主觀色彩與當(dāng)代色彩教學(xué)的論文_美術(shù)論文_中國論內(nèi)容內(nèi)容摘要：主觀色彩是繪畫創(chuàng)作的主要構(gòu)成部分，藝術(shù)教育的目的就是要培養(yǎng)具有創(chuàng)造性的藝術(shù)人才，有意識(shí)地引導(dǎo)學(xué)生的主觀色彩，是培養(yǎng)學(xué)生藝術(shù)個(gè)性的主要方面。培養(yǎng)學(xué)生具有強(qiáng)烈的色彩個(gè)性，需要老師及時(shí)正確地引導(dǎo)，能力到達(dá)理想的目的。關(guān)鍵詞：主觀色彩色彩個(gè)性色彩風(fēng)格繪畫藝術(shù)中最具感情因素的是色彩，大天然的春夏秋冬，人類的喜怒哀樂，都能夠運(yùn)用色彩來表達(dá)。藝術(shù)家的色彩個(gè)性是繪畫中躍動(dòng)的生命。一個(gè)藝術(shù)家在廣袤浩瀚的藝術(shù)長河中要有其安身之地，首先就得要有鮮明獨(dú)特的藝術(shù)個(gè)性，藝術(shù)個(gè)性是藝術(shù)家的生命。同樣，藝術(shù)家的色彩個(gè)性亦是色彩藝術(shù)的生命。藝術(shù)家在藝術(shù)創(chuàng)作中為了表達(dá)自己的主觀感受和強(qiáng)烈的情緒，在色彩處理上不簡單模擬天然色彩，而是以個(gè)人的感受和感覺為根據(jù)，對(duì)天然色彩進(jìn)行從新組合、調(diào)配、強(qiáng)化，在色彩上傾注了強(qiáng)烈的主觀因素，因而，這種主觀色彩深刻地烙印著藝術(shù)家自己的思想感情。主觀色彩是繪畫創(chuàng)作的主要構(gòu)成部分，是藝術(shù)家在把握了色彩的規(guī)律后，在大量的寫生創(chuàng)作中，對(duì)天然的色彩獨(dú)具慧眼，比別人看得深，望得遠(yuǎn)，捉住了大天然色彩的實(shí)質(zhì)，經(jīng)客觀感受后，主觀抽象地升華色彩的個(gè)性，構(gòu)成了自己獨(dú)特的色彩相貌。它是藝術(shù)家個(gè)性情感的表現(xiàn)，是藝術(shù)家對(duì)色彩的靈氣與激情的表達(dá)，也是藝術(shù)家對(duì)色彩理想的獨(dú)特發(fā)現(xiàn)。反映出藝術(shù)家對(duì)某種色彩的偏愛和理解，主觀色彩是經(jīng)過長期的色彩磨練和探究而構(gòu)成的。藝術(shù)教育的目的就是要培養(yǎng)有創(chuàng)造性的藝術(shù)人才，而不是生產(chǎn)繪畫機(jī)器。假使學(xué)生都以同樣的方法作畫，生產(chǎn)同一種相貌的，那就是藝術(shù)教育的哀傷痛苦，這個(gè)問題如今已引起普遍的看重。在學(xué)生的色彩訓(xùn)練階段，有意識(shí)地引導(dǎo)學(xué)生的主觀色彩，是培養(yǎng)學(xué)生藝術(shù)個(gè)性的主要方面。培養(yǎng)學(xué)生具有強(qiáng)烈的個(gè)人藝術(shù)感受，并非一朝一夕就能夠完成，它既需要學(xué)生本身不斷地努力，也需要教師及時(shí)正確地引導(dǎo)，處理好個(gè)性表現(xiàn)與其他方面的關(guān)系，能力夠到達(dá)理想的目的。做好這些需要有長期的打算，十分是在基礎(chǔ)教育階段，它的效果不會(huì)很明顯地在學(xué)生的作業(yè)中具體表現(xiàn)出出來，但不能因而而否認(rèn)它的意義。在藝術(shù)教育的基礎(chǔ)教學(xué)階段，朝著這個(gè)目的并為之打下基礎(chǔ)，這樣對(duì)學(xué)生逐步構(gòu)成自己的色彩個(gè)性——主觀色彩，無疑是大有裨益的。根據(jù)多年的色彩教學(xué)經(jīng)歷體驗(yàn)，筆者以為能夠從下面四個(gè)方面著手。一、傳統(tǒng)的“隨類賦彩〞，現(xiàn)代的用色指點(diǎn)東方繪畫藝術(shù)推崇“意象〞，重視意境的表達(dá)，講究以情造景，充足發(fā)揮藝術(shù)家的天才創(chuàng)造性，把天然美升華為藝術(shù)美，使得藝術(shù)處處具體表現(xiàn)出出主觀情感和個(gè)性精神?！耙庀蟥暢蔀橹袊鴤鹘y(tǒng)藝術(shù)的核心概念。它包容了人類對(duì)天然界的審視精神和思維方法的精華要髓。中華民族文化的“意象〞觀，在形、色、質(zhì)等物化形式上完全不同于西方的傳統(tǒng)造型觀，顯示出自己的哲學(xué)特征，重自我精神的表達(dá)，毫不猶豫地把客觀納入主觀意念的秩序中。“意象〞是主觀與客觀的有機(jī)統(tǒng)一，即“天人合一〞思想，“意象〞是以意攝象，以象表意。這個(gè)“象〞就是看重對(duì)客觀世界形象的觀察、攝取?！耙猕暰褪侵刈粤⒁庾R(shí)、思想情感的發(fā)揮創(chuàng)造。藝術(shù)的意象不是對(duì)天然萬象的機(jī)械摹寫，而是藝術(shù)家的創(chuàng)造，自我意識(shí)的發(fā)揮與顯示，致使意與象融合一體。從中國繪畫色彩的歷史中我們能夠了解到，古代藝術(shù)家在使用色彩時(shí)從來不拘泥于他們眼中所看到的物象色彩，他們有著一種相當(dāng)主觀的色彩觀支配著他們?nèi)ミ\(yùn)用色彩。公元6南齊的謝赫提出的“隨類賦彩〞，是對(duì)漢代以來用色經(jīng)歷體驗(yàn)的總結(jié)，對(duì)整個(gè)封建社會(huì)中晚期的色彩藝術(shù)起到了全面的指點(diǎn)作用，至唐宋時(shí)期色彩運(yùn)用到達(dá)相當(dāng)成熟的高峰?！半S類賦彩〞是用色的一條主要的理論根據(jù)?！邦惃暰褪恰邦愋通暋邦惿?，是含有強(qiáng)烈主觀意識(shí)的“意象色〞，“隨類賦彩〞主張的是繪畫不為天然色彩而色彩，而將天然色彩納入到先行設(shè)定的色彩體系類型之中，這種方法使主觀色彩如魚得水，天馬行空，在繪畫藝術(shù)的天地里發(fā)揮其獨(dú)具個(gè)性的光榮。二、分析大師的風(fēng)格，學(xué)習(xí)大師的用色學(xué)生在使自己的“主觀色彩〞不斷完善、表現(xiàn)形式不斷完好的經(jīng)過中，老是有一個(gè)向前輩藝術(shù)家學(xué)習(xí)和模擬的經(jīng)過。這一經(jīng)過有兩個(gè)條理，即盲目模擬和自發(fā)吸收。在前一條理中，通過模擬來具體表現(xiàn)出學(xué)生對(duì)主觀色彩的初步認(rèn)識(shí)，這是學(xué)生主觀色彩構(gòu)成經(jīng)過中的一個(gè)必定經(jīng)過。學(xué)生從前輩大師的作品中體驗(yàn)及尋求一種主觀色彩的靈感，在向大師學(xué)習(xí)的經(jīng)過中尋找自己的色彩之路。在豐富多彩的藝術(shù)形式的理論中尋找最合適于自己的色彩表現(xiàn)形式。在后一條理的學(xué)習(xí)中，是對(duì)前輩大師主觀色彩的一種自發(fā)消化。是范圍更寬、水平更深的潛移默化。這是一個(gè)主觀色彩構(gòu)成的高級(jí)條理，是對(duì)學(xué)生自發(fā)完善及自動(dòng)創(chuàng)造“主觀色彩〞起顯著促進(jìn)作用的條理。色彩的表現(xiàn)形式能否能成功不單是技術(shù)問題，更主要的是藝術(shù)家心靈創(chuàng)造的再現(xiàn)，主觀色彩的表現(xiàn)形式是要具體表現(xiàn)出藝術(shù)家的思想觀念、藝術(shù)尋求、審美理想以及文化涵養(yǎng)，它不是簡單的一種技能的具體表現(xiàn)出。因而，加強(qiáng)學(xué)生藝術(shù)感受力、鑒賞力的培養(yǎng)，分析和借鑒藝術(shù)大師的色彩風(fēng)格及特點(diǎn)，學(xué)習(xí)他們對(duì)色彩的富有個(gè)性和創(chuàng)造性的表現(xiàn)，領(lǐng)會(huì)大師對(duì)色彩的感受和認(rèn)識(shí)，了解他們的藝術(shù)風(fēng)格，對(duì)學(xué)生構(gòu)成和確立自己的色彩個(gè)性有著非常主要的意義。在繪畫色彩領(lǐng)域中有突出地位的畫家凡·高，就色彩而言，他的奉獻(xiàn)非常顯著。他把色彩分解、排列、重置所造成的效果創(chuàng)始了現(xiàn)代色彩的先河，他解脫了以往傳統(tǒng)色彩的制約，根據(jù)整體調(diào)子需要，主觀能動(dòng)地處理畫面色彩。雖然凡·高的作品都是面對(duì)天然物象進(jìn)行寫生，但他所表現(xiàn)的色彩是自己主觀的需要，從天然物象中抽取色彩來表現(xiàn)自己的情感。凡·高的大多數(shù)作品都以黃色為主色彩，黃色的熱情奔放與凡·高那近似瘋狂的個(gè)性構(gòu)成共鳴。他那以殉道者的意志，火一樣的熱情從事藝術(shù)，唯有黃色能力得到充足的情感宣泄。在凡·高看來，黃色是陽光、朋友情誼、希望的象征，追逐太陽盛開的黃色向日葵正符合凡·高的理想——對(duì)陽光的尋求，對(duì)生活和友誼的渴望。凡·高不只把他的畫室外墻涂了黃色，而且還在畫室里畫了一批向日葵的油畫。他用檸檬黃、洛黃、土黃構(gòu)成黃色之音。無論是凡·高對(duì)色彩的強(qiáng)化處理，或是塞尚理性地控制色彩，還是勃納爾主觀隨意組合色彩，都能感遭到繪畫藝術(shù)中的色彩經(jīng)大師獨(dú)辟蹊徑的主觀創(chuàng)造，在我們面前樹立了一座座豐碑，這些大師的作品無疑對(duì)我們的色彩教學(xué)具有特別主要的指點(diǎn)意義。因而，通過大量地分析研究閱讀大師的作品，加強(qiáng)學(xué)生的分析、理解能力，使學(xué)生了解、領(lǐng)會(huì)大師獨(dú)創(chuàng)色彩個(gè)性的風(fēng)貌，從中揣測大師在藝術(shù)創(chuàng)作中對(duì)主觀色彩是怎樣理解和表現(xiàn)的。結(jié)合色彩的寫生與創(chuàng)作訓(xùn)練，把握怎樣發(fā)展色彩個(gè)性，到達(dá)自若地運(yùn)用主觀色彩。三、突出色彩的情感，用心靈感受色彩藝術(shù)作品是藝術(shù)家情感的流露和表現(xiàn)技巧的展現(xiàn)，沒有激昂的情感投入，是創(chuàng)造不出扣人心弦的作品的。色彩是繪畫藝術(shù)最具感情的因素，艷麗多姿的色彩能激發(fā)我們的豐富聯(lián)想和各種情感，讓學(xué)生在學(xué)習(xí)色彩技法的同時(shí)用心靈去感受色彩、熱愛色彩，充足利用色彩的感情效果，如色彩的冷暖、表情、聯(lián)想和象征等，對(duì)色彩發(fā)出內(nèi)心的愛好。盡情發(fā)揮藝術(shù)家對(duì)色彩的主觀能動(dòng)性，把自己心中感覺到的、理想的色彩表現(xiàn)出來。畢加索從1901至1902年的“藍(lán)色時(shí)期〞，這一時(shí)期的作品都采取藍(lán)色彩，這種色彩貼切地表達(dá)了畢加索反映巴黎社會(huì)下層生活的哀傷痛苦，下層女仆等的困苦和深厚的精神相貌。此時(shí)期的畢加索幾乎集中全部精神研究藍(lán)色的表現(xiàn)力，以主觀色彩——藍(lán)色來表達(dá)豐富復(fù)雜的情感。畢加索在1905至1906年的玫瑰時(shí)期，作品以玫瑰紅表現(xiàn)漂泊江湖的藝人生活，在他的作品色彩上，大量采取單純的玫瑰紅，就是畢加索這一時(shí)期的心靈感受。畢加索從“藍(lán)色時(shí)期〞到“玫瑰時(shí)期〞這種色彩上的變化，是和他的題材內(nèi)容、情緒的變化相適應(yīng)的，他隨著生活內(nèi)容的變化而采取不同的主觀色彩。因而，主觀色彩是藝術(shù)家用于充足反映自己的個(gè)人情感。四、積淀色彩的知識(shí)，豐富色彩的內(nèi)涵修養(yǎng)怎樣把握運(yùn)用主觀色彩，并構(gòu)成富有個(gè)性的色彩風(fēng)格呢？除了上面闡述的幾點(diǎn)外，還要從色彩知識(shí)方面加以訓(xùn)練，適當(dāng)?shù)乜浯蠛蛷?qiáng)調(diào)畫面上的主導(dǎo)色彩，加強(qiáng)色彩的鮮明度，使畫面具有強(qiáng)烈感和鮮明感，同時(shí)削弱次要的色彩，使畫面色彩歸于純潔，這種單純會(huì)強(qiáng)化畫面的力量。另外進(jìn)行色彩的歸納訓(xùn)練也是獲得主觀色彩的途徑之一。色彩的歸納也就是色彩的提煉，它排除了豐富色彩的迷惑，捉住了主導(dǎo)色這一關(guān)鍵，逐步構(gòu)成自己的主觀色彩。進(jìn)行畫面的變調(diào)訓(xùn)練，仍不失為強(qiáng)化進(jìn)入主觀色彩思維的方法，這種訓(xùn)練使你在改變畫面的色彩時(shí)，會(huì)圍繞著你所動(dòng)情的色彩而從新組織畫面，滿腔熱情地創(chuàng)造主觀色彩?！爸饔^色彩〞作為繪畫色彩創(chuàng)作的實(shí)質(zhì)在于不斷發(fā)展、完善與學(xué)生的心靈相和諧的“表現(xiàn)形式〞，這種表現(xiàn)形式能充足地表達(dá)作者的情感，這就是“主觀色彩〞的最終和最高目的。學(xué)生在繪畫色彩作品，在其創(chuàng)作經(jīng)過中，繪畫技巧雖然是相當(dāng)主要的，但能否傳達(dá)出一種強(qiáng)大生命力的獨(dú)特個(gè)性的形式更為主要。我們能夠從學(xué)生成功的色彩作品中，看到一種生機(jī)勃勃的生命力，從中領(lǐng)會(huì)到一種耐人尋味的精神力量。色彩風(fēng)格的不斷完善要求學(xué)生對(duì)合適自己氣質(zhì)的形式進(jìn)行執(zhí)著的尋求，致力于自己的形式的不斷完美，傾注終生的精神，而使自己的色彩風(fēng)格具有鮮明獨(dú)特的個(gè)性，繪畫色彩作品的“主觀色彩〞恰是