1、二、元代美術(shù)概況,元代美術(shù)的重要成就主要體現(xiàn)在繪畫、建筑、工藝美術(shù)上。元代繪畫中，文人畫占據(jù)畫壇主流。,文人畫占據(jù)畫壇主流。,文人畫是畫中帶有文人情趣，畫外流露著文人思想的繪畫。它不與中國畫三門：山水、花鳥、人物并列， 他是中國繪畫大范圍中山水也好，花鳥也好，人物也好的一個交集。陳衡恪解釋文人畫時講“不在畫里考究藝術(shù)上功夫，必須在畫外看出許多文人之感想”。 此之，所謂文人畫或謂以文人作畫，知畫之為物。是性靈者也，思想者也，活動者也，非器械者也，非單純者也”。說明了文人畫所具有的文學(xué)性、哲學(xué)性、抒情性。在傳統(tǒng)繪畫里它特有的“雅”與工匠畫和院體畫所區(qū)別，獨(dú)樹一幟。,文人畫占據(jù)畫壇主流。,進(jìn)入到元代

2、，文人畫進(jìn)入興盛時期。元統(tǒng)治者重武輕文，導(dǎo)致更多的文人從事繪畫。 最著名的文人畫家有黃公望、王蒙、倪瓚、吳鎮(zhèn)。即后世所說的“元四家”。,文人畫占據(jù)畫壇主流。,他們的畫多表現(xiàn)“隱居”“高隱”“小隱”“漁隱”，以“出世成仙”的態(tài)度表達(dá)一種士大夫階層的孤傲、空虛的情感。藝術(shù)上提倡“高雅”、“平淡天真”、“天真幽淡”，理論上主張“逸筆草草”、“不求形似”、“聊寫胸中逸氣”等。 這一時期詩文印信也逐步正式進(jìn)入畫面。不但成為布局的組成部分。而且更直接地抒發(fā)作者的心聲。詩、書、畫、印始成一體，詩畫相聯(lián)，詩是無形畫，畫是有形詩，詩情貫注于畫意之中相輔相成，這也標(biāo)志這文人畫形式的完善。,文人畫占據(jù)畫壇主流。,文

3、人畫的題材多為梅、蘭、竹、菊、高山、漁隱之類，文人借描繪目之所及的自然景物寫心靈感受。 他們眼中的梅、蘭、竹、菊、高山、漁隱，不再是單純的自然景物而是君子的化身。梅，沖寒斗雪，玉骨冰肌，孤高自賞；蘭，清雅幽香，芳草自憐，潔身自好；竹，虛心勁節(jié)，直竿凌云，高風(fēng)亮節(jié)；菊凌霜而榮，孤標(biāo)傲骨；山水、漁隱則不問世事，淡漠名利。 陶潛的“采菊東籬下，悠然間南山”；有蘇軾作直竹曰“竹生時何嘗逐節(jié)生”；有吳鎮(zhèn)自號梅花道人，言梅妻鶴子而終老。,趙孟頫 （12541322）,字子昂，號松雪，松雪道人，楷書四大家（歐陽詢、顏真卿、柳公權(quán)、趙孟頫）之一湖州(今浙江吳興)人。宋太祖趙匡胤十一世孫，秦王德芳之后 傳世山水

4、畫作品有鵲華秋色圖、水村圖等。,二、元代的花鳥畫及代表畫家與作品,元代枯木、竹石、梅蘭等題材的繪畫，隨著文人畫的興盛，也得到了進(jìn)一步的發(fā)展，并發(fā)生顯著變化。題材往往寓意高潔、孤傲，寄托畫家的思想情操。,王冕（），元代著名畫家、詩人，號煮石山農(nóng)、飯牛翁、會稽外史、梅花屋主等。,諸暨（今浙江）人。出身貧家，白天放牛，晚上到佛寺長明燈下讀書，后從韓性學(xué)，試進(jìn)士不第，游大都（今北京市），泰不華推薦任翰林院官職，辭不就。歸隱九里山，賣畫為生，終老田園。,據(jù)載，他不滿于達(dá)官人向他求畫，便畫了一幅梅花懸在墻壁上，并題詩道“冰花個個賀如玉，羌吹它不下來?！北硎静辉附o他們作畫。因他對統(tǒng)治者予以無情的諷刺。 后來

5、，他被迫埋名隱居到家鄉(xiāng)的九里山，白天種植豆棋粟、灌園養(yǎng)魚，晚上讀書、作詩畫，過著清貧生活。他在屋的周圍種了千株梅樹，幾百棵桃杏，題為“梅花屋”。,王冕以畫梅著稱，尤工墨梅。他畫的梅簡練灑脫，別具格。其墨梅圖卷畫橫向折枝墨梅，筆意簡逸，枝干挺秀，穿插得勢，構(gòu)圖清新悅目。用墨濃淡相宜，花朵的盛開、漸開、含苞都顯得清潤灑脫，生氣盎然。其筆力挺勁，勾花創(chuàng)獨(dú)特的頓挫方法，雖不設(shè)色，卻能把梅花含笑盈枝，生動地刻劃出來。不僅表現(xiàn)了梅花的天然神韻，而且寄寓了畫家那種高標(biāo)孤潔的思想感情。加上作者那首膾炙人口的七言題畫詩，詩情畫意交相輝映，使這幅畫成為不朽的傳世名作。,墨梅,我家洗硯池邊樹，朵朵花開淡墨痕。不要人夸好顏色， 只留清氣滿乾坤。,墨梅圖卷,此圖作倒掛梅。枝條茂密，前后錯落。枝頭綴滿繁密的梅花，或含苞欲放，或綻瓣盛開，或殘英點(diǎn)點(diǎn)。正側(cè)偃仰，