)已成為中國音樂藝術領域的重要組成部分。新時代背景下，許多鋼琴藝術家正在積極嘗試將中國文化元素和藝術元素融入鋼琴創(chuàng)作，打造具有中國特色的鋼琴藝術作品，實現(xiàn)鋼琴藝術的本土化發(fā)展。民族音樂是中國音樂體系的重要組成部分，代表著中華民族超凡的藝術智慧和獨特的審美價值，其曲調(diào)、旋律、節(jié)奏和所用樂器都帶有顯著的民族特色，鋼琴這一樂器杰出的轉調(diào)功能、較寬的音域、豐富的音色使其具有很強的可塑性和兼容性，為中國民族音樂元素融入鋼琴曲創(chuàng)作提供了充足空間。在現(xiàn)代鋼琴藝術創(chuàng)作中，應加強民族音樂元素的應用，實現(xiàn)鋼琴藝術和民族音樂藝術的有機結合與協(xié)同發(fā)展，借助鋼琴這一載體將“中國之聲”傳遍全世界。融入民族審美，拓寬作品受眾范圍由于發(fā)展歷史、文化體系不同，中西方音樂審美有著一定差異，要以中華民族審美觀念來推進現(xiàn)代鋼琴藝術創(chuàng)作，產(chǎn)出更多中國人民聽得懂、聽得開心的鋼琴作品。舉例而言，中華民族重視自然、社會、人文之間的和諧共存，偏愛于具有意境美的音樂作品，由此鋼琴創(chuàng)作要善于營造音樂意境，根據(jù)意境主題選擇合適的節(jié)奏和旋律，如利用慢節(jié)奏和柔和的和聲來營造靜謐的大自然意境、利用快節(jié)奏和激昂的和聲來營造人聲鼎沸的人文社會意境等，讓聽眾在節(jié)奏變化和旋律起伏中沉浸式體驗意境的變化，透過明亮的鋼琴聲獲得天人合一的和諧感和寧靜感。在優(yōu)質(zhì)的民族音樂作品中，人、鳥、獸、蟲等各種聲音形態(tài)時有出現(xiàn)，象征著人與自然的和諧共生，充分體現(xiàn)了中華民族偏愛自然元素的音樂審美。在鋼琴藝術創(chuàng)作中要充分發(fā)揮鋼琴音樂寬廣的特點，利用鋼琴來模仿這些聲音，實現(xiàn)自然和藝術的完美結合。如作曲家、鋼琴家王建中創(chuàng)作的鋼琴曲《百鳥朝鳳》就運用了多種手法表現(xiàn)鳥兒的鳴叫，營造出百鳥爭鳴的宏大意境，有效提升了作品的趣味性和審美性。加入民族調(diào)式，凸顯作品線性特征中國民族音樂以宮、商、角、徵、羽五聲調(diào)式為主，具有旋律流暢自然、調(diào)式多樣且富有變化等優(yōu)點，如《茉莉花》《敖包相會》《我和你》《蘭花花》等經(jīng)典民族音樂作品都是五聲調(diào)式。鋼琴藝術創(chuàng)作要善于使用五聲調(diào)式，使得鋼琴作品展現(xiàn)出獨特的傳統(tǒng)民樂韻味。例如，《壯鄉(xiāng)組曲》就是結合五聲調(diào)式創(chuàng)作的鋼琴作品，其遵守調(diào)性變奏的規(guī)則將五聲曲調(diào)有機融入鋼琴演奏，形成激昂熱情的旋律，使得聽眾腦海中呈現(xiàn)出壯族人民載歌載舞的歡樂場景。此外，不同民族地區(qū)常用的調(diào)式有所不同，如陜北一帶的民族音樂豪放粗獷，新疆地區(qū)的民族音樂則略顯活潑，韻律感較強。鋼琴藝術家要根據(jù)作品內(nèi)容主題加入合適的民族調(diào)式，在提升作品審美意蘊的同時凸顯民族特色。改編經(jīng)典作品，著重表達音樂情感中國民族音樂作品眾多，是民族審美、民族藝術的集大成之作，鋼琴藝術家可以加強對這些作品的改編，用鋼琴對這些音樂作品進行重新演繹，在保持原有作品情感基調(diào)的基礎上展現(xiàn)出新的審美旨趣。在經(jīng)典作品改編過程中，鋼琴藝術家應探索適合民族風格旋律的和聲手法，選用最為合適展現(xiàn)經(jīng)典作品文化內(nèi)涵和情感表達的演奏方式。例如，王建中改編湖南民歌《瀏陽河》時，在尊重《瀏陽河》充滿民歌特色的主題旋律的基礎上，合理融入鋼琴和聲與織體，通過民歌唱法和鋼琴演奏的有機結合，進一步提升了作品的呈現(xiàn)效果。此外，鋼琴藝術家應積極探索民歌、京劇等傳統(tǒng)民族音樂形式與鋼琴藝術的融合創(chuàng)作方法，利用鋼琴演奏來為傳統(tǒng)民族音樂注入新的發(fā)展活力。例如，著名鋼琴曲《皮黃》將中國傳統(tǒng)藝術形式京劇與鋼琴完美融合，運用導板、慢板、快板、原板等中國戲曲的各個板式，并將民族戲曲元素與西方和聲功能巧妙結合，揭示了深刻的民族意蘊和內(nèi)涵，作品更具完整性和獨特性。聚焦標題創(chuàng)新，彰顯中國文化內(nèi)涵中國民族音樂作品標題具有傳統(tǒng)性、寫意性、寫實性等顯著特征，如《梅花三弄》《高山流水》《二泉映月》等展現(xiàn)出鮮明的民族特色，且高度概括作品內(nèi)容，能夠使聽眾透過標題對整個音樂作品的內(nèi)容和情感基調(diào)有一個大致的了解，更好地沉浸于音樂作品所營造的意境。當前，鋼琴標題創(chuàng)作受到民族音樂的影響，呈三個流派：一是以《百鳥朝鳳》《夕陽簫鼓》為代表的寫意性流派，這些標題中包含著各種具有民族特色的意象，凝聚著作品的情感基調(diào)；二是以《蘭花花》《西廂記》為代表的敘事寫實流派，多采用民間故事的標題，直觀展現(xiàn)鋼琴作品的內(nèi)容敘事；三是以《本草綱目》《太極》《東風破》為代表的流行派，標題直觀展現(xiàn)作品主題，兼具現(xiàn)代感和傳統(tǒng)元素，受到年輕人群體的喜愛。鋼琴藝術家在鋼琴藝術創(chuàng)作時要注重標題的創(chuàng)新，根據(jù)作品的具體內(nèi)容、意境營造、情感表達來選定標題，適當加入中國風元素的字眼，使標題成為鋼琴作品的“點睛之筆”，增強作品的吸引力和傳播力。模仿民族樂器，提升鋼琴呈現(xiàn)效果民族樂器是民族音樂體系的重要組成部分，民眾利用樂器創(chuàng)作出許多優(yōu)秀的民族音樂作品，借助樂器獨特的音色將作品的內(nèi)在情感表達得淋漓盡致。例如，在作品《二泉映月》中，二胡的聲音婉轉悠揚、感性哀婉，具有強大穿透力，將人世間的艱辛苦難和舊社會的辛酸屈辱娓娓道來，起到直擊人心的演奏效果。在鋼琴創(chuàng)作中，鋼琴藝術家可以利用鋼琴來模仿二胡、琵琶、笛子、嗩吶等各種傳統(tǒng)民族樂器的音色，并通過裝飾音和各類型仿制技法，在鋼琴演奏藝術中體現(xiàn)出中國傳統(tǒng)音樂元素的神韻。在此基礎上，鋼琴藝術家還可以嘗試將多種民族樂器的音色在同一首鋼琴作品中進行呈現(xiàn)，利用鋼琴一種樂器營造出多種傳統(tǒng)樂器合奏的宏大場面，使得不同的樂器聲音在鋼琴藝術中碰撞出獨特的藝術火花。新時代背景下，取長補短、交融發(fā)展始終是音樂藝術保持生機活力和創(chuàng)新性發(fā)展的關鍵所在，我國民族音樂要想實現(xiàn)可持續(xù)和創(chuàng)新化發(fā)展，需要在不斷發(fā)展完善、傳播傳承的基礎上開辟和多元音樂文化融合發(fā)展的新路徑?，F(xiàn)代鋼琴藝術創(chuàng)作中加強民族音樂元素的運用是推動中