中外美術簡史歐洲文藝復興時期美術《中外美術簡史》之十一章節(jié)導讀文藝復興時期是指14世紀至16世紀歐洲國家在文化思想發(fā)展中的一個時期，文藝復興是歐洲歷史上一場偉大的文化思想運動。文藝復興時期的美術最先在意大利開始發(fā)展并達到盛期，隨后傳播到尼德蘭、德國、西班牙、法國等國。由于這一時期倡導以重視人的價值為核心的人文主義，美術家們的思想逐漸從長期的基督教神學的桎梏（束縛、壓制）中解放出來，敢于探索。一方面從古希臘、古羅馬的古典藝術中吸取營養(yǎng)；另一方面通過實踐和科學的探索，發(fā)明了透視法，解決了在平面上真實地表現(xiàn)三維空間的難題；同時，改革了油畫技法，大大地提高了油畫的藝術表現(xiàn)力，使西方繪畫的描繪技巧得到了空前的提高，涌現(xiàn)出一大批成就卓著的藝術家。章節(jié)導航第一節(jié)意大利文藝復興時期的美術第二節(jié)尼德蘭文藝復興時期的美術第三節(jié)德國文藝復興時期的美術第四節(jié)西班牙、法國文藝復

興時期的美術01意大利文藝復興時期的美術YIDALIWENYIFUXINGSHIQIDEMEISHU

布魯內(nèi)萊斯基是文藝復興建筑藝術的代表人物之一，他主張使建筑設計建立在數(shù)學學科的基礎上，即把比例和諧作為設計建筑的原則。他設計的建筑呈現(xiàn)出明快、單純、優(yōu)美、和諧的效果，進而使建筑有著一種理性美。意大利文藝復興時期的美術6

一、意大利文藝復興早期美術第一節(jié)佛羅倫薩大教堂是布魯內(nèi)萊斯基的早期作品。他創(chuàng)造性地把古羅馬的建筑形式與哥特式結(jié)構(gòu)融合在一起，從而設計出聞名于世的佛羅倫薩大教堂。具體來看，這座大教堂總高107m，從遠處望去，格外醒目。其穹頂呈八角形，是當時歐洲最大的穹頂佛羅倫薩大教堂一、建筑意大利文藝復興時期的美術7

一、意大利文藝復興早期美術第一節(jié)（二）雕刻吉貝爾蒂是意大利文藝復興早期杰出的雕刻家，他雕刻的兩扇青銅門給后世留下了深刻的印象。

具體來說，吉貝爾蒂雕刻的第一扇門是佛羅倫薩洗禮堂的北門，該門被分成了28個方葉形框，造型和樣式極大地擺脫了哥特式風格，整體強調(diào)粗獷的自然氣質(zhì)與戲劇性的敘事風格，每個框內(nèi)描述了一個故事，其中又以《以撒的獻祭》的故事最為典型。洛倫佐·吉貝爾蒂《以撒的獻祭》意大利文藝復興時期的美術8

一、意大利文藝復興早期美術第一節(jié)（二）雕刻吉貝爾蒂雕刻的第二扇是佛羅倫薩圣若望洗禮堂東面的正門，該大門每扇門上刻有五塊浮雕作品，其內(nèi)容選用圣經(jīng)《舊約》中的十組故事，均采用黃金制成，被米開朗琪羅稱為“天堂之門”。洛倫佐·吉貝爾蒂《天堂之門》（局部）意大利文藝復興時期的美術9

一、意大利文藝復興早期美術第一節(jié)（二）雕刻多納泰羅是這一時期最偉大的雕刻家，他一生創(chuàng)作了許多富有生氣且莊重從容的雕塑作品。他創(chuàng)作的雕塑徹底擺脫了哥特式風格，復興了古希臘、古羅馬的古典樣式。

例如，青銅雕像《大衛(wèi)》是多納泰羅的名作，創(chuàng)作于1435年至1440年期間。該雕像表現(xiàn)了年少的英雄大衛(wèi)，一手持劍，一手叉腰，腳踩歌利亞（腓力斯丁人首席戰(zhàn)士）的頭顱，刻畫了激戰(zhàn)勝利后的場面。多納泰羅《大衛(wèi)》意大利文藝復興時期的美術10

一、意大利文藝復興早期美術第一節(jié)（二）雕刻同時，多納泰羅還是恢復和繼承古羅馬騎馬像傳統(tǒng)的第一人，其作品以《加塔梅拉達騎馬像》為代表。

該雕塑將人物英勇善戰(zhàn)、果敢的性格刻畫得栩栩如生，人物盔甲也反映了當時的裝束，生動地體現(xiàn)了羅馬貴族的氣質(zhì)；此外，人物所騎馬匹矯健非凡，高大、勇猛。多納泰羅《加塔梅拉達騎馬像》意大利文藝復興時期的美術11

一、意大利文藝復興早期美術第一節(jié)（二）雕刻

羅比亞是多納泰羅的弟子，擅長刻畫兒童天真爛漫的樣子，所刻的圣母像形象雍容、典雅；他還發(fā)展了中世紀的陶釉技術，使陶塑具有了鮮明的色彩，如陶瓷浮雕《圣母子》。安德烈亞·德拉·羅比亞《逐出樂園》《圣三位一體》意大利文藝復興時期的美術12

一、意大利文藝復興早期美術第一節(jié)（三）繪畫馬薩喬是文藝復興早期非常重要的畫家，也是第一位使用透視作畫的畫家。具體來說，馬薩喬擅長構(gòu)圖，注意人物戲劇性情節(jié)的表現(xiàn)，經(jīng)常在畫面中營造一種英雄式的緊張劇情。他的代表作有《逐出樂園》《圣三位一體》《納稅錢》等。佛羅倫薩畫派馬薩喬《納稅錢》意大利文藝復興時期的美術13

一、意大利文藝復興早期美術第一節(jié)（三）繪畫佛羅倫薩畫派馬薩喬意大利文藝復興時期的美術14

一、意大利文藝復興早期美術第一節(jié)（三）繪畫安吉利科的作品強調(diào)線條與色彩的表達，他筆下的人物形象纖弱，未完全擺脫哥特式風格的束縛。同時，他對透視也頗有研究，常通過透視原理表現(xiàn)空間效果，代表作有《受胎告知》。佛羅倫薩畫派弗拉·安吉利科拓展閱讀

“受胎告知”“受胎告知”是圣經(jīng)《新約》里的一個故事，即耶穌降生。在流傳在世的繪畫作品中，描繪該故事的畫作多達數(shù)百件，從安吉利科、達·芬奇、拉斐爾到魯本斯再到近代的羅塞蒂等，都有對這一故事的創(chuàng)作，如同一個接力賽，大師們用自己的藝術表現(xiàn)風格不斷講述這一神圣故事。意大利文藝復興時期的美術16

一、意大利文藝復興早期美術第一節(jié)（三）繪畫烏切洛是佛羅倫薩畫派中擅長運用透視原理作畫的畫家。他的作品常帶有奇妙的視覺效果，并具有強烈的形式美感，同時還會給人緊張感和神秘感。他的代表作《圣羅馬諾之戰(zhàn)》描繪了1432年佛羅倫薩人和錫耶納人之間的戰(zhàn)爭場面。佛羅倫薩畫派烏切洛具體來看，畫面中間的是佛羅倫薩軍隊司令尼克羅，他正在指揮士兵們戰(zhàn)斗。他后面是一位旗手，旗手后面有很多士兵且神態(tài)各異。在畫面的底部，散落著折斷的武器、戰(zhàn)士的盔甲等，還有已經(jīng)死去的士兵。

《維納斯的誕生》意大利文藝復興時期的美術17

一、意大利文藝復興早期美術第一節(jié)（三）繪畫波提切利出生于佛羅倫薩，他少年時學習金銀工藝，后跟從弗拉·菲利普·利皮（著名風流僧侶畫家）學畫。波提切利擅長運用線條，塑造的人物形象優(yōu)美，作品常具有詩意。他的作品多取材于神話、宗教及寓言故事等，代表作有《維納斯的誕生》《春》等。佛羅倫薩畫派桑德羅·波提切利

《老人和他的孫子》意大利文藝復興時期的美術18

一、意大利文藝復興早期美術第一節(jié)（三）繪畫吉蘭達約吸收了尼德蘭寫實主義風格，畫作筆觸細膩，手法寫實，代表作有《老人和他的孫子》《瑪麗亞德誕生》等。其中，《老人和他的孫子》以溫情的手法表達了老人對孫女的愛，具有強烈的人文主義傾向。佛羅倫薩畫派多梅尼科·吉蘭達約

《基督受洗》意大利文藝復興時期的美術19

一、意大利文藝復興早期美術第一節(jié)（三）繪畫弗朗切斯卡是翁布里亞畫派中成就最高的畫家，他早年曾在佛羅倫薩學習，對馬薩喬、烏切洛和布魯內(nèi)萊斯基的作品有著深入的研究。他還認真研究過喬托·迪·邦多納等人的作品及繪畫理論，晚年在雙目失明的情況下寫出了《論繪畫透視》和《論正確的形體》等論文?！痘绞芟础肥歉ダ是兴箍ㄔ缙诘淖髌?，這幅作品造型樸素、畫面干凈，格調(diào)莊嚴、隆重，人物造型比例嚴謹，結(jié)實有力。整個畫面洋溢著一種純凈、自然的神圣感。翁布里亞畫派皮耶羅·德拉·弗朗切斯卡

佩魯吉諾意大利文藝復興時期的美術20

一、意大利文藝復興早期美術第一節(jié)（三）繪畫佩魯吉諾的作品典雅、平靜、柔和，人物造型趨于理想化，代表作有《圣母子與圣卡特琳娜巴蒂斯特》《授予彼得以天國鑰匙》等。翁布里亞畫派彼得羅·佩魯吉諾

《巖間圣母》意大利文藝復興時期的美術21

二、意大利文藝復興盛期美術第一節(jié)（一）列奧納多·達·芬奇

達·芬奇出生于佛羅倫薩附近的小鎮(zhèn)芬奇，并因此得名。達·芬奇在總結(jié)前人繪畫技巧的基礎上，深入表現(xiàn)了人物的表情，加強了形象的心理刻畫；布局上喜用穩(wěn)定的三角式構(gòu)圖，具有古典、和諧之美。他的代表作有《巖間圣母》《最后的晚餐》《蒙娜麗莎》等?！稁r間圣母》是達·芬奇成熟期的作品。畫面中金字塔式的人物布局和深邃神秘的風景，均處理得和諧、自然，營造出一種夢幻般的情境。意大利文藝復興時期的美術22

二、意大利文藝復興盛期美術第一節(jié)（一）列奧納多·達·芬奇《最后的晚餐》是以《圣經(jīng)》中耶穌與十二門徒共進最后一次晚餐為主題而創(chuàng)作的。具體來看，畫面中人物驚恐、憤怒和懷疑的神態(tài)，以及人物的手勢和行為，均刻畫得精細入微，惟妙惟肖。意大利文藝復興時期的美術23

二、意大利文藝復興盛期美術第一節(jié)（一）列奧納多·達·芬奇《蒙娜麗莎》創(chuàng)作于1503年至1506年，是一幅享有盛譽的肖像畫杰作。

具體來看，蒙娜麗莎坐姿優(yōu)雅，笑容微妙。在構(gòu)圖上，達·芬奇改變了以往肖像畫采用的側(cè)面半身或截至胸部的畫法，而是使人物呈四分之三側(cè)身狀，進而使得蒙娜麗莎的姿態(tài)更加端莊、穩(wěn)重。課堂互動

《蒙娜麗莎》是盧浮宮的三大鎮(zhèn)館之寶之一。請仔細觀察《蒙娜麗莎》，從面部表情、坐姿、雙手和背景等具體描繪中體會世界名畫的魅力。意大利文藝復興時期的美術25

二、意大利文藝復興盛期美術第一節(jié)（二）米開朗琪羅·博那羅蒂米開朗琪羅是意大利文藝復興時期偉大的繪畫家、雕塑家、建筑師和詩人。

從雕塑方面來說，米開朗琪羅擅長表現(xiàn)人物裸體，他塑造的人體造型堅實，肌肉發(fā)達，形體完美，面部俊美?！洞笮l(wèi)》是米開朗琪羅最具代表性的雕塑作品，該雕塑將大衛(wèi)塑造成成年的形象，其五官俊美，脖頸堅實，雙眉緊鎖，肌肉健碩，雙手與雙腳運用了夸張的手法，雕刻得較大；同時適度夸張人物肌肉與血管，仿佛大衛(wèi)要迸發(fā)出巨大的能量。意大利文藝復興時期的美術26

二、意大利文藝復興盛期美術第一節(jié)（二）米開朗琪羅·博那羅蒂

1508年至1512年之間，米開朗琪羅受教宗尤利烏斯二世的委托，創(chuàng)作了西斯廷禮拜堂的天頂畫——《創(chuàng)世紀》，成百個人物被錯落有致地安排在天頂?shù)目蚣芾铮w壯麗、宏偉?！秳?chuàng)造亞當》是天頂畫中最精彩的一幅，也是米開朗琪羅想象力的表現(xiàn)，該畫表現(xiàn)了上帝將靈魂賦予亞當?shù)乃查g，通過這一戲劇性的瞬間，將人與上帝奇妙地聯(lián)系起來，激起觀者的敬畏感，可謂是前無古人，后無來者。意大利文藝復興時期的美術27

二、意大利文藝復興盛期美術第一節(jié)（二）米開朗琪羅·博那羅蒂

1534年，教宗克里門七世委托米開朗琪羅為西斯廷禮拜堂祭壇作壁畫。當時的米開朗琪羅正經(jīng)歷精神與信仰的危機，故他選擇用“最后的審判”這一主題來展現(xiàn)所承受的巨大痛苦。具體來看，《最后的審判》畫幅巨大，占滿了西斯廷禮拜堂祭臺后方的整面墻壁，其上人物均是以宗教中的人物為原型來塑造的。（三）拉斐爾·桑西意大利文藝復興時期的美術28

二、意大利文藝復興盛期美術第一節(jié)拉斐爾筆下的圣母形象與之前的有所不同，他畫的圣母形象溫柔、慈祥，充滿著母性的光輝。

例如，拉斐爾晚期作品《西斯廷圣母》在保持以往圣母像特點的同時，又表現(xiàn)出了一種更加莊嚴崇高的意境。具體來看，該作品的畫面像是一個舞臺，在帷幕拉開后，舞臺中心的圣母抱著年幼的耶穌從云間緩緩走下來并看著遠方，她衣服上的白、紅、黃三種顏色分別象征著純真、愛、真實。拉斐爾是“文藝復興美術三杰”中最年輕的一位，他融合了達·芬奇與米開朗琪羅的長處，創(chuàng)造出一種抒情且又富有戲劇性的藝術，主要體現(xiàn)在圣母畫與壁畫方面。（三）拉斐爾·桑西意大利文藝復興時期的美術29

二、意大利文藝復興盛期美術第一節(jié)

《雅典學院》是拉斐爾的壁畫代表作，該壁畫描繪了古希臘哲學家柏拉圖舉辦雅典學院的事跡。整個畫面以縱深展開的高大建筑拱門為背景，共描繪了57位學者名人。畫面中心描繪的是柏拉圖和亞里士多德交談的場景，他們邊走邊談，氛圍輕松、自在。課堂互動請從繪畫風格、表現(xiàn)的題材及作品表達的內(nèi)涵等方面思考，說一說“文藝復興美術三杰”在藝術上的共同點。意大利文藝復興時期的美術31

三、樣式主義第一節(jié)

樣式主義又稱“風格主義”或“晚期文藝復興”，泛指16世紀文藝復興高潮后復雜的藝術形式化現(xiàn)象。代表畫家有雅各布·達·蓬托爾莫、貝卡夫米、帕米爾賈尼諾等。蓬托爾莫是樣式主義的創(chuàng)始人之一，他的作品標新立異，甚至不惜違反常規(guī)，開啟了樣式主義的傾向。

他的代表作《約瑟在埃及》打破了文藝復興所建立的崇高、莊重、均衡、和諧的藝術規(guī)律，畫面怪誕神秘?！堕L頸圣母》意大利文藝復興時期的美術32

三、樣式主義第一節(jié)

貝卡夫米是早期樣式主義代表人物，是最先與盛期文藝復興斷絕關系的一位藝術家。他的作品構(gòu)圖大膽，明暗及色調(diào)對比強烈，人物姿態(tài)復雜、造型瘦弱細長。他的代表作有《天使下凡》《基督在地獄前門》等。

帕米爾賈尼諾是樣式主義典型的代表人物，他喜歡將人物比例拉長，同時打破構(gòu)圖均衡原則，強調(diào)奇特。他的代表作有《長頸圣母》《丘比特制弓》等。其中，《長頸圣母》畫中的人物比例失調(diào)，均被拉長，如耶穌的身體比例與年齡并不符合；畫面中的柱子與人物比例也不協(xié)調(diào)，人物高大，柱子卻非常矮小。02尼德蘭文藝復興時期的美術NIDELANWENYIFUXINGSHIQIDEMEISHU《受胎告知》尼德蘭文藝復興時期的美術34

一、尼德蘭文藝復興早期美術第二節(jié)康賓長期在圖爾奈工作，他的代表作有《受胎告知》《耶穌誕生》等。這些畫作雖然均是宗教畫，但通過描繪的某些細節(jié)，流露出市民生活的情趣。（一）羅伯特·康賓《耶穌誕生》作品賞析

《受胎告知》全畫分為三個畫面：中間為主體畫，描繪的是天使來到瑪利亞閨房傳達上帝旨意的場景；兩邊分別是供養(yǎng)人英加布列赫特夫婦像和圣徒約瑟木匠像。整體來說，畫家更著力于借宗教故事描繪人物的生活狀態(tài)和周圍環(huán)境，真實生動地刻畫了各種生活用品和環(huán)境的空間感，顯示出深厚的寫實功力。此外，從對各種用品及擺設、遠處街景的描繪可以看出這一時期靜物畫和風景畫的成就，也為后來的獨立靜物畫和風景畫奠定了基礎。尼德蘭文藝復興時期的美術36

一、尼德蘭文藝復興早期美術第二節(jié)

揚·凡·?？诵值芾L制的《根特祭壇畫》是尼德蘭早期文藝復興美術中的著名杰作。具體來看，這是一幅多翼式祭壇畫，分為上、下兩段和左右兩翼。其中，下方《羔羊的禮贊》是整幅祭壇畫中最為精彩的部分，象征著耶穌的殉難。具體來說，畫中人物端莊自然、栩栩如生，花草景物絢麗多彩，充滿生機。（二）揚·凡·?？诵值堋陡丶缐嫛纺岬绿m文藝復興時期的美術37

一、尼德蘭文藝復興早期美術第二節(jié)此外，揚·凡·埃克還是一位非常出色的肖像畫家。例如，《喬萬尼·阿爾諾芬尼和他的新娘》營造了虔誠與和平的氣氛，并對室內(nèi)環(huán)境做了極其逼真的描繪，顯示了畫家的繪畫功力。（二）揚·凡·?？诵值苊~解釋

祭壇畫是指被放在教堂圣壇前面，畫在木板上的畫作。尼德蘭文藝復興時期的美術39

二、尼德蘭文藝復興盛期美術第二節(jié)（一）耶羅尼米斯·博斯其中，《人間樂園》是一組三聯(lián)畫，從左到右依次描繪的是天堂（伊甸園）、人間和地獄（最后的審判），完美地敘述了人們從天堂經(jīng)人性墮落再到墜入地獄的過程。綜合來說，《人間樂園》畫中形象怪異，畫面色彩繽紛，刻畫精細，令人津津樂道。博斯的作品與文藝復興時期的追求美與尊嚴的主流不同，而是以揭示人性的丑陋與罪惡為主，代表作有《人間樂園》《愚人船》《干草車》等。尼德蘭文藝復興時期的美術40

二、尼德蘭文藝復興盛期美術第二節(jié)（二）彼得·勃魯蓋爾具體來說，彼得筆下的人物造型夸張，構(gòu)圖宏偉，色彩以固有色為主，整體強調(diào)形象的真實性，不強調(diào)光影的表現(xiàn)。他的代表作有《伯利恒的戶口調(diào)查》《農(nóng)民的婚禮》《農(nóng)民的舞蹈》《絞刑架下的舞蹈》《獵歸》等。彼得·勃魯蓋爾出生于荷蘭北部拉邦特州的勃魯蓋爾村。他早期主要創(chuàng)作銅版畫和教化（教育感化）主題的油畫及素描，風格與博斯相似，后期作品則帶有強烈的民族主義色彩。彼得的創(chuàng)作取材多元化，如有幻想題材（以表達對人類命運的思考）、宗教題材（借以揭示西班牙統(tǒng)治的殘忍）、現(xiàn)實生活題材（描繪底層農(nóng)民的生活），等等。03德國文藝復興時期的美術DEGUOWENYIFUXINGSHIQIDEMEISHU德國文藝復興時期的美術42

一、德國文藝復興早期美術第三節(jié)

1420年至1540年之間，德國出現(xiàn)了文藝復興，一些經(jīng)濟發(fā)達的城市成為美術流派的中心。這一時期，許多藝術家開始關心人的生活環(huán)境和生活現(xiàn)象，熱衷于描繪自然環(huán)境，強調(diào)人物造型的真實感，等等。這些均反映了文藝復興時期人文主義者肯定現(xiàn)實生活、肯定人性、歌頌大自然的傾向。這一時期的代表畫家有康拉德·維茨、馬丁·盛高厄等。

康拉德·維茨的作品《基督履?！肥沁@一時期的杰作，該作品位于彼得祭壇一翼的外側(cè)，雖說是傳統(tǒng)的宗教題材，但卻真實地描繪了日內(nèi)瓦湖的景色，是歐洲祭壇畫中第一幅實景畫作。同時，畫家還特別注意表現(xiàn)了光的變化，以及水中倒影的形狀。康拉德·維茨《基督履?！返聡乃噺团d時期的美術43

二、德國文藝復興盛期美術第三節(jié)（一）阿爾布雷希特·丟勒阿爾布雷希特·丟勒是德國文藝復興時期最偉大的藝術家，在德國美術史上稱他所處的時代為“丟勒時代”。他為自己的故鄉(xiāng)紐倫堡所作的《四使徒》是他晚年最重要的油畫作品。

《四使徒》具體來看，畫面上的人物從左向右依次是約翰、彼得、馬可和保羅。這幅畫被看作是德國宗教改革時期藝術的紀念碑，體現(xiàn)了丟勒的人文主義思想，蘊含著丟勒對宗教改革的態(tài)度，也顯示了其油畫作品概括、嚴謹且有力的特點。德國文藝復興時期的美術44

二、德國文藝復興盛期美術第三節(jié)（一）阿爾布雷希特·丟勒

《奧斯瓦爾德·克雷爾肖像》

《奧斯瓦爾德·克雷爾肖像》是丟勒肖像畫中的代表作，他在這幅肖像畫上大膽突破傳統(tǒng)，以大面積紅色襯托人物，使人物形象格外突出。拓展閱讀

威尼斯畫派威尼斯畫派是16世紀以威尼斯畫家喬爾喬內(nèi)和提香·韋切利奧為代表的繪畫群體，他們吸收了文藝復興鼎盛時期繪畫藝術的精髓，并在色彩上大膽創(chuàng)新，使畫面效果更加生動明快，同時背景中的風景視野也更為開闊。德國文藝復興時期的美術46

二、德國文藝復興盛期美術第三節(jié)（二）格呂內(nèi)瓦爾德格呂內(nèi)瓦爾德格呂內(nèi)瓦爾德是德國文藝復興時期較有特色的藝術家，其代表作為《伊森海姆祭壇畫》。

他的作品強調(diào)畫面的內(nèi)在表現(xiàn)力，常對畫面內(nèi)容賦予特定的情感，并強調(diào)通過構(gòu)圖及色彩宣泄情感。同時，他所畫的宗教人物總是表現(xiàn)出悲觀、神秘、痛苦、病態(tài)的樣子。04西班牙、法國文藝復興時期的美術XIBANYAFAGUOWENYIFUXINGSHIQIDEMEISHU西班牙法國文藝復興時期的美術48

一、西班牙文藝復興時期的美術第四節(jié)（一）14世紀、15世紀美術

14世紀至15世紀是西班牙文藝復興的早期，當時最主要的畫派有加泰羅尼亞畫派和瓦倫西亞畫派。15世紀后，西班牙繪畫得到了較大的發(fā)展，逐漸擺脫了中世紀繪畫的影響。哈依姆·費雷爾是15世紀瓦倫西亞畫派的畫家。哈·烏格特是15世紀加泰羅尼亞畫派最有名的畫家。他于1448年定居巴塞羅那之后，創(chuàng)作了大量的祭壇畫。他的三聯(lián)畫《圣喬治》尤其出色。他的代表作還有《圣阿布東納和圣賽涅》《薩爾里的圣維采達》《博士來拜》等。西班牙法國文藝復興時期的美術49

一、西班牙文藝復興時期的美術第四節(jié)（二）16世紀美術

16世紀上半葉，在查理五世執(zhí)政期間，許多西班牙畫家赴意大利學習，這使得意大利的人文主義思想極大地影響了西班牙。這一時期，塞維利亞畫派比較突出，其代表人物有阿?費爾南德斯和巴爾加斯等。阿?費爾南德斯的作品比較富有生活和時代色彩，如《航海者圣母》。同時，這個時期也有許多達?芬奇的追隨者，其中最為著名的是瓦倫西亞畫派的胡?德?華內(nèi)斯。另外一位瓦倫西亞畫派的畫家伊?亞內(nèi)斯?德?阿爾梅吉納也是達?芬奇藝術的仰慕者。代表作有《參謁圣廟》《圣卡特琳娜》等?！逗胶Ｕ呤ツ浮返搅?6世紀下半葉，著名畫家埃爾?格列柯將西班牙文藝復興美術推向了最高峰。西班牙法國文藝復興時期的美術50

二、法國文藝復興時期美術第四節(jié)（一）繪畫讓?富蓋是15世紀著名的法國畫家，也是法國早期繪畫的驕傲。他從1450年起為查理七世服務，在路易十一時獲得了“國王畫師”的稱號。

富蓋在美術方面是一位多面手，他留下的作品有油畫、細密畫（精細刻畫的小型繪畫）、琺瑯制品和素描等。其中，祭壇畫《圣母子》是他的重要作品，該畫人物形象寫實，散發(fā)著母性光輝；色彩飽和度較高，整體明艷、亮麗。綜合來說，富蓋是個具有劃時代意義的人物，對后來法國藝術的發(fā)展頗具影響力。讓·富蓋《圣母子》西班牙法國文藝復興時期的美術51

二、法國文藝復興時期美術第四節(jié)（一）繪畫夏隆冬以創(chuàng)作宗教繪畫為主，現(xiàn)存有兩幅著名的作品——《慈悲圣母》與《圣母加冕》?！妒ツ讣用帷吩诜▏诮坍嬍飞媳蛔u為“圣畫”，具體來看，畫面人物大小變化自由，同時將現(xiàn)實生活場景融入畫作之中，人物形象也具有世俗化傾向。安蓋拉·夏隆冬《圣母加冕》西班牙法國文藝復興時期的美術52

二、法國文藝復興時期美術第四節(jié)（一）繪畫卡隆是楓丹白露畫派中最具特色的畫家，他從1540年便開始在楓丹白露宮作畫，極其重視透視與構(gòu)圖，同時逼真的景物描繪和強烈的寓意使其作品具有明顯的超現(xiàn)實主義風格?！度^政治下的屠殺》以奇特的景物安排和凄冷的筆調(diào)，描繪了新教徒遭受殺戮的慘狀。楓丹白露畫派《三頭政治下的屠殺》安東尼·卡隆西班牙法國文藝復興時期的美術53

二、法國文藝復興時期美術第四節(jié)（一）繪畫

《蒂布爾的女卜者》描繪了奧古斯都（古羅馬開國皇帝）大帝單膝跪地，虔誠且驚奇地聆聽關于圣母子出現(xiàn)的預言。該畫作納入了大批古羅馬著名建筑、雕塑，并將各種幾何形狀按照透視疊放在一起。楓丹白露畫派《蒂布爾的女卜者》安東尼·卡隆西班牙法國文藝復興時期的美術54

二、法國文藝復興時期美術第四節(jié)（一）繪畫古贊父子是楓丹白露畫派中享有盛譽的畫家。老古贊的代表作《潘多拉魔瓶前的夏娃》極富想象力，它將潘多拉和夏娃融入一個畫面中。小古贊的《最后的審判》以羅馬式建筑作為環(huán)境，以多個人物形象再現(xiàn)了米開朗琪羅西斯廷祭壇畫的宏偉場景。楓丹白露畫派《潘多拉魔瓶前的夏娃》古贊父子西班牙法國文藝復興時期的美術55

二、法國文藝復興時期美術第四節(jié)（一）繪畫